如何鉴别瓷器的真假。
有些玩瓷器的藏友不懂真假“蛤蜊光”，因此在收藏粉彩与五彩瓷器时常常受骗上当。
“蛤蜊光”实则是指蛤蜊壳内壁那种闪烁变幻的光，彩瓷年深日久在彩料的周围就会产生类似的“蛤蜊光”，故此收藏界与行内人借用“蛤蜊光”进行恰当的比喻，这种比喻时间长了，就形成了收藏彩瓷的专业术语。
彩瓷多少年才会出现“蛤蜊光”？这只能靠藏家的实践来验证，不可能有一个准确的年代来限定。原因很简单，因为同是同治时期的粉彩器物，有的器物就出现了“蛤蜊光”，有的器物就没出现“蛤蜊光”。无论是官窑或民窑的彩瓷每件的境遇都有所不同，就是同一时期的彩瓷出现“蛤蜊光”也会有早有晚。
譬如笔者收藏的一只高9.3厘米的同治粉彩盖盒，在阳光下侧视彩料就可见到闪幻的“蛤蜊光”。这只同治粉彩盖盒算来距今也有130年的历史了，但是我们不能一概而论地说彩瓷凡够130年就一定会有“蛤蜊光”，只能说够130年的彩瓷才有可能出现“蛤蜊光”。
也许有人认为现在景德镇仿古瓷厂用“电光水”，真空镀膜制造的假“蛤蜊光”可以达到以假乱真的水平，其实造假者可以制作赝品上的“蛤蜊光”，却没有穿越时空的本领，把近年出窑的赝品变成拥有200年“瓷龄”的真品。所以造假“蛤蜊光”必然会留下致命的漏洞，这个漏洞就呈现出真假“蛤蜊光”鲜明不同，陶瓷鉴定者上眼便能说破。
彩瓷真品“蛤蜊光”的特征是：器物画面的彩料周围有闪亮变幻的“蛤蜊光”，尤以蓝彩的周围为甚。赝品彩瓷“蛤蜊光”的漏洞是：器物画面的彩料上有闪亮造假的“蛤蜊光”，彩料周围没有一丝真品上的“蛤蜊光”。原因不必多说了，赝品的胎质不对，釉色不对，纹饰不对，“蛤蜊光”自然也不对，赝品彩瓷没有真品的“瓷龄”，不可能会有彩瓷真品上自然形成的“蛤蜊光”。
另外，造假“蛤蜊光”的彩瓷赝品还有两个方面的败笔：1.仿官窑的彩瓷纹饰没有皇家的富贵气派，胎质不细，釉色不精，款识浮在釉面上，给人现代工艺品的感觉。2.仿民窑的彩瓷纹饰没有自由奔放的神韵，纹饰生硬呆板更缺乏原窑匠人那种娴熟的绘画技艺。釉面不见民窑常见的零星乔麦地与缩釉点，底足过于规整，不见自然磨痕与意外的磕撞造成的缺损等等，这些都是藏友应该注意的。
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浅谈蛤蜊光
古瓷的“蛤蜊光”在古玩界，对一些古瓷彩釉上以及釉边出现的类似蚌壳内侧的珠光样的光晕，称做“蛤蜊光”。
含铅的釉上彩瓷、低温铅釉瓷，受外界物理、化学物质的侵蚀以及本身发生的变化，会在瓷器表面产生一种膜状物。日复一日，随着“瓷龄”增加，这种膜状物也会慢慢地增加、增厚，达到一定厚度时，就会产生类似蛤蜊壳里面那种闪烁的“光”，故人们称它为“蛤蜊光”。再增厚到一定程度，还会出现“银色釉”，但“银色釉”遇水即会褪色。据我们从祖传的数十件官窑釉上彩瓷器中得出：大致要150年的“瓷龄”，才会出现“蛤蜊光”现象。 “蛤蜊光”对“瓷彩”不同等，快慢亦有异，如蓝彩出现“蛤蜊光”现象就较快；瓷器所处的外界环境情况不同，亦有快慢。尤其是明万历年间的“红、黄、绿三色的“大明彩”，不仅在彩釉上能见到这种光彩夺目的“蛤蜊光”，有时连牙白色的底釉上，也有这种令人目迷神移的光晕闪现。由于这种光晕显得珠光宝气，因此也有人把它称做“蛤蜊珠光”。
人们原来认为“蛤蜊光”人工不能仿制，故把“蛤蜊光”作为鉴定古陶瓷的重要标准。“道高一尺，魔高一丈。”现在造赝者，用“电光水”、真空镀膜法制造“蛤蜊光”；景德镇的仿古瓷厂，改进工艺配方，使一出窑的五彩、粉彩瓷就有“蛤蜊光”现象。高仿釉上彩的清代官窑瓷器，几乎达到了以假乱真的程度。
