现代瓷砖。
托斯卡纳砂岩可以说是自然界的彩绘大师，表面颜色丰富而跳跃，生动诠释了现代派的时尚风格。根据设计的要求搭配运用，尽显自然变化之美。采用上乘的通体胚料和釉料，表面采用特殊磨具效果，营造了强烈的立体感和层次感，岩面的设计使其具有极佳的防滑性能，特别适合运用在防滑要求较高的浴室或户外场所，同时也是室内外地板、商业场所的理想装饰。
taoci52.com小编推荐
日用陶瓷艺术味十足 “秀色可餐”
你日常使用的茶具或餐具，有别致的造型、新颖的图案、绚烂的色彩吗？
近日，记者从2012中国国际轻工消费品展览会暨第二届中国陶瓷文化艺术创意精品展览会上了解到，在人们生活消费日趋艺术化的今天，高质量、高档次的艺术化日用陶瓷正“飞入”寻常百姓家。
百变造型赏心悦目
“造型太美了，用这样的餐具吃饭，胃口不好都难。”在龙泉青瓷精品展区，一位女士与同伴被展品深深地吸引，不停地拍照。
龙泉青瓷精品展区的一位工作人员介绍说，展出的日用陶瓷能引起观众的关注，主要是因为其体现了中国传统文化与现代工艺的融合创新，体现了现代艺术品的品位，既有实用性又具观赏性，还有收藏价值。
记者注意到，各种艺术化的日用陶瓷让人耳目一新。比如，壶类既可使用又可把玩；茶具类将陶瓷与塑料、金属材质相结合，极富个性；鱼盘做成鱼的形状，整条鱼放在盘里如游在水中。
据记者观察，展出的艺术化日用陶瓷或以动物、人物组合，或以花草、树木组合，或以抽象派、卡通式组合，推出多款、多系列产品，勾起了观众的消费欲望。
“没想到，日用陶瓷也能这么艺术范儿十足。”观众陈婷桦参观后感慨地说。
山东国华陶瓷有限公司总经理蒋冬梅介绍说，现在的日用陶瓷在造型设计上，把传统与时尚有机结合起来，既保持了产品的传统风格和款式，又突出了产品的中国特色和文化气息，开发了淡雅清新、时尚新颖的风格，正改变着越来越多消费者的消费观念。
三元陶瓷集团的工作人员蔡伟鸿告诉记者，新材料、新工艺的不断问世，也为日用陶瓷艺术化拓宽了发展空间。在此次展会上，其公司推出的玉瓷引来不少观众围观。
淄博中意陶瓷有限公司工作人员陈享涛认为，对于艺术化的日用陶瓷来讲，最能反映不断创新设计的是图案。
记者看到，艺术化的日用陶瓷图案已经达到了出神入化的境界。如，具有现代时装特色的日用陶瓷如同披上了美丽的衣裳，经典、时尚、高雅、华贵；富有幻想色彩的日用陶瓷，如梦如幻，如诗如画。此外，在色彩上大胆革新，将绚丽缤纷的颜色直接融入瓷土之中，再现了“浓装淡抹总相宜”的效果。
据陈享涛介绍，艺术化的日用陶瓷要根据不同造型来设计图案，加入人物、山水、花鸟走兽、宗教以及神话传说等。同时，还要根据不同的图案来设计搭配色彩，做到古为今用、洋为中用，融国画、油画色彩运用为一体，达到造型别致、工艺精湛、内涵厚重的艺术效果。
在陈婷桦看来，观赏山东陶瓷艺术大师精品中的骨质瓷手绘盘、手绘茶具，像欣赏国画一般，参观者会被它的艺术气息感染。“要不是价格不菲，真想买一两件回去。”她笑言。
实用本质不变
业内专家认为，艺术化是日用陶瓷发展的必然趋势。日用陶瓷如何走好艺术化之路，主要取决于设计理念的不断创新，可以从造型设计和图案设计入手寻求新突破。
在日用陶瓷在艺术化发展过程中，应该注意些什么呢？
接受记者采访的参展商一致认为，艺术化日用陶瓷要以功能性为基础，不管造型设计如何夸张、与众不同，都不能影响其使用功能，这样才能既把握日用陶瓷美观实用的本质，还不失日用陶瓷艺术化的意义、价值。
