景德镇古代瓷器。
大收藏家胡学义回报第二故乡
5月28日，被中国新闻界、收藏界、陶瓷界、书画界誉为 “瓷痴”、“藏痴”、“壶痴”、“画痴”“花痴”的胡学义，将在景德镇市国贸美术馆金仲画廊展出创造了中国收藏史奇迹的百米牡丹长卷。
1995年，胡学义在南京创办中国第一个私立陶瓷文化博物馆，以此同时，他立志要创造中国之最、世界之最——当面约请全国知名书画家、陶瓷艺术家共同创制百米牡丹长卷。十余年来，他走遍大江南北、长城内外，在全国18个省、市、自治区遍访书画名家、陶艺大师，请他们在宣纸上绘牡丹、题诗词、留墨宝。这幅长达130米、由我国206位书画名家、122位陶艺名家合作完成的集诗书画印于一体而独步古今的鸿篇巨制，已经来到他的第二故乡、千年瓷都景德镇，将向景德镇的市民们展示书画艺术、国花艺术的独特魅力。
当年，胡学义在景德镇开始了他的收藏梦，如今好梦成真的他已经迈入花甲之年，在60岁到来时，胡学义将捐资助学希望工程，捐献60幅他珍藏多年的名家书画回报社会。
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首届景德镇御窑陶瓷国际论坛在景德镇举行
10月21日下午，首届御窑陶瓷国际论坛在我市群众文化活动中心圆形会议厅召开。此次论坛的主题包括御窑整体保护，文博学术研究，御窑工艺开发，御窑品牌运作等。市委常委、宣传部长汪立耕，市委常委、组织部长史文斌，市政协副主席王祖庆、潘义忠，著名文物鉴定专家、中国古陶瓷学会名誉会长耿宝昌，市文博权威专家刘新园出席论坛。来自世界各地的专家学者和我市文博界代表150余人参加论坛。史文斌讲话。
史文斌指出，景德镇御窑是皇冠上的明珠，在景德镇一千七百年的陶瓷制造生产历史进程中，御窑有着举足轻重的意义，其严格的手工技术和周密细致的生产管理制度，不但烧造了美轮美奂的传世极品，更是对景德镇民间陶瓷的生产起到了引领和促进作用。他强调，市委、市政府对于我市陶瓷发展非常重视，提出陶瓷是景德镇的命脉，加强古陶瓷的研究与利用，保护和传承非物质文化遗产。同时围绕御窑所进行的御窑整体保护，文博学术研究，御窑工艺开发，御窑品牌运作是文化创意产业的重要组成部分。这次御窑陶瓷论坛是我市文博界的一件盛事，也是我市陶瓷发展的一件大事。
论坛上，与会国内外专家各抒己见、踊跃发言，来自美国、日本、韩国、中国香港、中国台湾等国家和地区的知名陶瓷考古专家、文化学者和艺术家发表了许多具有理论学术价值和实践指导意义的真知灼见，专题对景德镇御窑进行研究、探讨景德镇御窑陶瓷文化精髓。通过研讨和交流，为御窑的开发利用出谋划策，更好地传承和发扬优秀的中国陶瓷文化，提升御窑和景德镇的国际影响力。
主办方告诉记者，本次大会形成了丰硕的成果，他们将把各位专家的意见和建议汇集成册，编撰成书，并形成瓷博会固定的活动项目，为提升景德镇御窑的研究水平，扩大景德镇的国际影响力，发展贡献力量。
陶艺城雕在景德镇建成
由学院设计艺术学院教授黄焕义设计、黄焕义教授和青年陶艺家詹伟、彭赞宾等人制作的陶艺城雕《昂》、《升腾》，日前在景德镇金岭大道建造完成。
