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家居陈列设计行业就像一个百科全书，家居陈设元素中的家具、色彩、花艺绿植、布艺、字画、陶瓷，作为一个优秀的家居陈列设计师都应该统统掌握。现代陶瓷艺术不仅利用自身的艺术品格使视觉得到了愉悦，也通过其自身属性给紧张忙碌的现代人带来了温馨的情感慰藉。从陶瓷类的小元素到整体的家居陈设风格的设计，需要的不仅仅是专业性的设计，更需要一个艺术修养上的提升。
中国红水晶釉花开富贵陶瓷冬瓜瓶
一、陈设艺术陶瓷进入现代家庭的机遇
陈设艺术陶瓷进入现代家庭环境，并不是现代社会的一个偶然现象。七千多年的陶瓷历史为陈设艺术陶瓷留下丰厚的宝藏， 历史的发展曾经使二者有了初步的联系，但时代的发展又为陈设艺术陶瓷进入家庭环境带来了新的机遇。
近代工业革命为人类社会开创了一个前所未有的时代。不断完善的科学技术，为都市人提供了丰富多彩的生活内容，然而过度的工业化产品却使今日的都市淹没在一种冷漠的工业时代的人造环境中。快节奏的生活、拥挤的交通，让人越来越觉得生活的乏味与紧张，现代人渴望通过自己家庭的合理布置和摆设来冲淡和柔化伴随工业文明而来的冷酷感。于是休闲娱乐、轻松舒适、简洁大方的家居设计又成了理想化家庭环境的主题。陈设艺术陶瓷是物质与精神的综合产物，是艺术与科学的有机融合体，它的这种特殊性不仅可以吻合现代人对科技的依赖，同时也能迎合他们对理想化家庭的追求。现代居室环境设计观念的改变，为陈设艺术陶瓷进入现代家庭提供了有利条件。现代居室环境设计就是利用艺术和技术的手段，依据现代人的生活特性，创造出符合人们生活、生产要求并符合人们生理和心理需求的室内环境。我国家庭室内环境设计走过了一段模仿、探索的过程。
二、陶瓷艺术与室内设计
传统装饰（或称中式装饰）中，明清风格的隔扇、罩架、格屏、帷幔都是装饰手法中不可缺少的，对称轴线在堂屋或起居室的布置中几乎成了不可变更的定式。而现代装饰风格以简洁明快为主要特点。比如在现代注意的冲击下，包豪斯的设计主张的是简洁大方，没有什么累赘，其中多以几何造型来表现，把想要表达的思想和设计用很简单明了的方式体现了出来。
总的来说，现代室内装饰的风格主要有几点：
1.主体形式是将自然的情怀融入家居环境。例如，陶瓷的小壁挂，留有凹槽的那种，里面可以种种小草，养养小花，感觉身处在自然界，呼吸到大自然的气息。
2.用减法的方式突出居室环境的功能性。
3.造型之中多以简洁的直线型为主，在色彩简洁的环境中造型多采用穿插、错落的手法以丰富空间，实现光、影以及造型与建筑的统一。造型中不采用较复杂的装饰。喜欢简单生活方式的人，不妨在装修时考虑一下现代装饰的风格。
三、陈设陶瓷的工艺、文化和艺术价值，随着室内环境需求的不同而变更
酒店大厅与家庭的客厅，都是陈设陶瓷摆放的重要地方。酒店大厅中的陈设陶瓷，可集精湛工艺技术，高品味文化与艺术为一身，以豪华、名贵奇特来招徕顾客。虽说在整个环境中它所占的空间位置并不多，但与其他方面的呼应对形成整个环境效果质量、特色有着不可磨灭的作用。家庭客厅也是显示主人文化素养以及社会地位的地方，陈设陶瓷的选择也是不可忽视的问题。然而家庭不是酒店，因此，宁静、清新和亲切宜人应成为其环境营造的目的。一般陈设不可珠光宝气、奢侈繁缛。纯观赏性的收藏陈设品宜少，器物兼实用性的陈设品比较容易被接受。另一方面，家庭陈设受社会流行文化的影响比较大，国外更是如此。所以，陈设陶瓷应根据不同层次、不同国家消费者的客观需求，考虑陈设品因时因地而变的因素，依据市场价值规律，对陈设陶瓷的制作工艺、文化和艺术价值进行定位，以求得市场的覆盖率。
四、陶瓷艺术品如何陈设
随着人们住房面积的扩大和精神文化生活品位的提升，有越来越多的人喜欢选用陶瓷艺术品来装扮居室，下面就如何陈设———摆放这些东西给大家提供一个整体参考方案。
1.客厅。客厅是接待亲朋好友、也是主人起居、休息、娱乐、休闲的主要地方，它是“家”的中心，最适宜摆放一对大器形的瓷瓶，当然要依客厅面积来选择，瓶的高度一般应选1.5米上下的，同时根据主人爱好，即传统还是现代分别选择青花云龙纹瓶或吉祥色彩浓郁的玉堂富贵、吉庆有余等图案的当代粉彩大瓶，其中，青花瓶给人一种古雅的气息和历史文化的厚重氛围，粉彩瓶给人一种雍容华贵之感和富丽堂皇的格调。然后再点缀一两个高度在40厘米左右，器型如大罐、鹿头樽、象耳瓶等，以达到与大瓶相映生辉的陈设效果。带跃层的客厅，还可在厅内楼梯走廊的墙面上等距离挂几幅山水或人物瓷版画，这样既与陈设的其他风格协调，也进一步增添了生活和艺术情趣，由此，会使得大客厅更显气派恢弘、小客厅凸现灵动雅韵，通过所陈设的陶瓷艺术品也彰显着主人的个性、情趣和文化素养。
2.卧室。卧室是一方独有的私人领地，因此要完全按主人的爱好而定夺，但还是应确定一个主题较好，喜欢历史的可陈设几件高度分别在20、30厘米左右的仿宋钧窑瓷器，器型如玉壶春、鹅颈瓶、观音瓶和仿宋哥窑瓷器，如炮耳瓶、花觚等器型或仿康熙珐琅彩的罐、瓶等。追求现代感的可摆设景德镇当代风格的艺术瓶，如花鸟、山水图案和江南水乡、各种人物图案甚至抽象派图纹的以及在瓷胎上采用浮雕、刀刻（法）后烧制出来的器物，瓶型以球形、冬瓜形以及异形瓶等均可，总体构思应体现赏心悦目、亲切舒适，给人一种“温馨之家”的享受。
