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民汝窑官汝窑区别虽细微但价格相差大

民汝窑官汝窑区别虽细微但价格相差大

汝窑瓷器鉴别 汝窑瓷器气泡鉴别 北宋汝窑瓷器鉴别

2020-10-10

汝窑瓷器鉴别。

五代耀州窑天青釉剔花执壶

中国古瓷收藏家、鉴赏家楼钢说,收藏界存在刻意把民汝窑的出品说成官汝窑的情况

五代末后周国的柴世宗曾把模仿于“天空蓝”的釉色比作“雨过天青云破处”,从此天青釉成为了中华文化最高审美价值的象征,成为了中国传统雅文化的表征。然而,随着元代少数民族入主中原后,俗文化开始逐渐占据社会文化的主流,古陶瓷研究学者楼钢感叹:“元代以后俗文化占主流,天青釉逐渐式微。”

南宋官窑鼎式炉

宋代汝窑方盒

简介

楼钢 中国古瓷收藏家、鉴赏家、作家。中国古陶瓷学会会员,现任广东省文物艺术品行业协会副会长。出版著作《中国古陶瓷鉴藏手册》《中国古陶瓷谈丛——玩物致知》

天青釉与儒家的内敛质朴境界非常吻合

收藏周刊:单色瓷里面不仅仅包含天青釉,为什么天青釉能代表最高的审美价值呢?

楼钢:这是文化内涵的问题,其实单色釉有很多种,比如红釉、黄釉、蓝釉,这是从器物的范畴分类,如果从文化的范畴分类的话,它又有不同的表述。先秦时每一种颜色是代表了一个固定的概念,比方说皇帝去祭祀的时候,祭天祭地祭祖先,他所用的瓷器的颜色是不一样的,我们查春秋战国的古籍就会知道每一种颜色都是一个地位的象征。

所谓“雨过天青云破处,这般颜色做将来。”柴世宗把天青釉比作雨过天晴后的那种纯洁、朴实,这跟儒家倡导的内敛、含蓄质朴自然的境界非常吻合。

收藏周刊:为什么天青釉在元代以后有所式微?

楼钢:元代以后,所谓的天青釉的流行程度没有那么高,主要是一个文化变异的问题。首先我们说宋代以前,社会的文化主流是传统雅文化,到了元代,它带来了一种草原文化。经过元代一百年转变,明清社会的文化主流就变成了俗文化。

雅文化注重内涵,代表的是中国的传统的哲学,追求的是道家或儒家的内敛、含蓄、纯自然。而俗文化注重外表,追求的是感官刺激,视觉表现。

南宋官窑继承汝窑哲学理念,但达不到高度

收藏周刊:南宋的时候似乎也有天青釉瓷器的出品?

楼钢:对,南宋的时候,实际上也在追求这个东西,但是因为南宋南渡以后,它的原料不一样了,工匠不一样了,配方失传了,烧不出汝窑的这种天青釉色,但是它一直在尝试。所以我们看到的南宋官窑的出品变化非常多,但是它所有的变化,都是围绕天青釉进行的。比方说汝窑的釉面失透的效果,所谓的失透就是为了达到中国哲学的温润含蓄,看上去内涵丰富。南宋已经没有了这个配方,它要达到这样的效果就用了很多方法,比如它在这个胎里面掺进紫金土,这就是我们为什么说南宋官窑是紫口铁足,由于南方的瓷土白度非常高,釉面非常亮,所以它要把胎的白度降低,使得釉面呈现一个失透感。原来汝窑的釉层是很薄的,因为这个配方没有了,它要达到这个釉面的失透,没办法做,只好用其他方法来替代。其中一种方法就是多次上釉,减少釉层的折光率,看起来就失透了。所以说南宋官窑是继承了汝窑的这种哲学理念,它要去追求这个东西,但是它实际上还是达不到这个高度。

收藏周刊:我发现,南宋不但有了天青釉瓷器,甚至出现了青铜礼器形制的天青釉瓷器,您怎么看这种形制的变化?

楼钢:这里面有两个不同的概念,首先中国历史上使用青铜器主要是在夏商周一直到汉代,最主要的用途是礼器,作为政权的象征。第二是作为日常用具。这种礼器的形制一直流传下来,北宋的时候用的礼器仍然是青铜器。南宋的时候,由于南渡长江的时候,装载宫廷青铜礼器的船只在江中翻船,全部埋入江底,因此,南宋最开始祭拜天地所用的礼器,就是用军中的器具临时充当,后来有大臣上表说这不够虔诚,所以总是被金兵追逐,因此,当时的皇帝就下令越州的越窑,用陶瓷按照青铜礼器的形制来做礼器,越窑也因此成为南宋最早的官窑。

但是既然要求越窑来做礼器,它的标准就是汝窑。我们现在看到早年在越州寺龙口,低岭头做的礼器,就是完全按照汝窑的器形、质感和支钉支烧方式烧制。但由于烧制的工匠不一样了,材料也不一样,他们做出来的瓷器相对就有差别了。

世界对中国陶瓷的认同,以汝窑为最顶峰之作

收藏周刊:既然天青釉是汝窑的代表釉色,那么,汝窑在陶瓷史上是个怎样的地位?

