古代瓷器收藏。
民国时期给我们留下的精彩瓷器，大多是彩绘瓷器。由于时人的提倡，这个时期产生了许多绘瓷高手。程次笠、鄢儒珍、程小笠、吴寿祺、周小松、汪东荣、汪晓棠、许尚礼、潘陶宇、吴龙发、何许人、汪大沧、张志汤、胡颜标、王步及“珠山八友”等都是有很高造诣的代表人物。人所共知的“洪宪瓷”就是鄢儒珍1915年承制，胎质纯白、画工精细，据说只生产了100件，是近百年陶瓷珍品。现在地摊所售“洪宪年制”、“洪宪御制”、“居仁堂制”款之瓷器，均为仿冒品，藏者须慎重识别。所称“珠山八友”更是当时绘瓷的顶尖人物。他们各有所长，王琦善写意人物，邓碧珊工粉彩鱼藻，徐仲南精松竹，田鹤仙专梅，王大凡专粉彩人物，汪野亭尤工于青绿山水，程意亭善画山水花鸟，刘雨岑草虫尤为一绝。他们并非都是江西人，却云集景德镇，定时探讨瓷绘艺术，为民国时期绘瓷作出了很大贡献。
因为绘瓷相对的兴旺，也促进了绘瓷的理论研究，此时出版了中国第一本专门研究绘瓷的著作《绘瓷学》，由于作者吴仁敬也是绘瓷高手，谙熟绘瓷的各种技艺与程序，所以他的著作不仅具有学术成果，也被当时教育部门指定为职业教科书。此书对于今天我们搞民国绘瓷收藏，仍有极大的帮助。收藏民国绘瓷，首选就是绘瓷名家的作品，因为他们的作品代表着当时最高绘瓷艺术水准；次则收藏当时社会名流赠人之订制品，这些绘瓷制品反映出他们的品位、好恶与社交状况，可以证史；又次则收藏有明确纪年款的；虽非名家但彩绘精美的；虽无款字但器形完整，彩绘内容有深刻文化内涵的；有不同底款又有一定绘画水平的绘瓷。
另外还有一种瓷板画，它不是器皿，是纯粹为展示瓷绘的观赏品。主要有两个内容，一是传统绘画，一是人像画。画人像画的大都熟悉西洋画法，通晓明暗关系，用光方法。留下来的作品，有一些是当时名人的画像，也弥足珍贵。传统画法的瓷板画，佳品也已很难得了，近年拍卖会上曾出现过，价格多在万元以上。
一般的民国绘瓷，现在价格多在几十元至几百元之间，还是可以被中华收藏网者接受的，所以从现在开始收藏民国绘瓷为时尚不算晚。在市场旧货摊上，民国绘瓷还可以经常见到，一些底款伪为“康熙年制”、“雍正年制”，甚至“大明宣德年制”等，虽明知其伪，但只要工艺彩绘好、器形完整，亦可以民国瓷收藏之。笔者认为，彩绘佳、有堂号款或人名款者都值得收藏，因为这些款章可直接标识出民国瓷的印记。还有一些公司商号款的瓷器，以大宗货为多，其佳者亦可收藏。
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民国瓷器收藏价值有多高
一般提到瓷器，都认为年限越久远，收藏价值越高，但同样的，其市场价格也会越高。因而一些近现代的瓷器反而不受大家重视，以民国为例，不少人对民国时期的概念比较模糊，不知道其确切时间，因而对于民国瓷器也不是很喜欢。但是，小编要说的是，虽然民国瓷器时间比不上封建王朝时期的瓷器，但是依然有不错的市场行情。
从1911年到1949年，这期间烧制的所有瓷器都被称为是民国瓷器，这是现代人对这段时间瓷器的总称。不过，因为这段时间比较混乱，再加上战争不断，所以，能够收藏到的精品极少，也因此，很多人对民国瓷器并不看重。不过，民国瓷器也并不像大家想象的那么次，实际上，民国瓷器分为四大类：
第一类、袁世凯复辟期间烧制的瓷器，这段时间的瓷器是景德镇烧制的御用瓷器，精美度可见一斑。这些瓷器也被成为是民国时期的宫廷瓷器，价格非常高。