3.书房。无论书房大小，在创意和布置上都应体现一个“雅”的原则，以营造出超凡脱俗的意境。首先选择一套既实用又具观赏性的陶瓷文房用具是必须的，如笔筒、笔架等，然后再陈设几件大小适中仿古器型的瓷器或其他器物，如代表良渚文化的玉琮式瓶、寓意“福禄”的葫芦瓶、仿明清祭红釉色的如意瓶、仿象的八仙瓷人、瓷达摩等，喜欢书画的主人还可多摆设一个青花或粉彩大缸，以方便随手放置一些画轴、书法手卷等物品。
至此，我们清楚地了解到了陈设瓷在现代家居空间中的重要地位和影响，让人们充分体会到“室无瓷不雅”的深刻内涵。其实家居陈设在实际工作的运用中，主要讲究的是和谐。配饰品的多少、陈设的方式都是为了给整个空间营造一种属于主人个性化的氛围。随着社会的发展和生活水平的提高，陈设瓷更会展示它在家居空间中的无限魅力。
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陈设艺术陶瓷进入现代家庭环境的思考
随着社会的进步，人类文化、艺术环境正趋向于多元化方向发展，各类艺术形式也在这一大趋势下走向融合互补，并在相互影响中得以不断的发展和完善。
陶瓷作为一门独特的艺术如同其他艺术一样，也在不断的寻找与整个社会和人类的多种契合点，于是便形成今天形式多样、风格各异、用途广泛的局面，为丰富人类的物质生活和精神生活起到不可替代的作用。
青花瓷旗袍美女陶瓷花瓶摆件
这其中陈设艺术陶瓷与现代家庭环境已经形成了逐渐靠拢的趋势，陈设艺术陶瓷正努力凭借自身特殊的品质，在现代家庭里找到一个恰当的落脚点。当然，在中国悠久的陶瓷文化中，陈设艺术陶瓷也曾经在家庭环境中扮演过与众不同的角色。然而近几年，随着人们对家庭环境的进一步关注，陈设艺术陶瓷要想真正进人到现代家庭环境中去，显然不能再用以往的眼光去看待，这需要我们了解现代家庭环境中一系列的变化因素，对陈设艺术陶瓷进行重新定位思考，从而找到二者共同的平台。
1、陈设艺术陶瓷进入现代家庭的机遇
陈设艺术陶瓷进入现代家庭环境，并不是现代社会的一个偶然现象。七千多年的陶瓷历史为陈设艺术陶瓷留下了丰厚的宝藏，历史的发展曾经使二者有了初步的联系，但时代的发展又为陈设艺术陶瓷进人家庭环境带来了新的机遇。
近代工业革命为人类社会开创了一个前所未有的时代。不断完善的科学技术，为都市人提供了丰富多彩的生活内容，然而过度的工业化产品却使今日的都市淹没在一种冷漠的工业时代的人造环境中。快节奏的生活、拥护的交通。让人越来越觉得生活的乏味与紧张，现代人渴望通过自己家庭的合理布置和摆设来冲淡和柔化伴随工业文明而来的冷酷感，于是休闲娱乐、轻松舒适、简洁大方的家居设计又成了理想化家庭环境的主a。陈设艺术陶瓷是物质与精神的综合产物，是艺术与科学的有机融合体，它的这种特殊性不仅可以吻合现代人对科技的依赖。同时也能迎合他们对理想化家庭的追求。
现代居室环境设计观念的改变，为陈设艺术陶瓷进人现代家庭提供了有利条件。现代居室环境设计就是利用艺术和技术的手段，依据现代人的生活特性，创造出符合人们生活、生产要求关符合人们生理和心理需求的室内环境。中国家庭室内环境设计走过了一段模仿、探索的过程。早期在家庭室内设计有两个明显的特点：一是只重视面而不重视空间，二是运用高档材质进行面的堆砌。实际上这并不能称为室内设计，只能说是一种室内装修，它缺乏设计所需的文化内涵。
经过不断的摸索，家庭室内环境开始走向了室内空间和景点的研究。更注重通过合理的空间布置，来实现室内所需的文化内涵和艺术气氛。室内陈设是室内环境、精神和文化的载人实体，是家庭环境密不可分的元素。陈设艺术陶瓷完全可以通过自身的属性，抓住家庭环境这种精神和文化的变动机遇，进人到现代家庭环境领域。
2、进入现代家庭的陈设艺术陶瓷创作的思考方向
时代的变迁，文化背景的婚变，为陈设艺术陶瓷带来一定的发展机遇，但陈设艺术陶瓷与现代家庭环境设计分属不同的艺术创作范畴。因此进人现代家庭环境的陈设艺术陶瓷的设计，应该抓住机遇，进行重新定位思考。
在人们的审美活动中，对一个事物或形象的把握，一般都是通过对它整体效应的感知而获得的。人们对事物的认识过程，也是从整体到局部，然后再返回到整体。这也就是说，构成一个整体的结构不管有多么复杂，它其中的每一个部分或以后介人其中的每一部分，都应该与整体形成和谐统一的关系。所以，对于任何一种环境而言，它其中的每一个组成部分都应该从属于它所在的整体环境当中。
进入现代家庭的陈设艺术陶瓷自然也是这样。对家庭环境的关注实际上为陈设艺术陶瓷找到了创作思维的切人点，当陈设艺术陶瓷走进具体的家庭环境时，要能够与它所进人的家庭整体环境相协调一致。然而大多数的陈设艺术陶瓷，在进行构思时并没有考虑到它要进人的具体客观条件，只把焦点一味集中于作品本身。对于家庭室内陈设来说，也只能盲目的寻找能与自身相搭配的产品。这种被除数动的配景方式，并不能真正体现作品与所进人的环境之间的亲和关系，总是较为生硬、牵强。陈设艺术陶瓷要想求得存在与发展，就必须对家庭环境涉及的内容进行仔细的研究，并结合家庭环境进行创作设计。
2.1把握住现代家庭的整体气氛
家庭环境它显然不同子室外露天广场，也不同于古代的那些贵族家庭，它追求的是宁静、清新、淡雅。
如果此时陈设艺术陶瓷仍以珠光宝气、繁文缉节作为创作方向。不仅不能使它与存在的环境形成统一的气氛。反而使之产生心理上的紧张与不安。所以很多家庭希望能够找到简洁而又明快的陈设品进行布置，来满足身心的舒适感。因此，在设计时采用现代、简洁的设计手法，使室内空间给人一种宽大、舒适的感觉。
2.2抓住具体的家庭气氛来设计
