【www.taoci52.com - 古代像碗一样的瓷器】
在古玩圈混迹多年的收藏者们一定或发现这样的一个现象：喜爱古玩收藏的人们约定俗成一般的将我国的瓷器史。划分为了两个阶段，第一阶段是以我国的元朝时期为主，人们通常将元以前的瓷器称之为高古瓷器；者第二个阶段就是我们收藏者们所熟知的明清时期，在这一阶段的瓷器被人们统称为明清瓷器。而且在我国瓷器收藏的艺术中还有一个这样有趣的现象，喜欢收藏高古瓷器的收藏者们往往看不起玩明清瓷器的收藏者们，他们觉得明清的瓷器比较俗气，而玩明清瓷器收藏的人也通常看不起玩高古瓷器的收藏者们，他们认为高古瓷器特别的粗，不精细还清高。由此我们也可以看出玩明清瓷器和玩高古瓷器的路子是有所不同的，下面小编给广大收藏者们具体讲一讲这两者的不同之处。
首先我们纵观高古瓷器和明清瓷器的造型就会发现两者最大的不同之处，高古瓷器在造型的设计上和题材的选择之上更加的活泼、创意感十足，造型也是不拘小节，在其创造出的作品上处处都体现出了自由、脑洞的趣味性。而明清这一阶段的瓷器则是更加注重器物在造型的精美、画功的细腻以及胎釉的选择，因此再也使得这两个阶段的其次不管是从价值角度、鉴别方法还是审美的趣味性方面都有着极大的区别。
其次，小编为什么要说者两个阶段的瓷器收藏的路子是完全不同的呢？这是因为它们有着本质上的区别，玩瓷器收藏的朋友们都知道，明清时期的瓷器是标准化下的产物，而高古瓷器则是非标准化的产物。因此对于收藏者来说鉴别和判断瓷器的明清时期的藏家价值是相对比较容易的，收藏者们可以通过固定的鉴别方法和市场的大数据来对明清瓷器的价格进行估计。而对于高古瓷器来说，由于它在设计上比较自由，有时即使是同一时期、有同一个瓷窑所烧制出的瓷器在品质上也有着非常大的区别，这就导致它们的市场价格也是天差地别的。例如同样为高古时期的建盏，有的价值几千万，而有的仅价值几万甚至几千都无人问津。所以对于这种非标准化的产物，收藏者们不仅仅从其藏品的市场价格来做推断，而是需要具体瓷器进行具体的分析，其实这样也是加大了高古瓷器鉴别的难度。
其实，总体来说不管是高古瓷器还是明清时期瓷器，都是我国瓷器文化组成的一部分，他们各有各的优势所在，也同样有着自己的劣势坐在，他们的出现不仅可以证明我国历史存在的真实性，而且还是代表了我国不同时期，不同朝代的历史特征，以及当时社会下的文明艺术水平。它们以一种独特且有神秘的魅力来向世人诉说这过去的故事。
明清瓷器赏析及价格参考：
1:明初钧窑天蓝釉六方花盆，尺寸：16.4厘米，估价：HKD 10,000,000 ~ 15,000,000，成交价： HKD 12,175,000 ，成交时间：2019-04-03，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2019年春季拍卖会。
钤印款识：款识：底刻「十」字。
钧瓷，河南钧州（今禹州）钧窑烧制。其韵雅致，釉质厚重，温润如脂，釉色天蓝，变幻不一，至臻至美。如此盆之钧瓷花器，底部多刻数字，由一至十，以示盆及底座尺寸，一为最大，十为最小。此类刻数字之钧瓷，传统断代北宋，然学术争议颇多，近来研究多断代十五世纪。霍吉淑于其著作中指出，此类底刻字钧瓷，除清宫所见数例之外，均未见于其他地区，也无墓葬出土例。此外，钧瓷烧造所用之双层模具法，至十五世纪初方由河南窑工匠所创。由此可推，此类瓷器应为永宣年间御制，置于北京新都皇宫，以供赏玩，遂流传明清。
2:明十五世纪龙泉青釉大盘，尺寸：63.5厘米，估价：HKD 2,200,000 ~ 2,800,000，成交价： HKD 3,250,000 ，成交时间：2019-10-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2019年秋季拍卖会。
3:元至明钧窑天蓝釉罐，尺寸：26.1厘米，估价：HKD 200,000 ~ 300,000，成交价： HKD 1,062,500 ，成交时间：2017-11-30，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2017年11月拍卖会。
4:清十八世纪天蓝釉粉彩“福耋图”菊瓣式盏托，尺寸：18厘米，估价：HKD 500,000 ~ 700,000，成交价： HKD 1,460,000 ，成交时间：2011-04-08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。
5:清光緒松石绿地粉彩牡丹纹罐，尺寸：41.5厘米，估价：HKD 60,000 ~ 80,000，成交价： HKD 1,000,000 ，成交时间：2016-06-02，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2016年6月拍卖会 。
