艺术瓷砖。
藏品投资客 日趋年轻化
在艺术品买家中，中青年投资者日益增加。文博会分会场之一、世纪工艺品广场副总经理刘薇指出，以前的投资者往往是50、60岁的老者，多数在退休之后以收藏古董消遣。但现在投资者年龄正在日益年轻化，投资意识占重要因素。
刘薇介绍，越来越多购买艺术品的人仅有30、40岁，或在证券公司、银行等高薪行业就职。「他们的投资取向都较为单一，要么股市，要么楼市」，不过越来越多人希望通过购买艺术品既实现财富增值，又可陶冶身心。她形容，近期接触到的投资者热情异常高涨，进入活跃期，不少金融界专业人士打算另立门户，专门投资艺术品。
内地越来越多普通市民进入收藏领域，也引起台湾工艺品大师的关注。来自台湾陶艺工艺的美术大师林明德表示，一款名为《鬼谷子大山》的青花瓷，拍卖价仅100万元，却以2亿元的高价成交。东莞首富王文城每年都会出资30余万用于陶瓷收藏品，自己当前的客户群中房地产老板超过四成，平均年龄在37至40岁之间。
赝品泛滥 投资有风险
林明德提醒，收藏市场鱼目混珠，赝品泛滥，对于新生的收藏爱好者应通过各种渠道增加自己的传统文化修养和文物鉴定知识。
虽然艺术品保值较为稳定，但亦有相应的风险。刘薇表示，艺术品投资的风险，在于有没有鉴别技巧。专业的陶瓷、玉石买家，都有「看走眼」的时候；现当代艺术品，尤其是国画，则需要对画家的潜质做分析判断。以画作为例，买家可以观察画家的初期画作到当下的画作有何进步，以判断该画家的发展潜质。她指，有美术学院的画家5年前画作约为800元一幅，现已升至10万。
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陶瓷投资：中青年艺术家精品是价值洼地
“在景德镇，你脚踩的泥土下面，说不定都是宝贝。”在景德镇四处走穴为大师拍摄专辑的“地头蛇”老陈回忆道，以前不少地方修路时挖出来很多碎瓷片，许多人见了就一哄而上“捡漏”，还有人建楼时挖出了不少完整的古瓷器。“在景德镇不做陶瓷的都是傻瓜。”在景德镇探访的几天里，这是记者最常听到的一句话。
在刚刚落幕的中国嘉德春拍上，工艺美术大师钟莲生、李菊生、李小聪、白磊的作品最高拍卖纪录相继诞生。再度成为收藏圈热议的话题。近日，本报记者携手百藏馆深入江西景德镇进行“中国陶瓷艺术寻根之旅”，在探访市场行情并分别专访九位国家级大师和六位中青年艺术家后发现，国家级大师的作品仍为市场标杆，而许多中青年艺术家将经营交给专业代理机构，自己则潜心创作，其作品具有较高的投资收藏价值。
景德镇：陶瓷专业市场档次分明
“五一过后是景德镇传统的淡季。”家在景德镇的老陈说，“小时候我在河边能随手挖出瓷片，用来打水漂，后来才知道那些玩意都是值钱的家伙。”
据百藏馆营销总监戴文辉介绍，景德镇的各类陶瓷专业市场多如牛毛，但档次分明：“陶瓷学院的学生毕业前可以到陶艺一条街或‘老厂’附近开个小店，卖些自己手绘的茶具，生意好的人月入过万；经过一段时间，一部分人有能力在‘华阳’(即陶瓷专业市场)租个门面，逐渐跟各地的经销商取得联系；等真正成名成家后，他们便会自己开工作室。最后，如果他们能在人民广场附近的‘名人名作一条街上’占据一席之地，就等于顺利完成从‘屌丝’到‘高富帅’的华丽转身。”
记者以买家身份在“段位”最低的“老厂”周边探访时发现，大多数店铺的老板和帮手都是二十出头的年轻人，手绘作品多以茶杯茶壶等实用型工艺品为主，价格在十几元到上百元不等。
毗邻市中心人民广场的华阳市场中，经营仿古瓷的商家和中青年艺术家自己开的小店各占半壁江山，作品价格在几千元上下，部分精品的售价已经过万。
而在“名人名作”一条街上，商家打出的价格就令人咋舌——一件不起眼的瓷板画，老板开口就要价5万元。“你进店里买东西，先得装作不经意地四处转转，了解大概的行情后再转向你心仪的作品，千万不要一进店就指着某个瓶子说‘这个好这个好’，那商家不开高价才怪。”在景德镇浸淫了二十年的行家老熊提醒记者，在街边的陶瓷店里并非完全淘不到宝，但不懂行的“愣头青”如果贸然前来捡漏，那必定“挨宰”无疑。