充分考虑家庭内部诸多元素，诸如室内墙体、地板、桌椅等物品，它们的材质、颜色、花纹、样式如何，因为正是这些内部因素决定了一个家庭的室内风格。陈设艺术陶瓷往往也会因为自身的形式、装饰不同而呈现出不同的性格语言。不同的家庭气氛应该采用不同的陈设艺术陶瓷，如一个以红木家具为主体的现代家庭，会给人一种较为中式的风格，要是用一个现代感极强的现代陶艺作为陈设，难免会让人在心理上产生审美意识的冲突。反之如果在一个以现代电器、沙发为主的家庭中，放置一个带有浓厚传统图案的陈设艺术陶瓷，也会产生唐突相悖的现象。所以陈设艺术陶瓷应该从属于它所在的环境气氛，与宁静、和谐、温馨的家庭环境形成有机的融合体。
陈设艺术陶瓷处于特定的家庭环境氛围中不得不服从于整体的环境，但这并不能否定陈设艺术陶瓷的个性情感因素的体现和创作主题意识的表达，只是要求在满足整体气氛的同时，能将作者设计思想恰到好处的表现出来。陈设艺术陶瓷的设计应该具有自身的特色，这种特色能够起到加强家庭环境的作用并能更好的为整体环境服务。
2.3把握好陈设方式、陈设位置和大小比例
陈设艺术陶瓷的设计要与相对应的家庭环境取得一致，但是它的陈设过程绝不是简单的随处可置，在陈设时必须注重细微空间与整体空间的协调关系。进人家庭室内的陈设艺术陶瓷应该做到放置有序、大小有别、动静结合。陈设方式、陈设位置无形中又向陈设艺术陶瓷的体量提出了要求。在家庭中陈设艺术陶瓷的体积不宜过分硕大，这是首先要肯定的。具休可分为桌面陈设、地面陈设、墙面陈设等多种陈设方式。
不管采用那种陈设方式，陈设艺术陶瓷都应该与附着的桌体、墙体形式、色彩进行搭配，同时体量也要与之相适应。如地面陈设体且就须稍大，而桌而陈设则须小一些，总之陈设时要从环境的细部出发，并纵观整体布局。
3、进入现代家庭的陈设艺术陶瓷创作应注意的两个方面
3.1尊重消费者意识
陈设艺术陶瓷成功的进人现代家庭是要经过市场考验的，这就要求陈设艺术陶瓷的设计应该从消费者的角度出发，得到他们的共鸣。然而，人们思想情感是复杂的，每一个人都有自己的思维、喜好和情感。所以，设计者在进行陈设艺术陶瓷创作时，不能只单纯的去体现自己的情感、思想，而不考虑消费者、欣赏者的思想情感，这种创作只能使自己的作品陷人空中楼阁而不具有现实意义。所以，在创作时必须不停的去了解不同的消费者的欣赏水平和审美习惯，使自己的情感能够与消费者达成统一，只有这样才能取得消费者的信赖和支持。此外，任何陶瓷艺术只要进人家庭环境中，实际上都会和实用相挂钩，陈设艺术陶瓷自然也一样。它虽然是以陈设的身份进人家庭，但如能把实用和审美功能有效的结合，设身处地的为购买它的消费者着想，也就更容易被消费者所接受，并真正的走向市场实现自身的陈设价值。
3.2跟上时代，不断创新
不同的时代产生不同的文化现象，任何艺术作品都是时代发展和文明进步的产物。同一时代不同的民族、地域、文化修养有着不同的审美要求。但是不管这些审美习惯在感觉上有多么不同，在它们的深处总有一种相同的东西，那就是它们会或多或少的反映时代精神。面对室内环境的变化，人们的心理需求也在转变。陈设艺术陶瓷只能以不断变化的形态来顺应历史的潮流，跟上时代不断创新。所以在设计的过程中转变设计思维，改变创作心态，充分利用新技术、新观念是尤为重要的。这不仅需要吸收传统的、西方的、优秀的创作思维和方法，同时更要融人现代的思维方法、生活方式来满足现代人的审美要求。如前一段时间里流行的室内绿化，让大自然进人室内，那么陈设艺术陶瓷可以根据这点进行设计，为绿化提供前提。
而大大小小的各种形式的陈设艺术陶瓷产品，不仅可以满足绿化的需求，同时本身也装点了环境。
现代社会进人高速发展期，人们对环境艺术的要求在内容形式、作用性质和艺术风格上越来越高。陈设艺术陶瓷现阶段进人家庭仍处于孕育阶段，但陈设艺术陶瓷创作只要能够把握好动态因素，根据不同的层次，不同国家消费者的观念，并考虑到因时、因地而变化的因素，对制作工艺、文化、艺术价值进行新的定位思考，主动用科学的思维观念，以新的面貌出现在现代家庭中，就能摆脱客观条件制约走出困惑，真正走进人们的生活空间，被人们认同接纳，并相互影响、相互促进。
浅谈现代陶艺与现代家居的结合
陶瓷艺术发展至今已有五千年年的历史，陶瓷艺术随着人类文明的发展而逐渐进步，在它的身上凝聚了人类的智慧。在那个令人神往的年代，人们对陶瓷艺术由粗犷向细腻的转变，由繁复庞杂向稚拙、简朴、大方的追求，蕴含了人们对现代陶艺的深究和喜爱。本文仅就现代陶艺与现代家居的交融作一分析。
一、现代陶艺的特色现代陶艺作为现代艺术的一部分，所体现的是一个新的文化现象和行为方式，更多的则是在精神领域的开拓与描绘，这使其充满了象征与浪漫的特征，它是泥、釉、火的交融，从而起到了一种审美导向作用。现代陶艺的发展是以反叛传统为其出发点的，从现代陶瓷的本质上看，它体现的是一种真实的关系，即体现陶艺人精神的关系，这种关系包括了现代社会中人与自然、人与人、人与本能和人与理想等一系列的关系，即从事者，包括作者和接受者。也许有些人常常眷恋着传统的美术标准，因此固执地将现代陶艺看成是一个有附加价值的恒定的物品。人们在旧的、习以为常的美术标准下，现代陶艺有时就会被认为显得丑陋、粗糙、脆弱、单调。现代陶艺的丑陋实际上是对传统美术标准的反叛，传统美术培养起来的陈旧标准从来就是把丑陋掩盖起来的，而这时现代陶艺将这种存于人类生命中真实的丑陋发表出来，这对于习惯了传统审美标准的人来说是不能接受的，他们希望在享受一些优美的手工艺的同时议论和批判现代陶艺的所谓丑陋。