但是，根据“蛤蜊光”来判别古瓷真伪，在目前来看，还算是个比较重要比较可靠的手段之一。尽管目前市场上也出现了仿古者以某种药水浸泡等手法，制造假“蛤蜊光”来仿造古瓷。但和别的制假手段同样难以避免地产生缺陷：
假“蛤蜊光”也和假“包浆”、假“火石红”一样，不够自然，缺少灵气。假“蛤蜊光”显得呆板生硬，而真“蛤蜊光”在侧光下若隐若现，如虹似霞，像是具有生命一样，闪闪烁烁，显得十分灵动。说得通俗一点，假“蛤蜊光”和假“火石红”、假“包浆”一样，是死的；而真“蛤蜊光”是活的。
现在作旧人工“蛤蜊光”主要有以下特征：
一、因其通体“蛤蜊光”均匀，蓝彩周围“蛤蜊光”尤甚；二、自然旧貌划痕、光泽不自然；三、人物面部画得端正；四、底无明显的旋纹痕和“黑疵点”；五、瓶内壁“包浆”不对头。
当然，要识别“死”和“活”，说难也不难，只要经过几次比较，就能具有“火眼金睛”，学会识别真假“蛤蜊光“的本领了。
初学收藏者的手头如果没有，可以从藏友处借一件或数件具有“蛤蜊光”的真古瓷，平时多看看，多捉摸捉摸，那么以后看到那种假古瓷上的假“蛤蜊光”，立即会觉得像是老妪脸上硬涂的脂粉，和真古瓷上的真“蛤蜊光”相比，简直可以说是相形见绌，真假就可以立判了。
古陶瓷鉴定不是件容易的事，从事收藏离不开鉴定。古陶瓷鉴定，不但要了解历代真品的诸多工艺特征和出现的真正自然旧貌外，还要时时掌握现代仿制技术发展情况。要真正地了解和熟悉古陶瓷真品和现代仿品之间微小差异，以免失之毫厘，谬以千里鉴定是件严肃的事。为人鉴定，“鉴”不出的，忌说模棱两可的话；“鉴”出的，更忌为谋私说假话！
明清之际的红绿彩瓷器，古玩行称之为“大明彩”，不仅红绿彩中能见到蛤蜊光，牙白色的底釉亦有闪现，称为珠光釉。较为珍贵，未见新仿品。日本有珠光青瓷，那是两回事。
明致清代的黄釉、蓝釉、白釉等，有些也具有这样的光晕，为古瓷的特征之一。有些蛤蜊光正视不见，侧视分明，迎光显现，避光消退。
现代仿古工匠，深知个中原委，千方百计的仿造这种蛤蜊光，但人为的显得呆板，与年久自然生发的、如虹如霞的、若隐若现的蛤蜊光相比，相形见拙。新器也能造出蛤蜊光的效果，但光泽呆板，缺少一种若隐若现的侧视显现，正视不见的灵活光晕。
近发现一只荷花画缸，主人以为是光绪早期之物，而作者以为是高仿品，蛤蜊光十分的漂亮，但矾红处没有蛤蜊光，这是高仿品无法仿造的，作者亦对清中晚期的传世品矾红作过观察也都没见到蛤蜊光，只有清初期大明彩的矾红，才出现这种光晕，可见已成了明显的时代特征。这一时期的祭蓝器，甚至白釉，也往往出现蛤蜊光。
另外大伙要区别“蛤蜊光”、“光晕”和“油光”的不同：
“蛤蜊光”，是指明清五彩、粉彩瓷器彩料周围轮廓线在”白釉上“的一圈1~2mm的五彩光；或是没有彩料，仅仅是在白釉上形成的不规则圆形五彩光。其主要形成原因是因为彩料里含有“铅”，经过近百年的时光，铅被氧化所造成。蛤蜊光一般在明末（指天启往后，嘉、万五彩基本不见）、顺治五彩，老康五彩、斗彩，雍正斗彩、粉彩（官窑的比民窑多见）和乾隆的粉彩等等上都可看到。晚清的五彩、粉彩上也看看到，但出现频率不如三代。民国一些日用粉彩瓷器上亦十分常见。
“光晕”，在许多陶瓷著作上指的是由于年代久远，彩料“本身上”产生的一层彩光，不是在白釉上的。这类现象主要产生在明代五彩上（以“枣皮红”为明显）和清代、民国的五彩、斗彩和粉彩上。
