瓷砖是什么。
天青色的瓷器实际上指的就是天青色汝窑瓷，属于复合色和混合色，颜色不蓝不绿，就像是“水天一色”那样的缥缈，难以定性，因此，从古迄今，每一件天青色瓷器都是独一无二的，世上无法找出完全同色的天青色瓷器。
一、天青色汝窑瓷的来由
相传天青色汝窑瓷的创烧，竟然是因为宋徽宗的一个梦，在梦中宋徽宗见到了这种颜色，便下令让工匠进行烧制，同时还用“雨过天青云破处”来给工匠作为参考使用。
但是如此虚无缥缈的形容，却让汝窑工匠们十分的懵逼，“雨过天青云破处”的天空到底是什么颜色呢？虽然工匠们对此不甚了解，但还是硬着头皮进行烧制，过程十分的艰辛，经历过各种的尝试。
终于，一位富有经验的老窑工在釉中加入了玛瑙粉末，这才最终将天青色的瓷器成功的烧制出来，而宋徽宗在看到了所烧制出来的瓷器之后也是龙颜大悦。
玛瑙粉未中最为重要的成分就是氧化硅，在进行了高温烧制之后，会呈现出青翠的釉色，后人将这种颜色命名为“天青色”，而汝州自古以来本来就多产玛瑙矿，所以才使得烧制出天青色瓷器的可能性大大增加。
天青色汝窑瓷在细节方面也十分的动人，在瓷器上出现了很多细小的开片，所以人们也为它另外取了个好听的名字——蝉翼纹。
二、天青色瓷器的没落
但好景不长，在“靖康之变”之后，北宋灭亡。因为当时战乱喋喋不休，汝窑也受到影响，再也没有烧制瓷器了，所以目前的主流砍伐是天青色瓷器从创烧到结束，只经历了短短的不到20年的时间。
同时由于天青色瓷器的烧制难度很大，所以后代虽然是有心进行仿制，却一直都没能成功的烧制出来过天青色瓷器。尤其是在明清时期，都有出现过对天青色瓷器的仿制，但是没有一次成功，即便是到了现在，也无法做到百分百还原。
之所以天青色的瓷器如此的难以仿制就是因为古法中的天青色汝窑釉的釉料是通过好几十种的石料搭配制作而成的，但是这个配方却没有保留下来，所以加大了仿制的难度，就目前所知天青色瓷器在北京和台北故宫博物院各有20、21件，上海博物馆有9件。
天青色的瓷器精品鉴赏及价格：
1:清乾隆天青釉六方大瓶（一对），尺寸：高69厘米，估价：RMB 8,000,000 ~ 12,000,000，成交价： RMB 13,800,000 ，成交时间：2016.12.05，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2016秋季拍卖会。
钤印款识：「大清乾隆年制」款。
本品为一对，六方形瓶体，口沿外撇，长颈，折肩，六方足外撇，器形古朴，端庄大方，器身六道棱角自上而下随形贯通全器，风格硬朗，线条起伏婉转，古意悠然。通体敷饰天蓝釉，其色淡雅恬静，其质莹润光滑，纹片疏朗，横贯上下，韵味隽永。其造型与此等釉水相配宛若天作之合，益见高贵婉约之气质扑人眉宇。外底落青花篆体“大清乾隆年制”六字三行款。天蓝釉为康熙朝创烧的一种高温色釉，色浅而发蓝，莹洁淡雅，一如天空蔚蓝之色，故名，雍正时期更趋完美，色雅釉润，自创烧以来一直深获清宫所喜，亦为当时文人雅士所推崇，诸类文房清供多尚其色，因为其延续赵宋士大夫阶层一色纯净不是雕饰的审美理念，自然可于文人内心深处产生共鸣。