杨志钧窑经理李二民认为，艺术化的日用陶瓷在造型设计上要注意简洁、实用、环保、易清洗。要不然，那就成了艺术陶瓷，而不是日用陶瓷。另外，在图案设计上不能只追求高端精细，那就成了艺术收藏品。他指出，图案是提高陶瓷产品档次的关键。日用陶瓷要敢于突破陈旧的装饰图案，根据市场信息，把握消费者心理，以新颖别致的图案设计，用具有时代感的装饰造型，美化自己，达到艺术化的效果。
蒋冬梅建议，为了促进行业发展，日用陶瓷界应该向工艺美术行业、服装行业学习，特别要重视、培养和造就图案和造型设计这方面的专业人才，把造型和图案设计作为产品的生命线。
钻石陶瓷大理石瓷砖 演绎高级感十足的现代轻奢风
我们生活在一个喧嚣又忙碌的世界里，每个人内心都渴望一份有品质的舒适与自由。本案为现代轻奢风格的住宅空间，在材质上大面积的运用了雪花白大理石瓷砖与木材，其间缀以金属装饰，打造出极具高级质感且淡定从容的家味道，大千世界纵有万般姿色，唯有家，是心之所归，初心所在。
空间细节
客厅与吧台，大量运用了雪花白大理石瓷砖与木材，两种取于自然的材质交互辉映，在色调干净的基础上，丰富了空间层次，尽管没有华丽的装饰物，但已经足够大气自然，烘托出业主不凡的艺术品味。
餐厅设在客厅沙发后面，与客厅相连，既实现了光线互通，又增加了家人之间的互动性。充足的光线、中性灰与浅咖色的交融，带来的不只是视觉上的舒适，更有触觉上的细腻柔和。
卧室设计简洁却考究，没有太多装饰，极具品质感的床头背景墙已足够大气，搭配舒适的棉麻床品，一个品质高级与自然宁静兼备的私密空间体现无遗。
卫生间的设计似一副画作，雪花白大理石瓷砖充当了整幅作品中的留白部分，辅以黑边点缀，突出线条感，利落美观，十分有特色。
DIAMOND钻石大板
DB918076 雪花白 900×1800mm
空间应用效果
DB918076 雪花白 应用效果
景德镇市陶瓷创业孵化基地活力十足
景德镇市国信瓷立方陶瓷有限公司将党建工作与陶瓷创业孵化基地建设项目有机结合起来，坚持以党建带动园区民营企业发展，带动大学生就业和下岗职工再就业。
景德镇市陶瓷创业孵化基地是一个集陶瓷创业、陶瓷展示、陶瓷旅游为一体的陶瓷创意园。由市国资委瓷立方陶瓷有限公司负责管理。该公司党支部在实施“党建工作与项目建设良性互动”活动过程中，努力探索新形势下流动党员的有效管理模式，完善和规范党建制度，开展“三会一课”活动。
为引导经营户恪尽职守，诚实守信，公司党支部还下大气力抓好员工队伍建设，营造浓厚的企业文化氛围。公司积极搭建艺术创作展示平台，大学生创业就业平台，游客体验互动平台，将陶瓷孵化创业基地打造成一张有特色的名片。目前，在精品陶瓷展示区有国家级大师作品数十件，省级大师作品近百件；在大学生创业示范区有22名大学生兴办各种实体，其中有两家实体入选江西省百家成长型中小企业俱乐部。
高古瓷器，土气十足，不一样的美
东汉白瓷豆
目前国内研究瓷器的专家比较一致地认为，东汉时期已经烧制出了成熟的瓷器，是我国陶瓷史上一个重要的里程碑。由于瓷器比陶器坚固耐用，清洁美观，又比铜、漆、木等器的造价低廉，而且原料分布广泛，一经烧制成熟，就迅速地成为人们日常生活中十分普遍的用具。这时期的瓷器多数胎体纯细，常见罐、碗、壶、盆等，釉汁均匀，釉面富有光泽。
东汉白瓷鍑