业内：专业代理机构可使价格更透明
“目前景德镇存在艺术家‘自产自销’的现象，价格不统一，导致很多人都说‘景德镇的水太深’。”学院教授饶华军在接受记者专访时表示，希望能出现更多专业代理机构。
“专业机构能保真、保精、保值。还会要求作者，促使他们出精品。另一方面，更多的专业机构进入市场后，充分的竞争也能使价格体系更透明。”他表示，艺术品最怕的就是对比，专业机构需要有资金实力、品牌效应、专业知识、知名度和鉴赏能力。
江西省高级工艺美术师徐小明认为，艺术家不能为了展览而“走穴”，应该把经营交给中介机构运作：“艺术家要找一个有实力、长远规划的机构。如果一个人签约的机构过多，那么作品就会被分散，影响力不足，因为作品数量毕竟有限，二是不同地区的机构难免各有策略和风格，很难按统一的风格对艺术家进行推广包装。”
总体来看，景德镇目前有不少专业代理机构，在运作国家级大师作品时较为出色，不过却未必关注中青年。“大师作品的价格上涨与市场的推广分不开。”徐小明表示。
据了解，目前广州经营的商家一般采取两种手法，一是依靠雄厚的资本一次收大批货源“压仓”，另一种采取“包作者”的方式，充当几位作者的经纪人角色，在华南地方全权代理其作品。
投资前景：陶瓷艺术会不断在价格尾数后加零
“现代还没达到古瓷的价格，藏家又嫌买当代大师的作品太贵。”江西省文联副主席、学院教授何柄钦描述出了如今收藏者“想买真又怕贵”的矛盾心理。“现在很多精明的藏家买东西时都亲自上门或请代理机构到艺术家工作室内现场求购，并将整个过程录像。”
中国工艺美术大师李菊生在接受记者专访时表示，现在绝不是行情的最高峰，“陶瓷艺术会走在主流藏品的最前列，不断在价格尾数后加零。”
戴文辉认为，更多人将艺术品投资作为资产配置的常规途径之一，这必然会推动陶瓷艺术品价格上涨。“无论什么市场背后总存在短期炒作的行为，这个阶段之后，价格和价值会越来越趋于统一。”他在谈到景德镇艺术陶瓷市场前景时称，当代艺术陶瓷起码还有十年甚至更长的增长期：“这是市场人士的总体意见。陶瓷工作者身份及观念正在向艺术家靠拢，高档的陶瓷制品也正从工艺品往艺术品靠拢，但现在的价格大多仍停留在工艺品范畴。”
中国工艺美术大师陆如之子陆涛教授表示，陶瓷将来的空间会更大：“从历代收藏来看，陶瓷是永不可缺少的，在所有拍卖中，古瓷永远是最贵的。更重要的是，现在学术界已经有种新的思潮，将陶瓷脱离工艺美术的范围，使其如国画般跻身‘纯艺术’的行列，也就是不考虑材质，重点关注艺术家作品中反映出的造诣和内涵。”
投资建议：选择中青年时代精品性价比高
“去年我们来这的时候看中了一位市高级工艺美术师的作品，只是一犹豫没下手，现在他评上了省高工，作品的价格也至少翻了一倍。”戴文辉至今仍为当初的不果断感到惋惜。
职称并不是衡量一个作者价格的唯一标准，比如最近作品拍出200多万元的白磊，就几乎没有任何职称。但是，职称是界定一个作者的艺术成熟程度的标准之一，一般来说，作者在评上市级高级工艺美术师前，一般作品价格在1000元左右，部分精品的价格会更高。当其成为市高工作品价格一般可达数千元，精品甚至可在万元以上。而当作者成为省高工，其作品价格一般为2万元至10万元之间，这个区间较大的原因是要看具体作品的艺术造诣。而戴文辉认为，艺术家作品价格上涨，还有整个景德镇艺术陶瓷整体行情向上的原因。
“买艺术品要看职称，但最重要的是看作品本身的艺术价值；而从传世的角度来说，后人认定艺术品的价值也不太可能参考前人的‘帽子’，关键在于东西‘真精稀’。”
普通收藏者入门时应从中青年艺术家中精挑细选。陶瓷行家李木容建议藏友可活用“对比法”，研究同一作者不同年代的作品，以及不同作者制作的同一类型作品的表现。“比如收藏者可将几个中青年大师与国家大师的青花瓷进行对比，就能看出孰优孰劣。毋庸置疑，更接近国家大师水准的中青年大师作品更值得被收藏者关注。”
