明代万历瓷器鉴别要点。
明隆庆一朝历时较短，仿写款瓷器不多见。目前所见有青花蟠螭纹盘、双鸭纹盘外底的青花楷书“宣德年造”四字双行款。万历朝有仿写永乐、宣德、天顺、成化、弘治年款的瓷器。仿永乐年款仅见于青花缠枝莲纹压手杯—种，青花篆书“永乐年制”四字双行款写在器物内底心。仿宣德年款形式多佯，有青花双重圆圈或双线长方栏内“大明宣德年制”六字双行楷款，青花双重圆圈内“大明宣德年造”六字双行楷款，青花双重圆圈内“宣德年制”四字双行楷款或“宣德年置”四字双行楷款，款字多书于器外底，个别书于内底心。万历仿宣德款瓷器以青花瓷为主，青釉器也偶有所见。万历仿天顺年款仅见书于器物外底的“大明天顺年制”一种青花楷书款，六字作双行排列，外自花单四：外围青花单圈。万历仿写成化年款见有“大明成化年制”、“大明成化年造”、“成化年制”、“成化年造”等，款字均为青花双行楷书，写于器物外底，并多围以双圈、单圈、双重方框等，也有无边栏的。万历仿弘治款瓷器，见有青花缠枝莲八吉祥纹碗，外底青花楷书“大明弘洽年制”双行款。万历仿写款的最明显特征是款外圆圈过大，常靠近足边，与真品有所区别。taoci52.com小编推荐
明隆庆年款
明隆庆(1567-1572年)官窑瓷器上的年款独具风格。首先，目前巳知的隆庆官窑年款均为楷书款，不见篆书款。且绝大多数为青花料书写；其次，年款中的最后一个字，绝大多数为“造”字，而不是“制”字。款识所书位置多在器外底，个别有书于器物口沿下或腰部的。款字排列方式，以“大明隆庆年造”六字双行围以青花双重圈为主，也有自右向左书写的六字横排款或六字直书单行款，单行款一股无边栏，双行款中亦有极个别围以双线方框的。隆庆官窑器中还有一种四字青花年款，比六字款少见，多书于盘类外底，双行排列，围以双重方框。中国历史博物馆收藏的青花瓷砣，腰部均匀分布6个圆形开光，内书“隆庆二年制造”，属于少见的年款。隆庆官窑大鱼缸的写款部位较特别，其六字年款横书于内口边，而不是常见的外口边。隆庆官窑红彩款较罕见，仅用于五彩器上，六字双行排列，书于外底。隆庆官窑年款在写法上以中锋运笔，笔划格外挺拔遒劲，似出自一、二人之手。其色泽浓艳，沉入胎骨，毫无漂浮之感。隆庆民窑瓷器年款，见有青花婴戏莲纹砚外底的“隆庆贰年”青花楷书款，款外无边栏；另见青花八卦炉的外壁楷书“大明隆庆五年吉日”款。
仿写款
简称仿款，又称寄托款，指后代或后朝瓷器上落以前代或前朝款识。
仿写款中最常见的是仿写年号款，如明代正德朝仿写“大明宣德年制”款、清代康熙朝仿写“大明成化年制”款等。仿写款主要见于景德镇窑、民窑瓷器上，自明代中期以后直至今日，屡有所见。仿写款的出现与人们的好古之心以及前朝瓷器的经济价值增高有密切关系。如宣德官窑青花瓷器以其精细的胎釉、浓艳的青料、规整优美的造型和朴素优雅的纹饰而倍受后人青睐，自明成化年开始不断被人仿制，这些仿制品多落宣德官窑年款。明代后期文人墨客对宣德瓷器的品评，也助长了当时瓷器仿写宣德年款之风。正如万历时谢肇 《五杂俎》所言：“宣德款制最精，距今百五十年，其价几与宋品 矣；嘉靖次之，成化又次之。”再如著名的成化斗彩瓷器，胎薄，釉润，彩精，至明代晚期已相当珍贵，明沈德符(1578—1642年) 《万历野获编》云：“窑器初贵成化，次则宣德。杯盏之属，初不过数金，顷来京师，成窑酒杯，每对至博银白金，为吐舌不能下。”这就造成明嘉靖以来仿成化斗彩瓷器的大量出现。
瓷器仿写款给后人鉴别瓷器真伪带来极大困难。民窑瓷器上的仿写款，字体多草率，容易识破；而官窑瓷器由于多按样仿制，其仿款几可乱真，常能误人眼目。
明、万历青花开光松鹤纹盘
福建省南平市博物馆珍藏品一一青花开光松鹤纹菱口盘，系一九八七年"打击走私文物"时所获。
青花开光松鹤纹盘，菱边、短圈足，足底粘有少量细沙粒，底心圈足内隐现放射状跳刀痕。薄胎、胎质细腻。外施白釉厚润，闪青白色，青花色泽蓝中泛紫。盘内口沿用青花勾绘莲瓣状八开光分格，内满饰花卉、浮萍之类图案，并以如意、方胜等杂宝纹相隔；底心锦纹开光边内以苍松、仙鹤、太阳、山水等组成主题纹饰。苍松古朴有力，松枝化繁密为疏朗，随风拂摆。岩上清泉奔泻，犹如瀑布，岩下流水潺潺。丹顶鹤形态生动，单腿独立、仰首朝阳。画面以静衬动，相互呼应，充满生机，给人以松寿鹤年、指日东升之寓意。
明以来对贸易的开放，为陶瓷业打下良好的基础。由于资本主义因素的萌芽，商品经济得到发展，手工业也随着得以发展。为适应国外市场需要，景德镇的制瓷技师大胆创新，尤其是瓷绘方面，吸取国外的绘画风格，又从本国的国画、丝织品及民间工艺中发掘素材，使之溶为，独创出自己的新风格。瓷绘手法自然洒脱、线条精细流畅、青花分色精巧，画面以物寄情、追求意境，画幅构图别致，带有异国情味。
