如何鉴别窑变釉瓷器。
窑变花釉的来历
在陶瓷釉料中，变化最多，色彩最丰富形态最复杂的，恐怕要算窑变花釉了。这种艺术釉有的象夕阳晚霞，有的象秋云春亿有的象大海怒持，有的象奔腾万马，有的象宝石，有的象大理石……真可以说是变幻无穷，琳琅满目。
这种窑变花釉最初的出现，完全是偶然的，人们按一定配方制成某些釉林施在制品表面放入窑中一烧产生了出乎人们意料之外的颜色和形态。真想不到通过窑炉一瓶竟然变成了这么奇丽异常的独彩，在这种奇异的现象面前，当时的人们无法给以解汛甚至找不出一个恰当的名字来称呼这种变幻无穷的独彩。由于它是出乎人们意料外从窑炉烃挠中变化出来的，古人就干脆称它为“窑变”。
早在我国宋代，就已经出现了窑变花执《博物要览》(卷二)中谈到宋代的“官窑”、“哥窑”时，说道：“二窑烧出器皿，时有窑久……于本色汹(即釉字)外变色，或黄、或紫红、肖形可爱。”
特别是钩窑(河南禹县)的铜红釉，也就是所谓“钩红”，就是一种名闻中外的窑变花釉。钩红釉产品的特点是在通体天青色之中，实现出一些红色或紫红色的斑机变化万千引人遗想。古代诗人曾用“夕阳紫翠忽成岚”的词句来赞美这种名釉。这种名贵的釉品在当时只供皇帝祭记时使用，故又称为“紫红”。
随着科学的进步，生产的发展，人们对窑变花釉的认识逐步加深，由完全盲目听任自然摆布的必然王国逐渐进到有意识地创造、制作窑变花釉的自由王国。到清代雍正(1723—1736).乾隆(1736—1796)车间，景德镇制瓷工人已经有意识地仿制古代的窑变花釉了。这就说明，当时的瓷业工人在长期实践过程中，已经摸到了一些窑变花釉的规律。如果没有摸到一些规律，是不可能仿造的。当时督造陶瓷器的内务府员外朗庚英在他的《陶成纪事碑记》中说：“均釉仿内发旧器”’“新得新紫、米色、天蓝、窑变四种。“仿油绿釉，系内发窑变旧器，色如碧玉，光彩中斑驳古雅。”
解放后，在党和毛主席的正确领导下，我国瓷业战线捷报频传，不仅继承、仿制了许多古代名釉产品，而且还创造了许多新的窑变花釉，例如景德镇的乌金花釉、虎斑釉，唐山的大理石釉、河北邯郸仿磁州窑花釉、湖南湘潭的仿乌金釉等等。
窑变花釉的制造方氏一级是在燃烧后的形釉瓷胎或经过素烧的无釉压体上，先施以某种颜色的底釉，然后再用致种不同的颜色釉通过各种不同的办法(喷釉、涂釉、刷釉、轮釉、澜釉)施在底釉上，从而使各种团色釉相互交偌，在烧成过程中融混在一起，自然地形成各种美屈的色彩、纹样。窑变花釉的艺术效果决定于各种器皿的造型、色釉相互之间的关系、施袖方法、烧成条件等等。
taoci52.com精选阅读
欧洲瓷器的发展历程
欧洲瓷器的发展历程
中国瓷器曾是世界上最受推崇的奢侈品，直到欧洲人也掌握了这一技术，那么，欧洲瓷器的成长史又是怎样的呢?