这两组陶艺城雕，是为纪念景德镇建镇千年设计制作的标志性建筑。高达１２米，占地面积１６０平方米。由不同形状的四座瓷柱构成一组，大道南北的两组作品遥相呼应，各具特色。
象征“陶”的《昂》，采用Ｈ形框架结构设计，吸收印纹陶的表现手法，以雕刻、模压技艺制作。深浅、凸凹的线条，呈现出多层次的肌理效果。运用抽象艺术语言，用高温颜色釉瓷面砖的暖色调，拼贴在建筑物表层。深红色的釉色与几何形体的造型相衬托，体现出别具一格的表现形式。
《升腾》则以青花瓷的器型、纹样为装饰图案，突出“瓷”的特色。造型简洁明快，刚劲挺拔的瓷柱，把陶瓷器皿的碗、盘、瓶、罐、杯、壶和青花缠枝莲等花卉图案装饰绘制在瓷面砖上，拼贴成具有浓厚陶瓷文化气息的画面。传统陶瓷纹饰和现代陶艺风格的城雕设计形成鲜明的对比，不同时代的艺术形式相呼应。
金岭大道陶艺城雕突破了传统城雕的设计模式、制作材料，两组城雕的建筑设计，形态不同，相映成趣。源远流长的陶瓷文化和现代审美观念融为一体，意蕴深沉、耐人寻味。既表现了瓷都人民勇于开拓创新的气概，又含有对重振雄风的辉煌前景的祝愿。新颖的陶艺城雕造型与蓝天、高山、青草地和谐地相融汇，成为瓷都的亮丽新景。
景德镇创意集市开辟创意空间圆创业梦
乐天陶社在界是大名鼎鼎，有人把它比作景德镇的798，其实乐天陶社还有个孪生姐妹———就位于她旁边的明清园创意集市，同样是一个以瓷为主题的创意集市，也是陶艺家创作交流的乐园和文化创意的天堂，这个创意集市的出现让雕塑瓷厂景区更美，吸引了不少中外游客。
和乐天陶社不一样的是，明清园集市的开市时间比乐天陶社晚一天，是每个周日的早上到上午，而乐天陶社的开市时间则是周六。
“这里和乐天陶社一样，有不少老外光顾。也有不少老外在这里有工作室。”13日，正是周日，在明清园集市里摆摊的樊荆轲说。
的确，记者发现，在明清园古色古香的走廊里，摆满了各种陶艺作品，有不少外国客人，拿着这些作品啧啧称赞。因为明清园就在雕塑瓷厂进门的地方，相对于乐天陶社更加显眼。
从明清园门牌开始，就摆放着各种小摊，大大小小的创意陶瓷琳琅满目，各种小陶艺作品个性张扬、夸张、大胆，让人耳目一新。吸引了众多中外陶瓷艺术爱好者和许多国内外游客前来参观。还有外地的媒体记者也纷纷来到这里采访。当天记者就看到两位外地电视台的记者在明清园录制节目。
和乐天陶社一样，明清园创意集市摆摊的多数是来自本地的大学生，也有国内外其他美术院校陶瓷雕塑专业的学生来此实现创业梦想。
樊荆轲就是其中的一位。
樊荆轲来是贵阳人，毕业于四川美术学院雕塑专业，2008年毕业后来到景德镇，最初她在乐天陶社，后来明清园创意集市开张后。她就每个星期从周一到周五都在自己的小工作室内做手工陶艺，而周六就到乐天陶社销售，周日到明清园销售。樊荆轲说，她的作品全都是手工的，样式不一，烧制出来的效果非常独特。她说，创意集市准入条件就是作品是否原创和有没有创意，拒绝一切仿冒作品进入创意集市。樊荆轲说：“只有在景德镇，在乐天陶社和明清园，才有这么一个环境。在这里不仅可以赚取一点生活费，更重要的是，可以获得实践经验和对自己作品的认可。”
景德镇瓷器收藏指南
到景德镇收藏什么？
