古代瓷器刻牡丹纹。
永乐款暗刻龙凤纹甜白釉薄胎铃铛杯赏析铃铛杯亦称仰钟杯，磬式杯，流行于明清时期，杯口外撇，深腹、圈足，倒置似铃铛。明永乐、成化、嘉靖、万历时铃铛杯有白釉、斗彩、青花等品种，著名的有永乐压手杯、成化斗彩高足杯、鸡缸杯等，中早期多见高足杯。
永乐甜白釉是明永乐窑创烧的一种白釉，由于永乐白瓷制品中许多都薄到半脱胎的程度，能够光照见影。尤其是脱胎制作工艺极其复杂，大约需要几十道工序。在纯净洁白的薄胎器面上，施以温润如玉的白釉，便给人一种“甜”的感受，故名“甜白”。甜白釉以明代永乐窑生产的最为著名，釉极莹润，能照见人影，比枢府窑卵白釉有更加明显的乳浊感，给人以温柔甜净之感，所以称为甜白，素有“白如凝脂，素犹积雪”之誉。
永乐款暗刻龙凤纹甜白釉薄胎铃铛杯赏析上海君道艺术展览有限公司征集的永乐款暗刻龙凤纹甜白釉薄胎铃铛杯口径5.8cm，高5.5cm；胎薄如纸、光影照人、釉色如玉、玲珑剔透。由于胎体很薄，使得这种高白度的釉格外莹润，给人以一种“甜”的感受，《陶录》释为甜净之意，故名“甜白”，其中就以这种薄胎暗花者最珍贵。此杯釉色洁白，肥厚莹润如玉，产生一种特别的柔和感，致使甜其成为区别于历史上邢窑、定窑、德化窑的一代绝品。胎体极薄，有暗刻龙凤纹，纹饰极精细，圆润流畅。器物的口、足边沿及带系的棱角处微露胎骨，足边沿的釉面截削整齐，施釉不淌；器物四壁薄而透亮，器底不透光。
永乐年间景德镇甜白釉瓷器的烧制成功，为明代彩瓷的发展创造了有利条件。此器因年代可靠，享有最权威的断代标尺，学术价值高。作为巧夺天工薄胎铃铛杯，胎质细腻，釉面洁净；外壁压印暗花，是永乐薄胎甜白釉瓷中的罕见作品，光影照人，实乃中华民族历史辉煌之见证。
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薄胎瓷器的制作和历史
薄胎瓷器亦称“脱胎瓷”、“蛋壳瓷”。是景德镇著名传统瓷器品种中久负盛名的特种工艺产品之一。特点是瓷胎薄如蛋壳、透光、胎质用纯釉制成，其薄似蝉翼，亮如玻璃，轻若浮云。薄胎瓷器为景德镇的特种工艺瓷之一。
景德镇制作薄胎瓷器的历史悠久。早在北宋，这里就开始了制作，其瓷“体薄而润”/明代，制作工艺进一步提高，所制“卵幕杯”，“只恐风吹去”。清代，薄胎瓷器达到更高水平，其瓷“纯乎见釉，几乎不见胎骨”。新中国成立后，景德镇制作薄胎瓷器的技艺有了新的发展，所制产品，薄度更薄，亮度更亮，造型更美。尤其是近几年中，为使该产品锦上添花，生产薄胎瓷器的重点厂之一——艺术瓷厂，集中了一批有经验的技术人员，分别在成型和粉彩装饰等方面进行了大胆的创新，使薄胎瓷器生产有了较大的发展。过去只能生产小件产品，现在能够生产大件产品了；过去，薄胎瓷器一般是单面彩绘，现在发展为双面彩绘了。
瓷胎内外两层的装饰纹样，对着光看去，象彩去追月，若隐若现，披光含雾，似画中有画，动中有静；过去生产品种只有40余种，现在增加到了上百种了；过去只能少量生产，现在能够大量生产了；产品质量现在更为精良。1983年，该厂生产的薄胎瓷器荣获国家银质奖。
制作薄胎瓷器，是一种特种工艺。制作时，要精选最好的原料，经过严格的精制后，用手工拉成粗坯，再用各色坯刀将厚度为十余毫米左右的粗坯精修至蛋壳那样薄，入窑焙烧成即成。