南平市博物馆珍藏的青花开光菱口盘，口径31.3、足径19.3、高6厘米。在造型、釉及及瓷绘风格均与景德镇同类器物一致（见《景德镇陶瓷》1986年第3期）。应为万历中期之作，实属难得珍品。这类瓷器在欧洲被称作"加橹瓷"（Kraak），而在日本，则被称作"芙蓉手"等，倍受国外青睐。它对研究甸明代外销瓷器，以及绘画艺术均是一件珍贵的实物资料。
民国仿写款
1912—1949年的民国时期，随着瓷器仿古之风的盛行，瓷器上大量兴起仿写前朝款识。
例如仿磁州窑白地黑花龙纹瓶，瓶体下部刻“花瓶刘家造”；仿金代瓷枕，有于外底墨书“大定十八年”铭文的；仿宋黑釉枕、白釉枕很多，枕形与宋青白瓷枕略似，枕身校长，两头方形，中腰细，这类枕有印纹装饰，有的带“张家造”、“至和三年”、“重和三年”、“宣和三年”等阳文印记。北京首都博物馆收藏一件民国仿宋三彩人物纹枕，枕面上刻有“隆兴纪元春二月张冲珍玩”纪年款。仿磁州窑的器物中、还有一种白地黑花罐，上有“大明万历年制”款。仿宋越窑洗的外底有刻“太平戊寅”双行款的。仿明永乐款影青暗花云龙纹薄胎碗，内壁锥拱双云龙戏珠纹，内底心暗刻“永乐年制”双行篆款。仿宣德款青花海水地白龙纹盘、青花双凤穿牡丹纹罐等器的外底有青花楷书“大明宣德年制”双行款，外围青花双重圈。仿弘治款青花松竹梅纹盘外底有青花楷书“大明弘治年制”双行款，外围青花双重圈。仿嘉靖款红绿彩云龙纹方罐，外底有青花楷书“大明嘉靖年制”双行款，外无边栏，而真品款外则围以青花双重方框。仿康熙款红地珐琅彩九秋图碗，外底有胭脂紫彩“康熙御制”双行款，外围双重正方框；仿康熙素三彩牡丹纹碗，外底有青花楷书“大清康熙年制”双行款，外围青花双重圈；仿康熙豇豆红釉太白尊，外底有青花楷书六字三行款，款字结构松散；仿康熙款黄地珐琅彩牡丹纹碗，外底有胭脂彩“康熙御制”双行款，外围双重正方框，其胭脂彩呈色深红泛紫，浓艳生硬，而真品的胭脂彩款却浅淡柔和，细润透明。仿雍正款窑变釉四方委角洗，外底心阴刻“雍正年制”双行篆书款；仿雍正款粉青釉刻花盘，外底写青花楷书“雍正年制”双行款，外围青花双重圈；仿雍正款胭脂水釉蒜头瓶，外底有蓝料彩“雍正年制”双行款，外围双重正方框；仿雍正天蓝釉花觚、小天球瓶、花盆等，有的仿写雍正官窑六字年款，有的于外底写青花楷书“朗吟阁制”双行款，外围青花双重方框。仿乾隆款粉青釉络子尊，外底有青花篆书“大清乾隆年制”三行款；仿乾隆款青花折枝花果纹蒜头瓶，外底有青花篆书六字三行款；仿乾隆款珐琅彩牡丹纹小瓶，外底有蓝料彩“乾隆年制’双行款，外围双重正方框；仿乾隆花斑石釉盒，外底有红彩六字三行篆款；民国彩瓷花果盘中，有外底落以“乾隆甲辰俊公赠品”八字篆书款的，款外以蝙蝠作边框。
民国仿明、清官窑瓷器年款的最大破绽是款字的呈色很难达到与真品相同的地步，如青花款，即多偏紫红，并且看似浮于釉面，而真品则如渗入胎骨。
万历青花鉴赏攻略
中国的瓷器历史最为古老，不仅是我国的伟大发明，也是世界的伟大存在。中国瓷器在中国乃至世界工艺史上都独具盛名，也因此，中国被称为是瓷器之国。在中国瓷器史上，青花是非常独特的存在，它不仅长期占据主导地位，同时为中国主流品种之一，深受现代人的喜爱。今天，小编要为大家介绍的是万历青花，看看这个时期的青花有什么特点和魅力。
万历朝时期是明代最长的一个时期，明神宗朱翊钧在位48年，这个时期不仅经济得到极大的发展，且产生了资本主义萌芽，又因为废除禁海制度，所以，在当时对外贸易非常频繁。而官窑、民窑瓷器都能出口，这也促使工匠在烧制瓷器时更加用心，自然也促进了瓷器史的进一步发展。
在这个时期，瓷器产量不断增加，不过，这个时期的瓷器依然以青花为主，且发展极为快速。青花品种众多，数量也是无穷，除了本国使用之外，还有对外出口贸易的瓷器，所以当时的经济发展非常繁华。
万历青花继承了嘉靖、隆庆时期的个性，采用的是回青料，颜色不仅艳丽，且带有紫色，直到万历二十四年的时候，才改用浙江青料，蓝中带灰，器型也发生变化，形成自己的独特风格，并影响明末、清初的青花烧制。所以，很多学者都将万历青花成为中国青花瓷的转变因。
1、器型方面
万历青花烧制数量非常庞大，种类也很多，且以大器为主。像大罐、大缸、大瓶等非常多见，而小器型比如盘子、碗、文具等也是非常多。万历青花的胎子做的非常精密，釉色肥厚光润，非常漂亮。
2、胎釉方面
早期的万历青花除了少数精美之外，其他的都比较粗糙，露胎处的火石红比较明显。釉面算比较细腻、肥厚，光泽度强，玻璃质感也很强。到了中期釉色泛青，为乳白或者是白色，晚期则厚薄不一，还有缩釉的情况。
3、纹饰方面
