斗彩瓷器鉴别。
斗彩又名逗彩，是我国汉族传统制瓷工艺中的珍品。始创于明朝时期的成化年间，是一种釉下彩与釉上彩相结合的装饰瓷器品种。斗彩瓷器的烧制过程极为复杂。瓷器对于温度的要就极高，一件斗彩瓷器想要烧制程成功，先要在至少一千三百度的高温下烧制成釉下彩，其次在用矿物质染料对出具模样的瓷器进行二次施釉，最后使用在八百度左右的低温进行二次烧制，才因此形成了我们现如今所看到色泽鲜艳、绚丽多彩的斗彩瓷器。
在斗彩瓷器中，最为著名的就是明朝成化年间所烧制出的斗彩鸡缸杯。鸡缸杯出现的最初作用是作为古代宫廷贵族们喝酒所使用的小酒杯，因其外形极似水缸形状，又在其瓷器的外壁上会有雄鸡、雌鸡以及雏鸡的图案而得名为鸡缸杯。为什么这小小的鸡缸杯会如此出名，可以价值上百万呢？其主要原因还是在于其瓷壁上生动传神的绘画艺术。一件高度仅为3.3厘米的鸡缸杯壁面上，不仅将雄鸡的昂首啼鸣、雌鸡的低头觅食表现的淋漓尽致，还将身后所跟随的三只小雏鸡振翅追逐的神情刻画的栩栩如生。小小瓷壁上雄鸡、雌鸡、雏鸡各具神态，欣赏者好似观其形就能闻其声。还在鸡的旁边绘衬出青绿山石、红艳牡丹、幽静兰草，一幅宁静的田园景色扑面而来，也是其藏品的真正的价值所在。这不仅考验绘图者的绘画功底，还极其考验烧瓷者的烧制技术，稍有不慎，就有可能功亏一篑。
讲完这最出名的斗彩鸡缸杯瓷器，咱们接下来聊一聊这斗彩瓷器的辨别方法。
1.从其瓷器的胎土方面：明朝时期所使用瓷器的胎土都为优质胎土，这使得后世瓷器在胎土的选择上就稍微的逊色一些。我们就以雍正年间珐琅彩瓷器作对比，通过者两种瓷器在陶土方面的对比，我们明显的可以看出，由成化年间所烧制出的斗彩瓷器，所露胎土部分的色泽是十分油润且纯白，而雍正年间瓷器的胎土略微的暗淡偏灰白一点，这是两者的区别之处。
2.在瓷器纹饰绘画方面：我们依旧以雍正年间瓷器作对比来看，成化年间起瓷器的纹饰都是由宫廷画师亲自创作，不受皇帝的影响，其线条以自然流畅为主，以突显出所画之物的生动活泼。而雍正年间瓷器的纹饰虽然也是有宫廷画师所创作，但是需要经过最高统治者的批准方可才行。绝大部分雍正年间瓷器上的纹饰都是经过皇帝二次加工，才能绘制在瓷器上，因此就缺少了自热的美感，多了一分庄严之感，这是两者在纹饰上面最大的区别。
3.从其色彩用料方面来看：虽说斗彩与珐琅彩在用色反面都是为了突出主体，但是如果仔细对于来看，斗彩在用色方面稍差一些，没有珐琅彩瓷器那般大胆、自由。以上就是小编对于斗彩瓷器的全部理解。
斗彩瓷器图片及价格：
1:清乾隆斗彩加粉彩暗八仙缠枝莲纹天球瓶，尺寸：高53.9厘米，估价：HKD 70,000,000 ~ 90,000,000，成交价： HKD 130,600,000 ，成交时间：2018-05-30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2018年春季拍卖会。
钤印款识：六字篆书款。瓶圆鼓腹，直颈，内圈足。通体斗彩加粉彩纹饰。腹部绘暗八仙纹，各缠绶带，包括铁拐李的葫芦、张果老的鱼鼓、钟离权的葵扇、吕洞宾的宝剑、何仙姑的莲蓬（上托灵芝及仙桃）、蓝采和的花篮、韩湘子的笛子和曹国舅的玉笏，周边饰缠枝莲纹。近足处饰莲瓣一周，肩部饰如意云肩，内绘花卉纹。颈部饰如意璎珞纹，间以双鱼及磬，口沿画黄地绿彩如意云头一周。
2:清雍正斗彩鸡缸杯（一对），尺寸：8厘米，估价：HKD 12,000,000 ~ 15,000,000，成交价： HKD 33,160,000 ，成交时间：2014-04-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季拍卖会 。
钤印款识：《大清雍正年制》款。此对雍正年制鸡缸杯，承袭明十五世纪成化器形，然绘风破旧立新，以意创造，甚为稀有。
3:明成化斗彩团莲纹高足杯，尺寸：高7.7厘米，估价：HKD 25,000,000 ~ 30,000,000，成交价： HKD 23,060,000 ，成交时间：2011-06-01，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。
4:清雍正斗彩“五色祥云”图长颈撇口胆瓶，尺寸：25.5厘米，估价：HKD 15,000,000 ~ 25,000,000，成交价： HKD 21,940,000 ，成交时间：2010-04-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2010年春季拍卖会。
5:清乾隆斗彩花卉云蝠纹盖罐，尺寸：高48厘米，估价：RMB 13,000,000 ~ 23,000,000，成交价： RMB 18,975,000 ，成交时间：2015-11-28，拍卖公司：北京翰海拍卖有限公司，拍卖专场：2015秋季拍卖会。