6:清嘉靖珊瑚红地描金缠枝蕃莲纹双耳瓶，尺寸：28.8厘米，估价：HKD 300,000 ~ 400,000，成交价： HKD 860,000 ，成交时间：2011-10-05，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2011年秋季拍卖会。
7:清十八世纪青花缠枝花卉纹渣斗，尺寸：23.5厘米，估价：HKD 60,000 ~ 80,000，成交价： HKD 687,500 ，成交时间：2019-11-28，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2019年11月拍卖会。
8:清洋彩“甲子万年”转心笔筒，尺寸：高12.2厘米；直径9.7厘米，估价：RMB 3,500,000 ~ 5,500,000，成交价： RMB 6,670,000 ，成交时间：2015-12-08，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利十周年秋季拍卖会。
钤印款识：“乾隆年制”款。
此笔筒直口，上下两侧饰矾红地描金花卉纹样，腹部可旋转活动，外壁以葫芦、叶藤作连续图案装饰，其壁上、下部分合画成葫芦瓜形开光，其内于白釉地上墨书十个天干、十二个地支，两者配合转一轮其最小公倍数为六十，即是中国一甲子六十年的中国万年甲子历。背景以蓝彩绘仿轧道卷草纹成锦地，上下绘葫芦缠枝连绵、伴有花卉。底施白釉，并落矾红篆书“乾隆年制”款。此器的制作方法为以口缘连器内壁为一片，器底为一片，器外壁下、上半身各为一片，共四片烧成後组合，将外壁上、下部分套入内壁，将器底盘与内壁底黏合，则器外壁上部可旋转自如，可谓独具匠心。
9:清内洒蓝描金外蓝地珐琅彩桃纹碗，尺寸：直径14.5厘米，估价：RMB 120,000 ~ 150,000，成交价： RMB 2,072,000 ，成交时间：2009-09-10，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2009仲夏（第8期）精品拍卖。
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高古瓷器，土气十足，不一样的美
东汉白瓷豆
目前国内研究瓷器的专家比较一致地认为，东汉时期已经烧制出了成熟的瓷器，是我国陶瓷史上一个重要的里程碑。由于瓷器比陶器坚固耐用，清洁美观，又比铜、漆、木等器的造价低廉，而且原料分布广泛，一经烧制成熟，就迅速地成为人们日常生活中十分普遍的用具。这时期的瓷器多数胎体纯细，常见罐、碗、壶、盆等，釉汁均匀，釉面富有光泽。
东汉白瓷鍑
三国、两晋、南北朝时期的南方地区，由于战乱较少，社会相对长期稳定，制瓷手工业窑场出现了遍地开花的局面。而黄河流域，大约在北魏迁洛之后，在南方的影响下，制瓷手工业才发展起来。南方地区的制瓷手工业以越窑为代表。东吴时期的越窑青窑窑址在上虞县已发现30多处，烧窑窑炉均是利用山的自然坡度建造的窄长形龙窑。瓷器胎体坚硬细腻，多呈淡灰色，以淡青釉为主，其次为青黄釉。
东汉青瓷弦纹高足碗
常见的生活用具有碗、罐、盘口壶、多子盒、薰炉、唾壶、虎子、狮形烛台、羊形水注、水盂、砚以及专门供随葬用的灶、鸡笼、狗圈、谷仓罐、碓、磨等模型明器。装饰纹饰主要有刻划的弦纹、水波纹、斜方格纹和贴塑的人物、飞鸟、走兽等。
六朝 青釉越窑灯盏
西晋虽只有短短几十年，却是越窑制瓷成就十分突出的时期。器物胎体比以前增厚，釉汁厚而均匀，釉色多见青绿和青黄色。瓷器造型和装饰方面也比东吴时期有明显的发展。出现了不少新的器物造型，如鸡首壶、鹰首壶、鸡头或虎头双耳罐、扁壶、猛兽尊、狮形烛台、熊形尊、镂孔香薰、熊头或蛙头形水盂等。
南朝 青釉盘口鸡首壶
随葬的明器中还常见犀牛形镇墓兽、男俑和女俑。器物造型矮浑端庄，多配以铺首、弦纹、方格纹、联珠纹或飞禽走兽组成的纹饰带，以及贴塑的龙首、羊头、熊足等装饰，使器物显得美观大方，稳重而有气魄。东晋时期的越窑青瓷基本上承袭了西晋青瓷的风格，缺乏独创精神，器物种类减少，东吴、西晋时期一度大量生产的明器基本上停烧，生活用具中的碗、盘数量大增。
西晋 青釉堆贴人物鸟兽纹谷仓
造型趋向简洁统一，并由低矮逐渐向瘦长演变。少见刻划贴塑纹饰，点染酱褐釉斑很盛行，在同一件器物上可以看到几十点之多，丰富了釉面的装饰效果。
南朝青釉贴花罐
南朝时期越窑比较典型的器类主要有钵、碗、罐、壶、尊等，器物变得修长而秀美。装饰方面发生了很大变化，以前的模印贴塑人物、动物图案几乎绝迹，点染酱褐釉斑之风也告衰竭，代之而起的是贴塑莲瓣和刻划莲花纹。莲花纹的广泛使用，可能是受当时佛教盛行的影响。北方地区的制瓷手工业首先兴起于黄河中下游地区，在今河南、河北、山东、山西、陕西等省的北朝晚期墓葬中，出土许多具有北朝风格的瓷器。经科学调查和发掘的瓷窑遗址仅有山东淄博市寨里窑，枣庄市中陈郝窑和河北内丘县邢窑三处。