中国的瓷业史，一般认为成熟于东汉时期，有1700年的光辉。特别宋代，汝、宫、哥、定、钓五大名窑兴起，象征着中国瓷业史上的一座座丰碑，令世界瞩目。地方名窑，更是星罗棋布，在神州大地蓬勃发展。南宋政权迁至杭州，中国瓷业生产的中心亦转向南方。尤其景德镇，以其优质高岭土为瓷胎原料，制作出精美绝伦的影青瓷，迅速取代五大名窑及地方名窑，由此逐步确立了它在中国瓷业史上的地位。
景德镇瓷业自宋代以来大发展，品种多产量大，精品令其他任何窑口难以比肩，其收藏价值不言而喻。然真正的精品、上品景德镇古瓷，一直被官延及宫宦显贵据有，黎民百姓难以企及。收藏爱好者即使偶尔碰上，也往往因价格奇昂而望瓷兴叹。
近十几二十年，我国经济高速发展，国民文化素质普遍提高，收藏盛行；又由于大规模基建工程，江西境内古墓频道破坏，出土景德镇宋元影青瓷为国内最多。宋代景德镇影青瓷，以湖田窑为上，湘湖、黄泥头、瑶里等窑次之。湖田窑瓷器胎质细密，工艺精湛，釉色莹润，声响清脆，完整器物市场价格高昂，即便优质娃娃碗（7寸口径）价亦在万元左；此类上乘瓷器，残损者也价格不菲。包括景德镇湖田窑址博物馆在内的国内诸多博物馆，都对湖田窑上品残瓷备加呵护，即足以证明其收藏价值。
湘湖、黄泥头等窑口，所产瓷器胎质粗拙，制作随意，声响沉闷，艺术价值在湖田窑基础上要大打折扣；即或是精品，也比湖田窑普通品种稍逊风采、湘洲、黄泥头窑等属平民产品主要生产窑口，产量相当大。如宋元时期的皈依瓶，一般瓶、壶、罐、碗、盘等日用粗瓷，平民百姓墓葬中有大量出土，市场价格一直都不高，近几年因市场关系及收藏家收藏品位的提升，价格进而回落，收藏家花不了几个钱，就能在南昌滕王阁市场甚至在上海、杭州古玩市场中的江西人手里，收到较完美的有点意思的影青瓷。
湘湖、黄泥头等窑口也生产一些赏瓶，如环耳瓶、贯耳瓶、玉壶春瓶、荷叶口瓶、大小油锤瓶、蒜头瓶，大都有缠技印花，有一定工艺价值，完整无缺的中小型器物，成对卖八百、千元，并不算贵。影青碗盘中，也有刻划花的，比印花的要贵、影青瓷中的素面无纹碗盘，南昌古玩市场一般售价十几元、几十元不等；极普通的，三五元一个也很多见，且少人问津。
近年来宋代墓葬破坏相当严重，上好影青瓷比早些年出上量明显减少，稍好者价格似有回升之势。不很人流的收藏家若盲从人流赶热闹，难免频频处于枉文学费的尴尬。南昌市附近丰城、进贤、临川、南城、金溪、新建、高安及景德镇地区大量的文物贩子，往往采取宋元瓷老胎过新釉；瓶（腕、盘）底老胎修齐接新胎做旧，器物部分修补（修补技术相当到位）等真假杂陈的办法，坑蒙拐骗，瞒过了不少收藏家的法眼；贪便宜欲“捡漏’者，绝大多数的结果是摔胶破财，损失巨大。因此，希望文物古玩界的同行及收藏爱好者们要倍加小心，不要自以为是，急于求成。
元代景德镇窑影青瓷粗者较多，很少有北宋末南宋初那样的精细物．然枢府瓷、青花、釉里红是元代的独创，名贵而稀少。珍贵瓷器出土还是以江西为多。江西人也懂古瓷价格，偶尔有所见，索价均很高。这几种瓷器，即使破损，也有不少人肯出高价收藏。近两三年。景德镇有人能弄到元代枢府官窑遗址上的残件，将枢府瓷碗盘底足接上部新胎做旧，有的甚至达到形神兼备足以乱真的境界。此等器物最易蒙人，收藏家们‘检漏’走眼，损失就得以万元计了。