美迪奇家族的尝试
在欧洲，最早尝试烧制瓷器的有大名鼎鼎的豪华者洛伦佐∙美迪奇。一天他收到了一件贵重的礼物，这是一件来自中国的瓷器，是一位埃及苏丹送给他的。美迪奇从来没见过这么精美的瓷器，他非常喜爱，后来斥重金收罗了将近400件中国瓷器。
美迪奇家族被瓷器这种漂亮的釉色和惊艳的工艺所吸引，这个家族最喜欢资助发明、艺术创作和革新，整个文艺复兴是他们家族赞助出来的。于是，美迪奇家族在1575年集中了地中海地区最好的陶匠，试图仿制中国的瓷器。
他们实验了各种可能烧出白色瓷器的原材料，包括粘土、蛋壳、玻璃等等。很遗憾，当时还没有现代的化学学科，这些陶工不了解高岭土的成分，也没有办法达到1250度的窑温，因此，美迪奇家族的瓷器仿制以失败而告终。
但是，他们的努力带来了一个副产品——一种仿青花的陶器餐盘，今天成了佛罗伦萨传统的手工艺品，不仅在佛罗伦萨买得到，而且意大利的一些饭馆里还在使用。
炼金术士炼出德国瓷器
到了17世纪末期，欧洲的现代科学开始萌芽，各种发明开始涌现，欧洲人不再满足于从亚洲进口瓷器，而试图自己制造瓷器。这一次，他们的做法和美迪奇家族那种盲目的尝试有着本质的区别，并且最终“再发明”了瓷器。
欧洲人喜欢讲“中国人发明了瓷器，后来欧洲人再发明了它”。这种说法听起来很别扭，但是仔细了解一下欧洲人制造瓷器的历史，便会觉得这种说法也颇有道理。欧洲人再发明瓷器的过程富有戏剧性。
这一切还要感谢一位超级瓷器迷——萨克斯公国的国王奥古斯都二世。由于和瑞典开战，萨克斯的财力几乎枯竭，依靠横征暴敛当然也不是长久之计。奥古斯都二世想到了一个不用征税也能大量生财的“好办法”——炼金。
1706年，奥古斯都二世抓住了两个炼金术士，他命令二人为自己炼制黄金，但是他很快发现这件事是不可能的。当时虽然日本也已加入瓷器市场的竞争，但是欧洲的瓷器售价依然很贵，被称为白色的黄金。
于是，奥古斯都二世便命令两个炼金术士开始研制瓷器，这样便无意中成就了炼金术士约翰∙弗里德里希∙伯特格尔(JohannFriedrichBttger，1682—1719)的英名。伯特格尔只活到37岁，但是他却因成为欧洲瓷器发明人而名垂青史。
奥古斯都二世把伯特格尔软禁在阿尔布莱希茨堡(Albrechtsburg)，并在那里为他建立了实验室。伯特格尔尝试用各种材料调制出瓷土，包括大理石、骨粉等颇为怪异的材料。
1707年，他烧制出一种红褐色的陶器，但是没有高岭土就不可能烧出洁白的瓷器，这是困扰欧洲陶工几百年的问题。不过，伯特格尔比较幸运，他于1708年在德国的麦森地区(Meissen)发现了高岭土矿。
但是，他发现的高岭土矿无法直接制造瓷器，因为长石含量较低，粘性不够。伯特格尔进行了很多次实验，终于发现了陶土中各种元素的最佳配比，他在麦森陶土中添加了长石成份。
烧制瓷器的另一个难点是获得1300度的高温。到17世纪，欧洲人还没有掌握制造高温瓷窑的技术。经过各种尝试，伯特格尔使用了科学家特奇豪斯(EhrenfriedWalthervonTschirnhaus，1561-1608)发明的一种大型聚光镜，能够达到1400度的高温，终于烧制出了第一批白瓷。
这批白瓷保存在德国的德累斯顿瓷器馆内的伯特格尔专厅中，非常精美。