钤印款识：“大清乾隆年制”篆书款。本品唇口，短颈，圆腹，圈足。盖隆起，宝珠钮，盖里，罐内及底满施松石绿釉。内壁光素无纹，外壁器腹白地上通绘斗彩缠枝花卉，其花鲜叶绿，枝缠叶绕，连绵不绝，五彩缤纷，蝙蝠飞舞于花丛间。整器纹样线条流畅，描绘细腻，填色准确，层次分明，用色极为丰富，将此盖罐装点得五彩斑斓，令人过目不忘。从装饰风格看，所绘枝叶缠枝方式略带西洋风格，器身卷叶纹仿若羽毛尖的花瓣纹，取思洛可可风格，使其华丽的外表更添一份异国风情。细白瓷上，以丰富多色之釉上彩，巧绘盛放繁花，仿古蝙蝠，层次丰富的釉彩，精细描绘而成，精细入神。底部施松石绿釉，中央以青花书“大清乾隆年制”六字篆书款，款识工整，工致端庄。乾隆御窑斗彩器可视为皇帝本人艺术品位的反应，乾隆时期的斗彩瓷器一改雍正时期灵秀典雅的风格，而倾向追求制作工艺精细，纹饰华丽繁缛。不仅在造型方面趋于多样化，在设色用彩等装饰工艺上更有独特的表现。乾隆皇帝嗜古成痴，景德镇御窑厂大量仿前朝名窑，烧造装饰之华丽，令人赞叹，无一不体现出乾隆时期高超的制瓷技艺，堪称巧夺天工。邵蛰民撰“增补古今瓷器源流考”中评论到：清瓷彩色至乾隆而极，其彩釉之仿他物者亦以乾隆最多最精。此罐之斗彩即为追摹明彩釉器物。斗彩始烧于明宣德时期，鼎盛于成化期间，是釉下青花与釉上彩相结合的一种瓷器装饰品种，先在瓷坯上用青料绘出要表现题材的轮廓，施透明釉高温烧成后，再于青花轮廓中填绘红，黄，绿，等多种所需色彩，再经低温烘烤而成。烧成后，釉下青花与釉上五彩（粉彩）争奇斗艳，令人赏心悦目，故名。自创烧以来就广受喜爱，发展到乾隆时期，斗彩技术已是炉火纯青。乾隆朝斗彩器以制作工艺精致，色彩鲜丽，纹饰更趋图案化为特征，釉上釉下彩已然融为一体，于淡雅中显亮丽，于纤细中见挺隽。此类大罐，无论地子颜色，均存世稀少，加之本身烧造难度较大，堪称珍罕。
6:明成化御窑斗彩莲池鸳鸯纹墩式碗，尺寸：直径13.5厘米；高7.2厘米，估价：RMB 500,000 ~ 800,000，成交价： RMB 17,365,000 ，成交时间：2016-05-16，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2016年春季拍卖会。
7:清雍正斗彩松鼠葡萄纹葫芦瓶，尺寸：12.2厘米，估价：HKD 8,000,000 ~ 12,000,000，成交价： HKD 15,220,000 ，成交时间：2012-04-04，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2012年春季拍卖会（一）。
钤印款识：《大清雍正年制》款。
8:清乾隆鬪彩福寿开光题诗粉彩秋芳图扁壶，尺寸：31.8厘米，估价：HKD 12,000,000 ~ 18,000,000，成交价： HKD 14,500,000 ，成交时间：2017-10-03，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2017年秋季拍卖会。
钤印款识：「干」、「隆」印。
题诗：秋澄沙浦明如镜，满目离离芰荷胜；瘦干欹波风力斜，碧叶擎珠露华净。秾艳偏将晚节凌，苍茫更有芜葭映；寒香暗逐宿鸥飞，冷红残覆游鱼泳。泰娘老去犹余媚，倚奁妆罢明眸靓；忽然风入汉宫秋，彩女三千舞腰竞。维时有客泛波心，秋色潋潋饶幽兴；但见婵娟且耐时，谁知摇落行金令。人生得意且行乐，闲吟何必论声病；明朝短棹倘重来，平池犹有余芳剩。秋色㶑㶑舞群芳乾隆一朝造瓷样式繁多，时有创新。此扁壶造型精美华艳，符合当时造瓷风气，而且装饰细致巧究，可洞窥高宗雅趣。本品采明初扁壶器形，壶身以鬪彩缠枝福寿纹为地，两面开光，一面画粉彩花卉图，另一面题诗，加缀如意双耳，极富巧趣。乾隆个人品味喜好与本朝制瓷发展之息息相关，此壶糅合多种瓷器工艺，悦目非凡，可为一例证。本壶正面开光绘粉彩花卉图，妍葩自然可爱，边框描金，与背面题诗相应。花卉秀雅清新，涣明末名家恽寿平花卉绘画之风。恽寿平，号南田，「清初六大家」之一，尤擅「没骨」花卉画法，不钩轮廓，直接用色、墨渲染成形。其画法独辟新径，笔下花卉婉约柔美，若随风轻摆。恽氏师古法，重用鲜明艳色，如红、紫、明绿，将之重新融入中国绘画。雍正、乾隆二帝皆甚爱恽氏之画，康熙晚期新创粉彩，遂以恽氏花卉意韵入瓷。本壶以如意为双耳，别出心裁，可见其吉祥寓意深得乾隆圣心。壶身更以鬪彩画缠枝瑞莲及矾红彩蝠五只，寓意鸿福齐天。
9:清雍正斗彩八仙图撇口盌（一对），尺寸：直径10.6厘米×2，估价：HKD 2,000,000 ~ 2,500,000，成交价： HKD 11,860,000 ，成交时间：2010-05-31，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2010春季拍卖会。
钤印款识：双圈双行六字楷书款。
10:清雍正斗彩纒枝番莲纹长颈瓶，尺寸：高25厘米，估价：HKD 5,000,000 ~ 7,000,000，成交价： HKD 10,740,000 ，成交时间：2010-05-31，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2010春季拍卖会。