三国、两晋、南北朝时期的南方地区，由于战乱较少，社会相对长期稳定，制瓷手工业窑场出现了遍地开花的局面。而黄河流域，大约在北魏迁洛之后，在南方的影响下，制瓷手工业才发展起来。南方地区的制瓷手工业以越窑为代表。东吴时期的越窑青窑窑址在上虞县已发现30多处，烧窑窑炉均是利用山的自然坡度建造的窄长形龙窑。瓷器胎体坚硬细腻，多呈淡灰色，以淡青釉为主，其次为青黄釉。
东汉青瓷弦纹高足碗
常见的生活用具有碗、罐、盘口壶、多子盒、薰炉、唾壶、虎子、狮形烛台、羊形水注、水盂、砚以及专门供随葬用的灶、鸡笼、狗圈、谷仓罐、碓、磨等模型明器。装饰纹饰主要有刻划的弦纹、水波纹、斜方格纹和贴塑的人物、飞鸟、走兽等。
六朝 青釉越窑灯盏
西晋虽只有短短几十年，却是越窑制瓷成就十分突出的时期。器物胎体比以前增厚，釉汁厚而均匀，釉色多见青绿和青黄色。瓷器造型和装饰方面也比东吴时期有明显的发展。出现了不少新的器物造型，如鸡首壶、鹰首壶、鸡头或虎头双耳罐、扁壶、猛兽尊、狮形烛台、熊形尊、镂孔香薰、熊头或蛙头形水盂等。
南朝 青釉盘口鸡首壶
随葬的明器中还常见犀牛形镇墓兽、男俑和女俑。器物造型矮浑端庄，多配以铺首、弦纹、方格纹、联珠纹或飞禽走兽组成的纹饰带，以及贴塑的龙首、羊头、熊足等装饰，使器物显得美观大方，稳重而有气魄。东晋时期的越窑青瓷基本上承袭了西晋青瓷的风格，缺乏独创精神，器物种类减少，东吴、西晋时期一度大量生产的明器基本上停烧，生活用具中的碗、盘数量大增。
西晋 青釉堆贴人物鸟兽纹谷仓
造型趋向简洁统一，并由低矮逐渐向瘦长演变。少见刻划贴塑纹饰，点染酱褐釉斑很盛行，在同一件器物上可以看到几十点之多，丰富了釉面的装饰效果。
南朝青釉贴花罐
南朝时期越窑比较典型的器类主要有钵、碗、罐、壶、尊等，器物变得修长而秀美。装饰方面发生了很大变化，以前的模印贴塑人物、动物图案几乎绝迹，点染酱褐釉斑之风也告衰竭，代之而起的是贴塑莲瓣和刻划莲花纹。莲花纹的广泛使用，可能是受当时佛教盛行的影响。北方地区的制瓷手工业首先兴起于黄河中下游地区，在今河南、河北、山东、山西、陕西等省的北朝晚期墓葬中，出土许多具有北朝风格的瓷器。经科学调查和发掘的瓷窑遗址仅有山东淄博市寨里窑，枣庄市中陈郝窑和河北内丘县邢窑三处。
东晋 越窑青瓷褐彩双鱼洗
寨里窑瓷器胎体一般较厚重，火候较高，早期的釉汁斑驳不均，多呈青褐色，晚期改进较大，青釉光亮度增强。器类以碗、盘、高足盘、罐、瓶为最常见。北朝窑烧制的莲花尊，代表了北朝制瓷的高水平。中陈郝窑是北方唯一经过考古发掘的北朝晚期的瓷窑遗址，制瓷工艺与寨里窑颇为近似。邢窑是唐代邢窑的前身，主要烧制碗、杯、钵、盘、罐、瓶等，以青釉为主，并烧制少量的白釉。白釉瓷器与河南安阳北齐范粹墓出土的白瓷一样，都具有釉层薄，普遍泛青的特点。北朝邢窑白瓷的烧制成功，是我国陶瓷史上的一件大事，为后来各种彩绘瓷器的生产奠定了基础。
今年景德镇瓷博会“新”意十足
新科技、新领域、新客商为招商招展的主导方向
记者从2010中国景德镇国际陶瓷博览会首场新闻发布会上获悉：10月18日至22日举办的第七届中国景德镇国际陶瓷博览会，将以新科技、新领域、新客商为招商招展的主导方向。
此外，今年瓷博会在展馆规划上更加丰富，设立国内产瓷区品牌陶瓷展区、高技术陶瓷成果展区、国际精品陶瓷展区、当代国际陶艺展区、评比大赛展区、茶具茶艺展区、综合展区、十大名窑主题展区及陶瓷包装展区、创意陶瓷展区、陶瓷吉尼斯之最展区等十大展区。