“油光”其实是油污之类在瓷器上的物理呈状，或在白釉上，或在彩料上。理论上讲在历代瓷器上都可以形成。
第二，谈谈三者在鉴定瓷器真伪时的作用：
“蛤蜊光”，按照晚辈的经验和了解，目前景德镇还不能仿造蛤蜊光。但有蛤蜊光并不能绝对推断彩瓷为真！只能说“有蛤蜊光，极大多数的彩瓷都是老物”。真的蛤蜊光紧紧围绕在彩的周围，很细小很均匀的光圈，彩浓厚的地方蛤蜊光比较明显，彩薄的地方蛤蜊光比较淡。而假的蛤蜊光圈比较粗大、片状的、不自然，而且浓厚彩四周的光圈和淡彩四周的光圈是一样明显的，没有真的那么自然。现在造赝者，用“电光水”、真空镀膜法制造“蛤蜊光”；景德镇的仿古瓷厂，改进工艺配方，使一出窑的五彩。
“光晕”，不是鉴定真伪的依据。据笔者所知，现代景德镇所烧粉彩瓷器都有光晕。是因为烧造温度的关系。但若能细心比较、甄别和体会，能对老的光晕和新的光晕的物理表现有所区别的话，它亦不失为鉴定彩瓷真假的好依据，尤其是明代五彩。
“油光”完全不是签定真伪的依据。其形成原理与瓷器本身无关。在此提及油光，主要是不要误把它当作蛤蜊光或光晕。
“蛤蜊光”，是指明清五彩、粉彩瓷器彩料周围轮廓线在”白釉上“的一圈1~2mm的五彩光；或是没有彩料，仅仅是在白釉上形成的不规则圆形五彩光。其主要形成原因是因为彩料里含有“铅”，经过近百年的时光，铅被氧化所造成。蛤蜊光一般在明末（指天启往后，嘉、万五彩基本不见）、顺治五彩，老康五彩、斗彩，雍正斗彩、粉彩（官窑的比民窑多见）和乾隆的粉彩等等上都可看到。晚清的五彩、粉彩上也看看到，但出现频率不如三代。民国一些日用粉彩瓷器上亦十分常见。
“光晕”，在许多陶瓷著作上指的是由于年代久远，彩料“本身上”产生的一层彩光，不是在白釉上的。这类现象主要产生在明代五彩上（以“枣皮红”为明显）和清代、民国的五彩、斗彩和粉彩上。
“油光”其实是油污之类在瓷器上的物理呈状，或在白釉上，或在彩料上。理论上讲在历代瓷器上都可以形成。第二，谈谈三者在鉴定瓷器真伪时的作用：
“蛤蜊光”，按照我的经验和了解，目前景德镇还不能仿造蛤蜊光。但有蛤蜊光并不能绝对推断彩瓷为真！只能说“有蛤蜊光，极大多数的彩瓷都是老物”。
粉彩与五彩瓷器的“蛤蜊光”真假辨伪
有些玩瓷器的藏友不懂真假“蛤蜊光”，因此在收藏粉彩与五彩瓷器时常常受骗上当。
“蛤蜊光”实则是指蛤蜊壳内壁那种闪烁变幻的光，彩瓷年深日久在彩料的周围就会产生类似的“蛤蜊光”，故此收藏界与行内人借用“蛤蜊光”进行恰当的比喻，这种比喻时间长了，就形成了收藏彩瓷的专业术语。
彩瓷多少年才会出现“蛤蜊光”？这只能靠藏家的实践来验证，不可能有一个准确的年代来限定。原因很简单，因为同是同治时期的粉彩器物，有的器物就出现了“蛤蜊光”，有的器物就没出现“蛤蜊光”。无论是官窑或民窑的彩瓷每件的境遇都有所不同，就是同一时期的彩瓷出现“蛤蜊光”也会有早有晚。
譬如我收藏的这只高9.3厘米的同治粉彩盖盒，在阳光下侧视彩料就可见到闪幻的“蛤蜊光”。这只同治粉彩盖盒算来距今也有130年的历史了，但是我们不能一概而论地说彩瓷凡够130年就一定会有“蛤蜊光”，只能说够130年的彩瓷才有可能出现“蛤蜊光”。
也许有人认为现在景德镇仿古瓷厂用“电光水”，真空镀膜制造的假“蛤蜊光”可以达到以假乱真的水平，其实造假者可以制作赝品上的“蛤蜊光”，却没有穿越时空的本领，把近年出窑的赝品变成拥有200年“瓷龄”的真品。所以造假“蛤蜊光”必然会留下致命的漏洞，这个漏洞就呈现出真假“蛤蜊光”鲜明不同，玩家上眼便能说破。
