古代瓷器绿定。
定窑——定州窑陶瓷，产地在今河北曲阳，古属直隶定州。定瓷烧制始于唐（公元618—907年），兴于北宋（公元960—1127年），失于元（1279—1368年），是我国北方大地上繁衍几代而影响深远的一个窑系。同当时的汝、钧、官、哥窑一起，号称我国宋代五大名窑。 定瓷以白定为主，胎质坚密细腻，釉色柔润透明，《归潜志》有联语：“定州花瓷瓯，颜色天下白。”之外有红、黑、紫诸色，白定名贵，色定尤为名贵。宋·邵伯温《闻见录》曾有宋仁宗斥张贵妃接受臣僚王拱宸馈送定州红瓷的佳话。可知，宋时定瓷已为上层社会所倍至珍视。定窑器薄如纸，叩击如磬，有“白如玉、薄如纸、声如磬”之称。五大名窑中，唯定窑以装饰见长。其刻花奔逸、潇洒，印花精细典雅，间辅以剔花、堆花、贴花等。品类有盘、碗、瓶、尊、炉、枕、人物等，设计或劲健挺拔，或秀美娟丽。 定瓷名播遐迩，势压群芳。史载：江西景德镇、山西平定、四川彭县、北京龙泉务诸窑皆蜂起仿效，故形成庞大的定窑系。定瓷的隆兴，不仅改革和引发着本国陶瓷工业，更以磅礴之势启迪和震撼着邻邦。北宋徐竞《宣和奉使高丽图经》卷三十二载：高丽“碗、碟、花瓶、汤盏，皆窃仿定器制度。”中国定瓷对日本的影响，也有目共睹，日本诗人虎关师练（1278—1346年）在《济北集》有诗为证：“定州白瓷陶冶珍，纵横小理自然新。扫清仙客闲天地，贮得四时一味春。”
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定瓷之美
陶瓷文明是我国灿烂文化的重要组成部分，也是最具中国特色的文化元素之一。中国陶瓷文明源远流长，历史上名窑名品不胜枚举，宋代定、汝、官、哥、钧五大名窑已名扬海内外，其中的定窑就是河北大地孕育出的艺术奇葩。 白瓷的产生是中国古代瓷器产生和发展中具有里程碑意义的重大突破，对世界文明史做出了重要贡献，而在白瓷的发展史中，定窑具有无可取代的重要地位。定窑是我国宋金时代北方生产规模最大、影响最广、贡御时间最长的瓷窑场，是中国古代白瓷生产最具代表性的一个杰出的窑场。
定窑白瓷在唐代时就堪与邢窑媲美，北宋时期，定窑取代了曾在唐代盛极一时的邢窑白瓷的地位，一跃成为“天下第一”的名牌产品。定窑烧制以白瓷为主，釉色多白中泛黄，呈现出象牙般的质感，给人以柔和悦目、温润恬静之美感，因此也被世人誉为“中和之美”。除烧制白瓷外，还兼烧白釉黑彩、黑釉、酱釉和低温铅绿釉、铅黄釉两色釉彩瓷等，还生产三彩器物。黑酱、芝麻酱色釉瓷即是文献记载的“黑定”和“紫定”，更受时人的欢迎，价格皆高于白定。
定窑瓷器的装饰手法多样，主要有塑贴、刻花、划花、印花和描金花等。此外，定窑模制器物，剔花，黑剔花也有少量生产，以金代的装饰手法最丰富。纹饰丰富多样，有花卉纹、莲瓣纹、海水纹、云龙纹、禽鸟、游鱼、走兽等。其装饰构图简练，线条明快，层次分明，纹样清晰，图案布局富于变化，独具一格。定窑装饰技法中，印花最为人称道，在宋、金时期所有使用的印花装饰的瓷窑中，定窑以高超的技艺独占鳌头，被推为“印花之冠”。
