陶瓷文化。
作为一个拥有五千年悠久历史的古国，中华文明在历史的长河中可谓流光溢彩、熠熠生辉，其中在周代形成并传承至今的酒文化更是独树一帜、别具一格。绵延不绝的酒文化不仅是中国传统文化的瑰宝，而且传统或含蕴民族特色的元素在深刻影响着酒文化的走向和流变。本文欲采撷出传统元素对酒文化影响的一角，试从传统元素在现代陶瓷酒坛设计中的容器造型、纹饰、色彩等方面的实践进行阐述。
景德镇陶瓷酒坛
传统是中华民族几千年来劳动和智慧的结晶，它承载了一个民族共同的文化积淀和审美期待。传统因素是一个民族的特色和符号象征。比如中国龙、书法、篆刻、脸谱、太极、脸谱、对联、风筝、刺绣以及名著经典人物形象等常被用于酒的包装设计中。在现代陶瓷酒坛设计中渗透进传统元素来标志不同的风格特色，并且整合出符合当代人感知的审美特质，不仅可以提高酒的文化价值和内涵，而且可以达到“借故推今”的推销效果。
一、传统造型在现代陶瓷酒坛设计中的应用
在中国传统中，酒不仅是一种切实的物质存在，同时也是一种精神或文化的概括。西方文化中有对酒神狄奥尼索斯的推崇，而在我们东方对于酒也有一种近乎偏执的热恋。不仅有夏代仪狄、杜康造酒之说，而且酒似乎是中国文人骚客才情迸发的催化剂，古往今来借酒感发的经典枚不胜数。发展到现代，酒的种类不仅日益丰富，而且作为酒的重要载体和容器——陶瓷酒坛设计也成为酒文化中不可或缺或不容忽视的重要组成。现代陶瓷酒坛设计中传统造型元素的实践主要包括器物造型和人物造型两类。
在历史演变中，中国经历了石器时代、青铜器时代、金银器时代以及瓷器时代，各种各样或朴拙、或粗犷、或精美绝伦、或巧夺天工的器物造型不断地被借用到现代陶瓷酒坛设计中，成为现代陶瓷酒坛设计取法或借鉴的模本。当然这种借用并不是对原型的照搬照抄，而是在原型触发的基础上结合现代的审美情趣，经过艺术的再次加工，创造出契合现代品味的设计造型。如泸州国粹珍品酒的陶瓷酒坛在设计上则是对中国古代梅瓶的借鉴。梅瓶因瓶颈短、口小、瘦底、丰肩仅能插入一枝梅花而著称。在梅瓶基础上启发和构思出的泸州国粹珍品酒的陶瓷酒坛不仅曲线柔美、造型典雅，而且在瓶身加入青花纹饰丰富了国粹酒的深厚底蕴和文化内涵。
除了上述传统器物造型元素在现代陶瓷酒坛设计中的应用之外，传统人物造型在陶瓷酒坛设计中也是数见不鲜、俯拾即是。一般是在陶制或瓷制的酒容器上施以釉色，利用凹凸变化塑造灵动鲜活、巧夺天工的人物形象。如“李白醉酒”的陶瓷酒坛设计为“诗仙”酣醉瞬间依酒坛而倒的姿态，两眼微闭似小憩似构思诗篇，将李白与生俱来的狂放和不羁表现得淋漓尽致。
二、传统纹饰在现代陶瓷酒坛设计中的应用
中国传统纹样是几千年来历史、思想和艺术的结晶，是传统文化，特别是工艺美术的重要组成部分和丰硕成果，经过民族、民间、民俗美术发展和传承形成了璀璨的纹样艺术。在中国传统纹样的民族性或文化性中仍深深地保留着来自远古时代的历史回音，这就是纹样美的形式与有意味的内容之间的联系，与远古初民神化的各种“纹”或纹象之间的承续关系。在石器时代，人们已经懂得在陶器上画上各种各样的花纹（鱼纹、几何纹、植物纹等）来装点生活中的实用器物，而后随着审美意识的逐渐提高和深化，在青铜时代的造型上出现的饕餮纹、夔纹等纹饰，以及后来金银漆器、青花白瓷上出现的更加奢华、精致的纹饰都是不同时代思想观念和审美情趣的反映。
在漫长的历史发展中这些丰富多彩的纹饰形象不但没有被淘汰摒弃，反而不断被赋予与时俱进的内涵和意义，而且当代陶瓷酒坛的设计也越来越倾向于从这些丰富多彩的传统纹饰中汲取创作灵感。如“老牌汾酒”陶瓷酒坛的造型设计则是对传统青花瓷的借用和模仿，在白瓷上辅以青花釉色，用象征高洁、淡雅的兰竹笔意勾勒出“汾”字行书体，围绕行书体“汾”字周围的则是多个用篆书设计的小号字体的“酒”字，不仅呈现了中国独有的书法意韵之美而且彰显了“老牌汾酒”浓郁的民族地域特征。
三、传统色彩在现在陶瓷酒坛设计中的应用
从科学来讲，人的视觉往往具有选择性，色彩鲜艳的东西容易最先攫取人的注意力，而较暗淡的蓝色、灰色等则给人厚重、沉稳的感觉。因此在陶瓷酒坛色彩设计中可以考虑不同年龄层次的审美需求，对于年轻受众，瓶体的颜色宜以鲜艳、活力为主，而对于中年人或者老年人受众，瓶体的颜色适于选择冷色调的蓝色、灰色、土红色等来营造一种浑厚、内敛的风格，所以陶瓷酒坛设计中色彩的巧妙运用可以为造型的表现性和艺术性添光加彩。
在中国传统文化中，红色似乎是人们特别偏爱的颜色。红色的由来和庆祝有关，无论是婚礼上的红窗花、红旗袍还是新年节庆时的红对联、红炮仗、红灯笼都给人一种热情、活力、奔放的感觉。如白云边“凤舞楚天”的陶瓷酒坛在造型设计上采用了战国乐器虎座鸟架鼓的灵感，在色彩使用上则沿袭了传统漆器的特色，瓷制瓶体以黑色做底色，再辅以红色的凤纹阴线刻装点，庄重典雅中又不失活泼灵动。而四川舍得酒业的招牌“舍得酒”瓶身则设计为永不过时的黑白混搭，并且用独具东方审美的浑厚苍劲的楷书表现一黑一白的“舍得”二字，稳重、别具一格而又洋溢着人生智慧，凸显了舍得酒业的品牌战略和特色。
四、结论
综上，中国传统元素在现代陶瓷酒坛设计中发挥着不可或缺的重要作用，因此在借用传统元素的基础上秉承“借古推新、与时俱进”的理念，平衡好传统文化与现代审美的关系，将一些具有民族特色的元素实践到现代陶瓷酒坛设计中，不仅有利于传统的延续，更有利于品牌的塑造和提升，从而有助于越来越来的中国产品走出国门，走向世界。
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吉祥图案在陶瓷装饰中的运用