第二类、清末民初时期的瓷器，因为清政府走向灭亡，很多官窑都解体了。工匠们为了生存不得不烧制日用瓷器，以此来谋生。而到了第三次收藏高潮时，官窑良工们为了提高知名度，投入大量精力烧制了一些仿古瓷，这些仿古瓷不仅精美且与古瓷十分相似，因而深受欢迎。而这段时间的民国瓷器也被称为是民国仿古瓷。
第三类、新瓷艺术，据了解是民国时期的文人们创造的新兴粉彩工艺，被称为是民国粉彩新艺瓷。
第四类、民国时期为了抵制养活，特意烧制的日用生活瓷器，也被称为是民国生活瓷。
如今，收藏界经常探讨的民国瓷器大多是指新兴的粉彩瓷器，毕竟这种瓷器的知名度高、精美绝伦，再加上吸收了近代画的特点，更符合当时市民的欣赏水平。1928年，画师王琦与刘雨岑、王大凡、徐仲南、田鹤仙等人创办了月圆会，他们以瓷器为纸，在上面留下自己的作品。因而这个时期的民国瓷器，不仅笔法、墨韵、色彩极为精彩，就连题材、情感也十分丰富，因而留下一批极为强烈的艺术品，有些甚至超过清代官窑的价格。
总的来说，民国瓷器虽然时间不长，却地位不低。它们的价值甚至高于晚清时期的官窑，在中国瓷器史上也有着举足轻重的地位。只不过，现代藏家多将注意力集中在古瓷上，对民国瓷器了解不多，这才导致它的收藏人数不如古瓷。不过，民国瓷器的收藏价值很大，市场价格也不断攀升，相信未来会有更多的人关注民国瓷器。
民国瓷器有收藏空间吗
我国瓷器发展到民国国，再瓷器史上来说进入了低潮期。无论是生产数量还是质量都无法和明清相比，民国瓷器粗者甚粗，细者甚细，粗糙的是民用瓷较多，细致的有著名“珠山八友”所画瓷器，就极具有收藏价值和空间。要想收藏“珠山八友”瓷器，就得对“珠山友”的鉴定有所把握？
第一个要点。“珠山八友”绘画风格，学习掌握了珠山八友的绘画风格，对鉴别民国瓷器的真伪有很大帮助。“珠山八友”每幅作品都非常的精细，如王大凡所画人物栩栩如生，眉目传神，汪野亭的山水层次分明，渲染细腻，程意亭的花鸟富有生气，清新灵动。做伪者整体没有神韵，画工线条生硬。
第二个要点瓷板的品相。民国到我们现在不足百年，时间较短，“珠山八友”瓷板在选料上十分的讲究，宁可不画，也不能画在粗糙的瓷器上。所以真正的“珠山八友”所画瓷板画都非常的清晰，非常的完整。做伪者往往通过做旧的方法使文字不清，瓷板无光，这也是鉴别要重点考察的。
第三“珠山八友”所用的瓷板质量。他们所用的瓷板、瓷瓶、瓷盘等，全是质量上乘，厚薄均匀，造型规整，没有瑕疵。现在做伪者瓷板，胎质粗糙，瓷板变形，厚薄不均，翘棱有瑕疵。要认真鉴别。
第四“珠山八友”的款识。“珠山八友”全为精品，个个都是书法大家，因而所写书法款识洒脱自如，纯熟流畅，每个人的风格又不相同。现在做伪者，字迹生硬拘谨，款识与作者不符，都是现在仿品。
鉴别民国国瓷器除“珠山八友”外，还要多读历史多看实物，谢谢阅读，喜欢请评论转发一下呗！
民国瓷器收藏价值及鉴定方法
想要了解“民国瓷器”我们首先要先要了解我国的民国时期，民国时期是指1911年至1949年这一段时间。这一时期也是我国瓷器业处于萧条衰落的黑暗时期。虽然民国在我国历史上只有短暂的四十余年，但是以景德镇为首的瓷器生产却是遍布全国各地，在这一时期我国的制瓷人烧造了大量不同风格的瓷器。从客观的角度来讲在这四十多年里，我国也同样是烧制出不少精美的瓷器。在这些精美瓷器中有传承工艺，有烧瓷者以时代为背景的创新，也同样有着中西方文化的结合，使得我国的制瓷技术有了新的生命与发展。
那么我们应该如何辨别“民国瓷器”的真伪呢？我们在鉴别民国瓷器的时候应该从瓷器的胎、釉、彩料和老气等方面去进行鉴别真伪。首先民国时期瓷器的胎质有两种状态，在早期时，瓷器的胎质普遍粗狂松软，胎釉的衔接处大多数会泛黄色。但是也存在着部分的瓷器胎质是精巧细致的。但是现代仿制瓷器的胎质做得坚硬、质地密集且生硬，分量也不统一。现代仿品的瓷器光感过高，没有柔和美。