1644年清军入关，历经康熙、雍正两朝励精图治，至乾隆时期，国力强盛，景德镇御窑厂的瓷器烧造也进入历史的最高潮，故御窑场烧造众多造型硕大之陈设瓷，以表国力强盛之意。此器高63厘米，为同类天蓝、天青釉作品中目前所知体量最大者，极为珍罕，值得宝藏。六方瓶器形首创于雍正，盛于乾隆，见有青花、粉彩及单色釉品种。方器烧制难度大于圆器，本瓶为六方形，且器形巨大，因此烧造难度更甚。乾隆帝好古成癖，并强调采古博今，这种审美取向在瓷器上体现的尤为明显。此类乾隆官窑重器由于烧造难度大，且成品率极低，因此当时的数量就极为有限，保存至今的更是凤毛麟角，目前仅见公私收藏、市场流通拍卖，以及北京故宫博物院、中国国家博物馆、南京博物院等大型博物馆有见仿汝釉、仿哥釉、仿官釉、青花缠枝莲等品种，而此造型的天蓝釉作品，于市场流通与公私收藏中极为罕有。
此瓶为六方形制，凡六方瓶、八方瓶类，体量大者，成形不易。此六方瓶，非琢器拉胚成形，而是预先做好六片，后粘合而成，全过程没有拉胚工具协助，靠手塑造，极其考究工匠的工艺水平，若瓷土揉打不结实，或粘合技术不臻熟，易发生塌陷或窑裂，成品率低，故弥足珍贵。正如王世懋《窥天外乘》记：「盖窑器圆者，旋之立就，倏忽若神。独方物即至小，亦须手捻而成，最难完整，供御大率十不能一二，余皆置之无用。」天蓝色，栽化于宋柴、汝，有「雨过天青」之说，宋人孝天敬地，文品殊绝，凡事既尽其美，必有其韵，以天青为至尊至贵之色。至柴、汝之后，绝于世间，后经五百载，未遇盛世，则此色不复出矣。康熙末年，天蓝复现，乃政治清明、盛世再现之征兆，嘉庆之后，天蓝色又罕矣。
2:清乾隆仿汝天青釉撇口长颈瓶，尺寸：高38.2厘米，估价：RMB 5,000,000 ~ 7,000,000，成交价： RMB 13,800,000 ，成交时间：2019.06.05，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：北京保利2019春季拍卖会。
钤印款识：「大清乾隆年制」款。
本品器型规整，口部略外撇，细长颈，丰肩，腹部浑圆，呈球形，圈足外撇，整体器形近似「赏瓶」而线条更加秀逸。全器通体施仿汝釉，釉质润泽平净，色泽沈稳静穆，富有天然韵致，尤显大气雅致、风韵隽永，堪为陈设佳器。足内青花书「大清乾隆年制」六字三行篆书款，且为典型乾隆早期写法，应出自唐英之作。此瓶若用于插花，其法一如郎世宁的《聚瑞图轴》所绘，各式花卉直接插入瓶口内，不需要铜胆，因此它只能适合春夏秋三季瓶花之需。「合困点笔意为静，便不簪花鼻亦馨」—词为当年乾隆皇帝为宋汝窑粉青槌瓶所写的赞赋之句，认为釉色莹润秀美的汝釉瓶，放在书斋案头即使不插花亦能予人无限之美感。
宋汝窑器的釉色，天青色为主，釉面匀净滋润，开细小纹片，以之清淡含蓄为后世推崇，有「汝窑为魁」之说。乾隆慕古，尤喜宋汝釉。从《清档》的记载分析，乾隆一朝烧制仿汝釉瓷器主要集中在乾隆十三年以前。 此式天青釉，伴无开片例，即唐英在《陶成纪事碑》中所说的「仿铁骨无纹汝釉」。
3:乾隆御题天青釉笠式碗，尺寸：直径20.5厘米，估价：RMB 2,000,000 ~ 4,000,000，成交价： RMB 12,420,000 ，成交时间：2014.06.04，拍卖公司：北京保利国际拍卖有限公司，拍卖专场：2014春季拍卖会。