吉祥题材根植于传统文化当中，代代承传，表现了民族心态，体现了时代特色，我们应很好地加以研究、应用，并赋予其新的时代内涵，融入现代文化与审美意识，来创作出具有当代特色的，充满生机和活力的吉祥题材陶瓷作品，使吉祥题材具有更深的意义和底蕴，使人们能从陶瓷作品中体味到深厚传统根源的民族文化所带来的满足和自豪。
一、什么是吉祥图案
在漫长的岁月里，我们的祖先创造了许多向往自由、追求美好生活、寓意吉祥的图案。这些图案巧妙地运用人物、走兽、花鸟、日月星晨、风雨雷电、文字等，以神话传说、民间谚语为题材，通过比拟、双关、谐音、象征等手法，创造出图形与吉祥寓意完美结合的美术形式。我们把这种具有历史渊源、富于民间特色，又蕴涵吉祥企盼的图案称之为中国传统吉祥图案。
为了方便地深入研究中国传统吉祥图案，人们根据各种标准，将其划分出不同的种类体系，其中较为普遍的分类标准有：依据吉祥图案的应用载体，可以分为建筑装饰图案、家具装饰、印染织绣图案、瓷器图案、漆器图案等。根据吉祥图案的题材可分为人物类、兽类、植物类、文字类、几何纹等组合类。
中国传统吉祥图案的艺术特征主要有以下几个方面：第一象征性，它是艺术表达的一种手法，是人类运用丰富的想象对自然界和人类社会关系进行概括和总结的结果。其特点是利用象征物和被象征内容在一定经验条件下的某些联系或类似，从而使被象征内容得以更加强烈和更加集中的体现。象征性在陶瓷装饰中的体现如：八仙过海，年年有鱼，都是人们对美好未来生活的一种向往。第二是装饰性，它是指图案所具备的人工美，即以活跃的、丰富多彩的想象力为基础，按照形式美规律来重新组合形象，用以表达吉祥图案的意义和装饰性，使中国传统吉祥图案具备特有的装饰特色。比如现代的陶瓷艺术当中，人们往往运用传统吉祥图案的特色与现代的构成形式结合产生现代意义的装饰。第三是艺术对载体强烈的依附性，这是中国传统工艺吉祥图案的鲜明特征，通过装饰器物或建筑，或其实用功能表现出来，其中吉祥图案在陶瓷中的体现也是极为普遍的，人们把各种表达吉祥如意的意念在陶瓷装饰中再现出来，形成各种各样的陶瓷文化特色。
二、吉祥图案在陶瓷装饰中的体现
吉祥图案是以象征和寓意来实现其价值的，中国语言文化的博大精深在陶瓷装饰中尤为表现突出，丰富了吉祥图案的表现力，形成了画中有意，意传吉祥的普遍现象。陶瓷装饰，这个词是指修饰打扮之意，所谓的陶瓷装饰，是指根据装饰美的一般规律和表现形式，在限定的陶瓷器物上将客观世界的真实感受上升到理性认识，从而进行艺术的再创造，运用装饰规律和美的法则去组织、安排陶瓷从器型到画面的组合，从而构建一个新的视觉艺术世界。陶瓷装饰简单的说就是对陶瓷器物进行修饰、打扮。它是通过釉色、文饰来美化陶瓷造型。
传统元素在现代陶瓷餐具设计中的应用
巧妙的运用中国传统元素作为陶瓷餐具设计的要素。结合现代科学技术，融入现代设计的表现形式，使中国传统元素的使用价值得到升华。传统元素的融入，既有实用性又饱含艺术的观赏性。在提升商品的知名度同时也满足了消费者追求传统文化艺术的心理需求。
中国是一个具有五千多年历史积淀的文明古国，在漫长的历史岁月中，中华民族积累了博大精深的优秀传统文化。这是我们先辈为我们留下的宝藏。在这种文化因素的基础上，中国人对传统文化情有独钟。中国传统文化也正在潜移默化的影响着我们现代人的生活起居。在各具特色的艺术种类中，对传统文化的运用表现的是最为精美绝伦的。如中国传统水墨元素与现代艺术设计的结合；但近年来由于国内外的各种新思潮的不断影响，我们固有的价值观和审美观发生了变化，使我们的设计越来越偏离了本土文化。盲目的跟随潮流而西方化。设计师应把握时代的特点，设计具有中国传统元素的陶瓷餐具。如果设计师对传统文化不加以弘扬，在未来一定会产生中国传统艺术的缺失。
景德镇陶瓷56头餐具
一、汉字元素在陶瓷餐具设计中的应用
汉字是陶瓷餐具设计的点睛之笔，汉字是最古老、最优美、最有魅力的文字，是用以记录和交流思想的特殊符号。在陶瓷餐具设计中，文字，色彩与图案相结合，采用多种技术手段，反映该字体的特殊魅力。汉字可以使整个陶瓷餐具的格调古朴典雅、含蓄深邃，既有现代感又有浓重的传统文化内涵。通过汉字的变形造就出来风格迥异的书法艺术。例如汉字“福”字在陶瓷餐具设计中体现了传统的元素，意味神灵保佑，逢凶化吉为福。也就是说，“福”有事事顺利如意之意。在现代陶瓷餐具设计中，抽象性的再现也是个性化的表现方式，它往往需要用古代的造型元素来展现产品的历史渊源。书法也是现代陶瓷餐具设计里的一种传统元素，它充盈着旺盛的生命力和别具一格的独特的艺术魅力。书法有的筋骨丰盈、有的动静兼有、有的道劲圆转、有的却浓淡相映。采用古体字的陶瓷餐具，能使人对此产生一种名贵、古色古香的感觉；采用正体字的陶瓷餐具，带给人一种现代、庄重的感觉；采用篆书的陶瓷餐具会给人一种古朴高雅的品质。
二、传统图形元素在陶瓷餐具设计中的应用
传统的图形把自然景物人格化、理想化，运用联想的方式弥补现实不足之处。例如：唐盛的花鸟纹饰呈现出了华贵之美，象征朝气蓬勃，社会的繁荣；“龙凤呈祥”“鸳鸯”来比喻一段美好的姻缘，美满幸福。“牡丹”象征了我国的国家富贵吉祥、繁荣昌盛。这些都是“形”与“意”的结合，是民族情感的再现。对美好事物的向往，对圆满团圆的追求，也是现代人的意志在陶瓷餐具设计中的体现。剪纸也做为一种图形符号，它作为民族共同的思维同化的一种符号，是特定的文化结晶和标致。它的内涵是极其丰富的。
三、传统色彩在陶瓷餐具设计中的应用