从被带到阿尔布莱希茨堡到制造出欧洲的第一件瓷器，伯特格尔和他的助手花了4年时间，做了3万次实验，他不仅记录了全部的实验过程和结果，而且把每一次实验之间的细小差异全都记录下来。
这些历史文件今天保存在德国德累斯顿国家档案馆里。为了保密，他的文件都是用密码书写的，只有他和他的助手看得懂。
从文艺复兴开始，欧洲人长期进行各种科学实验和材料分析，在没有亚洲工匠的帮助下，终于掌握了瓷器制造的秘诀。与熟练掌握瓷器制造工艺，却不明白它的化学原理的亚洲工匠不同，这些欧洲人对瓷器烧制的原理有理性认识，并有定量的了解，他们善于通过细微调节瓷土中元素的配比和调整烧制过程，来制造各种精致的瓷器。
伯特格尔的成功给萨克森带来了巨大的财富和荣誉，今天德国的麦森依然是世界瓷都之一，并且在国际高端瓷器市场占有很大的份额。
从奥地利到全欧洲
奥古斯都二世当然要独享瓷器制造的技术和利益，他把陶工们都关在城堡里。可是到了1716年，也就是伯特格尔发明瓷器后的第五年，三名陶工逃出城堡，来到了奥地利的维也纳，自己开起了瓷窑。
奥地利女王玛丽娅∙特蕾莎(MariaTheresaofAustria，1717—1780)对瓷器同样痴迷。奥地利人到萨克森来挖角，雇来了不少陶工，把维也纳建成了欧洲第二个瓷器制造中心。女王亲自掌管瓷器工厂。
这位喜欢绿色植物的女王把自己的喜好加入到瓷器中，维也纳人制造出一种绘有鲜艳的绿色植物图案的瓷器，称为玛丽娅特蕾西系列。这种瓷器今天还在生产，成为奥地利瓷器的象征。女王在她的宫殿里建起一间巨大的瓷器室，里面不仅摆放着青花瓷仿品，而且沙发座椅的图案也和青花瓷上的一致。
德国人和奥地利人的成功极大地鼓舞了欧洲其他的君王，他们相信瓷器这种技术是有可能掌握的。在麦森制造出瓷器的50年里，大小瓷器就已遍及欧洲——从北方的哥本哈根，到中部的斯特拉斯堡，再到南部的佛罗伦萨;从西边的伦敦到东方的圣彼得堡。
英国，瓷器的革命
蒸汽机和瓷器看上去是八竿子打不着的两件事情，它们又有什么关系呢?这就要从18世纪后期到19世纪早期英国的一个民间科学社团说起了，这个社团叫做月光社，因为当时没有路灯，因此它的成员便经常选择在月圆的晚上借着月光去聚会，“月光社”因此得名。
月光社听起来像是一个在搞秘密活动的神秘组织，其实它并不神秘，不是在搞什么秘密活动，他们商量的问题都是正大光明的。
月光社里面的核心成员和通信成员，很多都大名鼎鼎：伊拉斯谟斯∙达尔文(发明家和思想家，进化论最早的提出者，也是《物种起源》作者查尔斯∙达尔文的祖父)，詹姆斯∙瓦特(蒸汽机之父)，约瑟夫∙普利斯特利(化学家，发现了氧气的助燃作用和对呼吸的必要性)，马修∙博尔顿(瓦特的合伙人，蒸汽机制造商)，地质和矿物学家韦奇伍德(Wedgewood)，另外通信成员中有本杰明∙富兰克林和托马斯∙杰弗逊，这两位鼎鼎大名，就不用介绍了。
这群科学家和发明家经常在英国当时的工业中心伯明翰聚集，在一起做实验和讨论科学问题。而联系蒸汽机和瓷器的人，便是里面这位韦奇伍徳，他对现代瓷器的发展有至关重要的贡献。
话说到了18世纪中后期，中国在制造大众瓷器方面的优势也渐渐丧失了，欧洲各国都相继开始生产瓷器了。但是，即使如此，瓷器的制造依然停留在手工水平，将瓷器生产自动化的历史使命就落在了韦奇伍徳身上。