钤印款识：「乾隆丁酉」 「古香」、「太朴」款“乾隆丁酉新春月御题”铭款，为乾隆四十二年（1777年），「古香」、「太朴」印章铭款。
“乾隆丁酉新春月御题”铭款，为乾隆四十二年（1777年），「古香」、「太朴」印章铭款碗造型规整，状若斗笠，平口，斜直腹，口沿露胎，修整浑圆，上施以酱釉，色泽黑褐，几近坚铁。底足高足墙，足沿宽平，亦施有黑褐色护胎铁汁，局部因使用磨损，露出灰白色坚质胎体。通体施釉肥厚平滑，釉水晶莹明润，色泽青灰，内外均开有细密开片，其上遍布黑色片点，若春夜的繁星透过天际流云，倒影在碧波微漾的湖面上，极为青凝雅致。底部刻有乾隆御制诗，采用玉器刻字的划拨法刻制而成，诗文为：“青器欣存北宋传，阅年八百尚完全，围匡底用以铜锁，口足原看似铁坚。摩抚天成岂茅蔑，规萭（ju，通矩）月样镇团圆。柴瓷罕见兹称古，望古因之意睪（gao，通皋）然。乾隆丁酉新春月御题。”后钤“古香”、“太朴”两枚篆书方章，此诗名为《题钧窑碗》，著录于《清高宗御制诗集 四集 卷四十二》。所刻诗文字体规矩，法度严谨，必是内府所出，宫廷气象一目了然，惟“规萭”两字顺序与诗集中不同，诗集中作“萭规”，“规萭”与“萭规”同义，当是之后修订诗集时有所改动。
本件与两岸故宫所藏的四件“丁酉”瓷器所刻御题诗中“新”字都有加重笔划，重新磨制的痕迹，均似由“仲春”改刻为“新春”，应为同批刻制、同批改刻，故这一现象也是本件与两岸故宫珍藏“丁酉”年御题诗宋瓷同属一批内府珍藏的别样印证。
4:元天青魁首--汝窑青釉洗（清凉寺），尺寸：直径19厘米，估价：RMB 2,800,000 ~ 3,800,000，成交价： RMB 11,500,000 ，成交时间：2018.07.15，拍卖公司：保利（厦门）国际拍卖有限公司，拍卖专场：保利厦门2018春季拍卖会。
艺术市场纵有兴替更迭，此长彼消，然对于真正稀珍尤物，却始终能够超脱时空局限，熠熠生辉。宋代陶瓷蓬勃发展，且当时文人墨客对淡雅青色钟情甚矣，于是这一时期烧造青瓷的窑业林立，数量众多，当中不乏越窑、耀州窑、龙泉窑等众多杰出代表，但在汝瓷面前也无奈稍显黯淡。窑址位于河南省宝丰县清凉寺的汝窑，釉色风格独具，它蓝中带绿，又微微闪现着淡粉色的光泽，温婉朴雅，与其他青瓷截然不同。徽宗皇帝更是青睐其内敛含蓄之美感，由此贵为御瓷，地位至高，一器难求。此件汝窑青釉洗，冰莹润澈，天青犹翠，釉薄处隐约可见粉色光泽。内周壁有冰裂纹。底周排布五枚芝麻花细小支钉。敛圆口，浅弧形壁，圈足外撇。
5:明初钧窑天青釉葵花式花盆连水仙盆，尺寸：22.2厘米；20.2厘米，估价：HKD 6,000,000 ~ 8,000,000，成交价： HKD 7,220,000 ，成交时间：2008.10.08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2008秋季拍卖会。
各底刻「九」字
6:清雍正仿汝天青釉卷缸，尺寸：直径33.5厘米，估价：RMB 5,000,000 ~ 5,500,000，成交价： RMB 5,750,000 ，成交时间：2013.04.29，拍卖公司：上海道明拍卖有限公司，拍卖专场：2013春季艺术品拍卖会。