现代陶艺的观念要比一件陶艺作品的本身要优先，因为在现代陶艺中，真正显示问题的不是作品而是作品的观念，称为一个有作用的东西，其本身就是一件“作品”。陶艺作品所提供的仅是一种刺激思考的机会，有时作品并没有固定的形式符号，现代陶艺的作品体现的只是一个机缘，一种仪式。每一件陶艺作品都有观念，作品的存在是人的关系的变化，现代陶艺中的“形式”、“观念”与传统陶艺中的“内容”含义不同。现代艺术的现代陶艺本身就是观念。观念即形式，形式即观念。现代陶艺并不否认观念是通过形式来传达的。陶艺家创作形式是为了显示观念，观众透过形式来接受观念，然而现代陶艺观念与形式的关系与传统美术并不一样，这个不一样的形式，并不是由陶艺家单方面完成的而是由观众在接受过程中利用自己的心态素质、修养和理解来对作品作出自己的解释，形成一个“自我的形式”。这个形式既包含所在陶艺作品的形式，同时又加入自己的看法，作品在观众心中完成。从艺术方面来看，陶艺家用自己善用的表现手法来显示观念，根据作品存在的方式、形式所引起的个人内在反应、思考，形成自己的观念，作品宣告完成对于他来说，这个过程就是形式，同时也是他的观念，观念本身就有了形式。由于陶艺家对材料和技术的驾轻就熟，使他们更好地表达自己的观念，而不会受到材料及工艺技术对于主题表达的限制。也可以随心所欲地将观念与形式完美地体现出来。
二、现代陶艺与现代家居的交融陶瓷艺术在现代转化过程中最主要的是价值追求的转变，是从对物质性质、实用性质的侧重，转到内在审美的室内装饰的侧重，这种价值追求的转化，使现代陶艺的形成也得以充分发挥。众所周知，现代人对时尚家居的陶艺装饰更有文化底蕴、更有品位，已成为现代家居的新宠！
在家居布置中，人们喜欢悠闲自得的艺术享受，欣赏着富于变化的釉色，感受散发着独特韵味的陶艺作品，揣摩着耐人寻味的现代陶艺作品，因为它既可以点缀环境，悦人眼目，又可以作为环境的主体，撼人心魄。感性化、个性化的设计当然就有感性的解读。随着人们健康理念的提高，除了关心装修及家具的环保性外，也开始关注家居装饰的环保性。家居饰品趋向自然质朴的原生态甚至带点原始味道的陶艺作品，采用各种新颖、别致、具有时代感和装饰效果的材料装扮居室时，现代陶艺远比传统陶艺要自由、要丰富，也使彼此之间形成非常明显的区别。总言之，现代陶艺的形式感具有高度的自由性，正因如此，现代陶艺在形象、色彩、造型方面，呈现出丰富而新颖的形式风貌。
三、结束语总之，要使现代陶艺与室内家居空间处于一流而整体的系统关系中，则自然要求创作者的注意力以对陶艺作品本身的关注转到对现代陶艺与室内家居空间各种结构要素，形式要素并行综合交融，从而创造和谐统一的室内家居环境。
如果说，一间别致的小屋是一个舞台的话，那么，适当陶艺摆设就是舞台上的演员，它可以把艺术的感染力控制到一个最佳的状态，强化环境的美、生活的美。
保持瓷砖光亮如新有诀窍 还你一个干净明亮的家居环境
瓷砖缝隙处，应先使用牙刷蘸少许去污膏去除污垢，再在缝隙处用毛笔刷一道防水剂即可，这样不仅能防渗水且能防霉菌生长。为保持瓷面清洁又不损坏瓷面光亮，可以使用多功能去污膏进行清洁。
为保持瓷面清洁又不损坏瓷面光亮，可以使用多功能去污膏进行清洁。瓷砖缝隙处，应先使用牙刷蘸少许去污膏去除污垢，再在缝隙处用毛笔刷一道防水剂即可，这样不仅能防渗水且能防霉菌生长。
玻化砖的一大缺陷就是经打磨后，毛气孔暴露在外，油污、灰尘等容易渗入。据业内人士介绍，这是一个行业公认的难题。很多品牌的产品没有经过防污处理就能作为合格产品出厂销售，消费者不了解情况，铺装使用时不在意，就会发生污迹斑斑的情况。消费者要在购买时问清楚，未做防污处理的玻化砖在使用中要打蜡，一般的地板蜡就可以。铺装前为避免施工中损伤砖面，应用编织袋等不易脱色的物品把砖面盖好。
日常清洁和保养玻化砖时，要先将地砖上所有污渍彻底清扫干净，如有胶或黏污时，可用中性清洁剂与百洁布擦掉。将地板清洗剂泼洒在地砖上，用打蜡机将地砖上的污渍摩擦干净。再将水性蜡倒入干净的干拖把上，将蜡均匀涂布于地砖上即可。上蜡后让地砖表面自干，等干后才可踩踏于上面，也可用电风扇辅助吹干，一般打蜡后8小时才会完全干，如有重物要移动须等蜡完全干后才能搬动，如此即可保地砖之光亮。
上蜡多次以后地砖表面变黄而要重新上蜡时，则要用除蜡剂处理。具体方法为：除蜡剂直接使用，不必加水，均匀泼洒于要除蜡之处，约10~15分钟，除蜡剂渗入地砖后，用水将地砖泼湿，蜡需完全除掉，否则重新上蜡不会发亮。将蜡除干净后，可再依以上步骤清洁保养。
旧瓷砖要翻新，一般要求将瓷砖全部铲清，劳动强度很大。如欲在旧瓷砖上加贴新瓷砖，则水泥砂浆很难胜任，此时必须用树脂型石材黏结剂，它不怕瓷砖上油腻、污渍，而且有较好的黏结强度。
浅色瓷砖的日常保养也需要掌握一些小技巧，清洗时可以选用清水及洗洁精或肥皂；用肥皂清洗时加少许氨水与松节油的混合液，可使瓷砖更有光洁。如有茶水或其他日常生活用品附着在瓷砖上面应及时擦洗干净，必要时应用相应清洁用品清洁。砖面如出现划痕，可在划痕处涂抹牙膏，用干布擦拭可修复。
室无瓷不雅-陈设瓷在家居空间中的魅力
“家无瓷不贵，室无瓷不雅’，陈设瓷近年来已散发出迷人魅力，它像是装扮家居空间永恒不落的‘明星’。通过对陈设瓷的风格、要求和魅力等方面分析，论述了其在室内环境中的作用、要求和不间的效果。阐明它在现代家居生活中的重要地位。今天，陈设瓷以自然美、生活美、艺术美和文化美，展示出它在现代家居空间中的无穷魅力。
