瓷砖制作。
宜兴紫砂壶以其独特的打泥片成型方法闻名于世。紫砂壶坯体成型是紫砂壶制作过程中的一个重要环节，壶艺质量的优劣虽与原料加工及烧成工艺有关，但在很大程度上却取决于成型的方法。紫砂壶的成型又离不开各样的制壶工具。紫砂壶成型工具不仅讲究实用，而且还讲究工具的质地及美观。制作紫砂壶的工具，经历代制壶艺人的不断摸索，已形成体系。数量上，种类有几百种之多，质地有金属、木、竹、牛角、皮革、塑料、石膏、树脂等多种材料。
制作紫砂壶的工具
尖刀
种类较多，有铁尖刀、竹尖刀、通嘴尖刀、湾尖刀等，是主要用于琢嘴把、琢纽、转足、革小平面的一种普通而常用的工具。
鳑鲏刀
成型中使用最广的工具，在制作过程中，用鳑鲏刀进行切、削、钎、挑、挟、挖、刮、压等，从开始到结束都要多次使用。质地为金属。
拍子
主要用于打身筒，拍片子、拍口、整体身筒。材料以红木最佳，枣木、柏木、榉木亦可。拍子形要求两边对称，拍面平整，拍面略薄、拍柄略厚，由薄到厚自然变化，拍子边缘呈半圆形。拍子大小有多种，拍形基本上按打拍子形缩小，拍柄一般长度不变。
规车
专门用于划片子，开壶口用。型号有多种，质地一般多为竹、木。规车钉是金属的，销钉为竹质或木质。
线梗
用于勒光各种装饰线条的工具。质地有牛角、金属、竹、木、塑料等。种类繁多，因线形不同，部位不同，故每种线形都需一线梗。
明针
用于紫砂成型后表面的精加工，种类繁多，宽窄不一。有身筒明针、弯明针、筋瓤明针等，质地为牛角。wWW.tAOCI52.COm
泥扦尺
是用来起泥条和起大片子用的，它用节距较长的竹片做成，从柄到头要逐渐薄下去，而且要慢慢狭窄，背面要平正，有一面呈口状。
勒只
用来勒光口颈、底足与身筒交接处的工具，材质有牛角、竹、木、金属等。它可根据不同的角度、弧度来加工形状。
篦子
用于整形。质地为竹筒片或木板，它要根据不同形态壶艺的外轮廓（抛物面）来加工不同弧度的篦子，使其基本形与壶外形相和。篦子种类较多，不同的外轮廓需要不同的篦子。
复只
用来复脂泥的。一般用2厘米~3厘米厚的竹片或明针做成，复只的角度要比实际造型的角度大一点，留有加工的余地。
竹拍子
有大、中、小之分，平头及尖头拍子等几种。大、中型拍子用来拍身筒、做方壶用；小拍子用于推身筒接头，推墙刮底，做嘴、把灯。
挖嘴刀
用来挖嘴孔的，用0.25厘米粗的钢丝加工，打扁后，加柄即可，有大有小，要加工成有一定的弯度，头尖，一面又刀口。
筒管
用来钻各种大小洞眼的，大小不一。
独个
用做圆眼、圆嘴的工具。质地有竹、牛角、象牙、硬质木料等。独个一般有两种，一种是一头尖一头平，另一种是两头尖，一头粗一头细。
水笔帚
用布扎成的用于带水的传统小工具，现在多用毛笔代替。
除上述工具外，尚有泥橙（工作台）、顶柱（打印章用）、木榔头、盖座（加工盖子用、一套盖座有大小不同多种，有方圆之分）、辘轳（还有打母摸用的电动辘轳）、木转盘、喷水壶、车刀、完底石、圆口陀、距底、水磨布、纯棉布等等。
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紫砂壶成型十三工具概述之一