钤印款识：款识：『大清雍正年制』六字三行篆书款。
本拍品呈缸体钵式，敛口，圆腹，圈足。通体及足内饰天青仿汝釉，足内青花书大清雍正年制篆书款。雍正时期是清代制瓷的顶盛时期，雍正十三年唐英撰写的《陶成记事碑》记雍正六年至十三年的八年中，景德镇御窑仅仿古及新增的釉彩达五十七种之多，最为突出的是珐琅彩、粉彩、颜色釉及仿古瓷艺术成就最高。雍正时期瓷器素以精细典雅的艺术风格而著称，颜色釉瓷的烧造品种繁多，制作精湛，仿烧宋代五大名窑的色釉达到了“仿古暗合，与真无二”的程度，《增补古今瓷器源流考》评价有：“雍正时瓷质极佳，设色亦极精致。”北宋汝窑器的釉色，天青色为主，釉面匀净滋润，开细小纹片，以之清淡含蓄，传为神话地为后世推崇。明清两朝的景德镇御窑厂，相承以继地仿制汝窑器。宣德御窑的摹制，仅仿汝釉，造型取本朝常见的器物。清代雍乾时期汝器的仿制水平，青出于蓝，釉色造型乃致细节的精微，几近乱真。其修胎规整，胎灰泛褐，似宋器的“香灰胎”。唐英《陶成纪事碑》称这“仿铜骨鱼子纹汝釉”。雍乾仿宋汝窑器，一类不署本朝款识，器型、釉色、开片，刻意模仿宋汝窑器；另一类署本朝款识，釉色仿汝，式样丰富，造型多为本朝典型器。
7:清乾隆仿汝天青釉水仙盆，尺寸：长23.6厘米，估价：RMB 2,800,000 ~ 3,800,000，成交价： RMB 3,450,000 ，成交时间：2018.07.15，拍卖公司：保利（厦门）国际拍卖有限公司，拍卖专场：保利厦门2018春季拍卖会。
钤印款识：「乾隆年制」四字双行篆书款。
拍品以宋汝为范，化裁而成，造型隽秀。呈椭圆形，侈口，深壁，平底外缘多出一圈窄边，下接四云头形足。通体施天青釉，釉汁肥厚，莹润如脂，外底面留有六枚支烧痕。底心青花书「乾隆年制」四字双行篆书款，字体隽秀，书写工整。宋代五大名窑格调高华，历来为后世追捧，其中尤以汝窑青瓷淡雅含蓄的风格最受称颂，明清时期景德镇御窑均仿制汝窑器，以雍干两朝为佳，而仿猫食盆并落本朝官款御窑制器目前则仅见乾隆朝。足以见乾隆皇帝对此一品种的喜爱及重视，以至于发出「净水宜盆手，饲猫真不当」之感慨。
8:清康熙天青釉暗花“云蝠团龙”纹撇口瓶，尺寸：32.5厘米，估价：HKD 600,000 ~ 800,000，成交价： HKD 2,540,000 ，成交时间：2011.04.08，拍卖公司：香港蘇富比拍卖有限公司，拍卖专场：2011年春季拍卖会。
9:钧窑天青釉六方鋬沿单耳洗，尺寸：长17.2厘米，估价：RMB 2,600,000 ~ 3,500,000，成交价： RMB 2,990,000 ，成交时间：2016.11.15，拍卖公司：中贸圣佳国际拍卖有限公司，拍卖专场：2016秋季拍卖会。