景德镇生产的薄胎瓷器，现远销60多个国家和地区。国际友人把制作薄胎瓷器技艺称之为“神技”，把薄胎瓷器誉为“天上才有的珍品”。
在明代隆庆、万历年间（1567－1620年），景德镇有个自号"壶隐老人"，名叫昊十九的制瓷名家，其所制"卵幕杯""薄如蝉翼，轻若绸纱"，一枚才四十八分之一旧市两重。
中国薄胎瓷器享誉全球，特别是景德镇生产的薄胎瓷器，更是声名远扬，现远销60多个国家和地区。国际友人把制作薄胎瓷器的技艺，称之为“神技”，把薄胎瓷器誉之为“天上才有的珍品”景德镇薄胎瓷器先后荣获国家银质奖和国际博览会金奖。
景德镇雕塑瓷与薄胎瓷的发展历史
雕塑瓷
雕塑瓷预名思义就是通过雕塑而烧制成立体陶瓷的艺术品，简称瓷雕。它的制作需经模印、锒嵌和镂、、堆、塑、雕刻等多道手工工艺操作自经高温烧炼才能完成。由于操作的方法不同，可分为圆雕、堆雕、镂雕、浮雕、雕镶、雕刻等种类。每类雕塑都有自己的特色，从陈列美术品到日用生活器皿以及玩具等都可通过使之具有诱人的艺术魅力。
景德镇的陶瓷雕塑历史悠久，据史书记载，隋代就有狮、象大兽进献皇宫。两宋时期吸收陶、陶马、石刻、泥塑等雕塑艺术提高技艺。明代出现许多精雕细刻的瓷佛像，颇负盛名。清代的镂空转心瓶，公道杯等都是著名的瓷雕产品。新中国成立后，瓷雕更飞快发展，雕塑瓷厂生产的“散花牌”瓷雕产品获全国优秀新产品奖。“观音”、“关公”、“牡丹仙子”、“天女散花”、“八仙”、“三星”、“水浒”一0八将”等都是广受欢迎的名品。
薄胎瓷
薄胎瓷又叫“蛋壳瓷”，也叫“脱胎器”，因为它薄为蛋壳，轻若调纱，厚度只有0.5毫米，是驰名中外的又一传统名瓷。由于其薄，制作难度很大，技术要求很高，修坯时刀力安平稳均匀，轻重适宜，操作时甚至要凭耳听手模来测走厚薄，稍有不慎就坯胎粉碎，前功尽毁。
景德镇的薄胎瓷也是源远流长，始于北宋的影青瓷，那时就“滋润透影，薄轻巧”。到了明代吴昊十九的“卵杯”、器质就非常高超，确实是充分体现景瓷“薄为纸”的特点，所谓“只恐风吹去，还愁日觅销”，确实有这种强烈的感觉。解放以后，薄胎瓷有新的发展，产品大而且有粉彩薄胎瓷，还有青花薄胎、玲珑薄胎、色釉薄胎、不论薄度、白度、透明度都超过历史最好水平，艺术瓷厂生产的景德镇牌薄通顺瓷，获国家银质奖。现在又有了许多新产品，为双面彩绘，内外两层装饰纹样等。最大的薄胎碗直径达1.1米。
景德镇传统名瓷 薄胎瓷的特点及发展
薄胎瓷亦称“脱胎瓷”、“蛋壳瓷”。是景德镇著名传统瓷器品种中久负盛名的特种工艺产品之一。特点是瓷胎薄如蛋壳、透光、胎质用纯釉制成。制作从配料、拉坯、利坯（修坯）、上釉到绘画、烧制，须经四十多道工序，全部采用手工，分三次烧成。尤以利坯和艺术加工最为精细。利坯要经过粗修、细修、精修等反复百次的修琢，才能将二、三毫米厚的粗坯修至0.5毫米左右。胎体厚度大多在1毫米以内，人称之为：薄似蝉翼，亮如玻璃，轻若浮云。它轻巧、秀丽，做工精致，透光性好，是中国景德镇传统艺术名瓷之一。在薄胎上描绘有青花纹样（见青花瓷），称青花薄胎瓷；描绘有粉彩纹样（见粉彩瓷），称粉彩薄胎瓷。明代永乐年间（1403～1424年），景德镇制出薄胎瓷，成化年间已有较高成就，万历年间（1573～1620年）生产的“卵幕杯”（薄如蛋壳的杯子）、流霞盏等精制品，清代正式生产。除景德镇外，湖南醴陵、广东枫溪、河北唐山、江苏江阴等地现在也能生产薄胎瓷。建国以后，薄胎瓷工艺得到继承与发展，许多产品的薄度、透光度、白度都达到或超过历史最高水平。除景德镇外，湖南醴陵、广东枫溪、河北唐山、江苏江阴等地现在也能生产薄胎瓷。