一件紫砂工艺品的成功，要经过十到几十道复杂的成型工序。要完成这些工序，一是要靠艺人们的制作技艺，二是要靠繁多的制作工具，两者缺一不可。古人说得好:“工欲善其事，必先利其器。”这里的“器”，就是指制作工具。紫砂壶成型的工具，经过历代艺人的不断探索，政革，创新，现已形成了一整套独特的，经济的，自成体系的工具，数量大小有几百种，质地有铜，铁，木，竹，牛角，皮革，塑料等各种材料。紫砂壶成型工具种类繁多，也很讲究造型的美观，前提是以实用为主。这些工具大部分靠自己制作，即使一些买来的工具，也分经过加工，修整以后方可使用。这就要求制作者对整个成型工艺有系统的，全面的了解，要弄懂各种工具的不同用途和规格，要考虑在使用上方便，触觉上舒服。因此，紫砂壶成型工具的制作也很有学问，既要考虑外观的造型，又要符合实际使用功能。
下面，本文结合专家总结艺人们几十年的实际制作经验，对不同工具的规格，要求作一概述:
一。搭子：搭子是成型中的主要工具之一，主要用于打泥条，片子和捶嘴，把泥片等。搭子的主要用材是榉树，檀树，枣树等，取材要干。搭子平时使用后用湿布擦净放在干燥处，不能在太阳下晒，不能用来打铁器等硬物。
二。拍子：拍子主要用于打身筒，拍片子，拍口。材料以红木为最佳，拍子的总长２８CM，拍身宽１０cm。厚度是根据材质而定，枣木前厚３mm，中厚４mm，后厚４mm，柏木厚些，红木可更薄一些，拍子用过后也不能浸在水里，应放干燥处，要避免单面受潮，并要防止拍子开裂。
三。尖刀：尖刀的种较多，分铁尖刀，竹尖刀，通嘴尖刀，弯尖刀等。尖刀是用于琢嘴把，琢钮，转足，革小平面的一种普通而常用的主要工具，实际也是简单的雕塑工具。材料用普钢，铜，不锈钢，老竹子等。其形中间宽，一头尖，一头稍狭圆，两面线条要对称，中间厚，边上薄，成弧形。尖刀要根据不同的用途选用，厚薄，宽窄要求不一。
紫砂壶成型十三工具概述之二
本文结合专家总结紫砂壶艺人们几十年的实际制作经验，对不同工具的规格、要求作一概述:
四。刀刀：刀刀是成型中使用最广的工具，在制作过程中，用刀进行切，削，钎，挑，挟，挖，刮等，从开始到结束都要使用。做刀的材料一般最常用的是普通钢，刀锋要经常磨快。刀柄与刀身的比例大约是６:１。
五。矩车：矩车的正名应为规车，它是专门用于划圆片子，开口用的。矩车分车柄，车钉，站人（音读该银），销钉四部分，矩车柄是用不易变形的竹子，站人要用厚1。5cm以上的竹老头做，矩车钉是铁的，销钉是竹子做的。一般矩车的规格是:(1崐)柄长201。50。5cm;(2)站人总高8。5cm，宽1。3cm，眼长2。42。20。55cm。矩车的不同用途是根据站人与矩车钉的高度来调节的，一般矩车站人比钉高2mm。另外还有几种特殊的矩车，弯泥条矩车，是在车柄上装两个站人;还有复线车和打线车，复线车不装车钉，打线车则是装竹钉。
六。线梗：线梗是用于勒光各种装饰线条的工具，线梗有牛角的，铁的，塑料的崐还有竹子的。线梗是根据不同的装饰线条来磨制的并要根据各人使用的手势，习惯来确定线梗的不同角度。是制作成型工具中最难掌握的一种。
七。明针：明针就是牛角片，用于作品表面精加工的工具。制作明针时头子要刮平，要从上到下慢慢地薄下去，明使用时浸在清水里，不用时要捞起揩干。
八。矩底，泥扦尺这两种工具都是用竹子做的，矩底又叫底据，垫底，是垫在矩车的站人下面划片子用的，中间开一个圆眼。泥扦尺是用来起泥条和大片子用的崐它用节距较长的竹片做成，从柄到头要逐渐薄下去，并且慢慢狭窄，背面要平正，口要齐，一面成刀口状，握柄处一般正好有一个竹节。