万历青花早期的纹饰绘画技法和隆庆时期差不多，后期则比较潦草，笔法稚嫩，比较有代表的就是淡描、铁线描、淡水点染等，这是当时比较有名的特点。除了传统的纹饰，还有一些新创的纹饰，这些新创纹饰结构比较繁密，但主次不明，比较凌乱，很多更是一件瓷器上绘制二十几种吉祥图案。有的青花瓷上还有镂空纹饰，这也是万历青花的特点之一。
青花瓷是中国古瓷中最具民族特色的瓷器品种之一，它的意境悠远，巧夺天工，让很多人为之倾倒，也为中国赢得了美誉。
万历青花瓷器精品欣赏价格：
1:明万历青花庭园凤凰纹大盖罐，尺寸：高67厘米，估价：RMB 4,000,000 ~ 4,500,000，成交价： RMB 4,830,000 ，成交时间：2015.12.08，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利十周年秋季拍卖会。
本品造型端庄，雄健饱满，气势恢宏。“言必有意，意必吉祥”是明代工艺的一大特征。若以此观之，本品之装饰则是绝佳注解。其绘以双凤、双鹊、双鸳鸯，以及四季花卉与洞石牡丹等，可谓富贵长寿，吉祥之致。其占据最大画面的装饰为“凤求凰”图，因传说秦穆公的女儿爱上了吹萧的萧郎而嫁萧为妻，后来萧郎吹萧做凤鸣声，引来凰至，夫妇二人则乘凤凰而成仙，后人对这个故事进行描述，绘制图案，寓意对爱情的忠贞，夫妻和美，本品所绘凤凰尊贵华丽，气韵生动。鸳鸯是一对形影不离的水禽，飞则同振翅，游时同戏水，栖则连翼，交颈而眠。雄左雌右、灵性似通人类。古人将鸳鸯比喻为吉样物则是珍视鸳鸯和谐美好，对爱情忠贞不渝的情操。图中鸳鸯戏水，意境幽远，引人入胜。喜鹊则是童叟皆知的吉祥鸟，因喜鹊一名“大吉”，故如本品所绘则寄予喜上梅梢，日日见喜之意。本品之青花山石勾勒、渲染层次井然，尤具功力，锦地绘画于繁密中见灵动与挥洒，更有盖顶之宝珠底部做螭龙戏耍之情景，生动可爱，盖顶之“福”字做镂雕装饰，极具创意。以上观之，本品集青花绘画与雕塑于一身，通体寓意吉祥喜庆，是为祈福好运之作也。
2:明万历青花婴戏图八方盖罐，尺寸：高13.3厘米，估价：RMB 3,600,000 ~ 4,000,000，成交价： RMB 4,485,000 ，成交时间：2017.12.03，拍卖公司：北京匡时国际拍卖有限公司，拍卖专场：2017秋季拍卖会。
钤印款识：款识：“大明万历年制”六字三行楷书款。
婴戏图亦称百子图，元欧阳玄诗《题四时百子图》谓：“当时富贵傍观羡，至今宇宙流传遍。”可知百子图以其富贵气象而格外受到世人青睐。婴戏图始于唐朝长沙窑瓷器，而盛于明清，明代皇室尤其钟爱婴戏图，自宪宗成化皇帝以降，特别是在嘉靖、万历时期的官窑瓷器中广为流行，画面也比以前更加丰富多彩。由于明代早期受青花料的限制，人物图案不易刻画，而从明中期开始，青花料有了更换，变得易于刻画图案的细微之处，从而推动了婴戏等纹饰的发展。万历婴戏图的表现内容较前朝有了明显增多。绘画技巧普遍提高，画面的层次感增强。在人物的画法上，或双勾填染或淡描线绘，童子的后脑突出，身体修长，上衣和下裤完全用青花的色彩来区分。万历朝的瓷画风格以古拙著称，画面类似今日的儿童画，带有童趣，以随意、夸张见长，这对后世的瓷画风格有极大的影响。此青花盖盒的主题纹饰婴戏图可谓百子图的节缩版，分别绘画了小儿当官、放风筝、执旗、下棋、斗草、牵车、骑竹马、捉蝶等儿童游戏，所绘婴孩头大身小，夸张生动，笔法稚拙，以天真活泼的童趣来表达吉祥的祝福。整器虽构图较为繁密但不零乱，画法生动随意，古拙有童趣。胎体厚重坚致，造型别致，釉色亮青莹润，青花色泽浓艳，蓝中闪紫，分水特征明显，当是万历早期（万历二十四年以前）官窑中的精品。
3:明万历青花蟠龙纹大梅瓶，尺寸：高63.8厘米，估价：RMB 3,800,000 ~ 5,800,000，成交价： RMB 4,370,000 ，成交时间：2016.06.07，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2016春季拍卖会。
钤印款识：﹁大明万历年制﹂款。
本品梅瓶小盘口，丰肩，深长腹，下腹斜收，隐圈足。通体施白釉，略泛青灰色，釉面光洁。梅瓶肩部及近足处上下以变形莲瓣纹装饰，瓶身主体绘龙纹，四爪龙腾空盘旋而上，张牙舞爪，跃于画面之间，腾云驾雾，口衔灵芝，亦有福寿之寓意。整体梅瓶器型修长，隽秀挺拔，青花色泽淡雅，肩部莲瓣下方落“大明万历年制”单行楷书款识，为典型明万历时期大器落款制式。
4:明万历青花婴戏图盖盒，尺寸：直径22.6厘米，估价：RMB 3,800,000 ~ 4,500,000，成交价： RMB 4,370,000 ，成交时间：2012.05.14，拍卖公司：北京中汉拍卖有限公司，拍卖专场：2012年春季拍卖会。