薄胎瓷的品种有各式餐具、文具、茶具、酒具和工艺台灯等。1986年品种达百种，产量达20余万件，造型规格发展到能生产口径500毫米的碗和高度达500毫米的花瓶等大件产品。薄胎瓷的坯体薄、强度低，制作过程中极易破裂和变形。制作时，需具备高超熟练的操作技艺，执行严格的工艺规程。配料时，为了防止薄胎制品在烧成中产生变形，以及提高制品釉面的白度和透明度，需增大氧化铝（Al2O3）在坯料中和氧化镁（MgO）在釉料中的含量。修坯时，要通过粗修与精修操作，将较厚的粗坯修成各部位厚度小于1毫米的精坯。上釉前，将精坯在750～800℃温度中素烧。上釉时，内釉用淌釉法，外釉用喷釉法，釉层厚度约为0.1毫米。装匣采用特制的垫饼，使精坯平稳地装入匣钵内。烧成温度为1280～1320℃。
薄胎瓷的制作，难度很大，技术性极强。薄胎瓷的坯体薄、强度低，制作过程中极易破裂和变形。制作时，需具备高超熟练的操作技艺，执行严格的工艺规程。配料时，为了防止薄胎制品在烧成中产生变形，以及提高制品釉面的白度和透明度，需增大氧化铝（Al2O3）在坯料中和氧化镁（MgO）在釉料中的含量。修坯时，要通过粗修与精修操作，将较厚的粗坯修成各部位厚度小于1毫米的精坯。上釉前，将精坯在750～800℃温度中素烧。上釉时，内釉用淌釉法，外釉用喷釉法，釉层厚度约为0.1毫米。装匣采用特制的垫饼，使精坯平稳地装入匣钵内。烧成温度为1280～1320℃。
薄胎瓷的制作工艺从配料、拉坯、利坯（修坯）、上釉到绘画、烧制，须经四十多道工序，全部采用手工，分三次烧成。尤以利坯和艺术加工最为精细。利坯要经过粗修、细修、精修等反复百次的修琢，才能将二、三毫米厚的粗坯修至0.5毫米左右。品种有碗、杯、盘、碟、盅、皮灯、花瓶、文具、酒具等。
景德镇薄胎瓷是在北宋影青瓷基础上发展起来的。始于明永乐时，成化时已有较高成就，万历时有卵幕杯、流霞盏等著名产品。在明代隆庆、万历年间（1567－1620年），景德镇有个自号"壶隐老人"，名叫昊十九的制瓷名家，其所制"卵幕杯""薄如蝉翼，轻若绸纱"，一枚才四十八分之一旧市两重。
新中国建立以后，薄胎瓷工艺得到继承与发展，许多产品的薄度、透光度、白度都达到或超过历史最高水平。除景德镇以外，湖南醴陵、广东枫溪、河北唐山、江苏江阴等地现在也能生产薄胎瓷。
中国薄胎瓷器享誉全球，特别是景德镇生产的薄胎瓷器，更是声名远扬，现远销60多个国家和地区。国际友人把制作薄胎瓷器的技艺，称之为“神技”，把薄胎瓷器誉之为“天上才有的珍品”景德镇薄胎瓷器先后荣获国家银质奖和国际博览会金奖。
玲珑薄胎皮灯，它轻巧、秀丽，透光性好。对着光看去，象彩云追月，若隐若现，披光含雾；动中有静，美不胜收，令人陶醉。
薄胎皮灯是一种装饰性，实用性较强的艺术品。把灯插上电源，打开开关，瓷灯会慢慢旋转，实为家居装饰之佳品。
皮灯体高：24厘米
最大腹围：20厘米
连底坐高：42厘米
白釉黑花猴鹿纹瓶（西夏）