在陶瓷餐具的设计中，图形、文字都有依赖于色彩的结合，色彩是设计的关键，对视觉具有很大的冲击力。不同的色彩会对人的心理产生不同的影响和感染力。并且作用于人的心理。不同的民族和国家对色彩的认识也不相同，传统的色彩作为历史文化的结晶被继承下来，并影响着中国人的生活和用色习惯，通过社会生活的各种媒介转化为现代人生存所需要的东西。传统的色彩体系如黑、白、黄、红、绿等颜色成为了中国人最常用的色彩体系。例如：红色是喜庆的颜色，只有热烈的红色才最能表达人们心中快乐的心情。不同的颜色带给人们不同的视觉效果和不同的视觉感受。现代陶瓷餐具设计中出现了彩绘的陶瓷餐具。通过绘画和鲜明的彩色，细腻的美感，结合其使用功能是当下流行的一个趋势。在陶瓷餐具中最常见的莫过于瓷陶瓷餐具中具有代表性的青花瓷。中国的瓷历史悠久，以其精美质地享誉海外，瓷最能代表中国的文化，青花瓷又是其中的佼佼者，别具民族特色，凝聚着中华民族的智慧和蕴含着深厚的传统文化的底蕴。
四、陶瓷餐具设计的多元化发展
在技术多元化迅速发展的今天，产品设计开始走向全球化发展的新趋势。传统陶瓷餐具的设计已经在某些领域不能满足现代人的生活需要。我们要继承流传下来的璀璨的文化，让传统陶瓷餐具能够更好的适应现代人的需求，更要借鉴国内外陶瓷餐具创新设计的经验，进行更好的创新发展。陶瓷餐具设计要从技术、情感、材料、外观设计等多方面综合考虑。现代设计注重物质、精神和审美的三合一，追求一种单纯又典雅的风格。要遵循传统元素中“天人合一”的思想，讲求人与自然的和谐相处，与现代“绿色设计”理念相契合，现代陶瓷餐具设计应该适应时代的发展与变化，与时俱进，体现人性化的设计。
唐代绘画元素在陶瓷餐具包装设计中的应用
通过对唐代绘画资料的整合、论述、研究与分析，提取核心的主题元素进行设计与应用，并对实际陶瓷餐具包装设计进行感性与理性的对比分析，使现代包装设计与文化精髓能够有机地结合。用文化作为设计的基石，是设计领域发展的一种必然趋势。一方面在简约现代的包装设计中标新立异，加深消费者的记忆度。另一方面有助于我国传统文化的传播和发扬，有利于改善人们的文化环境。
在包装设计中包含了许多的元素：图形、字体、标志、排版等，这些元素的共同作用才能构成一个好的包装，而这些元素来源于文化的概括和升华。文化是所有设计的根基。在设计领域中，因地域和国家的文化差异，导致设计的风格也存在一定的差异，文化是一个地区和国家的标志，也是设计的形、意、魂所在，没有文化诠释的设计与没有灵魂的人一样，没有存在的意义。在唐朝盛世期间，其开明的政治环境，广泛发展对外交流都使唐文化成为了中华民族的物质文明和精神文明，是中国封建时期文化的巅峰。选用唐代绘画作为设计元素具有一定的代表性，并且能满足人们在电子设备时代对文化的寄托。
唐代绘画元素的研究
1.唐代绘画概述
唐朝时期，继承了前面几个朝代的文化与学术思想，各方面的成就都得到了进一步的融合和发展，形成了灿烂多彩的唐文化。除此之外，还有一个重要的原因就是对西方国家以及印度等地区的文化的吸收。唐朝根据自身社会的层序结构，分别对外来文化作出选择。中外文化的相互交流在一定程度上促进了唐朝文化与艺术的发展，把文学艺术推向了一个崭新的高峰。
唐代是中国古代绘画全面发展时期，由于隋唐两代的相继全国大统一，经济的繁荣带动了文化的不断交流与发展，促进了封建文化步入鼎盛，是中国绘画史上最具划时代意义的历史阶段，其艺术成就超过以往的朝代。初唐时，主要发展的是人物画，山水画沿用隋代的细密作风，花鸟画已经出现个别名家，如薛稷宗教绘画的世俗化倾向逐渐明显和增多。盛唐时期是中国绘画史上的鼎盛时期，出现了全新的风格，以吴道子、张萱的人物仕女画得到了不菲的成就，而山水画在此时已经获得了独立的地位。中晚唐时期，风格不断完善。王墨等人的山水画侧重于泼墨山水，滕昌祐、边鸾等人的花鸟画日益完善。
2.研究现状分析
随着经济全球化的发展，各国文化的相互交融。人们对国内的历史文化了解得越来越少。市场上许多的包装设计的文化层面被“架空”，设计仅仅是为了外表夺人眼球，没有文化的奠基，这种“快餐式”的设计很快被快速发展的市场淘汰，导致大量的浪费。同时还存在一种盲目模仿的设计现象。设计师对一些大牌的设计盲目进行形式上、外形上的模仿，没有考虑是否合适被包装的产品本身，没有自己所具有的文化内涵。尽管有些现代思想前卫设计师，口口声声称要创新新文化，抛弃传统文化，认为自己的作品是“无传统”的，但实际情况不可能如此。设计从来就不是可以恣意作为的纯个人行为。中国的设计界也应该重视传统继承的问题。
优秀的设计一定是在思想上引起共鸣、打动人心的设计。能够能做到这两点的设计一定具有它的灵魂——文化。所以近几年来，在提倡保护国有的历史文化的背景下，中国风吹遍国内，各种文化元素经过各种手法提取和创新融合到设计中去。包装作为人类创造的物质财富之一，同样也是各种不同文化理念的体现。提取唐代绘画元素应用于包装时，深度透析唐艺术文化，将文化的内涵贯穿到设计中，通过类别分析的元素提取方法选取所具有代表性的元素融入设计中，这种影响不仅是在视觉方面，更多是的文化内涵的体现。
陶瓷餐具包装设计
1.陶瓷餐具包装概述
陶瓷餐具包装除了注重保护、生理便利、心理促销三个基本的功能要素外，更加注重包装的识别性、文化性和品牌性。概括起来，它们体现在直接性、寓意性、包装性三个方面。直接性，是一种非文学性要素，它规定陶瓷餐具包装在市场高度密集的情况下，能够通过自身的色彩搭配、造型、图形等直观的视觉信息吸引消费者。寓意性，是指陶瓷餐具包装通过视觉上提炼和设计的一些元素，给消费者带来二次的寓意，引起消费者对包装中所含的更深层次的寓意进行探析和理解。竞争性，它要求陶瓷餐具包装必须从实际出发，通过视觉与文化强化自己的包装，加深此包装在消费者的品牌记忆度，植根于消费者的记忆深处。
2.陶瓷餐具包装现状分析
当代社会已经进入消费社会，消费不仅是一种经济行为，而且成为一种生活方式和文化行为。消费者的文化水平与审美品位的不断提高，刺激着现在陶瓷餐具包装事业的不断改革与更新。现在陶瓷餐具包装存在一个很大的问题就是包装设计没有更深层次的寓意性，设计师采用一贯的横向思维，使得市面上多数的陶瓷包装设计创意美观度都有待提升。