钤印款识：双圈双行六字楷书款。瓶盘口，长颈，溜肩，圆腹，圈足。通体绘缠枝莲纹，以青花弦线作边饰，足墙饰卷草纹。底心青花双圈内书“大清雍正年制”楷书款。此器为雍正仿成化瓷器中珍罕的作品。此瓶的足部虽带清朝的特色，但观其器型整体却是明成化的风格，传世品中未有所见，为孤品。
taoci52.com小编推荐
明成化斗彩瓷器鉴定断代方法，市场价值如何？
瓷器一直以来就是中国的一项特色与代表，每个朝代都会有属于自己朝代的瓷器制作技巧以及审美特点。明成化斗彩瓷器是明朝时期非常有名的瓷器类型，无论是在制作工艺上，还是什么价值上都达到了巅峰。那么，明成化斗彩瓷器有哪些鉴定方式呢？目前的市场价值又是如何的呢？
1、辨别胎釉
明成化时期，瓷器的制作工艺发展的一个重要时期。不同于以往朝代的瓷器，明成化斗彩瓷器整体造型上是偏小巧的，同时胎质是非常细腻的。判断明成化斗彩瓷器真伪的方式之一就是辨别胎釉的情况。真的明成化斗彩瓷器，它的胎釉是非常细腻的，就好比凝脂一般，抚摸上去就如同是婴儿的肌肤，非常的娇嫩。同时，釉色上面会带有一些闪青色。而假的这类瓷器，胎釉就比较粗糙一些，是比较好辨别的方式。
2、辨别纹饰
明成化斗彩瓷器不仅仅是胎釉非常的细腻，在整体的纹饰方面也是独一无二的。明成化斗彩瓷器采用的是双线勾勒的填色方法，而且填上去的颜色都是比较素雅一些的。与此同时，填色用的是平涂方式，相对来说层次感是不突出的。填涂的部分表面是非常平整的，上面没有任何的凹凸感。这种纹饰制作方式对于工艺的要求是非常高的，假的明成化斗彩瓷器是无法达到这样的工艺水平的，辨别起来也是非常清晰、明了的。
3、辨别彩料
明成化斗彩瓷器的彩料选用也是比较独特的，主要在于当时颜料制造工艺的高超。比如说鲜红色，明成化斗彩瓷器中的红色，是非常鲜艳的，像血一般。鹅黄色是比较鲜嫩的，在黄色中还带有一丝的绿色。杏黄色中带有红色，绿色带有些黄色等等，任何一种颜色中都会带有其他的颜色，可以说不是非常的纯正，但是不影响呈现出来的颜色与效果。
明成化斗彩瓷器的辨别方式有很多，上面给大家简单的介绍了三种方式。可以辨别胎釉情况，是否是细腻、平整的。可以辨别纹饰，是否采用平涂方式，双线勾勒方式等。可以辨别彩料，颜色中是否带有其他颜色的闪色。通过这三种方式，就能够辨别明成化斗彩瓷器的真伪情况。而这类瓷器的价值是比较昂贵的，无论是它的制作工艺、审美价值、历史价值，它的价值都不会低。
明成化斗彩瓷器图片及拍卖成交价格：
1:明成化斗彩龙纹罐，尺寸：高18.4厘米，估价：RMB 3,000,000 ~ 5,000,000，成交价： RMB 4,600,000 ，成交时间： 2016-06-05 ，拍卖公司：北京翰海拍卖有限公司，拍卖专场：2016年春季拍卖会。
钤印款识：“天”楷书款。本器圆口丰肩，腹部浑圆，线条张弛有度，外壁满绘青花龙纹，点缀以缠枝瓜果纹，造型俊逸，分别以黄、绿、红彩点染盖钮、瓜果、枝叶及上下莲瓣。青花发色纯美淡雅，外底以圆润中锋运笔，藏锋写出“天”字款，大字楷体，笔画遒劲挺拔，这一款识及书体贯穿成化始终，为明代一绝。与此件作品相类者十分稀见，仅台北故宫博物院藏有一件青花九秋图盖罐可做比较，纹饰则与另一件平盖斗彩罐相类。属成化官窑斗彩器珍品。
2:明成化斗彩折枝花纹梵字盃，尺寸：直径7.5厘米，估价：HKD 2,500,000 ~ 3,500,000，成交价： HKD 2,863,750 ，成交时间： 2003-07-07 ，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2003年春季拍卖会。
3:明成化斗彩鸡缸杯，尺寸：直径8厘米，估价：RMB 1,500,000 ~ 2,000,000，成交价： RMB 2,530,000 ，成交时间： 2011-06-05 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。
钤印款识：“大明成化年制”款。成窑斗彩鸡缸杯乃旷世奇珍，成就了中国美学的经典，是为瓷史上的一段传奇，深为后世推崇，乾隆皇帝曾赋诗《咏鸡缸杯》赞曰：“朱明去此弗甚遥，宣成雅具时犹见。
4:明成化斗彩花卉纹天字罐，尺寸：高9厘米，估价：RMB 1,000,000 ~ 1,500,000，成交价： RMB 2,415,000 ，成交时间： 2017-06-06 ，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利十二周年春季拍卖会。
钤印款识：「天」字款。本品胎体轻薄，直口，短颈，溜肩，腹下渐收，广底，底内署有“天”字楷书款。本品附有原配圆形器盖，盖顶微凸。盖顶以矾红料绘制团莲一朵，盖壁则以青花料绘一圈卷草纹。罐肩绘有一圈莲瓣纹，主体纹饰则是青花斗彩缠枝莲纹，六朵莲花以青花料描绘，而枝叶则在青花轮廓内填以绿彩。器底亦绘仰莲瓣纹。
5:清雍正·仿成化斗彩折枝花卉纹罐（一对），尺寸：直径14厘米，估价：RMB 1,500,000 ~ 1,800,000，成交价： RMB 1,955,000 ，成交时间： 2019-12-15 ，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2019秋季十五周年拍卖会。