定瓷之美有目共睹，其釉色温润，纹饰精妙，造型精美，迎合了宋代士大夫阶层的审美情趣，注定成为当时上层社会人们所关注和青睐的瓷器，并成为御用珍品。 随后，定窑瓷器被各地瓷窑纷纷仿烧，如山西的介休窑、平定窑、北京龙泉务窑等窑场，甚至江西景德镇、四川的彭县窑等，并都产生了巨大的影响。 综观定窑的巨大成就和深远影响，定窑遗址无疑是一座宝库，一座丰碑，它沉淀和蕴藏着创造性的天才杰作和独特的艺术与美学成就。
制瓷历史
悠久的制瓷历史
中华向号瓷之国，景德镇历称瓷之都。瓷器是中国的伟大发明，瓷器是中国古代文明的象征，而景德镇又是这个瓷器之国的代表。外国人的瓷器称中国之名，又是瓷器之称。
莹莹白玉瓷，漫漫瓷都路。作为被人武称为“瓷都”的景德镇，制瓷历史悠久。史书记载：“新平冶陶，始于汉世（景德镇古代叫新平镇）。早在汉代，当时的这个地区就已可能在商周原始瓷器的基础上，烧制出器表施有釉的“青瓷器”。这样，景德镇地区的制瓷历史已有两千年。
史书上的景瓷生产
据有关史料记载，汉代以后的景德镇地区，已有各种各样的瓷器生产。晋代时，有个叫赵慨的人，曾为当时景德镇地区瓷器质量的提高作出过巨大贡献，因而被后世人尊称为"师主"，历朝立庙祭祀。到了3公元583年，南朝的皇帝陈叔宝为了造豪华的庭台楼阁，下诏令要这里窑户烧造雕镂精巧的陶瓷柱，以供皇家使用。隋代，隋炀帝又要这里造"狮象大兽"两座献给皇宫。这说明当时的景德镇地区制瓷业已有相当的技艺水平，瓷器产品有了较大的影响。
强盛的唐帝国建立之后，高祖李渊武德年间（公元618-626年），当时又叫昌南镇的景德镇地区瓷业生产有了更大的发展，出了两个出名的制瓷人物，一个叫陶玉，一个叫霍仲初，他们所造的瓷器"莹如玉""土惟白壤，体稍薄，色素润"，送到京都出售，被称为"假玉器"，轰动市场，皇帝下令作贡品，"于是昌南瓷名天下"。
“文革”瓷有一定收藏价值
由于“文革”瓷器产生于特定历史时期，而且生产年限很短(基本上都生产于1968年至1970年间)，故有一定的收藏价值，且潜力较大。
眼下，以“文革”为内容的藏品日渐升值，“文革”瓷更是成为收藏界的热门新宠。由于“文革”瓷器产生于特定历史时期，而且生产年限很短(基本上都生产于1968-1970年间)，故有一定的收藏价值，且潜力较大。一尊批走资派的“文革”人物瓷器，在深圳集邮收藏品市场报价数千元。在北京的一次国际拍卖会上，一只绘有“样板戏、知青上山下乡、五七干校”画面的花篮瓶，由280美元起价，最后以5000美元易主，此外，一件高40厘米、直径20厘米的立件瓷瓶“毛泽东去安源”，也曾拍出2万元的高价。
在“文革”瓷精品中，“主席瓷”也就是专为毛泽东生产的瓷器，尤为值得藏家关注。在1996年太平洋国际拍卖有限公司独家举办的瓷器精品拍卖会上，一件“水点桃花饭鼓”以66万元的价位，创造了中国当代瓷器在世界拍卖场上的最高成交价。
何谓“文革”瓷
“文革”瓷，广义上是指“文革”时期生产的瓷器，但从表现内容来看，“文革”瓷主要指有“文革”画面、“文革”语录或文字(诗词、手迹等)的瓷器，具有典型的“文革”特征。“文革”瓷品种繁多，瓷器画面上最主要的“角色”是毛泽东主席。此外还有革命样板戏、工农兵、乒乓外交等。