戴文辉的经验是多收艺术家的“阶段性精品”：“把每个艺术家的创作生涯分为老、中、青三个阶段，虽然每个阶段出的精品都不多，但买家选择中青年时代的精品性价比更高。”他坦言，自己宁可收二、三线艺术家的精品，也不愿收一线艺术家的二、三流作品。
当代中青年陶瓷精品耐看 投资回报稳定
龙泉青瓷、宜兴紫砂、景德镇瓷器、德化白瓷、石湾陶乃是中国陶瓷精品代表。数千年来，它们各自依存着当地文化，形成不同的艺术风格。在艺术收藏市场上，它们占据着重要的地位。
尽管佛山邻近石湾陶产区，并不影响佛山藏家们对其他产区陶瓷精品的青睐，上周陶交会上，来自佛山、宜兴、景德镇等地的中青年陶艺家们做客佛山陶瓷艺术交流中心，与藏家分享他们创作热情，体味着艺术韵味。
年轻一代冉冉升起
展厅内，在灯光的衬托下，来自各产区的陶瓷艺术作品显得高贵典雅，来自石湾的李松阳创作的文人题材古朴素雅，何琦琪的“粤剧名旦”手法细腻、柔美，将陶的品质展现得淋漓尽致，而来自龙泉的青瓷，釉色罕见，青翠惹人；来自景德镇的瓷板画，融入独特的窑变，远观如画，近观更耐人寻味。
事实上，圈内很多人收藏现代陶瓷，总会不假思索地考虑大师的作品，认为他们的作品成熟、稳定，已有一定的收藏群体，潜质大。然而看到现场作品后，一些藏家改变了之前的想法，艺术爱好者张原说，以前觉得青年艺术家价格低，升值慢，普遍选择省级大师以上的作品，看到年轻一代的作品后，觉得性价比更有优势，毕竟再优秀的艺术家也是从青年成长起来的。
当代陶艺卖不过传统陶艺
从展览看出，部分青年陶瓷艺家们的艺术风格偏向传统风格，然而他们也将学院派的现代审美融入作品中，令作品耐人寻味，同时作品更有前辈名作的几分神韵。3年前，科班毕业的陶艺家李松阳从长沙省博物馆来到石湾，刚开始也做了些“现代人”的陶塑，而近两年来，他创作古代文人、仕女作品更娴熟些了。他对记者说：“传统陶艺作品的审美长期有一批追随者，收藏家审美观往往导向着陶瓷市场的方向，而纯现代的陶艺作品在收藏市场里所占份额相对低一些，当然我有信心做更多适应将来市场的好作品。”
据了解，在大部分的产区，陶瓷大师为代表的作品很有市场，很多当代前卫的陶艺作品市场价格要比他们低很多。对此，东方印象艺术馆副馆长谭浩深认为，这跟中国人收藏习惯有关。
谭浩深进一步解释到，走现代风格的陶艺家在陶瓷产区还没有形成强有力流派，中国陶瓷艺术大师的作品，经过多年的磨练已经形成了个人的风格，市场对他们也很认可。“有些年轻的陶艺家，他们的想法可能很丰富、很有创意，但目前真正在中国陶瓷传统的基础上再有所创新的艺术家我认为数量非常少。”
预计每年增幅15%
由于近现代瓷器的价位悬殊很大，从几千元到几万元的都有，藏家没有练就一双‘火眼金睛’，轻则买到代工生产的艺术品，重则买到赝品。
佛山陶瓷艺术交流中心馆长冼玉章说，近几年，当代瓷价格如火箭般上升，十年前，景德镇很多大师作品价格并不昂贵，可以用时髦的话说，是“白菜价”，十年后，他们的作品价格至少在50万以上，并不是以前的作品不如现在的好，而是当时很多人还未意识到艺术品收藏、投资，如今现在很多藏家一味地追求“名家作品”，价格也一再攀高。
冼玉章谈到，无论是青年或是名家作品，还是要把陶瓷的艺术性和工艺性放在首位，如今陶瓷艺术品处于一个长期稳健的升值阶段，由于前几年已连续多年上涨，预计增幅将放缓，约为10%到15%。
艺术品投资不可迷信御题
世界华人书画家协会讯 在艺术品、工艺品乃至日用器物上镌刻、题写皇帝诗文，这在中外历史上并不鲜见，但就重视程度之高与器物数量之大而言，莫过于清代的乾隆一朝。 据介绍，北京故宫博物院收藏有文物100余万件，大多数为明清两代遗存之艺术品、工艺品。在清代留下的藏品中，乾隆一朝比重极大，其中相当一部分是在乾隆皇帝的要求、指导、督促，甚至亲自参与下完成的。这类器物包括玉器、陶瓷、漆器、珐琅器与竹器、木器木雕、象牙雕刻、缂丝绣品等。得天之巧，应材运思，精心雕琢，堪称鼎盛。
正文：