钤印款识：款识：“大明万历年制”六字双行楷书款。
拍品原为日本京都清水寺旧藏，与北京故宫博物院清宫旧藏及玫茵堂藏“明万历青花婴戏图圆盒”造型、纹样相同。盖面主题纹饰为开光十六子婴戏图，绘十六个顽童在庭院中拌师教学、放风筝、执旗、下棋、斗草、牵车、骑竹马、捉蝶等，嬉戏玩耍，稚趣可爱。特别是在众多戏婴的中上部，坐着的是一位穿戴华贵的孩子，其他读书的孩子或恭立于侧或就前请教，尤如众星拱月，极为有趣。所绘婴孩头大身小，夸张生动，笔法稚拙，以天真活泼的童趣来表达吉祥的祝福。捧盒上下边饰绘有五爪龙纹，周围环饰花卉、杂宝、卷草等纹饰，颇具皇家之气。
5:明万历青花云龙纹寿字大罐，尺寸：高50厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 1,600,000，成交价： RMB 3,450,000 ，成交时间：2018.01.08，拍卖公司：保利（厦门）国际拍卖有限公司，拍卖专场：保利厦门2017秋季拍卖会。
钤印款识：款识：“大明万历年制”六字双行楷书款。
此罐形体壮硕，胎骨厚重，气势雄浑。唇口，短直颈，丰肩，弧腹至下渐收，外壁以青花绘制纹饰，肩部绘一周缠枝莲纹，腹部饰巨龙于祥云间穿行徜徉，其回首顾盼，鬃发成蓬，角向后高昂，双目圆睁，口大张，龙须自然飘荡；龙身矫健蜿蜒，其上龙鳞片片清晰；龙为五爪，锋利张扬，凶猛威严，具有万历朝龙纹的典型特征。周围点饰如意祥云纹，云纹翻卷飘逸，潇洒凛然。足胫处绘制海水仙山纹，山石于滚滚海浪中伫立，意境幽深旷达。因当时道教兴盛，故诸如海水仙山这类纹饰也频繁出现于瓷器装饰中。此罐造型周正饱满，青花发色浓郁鲜艳，绘画工艺精湛细腻，纹饰布局密而不乱。底部中央圆形施釉处落“大明万历年制”六字双行楷书款，外围青花双圈，双圈之外不施釉，露黄色胎，此类落款方式极为独特。此种大罐由于形制硕大，故须拼接而成，因此成型颇为不易，传世品所见甚少。翻阅公私典藏，土耳其伊斯坦布尔托普卡比宫藏有类似的万历龙纹大罐，2003年香港苏富比也曾上拍过一件类似青花龙纹大罐，均可资比较。万历年间制瓷相比前朝所出较少，故如拍品这等形制硕大者留存至今更是极为难得。
6:明万历青花穿花翼龙纹罐，尺寸：直径27×高36.5厘米，估价：RMB 1,800,000 ~ 3,000,000，成交价： RMB 3,220,000 ，成交时间：2014.11.02，拍卖公司：保利（厦门）国际拍卖有限公司，拍卖专场：保利厦门2014秋季拍卖会。
钤印款识：款识：“大明万历年制”六字双行楷书款。
本罐直口，丰肩，敛腹。外壁通体施青白釉，釉层光亮匀净，质感温润，底书“大明万历年制”六字两行楷书款，而除写款处皆不施釉，可见坚致胎体。器身青花为饰，口沿处以团花纹饶体一圈为饰，颈部绘一周变形莲瓣纹，与胫部仰如意云头纹相呼应。腹部主体纹饰为明代典型的穿花龙纹，飞龙穿翔于缠枝花叶间，身形矫健，气势雄浑，深具明代龙纹的典型特征：龙体修长，龙头庞大，双眼圆睁突出，鼻部前突呈如意形，张牙舞爪，凶悍有力。缠枝花叶勾连翻卷，形状近似如意头状，独具一格，十分少见。本件大罐，器形沉稳壮硕，气势雄浑，尽显大明气度。青花发色充分，浓郁明快，纹饰布局层次分明，密而不狡，当年必为宫廷重器，且本品来源有绪，最初的藏家为英国少将E.H.Goulburn，保存较好，实为珍罕。万历朝是明代瓷器快速发展的一个阶段，在我国瓷器发展史中是承上启下的年代。万历时期，王室贵族铺张奢华之风更甚，客观上也促进了瓷器的生产，官窑、民窑都极为繁盛，民窑有大量外销瓷出口到海外，官窑则生产了许多大型制品。此期大件瓷器格外引人注目，大盘直径有达80厘米，大罐则有高达70厘米以上者。若没有纯熟的工艺技巧，大件瓷器是很难烧制成功的。因此，大件瓷器的成功烧制，展现了万历朝制瓷工艺的高超水平。此件万历青花云龙纹大罐即为此中一例。万历青花纹饰繁复，集永、宣、成、弘瓷业发展之大成，开创了晚明瓷业发展的新局面。按其风格可以分为早、中、晚三个时期。万历早期青花与嘉靖青花器物相似，原料亦使用回青，青花呈色浓艳。万历中期以后，改用国产青料石子青及浙料，青花呈色蓝中泛灰，并一直沿用到天启时期，青花纹饰采用淡描手法绘制。本品此件万历青花云龙纹大罐，胎体周正，制作考究，绘制技巧娴熟自如，青花发色幽菁浓艳，即为万历早期青花重器的个中翘楚，也是大件瓷器中有代表性的杰出作品之一。穿花龙纹又称“串花龙纹”、“花间龙纹”，是一种典型的龙纹，在龙纹之外，配置花卉，表现龙在花枝间穿行。花间龙的出现晚于云龙，海水龙。五代越窑青瓷已见龙与蔓草相配的纹饰，明代主要以青花描绘，也有用五彩的，穿花龙纹此时期运用较多。
