中国古代瓷器艺术鉴赏。
周六，由东莞市收藏家协会、袁崇焕纪念园、可园博物馆共同主办的“艺术鉴赏学堂”第四节课在可园博物馆报告厅举行，主讲是广东省文物艺术品行业协会常务副会长、中国古陶瓷学会会员楼钢，他给东莞的陶瓷爱好者带来了“中国彩瓷发展演变的脉络”。
据了解，“艺术鉴赏学堂”是东莞市收藏家协会与东莞市袁崇焕纪念园共同创办的文化惠民的服务品牌，为本地艺术爱好者提供一个交流学习的平台。该学堂每月一期，在每月的第二个星期六全天举行，包括鉴赏知识讲座和藏品鉴定交流活动。听众可以免费入场。
进文物店也可能买到赝品
说到中国彩瓷的起源，楼钢说，彩瓷的远祖是黄河流域彩陶。当时彩陶的主要颜色有红、黑、黄三种颜色，所采用的颜料是矿物颜料。矿物颜料不溶于水，所以，要将颜色涂到陶器上，就要碾压固化。
楼钢有一次与陶瓷爱好者重走丝绸之路，路过西北当地一家挂着政府名称的文物店，有彩陶出售。有一些陶瓷爱好者想买一些彩陶回家，请楼钢帮忙把关，楼钢看完之后，说：“这里大部分都是新仿的。”店里的老板问楼钢是怎么看出来的。楼钢拿着陶器说：“这些彩陶用的颜料都是水溶性化工颜料，而不是矿物颜料，如果是矿物颜料，即使磨成粉，也还是会有颗粒状，而且工艺是用碾压固化，如果颜色脱落了，陶器上也会留下坑坑洼洼的痕迹。
紧接着他又问文物店的老板：“你这打着政府名号的文物店，怎么也有假的东西？”老板只好坦承，这家文物店已经被社会人士承包，只是店名没有换。“我们出售这些彩陶的时候是当工艺品卖的，顾客要当它是古董买我们也没办法。”文物店的老板说。
古董淘宝最重要是买对了
楼钢告诉东莞的陶瓷爱好者，早年他在学古陶瓷鉴赏的时候，老师告诉他买古董要牢记两个要点：不买错的；不买超价的。
“现在的古董市场，只有前半句，没有后半句了。只要买得对，不管价格多高，都有人抢着买。现在买觉得贵了，但过两年再进入市场，价格还会再涨，因为玩的人越来越多，有经济实力的人也越来越多。古董，买的就是时间。”楼钢说。
跟着楼钢学古陶瓷鉴赏的一个年纪只有十来岁的学生，非常喜欢一件明代的彩瓷碗，碗口有崩口，卖家售价要8000元，楼钢觉得这个碗并不完整还要8000元，有点贵了，建议这个学生不要买。结果，这件瓷器，后来在一个小拍卖会上拍出了2.5万元的价格。
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钧瓷有八美，教你如何鉴赏钧瓷
赏钧瓷，看钧瓷，入窑一色，出窑万彩，钧瓷的魅力已经传遍了大江南北，“家有万贯，不如钧瓷一片”的盛誉更是令多少人如痴如醉。
梅瓶
钧瓷到底有多美呢，下面我们来看一下钧瓷传说中的八大美。
意境美：钧瓷以“出窑万彩”而闻名于世，钧釉在高温下自然流淌，经过氧化还原，形成绚丽多姿，变化万千的画面，美不胜收，意境无穷，非人力能为。
釉色美：俗称“窑变”，传统有“红为贵，紫为最，天青月白胜翡翠”的说法，现在釉色更为丰富，“赤橙黄绿青蓝紫”各种色彩相互交织，相互映衬。
造型美：造型古朴端庄，简洁大方，线条流畅，纹饰简练。传统器型体现出古代宫廷御用的尊贵，蕴涵着民族文化的丰富内涵。
质地美：胎质纯精，坚实细腻，叩之犹如击磐，声音清脆悦耳。釉质浑厚透活，乳光莹润，似玉非玉胜似玉，艳而不妖，凝重耐看，浑然天成。