其次民国瓷在绘彩时已经逐步不取用矿物质颜料而开始采用化工颜料，这就使得瓷器色彩颜色纯度变高，极少有杂质。而现代仿品瓷器的色彩古板、颜色艳丽、没有生命的活力。我们在辨别识民国瓷器时还要从其老气入手。从民国时期至今，至少六七十年以上，传世的瓷器作品上应该有包浆，但凡在瓷器的釉面上没有光泽的，大多数是都是为了去浮光而选择用酸作假过的的瓷器。
第三我们从民国瓷器的釉料来看，民国时期的釉料绝大部分都是经过机械处理，釉面明净细润，但是光亮柔和却不刺眼，这是因为时间在里面起作用。民国期所用青花料，一种是沿用的清代料，因为里面存在着许多杂质，所以多数呈色发灰，没有像前朝瓷器那样的颜色光泽。
最后民国时期的瓷器绝大部分都是传世佳品，所以在瓷器的表面应该会有人们的擦痕及其使用过的痕迹。但是我们在收藏其瓷器的时候也要注意一旦发现瓷器瓶身上有人为的方向一致的细小而紧凑的擦痕，这就是高仿瓷器的作者为了去除瓷器表面的浮光而留下的痕迹而不是人们的使用痕迹，由此我们可以判断的是这件作品可以断为新品。
民国民窑瓷器值得收藏吗
瓷器犹如一颗璀璨明珠，在我国漫长历史文化长河中久久地散发光芒，见证了各个时代文明的进步。一般而言，古董瓷器经历过的年月年份愈久，它的收藏价值就会愈高。在各个朝代中，名头最为响亮的无非是官窑瓷器，它代表着那个时代瓷器烧制的最高水平，因此官窑瓷器可以说是最具有收藏价值和艺术价值的。那么，如此说来生产年份距今比较近的民国民窑瓷器值得我们收藏吗？
官窑是专门烧制提供给皇室使用的瓷器，因此，官窑瓷器的生产数量和样式纹饰都受到了一定的限制。而民窑恰恰相反，虽然被限制生产部分瓷器样式纹饰，但是总是来说，民窑瓷器的器型样式和纹饰内容都比官窑瓷器丰富不少。民窑生产普通老百姓们的日常生活用瓷和陈设装饰瓷器，销售范围非常广泛，不但要满足国内市场，还要销往海外多个地区，因此民窑瓷器的生产数量远远超过了官窑瓷器，存世量也要比官窑瓷器多很多，拥有更大的市场空间。
从这些年来古董市场的行情来看，古董投资收藏者们十分青睐和追捧明朝各代瓷器和“清三代”瓷器，然而随着时间推移，明清瓷器的市场价格不断上涨，短短几年间，市场价格基本上都翻了十倍到一百倍。明清瓷器精品在拍卖市场上的表现更是不俗，以几百万元甚至是上千万元的天价成交。因此，价格相对来说比较低廉的民国民窑瓷器便从众多瓷器种类中脱颖而出，成为瓷器收藏爱好者争相追捧的收藏品。
最近几年来，民国民窑瓷器异军突起，成为了各大拍卖会上的亮点之一，已经拍出了上亿天价。比如说，在纽约苏富比二零一一年四月拍卖会上，一件民国粉彩瓷器就以一千八百点二五万美元成交，这是目前为止民国瓷器拍卖的最高成交价，由此可见，民国民窑瓷器的市场潜力难以估量。
瓷器收藏爱好者们在收购民国民窑瓷器的时候，都会比较在意瓷器的质量、品相以及存世量。就瓷器收藏来说，收藏重点不在于多，而在于精，品相上佳的民国民窑瓷器精品具有很大的升值空间，市场前景值得人们看好。如果家里有这样的藏品，建议先不要出手，好好收藏起来，相信它在未来会给您带来更加可观的收入。
民国瓷器收藏前景怎么样