7:明万历青花八卦纹三足炉，尺寸：高12.6厘米，估价：RMB 2,200,000 ~ 2,800,000，成交价： RMB 2,702,500 ，成交时间：2019.11.17，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2019秋季拍卖会。
钤印款识：“大明万历年制”六字双行楷书款，万历本朝。
本品敛口，弧腹及底内收，下承三兽足，通体施泛青透明釉，釉面光润明净，底部露胎处可见胎质坚白细腻，并有发色自然的火石红斑。炉身通体以青花为饰，自上至下共分三层纹饰。颈部饰朵焰纹一周，腹部饰八卦纹并间以上下对称的如意云纹，胫部饰海水纹，三足外侧描绘兽首之样。整器纹饰勾描精细，填青精准，不漫不溢，彰显了窑工娴熟的绘画技艺。嘉靖万历时期青花采用回青、石青两种色料混合使用的方法。据《江西大志•陶书》载：“回青淳则色散而不收，石青加多则色沉而不亮。每两加石青一钱，谓之上青，四六分加谓之中青……中青用以设色，则笔路分明，上青用以混水，则颜色清亮。”纵观本品，其青花勾描笔路清晰，应是中青设色而为；分水色泽清亮，应是上青混水而绘，其绘画技法和青花发色颇为贴合以上文献记载，具有明显的时代特征。底足内青花书“大明万历年制”六字三行楷书款。明代立朝后，道教成为朝廷确定的官方宗教，得到长足发展。明代嘉靖、万历皇帝笃信道教，致使与道教相关的纹饰题材在皇帝的授意下，被大量绘于景德镇御窑瓷器之上，本品即为典型案例之一。八卦纹为典型的道教装饰题材，为出自《周易》的干、兑、离、震、巽、坎、艮、坤八种图形。明代景德镇御窑瓷器中装饰的八卦纹常与海水、云鹤为伍，组成海水八卦、云鹤八卦等，本品属于前者。值得关注的是，本品三足所绘兽面与胫部海水搭配，其体貌与明代青花海八怪碗、盘上所绘海兽纹极为相似。将八卦纹与海兽纹共同呈现于一器之上，或许具有更深一层的意义。此外本品落款采用三行六字之法排列，与各大公私收藏所见相同作品之双行六字款不同，甚为特殊，其用意亦颇具考证意义。
8:明万历青花龙凤大方觚，尺寸：高87厘米，估价：RMB 1,200,000 ~ 2,200,000，成交价： RMB 2,875,000 ，成交时间：2017.12.19，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利十二周年秋季拍卖会。
钤印款识：「大明万历年制」款。 著录：出版茧山龙泉堂，《嘉靖万历》，2016年，第34-35页。
万历时期器形最为多样，几乎所有日常实用器和陈设品都可以在同期的瓷器中见到。这一时期的花觚见有圆形、四方、四方撇口、方腹折角、六方和出戟形等式样，大器造型多不规整。有青花和五彩品种。纹饰多绘花鸟、花篮、云龙、龙穿花及人物等，笔划粗率，构图繁密。本品即属四方撇口大方觚，颈部饰布局极为繁密的龙凤穿花纹，肩腹部饰海水龙凤纹，腹部四周贴塑兽首四只，腹部以下又饰龙凤穿花纹，近足处则饰海水江涯纹一周。觚早在商周时期便以用作一种盛酒之器而出现。随着觚的功能演变，到宋以后，觚逐渐被称为「花觚」，花觚的器型也逐渐发生变化，先后经历由繁到简、从简到华美的蜕变过程。其装饰手法也由单一到变化多端，穷出不末。大方觚为明万历朝创制的器型，仿青铜器造型，是插花用的陈设器，万历朝以前的花觚均为圆形，万历朝创制了方形或多边形，甚至还带有双耳活环，甚为别致。
9:明万历青花莲池鱼藻纹大缸，尺寸：直径56.5厘米，估价：HKD 1,500,000 ~ 2,000,000，成交价： HKD 2,660,000 ，成交时间：2011.06.01，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。
明万历瓷器特点
明代万历年指公元1573年至公元1621年这48年，是明朝历时最长的朝代。这一时期，社会经济快速发展，大众对细瓷的追求与日俱增，致使瓷器产量剧增。这其中，属青花瓷品种最为繁多，数量巨大。
万历早期的青花瓷器，基本上和嘉靖、隆庆的青花瓷器风格一致，所用颜料都是回青。中后期，风格有所差别。在胎质上，小件精细致密釉面细润，白中闪青，釉泡细密。当然，要正确辨别该时期的青花瓷或者其他种类的瓷器，需要充分、全面了解该时期瓷器的以下重要特征。
在器型方面，和前几朝差别不大，盛行大器，除了极大的龙缸、屏风等超大器物以外，还烧制了像座墩、大罐、花觚等大器。大器多为粗砂底，外底的中心施釉如肚脐，微微内凹。镂空和雕塑的技法被广泛使用。
在瓷釉方面，釉质较嘉靖隆庆年粗，釉色有白釉、红釉、彩釉、蓝釉、回青釉、黄釉、紫釉等。白釉施釉较薄，但精细度不够。小件官窑器胎质细密，只是大件器的胎质稍次一些，能见黑色杂质。