钧窑贵为宋代五大名窑之一，并以其瑰丽多姿的窑变釉色称誉瓷界，亦生产有天蓝、月白等单色釉品种。此器即为钧窑天蓝釉作品一例，造型巧妙别致，口沿一侧向外凸出六方平沿，沿下有一环形柄，故亦称“单柄鋬沿匜”，系仿宋代金银器式样烧制。通体施天蓝釉，口沿处及板沿边缘因釉层垂流微露胎色，器底有支烧时遗留的三支钉痕，釉汁匀净、气泡密集，釉层凝厚滋润，乳光内含，釉色如雨后初霁，色泽幽雅，沁人心脾。这类鋬沿单耳洗多见于宋钧窑、定窑产品之中，制作极为规范，严谨，或为当时宫廷贵胄所定烧之物。据清宫档案记载：“道光十七年八月二十四日收赵喜交：……均窑单耳洗一件（漆座，过新账）”可知，此式作品传于清宫内廷，一直为文房用器。
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你知道大理石瓷砖7星标准到底是什么？
秋季是装修的好时候，此时的湿度较低不易潮湿，有利于家中木质材料的存放，舒爽的秋风更有利于释放装修产生的有害气体，保证了装修的质量，同时缩短了装修的时间。更何况，秋季是家装旺季，装修材料市场的促销力度更大，业主赶紧抓住机会入手家装材料吧。
在地面和墙面材料的选择上，更多消费者倾向于大理石瓷砖。这种兼具大理石的美感与瓷砖优越性能的产品，是今年瓷砖品类的流行趋势。笔者在走访建材市场时，发现不少消费者都表示要购买符合“7星标准”的大理石瓷砖。那么，《大理石瓷砖7星标准》到底是什么？
逼真度：石纹还原度99.9％
逼真度是大理石瓷砖的生命，能大程度重现真石风貌的才是好大理石瓷砖。其石纹还原度?99.9％才是优质的大理石瓷砖。
简易判别方法：将瓷砖与天然大理石进行比照，在除去杂质的前提下，相似度高者为佳。
重复度：石纹肌理不重复面积5平方米
重复度是大理石瓷砖的重要特质，肌理丰富的大理石瓷砖会让空间显得流畅自然，连绵不断，带来舒畅美妙的视觉享受，而肌理重复的则会让空间显得生硬、呆板。石纹肌理不重复面积?5平方米是好大理石瓷砖必备的特质。
简易判别方法：抽取一箱瓷砖平铺于地面，看花纹是否重复，重复度越低，装饰效果越好。
精印度：砖面为360DPI的0网格高精喷印
品质好的瓷砖不应该出现网格、纹理模糊、机械印刷痕迹等问题。好大理石瓷砖其表面肌理应为精度360DPI的0网格高精喷印。
简易判别方法：看花纹是否清晰，品质好的瓷砖不应该出现纹理模糊，机械印刷痕迹明显的问题，距离瓷砖10CM处肉眼看不出网格者为上品。
玻化度：吸水率≤0.05％
吸水率是衡量大理石瓷砖质量的重要标准，低吸水率的砖体不易藏污纳垢，更易打理。符合7星标准的大理石瓷砖，吸水率应小于或等于0.05％。
简易判别方法：将水滴在瓷砖背面，水浸润慢或不吸水者，则瓷砖密度越大，品质越好。
坚硬度：莫氏硬度应≥6级
莫氏硬度越高，耐摩耐压性越强。若瓷砖硬度不足，瓷砖将十分容易受损。7星标准的瓷砖其砖体莫氏硬度应不低于6级。
简易判别方法：用刀片等硬铁器在瓷砖表面划动，无划痕者为上品。
自洁度：抗污系数应≥5级
自洁度源自于砖体釉面的致密度，致密度越高，污渍越难渗透到瓷砖当中。
抗污系数应大于或等于5级才符合7星标准瓷砖的要求。
简易判别方法：将墨水、酱油、食醋等滴在瓷砖表面，静待片刻后擦拭干净，无残留着为上品。
致密度：每平方米瓷砖重量25Kg
不同品牌、相同大小的瓷砖，重量越高就意味着瓷砖越厚实、料越越足、密度越高。大理石瓷砖的致密度要满足每平方米瓷砖重量?25Kg。
简易判别方法：将不同大理石瓷砖切割成相同规格称重对比，重者为佳。