楼钢:高古的瓷器,是以汝窑为首,一直到现在,全世界对中国陶瓷的认同,就是汝窑,汝窑是最顶峰,无可替代的。

汝窑并非仅仅是宋徽宗指定的那二十几年。只是到了宋代末期,他极端地推崇汝窑,在原来民间汝窑的窑子范围内另外建了一个窑专做官窑,我们叫汝官窑。建了汝官窑的同时他又建了一个北宋官窑,也是追求天青釉。所以说汝窑,或者说天青釉也代表了中国雅文化瓷器的最高峰。

收藏周刊:天青釉在明清几乎很不一样了,而且彩瓷和青花非常流行。

楼钢:到了明清,可以说天青釉完全式微了,它不再成为一个亮点,这可以从两个角度看。第一个,明清社会文化的主体是俗文化,它大量追求彩瓷、青花,最大的特点是很抢眼、很亮丽,追求一种外在的视觉冲击。

但是值得注意的是,明清的宫廷,官窑还是大量生产单色釉器,特别是天青釉,清代的康熙、雍正、乾隆这三朝,皇帝是专门派了督窑官到景德镇,模仿汝窑的天青釉。在雍正的时候,仿制天青釉,已经相当成功,但是还是达不到汝官窑的这种效果。

区分民汝窑和官汝窑可以参考支钉的大小

收藏周刊:这么说,民汝窑的存世量会否比较大?

楼钢:相对来讲会比较大,因为民汝窑存世的时间较长。如果去研究它的发展历史可以看到,从五代的末期一直到北宋时期,一百多年都有生产,而且还有生产很高端的瓷器,包括贡器。但我们说的官汝窑只集中在北宋末这二十六年里。我们现在民间还是可以看到不少藏家手上是藏有民汝的产品,而且民汝和官汝窑的产品,如果不是很专业地去研究,它外观看上去是很接近的,只有一些细微的差别或者一些特征性的差别。会相当容易把民汝窑当成官汝窑。还有另外一个现象是主观上的问题,刻意地把民汝窑的出品说成是汝官窑的出品。这种现象我想应该是有的,毕竟民汝窑和官汝窑的价格相差非常大。

收藏周刊:那么要如何鉴别民汝窑与官汝窑?

楼钢:如果光从外表来看,它的差别不是很大,但是有些特点是可以把握得住的,最大的特点是支钉,一件瓷器要烧造的时候,由于它一定要和地面接触,接触的这个部位如果过了釉的话,它会粘住匣砵。

所以,所有的瓷器跟匣砵接触的这个地方总要有一个过渡的物体,通常来讲我们会用垫圈,更好一点的瓷器就用支钉。这个是最明显的一个特征,民汝窑大部分是用支圈,所以如果一个小瓷器(大瓷器除外),它底部有一圈没有釉,基本可以判断是用支圈垫烧的,它应该就是民汝窑。

第二个,由于民汝窑曾经有过贡器,它也采用过支钉支烧,但是它所用的支钉,比较大。留在瓷器上的痕迹相对就比较大,比方说有一颗黄豆或者绿豆这么大。但是官汝窑的支钉叫做芝麻撑钉,像芝麻那么小。这个是其中的一个依据,但不能说是绝对依据。

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老窑瓷:宋汝官窑官汝窑的特点


汝官窑官汝窑分成三种,第一种是清凉寺汝官窑生产的汝官窑,第二种是汝州城内文庙汝官窑生产的,第三种是汝州城内文庙汝官窑生产的汝州新窑器。这三种官汝窑基本特征相同,但是略有差异。

制作水平和形制清凉寺汝官窑与文庙汝官窑制作水平相近,瓷器器形规整、胎质精细。汝州新窑器质量略微差些。不过,三者形制全是宫廷用瓷的形制,与宋代其它名窑的形制有类似之处。

胎色胎土比较细腻,呈灰白色,有如燃香遗留的灰烬,俗称“香灰胎”。清凉寺汝官窑胎色为浅灰白色,汝官窑和汝州新窑器胎色比清凉寺偏白。

釉色传世品和出土文物中,大致有三种颜色:

卵青:与青色鸭蛋壳相似,淡淡的蓝色,带有粉质感,有些失透。也称为月白色。开片轻浅,釉面很少见到棕眼。

粉青:蓝中闪绿,釉层透亮。颜色比卵青深一些。开片纹路较深,往往有白色纹线。釉面棕眼比较多。

天青:“雨过天青”之类的淡蓝色,不偏绿,釉面没有光泽。釉层厚度汝窑釉层薄而且均匀,釉面光洁,釉色纯正。

玉质感

以玛瑙入釉,所以呈现玉石般的光泽。色泽随不同的光照强度而发生变化,从早到晚观察的颜色不相同。并且会闪现若隐若现的红斑。

开片

蟹爪纹或叠加式的鳞片纹。所谓的蟹爪纹,就是纹线看上去呈现像蟹爪那样的弓状。所谓的叠加式的鳞片纹,就是纹线看上去像大小不同的云母片叠加在一起,有些专家也将这种开片形容成“蝉翼纹”,也就是象“知了”的翅膀那样。

芝麻钉和粉红釉线

官汝窑中,盘、碗等园器全是满釉支烧,在器底可以看见细小如芝麻的支钉痕。支钉痕断面呈现白色,支钉痕排列紧靠底足的外沿。花瓶类等琢器,除了个别采用满釉支烧外,大多数采用垫烧,足端露胎无釉。胎与釉的结合部,迎光观察,略微呈现很淡的粉红色。

寥如晨星寥如晨星主要指釉中的气泡。汝官窑釉气泡明朗如珠、大且稀疏,分布均匀。

宋汝窑胎体较薄、较轻,而现代高仿瓷器胎体较厚,较重。宋汝窑釉面棕眼较小,釉面显得匀整,而现代仿品釉面棕眼较大,釉面欠匀整。宋汝窑是细小的芝麻钉,而现代仿品是豆粒状的圆钉。

汝窑遗址引出的三大悬疑


北宋汝窑碗 英国大维德基金会藏

北宋汝官窑是陶瓷发展史上的一朵奇葩,北宋晚期专为宫廷烧造御用瓷器,因器物多被宫廷垄断,故南宋即有“近尤难得”之说。后因靖康之乱,金兵入侵中原,宋朝被迫南迁,汝窑毁于一旦,窑址荒没,工艺失传,致使汝官窑址问题成了一大悬案。

专家普遍认为,北宋汝官窑只烧制了20年,就神秘地失踪,目前存世器物不过60多件,仿佛只是在历史烟云中昙花一现。然而随着河南宝丰清凉寺窑址、汝州张公巷窑址、汝洲文庙窑址的发掘,揭开了汝窑遗址及玛瑙入釉等千年之谜,同时也至少提出了三大悬疑。

悬疑之一:北宋晚期汝窑究竟是官窑还是民窑?