西夏是另一个少数民族——党项族建立，他们生活在草原与大漠之间，汲取着中原文化的营养，又不肯完全被汉化，仍执着地保持自己的风情。但是，西北的山水毕竟与中土相连，我们仍能从它的器物中看到血脉相融的迹象。
顽猴戏鹿
此瓶是一件民间生活用瓷，瓶口外撇，短颈，丰肩，长腹，宽圈足，砂底无釉，造型挺拔秀丽。通体施白釉，釉下以黑彩勾勒纹饰，肩部绘一周变形莲瓣纹，两侧绘两组下垂的卷叶纹，腹部一面绘两只展翅飞翔的大雁盘旋于芦草上空，另一面绘一只猴与一只梅花鹿在芦草丛中跃动嬉戏，猴以一手持苇草逗鹿玩耍，鹿单腿抬起，低首抿唇，若有所动，看得出猴的顽皮与矫健，还有鹿的机灵与乘巧，整幅画面充满着运动感和节奏感，生机勃勃，活灵活现，以酣练的笔调，描绘出无尽的画意，让人说不出来，又爱不释手。
美好向往
画的主题选用猴、鹿纹，取材于中国民间的风俗，隐喻“侯（爵）”与“（俸）禄”，反映了当时人们对官禄和长寿富贵生活的向往。非常沉重、看似模糊的理想追求以如此轻松活泼的画面表现出来，我们不知作器者何人，但愿将此瓶连同那份美好向往保存长久。
上海君道艺术：宣德款青花花卉象耳尊赏析
明代宣德年间景德镇御窑厂烧造的青花瓷器，在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。青花瓷最早产生于唐代，元代景德镇烧制青花瓷技术日趋成熟，到明代宣德时期青花瓷在烧造技术上达到了高峰，以至于陶瓷界有“青花首推宣德”的说法。宣德青花瓷造型秀美，器型多样，主要以日常生活用具为主，如碗、盘、罐等，其中尊极雅致华贵。宣德官窑青花，从一个侧面反映了当时的社会、经济、文化、艺术和思想观念。作为宫廷用瓷和精美的艺术品，具有独特的艺术魅力，这与当时制度的完备与技术的成熟有很大关系，作品一直被后人推崇，为青花工艺的典范。
宣德青花象耳尊以其古朴典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。《景德镇陶录》评价宣德瓷器：“诸料悉精，青花最贵。”宣德官窑青花不仅供宫廷日常生活之需，而且也作为商品大量行销海外，以及对国外入贡者的答赠，成为东西文化交流的见证。
上海君道艺术展览有限公司藏家奉上的宣德款青花花卉象耳尊整体风格雄伟浑厚，庄重古朴；为大件器皿，相对于盘、碗、碟类器物来说制作难度要大得多；胎体厚，制作非常规整，比例协调，说明成型技术和烧成技术都十分成熟；底部书有“大明宣德年制”双圈双行楷书六字竖款，款识字体结构布局规整，字与字之间距离、笔划粗细适中，模仿晋唐小楷的笔法，颇有颜体书法之韵味，笔法遒劲有力，字体清晰，浑厚而古朴。
上海君道艺术：宣德款青花花卉象耳尊赏析此象耳尊口径7cm，高18.2cm；盘口，长颈，瘦腹，圈足，颈部两侧各附一象首环耳。形制高大魁伟。器身青花花卉纹饰层次清晰，繁而不乱。此瓶共有一对，为现存重要的、有确切纪年的典型宣德青花瓷器。此尊象首上两扇张开的大耳朵是分别捏塑成形的，面首、眼睛形象逼真，肩腹部呈棱形，底为深圈足，内底无釉。其胎质细密，釉色温润，器身青花靓丽、鲜而不浮，在观赏中更能感受到古老质朴的意境，呈现华贵美感。该对象耳尊是胎质成型、捏塑、绘画三种工艺较高审美趣味的结合，弥足珍贵，是国内难得一见的珍品。
永乐青花梅瓶