钧瓷-鸡心罐
纹理美：钧瓷形成的开片纹路，看似锤击，扶之无痕。特别具有审美价值的是冰裂纹，历来以大器开小片、小器开大片为佳，常见的开片有冰裂纹、鱼子纹、牛毛纹、蛛网纹、叶脉纹、蟹爪痕、孔雀衣、袈裟片等。。
音韵美：开开片过程中，会产生裂开的声音，60年一种音调，如古筝之丁零、如琴之婆娑、如玲之清脆、如钵之惊觉。
个性美：钧瓷以窑变色彩区别于其他瓷器单一的釉色，是其他瓷器难以复制的，张扬了个性化的艺术。
科学美：钧瓷是一门高深的科学，是科学技术和艺术创造的完美结合，特别钧瓷釉色的变化折射出科学技术对艺术形式的影响。
钧瓷纹理开片，釉色绚丽多姿
钧窑源自中国古代宫廷艺术的最高成就，位列中国五大名窑之首。在宋代被列为宫廷御用品，不准民间私藏，可见钧瓷的艺术价值有多高。“赤橙黄绿青蓝紫，世间万色归钧瓷”，“舍万贯得钧一品，留千秋无憾此生”!
古董鉴赏活动应注意小节
著名文物鉴定专家朱家溍先生近年出版的专著《故宫退食录》,开篇有这样的话:"我从幼年对文物耳濡目染,到十几岁就随着父亲每日接触金石书画。卷、轴、册怎样打开收起;铜、瓷、玉如何拿起放下,都和生活中其他事情一样熟悉。"
"怎样打开收起"、"如何拿起放下"?这是什么意思?读后我有些茫然。恰巧
后来有机会采访朱先生,我就此问题向他请教,老人眨眨眼睛,没讲什么大道理,只打了三个比方:一、在观赏手卷时,左手随开,右手随收,动作要轻,展开不宜过长,画背不要蹭桌面;二、擦拭硬木家具,上面的摆件挪位时,要端起来,不能来回蹭,以免家具包浆出现划痕;三、立轴在展开时,不要手托画背,以防画芯出死摺。
朱先生说:"文物古董,接触它们时,一招一式都要十分小心,稍有差池,就会损坏东西,有些损失是无法估量的,所以在一些小节上应该养成好习惯。"
老人说到了"小节"二字。古语云:"小节不彰则大节亏",这其实是在提醒我们一个不小的问题。仔细想来,在我们对古董的鉴赏中,的确有很多这类"小节"问题被忽略。
我的一位朋友,人送雅号"弹哥"。无论谁的瓷器,只要到他手里,就会用拇指不住地弹敲,以检验瓷质,并藉以发现眼睛看不见的破损。这就是种很不好的习惯。瓷器,尤其胎薄质细的瓷器,是经不住这样振动的,本来很完整的瓷器,往往会因为弹敲诱发的内部谐振而出现当时不易发觉的损害。致于本来就有冲口或暗裂的瓷器,那就更会因为外力振动造成的应力集中而给瓷器带来更大的损坏。
玩古董当然要"把玩"。而如何"把",就大有讲究。据传曾有电视台在摄制节目时,两位佳宾因大意,致使一件明代瓷器在交接中坠地摔碎。这就是没有"把"好。我在潘家园曾见过这样一幕:一位先生把看完的瓷器交还给摊主时,先说一句"接着",然后左手托底,右手捧边,递还过去,再提醒一句:"拿住了没有?"得到肯定后,先松右手,再松左手,完成交接。表面看,这好像有点夸张,但这无疑是最牢靠的做法。
再有,我们说"把",不是普通意义上的"抓",在观赏器物时,最好是"捧"。有位老古董商说过一句话,叫作"炉不攥耳,碗不抠边,壶不端把",这实在是经验之谈。因为但凡古董,年代必久远,内部组织结构往往产生变异,一些较重的器物,你只图方便,抓它好拿的地方,而恰恰这些地方就有可能经不住器物全身的重量,而把东西掰坏。我就亲眼见过一只青铜鼎被人不慎掰掉一条腿的"惨剧"。