其在中国2000年多年制瓷史上独立成章、自成体系，表现出强烈、鲜明的时代特征和一切要为现实服务的浓厚政治色彩，与“文革”一样是史无前例的。在制作工艺、图案造型、题款铭文等方面，“文革”瓷与历代瓷器存在着较大区别。其特点是胎瓷厚且较粗糙，色泽偏同，具有时代色彩浓厚、品种造型多样、制作工艺精良等特点。“文革”瓷多为塑像和像章，除此之外还有大量的生活日用品，如瓷盘、瓷碗、瓷杯、瓷壶、花瓶、笔筒等。
“万寿无疆”“文革”瓷
“文革”瓷的主要产地是瓷都景德镇。在“文革”瓷品中，无论是福建德化的徽章和毛泽东像烧金工艺，还是江西景德镇的粉彩瓷，在质量上都创造了历史上的新高点，其中，瓷都景德镇出品的大量“万寿无疆”铭文粉彩瓷作品，已为一些“文革”瓷收藏家重点关注，古瓷器专家也认为是粉彩瓷器史上的高峰之作，是历来工艺极上乘的粉彩瓷。
“万寿无疆”“文革”瓷器品类极为丰富，根据用途不同，主要分为：
陈设器类：有香炉、罐等系列。圆球罐、花鼓罐、彭式罐、天字罐；折底笠式盖罐、丰圆盖双耳瓶和带内杯温酒罐等等。
饮具类：分茶具、咖啡具等类别。咖啡具一套5种，有两种规格。其中糖罐造型如同古典双耳尊，极为典雅、高贵。茶具造型繁多，如壶、杯、托盘都有近10种不同造型，十分雅致有趣。由小小钟式壶、4只玉兰杯和委角茶盘组成的小套件茶具属“迷你型”，趣味盎然。不少压手杯的盖、托、杯身三件头都有“万寿无疆”4字，意蕴绵长。
餐具类：碗类类型、规格多种多样。大小饭勺、汤匙、酒瓶、酒杯、酱醋瓶、酱醋碟、胡椒粉瓶等小件不胜枚举。有些收藏家非常喜欢盘类，如同古代、近代盘类在现代收藏者心目中都变成了陈设器一样，“万寿无疆”盘更具陈设件的风韵。蛋形盘有7种规格，最大的为长径40.8厘米，短径29.4厘米。圆形盘有平口、圆口、反口，有平盘、汤盘、鱼盘等。
其他：罕见大器如鼓凳，小件如烟灰缸、牙签筒、鸟食罐等，造型也各具特色。
精湛的工艺
“万寿无疆”“文革”瓷胎质洁白、细腻、坚致；釉水莹润、均匀、清朗，白中略泛翠青色，玻璃相适度，胎釉结合好；粉彩彩料精细、匀和，色泽鲜亮、明丽、活泼，烧成温度好。底色分3种：玫红、娇黄、翡翠绿。这种红料稍稍泛一些玫瑰色，使红色效果十分引人注目而又稳重。其所有粉彩料都极为细腻，浓淡相宜，涂彩又极认真、细致，花叶的涂染十分得法，加工烧成温度恰如其分，因此粉彩显得格外美。有专家说，这类粉彩料用到“文革”就没有了，现在要仿制也难过这道材料关。
现代“官窑”“主席瓷”
“文革”瓷器精品中还有一脉值得重视，那就是“主席瓷”。“主席瓷”是毛泽东专用瓷的别称。“主席瓷”是轻工业陶瓷研究所当年为毛泽东主席用瓷而研制生产的，在1975年接受上级下达的研制任务，故也称“7501”瓷。
“主席瓷”用瓷洁白如玉，晶莹剔透，釉面光泽滋润，画面设计是根据毛泽东所喜欢的红色与梅花，采用了红梅与水点桃花两种样稿，并进行了釉上彩和釉下彩两种工艺装饰，效果尤佳。特别是釉下彩“对花碗”，采用内外绘画的手法，而且内外花朵相对，均匀一致，颇为新颖、独特。釉上彩品种主要是餐具，有两套花样(梅花和桃花)，大部分品种都配有合盖。釉下彩品种除了47头中餐具外，还有文具、烟缸、痰盂、果托、饭鼓等多种品种，是一批既美观又实用，技艺精湛的高档用瓷。