九。勒只，篦只，勒只是用来光口颈，底，足与身筒交接处的工具，材料有牛角，竹子，黄杨木等。它根据不同的角度，弧底磨成所要求的形状。篦只用作于整形，可篦去身筒上的小疙瘩的小隙丝，主要用简片，木板制成。篦只要肩，肚，底分开做，不能一个茶壶造型只用一只篦只。复只是用来复子泥的，一般用２－３mm的竹片或明针做成。
十。竹拍子:竹拍子有大，中，小及尖头拍子等几种。大，中拍了是抽身筒，做方货用的，小拍子是用于推身筒接头，掠子泥，推墙刮底，做嘴把等;尖头竹拍子崐可挟大面，做嘴等。
十一。挖嘴刀，铜管挖嘴刀是用来挖嘴洞的，用２－３mm粗的钢丝烧红后加柄制成的。铜管是钻各种大小洞眼的，用铅皮或铜皮卷成直径一半的圆筒，长度10崐12cm，在两头加上成刃口。
十二。圆眼，圆嘴的工具，同时在做花货，树桩时也可作雕塑工具用。竹子做的独个具有爽泥，耐磨等优点，且取材容易，削制方便。独个一般有两种，一种是平头的用作独盖眼的，另一种是两头尖的（一头粗，一头细）。用作独嘴洞及其它洞眼。
十三。水笔帚这是用布扎成的用于带水的传统小工具。打身筒，琢嘴，把，琢钮等，都是离不开它的。它的优点是存水多，带水方便。特别是做粗货，坯体太燥时，可直接沾水带在坯体上。紫砂成型工具除了上面介绍的以外，还有很多这里不一一介绍了。紫砂成型工具是在实践中产生，并且不断完善的，这是千百年来无数紫砂艺人智慧的结晶，它与传统的紫砂工艺是相辅相成须臾不可分离的，它不仅并系到艺人操作的方便，还与作品的质量直接相并。因此，精湛的制作技艺必然有完美的制作工具来辅助，这恐怕也是紫砂工艺的又一独特之处吧!
紫砂壶禅语
一个满怀失望的年轻人千里迢迢来到法门寺，对住持释圆和尚说：“我一心一意要学丹青，但至今没有找到一个令我满意的老师。许多人都是徒有虚名，有的画技还不如我。”
释圆听了，淡淡一笑说：“老僧虽然不懂丹青，但也颇爱收集一些名家精品。既然施主画技不比那些名家逊色，就烦请施主为老僧留下一幅墨宝吧。”
年轻人问：“画什么呢？”释圆说：“老僧最大的嗜好，就是爱品茗饮茶，尤其喜欢那些造型流畅古朴的茶具。施主可否为我画一个茶杯和茶壶？”年轻人听了，说：“这还不容易。”于是铺开宣纸，寥寥数笔，就画成了一把倾斜的紫砂壶和一个造型典雅的茶杯。那水壶的壶嘴正徐徐吐出一脉茶水来，注入到那茶杯中去。年轻人问：“这幅画您满意吗？”
释圆微微一笑，摇了摇头，说：“你画得是不错，只是将茶壶与茶杯的位置放错了，应该是茶杯在上，茶壶在下啊。”年轻人听了，笑道：“大师为何如此糊涂？哪有茶杯往茶壶里注水的？”
释圆听了，说：“原来你懂得这个道理啊！你渴望自己的杯子里能注入那些丹青高手的香茗，但你总是将自己的杯子放得比那些茶壶还要高，香茗怎么能注入你的杯子呢？涧谷把自己放低，才能得到一脉流水；人只有把自己放低，才能吸纳别人的智慧和经验。”
年轻人思忖良久，终于恍然大悟。
龙鼎紫砂壶
紫砂壶的款识
宜兴紫砂壶的款识千差万别，研究起来亦有相当的难度。早期的紫砂壶多无款，明晚期才出现了款识。
紫砂壶由于文人雅士的参与，落款随意性极大，具体到了每个人早年与晚年的款之变化都非常答，极少有陶工一生只用一二枚印章。如果是刻款，那变化就更大了，请张三刻、也请李四刻，习惯了自己也刻。如果款识是印章，因敲打力度的不同，也会呈现出不同的效果。紫砂壶中的印章款多为阴刻，敲打在壶上，变成了阳文，阴刻的图章，敲打在半干的泥坯上，如用力过小，字的顶端刀痕往往难以出现，只有用力较大，才可能将印章的全部刀痕打印出来。所以，即使是同一印章，敲打力度不同，印痕字根部相同，字尖往往会不尽相同。