1781年，月光社的成员瓦特在另一面成员博尔顿的帮助下，制造出了从两边推动活塞的双动蒸汽机，又称万能蒸汽机，这种原理的蒸汽机一直用到了今天。1785年，瓦特被选为英国皇家学会会员。后来博尔顿和瓦特合伙的公司将蒸汽机卖到了全世界，加上专利转让的收入，瓦特晚年非常富庶。但是，向全世界显示出这种蒸汽机威力的则是韦奇伍徳。
作为矿业家的韦奇伍徳，在英国找到了高岭土。
但是如何与欧洲大陆的国家在瓷器制造上竞争呢?韦奇伍徳近水楼台先得月，决定使用蒸汽机。经过对制作流程的改进和对工艺的改进，韦奇伍德首先将蒸汽机应用于瓷器的生产中，这带来了一个以前人们都不敢想的结果，那就是在人类历史上第一次出现了一种商品供大于求的情况。
蒸汽机的使用，不仅大大提高了瓷器的制造效率，而且不同批次的瓷器的品质都能得到保障。粘土的研磨和陶坯的制作等非常耗费人力的工序都被机器取代了。工匠们的职责分得很细，每个工种的技能都达到了很高的水平。这样，瓷器制造便第一次做到了质量和数量同时都能提高。而在此之前，增加数量总是以牺牲质量为代价。
韦奇伍德的后人继承了家族的瓷器业，并且在1812年发明了骨质瓷器(最早的骨质瓷器不是他们发明的，他们发明独立发明了英国的骨质瓷器)——他们将牛骨粉加到高岭土中，这样烧制出来的瓷器更加洁白，并因此发明了我们今天所说的骨质瓷器。
骨质瓷器比单纯用高岭土烧制的瓷器更结实，抗撞击力更强，因此可以做得更薄，甚至薄到半透明的状态。靠韦奇伍德等人的贡献，英国人只要花一个先令就能买到一件高品质的瓷器了。而在100年前，高品质的瓷器还只是王室和贵族的专用品。
瓷器的普及改变了欧洲人的饮食习惯，老百姓的分盘用餐便是从那个时候开始的，因为每个家庭都买得起多套瓷器了。从韦奇伍德的时代开始，瓷器首次在世界范围内供大于求。市场竞争日益激烈，一个瓷器厂如果不能不断创新产品的样式、提升产品的品质，产品就没有人要了。
为了适应市场竞争的需要，韦奇伍德瓷器工厂还发明了一种全新的营销观念。他在伦敦的市中心开了一家展销厅，向市民们展示自己的新产品，这是今天的苹果店和各种品牌展销店的前身。在此之前，瓷器生产厂商都是从销售商那里接订单，然后照单加工，而韦奇伍德的做法让生产厂商能直接了解到消费者的需求，瓷器的更新换代变得非常快。接下来，蒸气机被广泛应用于采矿、纺织和冶金。到了19世纪中叶，“英国制造”走向了全世界。
今天，韦奇伍徳瓷器依然是世界最高端的瓷器之一，一套英国造的四件西餐用的瓷器(大盘子，小盘子，浅碗和茶杯)需要200多美元。同样价位的瓷器有德国造的麦森瓷器和美国的Lenox瓷器。比它们更高档的，则是法国的手工瓷器。今天，世界高端瓷器市场基本上被欧美人把握，日本也占有一席之地。
英国人在瓷器上后来居上，靠的是率先使用新技术。
红瓷的发展历程
特殊的陶瓷品种--红瓷
在中国古代，陶瓷的技艺是十分高超的，在世界上都处于领先水平，是中国古代比较有代表性的东西。中国古代的陶瓷品种很多，除了白瓷、青瓷外，还有一种特殊的品种，就是红瓷。红色在古代是最重要的颜色，象征着喜庆和吉祥。红瓷也有同样的寓意。红瓷颜色纯正，特别漂亮。那么，红瓷是起源是什么朝代，发展历程是什么呢？