为将瓷博会办得更加精彩，景德镇市创新办会形式，加大市场化运作，争取吸引更多知名企业、采购商团、学者和专家到会交流考察、参展采购、贸易洽谈。对此，该市多渠道开展招商招展工作：从今年3月开始，10多次派人参加在上海、广州、义乌等地举办的大型展会，进行实地招商；专门组团赴澳大利亚、新西兰、美国、日本等地，针对国际上有影响的高科技陶瓷企业，登门邀展；派出专门人员分赴全国各主要产瓷区进行实地邀展。通过努力，目前已有淄博、唐山、高淳、宜兴、邯郸、醴陵等地的50多家国内知名陶瓷企业和陶瓷材料生产商报名参展，并在保留去年国外参展企业的基础上，新增越南、日本、印尼等国10多家知名企业。
市创新办会形式，加大市场化运作，争取吸引更多知名企业、采购商团、学者和专家到会交流考察、参展采购、贸易洽谈。对此，该市多渠道开展招商招展工作：从今年3月开始，10多次派人参加在上海、广州、义乌等地举办的大型展会，进行实地招商；专门组团赴澳大利亚、新西兰、美国、日本等地，针对国际上有影响的高科技陶瓷企业，登门邀展；派出专门人员分赴全国各主要产瓷区进行实地邀展。通过努力，目前已有淄博、唐山、高淳、宜兴、邯郸、醴陵等地的50多家国内知名陶瓷企业和陶瓷材料生产商报名参展，并在保留去年国外参展企业的基础上，新增越南、日本、印尼等国10多家知名企业。
阅读延伸: 淄博的陶瓷文化
申鹭达：产品国际化之路 一步一个脚印
打破传统 艺术瓷砖装饰精致的家居空间
卡斯维诺美学设计 打造时尚个性十足高级灰
罗马尼亚设计师Alexandru Ionita，他的作品每一处细节设计的匠心考量，无不彰显独特的个性和尽善尽美的舒适，采用了颇为流行的高级灰搭配大理石，是时髦，更是实用，高级感十足。
126㎡的住宅，中性的色调给人一种放松的状态，缓解视力，同时代表优雅，高端的简约设计风格，木材和石头的纹理很好的混合在一起，构成视觉上的一个整体美感。
这套65㎡的公寓，设计师利用木材、金属、石材这三种元素，通过使用这些具有中性色彩的自然元素，现代的设计风格和新技术应用，给人一种归属感。
55㎡的小公寓，设计师通过“简单优雅”的设计理念，把白色的大理石和黑色的木材搭配，融入到整个氛围中，光线充足，布局紧凑，雅致而静谧，造型简约，很有艺术感。
150㎡的平层住宅，设计师整合现代与传统的理念，木色、金色、石头的搭配，给人一种安静、舒适的感觉，除了要满足正常的生活需求外，也要将对艺术的审美得到展现。
设计师打造一个温暖、时尚且不会过时的居住空间，所以设计师舍弃了诸多例如色彩或配饰上的鲜明点缀，以灰白色搭配橙色，温柔的配色让温暖与高雅并存。
设计师以灰白色作为主要色调与胡桃木色以展现出一种时尚、沉稳却又十分时尚的空间感，既有气质，也有个性，格调十足，现在越来越多人喜欢这个调了。
浅谈现代陶艺与现代家居的结合
陶瓷艺术发展至今已有五千年年的历史，陶瓷艺术随着人类文明的发展而逐渐进步，在它的身上凝聚了人类的智慧。在那个令人神往的年代，人们对陶瓷艺术由粗犷向细腻的转变，由繁复庞杂向稚拙、简朴、大方的追求，蕴含了人们对现代陶艺的深究和喜爱。本文仅就现代陶艺与现代家居的交融作一分析。