宝丰清凉寺、汝州张公巷、汝洲文庙汝窑究竟是官窑还是民窑,这个问题似乎已经解决,然而在学术界仍然存在着不同的看法,莫衷一是,主要是四种观点。

官窑论 观点有两种:一是汝窑有可能或者说就是北宋官窑;二是汝窑由两部分组成,一部分专为宫廷烧御用瓷,一部分烧民用瓷。他们依据发掘的器物与传世品比较,认为清凉寺天青釉汝瓷烧造区是专为宫廷烧造御用汝瓷的官窑,是“供御”而不是像越窑、耀州窑、龙泉窑的“贡御”。特别是在张公巷窑址的发掘中出土了大量碎素烧胎片,说明此窑是宫廷有命则烧,无命则止,平时将产品作好素烧后放置,藏于库内等候宫廷下令待烧。

贡窑论 认为民汝与贡汝可能只是并行的两条线,不能形成先后或因果关系。将作为贡瓷的越窑秘色瓷、耀州窑青瓷、钧窑瓷的釉色、造型、装饰、工艺进行比较分析,说明了汝窑是贡窑,它是可民可官的,优质的由官府进贡宫廷,拣出来的可出售。南宋人周辉的《清波杂志》云:“汝窑宫中禁烧,内有玛瑙为釉,唯供御拣退,方许出卖,近尤难得。”

贡官论 认为汝窑具有官方性质,但是从《清波杂志》所记载的落选品可以出卖的情形看,是从贡瓷向官窑过渡的中间阶段。从称谓上区分,认为河南汝州、宝丰、鲁山一带都出青瓷,称为汝窑,烧造民用瓷器的应称宝丰窑,汝州的称临汝窑,鲁山的称鲁山窑。而清凉寺窑应该是贡窑,烧造御用瓷器,汝窑多少带有官窑性质,但实际上还不具备官窑的应有条件,称“汝窑”比较适当。

民窑论 认为北宋官营手工业管理机构“文思院”有若干分工细致的各种手工艺机构“作”,唯独没有陶瓷“作”,再结合故宫旧藏流传的不可靠性以及其他文献,从而论证汝窑“非官营手工业的职能”。

多元论 认为从清凉寺、张公巷遗址瓷片堆积情况看,主要系挖沟或挖坑埋藏的废品,属于官窑性质,同时也提出疑问:“这一窑场是北宋中央政府的官窑还是地方政府的官窑,目前还有待研究。”同时认为“汝窑瓷器烧造可能呈现出了一种多元化的烧造格局”。

综上所述,从“宫廷有命则烧,无命则止”说明汝窑是官窑性质,从“唯供御拣退,方许出卖”说明是贡窑性质,从“官府没有备案”说明这是民窑性质。我们认为,上述观点不仅具有代表性,而且根据实物特征,揭示了汝窑的某种本质,即从民窑向贡窑再向官窑发展的过程,同时也是汝窑逐步垄断的过程。就是说,从“本朝以定州白瓷器有芒,不堪用,遂命汝州造青窑器……”即“弃定用汝”开始,汝窑在接受宫廷任务后,烧造宫中用瓷。在清凉寺汝窑遗址首次发现了为北宋宫廷烧制御用汝瓷的窑口,这说明清凉寺汝窑结束了从盛唐开始数百年来汝窑只属于民窑的历史,逐步进入了“准官窑”状态。

至于存在不存在官窑和民窑并行,这个问题是肯定的。新中国成立以来,考古工作者为寻找汝官窑遗址,曾在汝州市、鲁山、宝丰、宜阳、新安等10多个县市发现多处窑址,均属于汝窑系统,这些窑主要还是民窑,而且“唯供御拣退,方许出卖”,官窑瓷达不到要求的还可以出卖,说明宫廷没有完全垄断。但由于“玛瑙入釉”成本高,质量要求高,烧制难度大,加之釉料成分和烧制技术是师徒间口头传授,只有官窑才能不计成本地不断烧制,因此民窑烧出官窑天青瓷的可能性不大。

据有关资料显示:从2000年至2004年,河南省文物考古研究所对汝州张公巷窑遗址先后三次进行发掘,从发掘的情况看,该遗址呈现如下特点:一是烧制年代为北宋末年,与宝丰清凉寺汝窑烧制年代相近;二是产品单一,均为类似清凉寺汝窑的青釉瓷器,但制作更精良;三是从素烧器残片看,与清凉寺汝窑一样,也是先经过素烧后再施釉入窑二次烧成;四是窑具以匣钵、垫饼、垫圈和支钉为主,此种做法在已发掘的古窑址中,仅见于宝丰清凉寺汝窑。

从文庙遗址和清凉寺遗址出土的实物看,虽然是一脉相承,但有明显的区别:其一,文庙汝官瓷做工都非常精细,与张公巷窑异曲同工;其二,天青色非常纯正,从配制到烧成都达到了非常成熟的程度;其三,大部分产品蝉翼纹刻片清晰;其四,瓷胎色比清凉寺窑的偏白;其五,卷足比清凉寺窑轻而矮。这充分说明清凉寺天青汝瓷质量高,受到宫廷赏识。因此朝廷为了垄断汝瓷,在汝州文庙建立贡窑为宫廷烧造,从此清凉寺汝窑停烧,文庙汝官窑由州衙管辖。

上述分析足以说明,汝州张公巷和汝洲文庙汝窑与宝丰清凉寺汝窑是一脉相承的,是由低级向高级发展、由民窑向贡窑发展、由贡窑向官窑发展的过程;也是由商贾垄断到官府垄断、由官府垄断到宫廷垄断的过程。其工艺特别是釉料配方也逐渐向纯天青色发展,到北宋中期,清凉寺汝瓷以它精湛的工艺、独特的色泽成为瓷中之魁,并影响到宫廷审美,这才有了后来北宋宫廷的“弃定用汝”和后来的“汝官瓷”。

悬疑之二:北宋汝官窑究竟存在多长时间?