因为乾隆附庸风雅，又十分勤勉，一生作诗数万首，所谓御题诗自然成了乾隆朝御题类器物的重要组成部分。无论从诗从物观察评说，不一而足，应当分而述之。
乾隆每有新的诗作，除了立刻获得一片喝彩之声，还会得到有关部门与人士的重视，转眼就会有人根据其诗作构思制作，其中既有阿谀逢迎之作，也不乏构想精巧之物。因为有御题诗在上，材料自然是上乘的，工具自然是精良的，工匠自然是优秀的，态度自然是精心的，把关自然是严格的，保管自然是小心翼翼的，流传多数是有序的。于是，一批尽物理、夺天工、展才华的作品相继问世。这类器物从内容到形式、从材料到工艺，都是中华艺术的瑰宝，理应得到推崇，理应在文物与艺术品市场屡创新高。珐琅彩瓷器是中国瓷器中的稀绝品种，仅清代康雍乾三朝少量生产，存世极少，民间收藏更是凤毛麟角。在国内外市场上，珐琅彩瓷器一露面即被争相收藏。2006年秋拍中，乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗以天价成交。其上，就有乾隆御题诗：“玉剪穿花过，霓裳带月归”。此诗联来源于明代申使行的诗句“轻翻玉剪穿花过，试舞霓裳带月归”，虽然缺乏原创意义，却也清新雅致，与明快的构图、透亮的釉彩、轻盈的器型融为一体，加上保存上佳、名家传承，而成极品气象，一时声遏天穹。
有的乾隆御题诗器物则是以御题诗为重点，相当于后世常见的语录牌与宣传品。从艺术的角度计，这类物件难得有令人赞许之处，不可视若“神明”。但是，这类器物因为数量极少，且当初运作周到，用料考究，制作精细，后世多保管得当，包浆完整。从工艺与历史资料的角度考量，其身价也不可小觑，得到了后代人珍惜，当今也有人追捧，倒是无可厚非。
有的御题诗器物是先有器物后有御题诗，相关工匠每每如履薄冰，将御题诗雕刻在古代器物之上。当事者的意愿是锦上添花，实际上则常常无异于暴殄天物。中华民族数千年文明，历史遗存数量虽然巨大，依然需要保护；进入宫中内府的古物多是宝中奇珍，理当倍加呵护。乾隆御题之诗虽然体现了隆恩眷顾，毕竟是物外之物，强力加工，难免失误。因而也破坏了很多珍稀的古物。
清朝统治者自入主中原前后，非常重视对于中国传统文化、特别是汉文化的承续，在位60余年的乾隆不仅是天子，也是饱学之士。对于艺术有修养，有追求，有天纵之才。所以，根据他的眼光与胸怀，依仗他的才华与学识，虽然不一定产生一流艺术家与艺术品，却必定产生了一流工艺家与工艺品，这也是清代康雍乾三代工艺高拔雄视天下的所在。然而，因为乾隆在诗歌创作方面既缺乏想象力，又深陷用典的艰涩泥潭，其诗没有汉诗之古朴、唐诗之雄浑、宋词之丰华，甚至没有当时人所作诗歌格物之清朗，因而广泛运用于器物之上的乾隆御题诗在不少情况下，不仅没有添光加彩，反而成了累赘，成了污点，起码也是毫不相干的东西。文物与艺术品市场中追寻宫廷口味、忽略艺术品位、轻视学术评估的倾向，正是乾隆御题诗器物威风凛凛、不可一世的原委。
可以预见，随着收藏群体素养的提高，随着中国传统文化、特别是古典艺术品与工艺品研究的深入，随着文物与艺术品市场运作的进一步规范与沉稳，这种现象会逐步得到调整，得到改善。乾隆御题诗器物的历史、文化会得到理性确定。这种理性定位对于市场来说，就是价值的明确，也就是价格的回归。
当然，乾隆皇帝当年大量题跋只是一时兴起，当前对于乾隆御题诗器物的追捧也常常是一种无奈之举。中华民族历史悠久，虽然没有绝源断流之苦，却是几起几落，战乱交织，特别是自晚清，英法联军、八国联军等多次外强侵入，致使许多文物与艺术品被抢、被盗、被私分、被偷运，流落他乡。这些年，因为中国经济高速发展，物阜民丰，当年四散而去的文物与艺术品纷纷踏上了各自的返乡之路。然而，阔别多年，典籍散佚，工艺失传，后继乏人。所以，《石渠宝笈》等几套典籍成了救命稻草，御题诗文成了护身灵符。遗憾的是，《石渠宝笈》存在不少偏差，皇家著录之物被指认为赝品，御题之物被确认为伪造，这已经不是新闻了。
于是，我们有必要强调：御题非是点金术，腐朽何从化神奇。饱览诗书开胸襟，春山月落听鸟啼。