在色彩方面，以青花和五彩瓷器居多，此外还有部分三彩、斗彩、红彩等彩色品种。青花使用回青料，多数青花颜色较嘉靖年间不同，更为浅淡、灰暗，少数还会蓝中闪紫色。红彩出单独使用外，一般会与青花合绘。而五彩较之前更为出色了，五彩瓷器青花面积较小，反而多种颜色的彩绘面积更大，五颜六色、光彩夺目，虽高雅秀美不足但华丽俗艳有余。
在纹饰方面，万历年间瓷器的纹饰采用双线勾勒填色法，很少有刻划的花纹。若用硬笔绘作，回青料的晕散现象严重，青花填色会溢出线外。该时期的绘画题材较为丰富，花纹大多繁密，色彩艳丽。若为龙纹，大多为侧身行龙，龙咀作张开状。
在款识方面，明万历年的官窑多为六字楷书，四字楷书比较少见。有青花、紫彩书写款，也有刻划款、刻划款填绿彩的。落款方位多见外底，也有内底、外口沿、肩部等等。六字款的摆放法有六字双行、三行、单排横书、单行直书及旋环形等等。款外有围双圆圈或双方框的，也有无边栏的。
总之，年代和生活习惯的差异，总会形成不同的瓷器风格，所以在掌握学习明代万历年的瓷器特征时，还应该多多了解明代的历史，尤其是明代万历年社会的风俗习惯，这些都便于我们能够更好地理解该时期瓷器的特征。
怎样鉴别万历五彩瓷
万历五彩以大红大绿，施彩繁缛为基本风格，具有很高的经济价值。万历五彩特征明显，怎样鉴别万历五彩。
(1)瓷土淘炼不精，因而略显粗糙，胎体厚重，有歪斜和不圆现象，大器多为砂底，修胎不规整，衔接痕明显，盘碗底心下凹。
(2)釉面不如嘉、隆时期莹润，后期釉面稀薄而显青白色。
(3)色彩大红大绿，更以红色为重，对比强烈，多用青花作图案的一部分。很多器物采用开光图案和镂空工艺。
(4)所绘图案线条细腻，繁密过之而气魄不足，青花勾线上所填的彩，常漫出双勾线而命名纹饰显得精率模糊，所画人物上下比例失调。图案只以炽烈取胜。器物多大件，但瓷土粘接不牢，胎体厚重；完整器少见，整器也常见粘接处的裂痕。中小型器物有盘、碗、盆、盒之类。
万历五彩瓷以图案纹样满密为特点，以龙凤花草为主，结合镂空、雕塑等工艺和道教色彩图案，创造出绝世精品。
明万历青花瓷赏析
明代万历（公元1573—1620年，明神宗朱翊钧年号）朝共48年，是明代历时最长的朝代，这一时期资本主义开始萌芽，社会经济有所发展，由于宫廷和上层社会对于细瓷的追求和废除禁海，致使瓷器产量剧增，青花瓷品种繁多，数量巨大，还出现了专供对外贸易的外销瓷。万历青花早期继承了嘉靖、隆庆朝风格，万历二十四年（1596年）开始使用浙江青料，器物造型也开始转变，形成了自己的风格，此风格一直影响了明末乃至清初青花瓷器的面貌。万历朝青花瓷早期继承了嘉靖、隆庆两朝风格，晚期开始使用浙江青料，器物造型也开始转变，逐渐形成了自己独特的风格，并一直影响到明末乃至清初青花瓷的面貌。故国外一些学者称万历朝为中国青花瓷的“转变期”。从瓷器数量上来看，万历青花瓷产量剧增，品种繁多，还出现了专供外销的特殊装饰青花瓷。如北京市文物局《北京文物鉴赏》编委会编著的《明代青花瓷》一书中介绍的“明万历青花象首军持”(图1)。“军持”亦称“君持”、“捃稚迦”，为梵语“Kundika”的音译，是佛教徒饮水和洗手用具。此件军持通高20.5厘米，象首，寓意“太平有象”。小流，背部有轮盖口，直颈，腹部饱满，平底。由背到底饰青花锦地纹，内绘留白的兔纹，象颈部饰青花璎珞纹。为典型的万历朝外销瓷。据统计，仅北京故宫博物院就藏有二级以上万历瓷器共535件，其中青花瓷为286件，占总数的53%以上。而台北故宫博物院也收藏万历瓷器共525件，其中青花瓷为266件，同样占总数的一半以上。此外流落国外和民间的青花瓷更是数目巨大，举不胜举。由此可见，万历时期瓷业烧造仍然以青花为主，并显示出蓬勃发展的盛况。
(图1)
万历青花胎土淘炼不够精细，所以总体质地不如前朝，较粗松，制作工艺也不如前朝精细。
官窑小件器物胎体精细致密，且白腻，大器稍差，釉面光润肥厚，足内施亮青釉。
民窑器胎体大多厚重，修胎不规整，琢器类有明显接痕，碗、盘类的圈足足径比较大，底足制作粗率，大多为粗砂底，有明显的跳刀痕，个别的是平底或浅宽圈足，底部中心落款处常有凹陷，露胎处有火石红和铁锈斑点。早期的釉面比较细腻、肥厚，光泽度强烈，玻璃质感极好，晚期的釉质稀薄，还常有缩釉现象。
盒类瓷器多变形，不平整，撇口碗的口沿有极小的凸起边，盘塌底严重，碗、盘足内有跳刀痕和火石红色。
万历早期仍然使用回青青料，发色浓重艳丽，蓝中泛紫。万历二十四年（1596年），回青料用竭，开始使用浙江产的浙料，由于这个时期对青花钴土矿料有了新的工艺，从传统的水选到火煅，迅速提高了青花的发色质量，使得浙料呈色青翠幽蓝，蓝中泛灰，多有晕散，色调颇具沉静感。