钤印款识：款识：“大明成化年制”六字双行楷书款。
成化斗彩冠绝古今，不仅开一代彩瓷先河，其首创之天字罐、鸡缸杯亦成为后世模仿的典范，影响深远。清康、雍、乾三代均对成化斗彩十分推崇，其间又以雍正仿效几可乱真，常言“明看成化，清看雍正”。成化、雍正二帝虽相隔二百余年，却在瓷器上展示出相近的品位，两位君王均有着相当深厚的艺术修养，对于器物制作，亦要求细致、文雅、秀气。盖因成化斗彩器胎薄工精、画意典雅的风格引起了雍正帝瓷艺追求的共鸣，故屡次指示对成窑器物进行仿烧，遂有此作之诞生。
6:清雍正御窑仿成化斗彩鸡缸杯，尺寸：直径8厘米，估价：RMB 1,600,000 ~ 1,800,000，成交价： RMB 1,840,000 ，成交时间： 2015-05-19 ，拍卖公司：北京东正拍卖有限公司，拍卖专场：2015年春季艺术品拍卖会。
钤印款识：款识：大明成化年制。清康熙时期成化斗彩鸡缸杯便极受重视，时人程哲所著《蓉槎蠡说》、刘廷几《在园杂记》、孙承泽《砚山斋杂记》、高士其《高江村集》等笔记内皆有记述，其中高士其更作“成窑鸡缸歌”赞咏。康熙时期仿烧品，可参考北京故宫博物院藏品。乾隆皇帝在其御题《咏鸡缸杯》一诗中也赞叹，“朱明去此弗甚遥，宣成雅具时犹见。寒芒秀采总称珍，就中鸡缸最为冠”，认为成窑鸡缸杯乃无比珍贵之名品。在此社会风气影响下，清代御窑厂也多有仿烧，乾隆朝仿成化鸡缸杯为创新款式，画面为童子戏鸡；与之相较，雍正朝的鸡缸杯在画面和款识上都更为忠实于成化原型，深得成化鸡缸杯之精髓。此件雍正斗彩鸡缸杯正是雍正一朝仿成化名品之巅峰代表。杯撇口，深腹，卧足。外壁绘子母鸡两组，一组为雄鸡昂首挺立，雌鸡琢虫哺雏，四雏围绕母鸡，一雏仰望雄鸡；另一组雄鸡回首看着正哺二雏的母鸡，另二雏在一旁嬉戏。两组子母鸡以洞石月季花和洞石兰花相间，洞石玲珑，月季娇艳，兰花淡雅。杯外底青花双方框内书“大明成化年制”楷书款。
7:清乾隆仿成化斗彩团菊纹盖罐，尺寸：高12.2厘米，估价：RMB 800,000 ~ 1,200,000，成交价： RMB 1,150,000 ，成交时间： 2019-03-23 ，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：嘉德四季第53期·迎春拍卖会。
钤印款识：“大清乾隆年制”款。本品直颈鼓腹，盖扁圆，整体造型敦实可人。小罐胎体紧致，修胎规整，釉面润泽，颈下、足上一周以青花分两色渲染变形如意云头，云头中心点红、黄彩。腹部主体斗彩绘团菊纹，团菊上下分布，背景衬托蕉叶，团菊颜色红、黄相间，呈品字形分布，其间饰缠枝莲纹，盖面两朵团菊均为红色，盖沿一周绘莲纹，与腹身团菊间莲纹相近。整器纹饰设色清雅，绘制精细。罐外底心以青花书“大清乾隆年制”六字三行篆书款，款识字体端正，为乾隆中期御窑典型款识字体。
8:明成化斗彩龙纹小杯，尺寸：直径6厘米，估价：RMB 2,300,000 ~ 3,800,000，成交价： RMB 806,400 ，成交时间： 2010-11-06 ，拍卖公司：上海老城隍庙拍卖行有限公司，拍卖专场：世佳艺术2010年秋季大型艺术品拍卖会。
敞口、弧壁、深腹，自口至底略呈斜线状内收，圈足。杯身以斗彩绘龙纹贯于杯身。胎骨坚细，胎壁轻薄，发色淡雅，形制精巧，底书大明成化年制款。
9:清雍正仿成化斗彩灵芝纹杯，尺寸：直径10.3厘米，估价：RMB 50,000 ~ 150,000，成交价： RMB 667,000 ，成交时间： 2018-11-20 ，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2018秋季拍卖会。
钤印款识：“大清雍正年制”六字二行楷书款，雍正本朝。本品以成化名品—斗彩灵芝云纹杯与斗彩灵芝云纹碗为范精心摹制而成，其原型可参考台北故宫博物院之藏品。杯敞口，弧腹、圈足，造型端庄，胎质细腻。外壁以斗彩绘团花灵芝云纹图案，灵芝纹样以青花勾勒，内填饰黄、绿、珊瑚红、紫红等各类釉上彩，同时又以青花作为蓝彩填饰，对绘工之技艺要求甚高。设计者又于四组灵芝云纹之间，巧妙地在口沿处描绘蔓草朵花纹将灵芝纹间隔，使整体构图舒朗有致，色调淡雅静谧。雍正御窑仿烧此品种，在成化的基础上，既有模仿，又略有创新，就尺寸大小而言，有口径7.2厘米、口径10.2厘米两个品种，小口径的作品基本落“大明成化年制”寄托款。
斗彩瓷器如何鉴定及其市场价值
众所周知，斗彩的市场价值非常高，然而并非所有的斗彩都是如此高价值的，因此，在收藏之初，首先要判断斗彩的市场价值，然后才能收藏。那么，斗彩是如何鉴定其市场价值是有多高呢？下面，小编和大家一起探讨一下。
什么是斗彩
斗彩，也被称为是逗彩，它是汉族传统制瓷工艺的珍品，也是非常少见的一种瓷器。它的创烧时间是明成化年间，为釉下彩与釉上彩的结合，这种装饰非常漂亮，深受世人的喜爱。斗彩的烧制需要在高温，即1300度下烧制而成，然后用矿物颜料进行第二次施彩，填补青花图案空白以及涂染青花轮廓的内部空间，之后经过低温，即800°的烧制，最终形成我们看到的美轮美奂的斗彩。