粉彩瓷走高 投资者兴奋不已
不久前，香港苏富比拍卖行一次中国古瓷拍卖会上，一件高37.5cm的清乾隆胭脂红地轧道锦纹粉彩缠枝花卉纹梅瓶，经过激烈竞拍，以41502400港元成交，清三代粉彩瓷拍卖价居高不下的行情，令全球收藏投资者兴奋不已。
粉彩瓷创烧于清代康熙晚期。它是在康熙五彩瓷基础上，受珐琅彩制作工艺影响而发明的一种釉上彩工艺，由于色调淡雅和有粉润之美，故而称为“粉彩”。粉彩的主要原料和施彩方法都是外来的。制作时，在烧好的素瓷上以玻璃白打底，用国画技法以彩粉绘画纹样，然后用低温炉火烧烤而成，粉彩器均由景德镇窑烧造。
粉彩花卉纹六棱碗
康熙时的粉彩制品，由于初创阶段，所以流传下来的官窑品甚少。当时器物的胎骨较厚，彩绘也简单，图案以花卉和云龙为主，画面上多有留白，于疏朗中见典雅，令人遐想。雍正时期的粉彩是清朝康熙、雍正、乾隆三代中的鼎盛时期。雍正皇帝是一位促进社会发展的政治家，使景德镇官窑厂得到迅猛发展。当时的制品胎薄透光，釉面白润如玉，绘画精致，笔线纤细有力，极为精美。画面纹饰以花卉、草虫、蝴蝶为主，尚有山水、人物、走兽等。乾隆时的粉彩甚为盛行，在彩瓷领域中，已取代了五彩，趋于主导地位。乾隆时期的器物以新、奇、巧而闻名，没有明代瓷器的大气典雅，没有康熙的古朴浑厚，也不如雍正的秀美雅致，而呈现出一种雍容华贵、玲珑精致的风格。在工艺技巧上则前无古人后无来者。在造型上，别出心裁地创造了转心瓶、灯笼瓶、带托爵等。在装饰方面有仿漆器、石器、玉器、木器、竹器、山石等粉彩器物。往往在白瓷上又加绘一种色地，如绿色、黄色、蓝色、胭脂红、紫色等，引人入胜。乾隆粉彩装饰的图案追求华丽繁缛的风格。题材内容广泛，在传统的花卉、禽鸟、山水、人物的基础上，增加了大量寓意福禄寿、太平盛世、伦理道德等方面的内容，很多纹饰运用谐音来表达吉祥的祝愿，脍炙人口。
东北瓷都清洁燃料煤层气吸引投资者
４月２２日至２４日，佛山市陶瓷行业协会秘书长尹虹亲自率领佛山陶业考察团一行１４人，北上辽宁省法库县陶瓷工业城考察当地陶瓷业发展情况，考察中，法库的天然资源优势、瓷砖生产规模和巨大的市场潜力引起佛山企业家们的极大关注。
参加这次考察团的包括：金意陶陶瓷、欧典陶瓷、明朝科技、合众锦川、博奥科技、科捷制釉、大升陶瓷、新鹏陶机、新瓷窑炉、安陶瓷球、禾合高新材料、欧陶无机材料等企业的总经理及有关负责人。企业家们一下飞机便兴致勃勃地前往法库陶瓷工业城，参观了城内已经投产的沈龙瓷业有限公司、飞奥美陶瓷有限公司、龙盛陶瓷有限公司等企业，还乘车到６５公里以外的包家屯乡法库县非金属综合矿区考察当地的瓷土、高岭岩、珍珠岩、膨润土等陶瓷原料的品质，在法库县政府举行的“佛山陶瓷行业考察团法库恳谈会”上，企业家们听取了县长高宏彬、经济开发区管理委员会主任马立伟对法库陶瓷发展情况的介绍，对法库的原燃材料等天然资源优势、瓷砖生产规模和东北三省巨大的市场潜力有了进一步的了解和关注，通过与当地的企业家交流，增强了投资法库发展陶瓷的信心。
据介绍，法库县矿产储量占辽宁省的２５％，占沈阳市的７５％，这些矿产原料包括瓷土、高岭石、膨润土、珍珠岩、长石、硅灰石、方解石、叶蜡石、沸石等，为建设陶瓷生产企业提供了前提条件。法库周边不仅有丰富的煤炭资源，离陶瓷工业城１５公里的铁法煤田还有丰富的煤层气资源，其主要成分是甲烷，为清洁燃料，现在煤层气已引入陶瓷工业城，正在为４家陶瓷企业供气，价格在０·７元／立方米。区内建有一次变电所、二次变电所各一座，可以满足任何用电大户的需要，每度电价在０．４３５元～０．４７元之间。生产陶瓷产品的主要成本要素如原料、能源、劳动力价格和构成成本的各种规费等都明显的优于全国其它地区，而且可以大大降低其它地区产品销往东北市场的运输费用。沈阳市作为东北的中心城市和物质集散地，有着连接东北各地及东北亚各国发达的陆地、空中、海上的交通区位优势，这些地区有着巨大的潜在市场，而陶瓷生产在东北其他地区几乎是空白，因此，在法库发展陶瓷工业，市场前景十分广阔。