东晋 越窑青瓷褐彩双鱼洗
寨里窑瓷器胎体一般较厚重，火候较高，早期的釉汁斑驳不均，多呈青褐色，晚期改进较大，青釉光亮度增强。器类以碗、盘、高足盘、罐、瓶为最常见。北朝窑烧制的莲花尊，代表了北朝制瓷的高水平。中陈郝窑是北方唯一经过考古发掘的北朝晚期的瓷窑遗址，制瓷工艺与寨里窑颇为近似。邢窑是唐代邢窑的前身，主要烧制碗、杯、钵、盘、罐、瓶等，以青釉为主，并烧制少量的白釉。白釉瓷器与河南安阳北齐范粹墓出土的白瓷一样，都具有釉层薄，普遍泛青的特点。北朝邢窑白瓷的烧制成功，是我国陶瓷史上的一件大事，为后来各种彩绘瓷器的生产奠定了基础。
高古瓷器和明清瓷器有何区别
人们习惯按照时间顺序中国瓷器史分成两个部分，以元朝作为中轴线，将元朝之前生产的瓷器称作高古瓷器，元朝之后生产的瓷器称作明清瓷器。而元代瓷器就比较分裂了，影青瓷器、枢府瓷器等就分到了高古瓷器一类，釉里红瓷器、青花瓷器就分到了明清瓷器一类。
大概是文人相轻的原因吧，玩高古瓷器的人往往看不起玩明清瓷器的人，他们觉得明清瓷器太过于俗媚。玩明清瓷器的人也看不起玩高古瓷器的人，他们认为高古瓷器太过于粗糙。那么高古瓷器和明清瓷器究竟有什么样的区别呢？现在咱们一起来了解一下吧！
同样都是混瓷器圈的，为什么高古瓷器和明清瓷器会出现如此敌对的情况呢？它们争夺瓷器圈扛把子的意义在哪里呢？唐宋瓷器是高古瓷器中的典型，明清两朝官窑瓷器是明清瓷器中的核心。我们通过观察这两种器物，可以发现明清瓷器要比高古瓷器细腻不少，画工更加精美，工艺更加精湛，因此明清派如此骄傲是有他的道理的。论器物的先进性工艺的发达程度，明清瓷器自然要远超于高古瓷器。但是高古瓷器也有它的优势，那就是相较之下，它更加活泼，有着各种各样的品种，有很多具有创造力的产品，体现了对生命的热爱。打个不恰当的比方，明清瓷器就有点儿像关在笼子里的金丝雀，高贵、优雅，但是缺少了自由，而高古瓷器恰恰相反，它就像是山间的小麻雀，非常的自由活泼，但是又缺少了一丝精致。
只能说高古瓷器和明清瓷器各有各的妙处，各有各的精彩，只不过它们的点不一样罢了，这个说法是不是有点和稀泥呢？对于瓷器投资收藏者来说，到底应该如何进行选择呢？明清瓷器追求的是御用官窑的审美理念，是严格按照粉本的标准来烧制的，也就是说没见器物它在生产之前都得先做一个样本，这个样本审核通过了之后，再进行大规模的批量生产，将误差缩小到极致，每件器物的造型基本相同，那些不符合粉本标准的器物就会被舍弃。通过这种筛选方式以及分工协作的管理模式，景德镇缔造了中国制瓷史上的一个奇迹。那么相对来说，高古瓷器要开放自由得多，生产高古瓷器的窑口众多，和景德镇窑在明清时期一家独大的局面恰好相反，以宋瓷为代表的高古瓷器，被誉为“名窑林立，百花齐放”，每个窑口生产的品种众多，并且分为高中低三个档次，汝窑和定窑这些负责御供的窑口，同样也在生产民用器物，宋瓷的审美理念不是官窑御用审美理念，并不受某个皇帝的审美情趣左右，而是被文人阶层的审美情趣所左右。
玩瓷要玩宋瓷
收藏界里收瓷器的人不少，虽然藏家都知古瓷器是真假难辨，但瓷器这一China的代名词，又以它独用的制作、艺术、文化倾倒无数好收藏之士。所以，从东汉开始，唐、宋、明、清各代瓷器都不乏追捧者，但在收藏瓷器的圈子中，却以收藏宋代瓷器为他们的最高境界。
宋瓷精美爱不释手
在我国陶瓷史上，宋瓷是赫赫有名的。宋瓷有官窑、哥窑、汝窑、定窑和钧窑等“五大名窑”（以陶瓷制烧制地分），除五大名窑的瓷器外，宋代耀州窑、磁州窑和北宋黑釉制品也是宋瓷收藏品中的重要部分。
宋代是中国陶瓷发展的辉煌时期，不管是在种类、样式还是烧造工艺等方面，均位于巅峰地位。难怪当代陶瓷收藏高手对手中的每一款宋代瓷器都会爱不释手。独好收藏宋瓷的收藏家李老师，打开话闸更是滔滔不绝：钧瓷的海棠红、玫瑰紫、好似晚霞般光辉灿烂，其“窑变色釉”釉色变化如行云流水。汝窑造型最丰富，来源于生活，如宫中陈设瓷，瓷釉显得晶莹柔润，犹如一盅凝脂。翠绿晶润的“梅子青”是宋代龙泉窑中上好的青瓷。被美术家誉为“缺陷美”和“瑕疵美”的宋代辞瓷（又名冰裂、断纹）令人玩味无穷，其“油滴”、“兔毫”“玳瑁”等结晶釉正是宋人的创举。宋代定窑的印花、耀窑的刻花是瓷器装饰手法的新贡献。唐、五代时期窑工们创造的越窑如冰似玉的“千峰翠色”、“秋色”和邢窑白瓷，已不能同宋瓷争高低了……
图：耀州刻龙纹枕头藏家的最爱，为宫廷用品，磁面莹润，三面各不相同的刻龙栩栩如生。
制作考究越玩越爱
一件件宋代碗、盘、洗、瓶、奉化尊、莲花碗、酒壶、酒杯等日常生活瓷器，宋瓷那优美的形体、沉静的釉色、含蓄的花纹为世人玩味无穷。油画家吴老师说，宋瓷虽多是单纯的素色釉，制作者除重视釉色的美观，还追求釉的质地之美。宋代汝瓷、龙泉青瓷上看到这种效果，钧瓷也是如此、宋代越窑的青瓷在唐代就很有名，被誉为“如冰似玉”的美丽，但是从实物中看，真正取得如冰似玉效果的要算宋代的龙泉青瓷和青白瓷了。