款识种类
紫砂壶的款识，早期多刻制作者的名字，如近几年考古所发现的几件时大彬款的紫砂壶，款为“大彬”、“时大彬制”等。
随着制壶的发展，文人雅士的参与，紫砂壶的落款也随之变化。康熙朝因宫廷的需求，制做出一批紫砂壶，壶体装饰珐琅彩的紫砂壶，底款为“康熙御制”。
清晚及20世纪初，国内的一些经营紫砂陶器的专业公司、商店等，纷纷注册商标，如“金鼎商标”等。在生产的产品上，有“注册商标”，有制作者的名字。
紫砂壶经过五百年的发展，壶上的款识，概括起来有：人名款、纪年款、堂号款、纪年款、图案款、商标款、地名款、吉语款、诗词款、外销款等。有的作品上多种款并用。
落款的位置
紫砂壶落款，随意性较大，并没有统一的部位。现能见到的，早期的时大彬壶，落款有在把根与足钉之间横刻“大彬”二字的，也有在壶底刻“大彬”或“时大彬制”的。清初的陈明远“南瓜壶”（现藏南京博物院）即在壶身筒上刻上“鸣远”并与打印章并用，也有在壶盖子口上刻款及打印章的。
今天制壶名家在作品上的落款大都出现在三个部位，壶盖里面：名章，把梢：姓章，壶底：姓名章。也有盖内二方印，把梢二方印，姓和名并用，也有印或刻并用。也有在壶体上结合壶的形态、装饰等落上自己的款。
紫砂壶套装赏析
闻名中外的紫砂茶具，除具良好的材质外，特别注重外形的装饰。融书、画、诗、印诸艺为一炉，又集雕、琢、捏、塑、贴、绞、堆、绘、喷、嵌、釉、漆、镶、包等诸般制作技艺为一体。可谓出类拔萃，巧夺天工。
紫砂茶具的创制始于北宋末年，兴盛于明代正德年间，以紫砂茶壶最为著名。
宜兴紫砂壶的系别可分为：创始、正始、大家、名家、雅流、神品、别派等。始创者为宜兴"金沙寺"寺僧，专抟当地的特产--细陶土加以煅炼，手捏为坯，经几道工序烧制而成，世代相传至今。
至明代正德年间，宜兴进士吴颐山曾在金沙寺寓居攻读诗文，时书憧名"供春"者，因闲暇无事，见寺僧在从事紫砂壶生产，就在暗中淘细土制坯仿效。又经自己刻苦钻研，日积月累，制壶技艺日精，终成为当时最负盛名的一代制壶高手，成为阳羡茗壶"正始"之首。据说当时供春在寺内学艺时，曾看到寺内一古银杏树上有树瘿，形状古朴，奇拙，就模仿树瘿的造型，用手指捏为形，再用茶匙挖空内壁，做成几把"树瘿壶"。这一独树一帜的紫砂壶，受到当时社会名流、雅士们的认同、欣赏和赞叹，为其起名曰："供春壶"，供春遂成为历史上第一位有名可考的制壶名家。
名家评供春其壶曰："脱手则光能照面，出冶则资比凝铜"，"供春之壶胜于金玉"。历代以来，供春壶均为极其名贵之物，名闻遐迩，存世极少，历代藏壶名家竞相搜求而不可得。
供春以后的制壶名家当为董翰、赵梁、元畅、时朋四家。四家之后制壶技艺最高者为一代制壶名家时大彬（时朋之子），时人谓其制的壶"不务妍媚而朴雅坚栗，妙不可思"。时大彬初仿供春制作大壶，后因人们品茗斗趣之需而改制小壶，并以柄上拇指为标志，流传之广，以致人人"几案一具"。清人陆绍曾见时大彬所造之壶，有名为"六合一"者，即壶身、底、盖都可分可合，"合之为一壶"、"离之乃为六"，水注其中"滴屑无漏"，可谓匠心独运，巧夺天工。
紫砂文化：中国最早紫砂壶