这里有一点首先要说明,我们现在普遍地把“汝官窑”理解成了汝窑,凡是说汝窑即是说“汝官窑”,所以我们研究“汝窑”的存在时间实际上是“汝官窑”存在的时间。汝窑的烧造年代范围在北宋晚期已成定论,但具体时限,研究者意见不一。

第一种观点认为:清凉寺、张公巷、文庙汝窑遗址发掘证据表明,汝窑在北宋中后期约有20年左右时间为宫廷烧御用瓷器,即汝官窑瓷器,以烧青瓷为主。即宋哲宗元元年(1086年)至宋徽宗建中靖国元年(1101年)以汝窑为贡瓷,在汝州城文庙汝官窑烧造,历经15年。宋徽宗政和元年(1111年),由于宋徽宗的原因“废汝用钧”,大观元年(1107年)至大观四年(1110年)又“废钧用汝”,由文庙汝窑烧制,历经4年。

宋徽宗酷爱艺术却缺乏治国才能,他继承兄长宋哲宗的皇位后,重用小人,打击前朝贤臣,刚即位就借剪除元佑党之机废了汝窑。由于是和平环境,有充足的时间毁掉汝窑,所以文庙汝窑毁灭得比较彻底,从此汝窑失传。随着宋徽宗艺术造诣的不断提高及政局改变,他又想在汝州恢复汝瓷烧造。大观年间,汝州文庙第二次设贡窑,钧官窑从此废弃。由于汝瓷技艺已失传,生产出来的汝瓷从釉色和制作工艺均赶不上宋哲宗时文庙烧制的汝瓷,这从出土的实物可以充分说明,所以史称“汝州新窑器”。

笔者认为,这种看法比较牵强。宋徽宗即然最初因想在艺术上超过宋哲宗以及派系斗争所需要而毁掉汝窑,杀死工匠;在短短5年后,又因为宋徽宗艺术造诣提高及政局改变,又在汝州恢复汝瓷烧造,甚至还要求釉色达到“雨过天晴云破处,这般颜色作将来”的高度,短短5年间毁窑杀工匠后又恢复烧制,出尔反尔,皇帝还有什么尊严?个中原因还得深入研究才能弄清楚。因为1101年至1107年其间5年汝窑停烧,所以从1086年至1110年其中少了5年,只有20年左右。

还有就是后14年(1107~1126年)烧制新窑器的汝窑算不算汝官窑?这是肯定的。因宋徽宗上台后废汝窑用钧窑,宋徽宗大观元年(1107年)至大观四年(1110年)又以汝窑为贡瓷,由文庙汝窑烧制,历经4年。从大观四年(1110年)到靖康元年(1126年)的16年,由于政局变动技艺失传,烧出的汝州新窑器虽赶不上当年的质量,但仍然是宋室官窑。随着新窑遗址的不断发现和发掘,相信这后16年汝窑瓷的迷团会不断解开的。

第二种观点认为:根据历史上有关汝窑的文献记载,清凉寺的汝窑创烧于北宋哲宗元元年(1086年),汝官窑烧造宫廷御用瓷的鼎盛时期就在宋徽宗赵佶做皇帝的25年间。宫廷在汝州城内张公巷自置御窑烧造,至宣和末年(1125年),历经约39年。持这种观点的也大有人在。

1125年金兵南下入侵中原,靖康元年(1126年)4月金军攻破东京(今河南开封),在城内搜刮数日,掳徽宗、钦宗二帝和后妃、皇子、宗室、贵卿等数千人北撤,东京城中公私积蓄为之一空。都城汴京被金兵包围,汝窑御用瓷自然停烧,人逃窑毁。

第三种观点认为,汝官窑从大观四年(1110年)烧造,毁于靖康元年(1126年)的战争,最多只存在16年光景。之后即有南宋官窑——修内司窑的建立。据有关汝窑的文献记载,汝窑烧造宫廷御用瓷的鼎盛时期就在宋徽宗赵佶做了25年皇帝期间。如此说来,大观元年(1107年)宋徽宗即位后“废汝用钧”,5年后又“废钧用汝”,以后16年是鼎盛时期了。

综上所述,笔者认为宋汝窑作为官窑的历史应该是34年左右,而不是20年,更不是16年。

悬疑之三:北宋汝官窑被毁后工匠到哪里去了?