宋瓷的卓越成就表现在它为陶瓷美学开辟出一个新的境界。“在彩色华丽的釉色中，宋瓷可与各代瓷器相比。”广东美院的徐老师说，“唐三彩的釉色表现为热烈而华丽，宋瓷中的钧瓷釉色虽然灿烂如晚霞，但是深沉而华丽；明代的斗彩和青花呈现为繁茂而华丽。斗彩的色彩对比较强，青花虽为单色，但线条纹饰繁密。宋瓷的黑系釉中，‘油滴’、‘兔毫’、‘玳瑁’的色彩和斑纹，不像那些浮薄浅露的釉彩使人一览无余。”现在，徐老师家中，几乎收藏的均以宋瓷为主，他说：“当你了解宋瓷之后，你就不会再着迷太多的明清瓷了。”
图：耀州黑釉执壶撇口，长颈，折肩，半腹往下渐收，圈足，瓜棱腹，肩部设长曲流，另一侧肩至口沿处，置把手，釉光亮莹润，乌如黑漆，肩部口缘，流口及把手处由于釉薄，呈酱色釉。
市场难寻玩家难玩
由于宋代古陶瓷的珍稀度、历史价值、文物价值高于各代陶瓷，要玩并不是一件容易的事。目前市面还能找到龙泉、耀州、钧、定等窑口的宋瓷，像宋官窑、汝窑、哥窑都不知能不能找到。
真正的宋瓷很少，藏家也不肯轻易卖。几乎所有藏家初入道时，都交过不少“学费”，可见没有对古瓷器知识的了解，也较难把握古瓷器的鉴定要点。从事古陶瓷修补的谭小姐说，宋太祖崇尚简朴，所以令朝野上下，以用瓷为荣，崇尚自然，追求以“玉为本，清如天、薄如纸、明如镜、声如磐”的艺术境界。在乾隆时代，很多人尝试模仿宋瓷的制法，但都达不到宋代的水平。在赝品极多的古董市场，行家有时都会“走眼”，不少“古瓷”的“玩主”都有受骗上当的经历，更何况是非行家的收藏人士。
为图个买得放心，行家们找宋瓷，一是去带河路的古董街跟档主混个烂熟，这样档主们一有好货就会第一时间通知你；二是为买个货真价实，到明码标价的文物店里成交；三是在古瓷器圈子中有一定水平的藏友中交流。谭小姐说，时尚类型的收藏者可挑选瓷器形状别致、绘画具有时代感的作品，传统类收藏者则可以造型规整、器型传统的为首选，大件或小品则以个人资金与喜好为条件。如果资金允许或兴趣使然，不妨选大师中的某一位的系列作品作为专题收藏。
图：胡人头三脚黑瓶
图：印花薄胎耀州碗
·玩家教路·
买古玩“小绝招”
购买古董的时候鉴别古董的真假好坏,可以试试藏家们自创的“六看鉴别法”———
一看造型。古瓷器不同的朝代是有不同的造型的，有的时候从器形就可以判断出大致是什么时代的瓷器。
二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。
三看纹饰。不同的时代的作品纹饰也是各具特色。
四看款识。有些古瓷器的底部印有款识，每个朝代的款识都有不同的写法，从款识上也可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。
五看工艺。在收藏的时候不仅要看这件瓷器的年代器形，工艺的高低也是体现价值的一个重要指标，比如影青碗，北宋时采用仰烧，故碗底留有印记；而南宋时则采用复烧(碗底朝上，一个叠一个)，故碗沿留有“芒口”，所以南宋时的碗，多数是有包边的，宫廷用的碗是包金边的，有钱的大户人家是包银边的，而普通的百姓用的碗就只能包铜边了。在收藏的时候，从这些碗采用的包边残留材质就可以推断出这瓷碗以前的主人的身份，从而认定它们的价值。
六看手感。所谓手感，就是指收藏者在购买瓷器时把玩这些瓷器的感觉，如手感是否圆润顺畅。据说有些真正有经验的收藏大家在鉴定一件古董的时候，只要把它拿在手里摩挲一会就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十。
·高手现形·
李鸿基：为宋瓷而心动
刚一走进李鸿基先生的家，就立刻感觉出了一个艺术家庭的内涵。壁橱上摆着许多李先生收集的古玩，宋代的龙泉窑玉壶瓶、龙泉刻花蒜头瓶、耀州黑釉执壶等，在他的收藏中，真是不乏宋瓷中的精品。
为何高古瓷价值不如明清瓷器
比起最近风光大盛的明清瓷器，高古瓷的价格还处在洼地，不仅如此，甚至在辞其价格接连上涨的近几年，高古瓷器除却少数精品窑种的瓷器外，嫌少有大幅上涨的趋势。
那么为何历史更悠久，文化含义更丰富的高古瓷器却不比明清瓷器呢？
事实上，高古瓷在历史上也曾是收藏家的掌中之宝，也长造出明清瓷器难以企及的市场高价。在民国时期，高古瓷的价格曾远远高于明清瓷器，然而三十年河东，三十年河西，如今高古瓷的价格却时常徘徊于明清瓷器之下。
这并不是没有原因的。首先，于市场而言，高古瓷的存世量远不及明清瓷器，其价格居低很大部分原因是受国家政策影响，只允许在国内范围流通，因而影响到了它的拍场价值。
且由于很多藏家对于高古瓷的了解远远少于明清瓷器，而高古瓷器大部分造型较之明清瓷器简洁，色彩运用也非常朴素，没有明清瓷器那种盛装繁丽的修饰，因而之于许多藏家的审美而言，高古瓷器是不若明清瓷器的。也正因为高古瓷的简约质朴，市面上造假商贩的切入点在高古瓷上下的功夫比起富丽的明清瓷器，更加着重仿高古瓷这一块。