目前无论是在国内古董收藏市场还是在国际古董收藏市场上，明清瓷器都屡屡艳惊四座，而年份距明清比较近的民国瓷器却一直籍籍无名。但是最近几年来，民国瓷器的市场价值一直呈上升趋势，愈来愈多的瓷器收藏爱好者开始关注这一收藏品种。譬如说，在二零一三年北京保利八周年春季拍卖会上，一件民国粉彩梅花弄影赏瓶拍出了二百七十六万元；在纽约佳士得春季拍卖会上，一对民国粉彩富贵长寿盌拍出了317万元，在北京中汉春季拍卖会上，一件民国铁骨泥地堆贴金开光粉彩如意绶带耳瓶拍出了218.5万元。从这些数字，我们不难看出民国瓷器在市场上已经渐渐走俏。那么，民国瓷器的收藏前景怎么样呢？
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瓷器界将1911年到1949年这段时间内全国各个窑口生产的瓷器，统称为“民国瓷器”。人们都知道，民国时期是社会大发展大变革的一段时期，在这一阶段社会局势动荡，经济形势衰落，百姓流离失所，中国制瓷业的发展陷入了低迷，民国瓷器和明清瓷器的差距慢慢被拉大。民国瓷器不但没有呈现出显著的时代特色，而且无论是瓷器的质量还是数量，都远远不及明清官窑瓷器。
在明清时期，景德镇窑一马当先，在它的光芒之下，其它窑口都显得黯然失色。而到了民国时期，景德镇窑还是稳坐龙头位置，但是地方官窑渐渐焕发出了活力，各地官窑越来越受人们欢迎。譬如说，石湾窑、德化窑、唐山窑、彭城窑等等；在明清时期，中国制瓷业的主要生产方式是传统手工作坊生产，而到了民国时期，中国制瓷业的主要生产方式以现代机械化生产为主，如此一来瓷器的生产量得到了很大的提高，并且器物造型比以往更加规整；在明清时期，制瓷手工技艺的传承方式是师傅带徒弟，而到了民国时期制瓷手工技艺的传承方式主要是瓷业学校教授，这样一来制瓷工艺得到了广泛的传承。
就目前市场行情而言，民国瓷器还未显现出它真正的价值。但是，随着瓷器市场的升温，民国瓷器一定会迎来升值的春天，其收藏前景值得藏友看好。
民国瓷器收藏鉴别方式是什么
很多人在民国瓷器收藏的时候由于自己对相关的知识了解的不清楚，导致无法进行良好的鉴别，同时，由于民国时期距离现在的年份是比较近的，所以在市面上出现了很多难以进行真假鉴别的仿造品，实际上我们可以通过瓷器的造型、胎质情况、釉质等方面来进行判断，下面就来具体的做下了解。
1、通过器型来鉴别
如果是正品的民国瓷器的话，在进行制作的时候都会有十分严格的要求，在质量把控上也更加的严格，所以在民国瓷器的造型上十分的美观，而如果是仿造品的话，在器型上往往不尽人意，从而导致各种的破绽百出。
2、通过胎质来鉴别
正品民国瓷器在胎质方面往往是比较粗松的，这是由于当时的制造技术导致的，而民国瓷器仿造品的胎质会更加的细腻一些。
3、通过釉质来鉴别
在民国时期所烧制的瓷器中，只有两种瓷器才可以算的上是精品，分别是洪宪瓷和新粉彩，这两种瓷器的釉质都是更加细致的，而除了这两种之外的民国瓷器的釉质都是会比较粗糙，尤其是日用瓷器，在瓷器的表面还十分的容易出现棕眼和荞麦点的情况影响美观，所以大多数人在民国瓷器收藏的时候都会选择洪宪瓷和新粉彩。
4、通过纹饰来鉴别
如果是正品民国瓷器在线条上往往是自然而流畅的，但是如果是仿造的民国瓷器，线条就失去了流畅感，显得特别的呆滞生涩。
5、通过瓷器描金来鉴别
描金也是一个很好的来鉴别民国瓷器真假的方法，正品民国瓷器上面的描金在颜色上更加的纯粹，而仿造品的描金就会显得十分的粗糙，色泽不明，无法很好的用肉眼进行分辨。
6、通过款识来鉴别
正品的款识全部都是从右边的方向排列起来的，在题款上十分的规范，而且会更加的明晰一些。如果说我们发现款识比较呆板而模糊的话，那么基本上就是仿造的民国瓷器了，甚至于还有些仿造品会出现简体字这种低级漏洞。