景德镇还有人能往元青白釉瓷器注入釉里红，做工非常到位。由于是老胎，此类“元釉里红”也让不少收藏家走眼放血。在元代高档瓷充斥十场的情况下，收藏家们花心而追求元代高档瓷残片，也是有意义的，是有眼光的表现。鉴赏家张浦生先生的儿子在南京以3000元得一元青花瓷片，竟喜之不胜，宝而珍之。去年六七月间笔者在南昌古玩市场亦见到元枢府残碗，然想杀价检漏很难，结果还是以高价收入囊中。在古玩市场只要够档次的古瓷，不管品相如何，终归有人认。
明代出土瓷器，以景德镇民窑器为多，但大都为普通发色青花，颜色釉较少。从江西市场情况看，明代民窑青花器出土数量远逊于宋元影青瓷。明代民窑青花器，市场上见到的早期的少，中后期的较多；瓶壶类少，碗盘类多；图案好有款识的少，花纹差无款的多；平正规矩的少，粘沙带上的多。明代上品青花瓷如梅瓶、执壶及一些绘画精细的罐、碗、盘等，甚受海内外收藏家珍爱，价格不菲，现在已不易觅得。如今景德镇陶瓷家见到稍好一些的也不轻易放过，留下用做仿古标本，造假古董。
笔者曾辛眼见一对梨瓜罐，一真一假，其器型、胎土、青花发色、底釉以及足边的火石红等均维妙维肖，一丝不差，真伪莫辩，今笔者自叹在文物所白干了十多年。明代普通民窑青花不十分难辨，如价格适中，器型、图案又为自己能接受，花不太多的钱收藏，还是有点意思。目前市场人气不算太旺，适时购藏明代民窑青花还比较合算。至于明代官窑育儿瓷，一般收藏家不必存非分之想．倒是各地古玩市场时有明代官窑瓷片出现，完整有款识的底足要几百元，破残件也要几十元，若收藏家有心收藏，形成明代官窑青花瓷片系列，当不会十分困难。
清代青化瓷较明代有较大区别。乾隆之前青花瓷仍是景德镇瓷业主流，且制作精良，颇具收藏价值。乾隆之后青花瓷无论品质、釉色、工艺均远不及乾隆之前的产品；价格似乎也以此为界，有明显差异，无论官窑民窑一概如此。从文物市场与民间交易情况看，买卖双方往往为是否乾隆前后产品而争执不休。乾隆之后青花瓷的滑坡，使其后的古瓷价格亦难以提升。前几年江西不少人收藏大量乾隆以来普通青花碗盘，现在欲出手变现，但价格不理想，有的还要亏损一些，戏称被“套牢”。
尤其是目前景德镇陶瓷艺人水平普遍提高，制作“乾隆古瓷”属小菜一碟，只需以略高于新瓷的价格都能买到，导致原先真正收藏了乾隆前后古瓷的收藏家的古瓷价格不能回升。陶侵仿古达到可以乱真或基本可以乱真的水平，使收藏家们感到迷悯和悲哀。但这是市场经济初期的必然，无人可以阻挡，收藏爱好者进入收藏圈时应当有一定的思想准备。
清末到民国时期，青花是“洋蓝”，不雅，古玩界不认。倒是不少有历史印迹的东西，增加了这个时期瓷器的收藏价值。如写着辛亥革命内容的，反军阀的，洋务运动的，还有代表民主与科学口号的，有关抗日题材的瓷器物品，近些年备受青睐。一些写有“打倒军阀”的缺口茶缸，不舍得花几个钱还真买不下来。
北京刘建业先生钟情于抗日资料收藏，国内多家企业与个人争相购藏抗日战争的东西，最近樊建川《一个人的抗战》的出版等等，都使抗日战争题材文物价格升温。比方说，一个抗日战争时期的普通杯子，没有字样的最多不过几十元，而有‘抗日”二字的呢，就是珍贵的革命文物，它的历史意义与经济价值就与普通杯子不可同日而语了。这种蕴含发扬爱国主义、捍卫民族尊严的文物意识，我们理应为之喝彩。当然民国时期也有许多好东西，如一些胎料精细、制作雅致的小件，为越来越多的收藏家所认识，我们不能轻易放弃。