需要指出的是,把玩古董,从主观上切不能有轻率和漫不经心的态度,更不能玩"潇洒",应该把手中的古董看得很神圣,惟其如此,你才会做到时刻谨慎。一位日本京都大学的教授`,在看一只汝窑碗时,双手捧端,前胸内含,腰向下弯,好像整个身子都在叫劲。我告诉他,不要紧张,他的话很耐人寻味:"不是紧张,是尊重——它比我爷爷的年领还大呀!"得承认,我们国家的古董数量不少,其中不值钱的大路货就更多,但我们不能以是否大路货而决定对它们的态度,须知再不值钱的古董,也是不可再生的文化遗产,损坏一件就少一件。
说到小节,附带我又想到一些在购买古董时应该注意的小事。我曾在买一只茶壶时,因看底款而没按住壶盖,把壶盖摔了;也曾因为给一只怀表上弦而拧断了发条;还因为走路不小心踢坏过摊儿上的瓷器。我的一位朋友因为看一只烟袋,不小心铜烟袋锅掉下来砸坏一件料器;我的另一位朋友因为想看一张茶几的底,而搬断了一块望板。凡此种种,本来只要稍加小心就可以避免,坏事就坏在了不拘小节上。
总之,每件古董文物都焕发着绚烂的历史文化异彩,但它们毕竟都老了,我们每个古董收藏者在鉴赏活动中,一定要怀着一种对"老者"的尊重和一种对"弱者"的爱心,去呵护它们。
现代艺术瓷器如何收藏鉴赏（三）
如何选择现代艺术瓷器
通过前面的介绍，人们知道现代艺术瓷器作为不应被忽视的收藏新宠，并了解了收藏中应注意的一些问题，那么具体地选择一件作品应如何鉴别呢？
首先，应看作品的造型，而造型往往被陶瓷艺人和收藏家忽视。因为人们最易被色彩打动，而轻视造型本身。作为一种三维空间的艺术形式，造型的本身就能体现出一种精神。或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。造型虽是由简单的线条组成，但提供给人们的想像力却是无穷无尽的。
继而看装饰的效果。因为是现代艺术瓷器，既要看装饰是否与造型统一，更要看装饰本身是否新颖和有创造性。瓷器材质的精美决定了装饰也应是惟美的。现在有些陶瓷艺人，简单地将国画画面移入瓷器装饰，效果未必很好。除少数作品外，两维空间的国画移入三维空间并不适合瓷器装饰。好的瓷器装饰应是在任何一个角度都能给人以效果的完整性，而不是有些画面太挤，有些画面太空。
第三看色泽，青花是否纯净幽远，丰富润泽，釉里红是否红而不俗，层次多变，釉色是否亮丽莹透，无斑点瑕疵。如果以上三点都比较符合要求，至少具备了收藏品的基本收藏价值。接下来要了解作者的自身条件，是新人新作价位偏低，大胆买下。如果是名人名作还需考察作者的年作品量。同样作品的重复量（陶瓷作品由于制作烧成过程的特殊性，一般惯例是允许有几件同样作品的类似），如果量少，价格自然要高，如果量多，特别是重复作品多，我建议要谨慎购买。从国际收藏惯例来看，收藏中青年艺术家的作品，看似有一定的风险，实际上却是最具价值回报的一项投资。
现代艺术瓷器如何收藏鉴赏（二）
收藏现代艺术瓷器应注意的事项
收藏现代艺术瓷器首先应清楚自己的收藏目的。一般来说，不外乎有三种情况:
一、收藏一般艺术作品是出于喜爱和美化家居的需要；
二、收藏名人名作，出于增值和提高收藏家身份的需要；
三、按风格、年代、作者等类别进行收藏，出于成为系统化、专业化的需要。