开始期
虽然中国古代制瓷工艺有悠久的历史，但是到了唐代的晚期，才出现了红瓷。这是和当时的经济发展以及陶瓷技术的成熟离不开的。但是因为刚刚兴起，红瓷在唐代的技术特备不成熟，也达不到批量生产的程度，只是很少的成品。
成熟期
和青花瓷的发展类似，红瓷到了元朝，技术开始逐渐成熟。花纹也多了起来，器形的种类也比较多了。
鼎盛期
要说，红瓷发展的鼎盛，还是在明清时期。到了明清时期，红瓷的颜色变换也多了起来，不再是一个颜色，而且各方面的技术也成熟，还采用了晕散等技术。明清时代的红瓷代表着红瓷的最高水平，技术上最成熟，产品的质量最好，成品也比较多。到了明清时期，红瓷已经可以批量进行生产了。
红瓷因为颜色好看，而且又是中国的传统颜色红色，有吉祥喜庆的含义，因此受到人们的欢迎。唐代的红瓷因为年代久远，而且数量不多，因此到现在已经很难看见了。现在大多数人收藏的都是明清代的红瓷。
窑变釉的魅力
单色釉瓷器近来成为颇受藏界关注的品种，市场走势也逐渐强劲起来。在五彩缤纷的颜色釉中，窑变釉瓷器显得十分独特和奇妙。近年来，窑变釉在市场上的价格也开始逐渐上涨，目前，成交价过百万元的窑变釉瓷已达到12件。
窑变釉，顾名思义，是器物在烧成过程中出现了意想不到的釉色效果。它本出于偶然，由于形态特别，人们又不知其原理，称为“窑变”。明代时，人们无法预测窑变的发生，因此窑变曾被认为是不祥的“怪胎”，尤其是官窑出现窑变，往往被砸碎。此后，随着窑变的时常出现，人们开始发现其独特的形态美，或如夕阳晚霞，或似秋云春花，更有大海怒涛，万马奔腾，因而窑变釉被作为一种艺术瓷釉为人们欣赏，如钧窑的窑变、康熙郎窑红、豇豆红、苹果绿等。窑变的缺陷美也逐渐得到人们的喜爱，窑火给釉面造成的缺陷，看久后反而让人回味无穷，甚至有了“娃娃面”、“美人记”之类的美称。到了清代，尤其是清雍正、乾隆时期，窑变已被视为一种祥瑞。据《南窑笔记》记载，清代生产窑变釉，入火使釉流淌，颜色变化任其自然，并非有意预定为某一种色泽，但基本已掌握了窑变釉的规律。
2004年，在中国嘉德推出的“飞鸿阁藏瓷”单色釉专题拍卖中，一件清乾隆窑变釉莲蓬口瓶获价165万元，是该专题拍卖成交价最高的一件。2005年香港苏富比春拍上，一件高17.4厘米的清雍正窑变釉贴浮雕螭龙尊估价150万至200万港元，成交价达258.4万港元，是目前窑变釉瓷器中的最高价。2006年香港佳士得春拍，一件清雍正窑变釉三牺瓶拍得224.8万港元的高价。有关专家认为，随着单色釉瓷器逐渐被藏家所看重，窑变釉这种独特的单色釉瓷也具有极大的收藏投资价值。
青花瓷器的发展历程
青花瓷是我国瓷器的主流品种之一，又称为白地青花瓷，属于釉下彩瓷的一种。青花瓷的烧制是以氧化钴为原料，在胚体上进行勾勒描绘，加上一层透明釉，高温还原焰烧制后就会呈现出蓝色，具备着烧成率高、着色力强、成色稳定、色彩鲜艳、润度高的特点。虽然在我国的唐朝时期就已经开始了青花瓷的烧制，但是当时的技术不是十分的精湛，直到元代的景德镇时期成熟的青花瓷才出现，清朝时期达到了其巅峰，明清时期出现了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花等丰富的种类。