唐代绘画元素的陶瓷餐具包装的设计过程
唐代绘画元素的陶瓷餐具包装设计主要分为三个过程：（1）针对陶瓷餐具的包装设计进行一系列的市场调研及分析；（2）对唐代绘画的元素进行分析和提取；（3）通过以上两项分析的结果确定包装设计的定稿。
1.市场调研及陶瓷餐具包装的对比分析
（1）陶瓷餐具包装的市场调研
市场调研，是用科学性的方法去收集数据，有目的性地去分析现状和发展趋势，为设计前期提供科学的数据及市场供求关系。首先，对调研的人群进行分类，然后对调研的结果进行综合的统计和分析，最终制定出方案，见图1。
主要从风格、造型、色彩、材质方面进行调研。风格上，倾向于简约大方。造型上，倾向于立方体。色彩上，倾向于清新淡雅。材质上，主要是硬纸板。
（2）陶瓷餐具包装设计对比分析
对比分析有利于将更多的设计信息进行统一的对比，也可以更加清晰明了地观察各个包装的优势、劣势和差异点，从而去寻找设计机会，定位设计，见图2。
从整体上看，包装的造型上普遍是比较统一的正方体和长方体，材质方面主要是硬纸盒子，纸材质本身就具有绿色环保的作用，有其他材质无可比拟的优势。传统包装的生命周期仅仅是从生产到运输再到销售就终止，而绿色包装形态一直延伸到包装的使用周期，减少废弃物、垃圾污染以及社会资源的投入。从色彩上看大多是以白色辅助色，整体的风格都是清新明朗。元素提取比较单一，具有文化性的相对较少，设计上没有文化的积淀，在加深消费者品牌记忆度这方面有待完善。
2.唐代绘画元素的分析与提取
唐代绘画元素是从唐朝文化中提炼出的精华，主要以传统的图形来呈现。鉴于唐代文化的丰富性，主要从唐代山水画、花鸟画、人物画、宗教画几个方面进行分析，由于每个类别成就都有其自身特定的文化特性和不同的表现特征。设计时，设计师可以根据自身的需求并结合调研分析的结果，其中以花鸟画为分析对象，提取图案元素，见图3。
（1）图形元素的提取
图形元素的提取——花鸟画。在图形化时代，消费者对包装上的图形比对文字更感兴趣，更容易吸引消费者的眼球，从而产生好感[9]。中国描绘动植物形象的图像早期多见于工艺品装饰，花鸟画在唐代成为了独立画派并有了明显进步，选用花鸟画元素作为图形的代表，给人直观寓意的文化内涵，还具有较强的装饰性。用花的气节和品质来衬托产品的特质，两者搭配，给人一种清新淡雅的感觉。
（2）色彩元素的提取
色彩搭配是包装视觉的重要一步，每一种颜色都会给予人一种不同的感觉。它是最好表达设计风格的要素，具有在众多设计中先声夺人的效果。根据瓷器的特质结合图案的风格，最终确定以青色为主，白色为辅。白色代表高洁、纯净。青色给人一种淡雅的感觉。两种色彩搭配，恰到好处地定位了包装的设计风格。
3.包装设计的定稿
根据瓷器本身的风格，对元素进行组合和变形，整套运动的是青花瓷的色系，给人一种清新、淡雅、脱俗的感觉，也突显了瓷器本身的特点和风格。其中根据书法元素提取的是春夏秋冬，所以绘画元素相对应地提取了牡丹、荷花、菊花、梅花代表四个季节。
牡丹高贵的气质以及姹紫嫣红的花色在历代的绘画作品中都是给人富贵祥和之感。荷花是圣洁的代表，更是佛教神圣净洁的象征。荷花是友谊的象征和使者，正与陶瓷的洁白有异曲同工之妙。菊花不仅是中国文人人格和气节的写照，在其带有明显寓意和倾向性的诗作里，斗士的象征一改菊花隐逸者形象。在严寒中，梅开独树一帜，代表着坚韧和傲骨的品质。
综合上述所述，针对陶瓷包装设计了一套具有唐文化的包装设计，最终见效果图4。
通过这种简单的构图，应用提取的元素装饰，结合产品本身的特质。设计这套春夏秋冬为主题的包装设计。
结 语
这套设计通过唐代绘画文化的元素提取的方法，然后进行二次构造，设计出一套清新独韵的包装风格。它能够提升整个产品的形象气质，绘画元素展示了特定的文化韵味，也形成了具有辨识度的一系列产品。文化风格的运用不仅能够提升品牌的形象，而且在包装的视觉上增加了美感。并对中国唐代绘画文化起到一定的传承作用，也呼吁以后的设计者多加运用我国的传统文化从而应用到现代设计进行创作，进一步地发扬属于中国文化的设计。
陶瓷酒坛包装设计
将中华传统文化完美融合。商品包装的功能随着人们生活水平的提高不断延伸，包装价值也随之改变。陶瓷包装容器在酒类和化装品中得以广泛应用，陶瓷材料包装容器具有晶莹剔透的质感、优美的造型、绚丽的色彩、尊贵的品质、在商品海洋中显得格外璀璨夺目。采用陶瓷材料做包装商品，大部分具有浓厚的文化内涵与历史根源，如中国茅台酒、汾酒、泸州老窖等。这些白酒有着几十到几百年的历史，以及造酒的乡土文化和地域典故文化。除此之外，还与陶瓷材料包装造型是分不开的，高雅尊贵的陶瓷装饰，是赢得广大消费者信赖的因素之一。
景德镇酒坛
一、千百年来酒包装的演变
酒，自从诞生发明以来，一直需要一个容器，就是酒坛。而在我国，更多的是酒罐、酒盅、酒杯。酒包装在人们生活中是比较常见的包装，在市场上很多商品为了包装而包装，却不知他们失去了一个最好的广告途径，失去了第一印象的加分，也就同时流失了大量的消费群。很多酒产品包装也是如此，粗制滥造，没有将自己的品牌特色文化打入其中。我认为，只有将各种特色元素结合，才能做出一个好的包装。而酒坛就是酒包装的灵魂。最早的酒器是用黏土，后来渐渐的有了青铜器，银器，陶瓷酒坛则是再后来才出现。但是由于其相对低廉的造价，得到了广大民众的喜爱。各种陶瓷酒器出现的年代是元朝。而到了现代，酒器已经逐渐被玻璃这一科技产品所垄断。其晶莹通透的特点，与酒的消费定位很是适宜。而低廉的造价就更是其绝对的优势。要想使老酒长期完好地保存下来，需要很多方面的因素。比如酒精度数、贮存环境，温度、湿度、运输、包装等。其中包装是长期保存的关键。民国以前，中国的酒厂多为私营的作坊式，酒坛大多为陶制的酒坛，由于产量不大销售以散酒为主大多供应本地市场。成品酒也以陶罐、陶瓶为主，也有瓷瓶，玻璃瓶的很少。