彩瓷真品“蛤蜊光”的特征是：器物画面的彩料周围有闪亮变幻的“蛤蜊光”，尤以蓝彩的周围为甚。赝品彩瓷“蛤蜊光”的漏洞是：器物画面的彩料上有闪亮造假的“蛤蜊光”，彩料周围没有一丝真品上的“蛤蜊光”。原因不必多说了，赝品的胎质不对，釉色不对，纹饰不对，“蛤蜊光”自然也不对，赝品彩瓷没有真品的“瓷龄”，不可能会有彩瓷真品上自然形成的“蛤蜊光”。
另外，造假“蛤蜊光”的彩瓷赝品还有两个方面的败笔：1.仿官窑的彩瓷纹饰没有皇家的富贵气派，胎质不细，釉色不精，款识浮在釉面上，给人现代工艺品的感觉。2.仿民窑的彩瓷纹饰没有自由奔放的神韵，纹饰生硬呆板更缺乏原窑匠人那种娴熟的绘画技艺。釉面不见民窑常见的零星乔麦地与缩釉点，底足过于规整，不见自然磨痕与意外的磕撞造成的缺损等等，这些都是藏友应该注意的。
漫谈古瓷的“蛤蜊光”
在古玩界，对一些古瓷彩釉上以及釉边出现的类似蚌壳内侧的珠光样的光晕，称做“蛤蜊光”。
尤其是明万历年间的“红、黄、绿三色的“大明彩”，不仅在彩釉上能见到这种光彩夺目的“蛤蜊光”，有时连牙白色的底釉上，也有这种令人目迷神移的光晕闪现。由于这种光晕显得珠光宝气，因此也有人把它称做“蛤蜊珠光”。
到了清初，黄、绿、蓝等釉色以及此类釉色的边缘部分，也常常可以看见这种正视难看见，侧视则分明的“蛤蜊光”。这种特有的迎光显现，避光消退的光怪陆离的光晕，成了古瓷的特征，因此也成了鉴定古瓷的重要依据之一。
有一位著名陶瓷专家、鉴定家曾为此写有专著。认为这是由于釉色中一些金属元素，历经近300年左右的岁月，渐渐游离到了瓷面上，因此而形成了“蛤蜊光”。由此断言：清康熙、雍正朝以上年纪的瓷器彩色釉面，才有可能出现这种“蛤蜊光”。
问题是，在实际收藏过程中，笔者和几位藏界友人，都有相同的经历或是同感共识：不仅在清中期的嘉庆朝瓷器粉彩釉面上发现过这种带点神秘色彩的“蛤蜊光”，就连只有一百多年的同治、光绪年间的一些彩瓷，也有个别出现这种光晕。
也就是说，“蛤蜊光”的出现，需要一定年纪，但不一定要等到250年以上。当然，也有的古瓷，年纪不小，却没有出现这种光晕。因此，“蛤蜊光”也不是判断古瓷的绝对的惟一依据。
但是，根据“蛤蜊光”来判别古瓷真伪，在目前来看，还算是个比较重要比较可靠的手段之一。尽管目前市场上也出现了仿古者以某种药水浸泡等手法，制造假“蛤蜊光”来仿造古瓷。但和别的制假手段同样难以避免地产生缺陷：假“蛤蜊光”也和假“包浆”、假“火石红”一样，不够自然，缺少灵气。假“蛤蜊光”显得呆板生硬，而真“蛤蜊光”在侧光下若隐若现，如虹似霞，像是具有生命一样，闪闪烁烁，显得十分灵动。说得通俗一点，假“蛤蜊光”和假“火石红”、假“包浆”一样，是死的；而真“蛤蜊光”是活的。
当然，要识别“死”和“活”，说难也不难，只要经过几次比较，就能具有“火眼金睛”，学会识别真假“蛤蜊光的本领了。
初学收藏者的手头如果没有，可以从藏友处借一件或数件具有“蛤蜊光”的真古瓷，平时多看看，多捉摸捉摸，那么以后看到那种假古瓷上的假“蛤蜊光”，立即会觉得像是老妪脸上硬涂的脂粉，和真古瓷上的真“蛤蜊光”相比，简直可以说是相形见绌，真假就可以立判了。
真假“海捞瓷”辨别
真假“海捞瓷”辨别
此文献给各位朋友，在这里许个诺言，各位对藏品，价位，真假，年代，有疑问或想看专业知识可以添加微信15102148343←长按可复制。咨询也可以写邮件给：[email protected]，我会尽力答复各位的要求。（为你的藏品鉴定评估）