北宋末年的战乱中,工匠们是不是在战争中被金兵所杀,或者是匆匆熄灭了窑火仓皇逃命,或者在逃难途中命丧黄泉,各种情况都可能发生。按理战乱平熄后,他们应该回归故里,重开窑炉,就像近邻的禹县,远处的定州、黄堡窑等,不都恢复了传统作业吗?可是奇怪,至今尚未见到一件金代特征的汝官瓷。从汝州地区的窑址考古可以发现,金代这里只有一种“汝钧”与官汝略微接近,但面貌已大为不同,与其说接近官汝,不如说更像钧瓷。很显然,那批宋徽宗时生产汝瓷的工匠要么在战争中被杀,要么落脚他处。因为从上述其他同样生产过贡瓷的窑场可以发现,这些窑场即使停烧贡瓷后,后续的民用产品依然保留了贡瓷的风范,产品的固有特点并不会因为用途有所改变而突然消失,唯独汝窑,来也匆匆去也匆匆,从此竟消失得无影无踪。

然而,就在汝窑隐匿后不久,却在遥远的临安(浙江杭州)突然出现一种与汝瓷面貌极其近似,而与历史上的浙江瓷器很少有共同之处的窑器,它就是南宋官窑——修内司窑。修内司官窑,南宋著名瓷窑,南宋建都临安后,按北宋汴京(今河南开封)官窑旧制,在都城修内司重建官窑,烧造青瓷。

南宋官窑在杭州有两处,先在凤凰山麓万松岭附近修内司设立“内窑”,后又在乌龟山麓郊坛下“别立新窑”。世人因此将前者称为修内司官窑,后者称为郊坛下官窑。或者由于原料的不同、文化背景的变异、新皇帝偏好的改变、用途的扩大(南宋官窑中有相当部分是礼器,因为当时仓皇南奔,铜礼器都留在旧都,只好以瓷器代替。从这点也可以推断:凡是礼器样式的“宋官窑”,必是南宋产品),加之南宋修内司窑地处南方,所用原料和烧制工艺均不可避免地受到南方越窑等成熟工艺的影响,使得修内司官窑瓷无论在微量元素的含量上或是在外观色调上,都和汝官窑瓷有差别。但这种差别也无法掩盖它们之间的血缘关系。时人就已评价修内司窑“色好者与汝窑相类”。对已发掘的南宋官窑遗址的研究表明,南宋修内司官窑瓷的工艺为《坦斋笔衡》所说“袭故京遗制”,底足外撇、满釉、支钉支烧等,某些工艺特点受到了汝窑的影响。

笔者认为,修内司官窑应该不仅仅是“袭故京遗制”,有可能是汝窑的那批工匠或者部分工匠被南宋皇帝带到了江南,因而修内司官窑在工艺上与汝窑相类似。要知道汝窑的工艺、汝釉的配方即使今人也很难学,要让习惯了生产青绿釉瓷的浙人一下子就掌握河南人发明的天青釉、开片瓷的烧制,似乎难以想象。因此推测修内司窑中必有汝窑工匠,目前虽然在浙江两处南宋官窑遗址发掘材料中,以及地层分析中尚未找到具体证明,但随着研究的不断深入,汝窑与修内司窑的血缘真相将会大白于天下。

本文根据广东中山市郑志海/虞天识《汝窑遗址引出的三大悬疑》一文编辑整理,原文刊载于《收藏》2010年08月刊

青花瓷茶具虽好,但收藏需谨慎


青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一。近十几年来,随着功夫茶,特别是铁观音茶艺的快速发展,青花瓷茶具开始比较大规模的在市场上流行。与此同时,有一些茶友对青花瓷有着特别的钟爱,甚至收藏起了青花瓷器。

说起青花瓷收藏,外行业还真得小心。明清是青花瓷达到顶峰的时期,出现了大量的精品。尤其是到了清朝,青花瓷在吸收外来文化元素的过程中进一步发展,形成了独特的青花魅力。青花瓷一向以升值快、升值潜力大闻名藏界,尤其是近年来青花更成为拍卖场上的宠儿,屡拍新高,在成交率和成交价格上拔得头筹,一时间炙手可热,成为各路藏家追捧的对象。

但福建省收藏家协会收藏专家表示,初入门的收藏者最好选择一些品位不低、价格适宜的艺术瓷来收藏。收藏者除了要考虑瓷质及画工制作因素外,作品的文化艺术价值也是很重要的因素。许多作品的作者当时可能仅仅是小字辈,但等他们都成了国家级大师后,这些作品的艺术价值也会与日俱增。

此外,青花瓷虽始创于唐代,但直到元代其制作工艺才逐步成熟,其中又以景德镇出产的青花瓷为标志,业界人士简称之为“元青花”。但真正代表青花瓷最高成就的应当是清代康熙年间官窑出产的“五彩青花”。如今,业界把元青花和清代康雍乾时期官窑出产的青花瓷作为收藏的首选。但元青花由于历史并不长,存世量实在太少,所以民间觅到的基本上都是仿制品。清代青花瓷器由于存世量较大且制作水准较高已成为目前青花瓷器收藏市场的主流。

宋官钧瓷和民钧有什么区别,如何鉴别


钧瓷是因为产于古钧州而得名,民国时期是钧瓷价格最高的时候,形容宋官钧瓷稀有的一句话就是家有家财万贯,不如钧瓷一片,而宋代民窑的钧瓷就不那么值钱了,虽然都是有窑变现象,虽然是同一时期的瓷器,但是二者工艺和价格是不能同日而语的。

“入窑一色,出窑万彩”是说明钧瓷窑变的确定性,正是这不确定性决定了钧瓷做为宋代五大名窑的地位,钧瓷是宋代是皇家的御用珍品,钧瓷的出现改变了“南青北白”的格局,从此使中国陶瓷进入了万紫千红的世界,在中国瓷器发展史上留下了浓墨重彩的一笔。宋代钧窑分为官钧和民钧,那么如何区分宋代官钧和民钧,如何鉴别二者的区别呢?