像二三类方式不是一般爱好者可以做到的，不仅需要眼光，而且还要有强劲的财力支持。我建议一般收藏或是没有涉足过瓷器收藏的人还是按第一类方式进行。在准备收藏之前，首先应概略了解景德镇瓷器的成型工艺和烧成工艺，多看多比较不同陶瓷的优缺点。在具有起码的陶瓷优劣鉴别能力的基础上就可以尝试着购买一两件价位不高的艺术瓷器。当然，通过第一步的收藏活动，对现代艺术瓷器有了一定程度的了解，而且有了自己独特的审美眼光，那么我建议收藏家们去努力发现好的新人新作，因为新人新作很可能在不久的将来成为名人名作。这样就能花很少的钱，获取最大的利益回报。如果你财力雄厚，名人名家的作品当然也不要放弃。但由于这类作品有些已达价格顶点，甚至由于商业炒作，已经远远超出了作品真正的价值，收藏家就应小心从事，最好是向懂艺术懂工艺的专家顾问进行咨询，才不至于出现大的失误。如果有条件的想按第三类方式收藏作品，除非本人就是这方面的专家，一般的惯例是委托专家或有声誉的代理人进行操作，这样才能保证收藏品的品质。
现代艺术瓷器如何收藏鉴赏（一）
在国外，瓷器、景德镇与中国是一个概念，可见中国瓷器在世界上的地位。但到了近代，与国外相比，陶瓷业却落后了许多。近几年，由于景德镇的陶瓷艺术大师和艺人们的努力，现代艺术瓷开始被海外收藏家关注，收藏家和陶瓷爱好者开始注意到，现代艺术瓷也是个不容忽视的新的收藏热点。分析其原因有三：
１、瓷器历来是国内外收藏品的重头戏，但大都局限在古代瓷器和官窑陶瓷。由于官窑陶瓷的投资太大，并不是普通收藏家可以玩得起的。而现代艺术瓷则不然，普通中等收入的人士即可涉足。
２、官窑陶瓷由于量少，买家又多，价格大都达到了一定的高度。如不是捡漏，或是罕见之品，不太可能有太大的升值，且一旦遇上赝品，损失巨大。现代瓷暂时还没有这种风险，由于是一个新的收藏热点，对收藏者来说升值的可能性更大，更具挑战性。
３、现代艺术瓷由于其艺术语言的当代和新颖，在家居之中具有很好的可视性和与环境的协调性。这也是收藏者对其青睐的一个很直接的原因。
近两年来，在香港、北京、广东等地的多次景德镇现代陶瓷精品拍卖和展销会的成功举办，也为现代瓷成为新的收藏热点起到推波助澜的作用。
孔家钧窑教你现代艺术瓷器如何收藏
在国外，瓷器与中国是一个概念，可见中国的瓷器在世界上的地位。近几年，由于大宋官窑陶瓷艺人和艺术家们的不懈努力，现代钧瓷通过博鳌亚洲论坛走向了世界,现代艺术瓷开始被海外收藏家关注，收藏家和陶瓷爱好者开始注意到，现代艺术瓷器也是个不容忽视的新的收藏热点。分析其原因有三：
1、瓷器收藏历来是国内外收藏的重头戏，但大都局限在古代瓷器和官窑陶瓷。由于古官窑陶瓷的投资太大，并不是普通收藏家可以玩得起的。而现代艺术瓷则不然，普通中等以上收入的人士即可涉足。
2、古代官窑陶瓷由于量少，买家又多，价格大都达到了一定的高度。如不是捡漏，或是罕见之品，不太可能有太大的升值，且一旦遇上赝品，损失巨大。现代瓷暂时还没有这种风险，由于是一个新的收藏热点，对收藏者来说升值的可能性更大，更具挑战性。
3、现代艺术瓷由于其艺术语言的当代和新颖，在家居之中具有很好的可视性和与环境的协调性。这也是收藏者对其青睐的一个很直接的原因。