陈设瓷，专供陈设观赏的瓷器，属于陶瓷设计类制品。有花瓶、花插、灯具、挂盘、瓷版画、龙船、盆景、大型装饰壁画以及罗汉、音、古典和现代人物、禽、兽、虫、鱼等雕塑品，品种繁多。而且有着各自的传统技艺和特点。为我们增添生活情趣的实用艺术品川。
景德镇金色牡丹珐琅彩陶瓷将军罐
随着中国社会的发展，人民群众的生活水平、生活观念发生了巨大变化，消费观念也发生了巨大变化。
原先被大部分人视为奢侈品的陈设瓷现在已成为文化和品位的代表，已在现代家居空间中广泛的应用起来，发挥着它们越来越重要的魅力。它给人们带来特别的视觉关感和艺术享受，给居室环境营造出一种温馨的文化氛围。显然，人们越来越喜欢选择陈设瓷来装点居室，被人们称之为代表“心和手完美结合’的陈设瓷，逐渐走进了普通人的家居。
美观是家居空间的永远追求，实用是室内环境的首要考虑。陈设瓷正满足了这两个要求，是实用和审美的完美结合：装饰、点缀家居空间。显示生活功能。
1、自然美
随着生活水平的提高和居住的条件的改善。人们对家居环境的装饰欲望也越来越高，崇尚“自然”、回归“自然”已成为人类的共识，是人们对家的渴望与追求。人与自然的和谐是人对自然的一种亲近，突出了人对自然的钟情。在崇尚自然、本色家装的今天，如何营造一个具有丰富情感的空间？因此，自然多彩的陈设瓷成为现代家装不可或缺的“音符”。
“也许只在一个回眸，一个眼神的停留。一个骤然地感动，陈设瓷就已实现了它在现代家居中的独特魅力，它选择了火的锻炼，在烧炼中延续着它的生命，它也将会在我们的生活空间中扮演越来越重要的角色。”
显然，一种感性的崇尚自然正影响着人们的家居理念。自然可以说是陶瓷根本的属性，土是基本材料，瓷器所用泥土大都为瓷土，又称“高岭土”，是一种主要由高岭石组成的纯净戮土。土既是人赖以生存之地，又是人最亲近之物，给人们带来了神清气畅、回归自然的审美体验，激起了人们对艺术的热情向往和生活的无限热爱。带给我们天然的无限的亲切感，让人们的心灵更渴望贴近陈设瓷，就是那散发着浑厚大地魅力的泥土，那艺术与心灵的完美结合，那思想与意识的不断提升，它无声地向人们倾诉着……都市生活的节奏加快，人们的精神高度紧张，表现出对宁静的田园生活、优雅舒适、自然大方情调的向往，渴望籍此给噪杂繁忙的现代生活带来温馨的慰藉。陈设瓷在人与环境之问搭配起沟通桥梁，给居室以一种返璞归真、素雅静远的美，用它无声的言语向人们阐述生活的理念、思想的创作，在火焰中得到延续。
也使人们的心在感悟淳朴中渐渐平静。在寻找满足中得到安慰。正因为如此，越来越多的都市人，开始喜欢用陈设瓷来装自己的生活空间，提高自己的审美品味。它正是以纯真、高雅的格调在现代生活空间中起着重要作用，从审美角度给人以精神享受，使人心境舒畅而得到健康的心理平衡，调节人的心理压抑感。
陈设瓷点缀现代家居环境，使人们始终保持最佳的心境和最好的精神状态，把生活场景布置得优雅朴素、自然而艺术。
2、生活美
“家无瓷不贵，室无瓷不雅”，今天，有着千年历史、亲和自然又具有浓郁文化气息的陈设瓷。也随着它的魅力悄然的同归到人们生活中。而用接近于本色的泥土、雕塑出各种造型的陈设瓷，或是花插、或是栩栩如生的人物、动物，精心摆设在茶几，餐桌等会给你的居室带来一丝清新淳朴的气息，你的家也因此变得温馨而高雅。因此，陈设瓷在家居的美化和生活实用中。已占有重要的地位。陈设瓷开始散发出迷人魅力。
在如今浮躁的现实生活中，陈设瓷的纯朴会给我们或多或少带来一分宁静、轻松的心情。因此，人们往往喜欢用陈设瓷装饰家居。不必在乎它的贵贱，不必在乎它的出身，只要是可以为我们的家居增光的，就是好瓷器。家中用陈设瓷来装饰，显得颇有特色：一套小小的花插，有着精巧、隽永的视觉美感，又以其变形而颇含哲理的联想启迪某种情致，在家中感觉单调的地方，放上一件陈设瓷，将会带来意想不到的惊喜和不一样的生活情调。博一占架上有几件古瓷器，给人一种历史空间的厚重感。瓷盘、陶罐、动物雕塑品等造型有趣的陶瓷，按大小、颜色和风格归成小类，放置在客厅中的装饰架上，既是一种很好的空间划分方式，又像是在你家的客厅开了一个小型的陶艺展；陈设瓷摆在房间的角落里，会更安全一些，同时又把这些“死角”变为“金角、银角、艺术之角”。何乐而不为呢！
在家里摆一些精美别致的陈设瓷，还可以使居室体现出主人与众不同的品位，使之更加和谐和现代化。
“它的图案述说着古老的故事，它的清晰纹路散发着泥土的清香，明清的、现代的、抽象的、实际意义的无不传递着主人对美的追求。”它们在一定意义上调节了居室的单调枯燥，它们或小巧别致，或光洁细腻，或淳朴自然，给居室主人的生活增添了无限的情趣。它是活的有动态的，赋予空间生命力，启亮现代家居空间的情慷，焕发视觉激情。它像散落在角落的精灵，以其独特的魅力点亮了居室生活。
3、艺术美
陈设瓷是一种艺术品，具有极其丰富的艺术形式和独特的造型语言，凝聚成具有艺术生命力的作品，既有实用价值，又有审美价值，具有无穷无尽的艺术表现力。它具有自己的属性和特征，既不同于一般的日用瓷，也区别于其它种类的艺术，具有更强的工艺性、装饰性以及更重视材料自身的表现力；具有很强的观赏性，赏心悦目，陶冶性情，能提高修养，有益身心。可以说，陈设瓷已进人了现代人的精神领域，其艺术性也被提升到了前所未有的高度，人类赋予泥土和火焰以生命，是圣火与灵土的艺术！它可以通过艺术创作，运用富有创新的装饰点来表现纯朴、自然、宁静的气息、显示它那独特的生命，而创意的来源是生活，它已被越来越多的人门青睐、享受，这就提高了对陈设瓷设计者们的要求，把艺术与实用紧紧地联系起来。在人们享受生活地同时。也享受着不一样的艺术魅力与艺术生命。粗犷、质朴、自然、大方是它们的艺术风格，使自然、和谐、安宁，人类共存的心声给人们带来一种悠闲怡然的生活，保持一种轻松平和的心态。在入门的门柜上摆上一件精美的细瓷花瓶、在客厅的装饰柜里摆上几件成套的陶瓷小品，可让客人感觉到你独特的审美眼光和艺术品位，给居室营造出一种温馨的文化氛围。