一、唐代青花瓷器特点及发展
唐朝时期的青花瓷瓷器，处于青花的萌芽发展时期。主要特点有：
1.从其瓷器的成色上看，青料的成色非常的鲜艳但存在着结晶斑。
2.从其胎质上看，胎质疏松且粗，呈色为米灰色。在瓷器的底釉中会出现白中泛黄的情况。
3.从纹饰上看，一类是中国典型的花草，主要是以石竹花、梅花等小型的花朵；另一类就是以典型的阿拉伯图案纹饰为基础。
二、元朝时期青花瓷器特点及发展
元朝时期的青花瓷主要是纹饰多样，制作的工艺更加的精湛。
1.从其纹饰上看，最大的特点就是它的构图特别的丰满，层次较多但不凌乱，人物、动物、植物、诗文都在上面有过出现。
2.从其造型成色上看，瓷器厚实且饱满，成色青翠且浓艳，花样更多。
3.从其胎质上看，没有太大的改变，其胎色略带灰、黄，胎土较为的疏松。
4.从其釉质上看，底釉主要分为两种青白和卵白，造成其瓷器最后在成色上多了一份乳浊感，似透非透。
三、明清时期青花瓷器特点及发展
发展到明清时期的青花可以说是从其鼎盛时期走向了衰落。
1.从其制作工艺上看，制作工艺更加的精湛，原料的使用以及青花的雕刻灵活性更大，仿佛拥有了生命力般。
2.从其纹饰花样上，纹饰更加的丰富多样。明朝初年时其纹饰仍然在模仿元代的风格，到永乐、宣德年间时其纹饰疏散且多了一份明朗之感，而在清朝时期的纹饰则是采用了绘与画进行的结合，不仅仅是进行勾勒而是多了画的融合，使其瓷器更加有意境之美。
3.从其釉质上来看，永乐时期的釉质非常的厚且润度较高，灵活感和小巧感消失，发展之后期其胎体还是厚重、上手感非常重但是发展到清朝时期却以端庄、典雅、大气、灵活性为特征、受到了许多收藏爱好者的喜爱。
4.从款识上来看，从最初的“永乐年制”四字的篆书款慢慢的转变成了福字款、四字十六字楷书款，形式种类更加的丰富。
青花瓷——瓷器种类繁多，它却独得恩宠。
牡丹纹饰瓷器的发展历程
众所周知，花文化是中国传统文化的一个重要组成部分。不同时代和地区的人们，对于不同的花也有着不同的情感，有人偏爱菊，有人偏爱莲，有人偏爱牡丹......聪明智慧的古人总是善于喜爱的事物结合起来，因此我们可以在古代瓷器表面看到各种各样花卉纹饰，其中牡丹纹饰就是中国瓷器中比较常见的一种花卉纹饰。
洛阳牡丹的声名最盛，每一年的四月，都有很多游客前往洛阳观赏牡丹。在源远流长的中国传统文化中，牡丹寓意着富贵祥和，上至皇室贵族，下到平民百姓，无不为之倾倒。牡丹纹饰作为一种广受追捧的装饰花纹，在古代被手工匠人广泛应用到各个方面，因此现如今古董收藏市场上并不难觅它的踪影。我们可以轻轻松松地从每个时代的牡丹纹饰瓷器上面，领略到牡丹迷人的风采。
不同时代、不同地区以及不同阶级的人们，有着不一样的审美观念，这就导致了牡丹纹饰在各个阶段的表现形式不一。元朝时期的制瓷匠人常常在瓷器表面描绘戏珠牡丹；明朝时期的制瓷匠人常常在瓷器表面描绘缠枝牡丹；清朝早期的制瓷匠人常常在瓷器表面描绘双犄牡丹；清朝中期的制瓷匠人常常在瓷器表面描绘线描牡丹；清朝晚期的制瓷匠人常常在瓷器表面描绘饱满鲜艳的牡丹。