斗彩的色泽非常艳丽，却并不会让人感到轻浮，相反，斗彩的色彩看起来沉稳老辣，符合时人的审美情趣，所以，从出现到如今，一直备受喜爱。
斗彩的市场价值如何鉴定
1、造型
据收藏专家介绍，斗彩的造型比较娟秀，而且棱角不是很分明，这一点可以通过看实物，比如去博物馆或者是个人收藏看瓷片，或者是买比较靠谱的图录来借鉴就能明白。
2、纹饰
斗彩的纹饰内容多以花鸟为主，婴戏图也有，但极为少见，仅仅是小孩放风筝，如果是出现单独的小孩就需要注意。斗彩的人物纹饰只有高士图，比如陶渊明爱菊、王羲之爱鹅，俞伯牙携琴访友等，需要注意的是，这些人物的衣着都比较单薄，仅为单衣，没有衬衣。如果遇到穿有好几层衣服或者是其他人物图就需要警惕。
3、胎釉
胎质洁白细腻、釉面干净如玉，这就是斗彩。在阳光的照射下，斗彩会带有一点点肉红色或者是牙白色，清代的仿品中多为青白色，釉上彩方面也没有黑彩，且仿品不够鲜亮，施彩非厚即薄，容易鉴定。
4、款识
明成化款斗彩是六字楷书青花款，双圈款中，因为是先画外圈再画内圈，因而外深内浅。方块边的边栏，四个角色深，容易出现断笔。不过，无论是双圈还是双方块，都是紧紧包围文字的。
5、修坯工艺
斗彩的修坯工艺非常讲究，工艺精湛不说，底足处理也非常干净，没有粘砂现象。
斗彩虽然创少于明成化年间，但在清朝时期也有大量仿品，因此在收藏斗彩瓷器之时，鉴定其市场价值非常重要。而按照目前的市场价格来看，明成化斗彩价格比较高，十万、百万甚至数千万亦有之，而清朝时期的仿品多见，也不乏精品存在。
斗彩瓷器的收藏价值怎么样？
斗彩瓷器的收藏价值怎么样？据历史文献记载，斗彩始于明宣德，但实物罕见。成化时期的斗彩最受推崇，明清文献中也称之为成“窑彩”或"青花间装五色"。传世成化斗彩瓷器图案绘画简练，内容主要是花鸟、人物。它的做法是先用青花在白色瓷胎上勾勒出所绘图案的轮廓线，罩釉高温烧成后，再在釉上按图案的不同部位，根据所需填人不同的彩色，一般是3至5种，最后入彩炉低温烧成。按照专家陈万里先生的意见，成化斗彩又可以分为点彩、覆彩、染彩、填彩等几种。成化斗彩除个别的大碗外，多数造型小巧别致，有盅式杯、鸡缸杯、小把杯等。还有一种绘有海马或团花的盖罐，底有一青花“万”字。
明代成化时期是我国瓷器开展的鼎盛期，藏界有句话叫“明看成化，清看雍正”，说得即是成化瓷器在明朝各代瓷器傍边是最拔尖的。上一年，2.8亿港元天价鸡缸杯的成交刹那间颤动业界，引发了媒体的大力报导和群众的热议，使得成化斗彩瓷器再一次变成世人重视的焦点。虽天价成交的鸡缸杯让成化斗彩瓷器变成业界聚光点，但是藏家关于成化斗彩瓷器的热心与追捧，其实并非仅仅只是停留在天价成交所带来的震慑，更多来源于成化斗彩瓷器本身独具的魅力，让人神往不已。
斗彩瓷器是釉下青花与釉上彩相结合的彩瓷种类，它始见于明代宣德年间，老练于明代成化年间，此时的斗彩在众代前史中也是最为出名。明代成化年间的斗彩瓷器以其外型精巧圆润，画意高洁朴雅，彩饰清丽鲜美而为人所熟知，是汉代传统陶瓷艺术的珍品，一起也是如今大保藏家抢先具有的尖端瓷器。
早在1949年，香港古玩保藏家仇焱之以千元港币购得一只明代成化斗彩鸡缸杯，传为香港保藏界的识宝美谈，而这件明代成化斗彩鸡缸杯在1980年11月的香港苏富比拍卖会上，拍出了528万元港币;1999年4月在香港的苏富比举行的我国文物艺术品拍卖会上，一件保留品相无缺的明代成化斗彩鸡缸杯，拍出了2917万元港币的天价，变成当时我国古代瓷器在拍卖市场上的成交最高纪录;2014年4月8日，在香港苏富比主要我国瓷器及工艺品春拍上，上海保藏家刘益谦以2.8124亿港元拍下了玫茵堂保藏明成化斗彩鸡缸杯，其成交价改写我国瓷器国际拍卖纪录，再次颤动业界。成化斗彩杯天价频出，市场行情大好。
明成化瓷器拍卖市场分析：
据了解，早在2005年伦敦佳士德举行的“中国陶瓷、工艺精品及外销工艺品”拍卖会上，一件《鬼谷子下山》以1568.8万英镑拍出，折合人民币约2.3亿元，创下了当时中国艺术品在世界上的最高拍卖纪录。2013年香港正大艺术有限公司一只8.5×31cm的青花花卉八棱玉壶春瓶，拍卖价高达700万元人民币。而近日在广州的高白青花瓷作品展前期，两位发烧友没等开展就捧走两件9000-15000元的写意薄胎花瓶。
成交价排行榜前10中青花包揽了7席，其中3件出自明代成化年。雅昌艺术市场监测中心段佳莉表示，2013秋拍一件明成化青花缠枝秋葵纹宫碗风头占尽，该拍品于10月8日香港苏富比以6500万港元起拍，开拍不久就被加到一亿，最终以1.25亿港元落槌，加佣金1.412亿港元，约合人民币1.2亿元，足足抵得上半吨黄金的价格，创下明青花历史最高价。
成化瓷器在2011、2013年相继拍出高价，究其原因，明成化在我国历史上仅存在了二十几年，瓷器产量本来就不多，加之工艺严格，能够流传下来的更是难得的精品。藏家翟健民认为此前此类一直被市场低估，但明代青花瓷将会是市场下一个重点。