很多藏家虽然也喜欢高古瓷，却拘于赝品过多的风险，难得放手去购入一件高古瓷。
其实，收藏品市场和股市大同小异，总有个“幕后黑手”在操盘，也有人称，近年来明清瓷器走俏市场，是因为欧洲藏家为其构建高古瓷藏量而做准备。
玩瓷小侃
陶瓷是中华民族最优秀、最重要的文化遗产之一。湖南道县发现八千年前的陶器残片，进一步证实了陶瓷起源于中华大地的考古学说，湘楚之地的陶瓷生产亦因此跻身于全国著名产地，同时也为湖南醴陵的陶瓷产品涂上一层熠熠生辉的艺术魅力和韵味无穷的文明釉色。
作为一位生于斯长于斯的醴陵人，自幼便喜欢收藏精美的陶瓷产品也就不足为怪了。记得刚刚参加工作时，为了收藏一套醴陵产五头釉下彩喜鹊闹红梅的“鸟鸣酒具”，虽然走了许多后门，还是花去我个把月的工资。因为手头吃紧，便生出无奈之举：每次回醴陵探亲，必定去在瓷厂工作的朋友、同学和亲戚那里拜访拜访，趁机“巧夺豪取”，不装满一旅行袋的精美瓷器决不罢休，害得他们给我取了个“瓷贩子”的绰号。
初入古玩市场上当受骗不少，易把作伪的膺品当真，价格上吃了不少亏。后来，我索兴来个假作真来真亦假，无论是新是旧，瞄上的瓷器一律当作新货来砍价，结果还真占了不少便宜，开始被玩瓷的朋友喊作“高手”。
瓷器玩多了，家里便放不下，于是就整理成一个个瓷器系列。比方说，玩瓷壶就专门收藏整理手头的各类瓷壶，各种款式各种瓷质，各种画工各种釉色，学问不浅，受益也不浅。又比方说，专门收藏清同治人物的五彩瓷器，专门收藏民国时期的釉上五彩花鸟瓷器，专门收藏各类清末民初的青花瓷器，专门收藏瓷质的毛主席像章，专门收藏“文革”中生产的并且带有时代特征的各类生活用瓷，等等。这类瓷器的生产年代不太久远，传世量很大，加上是从老百姓手头廉价收
购来的，经济上也还承受得了，玩起来没有什么家庭压力和心理负担，但只是玩瓷中的“下里巴人”。如果真要从投资的升值性考虑，当然是收藏真正的“官窑”货为佳，它们不但十分精美，而且具有较高的经济价值。可惜我等只能望而兴叹，索兴不去想，乐得做个吃不到葡萄便说葡萄酸的小狐狸罢了。
高古瓷器价值为何不如明清瓷器呢
从十多年前开始，收藏业内就有不少人声称高古瓷器的市场价格即将大涨，然而十年多过去了，高古瓷器依然处于尴尬地位，只有较小一部分名窑高古瓷精品价格涨上去了。现在明清瓷器在各个国际拍卖会上屡屡拍出高价，高古瓷器却并未给藏友带来太大惊喜。在过去高古瓷器一度也受到广大收藏爱好者的追捧和青睐，也曾有明清瓷器难以企及的收藏价位。但是时过境迁，现在高古瓷器的收藏价格远远低于明清瓷器。那么，为什么现在高古瓷器的收藏价值为何不如明清瓷器呢？笔者认为高古瓷器的收藏价值之所以远远不如明清瓷器，主要有以下三点原因：
1.受文物流通政策影响大
据瓷器收藏鉴定专家所言，在古董瓷器市场上，高古瓷的价格之所以总是难以上涨，无法与明清瓷器相提并论。实际上，这主要是因为受到了政府文物流通政策的影响比较大，高古瓷器并非历史价值和艺术价值不如元明清瓷器。明清官窑瓷器中的精美品种纵然有着自己的历史价值和艺术价值，但是距今年份较近，存世量较多，而宋瓷的存世量远不如明清瓷器，加上在乾隆时期，国家不允许瓷器出口，所以国际市场受到比较大的影响，放眼国际收藏市场，宋代瓷器的价值远高于明清瓷器。
2.各个区域藏家的审美取向差异所致
在我们国家，很多瓷器收藏爱好者们对于高古瓷器的艺术价值和收藏价值不甚了解以及高古瓷器并不符合这个人群的审美取向。因此高古瓷器在我国收藏市场上并不受重视，收藏价格也就远远不及明清瓷器。
3.市场高古瓷真假掺买难以辨别
和明清瓷器相比，高古瓷的工艺比较简单。因此更加容易仿制，收藏市场上充斥着大量高古瓷仿品，使得许多买家在购买难以分辨真伪，收藏风险相对太大直接导致了高古瓷器在市场上遇冷。
其实和明清瓷器一样，高古瓷器中亦有许多精品，它所体现的是一种古朴、含蓄之美，力求便像一种淡泊、高远的文人气息，只是从清代到现代，藏家的审美取向慢慢发生变化，不再青睐素雅之风，而是喜欢富贵之气。虽然高古瓷器已经遇冷多年，但是随着将来时代的发展，相信人们对高古瓷器必定有所改观，高古瓷器的市场前景值得藏友看好。
高古瓷器收藏投资性价比高吗？
高古瓷器收藏投资性价比高吗？。
提到高古瓷器也已有多年历史流传，也凝集了中国古代科技与文结晶的典型代表，不过在生活中人们注重明清彩瓷，往往是“看不懂"、更买不起，然而对那些热爱瓷器市场的收藏家还是比较喜欢投资的，因它精巧的中国古代瓷器天经地义地变成海表里的收藏热门，吸引着全世界收藏界的目光。那么高古瓷器收藏性价比高吗？
“我觉得收藏是一件比较好玩的事情，我身边许多朋友也是这样，假如我们对古玩市场里面旧的东西比较感兴趣，凭自己的能力去鉴定一些年代久远，或者有艺术价值的东西，今天我们玩的东西，都不分南方北方，只要看到陶瓷有意思，器型比较少，花纹很少见，有历史价值，我们就会收藏起来。经过二十年的积累，我也收藏到了一些东西，我又喜欢研究自己收藏的东西，有所心会就编成书，通过书，又能认识很多朋友，这都是收藏的乐趣”