一、现代陶艺的特色现代陶艺作为现代艺术的一部分，所体现的是一个新的文化现象和行为方式，更多的则是在精神领域的开拓与描绘，这使其充满了象征与浪漫的特征，它是泥、釉、火的交融，从而起到了一种审美导向作用。现代陶艺的发展是以反叛传统为其出发点的，从现代陶瓷的本质上看，它体现的是一种真实的关系，即体现陶艺人精神的关系，这种关系包括了现代社会中人与自然、人与人、人与本能和人与理想等一系列的关系，即从事者，包括作者和接受者。也许有些人常常眷恋着传统的美术标准，因此固执地将现代陶艺看成是一个有附加价值的恒定的物品。人们在旧的、习以为常的美术标准下，现代陶艺有时就会被认为显得丑陋、粗糙、脆弱、单调。现代陶艺的丑陋实际上是对传统美术标准的反叛，传统美术培养起来的陈旧标准从来就是把丑陋掩盖起来的，而这时现代陶艺将这种存于人类生命中真实的丑陋发表出来，这对于习惯了传统审美标准的人来说是不能接受的，他们希望在享受一些优美的手工艺的同时议论和批判现代陶艺的所谓丑陋。
现代陶艺的观念要比一件陶艺作品的本身要优先，因为在现代陶艺中，真正显示问题的不是作品而是作品的观念，称为一个有作用的东西，其本身就是一件“作品”。陶艺作品所提供的仅是一种刺激思考的机会，有时作品并没有固定的形式符号，现代陶艺的作品体现的只是一个机缘，一种仪式。每一件陶艺作品都有观念，作品的存在是人的关系的变化，现代陶艺中的“形式”、“观念”与传统陶艺中的“内容”含义不同。现代艺术的现代陶艺本身就是观念。观念即形式，形式即观念。现代陶艺并不否认观念是通过形式来传达的。陶艺家创作形式是为了显示观念，观众透过形式来接受观念，然而现代陶艺观念与形式的关系与传统美术并不一样，这个不一样的形式，并不是由陶艺家单方面完成的而是由观众在接受过程中利用自己的心态素质、修养和理解来对作品作出自己的解释，形成一个“自我的形式”。这个形式既包含所在陶艺作品的形式，同时又加入自己的看法，作品在观众心中完成。从艺术方面来看，陶艺家用自己善用的表现手法来显示观念，根据作品存在的方式、形式所引起的个人内在反应、思考，形成自己的观念，作品宣告完成对于他来说，这个过程就是形式，同时也是他的观念，观念本身就有了形式。由于陶艺家对材料和技术的驾轻就熟，使他们更好地表达自己的观念，而不会受到材料及工艺技术对于主题表达的限制。也可以随心所欲地将观念与形式完美地体现出来。
二、现代陶艺与现代家居的交融陶瓷艺术在现代转化过程中最主要的是价值追求的转变，是从对物质性质、实用性质的侧重，转到内在审美的室内装饰的侧重，这种价值追求的转化，使现代陶艺的形成也得以充分发挥。众所周知，现代人对时尚家居的陶艺装饰更有文化底蕴、更有品位，已成为现代家居的新宠！
在家居布置中，人们喜欢悠闲自得的艺术享受，欣赏着富于变化的釉色，感受散发着独特韵味的陶艺作品，揣摩着耐人寻味的现代陶艺作品，因为它既可以点缀环境，悦人眼目，又可以作为环境的主体，撼人心魄。感性化、个性化的设计当然就有感性的解读。随着人们健康理念的提高，除了关心装修及家具的环保性外，也开始关注家居装饰的环保性。家居饰品趋向自然质朴的原生态甚至带点原始味道的陶艺作品，采用各种新颖、别致、具有时代感和装饰效果的材料装扮居室时，现代陶艺远比传统陶艺要自由、要丰富，也使彼此之间形成非常明显的区别。总言之，现代陶艺的形式感具有高度的自由性，正因如此，现代陶艺在形象、色彩、造型方面，呈现出丰富而新颖的形式风貌。
三、结束语总之，要使现代陶艺与室内家居空间处于一流而整体的系统关系中，则自然要求创作者的注意力以对陶艺作品本身的关注转到对现代陶艺与室内家居空间各种结构要素，形式要素并行综合交融，从而创造和谐统一的室内家居环境。