广彩瓷器的特征及收藏价值
清康熙23年，也就是公元1684年，清政府正式解除海禁，海外贸易得以恢复并进入海关管理时期。随着海内外贸易交流的加强，各类商品往来的数量不断增多，尤其是具备典型国民特色的器物。中国的瓷器，成为销往海外的商品中的翘楚。外国商人不仅购进大量中国瓷窑生产的成品瓷，有的还来样定制，瓷器外销一时繁盛不已。而在所有外销瓷中，广彩瓷器占有很大的比例。
广彩瓷，全称为广州织金彩瓷，是一种广州地区烧造的低温釉上彩瓷器。广彩瓷的前身是明代三彩瓷器，在发展过程中它又糅合了五彩、粉彩等多个瓷器品种的技艺和特色，同时借助广州本土的“铜胎烧珐琅”技法，先是烧造出珐琅彩瓷器，后又吸收西洋画法、岭南画派特色，逐渐形成一种特殊的瓷器品类。
广彩瓷器的创烧约在康熙末期至雍正初期阶段，最早与江西景德镇彩绘瓷比较接近，因为这一阶段广彩瓷所需的素瓷、颜料等均来自景德镇。一直到乾隆、嘉庆年间，广彩瓷大量吸纳广州地区各式民间艺术特色，兼借西方绘画技法，形成一种脱离传统景德镇彩绘瓷的单独品种。
广彩瓷最大的3个特点，一是构图丰满、繁而不乱，二是色彩缤纷、浓重艳丽，三是风格清新热烈、华丽辉煌。
①构图丰满、繁而不乱：广彩瓷彩绘构图密难行针，紧而不乱，因此纹饰加彩布满器身，不见白胎。广彩的这种纹饰构图，借鉴的是我国传统的织锦图案，在纹样空白处以金银水织地，后来干脆直接以乳金釉作色地，有“堆金积玉”的艺术效果。
②色彩缤纷、浓重艳丽：广彩最初所用的颜料来自景德镇，因此色彩效果偏单纯清雅，后来引进了不少西洋和本土颜料并进行混合调制。广彩瓷彩绘的色料多达十几种，色彩搭配精致、艳丽。色料填涂得较厚，并平涂晕染，又以金色和黑色压住原色，各种色彩对比鲜明，视觉冲击效果深受海外市场青睐。
③风格清新热烈、华丽辉煌：基于以上两点，再加上广彩瓷在彩绘内容上大胆进行中西风格的结合，这就导致了广彩瓷在整体艺术风格上，既有中式装饰的清新，有独具西方艺术的热烈。
对于清代瓷器收藏来说，广彩瓷是相当特殊的一种。虽然广彩瓷曾经也有做宫廷贡瓷的历史，但是又明显区别于官窑瓷器，然而将其简单归为民窑似乎也不妥当，尤其是部分进入欧美上层社会的广彩瓷，其品质较之民窑甚高。因此在收藏时，最好分清广彩瓷的流传来源，如果是曾经宫廷所用，或者外销瓷中供欧洲上层社会使用、陈设的瓷器，其价值相对会很高。
唐三彩瓷器的收藏价值与鉴定
唐三彩是唐代彩色釉陶的通称。用白色粘土作胎，以含铜、铁、钻、锰等金属元素的矿物作着色剂，配制低温釉，施于坯体表面，在800℃左右的低温中一次烧成。其彩色并不仅限三色，一般有绿、黄、蓝、白、紫等多种色彩，但以黄、绿、白为主。迄今已发现烧造唐三彩的窑址是河南巩县、陕西铜川、河北内邱。日本、印度尼西亚、伊拉克和埃及等地均有唐三彩出土，说明当时已输出到各国。日本、朝鲜并由此仿烧，制成了"奈良三彩"和"新罗三彩"。
唐三彩具有很高的价值，原因有二：
(1)唐三彩釉料中含有大量的铅，铅的氧化物作为熔剂，降低了釉料的熔融温度，在窑炉里烧成时各种金属(铜、铁、钴、锰等)氯化物熔于铅釉中并向四周扩散和流动，黄、绿、褐等多种颜色互相浸润，形成的釉面异常光亮，而且斑驳灿烂，绚丽多彩，烘托出了富有浪漫色彩的盛唐气氛。这是唐代以前各种单色釉陶器所没有的艺术效果;
(2)唐三彩的陶塑以人物俑、马俑和骆驼俑的塑造最为有名。特别是三彩马，头小颈长，膘肥体壮，眼睛炯炯有神，富于艺术的概括力。其中以白色三彩和黑色三彩最为名贵。1989年12月12日，国际苏富比拍卖行拍卖的一件唐三彩黑马在英国伦敦以4955万英镑成交。以黄、绿、褐为主的马则价值略低，比如1991年6月10日，佳士得拍卖行有一件黄、褐彩为主的"三花饰马"仅拍得6.05万英镑。
古代三彩质地疏松，有腐蚀痕迹，往往还有钙一类的锈斑，而现代复制品及商品生产的则无上述特征。古代三彩釉色深沉、柔和、微暗，而新的三彩则色泽光亮、鲜艳、刺眼。古代三彩中的绿釉，色泽较深、柔和，而新作色泽较淡而浮，缺乏润泽感。古代三彩中的黄釉或红釉多出现蚕吐之细丝一样流纹，而新烧制品一般无这种现象。古代三彩釉层较厚，质感很强，而现代作为商品性生产的三彩，彩层较薄，这也是区别真伪作品的显著标志之一。古代三彩一般无冰裂纹，而新烧制品往往出现冰裂纹。
还应警惕，有些作伪者故意将新制品打破，然后粘接起来以充古代真品，这是作伪者常用的手法之一。一般人认为，古代文物多系残破，所以古董商有意将其打破后粘接，就是想钻有这种心理人的空子。原陕西省博物馆收藏有一件清末民初仿制唐代造型较好的粉彩马。这种打破粘接的伪品，一般有质地坚硬、色泽新鲜、断口整齐等突出特点，只要仔细察看，真伪是不难区分的。
拍卖行情：
古董艺术品的收藏价值！中国官窑瓷器拍卖一直屡创佳绩！
让我们细数小部分这些年来在瓷器拍卖市场上崭露头角的历代高价瓷器拍卖结果：
1、2011年元青花萧何月下追韩信6.8亿元人民币。
2、2005年元鬼谷子下山2.3亿元人民币
3、2006年清乾隆御制珐琅彩杏林春燕图碗1.23亿元
4、2006年明釉里红玉壶春瓶6440万元人民币......