“在高古瓷器的收藏上，我们和故宫处于同一起跑线”近日，一件明成化斗彩鸡缸杯以2.8亿元的成交价刷新中国瓷器世界拍卖纪录，向来就是瓷杂类收藏大热门的明清彩瓷又一次成为市场话题。固市场走向一股热潮，高古瓷器的收藏交易性价比例是很高的。
“玩收藏不能单纯奔着利益去，你要是完全把利益作为首要考虑，你的心态就会偏差，急功近利，你就容易吃亏上当。今天你有机会去研究这个文物，你要了解它背后的意义，它的文化价值在什么地方，通过这件器物，能够把历史的投影放到今天，这才是玩收藏的正道。”中国民间收藏有很多年的历史，“我们老师的老师是民国时候的人，他们那时已经把明清高档的东西收藏起来了，换句话来说，我们今天去搞收藏，你收明清的东西是不可能超过故宫的那个质量。但是，高古器物就不一样了。高古级的东西故宫也不多，甚至没有，所以在这方面我们和故宫在同一起跑线上。”
高古瓷美在雅正
在收藏中，有不少人觉得彩瓷富丽喜庆，而高古陶瓷看起来很朴拙，不够漂亮。那么究竟应该如何对高古陶瓷进行审美呢?
谈到这个话题，“从清代到现在，我们的审美观慢慢变得俗气了，不像以前文人那样喜欢朴素优雅的东西。我们喜欢花俏的东西，但古人不是这样的。古代的人留给我们的文物，就能见得到。古代出土的器物，形状是单一的，颜色也比较统一，比如影青，那时候不是说没有能力做两种颜色，只是他们追求淡雅。再说高古，为什么战国的东西出来我们觉得那么好看，就是因为西周战国时候还没有礼崩乐坏，当时做一件东西出来，就是器以藏礼，所以虽然当时设备和工艺都很简陋原始，但是今天还是觉得很好看。”
对新藏家的建议：多走古玩市场，买到什么就懂到什么
谈到古陶瓷收藏的心得，关键是要走市场。“当然如果你有机会认识到社会上一些大家比较认可的收藏家、鉴定家，跟他们学习也是可以的。如果没有这样的机会，可以多走市场。走古玩市场，你可以每一家铺头看看，也不一定买。看了几天了，可以买个几百块的东西玩玩。古陶瓷的鉴定，就是走遍全国古玩市场，大量地对比，但是千万不能够一进门就贪图高档，不要想着一开始就买一件官窑的东西，一定要摸着石头过河慢慢来。每个古玩店都去逛下，对比一下，多听听行家怎么说，然后对比，也能摸出一些路出来的。”
“进门靠市场培育，提高则是靠高人、靠理论。如果你入门以后，能找到一个懂行的老师，那你的水平会很快提高。没理论，没见识，来来去去都是判断一些粗的东西，都是很低档的。那些高档的你都没见过，你都不敢鉴定，因为你都没有。
买到什么就懂到了什么”。一定要自己去买，才能懂得道理，才知道是什么年代，最起码会对这个年代的东西有个感性的认识，如果没有感性的认识，什么东西都是从理论中学习，这种学习会不牢固。“所以我们玩收藏，只有真正拥有这个东西，才能真正懂。你拥有过了、懂了，以后别人就再也不会骗到你。”
请问男人怎样玩玉
中国人对于玉绝对不会陌生，几千年的源远流长，对于玉的喜爱已经是很深了，玉所特有的特质也有很深的了解，男人玩玉无非是出于投资、收藏、佩戴、传承这几个方面，下面我们就来具体的了解下男人到底怎样玩玉。
1、投资
在现在的商业化时代中，投资已经非常受到欢迎了，和一些无形的投资方式相比，有实物的玉，具有很高的升值空间，同时还具有很长的历史渊源，所以成为了现在十分热门的一种投资方式。玉石在经过了多年的洗礼之后，在颜色和外形上并不会有太大的差别，如果说没有受到外力的影响，甚至是可以在数十万年的时间内都保持同样的光泽莹润。就是由于玉石有这种的特性，所以才会使得玉石成为少有的增值产品。
2、收藏
除了用来投资之外，还有很多人纯粹就是因为爱好而收藏，看到高品质的玉就十分的心动，然后花大价格购买，欣赏上个很久的时间，如果时候这种的收藏爱好者，对于玉就是单纯的喜欢，而不会轻易的用价钱来衡量玉，不会在升值之后就将玉出手。
3、佩戴
玉石的种类拥有很多种，在颜色上也是多种多样，所以可以使用玉来制作出各种的佩饰，在佩戴的时候可以提升整体的美观，也会让自己显得更加的有品位。实际上佩戴玉不仅是有搭配的作用，更是由于玉石中所含有的微量矿物质对人体有很好的作用，在长期的佩戴之后，这些对人体有益的微量元素就会进入人体，被人体所吸收，起到了养生安神，增强免疫力的功效，所谓玉养人就是这个道理。
4、传承
男人玩玉还有一种心态就是为了传承，入手一块好玉之后就可以将其作为传家宝，世世代代的相传下去，这样在经历了比较长的时间之后，在价值上也会有很大的提升，而且玉这种传家宝还可以维持很好的原貌，即便是过去了很多年，都能保持到最初的模样。
最后，男人玩玉还可以将其作为礼物赠送给他人，送礼是国人千年来的优秀传统，而到底选择何种礼品赠送他人，往往非常的困扰大家，送现金太庸俗，送名牌包的话又担心对方不喜欢这种款式，而将一块上好的玉送给他人，往往是非常合适的。