通过上面的六种方法，我们就可以很好的对民国瓷器的真假进行鉴别，使得民国瓷器收藏有着更好的保障，此外，我们还要多看正品，从而提高自己的瓷器鉴赏的眼光和知识，更好的进行瓷器的判断。
民国瓷器精品拍卖成交价格：
1:王琦民国锺馗醉酒粉彩人物瓶，尺寸：直径9.6厘米；高22厘米，估价：RMB 550,000 ~ 650,000，成交价： RMB 1,610,000 ，成交时间：2019.06.07，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2019春季艺术品拍卖会。
钤印款识：题识：破伞孤灯两脚泥，卖符南北复东西。只因沉醉归来晚，战战兢兢怕鬼迷。辛未初冬月，西昌匋迷散人王琦写。钤印：西昌王琦 匋迷底款：匋匋斋。
此作所绘锺馗，身着蓝袍，头戴乌纱，身体前倾，双目圆睁，髯须满脸，作者以夸张手法描绘人物脸部，明暗关系清晰，笔触细腻，衣纹处理极富动感，由飘飞断逸的线条组合而成人物的动态，寥寥数笔就赋予了人物强烈的立体感，使人物形神兼备，尽显粉彩工艺之特色。画笔老辣豪放，可见其深厚的国画功底和极强的塑型能力。此作为王琦48岁的作品，开始摆脱钱慧安和黄慎的影子，在继承中有了自己的特征，线条放达而又疏松，尤其中锋用笔，比之黄慎，更有厚度和概括，配以草书题记，别具一格。
2:民国王琦粉彩课子图瓶，尺寸：高18.8厘米，估价：RMB 800,000 ~ 1,000,000，成交价： RMB 1,610,000 ，成交时间：2014.03.27，拍卖公司：上海道明拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季艺术品拍卖会。
3:民国粉彩仕女图瓶（一对），尺寸：高26厘米×2，估价：RMB 1,000,000 ~ 1,300,000，成交价： RMB 1,552,500 ，成交时间：2013.12.03，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2013年秋季艺术品拍卖会。
钤印款识：底款：洪宪年制。
因袁世凯称帝仅83天，倒台后一些古董商人为招揽生意，将袁世凯的“洪宪”年号作为瓷器的款识，制作了一批“洪宪年制”款的粉彩瓷器，绘画花卉及花鸟人物纹饰，这批可以被称作官窑粉彩的瓷器风靡一时，国内外流传甚广。此件作品是典型的代表之一，器型美观大方，撇口、曲长颈、溜肩、椭圆腹、腹下渐收、矮圈足。器物表面纹饰主要以仕女人物为主，花鸟背景为辅，画面纹饰精美，生动活泼，整个画面，色彩稍厚，彩面光泽柔和，运用了中国画中的渲染技法施彩，富有浓淡层次之感，人物秀美雅致，古朴大方。正如清代高崇瑞的《松下清斋集》里所云：“天下名山胜水，奇花异乌，惟美人一身可兼之，虽使荆、关泼墨，崔、艾挥笔，不若美女之集大成也。”一对瓷瓶质精釉润，做工细腻，属于彩瓷中的精品，具有有一定艺术价值及历史收藏价值，不可小觑。
4:1938年作民国徐仲南粉彩竹石图诗文四方笔筒，尺寸：9.5×9.5×14.8厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 1,400,000，成交价： RMB 1,552,500 ，成交时间：2013.12.03，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2013年秋季艺术品拍卖会。
钤印款识：款识：伯公师座清玩仲南徐陔敬绘，“徐”，“之印”；清影暖风东坡居士笔法，戊寅夏月竹里老人徐仲南写，“徐印”。