历史上，宜兴紫砂就发源于蜀山地区，当时周围窑户相对集中，紫砂艺人散布在方圆几公里范围内。在考古发掘中，各个土层中的出土器物时代特征明显，是很好的断代标准器，时间上大致可分为清代初期、清代早期、清代中期、晚清民国时期。而在出土器物中，也发现了小规模的明代崇祯时期的紫砂陶片及陶质器物形制，而明代以前的地层中，没有发现任何紫砂的痕迹。这就可以初步断定，紫砂被有目的地使用应始于明朝中晚期。
1965年，在南京中华门外马家山油坊桥明代嘉靖十二年(1533年)司礼太监吴经墓中，曾经出土了一把紫砂提梁壶，根据墓志考证发现，这是目前唯一有绝对年代可考的明嘉靖早期紫砂壶。
紫砂壶的兴起
紫砂壶样式繁多，各有特色，不仅富于民族风格，而且用开水沏茶具有冬不易冷，夏不炙手和泡不走味，贮不变色，盛夏不易发馊等特殊功能。所以博得人们“一壶在手，爱不忍释”的称颂，高士名儒更视其为“拱壁”，特别推崇，极力提倡，因而紫砂壶成了盛行的上品，数量多，流传广。
紫砂壶的兴起与茶文化的兴盛有着密切的关系。在宋代，饮茶已极为普遍．茶已成为人们日常生活的必需品，可谓“不可一日无茶”。当时的饮茶方式均为点茶法，这种方法是将碾成粉状的茶末与沸水混和，并用茶筅回环搅拌，调成沫饽丰富的茶汤。时人还比较茶盏内沫饽的多少和持久性，来断定个人的备茶技巧，名曰“斗茶”。斗茶所使用的茶具为建盏，宋代蔡襄《茶录》云：“茶盏，茶色白，宜黑盏，建安所造者绀黑，纹如兔毫，其坯微厚，之久热难冷，最为要用。出他处者，或薄或色紫，皆不及也，其青白盏斗试家自不用。”苏东坡《试院煎茶》云：“又不见今时潞公煎茶学西蜀，定州花瓷琢红玉。”潞公即指文彦博，煎茶学蜀人。宋代茶盏，主要以瓷器为主．其他亦有玻璃、金、银、铜等制成，在宋代绘画里如宋徽宗《文会图》或辽金墓室壁画上，时常见到宋人以建盏、青瓷、白瓷或青白瓷进茶的情景。而明代的唐寅、文徵明、王问、仇英的绘画作品中能见到明成化至明万历的紫砂壶的形态演变。有些壶从绘画中可以看出是用来煮水、煎茶的，如唐寅《事茗图》中的提梁壶，仇英《松溪论画图》中的软提梁壶，均是用来煮水、煎茶的。王问《煮茶图》中的提梁壶，文徵明《晶茶图》(作于嘉靖十三年，1543)中的紫砂壶，显然是用来泡茶的。据《明会典》，“洪武二十四年(1391)九月，诏建中发贡上贡茶，罢造龙团，听茶户唯采茶芽以进，有司勿舆。天下茶额，惟建宁为上，其品有四，日：探春、先书，次舂、紫笋。”因太祖下诏，罢造大小龙团，唯采茶芽以进，饼茶日趋衰落，散茶兴起，饮茶方式由煮、煎改变为泡茶。正因为泡茶法的提倡与普及，便相应产生了以泡茶为主的茶壶，由于宜兴地区有着悠久的传统制陶制瓷技术和种茶饮茶习俗，这给以泡茶为主的紫砂茗壶的出现提供了先决条件。宜兴地区的先民们，正是在明中期的这种氛围中，逐渐完成了在粗陶中提炼出可精加工的里外不施釉的紫砂壶。随着时间的推移，紫砂工艺日趋完美，因而在明末一举获得“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气”的赞美。
紫砂文化：人间珠玉紫砂壶
世纪名家壶壁载，尽显紫砂乃国粹。紫砂壶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人的儒雅气质十分相似，以至文人深爱笃好、以坯当纸，托物寓意，每见巧思。紫砂壶不仅因其材质温婉称之世间茶具之首，更因其方非一式，圆无一相的特有造型，如今为收藏者追捧。