如果说，一间别致的小屋是一个舞台的话，那么，适当陶艺摆设就是舞台上的演员，它可以把艺术的感染力控制到一个最佳的状态，强化环境的美、生活的美。
陈设瓷与现代家居环境
家居陈列设计行业就像一个百科全书，家居陈设元素中的家具、色彩、花艺绿植、布艺、字画、陶瓷，作为一个优秀的家居陈列设计师都应该统统掌握。现代陶瓷艺术不仅利用自身的艺术品格使视觉得到了愉悦，也通过其自身属性给紧张忙碌的现代人带来了温馨的情感慰藉。从陶瓷类的小元素到整体的家居陈设风格的设计，需要的不仅仅是专业性的设计，更需要一个艺术修养上的提升。
中国红水晶釉花开富贵陶瓷冬瓜瓶
一、陈设艺术陶瓷进入现代家庭的机遇
陈设艺术陶瓷进入现代家庭环境，并不是现代社会的一个偶然现象。七千多年的陶瓷历史为陈设艺术陶瓷留下丰厚的宝藏， 历史的发展曾经使二者有了初步的联系，但时代的发展又为陈设艺术陶瓷进入家庭环境带来了新的机遇。
近代工业革命为人类社会开创了一个前所未有的时代。不断完善的科学技术，为都市人提供了丰富多彩的生活内容，然而过度的工业化产品却使今日的都市淹没在一种冷漠的工业时代的人造环境中。快节奏的生活、拥挤的交通，让人越来越觉得生活的乏味与紧张，现代人渴望通过自己家庭的合理布置和摆设来冲淡和柔化伴随工业文明而来的冷酷感。于是休闲娱乐、轻松舒适、简洁大方的家居设计又成了理想化家庭环境的主题。陈设艺术陶瓷是物质与精神的综合产物，是艺术与科学的有机融合体，它的这种特殊性不仅可以吻合现代人对科技的依赖，同时也能迎合他们对理想化家庭的追求。现代居室环境设计观念的改变，为陈设艺术陶瓷进入现代家庭提供了有利条件。现代居室环境设计就是利用艺术和技术的手段，依据现代人的生活特性，创造出符合人们生活、生产要求并符合人们生理和心理需求的室内环境。我国家庭室内环境设计走过了一段模仿、探索的过程。
二、陶瓷艺术与室内设计
传统装饰（或称中式装饰）中，明清风格的隔扇、罩架、格屏、帷幔都是装饰手法中不可缺少的，对称轴线在堂屋或起居室的布置中几乎成了不可变更的定式。而现代装饰风格以简洁明快为主要特点。比如在现代注意的冲击下，包豪斯的设计主张的是简洁大方，没有什么累赘，其中多以几何造型来表现，把想要表达的思想和设计用很简单明了的方式体现了出来。
总的来说，现代室内装饰的风格主要有几点：
1.主体形式是将自然的情怀融入家居环境。例如，陶瓷的小壁挂，留有凹槽的那种，里面可以种种小草，养养小花，感觉身处在自然界，呼吸到大自然的气息。
2.用减法的方式突出居室环境的功能性。
3.造型之中多以简洁的直线型为主，在色彩简洁的环境中造型多采用穿插、错落的手法以丰富空间，实现光、影以及造型与建筑的统一。造型中不采用较复杂的装饰。喜欢简单生活方式的人，不妨在装修时考虑一下现代装饰的风格。
三、陈设陶瓷的工艺、文化和艺术价值，随着室内环境需求的不同而变更
酒店大厅与家庭的客厅，都是陈设陶瓷摆放的重要地方。酒店大厅中的陈设陶瓷，可集精湛工艺技术，高品味文化与艺术为一身，以豪华、名贵奇特来招徕顾客。虽说在整个环境中它所占的空间位置并不多，但与其他方面的呼应对形成整个环境效果质量、特色有着不可磨灭的作用。家庭客厅也是显示主人文化素养以及社会地位的地方，陈设陶瓷的选择也是不可忽视的问题。然而家庭不是酒店，因此，宁静、清新和亲切宜人应成为其环境营造的目的。一般陈设不可珠光宝气、奢侈繁缛。纯观赏性的收藏陈设品宜少，器物兼实用性的陈设品比较容易被接受。另一方面，家庭陈设受社会流行文化的影响比较大，国外更是如此。所以，陈设陶瓷应根据不同层次、不同国家消费者的客观需求，考虑陈设品因时因地而变的因素，依据市场价值规律，对陈设陶瓷的制作工艺、文化和艺术价值进行定位，以求得市场的覆盖率。