近日，全国的主流媒体都来景德镇了！
8月6日，“大江奔流———来自长江经济带的报道”大型主题采访团的媒体记者从九江港客运码头乘车抵景，在我市调研采访，并进行全媒体报道。
采访团一行对我市陶瓷文化传承与创新发展；激活、整合原国营瓷厂的现存资源，由传统制造业向现代服务业和文化创意产业转型的探索实践；开展城乡环境大整治、“双创双修”工作成效；推动航空产业向集聚化发展和深化军民融合新举措等进行报道。
据悉，由中宣部组织的此次大型采访活动于7月20日在云南丽江启动，采访团由人民日报、新华社、中央电视台等10家中央媒体和长江经济带沿线11省市主流媒体150余名记者组成，沿江而下报道云南、贵州、四川、重庆、湖北、湖南、江西、安徽、江苏、浙江、上海11省市“共抓大保护、不搞大开发”、高质量发展的情况。
目前，采访团完成了云南、贵州、四川、重庆、湖北、湖南六省市的报道。8月5日，已乘船抵达九江，分成6组，分别深入九江、景德镇、南昌等地进行采访报道。
在景德镇瓷器上，画出西藏味道
有人说，景德镇是中国最专一的城市，它因瓷而活色生香了千年；与此同时，它也常常被批评只提供技艺、不输出思想，终是手工艺的面貌。
被视为当下景德镇陶艺家代表的龚循明不甘心，他六进西藏，要在天地大美之间，找寻陶瓷艺术的现代精神。
龚循明，1957年生，陶瓷艺术家，景德镇美术家协会副主席，江西省美协陶瓷艺术委员会副主任。1997年获国务院政府特殊津贴。
寻找
在世界屋脊上，有着低海拔地区永远抵达不了的感动
从小生长在景德镇，从事陶艺30多年，面对瓷器，龚循明的心却时常是痛的。
早在万年前，土陶便以绘画、纹饰等艺术手段记载人类活动；七八千年前的龙山文化、红山文化，5000年前的半坡彩陶，也都是一段段历史的艺术叙述者；在西方尚未开启工业革命的明代，中国陶瓷曾以技术与艺术的完美结合垂范世界。
同样的艺术叙述者古画，除了皇宫有条件保存若干，其余大都灰飞烟灭了，最好的宣纸也只能存在数百年，而瓷器，可以经受万年沧桑。
可是，不少人发现，千年景德镇陶瓷正在失去以往引领潮流、敢为天下先的勇气，在对传统低水平的重复中，带着满身匠气，于表面的繁荣中，步步走向固化。
龚循明看着，痛着。
作为独立的艺术门类，甚至可说是中国艺术的母体，陶瓷不应是纸本绘画技法在另一种载体上的实现，更不必从油画这样的西方画种中寻求滋养，因为陶瓷本身的艺术语言已足够丰富，丰富到一个人即便穷尽一生，也勘不透它所有的神奇。
它，只是需要重新燃烧的火种。
2008年，龚循明出发去寻找火种。
寻找，带着骑士的姿态：抛弃成熟的市场，不理会身后追逐的订单，孤身走进西藏。
这种决绝，是他的惯常：上世纪90年代，他辞去江西省陶瓷研究所美术研究室主任的职务，放弃唾手可得的“大师”身份，以真实的自己，自由创作。不要“大师”名分，市场却给了他高于绝大多数“大师”的价格，因为“大师”是靠作品做出来的，不是评出来的。
寻找，是为了看见，看见不同于江南灵秀的另一种磅礴大美。“在世界的屋脊上，有着在低海拔地区永远抵达不了的感动。”
一个真实的故事。
天地苍茫中，龚循明遇见一位牧羊藏民，彼此静坐。
龚循明开始唱歌，爱唱京剧的他，声音高亢。