“主席瓷”由于要求高，制作成功一套需要数套数十套乃至更多的试验，那些稍有瑕疵的专用瓷，就流传到有关机构和人员手中，现在拍卖会上出现的这些专用瓷，大多都是当年流散的，只有极少数是主席用过的。这些极少数流散出来的，也大多数是一些省市专门接待毛泽东的宾馆中备用的，毛泽东也只是偶尔用之。
“主席瓷”被称为“当代官窑”，在拍卖会上屡创新高，成为有实力收藏家梦寐以求的收藏珍品。在1997年湖南长沙“主席瓷”拍卖会，10来件精品单面梅花碗拍出了178万元的天价；1998年“主席瓷”被深圳一买家以1148万元的高价全部买走，这一数额超出此前80余件“主席瓷”在北京拍卖会上拍出的864.76万元的佳绩，也大大超过了200万元的底价。
“主席瓷”受到藏家追捧是有道理的。据韶山毛泽东同志纪念馆的“主席用瓷”调查组调查统计，目前存世的“主席用瓷”数量并不多，不会超过300件。
“文革”瓷辨伪
由于“文革”艺术瓷收藏的迅速升温，赝品接踵而至。因此，在收藏时有以下几点值得注意：
1、胎釉造型方面：赝品露胎处不是有意做旧就是老旧感缺乏，修胎不如真品自然流畅；釉面欠温润柔和，火光偏重；经氢氟酸浸泡过的有“人造蛤蜊光”现象，形制外观仍有不协调和别扭的地方。还有一种情况容易误将李逵当李鬼，即由于货主的无知将其做旧，蒙上一层“人造蛤蜊光”，常使人怀疑它的真实身份，这就要从其他方面找依据。
2、彩料、绘事：彩料不够纯净，色彩不够纯正，色块搭配欠协调，彩光不柔和，有发涩的感觉；人物绘画形似神不似，缺少上世纪60-70年代人们特有的精神气质。
3、多收集标准器，多作真赝比较，是避免上当的最简单、有效的方法。有的细部特征的区别道理大家都懂，但要获得切实的感受，仍需与物品零距离接触。另外，行家的指点也很重要。
翡翠玉与文化的渊源是什么？
常有很多朋友问：翡翠与玉是不是一回事？其实，翡翠是玉的一种，也叫硬玉。翡翠由很多微小的硬玉矿物组成，这些小矿物像小毡子一样互相黏合交织在一起，非常致密结实，使翡翠既坚硬又有韧性；硬玉由于含有一种叫铬的元素而成为绿色，这种大自然造设的颜色鲜艳美丽，仿佛具有生命。很多人都称翡翠为“玉中之王”。
玉文化在中国有七千多年的历史，始于新石器时代，其历史早于陶瓷、文字、绘画、雕塑、建筑、丝绸等东方文化形式，而且这七千年中几乎没有隔断过。放眼全世界，还有几个地方，像新西兰、南美几个国家，历史上也曾出现过玉文化，但兴盛一时就终结了，只有中国例外。可以说玉文化是历史最悠久、最能代表东方文明的古文化之一。
在西方人眼中，玉是最能代表中国文化，也是最具神秘感的，他们很难理解对某种自然物质的崇拜居然能延续几千年。他们很喜欢听中国的朋友讲玉有灵性，玉能保佑主人，他们到中国来可能会买些玉，回去告诉家人朋友：“我们喜欢钻石，中国人喜欢玉。”
到底什么是玉？东汉许慎在《说文解字》之中就有对玉的明确定义：“玉，石之美，有五德者。”也就是说漂亮的岩石，具有玉的五德，都可以称为玉。中国文化主流的儒家学派对玉的评价是至高无上的，认为玉有玉德，人只有具备了玉的这些崇高品德才能成为君子，实现人的最高境界。所以玉的一个定义除了是“石之美者”，还应具玉的“五德”。