那么怎么去确定其的价值观跟研究价值呢？
第一：看其窑口，是官窑、名窑还是民窑；
第二：看其年代，是高古瓷还是宋元瓷还是明清瓷；
第三：看其制造工艺，除了本质上的工艺之外，是否有为了美观而加工的工艺；
第四：看其文化底薪及其传承历史；
第五：目前市场对其的认知程度，以及近期的一些市场走向。
粉彩瓷器收藏价值
粉彩瓷是景德镇传统四大名瓷之一，迄今已有三百多年的历史，有“前无古人，后无来者；鲜娇夺目，工致殊常”的美称。它有着丰富的表现形式，特有的艺术风格，它色泽晶莹，瓷画精细优美，深受国内外收藏家的喜爱，在国外陶瓷艺术中独树一帜而被誉为“东方瑰宝”。
粉彩是釉上彩品种之一，也叫“软彩”。是借鉴中国画中的用粉及渲染技法，在素器上以“玻璃白”打底，彩料晕染作画，再经炉火烘烤而成，色彩丰富，色调淡雅柔和。粉彩创烧于清康熙晚期。它是在康熙五彩瓷的基础上，受珐琅彩制作工艺影响而发明的一种釉上彩瓷器。在颜色的配制上又借鉴了珐琅彩多色配制的技法，创造出了低温釉上彩这种新的瓷器品种。由于这种瓷器的色彩丰富、精美，因而很快获得了清代王公贵族们的青睐，逐渐取代了五彩瓷器的地位，成为景德镇主要生产的瓷器制品。粉彩瓷器发展到雍正朝极为盛行，特别是景德镇御窑厂，大量烧制宫廷陈设、使用器物，成为颇受皇家钟爱的器皿。
粉彩，据史料记载，粉彩有“始于康熙，精于雍正，盛于乾隆”之说。陈浏在《陶雅》中盛赞其“前无古人，后无来者，鲜娇夺目，工致殊常”。粉彩是在古彩基础上汲取珐琅彩的工艺技法与材质，由景德镇创汇的釉上装饰彩瓷，即把含有氧化砷的玻璃料掺入含铅的彩料，产生乳化作用，使料色粉化为不同深浅的色调，达到“颜色明亮，粉润柔和，色阶丰富，绚丽雅致”的效果。绘画形式或工笔重彩，或逸笔写意，讲究诗情画意、字韵印趣，尽展中国画表现的技艺与艺术魅力。西欧誉其为 “玫瑰族瓷器”，认为只有高贵的玫瑰花才能与她相媲美。
粉彩是乾隆朝瓷器中所占此重较大的品种之一，在雍正瓷的基础上又有新的突破。乾隆粉彩中的一部分继承了雍正时期在肥润的白釉上绘疏朗艳丽纹饰的特点，如常见的折枝花卉盘、碗、小瓶、面盆、人物笔筒和大件器物鹿头尊等。鹿头尊是乾隆时常见品种。其口直，口以下渐大，垂腹收底，圈足。尊的上半部饰两个搂雕的夔凤耳、蟠螭耳或鹿头耳，因器型像倒过来的牛头或鹿头而得名。鹿头尊多在白地上绘青山绿水、树木，山水间及丛林里有很多头梅花鹿或奔跑或立，或回首或低头，颜色鲜亮，层次清晰，布局疏密有致。这类瓷也有叫百鹿尊的。乾隆朝的这一品种流传下来的巳经很少了，大多是光绪朝仿的，层次不清，颜色暗谈。
粉彩瓷之所以为藏家青睐，主要凭借其独有的“玻璃白”。所谓“玻璃白”是指不透明的白色乳浊剂，其制作工艺是在烧成的白瓷上勾勒出纹饰图案的轮廓，在轮廓内先用含有氧化硅、氧化砷和氧化铅的“玻璃白”打底，然后按所需颜色在上面绘画渲染，再次入窑烘烧而成。利用其乳浊作用，可以让所绘人物、花鸟、山水等画面粉润柔和、生动逼真、带有立体感较强的国画风格。
粉彩瓷的花纹立体感强，颜色丰厚艳丽，有深有浅，可厚可薄，打破了过往瓷器颜色单调的局势。其多以我国传统吉祥图案为主，如福禄寿、松鹤、桃、八仙等，山水景象、人物故事、花卉鸟兽、草木虫鱼皆可入画，极富画中有诗，融汇我国写意重彩的构图与技法，线条工巧流畅，形象生动。现在，粉彩瓷越来越受保藏者期待，在保藏界享有“一粉彩器顶三青花”的美誉。
渣斗瓷器是否有收藏价值
在过去，很少有人会关注渣斗瓷器，一方面因为大家对这个瓷器的了解不多，另一方面也因为渣斗瓷器的作用让很多人膈应，所以，想要收藏的很少。然在2018年，一件钧窑渣斗瓷器拍出4887.5万元的天价，这让很多藏家对这个瓷器深感好奇。仔细了解之后才发现原来是大家平时忽视的渣斗瓷器。那么，渣斗瓷器是否有收藏价值呢？一起来了解一下吧。
什么是渣斗瓷器？
说到渣斗瓷器，其实很多人都不知道，以为是什么特别的瓷器品种，实际上不是这样的。渣斗也被称为是唾壶，简单的说，就是古人用来吐痰的器具。渣斗一般被古人放在桌子旁边，吃剩下的饭菜或者是嘴里有痰、有异物的时候，都会吐到里面。在上世纪，国内流行过一段时间的渣斗，不过当时是搪瓷材质的，用于吐痰或者是晚上起夜时候用。