1.从钧窑瓷器的底款区分

宋代官钧瓷器底部虽然没有明清的什么纪年款,但是官钧底部刻有一二三四五六七八九十这些数字,表示一套器物的大小序号,还有的刻有“奉华”等字样。并且底部还有上釉;而民窑都是生活用品,就没有这么细致了;

2.瓷器烧造工艺

宋代官窑瓷器都非常讲究,都是高要求高标准,用料考究,而且都是当时顶尖的窑工烧造的钧窑,所以胎体和釉色都是严格按照工艺来的,窑变也非常稳定,而民钧胎体粗燥,工艺水平也很一般;

3.钧窑釉色

钧窑瓷器之所以名贵,就在于它的釉色,官钧和民钧主要区别也在于釉色的把控,这釉色的不同就通过钧窑瓷器工艺和窑工技术来决定了,官钧釉色变化流畅自然,钧官窑釉色为典型的窑变釉,往往在天青色或紫红色背景上密布着淡蓝至蓝白色的窑变流纹,颜色的变化非常生动美妙。钧官窑瓷器釉色钧窑利用铁、铜呈色的不同特点,烧出蓝中带红、紫斑或纯天青、纯月白等多种釉色,以蛋白石光泽的青色为基调,具有乳浊而不透明的效果。,釉面多有蚯蚓走泥纹。民钧窑瓷器釉色则多为天青、天蓝、月白、豆绿,釉面变化比较少,不见蚯蚓走泥纹,很少有通体呈紫红色釉的;

4.产地不同

宋官窑产地只有一个地方,就是官方御用烧瓷地方,钧州;而民窑钧瓷烧造的地方有很多,北方南方都有多处窑口,据考古调查,目前发现烧造钧瓷的窑口已有4省27个县、市,河南除禹州外, 汝州、郏县、许昌、新密、登封、宝丰、鲁山、内乡、宜阳、新安、焦作、辉县、淇县、浚县、鹤壁、安阳、林州等地均有烧造。在河北磁县、山西浑源县和内蒙古呼和浩特市等地也烧造钧瓷,都是民钧范围;

5.器型不同

钧官窑的瓷器造型为皇宫御用陈设用品,主要是各式花盆和盆奁、洗、盘、炉、钵、碗、尊等。花盆、盆托、尊等器物底部往往刻有一至十的数目字等。花盆有葵花式、莲花式、方形、长方形、六角形、渣斗式、仰蛊式和海棠式。造型古朴端庄,胎体厚重。民窑的产品则多为民用的盘、碗、碟多是以生活用瓷为主。

北宋钧窑天蓝釉碟

北宋钧窑天蓝釉碟,高2.1cm,口径10.3cm,足径4.7cm。

北宋钧窑天蓝釉碟碟平口外翻,浅弧壁,圈足。通体釉色呈天蓝色,是钧窑最具代表性的标准釉色。圈足底部无釉。

对此钧窑瓷器的用途说法不一,有的认为是日用类的浅碟,有的认为属于文房类的笔掭。而据传世钧窑墩式碗造型的尺寸、大小来看,这种浅碟有可能是墩式碗的盖子,与碗配套使用。

钧窑瓷器真的创烧于宋代吗?经过多年的研究还存在争议,因为在多年的考古发现还为在宋代和元代墓葬中发现钧瓷实物,而在明代才发现钧瓷实物,而宋代五大名窑也是明代人著书提出来的,所以现在多数人认为钧窑是明代时期烧造的,现代西方拍卖公司已经把钧窑改成明代的了,但是故宫还是支持宋代说。

汝窑瓷器的釉色


汝窑瓷器是烧造铁还原的最高峰,所以汝窑的釉色它以“青”为主基调,天青、粉青、天蓝是最基本的色调,此外有豆青、豆绿、月白,卵青、葱青、灰青、蟹青、米黄等(另还发现有茶叶沫釉标本)。同色之间还有色差,有浓淡之分。

青如天: 汝官窑天青釉色为主。但在不同的光照下和不同的角度观察,颜色会有不同的变化。平常体会,在明媚的光照下,颜色会青中泛黄,恰似雨过天睛后,云开雾散时,澄清的蓝空上泛起的金色阳光。而在光线暗淡的地方,颜色又是青中偏蓝,犹如清彻的湖水。究其原因,是汝瓷玛瑙入釉而致使釉面产生的不同角度的斜开片和寥若晨星,大小不一的气泡对光照的不同反射而产生的不同效果。

面如玉:关键是半乳浊状的结晶釉,这种结晶釉对色与光极敏感,青绿釉却能从内反射出红晕。釉子稍厚处,如凝脂般将青翠固化,又如腊滴微趟,将玛瑙融化之后而又将其垂固。釉子稍薄处,如少女羞涩面现昏红,又如晨曦微露,将薄云微微染红。釉面滋润柔和,纯净如玉,有明显酥油感觉。抚之如绢,温润古朴,光亮莹润,釉如堆脂,素静典雅、色泽滋润纯正、纹片晶莹多变为主要特征。视之如碧峰翠色,有似玉非玉之美。汝瓷釉面的光泽,不如官、哥瓷晶莹,更逊于龙泉青瓷,与同为贡御性质并亦为出土的定瓷、龙泉瓷标本作比较,汝釉的光泽度,大抵只及后者三分之一略强。这说明,玛瑙入釉,致汝釉的玻化程度及釉质的抗腐蚀性均有所下降。