茶香氤氲紫砂壶
正所谓人间珠宝何足取，宜兴紫砂最要得，自古以来，文人雅客都有收藏紫砂壶的嗜好。紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，其起源可上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，已有2400多年的历史。通过千百年来的实践，人们发现，用紫砂壶泡茶，茶味隽永醇厚，由于紫砂壶能吸收茶叶汁，用的时间愈长，泡出的茶水味道就愈好。于是，紫砂壶也就应运而生，制作紫砂壶的高手、名家、大师也就一个个走到历史的前台，他们的名字和业绩与紫砂壶的兴衰交织在一起。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。不仅如此，梅尧臣、蔡襄、苏东坡这些大文豪都曾为紫砂壶留下了咏茶名篇。其中梅尧臣的小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华堪称千古绝唱，讲的就是用紫砂陶壶烹茶。当然最讲究、最有创造精神的要数苏东坡了。他总结出活水还须活火烹，自临钓石取深情。意指使用活水、江流深水煎茶，味道会不同凡响，使茶味更加清醇清远。
紫砂壶造型千姿百态，方非一式，圆无一相，可说是一座壶艺造型的艺术宝库。紫砂壶的造型无论是传统还是现代，都非常讲究其点、线、面的美感。紫砂壶之魅力，不仅表现在平面外观上的造型之趣，更是得益于空间起伏中的思索之美。紫砂壶一旦有了神韵，也就意味着它已经具有了生命。紫砂壶的光货造型或丰满、或清秀、或粗犷、或刚毅，给人以圆、稳、匀、正的感觉，充分显示紫砂壶的灵气，具有返朴归真的意境。紫砂壶讲究气度与神韵，同一把造型外轮廓曲线有差之毫厘，失之千里之说。嘉德拍卖紫砂壶专家陈林林告诉我们：一把好的紫砂壶，一定是表面平滑，咀把过渡自然，做工精细、干净、利落。出水流畅、干净，壶把省力，且壶盖紧密。
宜兴紫砂壶之所以受到茶人喜爱，一方面由于紫砂壶造型美观，风格多样，独树一帜，另一方面也由于它在泡茶时有许多优点。首先是材质特殊，紫砂壶由紫砂矿土制成，除紫泥外还有绿泥、红泥，这三种泥统称紫砂泥。由三种基泥单独造制外，或以不同成份配比，不同温度气氛烧成，呈现出紫而不姹、红而不嫣，黑而不墨，如铁如石，胡金胡玉，备正文于一器，具百美于三停。远而望之，黑幼若君钟鼎陈明庭，追而察之，灿若琬琰浮精英。这就是紫砂泥色淋漓尽致的体现。紫砂是一种双重气孔结构的多孔性材质，不仅气孔微细而且密度高。用紫砂壶沏茶，不失原味，且香不涣散。明人周高起曾在《阳羡茗壶系》说道：近百年中，壶黜银锡及闽豫瓷，而尚宜兴陶。为何独钟宜兴紫砂壶？周高起又说：陶曷取诸？取诸其制，以本山上砂，能发真茶之色香味。充分说明了宜兴紫砂壶泡茶之佳，在于能尽得茶的色香味。