这样的瓷器，拍出近五千万的高价，这让很多人感到不解，难道渣斗瓷器也这么值钱吗？
渣斗瓷器是否有收藏价值
其实，在专业人士眼中，渣斗瓷器并不仅限于我们了解的吐痰器具，在古代，渣斗瓷器用途非常广泛，除了吐痰、盛放剩饭菜、异物之外，还可以用来倾倒废水，比如喝茶的时候，将不能喝的茶水倒进渣斗瓷器里，方便品茶。
在艺术领域来看渣斗瓷器，也是一件非常精美的瓷器。以2018年拍出天价的渣斗瓷器为例，颜色是天蓝色，晶莹剔透有光泽不说，纹饰也特别漂亮，可以说是钧瓷中的极品，难怪市场价格那么高。
在宋朝，无论是越窑、耀州窑亦或者是官窑，都对渣斗瓷器做过烧制。到了元朝之后，景德镇也曾烧制过类似的瓷器，数量还不少。从功能上可以看出，不管是用来盛放剩饭菜还是吐痰，亦或者是起夜使用，渣斗瓷器都是传统器具的一种，对研究古代器物有很大的帮助。这也是渣斗瓷器深受现代收藏家追捧的原因之一。
换句话来说，如果渣斗瓷器不好，没有价值的话，怎么可能有这么多人追捧，怎么可能有人花五千万就为买一个吐痰用的器物？所以，不要一听说渣斗瓷器的作用就觉得没有大价值，要知道，中国古代历史久远，很多东西都有着独特的作用，它们的存在，不仅仅是历史的发展见证，更是文化发展的积累，值得收藏。
所以，你有幸遇到或者是对其感兴趣的话，不妨多了解一下，不要错过这个收藏的机会。另外，在很多古玩交易平台上都有渣斗瓷器信息的提供，想要了解和收藏的人士可以参考一下。
宣德洒蓝釉瓷器收藏价值及鉴定真伪
我国的瓷器发展拥有着非常久远的历史，每一个发展阶段都有其特定的意义，明朝宣德时期对中国的瓷器发展史来说，是一个非常重要的时期。这个时期的瓷器得到了当朝皇帝的大力支持，不仅青花瓷器在此阶段取得了重大突破，许多有名的瓷器也在此时开始创烧，经典与新品都各有千秋。被收藏界奉为珍宝的洒蓝釉瓷器就在此时出现。洒蓝釉瓷器究竟有多珍贵？收藏界将它称为“是一种前无古人，后无来者的瓷器品种。”洒蓝釉瓷器这么珍贵，那它现在值多少钱呢？我们又该如何鉴定它的真伪？
我们可以从一系列洒蓝釉在拍卖市场中的价格表现来看一看它值多少钱，2011年秋天，三件雍正洒蓝釉瓷器分别以458万、602万、1634万港元的价格进行成交；2017年11月，一件明代洒蓝釉瓷器以495万人民币的价格成交；2015年6月，一件明代洒蓝釉瓷器以495万港币的价格完成成交；2006年12月，一件明代洒蓝釉瓷器以3982万港币的超高价格成交；2017年11月，一件明代洒蓝釉瓷器以2464万港币的高价完成成交；2014年春季，一件雍正洒蓝釉瓷器估价为150万，最终以253万的价格成交。值得一提的是，此藏品2009年曾在香港以146万的价格成交，才过了四年，再次拍卖时已经升值了将近一倍。通过成交价可看出，明宣德的洒蓝釉瓷器与清朝的洒蓝釉瓷器比起来价格要高出去多，多数均以百万甚至千万的价格出现在拍卖市场中。
如何鉴定宣德洒蓝釉瓷器呢？已故的著名古陶学家冯先铭先生曾经说过，洒蓝工艺在宣德时期出现过之后，整个明代都不再制作这种瓷器，一直到了清康熙年间才渐渐恢复。清朝年间的洒蓝又叫做“吹青”，因为清朝年间的制作手法有了一些变化，清朝的洒蓝釉瓷器多有点花蓝、鱼籽蓝、雪花蓝等釉色出现。而宣德洒蓝釉瓷器因为采用的是从伊斯兰地区带回来的一种苏麻离青料，通过这种青料烧制的洒蓝釉瓷器看上去更为通透，蓝色深沉犹如大海，发着蓝宝石一般明艳的光泽。
宣德洒蓝釉瓷器因为在明朝之后消失过一段时间，在清朝时再度兴起时，后世难以再完全掌握明代的烧制技术，已经落后了一大截。因此这时期的洒蓝釉瓷器蓝釉色中有些偏灰，显得有些沉闷，虽然做工精细，但是与宣德洒蓝釉瓷器比较起来，气韵相差甚远。宣德洒蓝釉瓷器多采用单色釉，只有极少部分为暗刻花和蓝釉白花、鱼藻纹。真正的宣德洒蓝釉瓷器均有“大明宣德年制”六字双行楷书竖款。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《斗彩瓷器收藏价值及鉴定方法》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《斗彩瓷器收藏价值及鉴定方法》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:斗彩瓷器鉴别