最早的牡丹纹饰瓷器出现在唐朝时期，在那个时候人们主要运用刻花、贴花、印花等技法来装饰瓷器表面。直到宋朝时期，牡丹纹饰瓷器才在民间渐渐流行起来，以磁州窑的白底黑花牡丹瓷器最受追捧。到了元朝时期，元青花的工艺发展得非常好，牡丹纹饰成为常见的元青花纹饰。到了明朝时期，牡丹纹饰才开始被应用到五彩瓷器和斗彩瓷器上面。到了清朝时期和民国时期，由于社会局势动荡，百姓苦不堪言，象征着富贵祥和的牡丹，寄寓了人们对美好生活的希冀和向往。于是牡丹纹饰瓷器更受欢迎，加上这个时期新创了一些工艺技法，牡丹纹饰瓷器的品种更加丰富。
牡丹纹饰是古代瓷器文化中的经典，牡丹纹饰瓷器兼具艺术价值、历史价值和经济价值。现如今，牡丹纹饰瓷器在我国古董瓷器收藏市场上的价格并不高，其更大大的收藏价值还需等待人们慢慢发掘。
青花瓷的发展历程
青花瓷的发展历程
周杰伦的一首歌以《青花瓷》命名，取得是青花瓷的意境。青花瓷是一种瓷器，是中国古代瓷器的一种重要的品种。青花瓷的底是白色的，上面有一种青色的花，因此称为青花瓷。青花瓷有着漫长的发展历程。
开始期
青花瓷最初出现在唐朝。由于技术不成熟，青花瓷的质量并不是很好。整体看来，东西比较小，花纹也比较简单，大多为花草纹。
衰败期
虽然青花瓷在唐代开始兴起，但是到了宋朝并没有迎来繁荣时期，反倒不如唐朝。技术也没有大的进步，花纹还是以花草纹为主，典型的有菊花纹。还有一些物体形状的纹路，比如圆圈纹。
成熟期
经历了两个朝代的发展，到了元朝，青花瓷迎来了成熟期。现在收藏界也以收藏元青花为骄傲。因为元青花的技术最高，作品最优秀，所以元青花的收藏价值是最高的。相比较前两个朝代，到了元朝，青花瓷有了很大的突破，在体积上，有了比较大的器物；在花纹上，不再局限于花草，出现了人物、动物和植物。花纹特别丰富，而且技艺高超。元青花的花纹分为多个层次，但是整体看起来非常合理，不混乱。
经过了这么多年，元青花已经很少见了。
鼎盛期
到了明清时期，青花瓷的发展到鼎盛。最高成就是清初期的“五彩青花”。器物的种类上也比较丰富，涉及到生活用品的很多种，盘子、碗、花瓶、杯子等等。
窑变釉定义
窑变釉是什么？
烧造瓷器，凡在开窑后发现不是预期的形状或釉色，以至于传世瓷器有时发生特异的情况者，都可说是“窑变”。
《稗史汇编》说：“瓷有同是一质，遂成异质，同是一色，遂成异色者，水土所合，非人力之巧所能加，是之谓窑变。”总而言之，窑变大致可分为变形、变色、变质等数种。
窑变釉成因
窑变釉，顾名思义，是器物在烧成过程中出现了意想不到的釉色效果。由于窑中含有多种呈色元素，经氧化或还原作用，瓷器在出窑后可能呈现出意外的釉色效果。
因窑变釉出现偶然，形态特别，人们又不知其原理，只知于窑内焙烧过程变化而得，故称之为“窑变釉”，俗语有“窑变无双”，就是指窑变釉的变化莫测，独一无二。
窑变釉历史
窑变釉是雍正朝仿钧窑时创新的品种，以雍、乾二朝制品为佳，釉色以红为主，交融流淌着天蓝、月白、绿、褐等杂色，犹如火焰般万紫千红，其中偏红的称“火焰红”、偏蓝的称“火焰青”。
一类以红为主，局部有黄、月白等窑变花釉，时代越晚窑变花釉的其他呈色越少，间杂浅青的黑色或微泛胎白色。
另一类则为上述的火焰红或火焰青，通体釉色虽呈有一种主色调，但窑变的月白、天蓝、红等色泽融溶一体、五光十色，这种釉色道光后基本不见。器底往往涂一层姜黄色釉，并有本朝篆书刻款。