4、文化美
陈设瓷在中国历史上一直占有它独特的一席，它早已深人到了普通百姓的家中并受到喜爱，它向世界展现了中国的风采和魅力，在满足中国人民自身的日常生活需要的同时，凝聚了中国人的心路历程，是中国民族心理和审美心理的凝聚与结晶，也是中华民族文化的精粹之一。
用陈设瓷装点家居是一个现代家庭必不可少的文化大餐，它为人们的精神生活带来情趣。好的瓷器无疑给原本紧张的空间减少了很多烦恼与压抑。从而增加了一些轻松与喜悦，改善并满足了各个时代人们的物质生活需求，又以其特有的精湛技艺和绚丽装饰形成观赏性。给人们的精神世界带来美感。“室无瓷不雅’，一件高档秀雅凝结了中华民族审美情趣的精品瓷器，不但能给家居营造一些古色古香的韵味，其中的佳品还具有很高的收藏价值，在书房或是客厅里摆放一两件这样的工艺品，不但装饰了家居，又能使家居显得儒雅、高贵、透出一丝东方文化的神秘和内敛，使人怡情悦目、陶冶情操，这时它已超越其本身的美学界限而赋予室内空间以精神价值。如：在书房中摆设瓷罐、青花瓷板画、陶瓷雕塑品、文房四宝等等。这些陈设瓷的放置营造出一种文化氛围，使人们以在此学习为乐，进一步激发人们的求知欲。
在当今市场经济繁荣的时代，人们已不满足于物质生活的简单重复与消费，而是越来越趋向于个性的完美追求，渴望发掘更深层的文化内涵。值得注意的是，这里所说的“文化”并不意味着老的传统，而是把民族性、时代性、国际性高度地浓缩、提炼、概括，将精华体现出来，创造出极具文化魅力和个性特色的设计作品。
5、结论
总之，陈设瓷与人类日常生活密切相关，对现代家居空间有很大的影响。它在现代家居空间中，作为室内环境的重要组成部分，在室内环境中占据着重要地位，它无疑使空间充满了柔和与生机、亲切和活力、增添了空间的情趣，使人们的心情得到了愉悦，满足了观赏者和使用者的心理需求，使人流连忘返，给人留下美好的印象，在这样的环境中人们会更加热爱生活。可以说，陈设瓷在现代家居空间中的作用可体现为烘托家居气氛、创造空间意境、丰富家庭空间、强化室内环境、调节环境色彩等作用。
至此，我们清楚的了解到陈设瓷在现代家居空间中的重要地位和影响。在现代家居空间中，陈设瓷以其“自然美”、“生活美”、“艺术美”、“文化美”多重特性，让人们充分体会到“室无瓷不雅”的深刻内涵。
随着社会的发展和生活水平的提高，陈设瓷更会展示它在家居空间中的无限魅力。
青花装饰技法在现代陈设瓷中的应用
青花装饰从古至今都是陶瓷艺术的重要语言之一，一直是大众心中陶瓷的代表装饰效果，尤其在陈设瓷中的应用更是多种多样。本文通过对陶瓷青花装饰技法的理解和分析，归纳出青花装饰技法的种类、特点及其在现代陈设瓷中的应用。其内容主要论述了青花装饰技法在现代陈设瓷中的应用和其多样性、发展前景。
纵观当今多种多样的陶瓷装饰技法，青花装饰技法在现代陈设瓷中的应用广泛，且具有代表性。本文从分析青花装饰技法在陶瓷作品中的运用，以及对青花装饰激发的种类进行总结并结合各个种类的特点，重新整理前人的智慈成果，并结合现代装饰技法的运用，做羞承上启下的工作。
青花手绘金鱼缸
1、青花装饰概述
青花是中国瓷器的主流品种之一，是陶瓷釉下彩的一种艺术形式，在现代陶瓷装饰中青花装饰的应用也是举足轻重的。在审美观念发生巨大改变的今天。青花装饰语言也随着时代观念的更新而变化。
2、青花装饰技法
2.1青花装饰技法的种类及其特点
青花装饰技法的种类有很多。常用的技法有绘画、喷绘、青花剔青、泼里法、贴花等。其中绘画又包括分水、揭水等几种装饰技法。
分水有平色水、浪头水、晕水、洗水、点水等分水效果。根据胚体造型，如画面所衡要可以综合巧妙运用不同的分水技法，分水这一手法是非常强调水与色、水与线、水与面的艺术效果。采用适当的分水方法，充分举握，发挥各种分水技法达到不同的艺术效果。
喷绘法是利用气泵和喷枪等工具，把调好的料水喷到胚胎的装饰面上，可以喷出浓淡不同的层次，颖拉的点面变化可以形成薄雾、浓落的感觉。人工直接吹，色块小，变化丰，更显细腻。
青花剔青是在分满不同层次青花的坯胎上，用工具剔出自己想要的纹样。反其道而行之的装饰技法不仅实现手法上的创新，而且给人们带来了更多不同的视觉效果。
泼墨法，以适贵、适度的料水，根据作者的构思，泼洒在胚胎上，再以纹样装饰使其整体效果更加完整。这一手法与装饰纹样相吻合，效果非常大气、自然生动、色阶变化丰富，有时还会有作者意想不到的艺术效果。
由古至今青花装饰技法被人们广泛运用，无论是装饰技法、表现手法都在不断的进步与发展。
2.2青花装饰技法的语言特点
青花装饰的语言特点是通过画笔述说一个个个性鲜明的故事，层层递进，并讲究效果的一目了然。青花质朴、率真、自然的一面与现代陶瓷装饰在某种程度上相互融合，相互碰撞，产生新的火花。
3、青花装饰技法在现代陈设瓷中的应用
3. 1.纹样在现代陈设瓷中的应用
纹样是现在陶瓷装饰中不可或缺的，运用极其广泛的。在现代陶瓷装饰中，有的作品保留了传统的青花装饰纹样，再加上现代的创作的纹样，拼贴碰撞，产生一种时空感，形成一种新的艺术语言。还有许多的作品运用各种新的纹样装饰手法，例如把青花纹样贴花和手绘青花相结合，有复杂严谨和随意的感觉，同时对比出两种艺术语言。