藏民跟着开口，“他一放声，不得了，那就是男人的声音。”
龚循明就是要在瓷板上画出这种男人的声音。
行走
“闭上眼睛，我的心就到了远方”
“早上从泸沽湖出发，穿行于横断山脉中，向木里方向驶去。一路，尘土飞扬。
行至博科，愈加崎岖。前方修路，我开着车跟在一辆大卡车后面，紧贴悬崖，走便道爬坡。
到坡顶，恰逢两车交会—大货车司机看着眼前一处宽一米、长三米的塌方，脸色苍白；小货车司机夹在悬崖和大货车之间，进退不得。朋友下车帮忙指挥，小货车倾斜着‘身子’，擦着大货车，抖索而过。
继续蹒跚前行，不见路牌，天却渐黑。停车问路，说是博科已错过。那就去沙湾吧。
地图显示，我们距沙湾30公里。这次驶得小心，却又被告知错过，需倒走两公里，过一条河。调头，果见有桥通向对岸。我驶过桥，回头，惊见警示牌—危桥！用手电筒照，见桥中间凸起，桥墩已斜。
山湾的藏民说，此处没吃没住。不得已，回头再过危桥，摸索十几公里，到达茶布廊镇。天地间已墨团团。
当我终于松一口气，与朋友共举酒碗时，已是2011年4月26日深夜11点30分。
这一天，是我的生日。”
这是龚循明进藏日记中的一篇。
六进西藏，龚循明遭遇的惊心动魄岂止一两回：有时，一整天只能开70公里，有时，车轮距悬崖仅20厘米；亲见雪崩瞬间填平深谷，亲闻冰川释放压力的震耳声；曾经从失控的马背上摔下来，却奇迹般地逃生……
“闭上眼睛，我的心就到了远方。”
身为陶艺家的龚循明，在西藏寂寥高远的天空下，诗意流淌。
嬗变
这种改变，犹如一只鸟儿从草地飞向森林
第一次进藏，龚循明没画一幅画：抬头，他看天、看雪峰；低头，他捡起被人扔下的瓶子、罐子。
第二次进藏，他画了一幅画；第三次进藏，他画了两幅画……
而最后一次回来，他一口气创作了近百幅瓷板画—“西藏印象山水”。
从沼泽到草场，到森林，到肃穆的雪峰、圣洁的冰川，再到只有天空才能画出的无际雪线，以及怀抱着青藏高原的蓝宝石般的天空……西藏这块神奇的土地，以浓烈的方式，呈现在龚循明的瓷板上。激情冲破画的边框，以射线的路径与力量扩散，冲击着观者的视觉，叩问着观者的灵魂。
不是对自然的简单临摹，而是作者在将情感投入自然后的艺术反哺：用生命创作的东西，自带着生命的脉动。
进藏，最大程度解放了龚循明对色彩的理解。从山下到山上，不同纬度的景物界限分明，色彩万千，都悬挂在天空这块大画布上。由于空气的纯净，光可以毫无阻碍地洒向任何景物，任何细微的色彩差异都鲜明地宣告自己的存在。色块与色块之间分明如割，根本没有过渡。完全没有理由可讲，但它们就是那样。
这种改变，犹如一只鸟儿从草地飞向了森林。当巍峨的雪峰在瓷板上突兀地肃立起来的时候，龚循明完成了心灵的嬗变。
本月24日，将在上海龙美术馆浦东馆举行的“溯源—龚循明进藏陶瓷展”上，龚循明会用一种特别的布展方式传递这种嬗变：他将拍摄的西藏照片铺满展厅过道的所有空间，天花、墙壁、地面，当观众满眼所见均是纯净与美丽时，脚却不得不要踩过地面，那一刻，心，会否有刹那的颤抖？
景德镇文艺界义捐义画作品进入筹拍阶段
近日，从景德镇市文联了解到，为确保“洪水无情，人间有爱，携起手来，重建家园”景德镇市文艺界抵御“海葵”义捐义画作品顺利拍卖，义捐义画已暂告一段落。