万历青花瓷不同时期的造型
万历朝创造了一些新的器物，有筒瓶、壁瓶、莲花瓣式盘、四吉祥开光花鸟盆、高达73厘米的大瓶和多棱器。主要造型有花觚，分撇口式、洗口式、倭角式、出戟式、海棠式，有四方形、六方形、瓜棱形，还有带环耳、兽耳、贴兽纹等。
盒类有四方形、圆形、桃形、银锭形、双层、四层、多层式节盒、带屉式、天盖地式等。
文房用具类有笔插、笔管、笔洗、笔船、龙形笔山、调色盘、印盒水滴、烛台等。
盘类有八方形、梅花形、莲瓣形、葵花瓣形和出口外销大盘（胎体较薄，宽板沿口，器身有莲花瓣形开光，内绘花卉、杂宝等，这种外销大盘一直延续制作到清初）。
炉类有钵式炉、方形四足炉、筒式炉、鼎式炉、瓜棱炉、莲瓣炉、兽耳炉等。
罐类器形多种，口形分直口、花口、敛口，腹形有扁圆、八方形、瓜棱形，大小、高矮各不相同，还有蟋蟀罐的造型比较多，有圆筒形、扁圆形、方形、梅花形、瓜棱形、葵花瓣形等多种。
瓶类有六棱瓶、梅瓶、蒜头瓶、筒形瓶、葫芦瓶、壁瓶。蒜头瓶比嘉靖朝时开阔，颈部较粗，圆腹，圈足，有的带兽耳。葫芦瓶小口细颈，有圆形、瓜棱形腹身，也有上圆下方形。壁瓶有葫芦形、半圆形、莲花口式、瓜棱形等造型，大小各异。
万历官窑除常见的盘、碗、瓶之类外多制文具，大器比例也较大，如花缸、绣墩、梅瓶、花觚、地瓶、大盘等。小件器物精细，大件粗率。
民窑常见各式盘、碗、杯、碟、瓶、炉、高足杯、出戟尊、提梁壶、军持、鼓凳、各式洗、烛台、方炉、笔架、笔杆、调色盒、瓷塑人像等。
雕塑类最著名的有青花吹螺人、布袋和尚、八仙、南极仙翁、真武神君、观音菩萨、文昌帝君、仕女、童子和各种佛像。
万历青花器形种类繁多，大件器物数量不少，60厘米以上的梅瓶、70厘米以上的花觚、30厘米以上的大碗等较为多见。且梅瓶形体变长，瓶颈细长，瓶口颈转折处棱角突出，不像早期梅瓶那样无明显棱角。如北京故宫博物院藏“明万历青花云龙纹带盖梅瓶”(图2)。此瓶高72厘米，口径10.4厘米，足径19.3厘米。瓶口细高，器身瘦长，瓶上有盖，宝珠纽。盖与腹面上均绘龙纹，龙身姿矫健，张牙舞爪，非常威猛大气。此瓶器型高大规整，釉面润泽，是万历青花大器的代表作。蒜头瓶也是万历时期出现较多的一种瓶式，口及腹部的各种线条变化构成了此类瓶的多种形式。
壶的造型种类也很多，有的沿袭前代壶式，有的在原来基础上又加以变化。特别是明代提梁壶以万历青花瓷为代表，壶体有瓜形、球形、六棱形等式样，提梁有高、低之别；少数为窗格式，或在壶肩部有双竖系，双系之间穿半环形金属提梁。如台北故宫博物院藏“明万历青花六棱提梁壶”(图3)。此壶通高22厘米，六棱形，敛口，硕腹，浅圈足，弯流，高提梁，带兽钮盖。腹部画人物故事六则，肩部及底有边，各画蕉叶纹，口画勾云纹，提梁画松竹梅及回纹一道，流上画回纹及花蝶，盖面画云纹，兽钮加染青色。
万历朝花觚、香炉、盒类、罐类青花瓷的造型也相当丰富。花觚分撇口式、倭角式、出戟式、海棠式，有四方形、六方形、瓜棱形，还有带环耳、兽耳、贴兽纹等。香炉有钵式炉、鼎式炉、莲瓣炉、兽耳炉等。盒类有四方形、圆形、桃形、银锭形、双层、四层、多层式节盒、天盖地式等。罐类器形多种，口形分直口、花口、敛口，腹形有扁圆、八方形、瓜棱形，大小、高矮各不相同，还有蟋蟀罐的造型比较多，有圆筒形、扁圆形、瓜棱形、葵花瓣形等多种。此外这一时期文房用具类也很多，有笔插、笔管、笔洗、龙形笔山、印盒水滴、烛台等。
万历青花瓷不同时期的用料
万历早期青花瓷使用“回青”青料绘制，颜色呈蓝中泛紫，浓艳清亮。以北京首都博物馆藏“明万历青花莲瓣形盘”(图4)为例，此盘口径18.8厘米，造型独特，构思巧妙，形如一朵盛开的莲花。口内莲瓣的凹饰双勾垂云纹，盘的平坦中央书梵文，周围绘两周如意云纹，以弦纹相隔。外壁第一层莲瓣内书八个梵文，用八朵花卉为隔界，第二层莲瓣尖部绘出叶脉纹，根部空白，突出莲瓣盛开的效果，近足部重叠花瓣。由于青花色调蓝中闪紫，故此器为万历早期产品。莲花为佛教圣物，此盘应为佛教礼器。万历中期采用“回青”青料加石青，呈蓝中泛灰色，具有庄重的效果。晚期回青料用竭，万历三十四年(1606年)，开始使用浙江产的“浙料”，俗称“浙青”。由于这个时期对青花钴土矿料有了新的工艺，从传统的水选到火煅，迅速提高了青花的发色质量，使得“浙料”呈色青翠幽蓝，蓝中带灰，多有晕散，色调颇具沉静感。而民窑青花瓷用“浙青”绘制的青花大多呈色淡浅。
万历青花瓷胎釉的特征
早期万历青花瓷胎质除少数较为精细外，绝大多数胎质都比较粗糙厚重，露胎的胎骨有火石红和铁锈斑点；釉面比较细腻、肥厚，光泽度强烈，玻璃质感极好。而中期釉质肥厚莹润，釉色泛青，呈乳白色或白色。晚期尽管釉层稀薄不均，还常有缩釉现象，但是器型比较丰富，以擅长各式文房用具为特色，有笔洗、笔架、瓷砚、印盒等等，多为青色。