3.2.青花与其他装饰手法并用
在现代陈设瓷中的应用斗彩。在青花烧制后在釉上加彩也是现代陈设瓷常用的装饰技法，釉下和釉上装饰相结合，再加上颜色的对比，从而使青花装饰不再只有单一的色彩。斗彩以其绚丽多彩的色调，形成了一种符合明人审美情趣的装饰风格。
青花釉里红是在青花间用釉里红加绘纹饰的一种瓷器装饰手法，烧成后呈现娇艳而沉着的红色花纹。
综合装饰也是现代陈设瓷中愤用的装饰手法，结合手绘、刻花等各种装饰技法碰抽出不同寻常的美感。
4、现代陶瓷青花装饰技法的多样性与创新
随着社会结构的变革，陶瓷青花装饰也相应的发展，以满足人们日益增长的审美需求，不仅表现在对原有的文化结构的延续，而且强调在原有的基础上嫁接新的设计手法，创造一种新的文化结构，现代陶瓷青花装饰必然是在这样一个趋势上一直延续发展下去，从传统装饰—传统装饰与现代装饰相结合一一现代装饰，在不同的领域下，相互结合，相互撞击，才能充分体现它的审美价值。
民国时期陈设瓷品种
民国瓷器品种繁多，且分类方法有别，前文按花色分类，即为青花、粉彩、浅绛彩、颜色釉等。
青花是民国瓷器中的大宗产品之一，因青花料的产地不同，矿苗各异，其制成的青花器色泽不同，品质亦有高下之别。依产地可分为云南珠明料、堆峰珠明料、上高无名子、洋蓝及土青。云南珠明料多用来绘制上等美术瓷，主要销往国外及国内大城市，或为官宦等订烧之器。色泽艳而不浮，为民国时青花中的上等。堆峰珠明料产于江西省上高县新界埠乡，青花发色较好，但稍逊于云南珠明料，多用于较高档瓷器上的绘制。上高无名子亦产于上高县，但质量又次之，多用于中档瓷器。洋蓝为进口钴料，发色浓艳有紫光，料色浮在胎面，给人以飘浮之感，多用于中低档瓷器。土青为吉安、抚州等地所产，色泽灰青，漂浮感极为明显，多绘于低档瓷器。
釉里红虽为民国彩瓷品种之一，但鲜有上乘器物，其色泽较淡，发色飘浮不稳。
五彩是民国彩瓷品种之一，多用于仿古瓷，艺术成就较高，虽所烧制的器物不及清康熙时期，但亦有不少几可乱真的器物，为晚清以来最为成功的五彩瓷器。
粉彩为民国时的大宗产品之一。就装饰技法来讲较五彩复杂。由于粉彩所用的色料均为矿物质配成，理化特性极难掌握，彩绘难度明显超过五彩，所以，民国时粉彩器除一些名家之作外，少有成功之作，不是色彩单调就是色彩污浊。
新彩为民国时的大宗产品之一，因所用彩料为国外引进，故又名洋彩。具有操作简单，颜料色泽鲜艳，烧成后效果变化不大的特点，且生产成本较低，适于大量生产，故民国时新彩器物极为常见，但多数器物绘制粗糙，艺术成就不高。
浅绛彩盛行于清同治、光绪年间，民国初期仍大量生产，色泽以淡赭、淡紫、水绿及草绿等为主，彩绘后经低温烤烧而成。由于绘制时不用玻璃白打底，所以彩层较薄，较粉彩更易绘制，具有较强的传统文人画气息，但色彩不够鲜艳，易于磨损，故在民国中期逐渐为新彩所取代。不过浅绛彩绘画的技法、构图及集诗书画印为一体的表现形式对民国时期彩瓷的影响较大。
民国颜色釉瓷器远不及清代丰富，以白釉、红釉、蓝釉、绿釉、黑釉、窑变釉几大系列为主，除白釉外，多为仿古瓷器物。
民国白釉是所有釉中使用最为广泛的釉色品种之一。由于所施的釉料产地不同，配方不同，釉色及釉面光洁度不尽相同。精致者与晚清官窑差别不大，光滑洁白，不见有杂质与气泡。稍次者釉面较为光洁，但有杂质，并有泛灰现象。较低档的生活用瓷，其釉面不平，杂质较多，气泡明显，色泽青灰。
民国红釉系列见有霁红、郎窑红、豇豆红、钧红、珊瑚红等。霁红釉缺乏釉面光洁如镜的装饰效果。郎窑红色泽较为浓郁，但成功之作较少，多数作品釉内小气泡不明显。豇豆红器物有高下之分，但均达不到康熙时的水平，成功者虽有深浅不一的斑痕，但明快鲜艳感不强。钧红釉色泽多偏深红，色泽不艳。珊瑚红釉层较厚，红中闪黄，多用作色地，上绘纹饰，单一的珊瑚红器物极为难见。
民国青釉系列见有豆青、粉青、天青及龙泉釉等。豆青釉色泽较深，釉面凝厚，为民国青釉中最成功的釉色。粉青釉色浅淡，但粉润之感不强。天青色泽淡蓝，有雍正天青之韵味，但汁水不甚莹厚。龙泉釉色泽深浓，呈色较为稳定。
民国绿釉系列有湖水绿、仿哥绿及吹绿釉等。湖水绿色泽浅淡，釉面光润。仿哥绿釉色不稳定，深者略泛褐，浅者几近青白。吹绿釉的釉面多有不规则的色斑，此类器物的釉下多有暗刻纹饰。
民国蓝釉器物有霁蓝及孔雀蓝釉，霁蓝釉色泽较为纯正，但光泽度不强。孔雀蓝釉呈色不一，有的偏蓝，有的色淡而艳。
民国酱釉呈色不一，有的釉色深沉，釉质莹润；有的色泽略淡，施釉较薄；有的施釉较厚，有失纯正。
民国纯黑釉器不多见，多为釉上素三彩或五彩描金器物，釉色深沉，施釉均匀。
民国黄釉色泽浅淡，但缺乏娇嫩之感，有的釉面不平，色泽有深浅不一的现象。
民国窑变釉较为丰富，或以红色为主，蓝紫两色明朗稀疏，或青红交错如兔毫，朴素高雅。
中国陈设瓷、日用陶瓷的现代化发展观
中国陈设瓷、日用陶瓷的现代化发展观
现在已经看得很清楚，整个陶瓷产业的生存发展随着文明与科技进步，走现代化、低碳经济(强调低污染、低排放、低消耗)的道路这个大道理、大方向、大趋势是不会错的，陶瓷业是世界上最古老、最源远流长、最传统的一支产业也是没有人异议的。从而在陶瓷业的面前，古老与现代、传统与时尚如何得到和谐的相互融合利用的问题出现了，因为古老不能替代现代，现代也不能取代古老，这算不算是陶瓷这个产业最有个性特点，又有魅力的一处呢?