蟹爪纹,形容瓷器开片的主次、走向。

汝窑施高铝低硅釉,属石灰釉,施釉薄而呈色均匀,釉色精光内含,温润如玉。而其他青窑瓷是低铝高硅釉,只有施厚釉才呈青色,南宋官窑是石灰碱釉,也需多次上釉才有玉质感。这是汝窑与其他瓷窑最大的不同点。晨星稀:汝窑器釉厚,釉中有少量气泡,古人称为“寥若晨星”,在光照下时隐时现,似晨星闪烁,汝窑瓷片的断面,肉眼可见一些稀疏的气泡嵌在釉层的中、下方。用放大镜于釉面上观察,中层的这些气泡,于釉层内呈稀疏的星辰状,大的如星斗。但是,蕴藏在釉层最底下的另一部分气泡,从釉面上则很难透见。汝瓷在其胎体的釉层间,有一排肉眼可见的大小气泡,这类同宋龙泉、南宋官窑等青瓷体系釉内气泡排列有异的景象,属玛瑙釉为釉的又一特征。同时表明,玛瑙的粘度很强,以致釉内与胎体中的空气,在烧制过程中无法正常溢出,较多的被封闭在釉的下层;芝麻支钉釉满足:。高濂的《遵生八笺》说汝窑“底有芝麻细小挣针”。在器物底部可见细如芝麻状的支钉痕,痕迹很浅,大小如粟米,汝窑是钉痕大部分如芝麻粒那么大,这是其它瓷窑所少有的。

棕眼,釉面的气泡在窑中焙烧时爆破后未经弥合而自然形成的小孔。

汝窑釉面有许多缩釉点及黑色杂点,缩釉点是胎釉中的水份形成的气泡蒸发所致,河南汝瓷研究专家袁海清专门研究气泡问题,他说:“针孔和棕眼是气泡从胎和釉层中逸出釉面后留下的痕迹,(针孔)是末能在烧成时被流动的釉填补而有一定的深度,(棕眼)虽已被流动的釉填补,但仍末完全填平而留下浅浅的凹坑”。黑点是胎土淘洗不净。

鱼子纹:鱼子纹是指在汝瓷釉面上有片状泛黄有异于汝瓷天青釉面的色块。对鱼子纹的解析说法不一,一般认为是釉面细小的开片细若鱼子。许之衡<<饮流斋说瓷>>中写道:”汝窑在河南汝州,北宋时所创设也。土脉细润,如铜体,有厚薄,汁水莹润。有铜骨无纹者,有铜骨鱼子者。对汝瓷的开片有各种形容,如蟹爪纹,冰裂纹,蝉翼纹,鱼子纹等,但我觉得用蝉翼纹来形容是恰如其分。而汝瓷釉中多布红晕,有的如晨曰出海,有的似夕阳晚霞,有的似雨过天晴,有的如长虹悬空,都是一些美丽的形象比喻,有点夸张。说到底就是釉面中泛起的红斑块显露在青色的釉面上,好像鱼子飘浮在水面上,仅此而已,我甚至觉得,这是汝瓷的缺陷。不过对汝瓷来说,又多了一个非典型特征。

宋代汝窑瓷器鉴赏


汝窑窑址位于河南省宝丰县。宝丰宋代隶属汝州,故简称汝窑,又因其是烧宫廷用瓷的窑场,故也称 "汝官窑"。其烧造时间不长,仅从宋哲宗到宋徽宗烧造了20年。汝窑瓷器胎均为灰白色,深浅有别,与燃烧后的香灰相似,故俗称"香灰胎",这是鉴定汝窑瓷器的要点之一。

汝窑瓷釉基本色调是一种淡淡的天青色,俗称"鸭蛋壳青色",釉层不厚,随造型的转折变化,呈现浓淡深浅的层次变化。釉面开裂纹片,多为错落有致的极细纹片,透明无色似冰裂,俗称为"蟹爪纹"。汝窑瓷器底款有刻"奉华"和"蔡"字的两种,应为后刻,当为宋时所刻,均与宋宫廷和皇室相关。汝窑瓷器以釉色取胜,少见花纹装饰,但汝窑未烧贡瓷以前,曾有刻花和印花产品,如宝丰汝窑遗址曾发掘出刻花鹅颈瓶,当为汝窑未成为官窑以前的产品。

汝窑瓷器传世最少,且后代从未仿烧到九成像者,鉴别真伪不是很难,尤其是记住汝窑的主要特征,更不会轻易上当。除胎釉、支钉痕外,汝窑瓷器至今未有高度超过30厘米、圆器口径超过20厘米的完整传世品。汝窑未烧造官窑瓷以前也曾生产青瓷,同时也生产磁州窑类型产品,真正的汝官窑产品,传世的仅见70余件。历代墓葬中时至今日未见出土一件汝官窑瓷,故鉴定汝窑瓷器时一定要慎重考虑各种因素。尤其是汝窑青釉器也有类似汝官窑的,但那是民窑所产,与汝官窑是两码事。

潮州“陶瓷彩绘”收藏现虽处低谷 但人气尚在


近日,由广东陶瓷协会主办、中艺琦轩策划的“我来自潮州”系列展览之“潮彩艺术大师作品展”在周门北路彩虹会举办,在展览会上,陶瓷行业专家仔细分析广东艺术陶瓷的收藏市场,提出潮彩、广彩等艺术陶瓷必须转型,才能像一样找到新的出路。

潮彩也叫潮州陶瓷彩绘艺术,即在白瓷上新彩颜料,特点之一是色薄、透丽、鲜艳,二是在陶瓷装饰上把潮州民俗工艺图案、地方戏剧、木雕、剪纸、潮绣等纹饰应用于瓷画上。

近日,“我来自潮州”系列展览之“潮彩艺术大师作品展”在周门路彩虹会举行,是广州首次专题介绍、展览潮州大师作品的展览。

潮彩历史悠长,但真正出现巅峰期是在改革开放后的10余年间。当时一名潮籍的澳门商人回汕头办彩瓷厂,专营外贸,带动了整个粤东市场发展。然而,经过10余年发展后,大规模生产消失,仅剩小作坊的生产。

广东陶瓷协会会长陈衡认为,潮彩没有更多的创新,因此难以适应目前的社会审美,同样的,其他种类的彩瓷也陷入同样困境,由于一窝蜂学习和吸收中国书画的手法,令目前的不同陶瓷种类日趋相同,难以区分。