近两年来，大宋官窑在北京、广东、广西等地的多次现代钧瓷珍品拍卖会的成功举办，也为现代瓷成为新的收藏热点起到推波助澜的作用。
收藏现代艺术瓷应注意的事项
收藏现代艺术瓷首先应清楚自己的收藏目的。一般来说，不外乎有三种情况：
一、收藏一般艺术作品是出于喜爱和美化家居的需要；二、收藏名人名作，出于增值和提高收藏家身份的需要；三、按风格、年代、作者等类别进行收藏，出于成为系统化、专业化的需要。
像二三类方式不是一般爱好者可以做到的，不仅需要眼光，而且还要有强劲的财力支持。我建议一般收藏或是没有涉足过现代艺术瓷收藏的人还是按第一类方式进行。在准备收藏之前，首先应概略了解钧瓷的成型工艺和烧成工艺，多看多比较不同陶瓷的优缺点。在具有起码的陶瓷优劣鉴别能力的基础上就可以尝试着购买一两件价位不高的艺术瓷。当然，通过第一步的收藏活动，对现代艺术瓷有了一定程度的了解，而且有了自己独特的审美眼光，那么我建议藏家们去努力发现好的专利作品，因为专利作品很可能在不久的将来成为绝世孤品。这样就能获取最大的利益回报。如果你财力雄厚，名人名家的作品当然是要重点收藏。
如何选择现代艺术瓷器
通过前面的介绍，人们知道现代艺术瓷作为不应被忽视的收藏新宠，并了解了收藏中应注意的一些问题，那么具体地选择一件作品应如何鉴别呢？
首先，应看作品的造型，而造型往往被陶瓷艺人和收藏家忽视。因为人们最易被色彩打动，而轻视造型本身。作为一种三维空间的艺术形式，造型的本身就能体现出一种精神。或圆润、或挺拔、或纤秀、或雄强、或文儒、或豪放。造型虽是由简单的线条组成，但提供给人们的想像力却是无穷无尽的。
继而看窑变的效果。因为是现代艺术瓷，既要看窑变是否与造型统一，更要看窑变是否新颖和有唯一性。好的钧瓷窑变应是在任何一个角度都能给人以效果的完整性，画面优美，空灵含蓄,启迪人生。
第三看色泽，钧瓷色泽雅而不俗，层次多变，釉色亮丽莹透，无斑点瑕疵。如果以上三点都比较符合要求，至少具备了收藏的基本条件。接下来要了解作者的自身条件，是一般作品价位偏低，大胆买下。如果是名窑名作又是专利作品限量烧制的作品,价格自然要高.从国际收藏惯例来看，收藏中青年艺术家的作品，看似有一定的风险，实际上却是最具价值回报的一项投资。
看看民间高人如何鉴定古董瓷器
瓷器的鉴定，各路专家扬扬洒洒写的专著大部头很多很厚。耿宝昌的【明清瓷器鉴定】一版再版，叶佩兰【古瓷收藏入门百科】，也是很厚很厚；【马未都说收藏】盗版了N次，还是供不应求。（此段内容小编认为原作者略有偏激，仅供参考！）
河南人，福建人，江西人，湖北人占据着古玩城。瓷器鉴定被专家们称之为“专业人士的事情”，非一般百姓可涉足的领域。瓷器鉴定披上了朦胧的外衣，神秘莫测。
专家们警告：瓷器鉴定要读很多他们的专业书籍，要背诵明清所有的皇帝，记住他们的爱好，官窑跟皇帝，民窑仿官窑，清代仿明代，后人仿前人。还要交多少万的学费，吃亏上当成为必然的过程。
走访古玩城的的农民，掘墓人，他们往往对专家们的说法不屑一顾，甚至嗤之以鼻。他们也从来不读专著，也认不的几个字。全凭多年积累的经验----所谓实战派。
哈哈，专家们为了推销自己的书籍，故弄玄虚，把瓷器鉴定说成是象牙之塔的高不可攀的领域。
专家的书不能不翻翻，然后你把全部史书清等故宫才子们的书都读了，你还是不得要领。