据悉，自２００２年沈龙瓷业公司第一条生产线投产以来，到现在已有３３家陶瓷企业入驻法库陶瓷工业城，开工建设生产线１３０条，其中２３家企业３７条生产线竣工投产，完成固定资产投资１７亿元，直接和间接安排就业６０００人，实现产值１０亿元。陶瓷产品结构不仅有建筑陶瓷，而且有日用陶瓷、艺术陶瓷、精细陶瓷、卫生洁具和特种工业陶瓷；不仅有釉面砖、耐磨砖，还有抛光砖和微晶砖等。规划到２０１０年实现陶瓷产业总产值１５０亿元以上，拥有各类陶瓷生产线２００条，直接和间接安排就业５万人，法库陶瓷工业城将建设成为国内一流、国际知名，集生产、研发、销售于一体，汇建筑陶瓷、日用陶瓷、特种陶瓷、艺术陶瓷、卫生洁具于一城的现代化的中国“东北瓷都”。
作为这次考察团的领头人和业内专家，佛山市陶瓷行业协会秘书长尹虹表示，自己走了全国２０多个陶瓷生产地，感觉法库的优势最明显，生产瓷片、彩釉砖的原料９０％都在方圆１００公里的范围内，尤其是清洁燃料煤层气是这里的一大亮点，它将会成为未来投资的热点。另外，我们看到，陶瓷工业城的企业厂区几乎没有什么库存，说明这里具有巨大的市场需求。从其地理位置来说，法库可辐射包括俄罗斯、朝鲜、南韩、蒙古等东北亚市场，具有很大的出口市场潜力。尹虹还建议，法库陶瓷业的发展在规模扩大的同时，还应该注意质的提升和产业配套。
天价珐琅彩瓷背后的中国艺术品投资现状
这些年延续海外拍卖行在市场上成功地推出中国“皇家御用”概念后，国内各家拍卖公司也把与康雍乾三朝相关的所有拍品都作为极品推出，乾隆珐琅彩瓷也自然成为市场极力包装和概念化的一个对象。珐琅彩瓷外观雍容华贵，呈“内廷恭造之式”的风格特征。但与宋、元、明朝的瓷器相比，终不免露出一股富丽有余之气。当今艺术品市场上的投资人在瓷器审美上，用在鉴藏宋元时期艺术品上面的时间，不可跟前人同日而语。少了一个由浅及深的学习过程，与早期藏家饱学传统美学，出现了巨大的反差。在虚拟金融投机的氛围中，这种群体性的审美偏离，与各种媒体、拍卖公司的大肆造势渲染帝王御用品又屡创新高不无关系。市场跟风炒作日益气盛，买方市场的审美口味转向有赚钱效应的，以看得懂的纹样繁缛、色彩艳丽、构图饱满和工艺复杂为价值判断依据的皇家用品上。只买上升种类中的龙头品种，以短平快操作为主，由于资金充足，所以花再多钱也要抢到手。
不过，珐琅彩瓷器因市场对其相对比较谨慎，行为不理智的人还是比较少的。比如前车之鉴：清末民初大银行家、著名古瓷收藏家沈吉甫，珍藏名贵古瓷1000余件，但因未有一件古月轩的器物而感遗憾。1932年他因奸商做局而买了“打眼货”——民国高仿古月轩花瓶，一怒之下将其摔碎，而有了后来古玩界熟知的“八万元听一响”的故事。
明清官窑瓷器历来是每年春秋两季艺术品拍卖中仅次于中国书画的参拍大项。由于国内大多数顶级古代书画的买家在较长的一段时期内一般都是只买不卖，导致国内古画市场的单向流动非常严重。而明清瓷器相对于古代书画的存世量要大一些，且本身价格基础也较高。因此，未来几年间明清官窑瓷器将逐步超过拍场上中国古代书画的风头，尤其是远比元青花和清三代官窑精品瓷还稀少的瓷中翘楚——珐琅彩瓷器，将成为艺术品市场下一个天价的主要来源。
谁是天价推手
“玫茵堂珍藏”的主人是瑞士制药业巨头，从上世纪50年代开始收藏中国瓷器。作为著名的英国古董商、中国清三代官窑瓷器的国际高价推手——普·埃斯肯纳茨(Giuseppe Eskenazi)，在业内被人认为替“玫茵堂珍藏”收藏体系的完善立下了汗马功劳。“玫茵堂珍藏”的主人无论是认识了专攻明清瓷器的古董商仇炎之为其“掌眼”把关，还是从仇炎之手中买断160件藏品囤积，再或在外面不停地收藏着重器，都属于通过典型的买断——囤积到适时的宣传炒作，最后达到获利抛售这样一种投资模式。不同的是他用了长达50多年的时间来完成这个周期。