8月9日以来，景德镇市因受台风“海葵”影响，出现了200年一遇的特大强降水，遭受了严重的洪涝灾害。洪水已随着强降雨的停止退去，却给我们留下了房屋受损、田园被毁的灾后重建的严峻任务。面对这次灾难，市文联充分发挥党和政府与文艺家之间的桥梁纽带作用，积极号召全市文艺家和广大文艺工作者，发扬中华民族传统美德和文艺工作者职业精神，展现新时期文艺家的风采，伸出援助之手，以捐款义画等多种形式为救助受灾群众和重建家园奉献爱心，贡献自己的一份力量。听到文联的召唤，全市文艺家们一呼百应。活动当天便筹集近200件作品，之后，仍有很多艺术闻讯争相到市文联送交作品。
据该市文联党组书记、主席余志华介绍，本次洪灾后，全市文艺家们积极踊跃参与抗洪救灾，在活动当天，便有近300名艺术家通过现场创作与捐赠的形式参与其中，之后仍有很多艺术家争相到市文联送交作品。为确保本次义捐义画活动更公开、更透明，使艺术家奉献爱心、参与慈善事业更加规范，决定采取捐款直接与市慈善总会对接、作品由华艺公司整体拍卖后移交慈善总会的方式进行。考虑到要及时将这批作品进行拍卖，然后把善款交由市慈善总会，所以义捐义画活动暂告一段落，希望借本报向充满爱心的广大文艺家表示衷心的谢意。
中非阿陶瓷艺术与景德镇学交流活动开幕
10月18日下午，第二届联合国教科文组织中国、非洲与阿拉伯国家陶瓷艺术与景德镇学交流活动在三宝国际陶瓷文化交流中心开幕。联合国教科文组织助理总干事汉斯?道维勒，市委常委、市纪委书记梅亦，市委常委、副市长黄康明，市人大常委会副主任余乐明，副市长熊皓，学院党委书记冯林华及陶瓷艺术家周国桢、刘远长、李文跃等和来自加蓬、摩洛哥、突尼斯等国的中外来宾200余人参加。汉斯道维勒、梅亦、冯林华分别致辞，熊皓主持。
汉斯道维勒指出，联合国教科文组织高度重视中、非、阿陶瓷院校之间的交流与合作。文化遗产保护不仅是人类的共同责任，而且是促进世界和平、实现可持续发展的国际共识。今年是联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》颁布10周年，在此背景下，再次举办中、非、阿陶瓷艺术教育交流活动意义深远。陶瓷艺术是中国非物质遗产中的瑰宝，景德镇保护与发展传统陶瓷文化等成功经验，值得广大发展中国家学习。
梅亦首先代表市委、市政府向出席活动的国内外嘉宾、专家学者和各界来宾表示热烈的欢迎。她指出，十年来，景德镇市委、市政府坚持“遗产活化”，切实落实《保护非物质文化遗产公约》，在陶瓷物质与非物质文化遗产保护和开发方面做了大量卓有成效的工作，得到了联合国教科文组织的关心和支持。她表示，今后，我市将进一步挖掘、传承和弘扬传统制瓷工艺，不断焕发出文化新的青春和活力。
据了解，在为期7天的交流活动中，来自中非阿的陶艺家将在景德镇进行笔会交流和学术研讨，同时我市陶艺家将向非洲、阿拉伯同行全面介绍的粉彩、青花、釉上彩、综合装饰等知识，并进行泥雕、手工揉泥及拉坯等传统工艺等教学演示。培训交流结束后，双方还将共同创作，并将此特殊的陶瓷作品献给联合国教科文组织珍藏。
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