此作为民国“珠山八友”之一的徐仲南所创作，可谓集诗书画为一体，显情文韵三绝。徐氏尤爱松竹，其传世作品中也尤以竹石最为著名。艺术创作中，既学前人文同、戴熙，取其笔意，承其风骨，更师法造化。曾在自家庭院栽松种竹，体察写生，故所作松竹既承古人章法，又得自然精神，因而独具风格。此处所绘一丛山竹，姿态静默，琼树临风，亭亭玉立。竹叶纵笔挥洒，随意疏放，似散似连，疏密有致，设色以墨为主，敷以淡淡的浅绿，不失庭院修竹的婉约俊秀，又具溪畔崖下翠篁的蓬勃野逸。山石也极具特色，石的结构块面以笔尖或横或斜地点出，似皴似苔，却恰到好处地表现了江南山石的苍古浑厚，深得米家笔法之妙。
5:民国·徐仲南粉彩牧童图筒瓶，尺寸：高22厘米，估价：RMB 1,350,000 ~ 1,600,000，成交价： RMB 1,498,200 ，成交时间：2013.12.06，拍卖公司：北京中拍国际拍卖有限公司，拍卖专场：2013秋季拍卖会。
钤印款识：落款：徐仲南写于珠山。印文：仲南。底款：蓝料‘栖碧山房’。
作为‘珠山八友’中年龄最长的徐仲南可谓大器晚成，创作鼎盛时期是在20世纪30至40年代。早年在南昌时，他便广交画友，文人派画风对徐仲南影响较深。尔后，得以见识清中叶扬州八怪画作，深受黄慎人物画法影响，并以其笔意入画，创作人物瓷画。此瓶器型端庄，胎釉如玉，为典型的民国制瓷大师吴霭生所制‘玉绫窑’瓷胎。上下以料彩勾边，瓶身绘老柳一枝，枝繁叶茂，极具生气；老牛卧于水中，憨态可掬；岸边牧童倚于柳树，吹笛自乐，一幅田园风光跃然瓷上，恬静悠然，堪为徐仲南山水人物顶级精品。瓶身题七言诗一首，书法行云流水，书画相得益彰，精美绝伦。
6:王琦民国粉彩稚子敲针作钓钩人物故事瓶，尺寸：高16.5厘米，估价：RMB 1,000,000 ~ 1,200,000，成交价： RMB 1,495,000 ，成交时间：2018.12.05，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2018秋季拍卖会。
钤印款识：款识：稚子敲针做钓钩，时在辛未秋。钤印：斋、乐、王琦。
这幅以“婴戏图”为故事题材的作品便极具代表性。画中一孩童正敲针做钓钩，另一童子手持渔具，屏息凝视，人物神态刻画逼真，动态十足。脸部绘画并非惯用的西洋画阴阳彩瓷技法，面部结构刻画为次，意在表情传达。以写意笔法画衣纹则是典型的王琦绘画风格，勾线用笔老辣，顿挫有力，中锋用笔，有以草书入画的放达和力度，间有黄慎恣纵的笔意，用彩吸取前人浅绛技法，不求浓重艳丽，具微茫之感。王琦特有的草书题字也为瓷绘作品增色不少。
7:民国周湘浦墨彩描金婴戏图（一对），尺寸：高19厘米×2，估价：RMB 1,000,000 ~ 1,250,000，成交价： RMB 1,437,500 ，成交时间：2013.06.05，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2013春季艺术品拍卖会。
钤印款识：底款：景德镇市美术陶瓷工艺社周湘浦画。
此件墨彩描金《婴戏图》对瓶由民国墨彩描金大师周湘浦所创作。周氏曾将古法膜材描金技艺与现代粉彩工艺巧妙结合，独创了独具一格的新墨彩描金技艺。此件作品器型稳重大方，敞口短颈，瓶身圆润丰满，口足部和颈间分别有工笔纹饰一周。底款“景德镇市美术陶瓷工艺社周湘浦画”。画面中群童手执不同乐器，场景刻画细腻传神，姿态各异，神情俏皮可爱，生活气息浓厚。衣物线条、袖口、领口部分均使用描金，衣物线条遒劲有力，饱满流畅，人物服饰华丽，质感细腻如丝绸，精美古朴。近观细微处，线描具有古彩的苍劲有力，彩法具有粉彩的柔和莹润，人物形象吸收了西方素描的画法，金线圆润厚实有力。此件类似题材可参照《景德镇陶瓷艺术精品鉴赏》粉彩篇75号。目前所知，周湘浦墨彩描金《婴戏图》瓶极为珍稀，值得收藏。