二、陶瓷酒坛是白酒文化、艺术表现的需要
白酒的内包装材料种类繁多，色彩多种多样，造型千姿百态，文化也是广博深远。现代酒坛内涵丰富，远远超出了盛酒容器的概念，赫然变为一种特有的包装艺术品类和雅俗文化的载体。
（一）陶瓷瓶是白酒文化、艺术表现的需要
悠久的酿造历史，精湛的生产工艺，香型各异的风格，加之文人墨客的歌咏吟诵，造就了五千年的白酒文明。陶是瓷的源，瓷是陶的流，源远流长的陶瓷文化，是古代华夏文明的起点。将悠久的瓷文化与酒文化巧妙结合，将酒装于传统工艺品之内，方能传承酒之文化，彰显酒之尊贵。白酒，有着浓厚的人文底蕴和迥异的风格；陶瓷，有着独特的艺术表现力和不凡的品位。两者结合，瓷更显亮丽，酒更添醇香。
（二）陶瓷酒坛是保持白酒贮藏质量与卫生安全的需要
食品包装是现代食品生产的最后一个环节，起着保护食品质量和卫生、方便贮藏和运输，延长保存期限和提高商品价值等重要作用。食品包装材料与食品卫生安全有着密切的关系，包装容器应具有良好的化学稳定性，不应与内装食品发生化学反应，确保食品安全。
三、陶瓷酒坛做得好不好，应该要从几个方面去衡量
一是瓶型外观，二是陶瓷酒坛是否漏酒、三是表面工艺是否经常有新工艺、四是厂家是否能准时交货。一个有生产能力，专业的酒坛生产厂家必须具备这几个条件。我们这几年跟全国也有好几家陶瓷酒坛厂合作过，最近一直稳定在深圳康安福酒坛厂那里做，你们可以去他们工厂看一下，价格也比较合理。玻璃酒坛适于现代化生产，灵动、时尚，但在表现高端白酒的历史积淀感方面，却不及陶瓷瓶的古色古香，直白有余而韵味不足；乳玻瓶具有玻璃的内胆、陶瓷的外观，但在质感上远不及陶瓷酒坛，这也成为高端白酒多选用陶瓷瓶的主要原因。从魏晋到唐宋明清时期，陶瓷酒坛，具一直稳坐霸主宝座，美酒与陶瓷都是我国值得大书特书的“国粹”，两者结合，使酒具增添了无穷的文化底蕴和厚重的历史情怀。山西杏花村汾酒厂股份有限公司的高端产品“青花瓷”汾酒，酒质选用陈酿三十年的汾酒，绵柔醇厚，丰满圆润，回甜爽净，余味悠长。酒坛选用景德镇生产的青花瓷瓶，瓷质晶莹剔透，釉面光润柔和，瓶上以手书的“汾”“酒”修饰，简洁明快，用笔自然流畅、动感十足。再配以深蓝色的硬质礼盒、金属质感的底座，历史的厚重感扑面而来，彰显尊贵品质。四陶瓷酒坛的安全要求作为包装容器的陶瓷瓶，与食品的接触时间相对较长，重金属溶出的可能也相对要高，因此铅、镉的溶出量允许极限要远高于其他用途陶瓷的要求。铅的溶出量允许极限为≤lmg/L，镉的溶出量允许极限为40.1mg/L。这对原料、内釉配方的选取，如何降低重金属的含量，提出了更高的要求。陶瓷酒坛相比其他陶瓷制品的生产，是非常繁琐的，按一定比例精选、配置的陶瓷原料，须经过12道工序，在1300-1320的高温下烧结才成。别具匠心的设计，泥浆浓度的统一，成型方法的选择，精益求精的制作，恰到好处的火候，四四制质检手段等等都是容量控制、瓶口统一的保证，也是大规模生产质量保证的必备条件。陶瓷酒坛具有文化内涵，一般是高档的酒才会使用陶瓷酒坛，陶瓷洒瓶本身就具有珍藏价值，避免了光对酒的化学反应，更好地保持了酒质。可以保持适中的酒温，使酒不易变质，对原酒陈酿过程中有很好的催陈效果。
其实在早些年，陶瓷酒坛只是一些低端白酒在用，做工粗糙、形象单一。随着酒鬼酒、舍得酒等品牌的引用，使陶瓷酒坛有了“华丽转身”，成为高端白酒的主要容器。茅台、五粮液、红花郎酒、国窖等都纷纷采用。陶瓷制作成的酒坛，高贵典雅，色泽丰润。不仅是一种酒容器，也是中国酒文化一个重要部分，诸多的经典之作，作为艺术品被人们收藏。随着中国消费水平的提高，一些高端品牌甚至开始打造艺术酒坛。舍得、茅台、国窖等，开始制作具有收藏价值的陶瓷艺术酒坛，艺术观赏性高，价值不菲，受到艺术收藏家和白酒收藏家的追捧。也有一些品牌，为打造超高端白酒，为彰显消费者身份，开始为客户“定制”陶瓷酒坛，让酒坛更具有价值和收藏意义。
浅析陈设瓷在居室设计中的运用
陈设瓷便于更换、装饰性强，且具有收藏和审美等价值，其在人们居室设计中扮演着越来越重要的角色。本文基于陈设瓷在家居装饰中的环沈一致性、文化艺术性、多元风格化和多样设里性等艺术特点探析了陈设陶瓷在居室设计中的运用。同时还通过对陈设陶瓷在居室设计中的运用方式、特点及今后发展的讨论，指出陈设陶瓷的独特魅力和广阔前景。
1、陈设陶瓷在居室设计中的契机和发展
陈设瓷的艺术风格受特定时期创作意识的直接影响，我国几千年来的陶瓷文明史以及西方的陶瓷艺术界近几十年的迅猛发展，使得新的陶瓷成型装饰制作方法逐渐形成，进一步解放了个性，使得陶瓷艺术有了独特发展。对于居室设计来讲，艺术的融入、文化的融合展现出自我个性和文化情趣。居室设计越来越强调和关注材料质地的个性化、工艺的肌理效果、空间的布局。由此，陈设瓷的发展也带来了各种派系的居室创新的艺术思潮。
2、陈设陶瓷在居室设计中的应用
2.1陈设陶瓷在居家设计中的环境一致性只有从整体出发的陈设才具有协调性，所以，陈设瓷的运用必须与其环境相一致。陶瓷陈设要从整体着手，细致规划，层次有序。动静结合。像茶其、灯座、花瓶等实用类的陈设陶瓷，一方面可用于摆设观赏，另一方面可以使用为主。这类陈设瓷虽具功能效用，但是并不意味着有艺术性的缺失，并不能限制设计者的创新力和陶艺家的创造力。美和情感组于无形，融于理念，同样可以通过实用的样式达到预期的设计效果，既将实用与装饰密切结合，又有多种变化和谐统一，使装饰雕刻的题材内容、表现形式愈发丰满。提高了实用美观性。
景德镇陶瓷雕刻莲花金鱼缸锦鲤鱼缸
2.2陈设瓷在居家设计中的文化艺术性