尽管如此,收藏人士们并不认为潮彩没有收藏的价值。一名潮州籍的广州收藏者她认为随着潮州陶瓷产业的发展,工艺大师们的创作将有扎实的经济基础,艺术发展有后劲。她认为,收藏市场中通常有追涨习惯,前几年仍被忽略的广彩,近几年随着了解的加深,许多收藏者已经早早介入市场,获利颇丰;潮彩虽然有地区性,但潮人遍布颇广,目前许多潮籍企业家开始注重艺术品收藏,人气尚在,相信能打开市场。

陈衡提醒艺人们要加紧求变,因为工艺美术与纯艺术不同,找不到出路就可能会被自然淘汰。

汝窑瓷器釉色有几种


汝窑烧宫廷用瓷的时间仅20年左右,约在北宋哲宗元祐元年(1086年)到徽宗崇宁五年(1106年),故传世品极少,被人们视为稀世瓷器品种。汝窑瓷器胎体细洁如香灰色,多为裹足支烧,器物底部留有细小的支钉痕迹。釉层薄而莹润,釉泡大而稀疏,有“寥若晨星”之称。釉面有细小的纹片,称为“蟹爪纹”。

汝窑瓷器釉色分类

汝窑瓷器的釉色风格独具,它蓝中带绿,又微微闪现著淡粉色的光泽。和宋朝的耀州窑、南宋官窑、龙泉青瓷截然不同。自从明清以来,即深受鑑赏家所注意。无论是「天青色」、「雨过天青」或「淡青色」,都不足以形容实品的温润典雅。同样的,汝窑瓷器的品级,无论是釉表带开片或是完美得一点纹路也没有,它在鑑赏家的心目中,始终是独领风骚,足以视为青瓷的典范。

天青釉

豆青釉

天蓝

淡粉

粉青

月白釉色  

汝窑瓷器窑址在今河南省宝丰县清凉寺,宋时属汝州,故名。宋人叶寘在《坦斋笔衡》中记载:“本朝以定州白瓷器有芒不堪用,遂命汝州造青窑器,故河北唐、邓、耀州悉有之,汝州为魁。”可见汝窑是继定窑之后为宫廷烧制贡瓷的窑场。汝窑神秘而独特的天青色釉,在宋代文献中,记载它含有丰富的玛瑙粉末。以今天科学的角度解读,玛瑙是石英的一种,由二氧化硅沉积而成。在釉中加入玛瑙粉末对瓷器的釉色、质感、开片并不会造成显著的影响。但是,汝窑产地盛产玛瑙,北宋也曾多次前往开採,加上汝窑表面闪烁著若隐若现的淡粉色光泽,无不让人以为这正是「玛瑙入釉」的现象。

宋代陶瓷蓬勃发展,各个窑口在造型、釉色、装饰技法与製作技术上各胜擅场。窑址位于河南省宝丰县清凉寺的汝窑,产烧的瓷器,器形端整大方,釉色滋润莹澈,在众多青瓷窑中脱颖而出,成为皇家指定御用的瓷器。

汝窑瓷器的使用,大约在北宋哲宗到徽宗(1086-1106)的二十年之间。时间虽短,却在作品中流露出跨国界的交流意象。

为追求瓷器完美无瑕的质感,多数汝窑以满釉支烧法来烧造,製作时仅在底部以支钉隔开坯体和匣钵,让瓷器不变形,也让釉能够覆盖住整件作品,达到满釉的目的。烧製完成的汝窑,底部支钉细小若芝麻。传世汝窑盘、瓶、碗和稍大的洗,底部有五个支钉痕,而小尺寸的洗和碟用三个支钉,水仙盆用五或六个支钉成为汝窑瓷器鉴定的方法之一。

汝瓷器物多仿青铜器及玉器造型,主要有出戟尊、玉壶春瓶、胆式瓶、樽、洗。珍藏在故宫的汝窑瓷器,作品背后隐含著动人的传奇故事。儘管时光飞逝,历史不再重现。但镌刻在汝窑底部的铭文,彷彿经典品牌,穿越时空,字字清晰地刻划出值得记忆的流传经过。

汝窑天青釉三足樽承盘

 汝窑天青釉三足樽承盘,宋,高4cm,口径18.5cm,足距16.9cm。

承盘圆口,浅腹,平底,下承以三足。里外施天青色釉,釉面开细碎纹片。外底满釉,有5个细小支烧钉痕。乾隆皇帝曾为其题诗一首,由宫廷玉作匠师以楷书镌刻于器物外底。诗曰:

紫土陶成铁足三,寓言得一此中函。

易辞本契退藏理,宋诏胡夸切事谈。

后署“乾隆戊戌夏御题”。

汝窑天青釉三足樽承盘造型规整,釉呈淡天青色,柔和温润。它应与三足樽配套使用,用以承放三足樽。

汝窑天青釉碗瓷器

 汝窑天青釉碗,宋,高6.7cm,口径17.1cm,足径7.7cm。

碗撇口,深弧腹,圈足微外撇。胎体轻薄。通体满釉,呈淡天青色,莹润纯净,釉面开细小纹片。外底有5个细小支钉痕及楷书乾隆御题诗一首。诗曰:

秘器仍传古陆浑,只今陶穴杳无存。

却思历久因兹朴,岂必争华效彼繁。

口自中规非土匦,足犹钉痕异匏樽。

盂圆切己近君道,玩物敢忘太保言。

后署“乾隆丁酉仲春御题”,并钤“古香”、“太朴”二印。

这件汝窑碗瓷器造型规整,胎质细腻,釉色如湖水映出的青天,堪称精美的稀世珍品。

目前所见传世宋代汝窑碗仅有两件,除故宫博物院收藏的这件外,英国伦敦大维德基金会亦收藏一件。

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