四、陶瓷艺术品如何陈设
随着人们住房面积的扩大和精神文化生活品位的提升，有越来越多的人喜欢选用陶瓷艺术品来装扮居室，下面就如何陈设———摆放这些东西给大家提供一个整体参考方案。
1.客厅。客厅是接待亲朋好友、也是主人起居、休息、娱乐、休闲的主要地方，它是“家”的中心，最适宜摆放一对大器形的瓷瓶，当然要依客厅面积来选择，瓶的高度一般应选1.5米上下的，同时根据主人爱好，即传统还是现代分别选择青花云龙纹瓶或吉祥色彩浓郁的玉堂富贵、吉庆有余等图案的当代粉彩大瓶，其中，青花瓶给人一种古雅的气息和历史文化的厚重氛围，粉彩瓶给人一种雍容华贵之感和富丽堂皇的格调。然后再点缀一两个高度在40厘米左右，器型如大罐、鹿头樽、象耳瓶等，以达到与大瓶相映生辉的陈设效果。带跃层的客厅，还可在厅内楼梯走廊的墙面上等距离挂几幅山水或人物瓷版画，这样既与陈设的其他风格协调，也进一步增添了生活和艺术情趣，由此，会使得大客厅更显气派恢弘、小客厅凸现灵动雅韵，通过所陈设的陶瓷艺术品也彰显着主人的个性、情趣和文化素养。
2.卧室。卧室是一方独有的私人领地，因此要完全按主人的爱好而定夺，但还是应确定一个主题较好，喜欢历史的可陈设几件高度分别在20、30厘米左右的仿宋钧窑瓷器，器型如玉壶春、鹅颈瓶、观音瓶和仿宋哥窑瓷器，如炮耳瓶、花觚等器型或仿康熙珐琅彩的罐、瓶等。追求现代感的可摆设景德镇当代风格的艺术瓶，如花鸟、山水图案和江南水乡、各种人物图案甚至抽象派图纹的以及在瓷胎上采用浮雕、刀刻（法）后烧制出来的器物，瓶型以球形、冬瓜形以及异形瓶等均可，总体构思应体现赏心悦目、亲切舒适，给人一种“温馨之家”的享受。
3.书房。无论书房大小，在创意和布置上都应体现一个“雅”的原则，以营造出超凡脱俗的意境。首先选择一套既实用又具观赏性的陶瓷文房用具是必须的，如笔筒、笔架等，然后再陈设几件大小适中仿古器型的瓷器或其他器物，如代表良渚文化的玉琮式瓶、寓意“福禄”的葫芦瓶、仿明清祭红釉色的如意瓶、仿象的八仙瓷人、瓷达摩等，喜欢书画的主人还可多摆设一个青花或粉彩大缸，以方便随手放置一些画轴、书法手卷等物品。
至此，我们清楚地了解到了陈设瓷在现代家居空间中的重要地位和影响，让人们充分体会到“室无瓷不雅”的深刻内涵。其实家居陈设在实际工作的运用中，主要讲究的是和谐。配饰品的多少、陈设的方式都是为了给整个空间营造一种属于主人个性化的氛围。随着社会的发展和生活水平的提高，陈设瓷更会展示它在家居空间中的无限魅力。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《罗马磁砖丨当砂岩与现代家居建筑相碰撞！霸气十足！》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《罗马磁砖丨当砂岩与现代家居建筑相碰撞！霸气十足！》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:现代瓷砖