文博会在即，我给想根据自己的经验介绍一个瓷器鉴定捷径，至少不买到江湖时代【您懂的？】的东西：
操作如此下：
只要你买一筐明清瓷片【最好窑址货】，拿回去，洗干净，然后把厨房里的吃饭的碗打破一只，哈哈，学费。
然后在自然光下进行认真的对比。你会发现：老瓷器和新瓷器的显著区别：
【明宣德瓷片】
一，老瓷器站一米之外就能看出油油的光泽，光泽里含油，这就是所谓的宝光，新瓷器光泽直白，无油；老瓷器外面的釉释挂上去的很厚，释透明釉。仅此一点可以避免买到新的瓷器。所谓民间的看宝光就是这个技巧。这点过去师傅也是传男不传女的。其次：老瓷器的的断面通常的米粉状，有空隙。新瓷器很密实，现代机器做出来的。
二，根据青花的色泽判定判定明代或者清代，辅助判断：瓷器的底足造型，明代挖足过肩，清代泥鳅背。青花釉里红的纹饰具体断代用的。
清康熙
专家的目的是让普通民众永远学不会，难得很；民间的诀窍，非至亲不说真话。免得人人知道真假。生意不好做，没有人吃药。
瓷器的秘密全都在瓷片里面，要想不上当，建立明清瓷片档案。新旧瓷器一比较就出来了。胜读十年书！
专家有意无意在骗，地摊的老板明火执仗在忽悠。景德镇造假产业每年数十亿，河南人坑蒙拐骗数十亿，福建人真真假假数十亿。
兴，百姓苦；亡，百姓苦。一个教授把毕生的积蓄买了满屋子的假货，我也怒其不明门道，哀其踏错门槛。
教你如何鉴别青白瓷
今天由小编为大家介绍一下如何鉴别瓷器中的青白瓷。青白瓷，俗称影青，又名隐青、映青，因其地釉的外观白中微微闪青而得名，是我国宋代窑场分布较广、产量很大、工艺精湛的一个瓷器品种，在众多的产地中，景德镇的湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等窑口所产青白瓷最佳，被世人称之为“假玉器”，备受青睐。景德镇这个古老的制瓷重镇，千年窑火不息，能够生产青白瓷的能工巧匠代有传人，在当今难以计数的个体制瓷作坊中，有不少都可以仿制出几可乱真的宋、元时期的青白瓷。许多收藏同好不可能有机会经常接触到各类的仿制品，更无缘能经常到这些作坊去仔细观察，有的人在收藏过程中，按图索骥，“打眼”屡有发生。记者得地理之便，有空常去作坊集中的地方浏览探访，窥到几许“猫腻”，现不避絮叨之嫌，这里专家作些介绍，供藏友们参考。
一、看表釉。宋代青白瓷的工艺以湖田窑“领衔”，因此，现代作坊大多以此为“标型”，千方百计在釉色白中泛青、“莹缜如玉”上下功夫，但往往过犹不及。宋代青白瓷是高钙釉瓷器，釉中氧化钙含量高达14％左右，在1300℃左右的高温下烧成时，釉的流动性大，因此，在器物的刻划印花、转角、折弯等处聚釉较厚，釉色呈湖青色，有少许聚沫似的釉珠，釉薄的地方则显白，釉面光泽亮润。而仿品大多为石灰碱釉，釉中氧化钙含量低，在高温下流动性弱，少有明显的聚釉特征，器物通体釉色比较一律，且釉面失透。有的采取人为聚釉，即在刻画印花、转角、折弯等处多喷釉，使釉层增厚，釉色加深，但这种人为聚釉，釉中难以形成聚沫似的小釉珠，且聚釉看起来不自然，形似色块。有的仿品玻璃质感特强，光亮刺眼，与古器“宝光”相去甚远。还有少数作坊采用酸蚀手段去光，结果轻者手感滞涩，重者釉面酸孔累累，只要稍加留意，不难察觉。