什么是玉的“五德”呢？“润泽以温，仁之方也”，温和滋润具有光泽，表明玉善施恩泽，富有仁爱之心；“理自外，可以知中，义之方也”，玉有较高的透明度，从外部可以看出其内部具有的特征纹理，表明玉竭尽忠义之心；“其声舒扬，专以远闻，智之方也”，如果敲击玉石，会发出清亮悠扬悦耳的声音，并能传到很远的地方，表明玉具有智慧并传达给四周之人；“不挠而折，勇之方也”，具有极高的韧性和硬度，表明玉具有超人的勇气；“锐廉而不忮，洁之方也”，有断口但边缘却不锋利，表明玉自身廉洁、自我约束却并不伤害他人。
“红山文化”距今约五千多年，“良渚文化”距今约五千三百年至四千二百年，不管是北方的红山文化，还是南方的良渚文化，都曾出土大量的玉制品。那时的玉器用料多为蛇纹石岩类、闪长石岩类，花纹丰富、颜色鲜艳、玉质非常软，这与当时加工工具的限制有关，现在只有在博物馆里、拍卖会上能见到这些玉器，一般称之为古玉。
到了春秋战国时期，玉器作为礼教的重要器具得到了巨大的发展，产自新疆昆仑山的闪石类玉器开始被大量使用。由唐宋至明代，玉器原料已全部使用闪石类玉，这种玉也叫软玉（Naphrate）。和田是最重要的产地，所以也常用和田玉泛指软玉，按颜色分为白玉、黄玉、碧玉、墨玉等不同种类，而其中的羊脂白玉最为闻名遐迩。我们现在如果仅说“玉”，往往指的就是软玉。
清代一种新的玉料——硬玉（Jadeite），也就是翡翠，由缅甸大量传入中国。翡翠的出现一方面极大地丰富了玉料的来源，另一方面又全面继承了玉器加工制作的技艺。与此同时，软玉类玉器也得到极大发展，使清代的玉文化相当兴盛。
曾有玩玉的朋友认为：翡翠和玉是两码事，玉指的就是和田玉（软玉）和古玉。其实这种说法并不全面。玉的两个最重要的品类就是软玉和硬玉：软玉指的是和田玉，硬玉指的就是翡翠。石之美者并具有五德的翡翠是玉的一种，而且稀有性强，它的硬度最高、质地最细腻、种份最通透、颜色最鲜艳，所以称它为玉中之王是有一定道理的。
除了以上所说的古玉、和田玉、翡翠以外，现在常见到的玉石还有很多种，像市场上常见的岫岩玉、独山玉、澳玉、东陵石等，由于它们的产量大，稀有性差，这些玉石的价格不高。
现代的玉收藏家会面对三个细分的收藏门类：古玉、软玉、翡翠。古玉，价值完全由其历史文化价值决定，材质本身并不稀缺。像前几年在拍卖会上拍出近百万元的红山文化玉龙，材质是并不稀有的蛇纹石质岩，价值很低，在玉龙的总价值中所占比例极小，可以忽略不计。软玉类，历史年代价值和材质本身价值均很重要，材质以白玉中的羊脂和黄玉最为名贵，同等质地的白玉别子，清代工的要比新工价格高出将近十倍。翡翠，价值的绝大部分由材质本身决定，平时行家常说的新坑、老坑，新种、老种，也是指翡翠材质的质量而言，而非翡翠加工的年代。同等质量的清工翡翠与新工翡翠价值相差并不大，只有名人戴过的翡翠例外。
翡翠岁寒三友佩取自一块几十公斤的白砂皮老种水石厚料中，白砂皮料种份老质地细，完美度高，但颜色稀少。这块原料主体部分没有颜色，令人大失所望，差点被扔作路石。谁能想到，在小小的原料盖部，竟深藏着一块如此晶莹无瑕的美玉。这件翡翠佩用料实在难得，长5.2厘米，宽1.8厘米，厚达1.0厘米，如此大块的原料颜色达到上下、正反、侧背均匀一致，没有深浅色带，没有白雾，在高档的翠料中是非常难得的。颜色鲜艳，看第一眼就给人鲜艳欲滴的印象。种份为翡翠中最好的玻璃种，由于花件非常厚，达1.0厘米，故只能在侧面见到翡翠的活光，如果像普通花件做成0.4厘米左右厚度，将会有非常明显的活光。