发现于万历沉船上的青花军持，军持是专为阿拉伯人烧制的盥洗用具。
“海捞瓷”是指从海里打捞出来的古代沉船瓷器。历史上不知有多少载有中国瓷器的船只在远洋途中因意外事故而沉没在大洋深处，随船瓷器也被埋藏在海底。随着沉船打捞技术的日益提高，越来越多的海底沉瓷陆续面世，人们对它的关注和研究也开始升温。与此同时，为商业利润驱使，伪造的海捞瓷开始在市面上出现。
要识别海捞瓷，首先要清楚海捞瓷的形成过程。一般情况下，船沉入海底的过程中，船上货物会随货箱的破裂而倾散在海底，但有的包装较牢固且摆放位置恰当的货箱也会完整地保留下来。这两种情况下的海底沉瓷的外观形态完全不同：前者由于散落在海底，被海底海流、泥沙冲击掩埋，同时被海底生物附着，年深日久就会在器物表面形成程度不同的海底生物残留体附着和海流泥沙冲击痕迹等；后者由于存储在较完整的货箱或船舱内，或被深埋海底，除海水浸蚀外基本没有受到外界因素的影响，此类瓷器出海后经简单清洗就可焕然一新（如“碗礁一号”海捞瓷有相当一部分就属于这种情况），其外观无明显的包裹体，但海水的腐蚀会在瓷器表面留下痕迹，往往使瓷器表面呈现哑光，甚至出现腐蚀斑块等。而一些看似久经沧桑、粘满了奇形怪状海底生物残留体的瓷器，清洗出来也许是一件外观铿亮、釉水肥润的现代瓷器。当前一些人正是利用海底生物来伪造海捞瓷。
华光礁一号沉船遗址发掘现场
福建民窑青釉碗
景德镇白釉茶具
海捞瓷真品特征
瓷器沉入海底后，海底生物在瓷器上必然经过附着、生存、死亡的过程，并随瓷器一起经受海流冲击，最终被泥沙掩埋，因此，能在瓷器上“寄生”下来的海底生物残留体都带有明显的时代特征，看上去“干”“老”，近期才“乔迁新居”的海底生物遗存基本没有。经过上百年时间，能在瓷器上“寄生”下来的海底生物残留体已完全钙化，有的已成化石状，没有新鲜感。扳开个别海底生物残留体观察，会发现里外钙化程度相同，色泽基本一致，嗅之无异味，且基本没有锐角及特别突出的部位。但也有特殊的情况：有些瓷器由于刚好掉入海底岩石或珊瑚礁缝隙中，受海流、泥沙冲击影响较小，一些海底生物如珊瑚类还能在瓷器上长成一定的形状。
瓷器来源于瓷土，与碳酸钙类矿物质有很好的物理亲和力，而海水中含有大量的碳酸钙类矿物质，海流运动和温度变化会使海水中这些盐类物质逐渐集结在瓷器表面并沉积下来。因瓷器表面釉层坚硬光滑，附着在瓷釉上的一些沉积物并不牢固，出水后用指甲也可以刮掉部分．利用渗透原理，以稀盐水浸泡这些瓷器数日后，瓷器表面那些盐类沉积物会逐渐剥落，个别附着较牢固的海底生物残留体，用超声波清洗机进行清洗，一般都可清理干净。
龙泉窑荷叶盖罐
福建碗礁遗址出水的牡丹花卉纹十六开光青花盘
福建碗礁遗址出水的龙纹青花折沿盘
如何辨识伪造海捞瓷
假海捞瓷多是将新瓷器装入网内沉入海中经浸泡数月而成。作伪者往往将装有瓷器的网一端系牢在水面固定物（如趸船、浮标、网箱等）上，一端沉入海水中进行浸泡，以便回收。有趣的是，他们有时还定期将瓷器提上来下些饵料之类，以吸引海里的鱼、贝类来器物上附着、排泄，过半年左右，这些所谓的“海捞瓷”就可以出水了。这种短期浸泡瓷器有破绽可寻：瓷器上附着的海底生物残留体看上去“湿”“新”，有的贝类好像是刚“乔迁新居”。有的附着物还有新鲜感，扳开个别螺壳观察，里外色泽相差明显，外面陈旧，里面却很新鲜，有的还能嗅到明显的腥味。有的海洋生物残留体形体完整，有棱有角，没有磨损痕迹。