2007年中国游资成为当下新一代的中国艺术古董商的资本，他们在“现代仇炎之”的帮助下，买东西很“生猛”。其中不乏如民国时期的“戴润斋”那样的人物，透过自己的古董生意，致力为财力充裕且有志收藏投资的人士，建构起与博物馆无出其右的上乘收藏。只是目前国内无收藏家可言，在炒作艺术品时，心太急了点，完全套用了炒股资本虚拟游戏的“买涨不买跌”手法。其游戏风险可见一斑，后果就是看谁接最后一棒，被高高地套在山巅上了。
企业家对艺术品的兴趣并非心血来潮。在他们眼中，艺术品不但可以像有价证券一样在全球市场上流通，像拿在手里的房子，不受不动产区域兑现的局限。目前看来，其投资回报率还要远远高于股票和房地产，再加上国内投资渠道不多，艺术品自然成为游资大量注入的选择。早在2007年的时候，一些江浙富豪像炒房地产、炒股票一样炒起了艺术品。他们闻出某个书画作品有增值味道，就会想方设法在各大小拍卖会场上，尽可能地先将其作品收集买断，囤积到一定的数量时，再在各大型拍卖会场，对同类的作品斥巨资拉抬“总是比别人多叫一口”的竞价方法，进行炒作宣传。比如，看上去为一件作品的竞拍他比别人多付了20%的钱，但他手里囤积的货，集体都升值了20%，这是一种金融杠杆方式的赚钱理念！他们最终会在合适的时机，选择某几个拍卖会，以远比原价高出许多的价格抛售。这些人的举动在不断刷新艺术品拍卖纪录的同时，也带给全球艺术品市场一种信息——“中国艺术品价位正处在大幅拉涨时期”。
同时，从2007年开始就有消息不断称，外国收藏家将抛出手中的中国艺术藏品。再加上2008年的世界金融危机，境外的藏家为解决自己企业资金链短缺的问题，连续低价抛售手中的艺术品，给中国有收藏意识的买家，增加了更多囤好货的机会，为后来参与天价拉升做好物质基础。反观中国艺术品市场在国际金融危机背景下，不但没有受到影响，反而逆势上扬，短短两年时间内跃入“亿元时代”，与2008年的世界金融危机后，境外人对中国艺术品的抛售态度有关。
谁来接盘
据业内人士分析，现在艺术品入市群体以民营企业为投资主力人群，其次是企业高层经理人。
未来国内收藏群体会进一步扩大，特别是企业收藏会有所增加，资产规模在亿元以上的超高净值人群，将是投资艺术品的主体，其次为资产规模在数千万元的人士。2011年中国的创业板上先富起来的一群人，手中拥有难以估计的财富已经是社会现实，他们必然要寻找投资渠道。目前中国富人的艺术品投资资本配置比例非常低，位列福布斯富豪榜前500位的中国“资本大鳄”们投身于艺术品投资的比例在5%到10%之间，而在国外这个数字通常为90%以上。
目前国内一些经济实力不俗的企业， 尤其是山西、内蒙古、江浙一带的民营企业和民间金融风投机构热衷于艺术品投资。他们借鉴英国伦敦1995年—2000年的文化产业复兴过程，文化产业一举成为居伦敦金融业老大之后的第二支柱产业之经验，窥视到艺术品交易类在这个第二大支柱产业中竟然占到了18%的GDP份额的事实。他们积极地以企业名义竞拍艺术品， 得手后凭拍卖公司出具的服务业发票， 以所购艺术品作为“固定资产”或“经营设施”列账。在有关税收法规迄今未予明确前，也有的企业将购置的艺术品列入“其他资产—艺术品”项下核算，待其处置行为发生时再作相关的账务处理。北京市地方税务局在2005年曾经颁布了一条《关于明确企业所得税有关业务政策问题的通知》，其中第三条明确，纳税人为了提升企业形象，购置古玩、字画以及其他艺术品的支出，不得在购买年度企业所得税前扣除，而在处置该项资产的年度企业所得税税前扣除。虽然文件现在已经被废除了，但在执行期，许多企业还都是在年度企业所得税税前扣除，换句话说，用应当上缴国家的税前利润去做企业长期的再投资项目。至于企业是否用计提折旧、减值报损的方法去做点什么、图点什么就不得而知了。
“亿元时代”背后的风险分析