玉器精品鉴赏及价格参考：
1:清乾隆御制碧玉兽面活环盖瓶，尺寸：高53厘米，估价：HKD 4,000,000 ~ 6,000,000，成交价： HKD 6,280,000 ，成交时间：2006.11.28，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2006秋季艺术品拍卖会。
2:清乾隆碧玉卧牛，尺寸：宽17厘米，估价：RMB 1,800,000 ~ 2,500,000，成交价： RMB 6,160,000 ，成交时间：2009.11.21，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德2009秋季拍卖会。
碧玉内蕴深沉，玉质中渗透着日月之精华，正是碧玉的这种稳重与庄穆，博得了乾隆帝的喜爱。此件碧玉琢制成一头健壮的卧牛，其身体呈侧卧状，头部回首，以一种写实的技法，琢磨而成。
此件卧牛，依据各部分特点的需求，入刀深浅不一，达到了一种真实的效果与状态。牛儿回首，此种设计看似简单，实为用心良苦，若加以品味，可见其中奥妙。此一回首，丰富了作品的观赏性，尤其从观赏的角度而言，令人有多种选择。由横置到纵置之间90度的区间范围内，可任意角度陈放观赏，各有韵味，不尽相同。牛儿面相的刻划沉静，不露声色，有静穆之感。底部四蹄的刻划也是细致入微，并无偷工之处。背部脊柱隆起，清晰可见，身体的肌肉饱满，以玉面略微的凹凸来表现，十分到位。原配紫檀高浮雕器座，整体一组玲珑剔透的山石，四周均匀分布兰花、菊花、翠竹、灵芝，整体构思精巧，雕琢工艺精湛，乃是一件十分难得的宫廷原配器座。
3:清乾隆白玉镂雕狮钮活环耳三足盖炉，尺寸：高13.3厘米；通径19.5厘米，估价：RMB 3,500,000 ~ 5,000,000，成交价： RMB 6,095,000 ，成交时间：2018.07.07，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2018年春季拍卖会。
此炉白玉质，有盖，玉质温润，抛光细腻，雕工精美。炉顶镂雕三狮戏球钮，狮子二大一小，寓意代代仕途通达。太狮方头阔嘴，姿态威猛，少狮活泼俏皮，三狮围绣球而立，翘首甩尾，更添和乐圆融之蕴意。炉身与炉盖以子母口相合，素面不琢，朴雅含蓄，更显白玉之质美雍容；炉肩两侧对雕龙首活环耳，龙额头高高凸起，双眼圆睁，张口呲牙，有气吞千里之势。其须发张扬飘逸，铺至炉身，尽显王者气势；炉身下承兽首吞式三足，兽面形似“椒图”，乃从“辅首”演变而来，威严肃穆，平添庄重之气。整器造型端正大雅，气度不凡，兼以上乘白玉整料雕成，包浆凝润，雕饰犷柔相济，远观见肃穆静雅，近触则温润有加，堪称精绝。
4:清乾隆御制白玉御题诗梅树双象耳花瓶，尺寸：22厘米，估价：HKD 5,000,000 ~ 7,000,000，成交价： HKD 6,020,000 ，成交时间：2010.04.08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2010年春季拍卖会。“乾隆年制”款
5:江春源灵兽献瑞白玉链瓶，尺寸：带链40.3×7.8×6.2厘米，估价：RMB 5,000,000 ~ 6,000,000，成交价： RMB 5,750,000 ，成交时间：2016.06.25，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2016春季拍卖会。
钤印款识：钤印：江春源。材质：新疆和田籽料。重量：1628g。
链瓶对玉料的要求极为严格，要求色纯、料细、完整、无裂，而且无脏杂之物，色调还要统一。此作器形工整，子母口，浅圈足，内壁厚度均一，线条柔和，气质端庄大气，中正古雅。吊环顶部、瓶耳、盖钮皆雕琢精美瑞兽纹样，瓶肩部两侧雕瑞兽探首活环耳，对应瓶顶盖钮雕瑞兽翘首在望，比例和谐，错落有致。繁复的活环链条倍显精致，华美耐看。整体章法严谨而又舒展，表现出端庄富丽的精神气度和沈雄隽永的刀意，于精雅中彰显浑然大气。
6:清乾隆白玉雕万福万寿纹螭龙耳瓶，尺寸：高23.8厘米，估价：RMB 5,000,000 ~ 6,000,000，成交价： RMB 5,750,000 ，成交时间：2013.05.10，拍卖公司：北京东正拍卖有限公司，拍卖专场：2013春季艺术品拍卖会。