陈设陶瓷在居家设计中的装饰作用和情感表达特性也不容忽视。陈设陶瓷的形态、风格、质地等，可以体现出现代人的个性、思想、心理、情感、审美价值和意识。陈设陶瓷的艺术元素是由创作者的创作思路和陶瓷烧制、陶艺技法结合而产生的，所以其陶艺元素情感源泉是创作者的情感投入和精神传递。融入壁饰作品中的情感通过陶瓷陈设品的各种色彩、形状、肌理等的造型与情感要素展现给欣赏者。人们对壁饰的反应和感知，产生共鸣并激发联想，从而在欣赏、品味的过程中引起情感上的满足和梢神上的愉悦，达到一种相互影响的情感状态。陶瓷壁饰自身的形式、题材、色彩、造型、材质、肌理等审美形式通常是它情感表达的外在形式，是作者所要表达的思想和情感在陶艺壁饰作品上的娓娓道来。
2.3陈设陶瓷在居家设计中的多元风格化
家居装饰的风格在世界文化的激荡与融合中日新月异、风格不一。古典主义西洋风格居家设计中，十分讲究室内装饰织物的配置、陶艺品的陈设、装饰的造型，讲究绘画、陶塑、镜子等与天花、墙面相结合：中国传统建筑样式设计中，作为一个整体来处理室内的天花与装修、家其、字画、陈设陶艺的布局，室内多为对称的空间形式。
艺术元素穿插其中增加了组织空间的层次和深度：传统样式的居家设计中。室内气氛简朴、淡雅、舒适，简洁朴实的室内空间造型。其有定式的墙上装饰画和陈设插花，陈设陶艺元素陈设也独其一格。
古今中西在装修装饰方面融于一体。适宜、得体的陶瓷陈设皆可拿来点缀、使用，不拘一格的设计手法、大方适宜的色彩材质彰显总体构图气氛效果。若要获得鲜明形象性，陶艺元素在居家设计中的对比在强烈反差中就能求得满足互补的效果，增加空间层次感，充分发挥自己的优势。陶瓷表而的质感纹理给人以视觉享受，产生出较高的艺术品位。色彩是构成陶瓷艺术设计的不可忽略的因素，丰富的内涵使陶艺呈现出复杂的色彩现象。在室内陈设艺术中，根据环境可选用相应色调，与家居中的灯光色彩协调搭配运用，突出设计主题，营造独特的居室风格。
2.4陈设陶瓷在居家设计中的多样设置型
落地式：置于入口、厅角、墙边或者走廊两侧和尽头的陈设陶瓷，通常体积较大，成双成对。造型各异的艺术陈设陶瓷，作为装饰于居室的艺术元素，既是对家居环境的美化，也是对艺术品位的提高。
挂置式：作为主题墙面。将陈设陶瓷以悬挂的方式布置于居室之中。每个人的个性欣赏不同，选择不同的陈设瓷挂置，并以专用灯光投射其上，特色鲜明，增强艺术气息。突出陈设瓷的质感美。
聚合式：根据家居的整体环境氛围。配以聚合组成与其协调的陈设瓷造型饰物，陈列于卧室、书柜、茶几等。
或花草树木之型，或卡通童趣之类，亦或古风怀旧之品都可依据不同家居氛围进行运用和陈设。
3、陈设瓷艺术品在居室设计中的作用
陶瓷陈设品作为现代艺术的一个重要部分，融合了中西文化，烘托了家居的温馨氛围，开放了空间的艺术意境。
满足人们文化提升的需求，继承和发扬了传统文化也创造出独其特色的空间内涵：根据个人现代审美的要求不同，创造出新的设计手法、思维，融入多元文化。调节室内色彩分布，柔化家居情调，使其现代陶艺作品、居室及人们三者之间形成感应与心灵上的互动与交流，既反映出居室主人的生活方式和生活情趣，也创造出一种全新的文化理念。陈设瓷设计表现形式与内容也都应具有时代特征的艺术形式与内容，赋予人性的审美需求，延续和扩展环境陶艺文化的自身内涵和发展，使陶瓷元素作为一种公共艺术的外在风格和内在精神在居室设计中能充分展示其时代性和可持续性。
陶瓷酒坛的造型与装饰设计
陶瓷酒坛的制作融合了材质、造型、装饰和科技多种艺术。装饰是更完美的体现其艺术价值的关键。对于陶瓷酒坛而言，造型和装饰不仅要受到功用目的、材料和消费市场等诸多因素的制约，还要考虑是否能够适应工业化大规模生产的要求。所以它的设计有别于其他纯欣赏性美术或其他工艺美术的特点，形成自身独有的美学特征。
手绘陶瓷酒坛
中国的酒文化和瓷文化源远流长，都具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。中国不仅使陶瓷的故乡，也是白酒的故乡，将这二者结合起来确实是一个具有历史意义的创举。而在当今强手如林、百花齐放的白酒业品牌中，如何在竞争中立于不败之地，包装的个性化便是一个值得深入探究的课题，也越来越受到所有白酒厂家和设计师的高度重视。陶瓷在保存条件要求上具有完好的密封性，能够保证白酒长期不变质。在视觉上，陶瓷的温厚质地及本身具有的艺术印记也让酒带上了艺术的名义。制作精良的陶瓷酒坛不仅能彰显艺术雅韵，更是提升了白酒的价值，让白酒身价倍增。
1、陶瓷酒坛的设计理念
陶瓷酒坛的制作融合了材质、造型、装饰和科技多种艺术。装饰是更完美的体现其艺术价值的关键。对于陶瓷酒坛而言，装饰要受到功用目的、材料和消费市场等诸多因素的制约，所以它的装饰有别于其他纯欣赏性美术或其他工艺美术的特点，形成自身独有的美学特征。总之，陶瓷酒坛的造型和装饰设计是一种有局限性、有工艺材料限制及艺术要求的、同时以绘画或雕刻方式来完成的艺术创作。
2、装饰与造型要完美结合
一件成功的陶瓷酒坛是造型和装饰的完美结合体，装饰与造型完美结合才能共同体现酒坛的实用价值和艺术价值。装饰的设计是为了衬托造型，突出造型，增加造型的美感，甚至可以掩饰某些时候造型的不足之处。造型和装饰互补衬托，和谐统一才能更好的表现陶瓷的美感。装饰要使造型更加丰富，增强造型的韵律和性格，甚至改变造型，从而使造型呈现多样化。由于装饰的存在才更加凸显了造型的特点，体现了造型的独特风格。正是有了造型和装饰的完美结合才展现了设计者的设计风格，完整的表达出设计者的思维。
任何装饰都必须与其装饰的客体有机地结合，成为统一、和谐的整体，才能丰富艺术形象，扩大艺术表现力，加强审美效果，并提高其功能、经济价值和社会效益。完美的装饰应与客体的功能紧密结合，适应制作工艺，发挥物质材料的性能，省工省料，并具有良好的艺术效果。陶瓷酒坛的装饰是在酒坛造型需要的基础上进行的，要烘托造型，使造型更加完美；同时与造型风格统一，形成相映成趣的整体，使酒坛更加完美完整，适合大众需求，从而被人们广泛接受。