二、看胎质。众多书籍和专著介绍宋代青白瓷的胎质，都说是洁白坚致细腻，瓷化程度高，这只是相对那个时代的生产力和工艺水平而言，它与现今瓷器胎质的洁白坚致细腻和瓷化程度相比较，不能类同。宋代湖田窑青白瓷的胎质，其实以淡淡的糙米黄和浅灰白为多，由于当时还没有采用瓷石加高岭土的二元配方（元代才发明），胎质比不上现代瓷器坚密，这从残器的剖面可以观察领悟，严重的还可以看到细密的孔隙。另外，宋时瓷土采用碓、碾粉碎，人工淘炼，坯土不可能十分精细。很多器物的露胎处（尤其是器底）会有颗粒状土渣。现代仿制的青白瓷，胎质雪白光滑，十分坚挺，这一点是很容易辨别的。为了掩人耳目，有的作坊采取在瓷土中掺入微量的色土和细沙粒，以改变胎质颜色和结构；有的则在成品瓷的露胎处，抹上黄土或黑泥，以充出土之器。这些只要稍具常识，即可“捉襟见肘”。
三、看底足。从传世器物和出土标本看，宋代青白瓷基本上采用芒口覆烧、涩圈叠烧和垫饼置烧三种方法，当代仿品均采用之。前两种因为芒口和涩圈都有露胎，只要掌握好前述看胎质的知识，是不难识别的。而垫饼置烧，有不少人却真伪不辨。需要注意的是，真品的垫饼痕呈淡淡的土黄色或褐黄色，且深浅不一，而仿品实际上并非用垫饼置烧，而是在匣钵中（有的甚至不用匣钵，直接在气窑中裸烧）烧出成瓷后，再人工采用釉料、颜料以及杂料做出饼痕，这种“饼痕”颜色为黄黑色或酱色，特别的深，甚至高出器底，与真品饼痕自然渗出吸附明显不相同。有的更简单，用淡淡的黄色浆水或黄泥涂满器底，以“丑”遮“俊”。还要注意的是，有些有圈足的器物，足根无釉，器底满釉却有饼痕；有的既有饼痕，又有支钉痕，根本不符窑艺，仿制者一知半解，“狗尾续貂”，自露马脚。
四、看器型。由于青白瓷的生产窑口众多，历时长久，因此其器型十分丰富，日用品、陈设品、礼器、明器中的品种难以计数，需要认真掌握各个时期不同品种的基本造型以及演变规律与特征。现代作坊中生产的青白瓷，大多数是按照正式出版物的图谱或存世品进行仿制，但那毕竟是仿品，具备一定常识还是容易鉴别的。让人较为头痛的是少数似是而非的器型，稍不注意，就会弄错。一藏友购得一只青白瓷塔式盖罐，晶莹透亮的色泽、冰裂如砌石般的开片（深埋土层形成的典型特征）、白中微黄的胎质、罐内壁粗拙的胎泥连接条疤、平底垫烧的褐黄色饼痕、外壁刻花低凹处积釉呈淡淡的湖青色，都不是现代仿品所能企及的，这些均为“开门”的宋代青白瓷特征。然而，此罐却是一件既真又“假”的器物，这是因为：在宋代，景德镇的湖田窑、浙江的龙泉窑和陕西的耀州窑等，都曾经生产过塔式盖罐，从出土和存世的器物看，塔式盖罐的罐身一般都为长体形，配上高高的塔盖，比例十分协调；圆体的罐子，其盖一般为扁圆形，有齐边的，有花边的（如荷叶形）；有的有钮，有的无钮。而藏友的这只罐，罐身高9cm，腹径10cm，基本上呈圆形；而塔盖高7.5cm，差不多与罐身的高度相接近，上下比例不适当，看起来很别扭。再仔细观察，还会发现，罐身和罐盖的青釉虽然都有开片，但开片的纹路并不相同，而一器物深埋于同一土层中，却形成两种不同纹片是不可能的。那么，这将作何解释呢？专家认为，这应该是同一地点出土的两件器物张冠李戴了：圆罐身存盖破，塔盖罐身碎盖存，它们重见天日后，被人为地搭配在一起了，因此，此罐应算作一件既真又“假”的器物。