8:民国1929年作王琦粉彩渔樵问答图双耳赏瓶，尺寸：高16.3厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 1,500,000，成交价： RMB 1,380,000 ，成交时间：2015.12.05，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2015秋季拍卖会。
钤印款识：款识：深逢野草皆为兰，静见樵人恐是仙。己巳冬月上浣西昌南迷道人王琦写意。钤印：琦、匋匋斋。
“渔樵问答”典出中国古代名曲，最早见于明代萧鸾撰写的‘杏庄太音续谱’。萧鸾解题为：“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。 历史上“渔”是指东汉严子陵，“樵”则是汉武帝时大臣朱买臣。清晚民国时社会暂未安定，世人多向往世外桃源，因而表现隐逸生活的题材，频繁出现于书画、瓷绘内容和竹木象牙等雕刻品的纹饰之上。此件作品就出自民国珠山名家王琦之笔，画面表现的是一隐逸之士对渔樵生活的向往。其绘画形象生动，幽美清逸、飘逸潇洒的画风，表现出渔樵悠然自得的神态。画面立于左侧身着蓝衣黄裤头戴斗笠的高士，右侧蓝衣白裤草鞋为樵夫或为西汉朱买臣。杨枝、丛草等周围环境的刻画极具立体感，精细传神妙入毫颠。通过渔夫与樵夫自得其乐的闲间对话，表达出了对追逐名利者的鄙弃。其书“深逢野草皆为药，静见樵人恐是仙。已巳冬之上浣西昌匋迷道人王琦写意”书写行云流水，大气潇洒，为王琦典型行草笔法。王琦初学邓碧珊学人物画像，后期受扬州八怪之一黄慎影响在瓷上画写意人物题材，又吸收西洋画法，逐渐形成自己的绘画风格。其作品人物头部刻画细腻，人物脸部明暗关系清晰，神情捕捉准确，有西洋绘画晕染技法，立体感强，再加之作品是在1929年王琦45岁最为成熟时期作品。民国时期的景德镇处于军阀割据，人们生活受到极大的社会影响，此件作品似乎也表达着王琦对当时社会的不满与对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊，对隐士豪放无羁的追逐的一种心态。“渔樵问答”一古曲是几千年文化的沉淀，也是文人雅士对于隐士生活的一种精神境界的追求。此作也是藏家家族收藏珠山八友瓷画中实为精美的一件，尤为珍稀，此次拍卖初次露面，时隔近一个世纪，一段收藏往事与人生过往，历历在目。当积累了一定财富之后，收藏艺术品、赞助艺术家成了收藏家历史悠久的文化生态之一。在艺术史上，不断有庞大的收藏家族出现，他们不是艺术创作者，但却无时无刻不在影响艺术发展的进程。他们不仅仅是艺术家的赞助者，他们更是艺术家的伯乐、知音，以及精神伙伴。这些收藏家族的艺术赞助人多数是真诚的艺术爱好者，他们从艺术赞助中获得了精神与财富的满足。正是这一代又一代的艺术赞助人用自己无与伦比的眼光和财富支撑了艺术的前进。
如何鉴别与收藏民国瓷器
如何鉴别与收藏民国瓷器，近些年来民国瓷器精品已经在悄悄地升温了。主要是因为民国瓷器本身就具备了较高品质，其艺术表现力也并不逊色于前朝。因此许多有识之士已在不动声色地把平常人仍视为杂货的民国瓷器悄悄地纳入怀中收藏了起来，等待着“一朝成名天下知”的那一天。那么如何鉴别与收藏民国瓷器呢?