另外，紫砂壶的透气性能好，用其泡茶不易变味，暑天越宿不馊。久置不用，也不会有宿杂气，只要用时先注满沸水，然后立刻倾出，再浸入冷水中冲洗，元气即可恢复，泡茶仍得原味。再次，紫砂壶能够吸收茶汁，即使不刷壶内壁，沏茶也绝无异味。经久使用，壶壁反而积聚茶锈，即使空壶注入沸水，也会茶香氤氲，这是紫砂壶独具的品质。除此之外，紫砂壶的冷热急变性能也非常好，寒冬腊月，壶内注入沸水，绝对不会因温度突变而胀裂。同时，砂质传热缓慢，泡茶后握持不会炙手。而且还可以置于文火上烹烧加温，不会因受火而裂。紫砂使用越久，壶身色泽越发光亮照人，气韵温雅。紫砂壶长久使用，器身会因抚摸擦拭，变得越发光润可爱，所以闻龙在《茶笺》中说：摩掌宝爱，不啻掌珠。用之既久，外类紫玉，内如碧云。如此看来，紫砂陶之所以成为中国的名陶，乃实至名归，受之无愧。
紫砂文化：紫砂壶趣缘
闲来无事，信手托起了家里的几把紫砂壶慢慢地观赏，看着看着却想起了儿时的憾事。我父亲喜欢饮茶，偏爱“龙井”，一年四季早晨五点半起床，雷打不动，第一件事就水泡茶，只要天不是太冷，总是围坐在门口的小方台前，慢慢地自饮，碰到起得早的邻居，偶尔寒暄两句，隔壁茶友阿叔有时也会同饮。我小时候喜欢踢足球，有次在家颠球，一不小心球碰到了台子上的紫砂壶，壶摔到了地上，跌得粉碎。听到“咣啷”一声，隔壁阿叔急忙过来，他不知我家发生了什么事，当他看到茶壶碎成一地，他都傻眼了。过了一会他对我说：小家伙你要当心了，你父亲回来有你好看的。父亲回来后，当得知我打碎了茶壶，心里当然不高兴，但也没发太大的火，就对我说：踢球不到外面踢，在家里踢什么球，紫砂壶打碎一把少一把，再也没有了，下次当心点。我无语。我听了一时也搞不清，打碎一把是少一把，怎会再也没有了呢，店里不是有得卖吗。次日，碰到隔壁的阿叔谈起了此事，我说还好没有被打，什么叫再也没有了，阿叔说对呀，再也没有了。紫砂壶不是饭碗、茶杯，打碎了到处都能买得到的，紫砂壶是一件一件做出来的，相同的很少，尤其是你打碎的一把，是名家范大生制作的，是你父亲很喜欢的一把，被你打碎了，当然是再也没有了。自那以后父亲就用这把梅花桩大生壶泡茶了，只是和以前被打碎的一把外形不同而已。此壶我父已用了近三十年，1980年我父去世后，我沿用至今，我今年已七十多岁了，这把壶大概也近七十岁了吧。我家的几把紫砂壶是我父亲分几次到上海南市老城厢买来的，有的壶上面有外文是出口到南洋的，腰鼓形的壶壶底印有“上海朱砂名壶”的方印，还有就是这把梅桩壶，可能就是范大生大师制作的“梅合壶”，这把壶制作巧妙精致，壶体以南瓜为原形，却又不全像南瓜，壶体上依附多根梅桩、梅枝，它的用量又恰到好处，有一种多二根繁琐，少二根苍白的感觉。再有此壶用深淡二色的砂泥制成，看上去沉稳而亮丽，这就是大师的高明之处。壶盖制作很别致，盖内有小的长方形印章，字虽小，但“大生”二字依然清晰可见。紫砂壶设计构想得再好，最后制作时没有大师级的扎实制壶的基本功，好壶是出不来的。1997年，单位里组织我们退休人员到外地去旅游，几天后回到家里，听我老伴讲了紫砂壶的事。上海当时走街串巷的收壶人很多，我老伴感到新奇，想问问他们，我家一把是否紫砂壶，是否值钱，收壶人仔细看了后说要收购，我老伴没有回音，第二天收壶人又带来一个同事，二人看了商量后说：我们高价收购，愿出1600元收我家的壶，我老伴听了吓一跳，不就是一把泡茶的壶吗，价格怎会这样高，都可以买台彩电了。我听了心里发紧，急着问你卖了没有，她说没卖。我想说如果你把它卖了我又能对你怎样，如果你把它卖了，我能到哪里去寻找那些满上海跑的收壶人的踪影。想想也是，我总有一种失而复得的感觉，我对老伴说这是我们与紫砂壶的缘分，我父亲传下来的不能在我们手上失去。