3、注重经济价值和社会效益
陶瓷酒坛的造型和装饰设计首先是为了满足消费者，其次就是为了使生产者取得更大利润。两者之间是相辅相成的。作为一个设计者在对陶瓷酒坛进行装饰设计时，最重点的就是如何设计使白酒能畅销。这是设计装饰的目的。现代社会的发展对陶瓷酒坛的造型和装饰设计起到了激发灵感的作用。在世界艺术多元化发展，互相接轨的趋势下，各种思想意识主流都涌入了经济开放的中国。这就要求陶瓷的装饰不仅要达到一定的艺术欣赏效果，展现酒文化的意蕴，同时要体现一定的经济价值，只有取得最大的经济利益，才能适合现代市场及消费者的要求。
陶瓷酒坛的装饰由于受到功用目的和消费市场的制约，所以在选择题材上要充分考虑，不可随心所欲，应表现积极向上、健康美好、吉祥如意、寓意深刻的内容。让人感到愉悦，使人得以修心养性。随着社会的发展，生活质量的提高，人们的要求也越来越高。为适应现代生活，要求酒坛在生活、实用、通俗和商业的基础上展现其价值。总之，陶瓷酒坛的造型和装饰设计要做到经济、实用、美观。
4、符合现代工业化生产要求
由于酒属于大规模生产消费品，因此也决定了酒坛也要能够实现大批量工业化生产。陶瓷酒坛的工业化生产流程一般分为两类：一类是模具翻模一次成型，这种方式可以提高生产效率，过程也较为简便，但仅适用于造型及装饰较简单的酒坛；另一类是通过将酒坛的不同部位进行结构化拆解，而后将拆解的部件同步进行工业化流水线作业，最后将各部件的坯粘连起来，并针对不同部位进行单独施釉。这种方法做工精细、个性化定制程度高，被广泛的运用于造型及装饰较复杂的陶瓷酒坛，但生产效率相对于一次成型酒坛而言比较低。
陶瓷酒坛的装饰技法是多种多样的，可以用色釉、彩绘、雕刻、贴花纸等多种手法，现在多数装饰为了达到效果均运用两种或两种以上的装饰手法相结合。这样多种装饰技法结合的装饰能更好的表达作者的意图，体现酒坛的美感，但是很多过于复杂的装饰工艺不利于批量生产，这样就不能及时供应市场需求；同时相对来说造价也会随之提高，这样又不利于生产者，成本的提高必然会造成成品价格的提升。但从市场调查来看中等价位的酒更容易被消费者广泛接受，所以在运用各种技法进行设计时要考虑到它的销售情况，尽量减少成本的造价，生产适销对路的产品，才能被人们青睐，赢得市场。同时，除了设计上要达到一定档次的审美标准，也要考虑到生产者的利益，尽量降低成本，才能提高陶瓷酒坛在白酒行业的接受度。
5、兼顾陶瓷酒坛的可回收利用性
所有的设计都是为人类服务的，为满足人们的生活需求而存在。随着社会的发展，审美情趣在不断的改善，人们对生活的要求也不断的提高。现代不仅追求物质上的充裕，同时要求精神上的满足。陶瓷酒坛既是大规模工业产品，具有使用价值；同时它又是工艺品，具有欣赏价值。既然具有欣赏价值，就可以考虑兼顾酒坛的可回收利用性，这里的回收利用并非当作废品回收，而是可以当作艺术品摆放在家中陈列；抑或作为某种盛装其他液体的容器体现功能性。或许有人要说：普通的瓶子也可以体现出这种功能性。但实际上，人们对可回收产品的利用是有选择的，怎样体现酒坛的可回收性，也成为陶瓷酒坛设计师们一个需要长期研究的命题。
总体来说，陶瓷酒坛的造型和装饰设计就是为了美化酒坛，更完美的展现酒文化的特色、内涵，从而被消费者欣赏认可，更好的体现美酒本身的价值。装饰的存在可以丰富陶瓷酒坛的造型，增强它的美感，提高其艺术价值。陶瓷酒坛的装饰是针对各个层次的消费者，根据装饰美的一般规律和表现形式，在限定的酒坛器形上，将客观世界的真实感受上升到理性认识进行艺术的再创造。用陶瓷装饰特有的语言表达作者的创意，运用装饰规律和美的法则去组织、安排酒坛从器型到画面的关系组合，使造型更加完美，从而构建起一个新的视觉世界，使经过陶瓷酒坛包装的酒能适应各种消费群体，满足消费者的审美需求。
地砖怎么选？家居设计中的地砖运用
地砖怎么选？家居设计中的地砖运用地砖怎么选?在家居设计中，面对地砖的选择铺设，总是困扰了大多数人。在不同的区域空间中如何选择适合的地砖，这就需要对地砖有个基本的了解。不同材质，划分出不同的地砖类型，其各具的功能也不尽相同。那么，该如何挑选地砖?今天，的小编就来给大家讲讲几种常见的地砖类型以及地砖在家居设计中的运用。
1、抛光砖
抛光砖质量轻，比较耐磨，属于通体砖的一种，因此比较容易藏匿污垢，在清洁上需要比较花费时间。因此，在空间运用上，抛光砖在客厅、卧室或者阳台的应用比较常见，或者也可以用于外墙的铺设，在观感上效果也是不错的。
不过，这类砖体在清洁上比较不方便，不建议用于厨房或者卫生间，不仅打扫不便，南方天的时候，也容易产生大量水汽，影响居住体验。
2、亚光砖
相比之下，亚光砖就比较适合铺设在厨房和卫生间里，不仅没有光污染，不晃眼，同时铺设效果也比较淡雅。需要注意的是，亚光砖在购买时，如果是同尺寸的，比较重的一般质量比较好。
3、釉面砖
釉面砖在色彩和造型上更加丰富，如效果图中，运用在卫生间地砖铺设中，与洁白的空间相互搭配，提升了卫生间的美感。同时，在清理上也比较方便，防污能力比较强，在造价上相对便宜。其中，瓷质的釉面砖适用于卫生间和厨房的地砖铺设，而陶制的则适用于墙面的铺设，在选购时，注意区分。
4、玻化砖
玻化砖就是类似于玻璃的质感，表面光滑，耐磨，抗污能力也强。不过，在比较容易沾染污渍，也不防滑。这里地砖运用于客厅和玄关处会比较适合。上面这张效果图中，在玄关处铺设玻化砖，折射出阳光，提亮空间，与白色的收纳柜和茶几相互搭配，简约雅致，别有一番风味。
5、通体砖