这些“海捞瓷”绝大多数粘附的是螺壳类生物及其排泄物，偶有类似无机盐类的沉积物，实际上也是用一些物质捣碎后加粘合剂粘上去的，与真正的碳酸钙类沉积物相比很容易分辨。这些粘上去的东西用指甲刮不掉，用水长时间浸泡也不会剥落，用刀去刮也很难刮掉，当其被刮掉的时候，器物的表面也损坏了。
据观察，目前市面上出现的海捞瓷中真品还是较多的。就整器而言，宋代以前的陶瓷器也经常可见真品，但多属普品，而品相较好的青花、青瓷类器物很难见到完好真品。
早期在“南海一号”出水的浙江龙泉窑系青釉印花菊瓣纹盘
景德镇青白釉菊瓣纹碗
景德镇青白釉刻花出筋菊瓣斗笠碗,南宋（1127—1279年）,“南海一号”沉船出水,广东海上丝绸之路博物馆收藏.
主编微信：18821282080（免费古董鉴定、评估、代卖）
瓷器收藏要学会综合辨别真假
收藏古代瓷器，最紧要也是最基础的一步是辨别真伪。当不同水平的藏友以各自不同的方式、角度、参之以各自不同的经验体会，对同一藏品进行真伪优劣判断时，难免出现仁者见仁、智者见智的“顶牛”现象。这是正常的。然而正象条条大路通北京一样，对同一器物（收藏品）真伪的认定结论必须只有一个。真就是真，伪就是伪（换旧底的，后加彩的一般视其为伪）。之所以发生各执己见，争论不休的情况。究其原因，最主要的是以片概全，以局部代替整体，只见树木，不见森林，故而陷入种种误区。
例如，偏执于器型特征，以为玉壁底足，唇状口沿，约４５℃角斜壁的白碗，就一定是唐代邢窑的产品，而完全乎略了胎质、釉质等方面的特征，结果很可能是此碗仅仅仿了唐邢窑的器形，而脂釉方面的特征却清楚地告诉我们它是２１世纪的新生儿。
又如，偏执于器物的纹饰特征，以为莲花瓣外廓留白，葫芦形叶子，图案花纹密布，层次较多，凡有这般纹饰的就一定是元代的，却忽略了器型、胎釉方面的特征，其结果也很可能是将白棉花贴在眉上、唇上、下巴上的小男孩认成了古稀老头。
上述的例子说明，对古代瓷器进行断代辨伪，也要运用唯物辩证法，对具体器物要做客观的全面的分析。换句话说，面对几百年、上千年的先人遗物，无论是传世还是出土的，一定要来一番由表及里，由局部到整体的综合的、全方位的研究，去伪存真，这样才能得出正确的结论。要知道，个别虽然反映一般，但不能代替一般，局部只是整体的一部分，但不能代替整体。一部分明永乐朝的青花器口沿施酱褐色釉，不等于所有明永乐朝的青花器口沿都有酱褐色釉，反过来说，一般也不能等同于个别，整体不能等同于局部。明代景德镇烧制的青花瓷胎釉结合处一般都有火石红，但不等于明代所有青花瓷都有火石红，个别贴土淘洗精细的青花瓷就看不见火石红。
所以，我们研究古陶瓷，尤其是对它进行断代辨伪时，必须学会并且善于运用系统、整体的综合分析方法，要把器物的胎质、釉色、纹饰绘制手法、特点、器型、圈足等诸方面综合起来分析，从整体上得出正确结论。只有这样，才能少走弯路，少交不合理学费，及早迈入神秘迷人的古陶瓷鉴藏之门。
青花五彩瓷器怎么辨别真假
中国彩瓷的生产，发展到明、清两代，进入了一个崭新的历史阶段，已完全可以与青花瓷器平分秋色。特别是清代康熙、雍正、乾隆三朝的制作水平，更是如日中天，是中国瓷器发展史上的另一个高峰。
五彩瓷器的主要着色剂为铜、铁、钴、锰等矿物元素，采用低温烧制成型。五彩为二次成型工艺，彩饰色料分釉下与釉上两种，常用颜色有红、黄、绿、紫、赭、黑等。所谓五彩并非是说五种色彩同时出现，而是多种彩色之意，但其中必须有红色方为五彩
青花五彩瓷器相和釉上五彩瓷器都是属于五彩瓷器的范畴却又有所不同。