雍王府属于“一溜边山七十二府”的历史范畴，位于翠微山南麓，原是明宪宗第八子雍靖王的葬身之地。墓地虽早年被盗，但１９７０年村民挖防空洞时还是出土了不少极有价值的冥器文物，如凤冠霞帔、金玉珠宝和陶瓷器等。在村民上交国家的文物中，明代初期的“永乐青花梅瓶”是最靓丽的珍品，引起了专家们的惊叹！
雍王府出土的青花梅瓶，底瓷白色，花卉纹饰，青花釉彩；总高４５厘米，口径５．５厘米，它上盖儿下瓶，瓶盖儿为火焰柱状，饰折枝花卉；肩部画垂云纹，瓶体以缠枝花朵作点缀，主题画碧桃和竹叶纹；下部以勾莲纹作图案，无落款。它，胎薄质细，造型上庄重典雅，色彩浓艳清新，花卉纹饰布局疏朗，是难得一见的宫廷瓷器珍品。一面世，即被有关专家鉴定为明永乐年间的工艺品，身价百倍，成为北京地区出土的年代最早、器型最大的明代精美瓷器之一，是明代前期青花瓷的代表作！
没有款识，凭什么说它是永乐年间的作品呢？
传世的永乐年间青花瓷器，除罕见的压手杯有“永乐年制”的篆书款外，其它都不书年款。但造型工整精致，作风敦厚古朴，线型圆浑柔和，体态俊秀优美。这些特点，雍王府出土的青花梅瓶都当之无愧；一般来说，明前期的瓷器体型较大，成化以后多为玲珑小件，雍王府出土的青花梅瓶属于大型；最主要的一点，即青花的颜料，永乐年间瓷器大部分使用特殊的“苏泥渤青”（也有叫“苏麻离青”的），其后则使用国产颜料。那种颜料传说是郑和下西洋时，从伊斯兰地区带回来的。“苏泥渤青”颜料因高铁低锰，在适当的火候下，能烧出蓝宝石一样鲜艳的色泽。由于含铁量高，往往会在青花部位出现黑疵结晶斑点，呈星状点滴晕散。这种自然烧成的黑斑，迎风侧视或用手抚摩高低不平，和浓艳的青蓝色相映成趣。由于“苏泥渤青”形成的釉层晶莹肥厚，致使青花深沉含蓄，给人以凝重的质感。上述颜料带来的特色，成为永乐青花瓷无法模仿的成功秘诀。宣德青花瓷器虽也使用“苏泥渤青”釉料，但胎骨较厚。雍王府出土的青花梅瓶，底釉白中闪青，色泽滋润匀净，青花浓重艳丽，自然晕散，黑斑星罗棋布，花卉纹饰上有浓淡的立体感，不是典型的永乐年间作品，倒是咄咄怪事呢！
明代的青花瓷，永乐年间的难得一见；传世的大型青花梅瓶，有盖儿的更少见。雍王府出土的青花梅瓶为永乐年间作品，又带盖儿，就极不一般了。永宣年间的瓷器，构图艺术上有与伊斯兰文化融合的一般特点。但雍王府出土的“永乐青花梅瓶”除颜料使用了“苏泥渤青”外，纹饰构图上却是典型的中国传统水墨山水画的艺术形式，又区别于元代的少布白格局，转而布白疏朗，空间感强，其小笔双勾的填色，使画面出现浓淡的层次感，都说明此器应为永乐初年的作品，这就更为难得了。
如此珍贵的瓷器，怎么来到了雍王府呢？原来，雍王府埋葬的朱佑云是明宪宗朱见深的第八子，因其母邵贵妃极为受宠，成化皇帝（１４６５－１４８８）对他也就极其宠爱。在成化二十三年封他为雍王，封地在湖广衡州府。正德二年雍王死去，年二十七岁，未留下后代。墓志上说他“王乃帝室至亲，分封大国，为人孝友，温恭雅，好学问”。皇帝在极为悲痛之下，“奉迎灵柩，归葬于京城之西山”，遣官谕祭，谥号为靖。为他在西山修造了庞大的陵墓，举办了隆重的丧葬仪式，还规定宛平县出坟地照应户六名，一年五祭。当然，正德皇帝也不吝惜珍宝，因此皇宫收藏了百年之久的“永乐青花梅瓶”，就成了雍王的冥器之一。