任何投资都有其自身的规律，尽管艺术品投资市场与其他两项投资品股票与房地产的成交额相比，艺术市场成交额不到股票、房地产的1%，折射出艺术品投资市场的地位相对较低，还未成为大众主流的投资品，未来投资空间及艺术品升值空间还极具开发性。但就其投资的市场规律、风险来源、回报周期及回报规模等，市场还没有足够的研究与认识。大多数投资者还缺乏深入研究，受“炒作”影响，盲目跟风而上者多，与国外一些收藏家的收藏经历相比，致使投资买入的时机和价位都不理想。随着中国艺术品市场的逐渐繁荣和金钱的极度诱惑，赝品更会以惊人的速度弥漫至整个艺术品投资市场，并有愈演愈烈之势。更有甚者，一些电视鉴宝栏目今天刚推出某件精品赏析瓷器，不久后某拍卖会场上便会有类似的拍品出现。
因此市场上需要支持“亿元时代”的复合型人才非常缺乏，未来必将成为艺术品投资市场发展的瓶颈。
目前中国艺术品投资在合理避税、投资保险等方面的发展还不够成熟，艺术品投资需要价值认同。没有这个作基础，下一个接盘人是无法产生出来的。因此，艺术品未来趋势绝对不适合做短线投机。艺术品投资的长期收益率一定会高于同期国债，以投资为目的的艺术品投资基金，封闭期最短也在3年以上，一般的投资周期是5至7年。因此，流入艺术品市场的金融资本，实际上必须要比其他一些领域更谨慎、更具长远投资的眼光才行。
景德镇中青年陶瓷艺术名作炫“金街”
北京王府井城近日推出《瓷都传人——景德镇中青年陶瓷艺术家精品作品展》。景德镇拥有陶瓷史上的千年辉煌，千年窑火生生不息。其中一个重要的因素，就是有着世世代代“群力业陶，众心事瓷”的窑火传薪人。
此次参展作者都是景德镇瓷苑中新生代的佼佼者。他们中大都出生于上世纪60年代，毕业于陶瓷高等院校，师承著名工艺美术大师，并拥有高级专业职称的代表人物。他们在继承中华民族陶瓷艺术优秀传统基础上，吸收外来艺术的精华，在“中外文化”、“古今文化”中找出切入点进行磨合，不断探索，不断创新。创作出了众多世人喜爱的、优秀的陶瓷艺术作品，为艺术发展乃至中国陶瓷艺术发展做出了重大贡献。
涂志浩：粉彩山水瓶
本次展览推出300余件陶瓷精品。作品装饰手法多样，造型丰富各异，题材广泛，人物、花鸟、走兽、书法；所绘人物神志飘逸，画面庄重典雅；山水花鸟则使人如临其境，展示了景德镇陶艺家们的继承和创新精神。
欧阳桑：青花混水映花瓶
投资建议：艺术品讲究“捂” 不要着急达成交易
对于初接触古陶瓷收藏与投资的入门者，楼钢提出了三点建议：
1.文化创造财富。文化价值是古陶瓷价格中重要的组成部分，拥有更多的文化积累，才有可能对器物的理解更加到位，从而找到别人没有发现的价值。艺术品的价格是体现在你对它的了解上，你对它的了解越多，它的价值就越高。对于收藏者来说，一定要千方百计提高自己的文化素养。我们以前总是强调关注一件东西的真假，但这只是一个最入门的要求，如果希望在这上面创造财富，就必须进入更高的阶段，提高自己的文化素养。
2.时间换取金钱。在广东广州收藏界，人们普遍流行的一个词是“炒作”，心态很急切，巴不得今天买进明天卖出。商品讲究货如轮转，讲究现金流，但是艺术品不一样，艺术品讲究“捂”，而在“捂”的过程中去研究，去探讨这件艺术品真实的价值定位，得出正确的结论之后，才会确定一个合适的价格出手。虽然说只要买对了，一定可以赚钱，但你没有捂到程度就提前出手，再想买回来就已经买不到了。如果持有短线“投机”的心态，建议干脆不要投资艺术品。
3.慎重选择圈子。目前艺术品市场鱼龙混杂，泥沙俱下，有心进入这个市场的话，不要着急达成交易。首先要评估自己想做什么种类，是青铜器？玉器？陶瓷？字画？还是其他？你所要进入的领域必须跟你的爱好有关系，不能想着什么热门就玩什么。然后你要经过多方比较，选择一个合适的圈子或者来源，比如具有公信力的拍卖行、文物商店。第三步，要尽快确立起自己的技术支援团队。现在中国藏家的文化素质确实有所欠缺，如果你学习积累的不够，可能你就需要尽快借助其他人的力量。当你建立起自己的技术支援团队之后，就可以事半功倍，也可以不断学习新的经验，在学的过程中藏，在藏的过程中再学，形成一个良性循环，这就离成功不远了。
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