青花五彩是一种釉下青花与釉上五彩相结合的产品。其工艺流程与斗彩有异曲同工之处，区别主要是在青花的使用上：斗彩是用青花勾勒出全部或部分纹饰的轮廓线之后先挂釉，烧成之后再在青花轮廓线内填彩，青花在斗彩中所占位置很重要，起到了主导地位;青花五彩则是用青花绘画纹饰的局部或某一块、某一点，不用青花勾勒轮廓，青花只作为一种颜料来点缀图案，如有勾勒轮廓线也是极少的，因此五彩是主题，青花起辅助作用。
青花五彩是宣德时期方才开创的烧制方法，宣德青花五彩虽然说烧制手法略微有些稚嫩但却初步形成了青花五彩的基本特征德以后，青花五彩曾一度衰落，到嘉靖时产量开始大增，万历时达到顶峰，其数量之多、质量之精、技艺之高超都是空前的。青花五彩在清初虽有制作，但不占瓷器生产的主导地位，传世品中顺治朝有一些，康熙朝为多。顺治青花五彩器较多保留了晚明的古拙风格，青花翠蓝浓重，红绿彩鲜丽明快，俗称“大明彩”。康熙朝的青花五彩虽然没有釉上五彩的成就大，但它清新的色彩，优美的画面，为后人留下了不少精美作品。清康熙青花五彩的显著成就是对青花的运用。由于康熙中晚期青花成就显著，青花特点突出，对青花五彩的烧制产生了很大的影响。青花使用的是云南所产的珠明料，呈现出青翠艳丽的特点;彩绘工艺上运用了“分水皴”的技法，使得画面效果更加鲜亮。康熙青花五彩始终保持着独有的特色，一直烧制到晚清。
在现在的市场上五彩瓷器占据这举足轻重的地位在2002年香港佳士得拍卖会上，一件明万历五彩龙纹出戟花觚以474.25万元成交。2003年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹罐以434万元成交，一件清康熙珊瑚红地五彩牡丹花卉纹碗以386.51万元成交。在2005年，香港苏富比拍卖会上，一件明万历五彩荷塘鸳鸯图蒜头瓶以428.24万元成交，一对清康熙五彩果鸟图碗以549.96万元成交;香港佳士得拍卖会上，一件清康熙珊瑚红地五彩花卉内绘果实纹碗以428.24万元成交。在今年香港佳士得春拍中，一对清康熙五彩果鸟图碗以549.96万元成
《景德镇陶录》卷五记述嘉靖、隆庆间“崔公窑”仿宣德成化瓷，为“民陶之冠”。从传世的实物看，当时的民窑五彩器，除了按照相同时期官窑青花五彩品种外，主要是以红色为主的釉上彩和鲜艳的五彩制作为多。其特征是胎质稍厚，制作稍粗，有的釉层较厚且有乳浊失透现象;在色彩上很少用青花和紫色，多用红、绿、黄色，更以红色为主。器型以盘、碗、瓶、罐为多。图案装饰除花、草、莲池、鱼藻、人物、山水、云间楼阁外，也有戏曲、小说故事为题材的画面。这一时期的民窑彩瓷，还仅供应民用，也有宫廷膳房和王府定制用器。
四招辨别真假元釉里红瓷
釉里红瓷是以氧化铜着色后烧制而成的。因为烧制难度大、成品率低、传世较少，价位居高不下。元釉里红瓷如何鉴定，中国古玩收藏鉴赏研究会会长卢鹤寿在此为读者支四招：
一、器型：和同时期的青花相比，元代釉里红瓷器种类比青花少得多，而所见器型都是至正型青花造型，有罐、瓶、壶、高足转杯等。元代釉里红有两种类型：一为大气古朴的器物，直口圆肩，鼓腹下斜收，近底外扬，浅圈足；另一为外销瓷，器型较小，有圆罐、方罐、瓜棱罐。
二、胎体：元釉里红和元青花一样，瓷质坚实厚重、致密，大件作品呈灰白色，小件胎白度高，接胎痕明显，修胎不太规整，胎体略显粗糙，常见一些或大或小的黑褐色砂粒，足底中心部位有小乳钉状钮，为器物平添了几分古意。