“玉，石之美者，有五德，润泽以温，仁之方也。”玉自古以来即被视为美好与祥瑞的象征，谈及玉器，就不禁令人联想到清代玉雕，尤其乾隆一朝。在清朝乾隆初期，宫中以收藏的前朝古玉为多数，至乾隆二十四年，由于清军平定了新疆准葛尔和回部的动乱，在新疆地区行使统治权之后，中西交通得以保障，质地优良的新疆和阗美玉沿着古代丝绸之路源源不断进入宫廷，并带动了清朝玉器最发达的时期。清代玉雕用玉广泛、作工精巧、题材造形高雅简朴，加上“造办处·玉作”工匠全是精挑细选自各地的琢玉高手，使宫廷玉器的发展进入了鼎盛辉煌时期，玉器品种也因而激增，凡举器皿、摆件、文房等……宫廷所制玉器无一不精，而乾隆皇帝对玉器的热爱与痴迷更促进了这一空前绝后的盛况。此玉瓶即为乾隆时期宫廷陈设用具之典范，整器以上等和田白玉雕就，用料硕大却毫无绺裂瑕疵，实为难得，非皇家制玉而不可为。器为敞口，束颈，敛腹，圈足，两侧出双龙耳，腹部仿青铜尊器之兽面纹饰。通观此瓶，不但料大，且玉质洁白温润，凝若浓脂，刀工细腻流畅，造型古朴厚重，琢刻规整，展现了乾隆一朝宫廷制玉的风范。
7:清乾隆白玉雕御制古佛像赞山子，尺寸：高15厘米，估价：RMB 3,500,000 ~ 5,500,000，成交价： RMB 5,635,000 ，成交时间：2016.12.05，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2016秋季拍卖会。
宋代以来，士大夫喜将玉料加工成山川形状，作为文房陈设之清玩雅物，清代此风更盛，且选料之优、工艺之境、题材之丰富皆胜于前代。尤其乾隆皇帝崇信佛教，在紫禁城内频繁兴办佛事，以中正殿念经处和造办处为首的各类内府机构制造了大量佛像、法物及神佛图画，且皇帝本人也经常写经诵佛，御制诗文中也屡见敬佛之作，内府玉器虽也多神佛题材，故宫博物院至今仍存有多件佛像玉山子。这件清乾隆白玉御制古佛像赞山子，用整块上品和田籽料随形琢磨而成，玉质滋润细腻，光泽悦目，表面保留少量焦糖色玉皮，更添天然之趣。正面挖凿成洞隙形状，藤萝披拂清幽宜人。佛陀安坐之处洞窟形如佛龛，身后七叶菩提树状若华盖，既庄严殊胜，又觉自然天成。佛陀在洞中树下结跏趺坐，身披僧祇支，双手结印，神态安定，双目低垂嘴角含笑，显得无比慈悲祥和。雕工细腻入微，山石的层迭变化，藤萝的蜿蜒盘旋，一草一木一石一叶都精致不苟。同时经营布置极为得法，繁简合度，山洞之外的部位仅略加琢磨，以数道阴线刻体现山石质感，无一处潦草妄下，亦无一处堆砌赘余。既生动地传达了佛陀冥思修行的庄严景象，又恰当的保留的玉石天然温润的特质，绝非俗工所能为。左侧山壁上刻有御制古佛像赞一篇，其文曰：“嵌岩之中，盘膝盎背。天上天下，独尊无对。有说无说，二铁围山。黙然趺坐。莫认不言。偏袒右肩，法轮在手。三乗四谛，转尽奚有。水澄于江，月印于天。像即非像，法尔如然。”此文见于乾隆御制文初集卷三十，题为“仿苏汉臣古佛像赞”。可知此赞原为题内府书画所作，后又镌刻于内府玉器之上，亦可推知这件玉山子应是以宋代名家苏汉臣的佳作为粉本，脱胎巨迹，自然气度不凡。更兼乾隆时内府富有玉料，能工巧匠云集，故能成此绝品之作。
8:清18世纪白玉天下太平摆件，尺寸：高10.4厘米，估价：HKD 3,000,000 ~ 5,000,000，成交价： HKD 5,620,000 ，成交时间：2018.11.28，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2018年秋季拍卖会。
白玉雕胖娃娃坐于大树叶上。胖娃娃怀抱两童子，一童手持如意，背负一叶；一童一手提着灯笼，一手搭于胖娃肩膀上。胖娃娃手执麦穗于脑后，背吊压胜钱，钱上刻「天下太平」，流苏垂于叶下。三人面带笑容，洋溢着快乐、和谐的气氛。造型细致逼真，生动活泼，寓天下太平、如意吉祥、五谷丰登、开枝散叶之意。此器玉质细致，丰腴莹润，雕工精细，寓意吉祥。
9:张春明和田白玉“岁寒三友”如意耳瓶，尺寸：17×12×36厘米；重量3.49Kg，估价：RMB 3,200,000 ~ 3,500,000，成交价： RMB 5,520,000 ，成交时间：2014.06.03，拍卖公司：北京艺融国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014年春季拍卖会。
和田白玉盖瓶，作子母扣合，圆口，方唇，长颈，垂腹，下承圈足，玉质白润。造型规整端庄，瓶颈处光素无纹，两侧作卷草如意纹耳。腹部雕“岁寒三友”松竹梅主题。腹部一面刻“喜上眉梢”，梅花朵朵，枝叶影影绰绰，一只喜鹊登枝驻足，活灵活现，寓意喜事临近。另一面雕“松鹤延年”，松树参天，枝繁叶茂，双鹤立于岩石之上，一仙鹤口衔灵芝，灵芝以金皮巧雕而成，颇为夺目，又是一幅吉祥之画，右上题刻董必武诗句“竹叶青青不肯黄，枝条楚楚耐严霜。昭苏万物春风里，更有笋尖出土忙。”，右下题刻唐白居易诗《题遗爱寺前溪松》全文如下“偃亚长松树，侵临小石溪。⋯⋯栋梁君莫采，留着伴幽栖。”更显文雅。瓶侧装饰以竹林，虚怀直立，显不畏风雨之神韵。三组纹饰相结合，组成中国传统纹饰“岁寒三友”。整器用料厚重，造型古雅，线条简约，紧凑而不失精细，局部素净，腹部繁密，对比强烈，装饰效果浓厚。
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