万历青花瓷的纹饰
万历青花创新的纹饰比其他各朝代的都多，且构图繁密、主次不清，稍显凌乱。很多器物里外满工，绘满了装饰图案，甚至在一件器物上绘了不同内容的二十几种吉祥图案。琢器类的瓶、觚等立件，构图简单的全器只用一种题材的纹样绘制，大多采用多层装饰的方法，从两层三层一直多到八九层的都有，每层内容都很丰富。但也有疏朗清秀的，比方说在青花瓷上“透雕”，即在器型上镂空纹饰，如北京保利2010年拍卖的“明万历镂空云龙纹盖盒”(图5)，倒也精巧新颖、别具一格。此件盖盒直径21.3厘米，盖心点缀花蕊，盖面镂空纹孔，盒身绘飘逸灵动的云龙纹，极具神采，整体绘画具有万历时期典型的粗犷风格。纹饰虽繁缛而不乱，镂空工艺的运用令层次丰富清晰。
早期万历青花的绘画技法采用类似隆庆朝的手法，线条有阴阳深浅之分；后期绘画简单潦草，笔法稚嫩。晚期有代表性的技法是青花淡描、铁线描和淡水点染，构图时用线条加极淡的青料单线或双线勾出图案的轮廓，线条流畅简洁，再加以渲染填色，画面颇有水墨画的效果。还有一些特有的装饰手法，如在白地蓝花的画面上加绘蓝地白花的纹饰，画面蓝白互映。还有在画面上预留的空白处用单线描绘主题纹饰，称为“预留空白”。
由于外销的需要，构图上万历青花大量采用了开光的形式来表现纹样，“锦地开光”就是万历朝青花瓷装饰的一大特色。它借鉴于云锦，锦地有古钱锦、米字锦、梅花锦等，开光的形式有圆形、长方形、四方花瓣形、长方花瓣形等。如1996年中国嘉德拍卖的“明万历青花开光人物图盖罐”(图6)。此器高40厘米，鼓腹丰肩直口，底施轴落六字双圈官窑款，带有宝珠纽盖。肩饰缠枝灵芝，胫绘变形莲瓣，腹部是四面开光，内画人物图，盖上装饰以折枝花卉和云纹。青花发色蓝中泛紫，所绘人物生动传神，布局疏朗，层次清晰，是明万历时期的典型青花器物。盖上有纹一道，罐口磕一处。再如1982年出江西广昌纪年墓出土的明万历外销转内销的青花瓷盘，欧洲人称“嘉橹”，日本人叫“芙蓉手”，也是典型的外销开光瓷盘。
万历青花主要纹样有云龙纹、双龙纹、穿花龙纹、穿花团龙纹、龙舟纹、龙凤纹、月影梅花纹、卷云纹、杂宝纹、蕉叶纹、缠枝杂宝纹、灵芝纹、八卦纹、进宝图等。如2011年北京诚轩拍卖的“明万历青花穿花龙纹蒜头瓶”(图7)。此器高45.5厘米，自上而下分别以青花绘卷云纹、璎珞及杂宝纹、卷云纹、蕉叶纹、缠枝杂宝纹、龙穿花纹、花叶纹，共七层纹饰。纹样繁而不乱，极富层次感。青花发色淡雅，略有晕散。胎体厚重，造型挺拔，传世较为少见。杂宝有珊瑚、海螺、十字杵、古钱、银锭、象牙、犀牛、火珠、方胜、云板等，经常使用其中八种图案则称为“八宝”或“八吉祥”，没有像前朝那样规定死板。人物纹主要是绘制婴戏、仕女、仙人、老子出关、四妃十六子、达摩，还有戏曲插图等，另外在人物纹旁边往往还配以山石、梵文、八宝、龙纹等。纹样的特征是人物体形比较失真，画面多有道教色彩。仙翁的脑门很高，像冬瓜。小孩儿的头大，后脑勺大，和身体不成比例。具有万历青花特征的纹样还有娃娃攀花纹、狮子穿花纹、灵芝纹、天宫麋鹿图等。天宫麋鹿图绘于器心，是为“厚禄”之意。
万历青花瓷的款识特征
万历青花上的款识具有独特的时代风格。从字体布局到字体书写，与前代皆有不同。一是将朝代款与吉言或斋名、王府名、干支相结合，组成一体的款识，如“大明万历年德府造”、“大明万历辛丑年造”等。二是朝代款识，改变前朝隆庆款的“造”为“制”。三是字体上改变前朝的以楷书为主，而用篆、隶、行、楷。笔法刚劲有力，端庄工整。官窑器大多书青花“大明万历年制”双行六字楷书双圈款，如北京首都博物馆藏“明万历青花莲瓣形盘”盘底(图8)，很少使用“万历年制”四字款。还有和其他字句合用的，如“古周饕餮，万历年制”、“万历年制，纯忠堂用”等。
万历民窑青花上的年款有“大明万历年制”、“大明万历年造”、“万历年制”三种。除年号款外也有“福”、“禄”、“寿”，以及“福寿康宁”、“万福攸同”、“金玉满堂”、“富贵佳器”、“天禄佳器”等吉语佳句款。
款识
官窑器大多书青花“大明万历年制”双行六字楷书双圈款，很少使用“万历年制”四字款，只有和其他字句合用的，如“古周饕餮，万历年制”、“万历年制，纯忠堂用”等。
民窑器年号款有“大明万历年制”、“大明万历年造”、“万历年制”三种。除年号款外也有古语款、赞颂款、图记款等，有“福”、“禄”、“寿”、“万福攸同”、“金玉满堂”、“玉堂佳器”、“富贵佳器”、“天禄佳器”等
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