1、饰瓷用料。民国青花一类完全沿用清代用料，往往杂质多且色泛灰，给人精神涣散之感。另一类青料发色纯正艳丽，但入骨不够，无沉着之感。目前瓷器市场上前一类民国青花的仿品不多，而后一类仿品多色彩死板，无鲜活之气。
2、胎质。早期的民国瓷器胎质有精粗之分，粗者胎釉结合部多泛黄，晚清瓷器则没有这一特征，也比清瓷要显得紧密一些。而仿品的胎质往往坚密且生硬，分量轻重不一。新藏家可能不易鉴别，而如果是经常接触民国瓷的人，上手一掂，往往就能分辨真伪。
3、釉面。民国粉彩瓷画一般略微泛黄，因而表面光泽柔和，有松软的感觉，缩釉、串烟自然，但透过紧绷的表面，仍能看见柔软的釉质。而仿品的光往往很强，即使是经过高锰酸钾处理，也不会使光泽变柔和，因而常给人生涩僵硬的感觉，缩釉、串烟也不自然。
4、画工与题铭。民国瓷器的题铭、书法虽千姿百态，但功底扎实，且铭文来历可考。仿绘画难，仿书法更难，仿题铭则难上加难。因此，鉴藏民国瓷画的真伪，应积累扎实的书画功底，才能具备独到的眼力和鉴别手段。
明清民国民窑瓷器值得收藏吗
随着时代经济的发展，海内外艺术品市场收藏走势愈来愈好。二零一零年的时候，一件清代乾隆时期的粉彩镂空瓷瓶,在伦敦的一家拍卖行以五点五亿元人民币的天价成交，一举刷新了当时中国瓷器在世界上的最高拍卖纪录。许多瓷器收藏爱好者开始把投资目光主要放在明清民国民窑瓷器上面，诸多藏友不约而同地会产生这样的疑惑：明清民国民窑瓷器值得收藏吗？下面就由来为大家细细解惑。
一些古瓷学者通过对最近几年海内外各大拍卖公司拍卖情况进行分析，得出了这样的结论：明清民国民窑瓷器的市场前景值得看好，目前正是收藏投资的大好时机。主要有以下几点原因：
1.如今明清官窑瓷器在拍卖场上屡屡拍得天价，一件明清官窑瓷器的市场价格高达几十万元、几百万元甚至是上亿元。与之相比，明清明清民国民窑瓷器的市场价格就要低廉不少，在市场上几百元、几千元就可以轻松淘到一件明清民窑瓷器。近些年来，虽然明清民国民窑瓷器的市场价格有所上涨，但是并无太大起色，所以说目前正是入手的最佳时期，聪明的投资者一般都比较擅长发掘藏品的潜力，看准时机及时购入，为自己赢取更多的利益。
2.在明清民国时期，民窑生产的瓷器器型多样，纹饰丰富，实用价值和艺术价值并重。虽然民窑瓷器的工艺远不及官窑瓷器，但是也具有别样的风采。从造型方面来看，民窑瓷器的器型更加多样，规格更加丰富；从绘画来看，民窑瓷器的画工不受官方绘画模式约束，更具有表现力；从题材来看，民窑瓷器更加亲民，题材广泛，彰显民风。另外，有的民窑瓷器是官搭民烧，有的民窑瓷器虽是名家之作但无落款，现如今市场价格并不高，其收藏价值还有待高手发掘。
丰富人文气息，既可以作为家装陈设器，又可以作为投资收藏品。因此，对其感兴趣的藏家越来越多，其市场升值潜力难以估量。就当前国内古董瓷器收藏行情来看，收藏明清民国民窑瓷器的朋友越来越多，相信明清民国民窑瓷器势必会迎来升值的春天。
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