窑变早在唐代以前的青釉瓷器上即偶有出现。最初，窑中出现窑变曾被视为不祥，尤其是官窑中出现窑变，往往被砸碎。明代时，人们还是无法预测窑变的发生，因此窑变被认为是“怪胎”，统统销毁。清以前景德镇窑偶尔烧制出来的窑变釉瓷也是多被捣毁。
另一类则为上述的火焰红或火焰青，通体釉色虽呈有一种主色调，但窑变的月白、天蓝、红等色泽融溶一体、五光十色，这种釉色道光后基本不见。器底往往涂一层姜黄色釉，并有本朝篆书刻款。
窑变早在唐代以前的青釉瓷器上即偶有出现。最初，窑中出现窑变曾被视为不祥，尤其是官窑中出现窑变，往往被砸碎。明代时，人们还是无法预测窑变的发生，因此窑变被认为是“怪胎”，统统销毁。清以前景德镇窑偶尔烧制出来的窑变釉瓷也是多被捣毁。
景德镇陶瓷的发展历程
陶瓷是我国古代最神奇的发明之一，也是中国传统文化中不可或缺的重要组成部分。从中国陶瓷文化中，我们可以看到中国古代劳动人民的勤劳和智慧。
陶瓷的发展历史可以追溯到黄帝时期，最早以彩陶的姿态登上中国历史舞台。千百年来，除了作日常使用的器物之外，作祭祀使用的器物也发展得非常快。到了汉朝早期，中国烧造工艺水准大有提高，采用的原料不再拘泥于玉料和和金属，质地坚硬的釉陶开始广泛流传开来，陶器烧造技艺有了明显的发展，“瓷”字至此在我国流行起来。
唐代是我国制瓷工艺发展的一个特殊时期，在这一阶段，烧造工艺有了很大的进步，生产了不少精致的陶瓷。历史资料记载了景德镇窑烧出了精美的白瓷，甚至有“假玉器”之称，由此可见其在人们心目中有多精美。前些年，专家学者在景德镇发现两处唐代瓷器大型窑址，并且进行了长达数月地挖掘，出土了不少具有考古价值的唐代瓷器。
宋代除了五大名窑之外，还有不少优秀的窑口。陶瓷品种愈来愈多，并且开始大规模地销往海外。在当时宋代真宗皇帝处于对景德镇瓷器的喜爱,就把自己的年号景德赐给景德镇，就这样原来的昌南镇摇身一变成了景德镇，景德镇瓷器从此开始扬名海内外。
元代以来，枢府窑备受重视，景德镇渐渐发展成了全国制瓷产业的龙头，声名远播四方。元代枢府窑烧造出来的白瓷和釉下蓝色纹饰相辅相成，青花瓷开始崛起，远销海内外多个国家和地区，备受人们的追捧和青睐。
明代以来，景德镇制瓷业不仅延续了昔日的风光，并且在工艺技术上不断进取，烧造水准达到了一个高峰。
清代前期景德镇制瓷业仍然蓬勃发展，尤其是在“清三代”时期独占鳌头，烧造水平当世无敌。在中后期，受到经济、政治等因素影响，景德镇制瓷业渐渐走向了低迷，工艺水平大不如前，只在光绪时期有过一丝回光返照的迹象。
景德镇陶瓷以独特的艺术风格称著于世，青花瓷是其中声名最盛。虽然不少国人对瓷器知之甚少，但是一提起瓷器他们就会想到景德镇，由此可见景德镇是当之无愧的千年瓷都。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《窑变花釉的发展历程》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《窑变花釉的发展历程》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:如何鉴别窑变釉瓷器