通体砖在外形上比较简单大气，没有釉面砖在色彩和图案上来得绚丽多彩。不过比较实用，不仅防潮、耐磨，还能防滑，比较适合在过道或者室外的地面上铺设。
6、仿古砖
仿古砖近几年来比较火爆，复古潮流的强势回归，让这类地砖颇受青睐。仿古砖可以防滑和防污染，不过不耐磨，所以在客厅、卧室或者阳台比较适用，不建议在经常走到的过道上铺设，容易损坏。
7、防滑砖
防滑砖自然在防滑上更加突出，在容易积水的区域铺设最为适合。如卫生间、厨房餐厅等。
8、微晶石
微晶石比较亮，适合打造欧式风格的居家环境。不过，这类地砖耐磨性比较差，不适合铺设地面，作为墙面装饰或许是不错的选择，适合在客厅或者走道的墙面铺设。
不同材质和用途，划分出了多种地砖类型。在家装过程中，如何挑选地砖，还得根据不同功能区的需求，以及设计者想要打造的风格来选择相应的种类。以上，就是几种常见的地砖类型以及地砖在家居设计中的运用，有需要的小伙伴可以根据实际需求进行挑选。
陶瓷酒坛的有效防伪设计和研制
针对当前陶瓷酒坛普遍采用的几种防伪方式，在实际应用过程中均出现不足之处的困扰，无法满足酿酒企业对酒具高等级防伪的需求。而双口圈陶瓷酒坛的瓶颈与防伪盖两方面相互独特设计的运用，从根本上解决了上述缺陷，达到真正防伪的效果，并已顺利地形成了规模产业化的局面。
景德镇中国红陶瓷酒坛
1、陶瓷酒坛防伪现状概况
随着当今生活水平的日益提高，市场上对高端名酒消费需求亦持续升温，融合了传统酒文化气息与现代陶瓷艺术光华的陶瓷酒坛已被广泛地运用在酒类包装容器上。目前充斥市场的假冒伪劣白酒不仅给消费者经济上带来损失，而且严重威胁着生命安全。现在陶瓷酒坛通常采用的三种防伪方式，在使用过程中的实际防伪效果都有缺陷之处：一次性撬断式陶瓷盖所使用的胶水，在加热到一定的温度下可熔化脱落，此特性通常被非法酒商利用灌入假酒，再用脱落的撬断式防伪盖密封后出售；而对于扭断式螺旋铝盖或塑盖和插入式塑盖，因为这些盖子的模具制作工艺要求相对简单，一些不法企业都可以轻易地仿制出以假乱真的盖子，然后不法商贩通过回收正品酒坛，将机械强度有限的扭断式螺旋盖座和插入式塑盖座拆下，原正宗瓶体又完好无损地被灌装假酒后再封上假冒的瓶盖。对于以上几种“移花接木”式的假冒手段，普通消费者是很难识别出真伪的。因此，如何提高陶瓷酒坛防伪效果这一问题亟需解决。
2、双口圈陶瓷酒坛的防伪设计特征
针对市场上陶瓷酒坛防伪所存在的欠缺问题，首先从设计上进行改进，对瓶口与外盖二者的结构方面如何整体契合进行设计构思，从中优选出新型的、有更好防伪效果的瓶口形式，然后根据陶瓷生产工艺特点要求，采用实心注浆成型制作两个口圈的坯件，先后镶接在半干燥的酒坛身筒上，经过高温烧出不开裂、不脱落的双口圈防伪特色的酒坛制品，形成瓶盖盖上后不可能再拆下的不可逆的防伪结构，即瓶身防伪内圈、防伪外圈和瓶盖防伪三位一体的防伪设计。
3、双口圈陶瓷瓶颈的主要技术创新之处
（1）单独设计出一个陶瓷外圈，它可以将插入式盖子与瓶口相接触的部位完全包裹在内，从根本上杜绝了造假者从外部破坏各类外盖座后再灌装假酒的现象。
（2）采用机械强度很高的薄钢片作为插入式外盖的锁扣部件，并在其上面设置一对开口槽与陶瓷瓶颈凸块相吻合，以此来锁定外盖，使其不可左右旋转，再增设一对单向斜扣面来与陶瓷瓶颈凸槽相咬合，以便固定外盖，使之不会上下松动。
（3）将两个口圈分别通过实心注浆成型方式制作坯件，确保了制品对规格尺寸的公差精度要求控制在±0.3mm之内，先内口、后外圈分别镶接在半干燥酒坛身筒上，经高温烧制出颈与瓶身构成一体的双口圈陶瓷酒坛。
经过以上一系列设计构造的整体型式，使得陶瓷酒坛与插入式钢片外盖均只能一次性使用。一旦带有钢片的外盖插入酒坛后，若想要拿出外盖扣件，只能打碎陶瓷酒坛。
4、双口圈瓶颈工艺设计要求
（1）工艺流程
陶瓷酒坛的瓶颈生产工艺流程图为：
配料→球磨→过筛→除铁→泥浆→陈腐→实心注桨→镶接→干燥→施釉→烧成→检验
（2）原料处理
由于成型产品的体积较小，且形状复杂，其注浆口也较一般产品的注浆口要小，所以要求泥浆必须具有相当好的流动性和适当的触变性。为此，通过对稀释剂的品种、用量等进行研究和调整，选用了纯碱、水玻璃和腐植酸钠作为电解质，达到控制实心注浆较空心注浆的坯料PH值偏高些，以防坯裂出现。
具体控制工艺参数如下：
细度（万孔筛筛余）：0.3%～1.5%；
含水率：33%～39%；
比重：1.68～1.82g/ml；
酸碱度：8～9PH；
流动性：12～20s/100ml；
陈腐时间>3day；
吸浆速度：7～10mm/h；
干燥强度：3.6～4.2MPa，
（3）成型制作
双口圈瓶颈坯体均采用实心注浆方式成型，脱模后需保持一定的湿度，内外两个颈圈按次序分别镶接在半成品身筒上，具体控制成型的相对湿度：白天75%～80%，晚上70%～76%。
（4）施釉烧成
干坯施釉后放入辊道窑进行1 200℃烧成，烧成时间为4.5小时，成品检验入库。
5、技术标准
产品公差尺寸： ±0.3 mm；
模缝线： 光滑平整，毛刺不得高于0.1 mm；
渗透性： 灌装后不渗漏；
光洁性： 瓶口内外光滑，无划痕、无裂纹、无粘粒。
6、结论
由本企业通过与有关外盖生产商积极合作，在陶瓷酒坛防伪领域内进行开拓创新，充分运用高新技术，采用成型新工艺，在研发试验中经过不断技术改进和相关测试，验证了技术路线的可行性。如今，随着此新型双口圈防伪效果更优异的陶瓷酒坛批量生产，凭借其所具有的科技含量来满足酒厂对酒具包装的艺术口味和文化内涵不断提高的需求，拓宽了企业可持续发展的更大空间，提升了在同行业中的核心竞争力，取得了明显的经济效益和社会效益。
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