三、釉色：元代釉里红为两种，一为淡青白色或灰白色，釉面平整，釉色莹润光洁，有玻璃质感，成色鲜艳，纹饰清晰。二为成色不稳，显现浅红、深红夹杂灰色，花纹晕散飞红。这是当时对铜彩料的烧成气温不能有效控制所致。
四、纹饰：元釉里红绘法有三种：线绘、拔白、涂绘。元早期采用涂抹方法，或在胎上刻画纹饰后再做填红，形成红底白花；或在刻画的纹饰上填红，形成白底红花。纹饰题材丰富，有植物、动物和人物故事等。元后期作品多为线描纹饰釉里红，技法单一，勾勒加简单点染。
卢鹤寿特别提醒广大收藏爱好者，元釉里红瓷至今尚未发现有款识作品，有“大元某年制”款识的均属伪造。
陶瓷的“贼光”与“宝光”
一些藏友经常问我：“究竟如何来辨别陶瓷‘贼光’与‘宝光’的不同？”在一些书本上，或者专家在电视上都曾侃侃而谈：“宝光”是由内而外散发的像玉一样温润的、内潋的、养眼的；而“贼光”呢，是表面的、张扬的、刺眼的浮光……对于尚未入门，或者初入古陶瓷收藏之门的人来说，这些论述还是让他们摸不着头脑。
譬如，说“宝光”如玉一般的温润，而玉有和田、俄罗斯、阿富汗……还有新玉、老玉、高古玉、岫玉、出土的、传世的、生坑的、盘熟的……究竟指的是哪一种？正因为所述不明确，故让初学者无所适从，云里雾里。再譬如说“贼光”是浮在表面的光，而且亮得有些刺眼，像玻璃似的光泽，但是，千年的高古瓷如果放置环境良好，没受到酸碱的土浸，同样会呈玻璃似的光泽，这又使初学者懵了！
再加上瓷器种类繁多，同一窑囗有单色釉、青花、彩绘等不同，反映出来的光泽也不一样，即使同一窑口，同一时代，同一品种的瓷，因收藏放置环境的不同也会散发出不一样的光泽。我以前在给初入门的朋友解释古陶瓷釉面包浆的光泽时也会讲到以上的理论，最多加上“‘宝光’给人的感觉是釉面肥厚的，像有油脂从釉内微微渗溢似的……但很多闻者还是想象不出它的特点，一到实践看具体东西时又把握不准了。原因何在呢？我的理解是：与实物上手比，再优美的用词都是贫乏无力的。这便是单单依赖于理论的不足！
我曾和几位古陶瓷鉴定专家一起探讨过对“宝光”和“贼光”的解释，他们除了谈到我前面叙述的概念外，一位说：“老瓷的釉面一定留下磨擦的痕迹，像金属的亚光，也像毛玻璃的表面，没有刺眼的亮光，特别是那些没有丝毫磨损痕迹的，便是新的。”另一位说：“那些造假的故意将新瓷弄得脏兮兮的，所以见到特别脏的要注意，往往是新的。”这些都有一定的实例佐证，但仍都没有完全将“贼光”与“宝光”解释清楚。
的确，掌握釉面的光泽的新老区别非常重要，其间的区别也是造假者最难逾越的鸿沟。我认为，要想真正理解“贼光”和“宝光”的区别，唯一的正确途径是要多看精、尖、稀的真东西，同时也要多看一些新仿品，将两者作详细的对比，看多了，脑子里自然留下了深深烙印：哪些光泽必老无疑，哪种光亮一定是新仿品。当然，釉面泛出的光泽只能昭示该器物的新老，至于要确定何朝何代，还得结合纹饰、造型、圈足、胎体等诸多元素综合考量，才能得出精准的结论。
其实，最容易产生异议的，是一些精、尖、稀的如新官窑佳器，这些物品所泛出的“宝光”往往会被没有经验的人所否定。我接触过几位眼力独特的大家，如刘新园，他在一丈开外几乎就能断朝代，而且基本不会出差错。像毕宗陶博士，站在玻璃柜外，也能识别新老及年份，可见“贼光”与“宝光”的区别在他们眼里已一目了然了，若一定要让他们讲出原因，恐怕也只能如我本文开头叙述的那样来形容。同样的形容在不同人听来会产生不同的认知，这是由各人不同的修养、学识和理解能力决定的。