对此，我的几个观点是——
一、中国的陈设日用瓷发展道路与建筑卫生陶瓷应有同有异，有不同的侧重，前者更多强调传统但要掺入现代，后者更多强调现代但也要掺入传统。特别是陈设艺术美术瓷部分甚至要完全保留其古老传统的东西，不要因现代化而丢失了。诸如石湾公仔、宜兴紫砂、钧瓷、德化观音等品种缺乏人工雕塑、彩绘、描写 ，大师们的神力就不知变为什么东西了。
二、日用陶瓷的主产品盘碟、碗、壶、杯部分应向建筑卫生陶瓷学习，走新型现代工业化生产的道路。这是历史实践经验所然。中国的卫生洁具在改革开放之前，沿用注浆成形，是向日用瓷学的，快不起来也大不起来。到了引进、国产化之后，解决了注浆工艺和模具两个核心技术之后，丢开日用瓷注浆那一套，走另一条路子，卫生洁具现代化了。中国的制砖业，长期使用泥并制粉半机械化成形工艺，也快不起来大不起来，直到采用喷雾干燥法制粉、全自动液压机成形、辊道窑烧成、自动化切割磨边抛光等冷加工之后，完全摆脱原来那一套，中国一举成为世界制砖业最强大的国家，走出一条中国式的现代化道路。
中国的日用瓷行业的引进、国产化道路其实在上世纪的六十年代已经开始了，走在建筑卫生陶瓷业前头二十多年，花的钱财一点也不比后来的建筑陶瓷少，但收效甚微。这个事很值得行业、政府、协会反思，只是没有多少人愿意去思去想而已。
三、应理顺行业、产业、管理、协会、行业配套等等的各种关系。中国那句古话“顺者昌，逆者亡”，在当前的情况是很用得上的。“关系”在中国是很深奥的，一块豆腐文章自然说不清，但可以提提罢了。
总之，陈设日用陶瓷这一块的发展搞起来不比建陶业简单，需要更多的思路。
民国时期陈设瓷纹饰
民国瓷器纹饰或承袭传统，或追求创新，题材仍为人物、动物、花鸟、花卉、植物等几大类。
人物是民国瓷器上表现最为广泛的题材之一，见有神话人物、历史人物、戏曲小说人物、仕女婴戏等。多承袭传统并赋予鲜明的时代特征，最为典型的是历史人物与仕女人物。民国时期，特别是抗战军兴，弘扬民族气节的历史人物如苏武牧羊、励志发奋的岳母刺字、闻鸡起舞、报国杀敌的木兰从军等人物大量出现，对瓷器传统纹饰产生了不小的冲击。独有新意的人物纹饰是民国初期大量出现的时装仕女及具有时代风格的婴戏图，前者多着新式时装，上身为高领窄袖锦衣，下身为长裙或八分裤。后者多手执民国时的五色旗帜。不仅拓宽了人物题材，也反映了时代变迁对彩瓷艺人的影响及市民阶层的审美意趣。
动物纹饰是民国瓷器表现最为丰富的题材之一。见有龙、狮、虎、鹿、牛、马、羊、犬、猴、兔、猫、松鼠、四灵、鱼、蟹、蛙等。虽均为传统题材，但亦有创新，最为明显的就是技法上的创新，如走兽皮毛多加以皴擦，质感强烈。
花鸟纹饰在民国瓷器中所占比重较大，大凡前朝所有的纹饰，在民国时均有所反映。精细者在技法上多有创新，并不乏大师级人物，真正达到了以瓷代纸的艺术境界，而且整体创作水平较高，除低档生活用瓷外，少有粗制滥造之作。
山水纹饰题材广泛，既有仿古之作，亦有写生之作，既有名山大川，亦有田园风光。既有工笔重彩，也有兼工带写之作。从艺术水平上看，最高者以瓷代纸，满幅烟岚。次者多摹古人画意，虽有创新，但山峦水波富有层次，仍有一定的艺术价值。水平更低一些的多摹名家画稿，然后描线填色，虽貌似名家，但神差千里。最低者则在低档瓷胎上饰以粗俗的写意山水，然后题以“山川揽秀”、“江山胜迹”等骇人诗句。
民国植物纹饰题材广泛，但最为典型的特征是前朝流行的缠枝花卉、折枝花卉基本退出了瓷器装饰领域，为写实花卉所取代，从风格上看更靠近中国传统绘画。艺术成就较高的具有鲜明的个人风格。稍差一些的颇有几分文人气韵，艺术成就在晚清之上。再差一些的绘工较细，惟绘画语言略差，艺术水平与晚清时相若。最低的一般为红店之作，信笔涂鸦，流人粗俗之列。
民国时期以文字装饰器物较为普遍，大体有以下几种内容：纪念性文字，如“大汉光复”及“国耻纪念”等。励志性文字，如“抗日救国”、“正己化人”等。广告性文字，如“提倡国货”等。纯装饰性文字，如“喜”字罐及“秦砖汉瓦”等。
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