“松竹梅”寓意“岁寒三友”，它是文人志士表示清高，抒发情怀甚至是变换成对抗时政的一种手段。以松竹梅作装饰题材宋代就有，盛行于元代，以后的明、清两代也有使用，清初曾一度流行。“文字狱”兴起之后，才渐渐不被采用。松，长青而不凋零，象征不渝和永恒；竹，清高而有节；梅，不惧风雪严寒。苏东坡爱竹成癖，他曾说“宁可食无肉，不可居无竹”，还题写过“梅寒而秀，竹瘦而寿，石丑而文，是三益之友”。松竹梅被人们称之为岁寒三友，乃寓意做人要有品德、志节。
这件满绿高翠，质地润透灵秀，翠美质细，颜色鲜而不妖，艳而不俗，均匀而有层次。上雕松枝，下雕梅花，整体为竹节造型，配合“松竹梅”的题材更是天衣无缝。雕工简洁饱满，品相周正完美，是翡翠收藏之上上品。
定窑白瓷的历史
定窑为宋代五大名窑之一，窑址在今河北曲阳涧磁村及东西燕州村，古代属定州而名。宋定窑白瓷因进贡宫廷，“白定”扬名陶瓷史，淹没了唐、五代定窑器及宋“紫定”、“黑定”、“绿定”的工艺成就。在此，有必要追溯一下唐定窑史，以还定窑真实面目。
定窑白瓷源于唐邢窑白瓷，唐代“南青北白”的瓷业格局，使得唐邢窑白瓷名噪天下。但唐邢窑“天下无贵贱通用之”，几乎均属于日用瓷，后远销海外，成为唐代产量最多的出口瓷。字串6
河北唐邢窑衰落之后，河北唐定窑继而代之。进入宋代，定窑兼烧酱釉、黑釉和绿釉，即著名的“紫定”、“黑定”和“绿定”。其实宋定窑中的“紫定”、“黑定”和“绿定”，是中国陶瓷史上除青釉之外最具历史文化收藏价值及美学评判价值的高古颜色釉瓷，先说“绿定”，文献上无记载，仅见一件窑址标本“绿定刻龙纹花纹器”，龙纹刻法犹如“白定”。绿釉始见汉绿釉陶，而宋“绿定”却是陶瓷史上最早的绿釉瓷。次说“黑定”，黑釉始见于东汉的德清窑黑釉瓷，德清窑以黑釉瓷壶闻名，其黑釉本身枯涩，其名声在于器型。宋建窑黑釉茶盏美在于黑釉之窑变纹、窑变斑。而宋“黑定”美在于胎体洁白，黑釉晶亮莹润。再说“紫定”，“紫定”是宋以前高古瓷中唯一可以与景德镇元明清颜色釉瓷媲美的一种颜色釉，源于仿酱色漆器。古玩市场上，民窑“紫定”器要比民窑“白定”器贵十倍以上。苏富比1997年香港拍卖会上，一件类似宋定窑“紫定”器的宋耀州窑酱色釉梅瓶，拍卖估价已达220万至280万港元，如真品宋“紫定”器，估价还应更高。
回到宋定窑白瓷。白瓷是宋定窑的主流产品，也是代表性的产品。北宋早期定窑白瓷多为盘、碗、碟、杯、盒子、瓶等日用器。装饰有模印、贴花、浮雕、划花和刻花四种。纹饰以浮雕莲瓣纹居多，莲花瓣肥，器底刻划“官”或“新官”字铭的多为晚唐、五代的产品。
北宋中期定窑白瓷出土器不多，浮雕莲花瓣纹明显减少，葵瓣口碗也少见。“紫定”器多为北宋中期，此时耀州窑也出现酱色釉器物。
北宋晚期，定窑白瓷佳品多，刻花装饰线条有的粗犷有力，也有的纤细流畅。多以印花装饰为主，构图严谨，层次分明。有牡丹、莲花、凤凰、孔雀、鹭鸶、鸳鸯、水鸭、鹦鹉、游鱼等，其纹饰模本采用定代缂丝纹样粉本刻模，因此工艺成熟。北宋晚期定窑为官府定烧宫廷用瓷，典型器为宋定窑牡丹纹大盘，印花云龙云凤大盘。
宋定窑白瓷鉴定：胎质坚实，釉面有泪痕釉，釉中有竹丝刷纹，为鉴定要点，釉色白中微闪黄色为典型特征。当代新仿品，胎质过于细腻，釉面可见泪痕及竹丝刷纹，釉色多闪青白，刻划纹呆板，凹凸生硬。没做旧之器有贼光，做旧釉面呆涩，刻有“官”字铭器，多太精细，无古朴之气。古玩市场宋定窑白瓷碎片较多，可藏几件作为鉴定标本。
可惜，北宋汝窑瓷进宫廷后，原宋宫廷“宠器”定窑白瓷被弃，原因定窑白瓷器口有芒，汝窑天青釉更完美。
“白定怡人”的定窑曾是皇宫定制贡瓷
唐代中后期之后,定窑成为白瓷的主要代表,工匠们对烧制方法的改进,使得定窑在北宋达到顶峰,并在北宋初期便成为皇宫定制贡瓷。广东省中国文物鉴赏家协会常务理事冯素阁,用“白定怡人”来描述它的珍贵。
“胎薄,釉白,印花精美”
定窑在宋代“五大名窑”中是唯一的白瓷名窑,它的“名气”在宋以后超越了曾经显赫一时的白瓷名窑——邢窑。晚唐以后,邢窑由于制瓷原料缺乏等原因而衰败下来,而定窑却在原有的基础上迅速地发展起来。从唐代至金、元,历时700余年,白瓷一直是定窑的主要代表产品。
唐代早期定窑白瓷质量粗糙,胎质与同期黄釉瓷、褐釉瓷相同,需要使用化妆土来美化胎体、提高白度。唐代中期以后,产品质量明显提高,经过淘洗处理的胎体杂质大大减少。
广东省中国文物鉴赏家协会常务理事冯素阁曾在接受收藏周刊记者采访时表示,定窑的珍贵,原因在于它是当时北方地区白瓷方面最具代表性的瓷器。而且历史上对定窑描述的文献相对比较多,包括它的一些艺术特点,“胎薄,釉白,典雅秀丽,印花精美,看起来比较完美,白定怡人”。
定窑在当时既要烧制高档的宫廷用瓷器,又要生产来自社会各个方面所需的日用瓷器。定窑在支圈仰烧法的基础上,发明了支圈覆烧迭置法。从器物仰烧到覆烧法的创造成功,可以说是我国古代瓷器装烧方法上的一大革命,它既充分利用了窑位空间,又最大限度地节省了燃料,而且还可成倍地提高瓷器的产量。
釉色部分取决于窑中火焰的变化
据了解,瓷器的造型是与装烧方法、使用的窑具有着密切的关系;瓷器的釉色除了原料外,在很大程度上又取决于窑中火焰的变化等等。各个时期定窑由于制瓷原料、窑炉结构与烧窑所用的燃料等方面的不同,以及烧造工艺上的不断改进,都会对瓷器的造型、釉色、装饰各方面留下一些工艺痕迹,形成各个时期不同的时代特征。
曾从事古董贸易近二十年的陶瓷专家李海向记者介绍,由于不同年代燃烧方法与燃料的不同,使得颜色上也有轻微的变化,“采用‘还原焰’烧法烧制,含铁偏重,所以,瓷器会有一点点偏青色。用‘氧化焰’烧法烧制,含铁量则偏少,定窑瓷略微有一点点偏黄。”
中国古陶瓷研究会副会长李辉炳分析燃料变化的原因称:“由于窑炉不断增加,生产区域随之扩大,烧窑所用的燃料——木柴的大量消耗(北方少柴),也已经达到了难以继续维持生产的地步。聪明的窑工们在这种种的困难面前,攻克了一个又一个的难关,经过反复的试验,成功地创造了从烧柴改用烧煤的新方法(北方多煤),这就给当时的定窑带来了新生。”