以上就是《大理石瓷砖7星标准》，非常通俗易懂，而又有效便捷，可作为挑选优质大理石瓷砖的参考标准。
清代仿生瓷到底仿的是什么
清朝的瓷器制作工艺是我国制瓷业的最高峰，也是封建社会最后的风云时期，尤其是清康熙至乾隆阶段，堪称空前绝后。清代的瓷器制作，一方面讲究复古，大肆仿制宋元官窑瓷器，延续高古器物遗风；另一方面又追求创新，不论是器物形制、色釉还是质感成就，均有很大突破。正是因为这种上承古意、下启新秀的工艺理念，清代的制瓷业，还将一种“跳脱”的瓷器艺术带向了顶峰。这种瓷器艺术，就是仿生瓷的烧造。仿生瓷，即仿造现实生活中的生物、器物等不同物体而烧制的瓷器。仿生瓷的出现早在远古的陶器制作上就已经有所体现，宋代瓷器中也不乏仿生瓷的佳作，只是实物非常少见。而清代，尤其是乾隆一朝，仿生瓷的制作达到了前所未有的成就。
清代仿生瓷的题材非常广泛，从人物、动物到植物、各类器皿乃至工具、景致等等不一而足。清代仿生瓷一般可以分为两类，一种是造型仿生瓷，另一种是装饰仿生瓷。造型仿生瓷，即着重于仿制对象的外在体征，比如将笔洗做成鱼形等，均追求这些所仿之形的逼真；装饰仿生瓷则是以对象的材质和纹样肌理为准，最常见的就是以各色釉仿不同的木纹、漆器纹等。
清代的仿生瓷追求惟妙惟肖、以假乱真，尤其是乾隆时期，更被《古铜瓷器考》赞誉称“有陶以来，未有今日之美备”，可见当时仿生瓷的工艺水平之高。乾隆时期仿生瓷的成功，与当时御窑厂督造官唐英是分不开的，甚至因此产生“唐窑”一说。唐英本人是“深谙土脉、火性、慎选诸料”的制瓷高手，由他督窑，御窑厂的仿生瓷首先在技术指导上有了保障。同时，乾隆皇帝本人对瓷器也甚是宠爱，拨发资金未曾有亏，又特别喜好新玩意儿。于是，为了满足皇帝嗜好，御窑厂开始在仿生瓷上下功夫。
清代仿生瓷，以内容来看，大致有四种。第一种称象生瓷，即模仿花果类或动物形象的瓷器，如海螺形水盂、桃形盒等，如果是仿生瓷果盘，盘内一定是以瓷烧制成各类瓜果形态。第二种是仿各类工艺品的材质或纹样肌理，最典型的就是瓷仿木纹和仿漆釉瓷。在2014年的春季拍卖会上，一件高16.7cm的清乾隆-珊瑚红雕瓷仿漆帽架就拍出，最终获价高达1380万元。第三种是仿具有外来特色的非瓷质器物，这类器物以宗教用具为主，比如仿银制盛乳汁或酒的多穆壶、仿铜制酥油灯的高足杯等。最后一种仿生瓷，比较特殊，是用瓷器仿造各类山子摆件，也称瓷摆景，2017年一件长19cm、高14.5cm的清乾隆-仿珍珠灵璧石象生瓷研山就曾拍出过425.5万元的不菲价格。
到底是大块的瓷砖好呢？还是小块的瓷砖好？
目前市场上的瓷砖有许多种尺寸，到底是大块的砖好还是小块的砖好？不能简单地回答，最主要是尽量在家中铺整砖，而不是铺拼接的砖，那样既不好看，还会造成浪费。所以在购买瓷砖的时候，不要盲目去市场上购买。在买砖之前先要老老实实地计算一下，算算自己家里的尺寸，然后除以砖的大小，看看到底买多大规格的砖才能最省钱，不浪费。有的消费者的房屋面积不论怎么算，所用的砖都凑不了整数铺，那就可以用边线来找齐。用来铺边线的砖通常是8厘米到10厘米宽，但是你可以根据自己家的具体情况，改变边线的宽度。总之，就是尽量铺整块的砖，减少浪费。
通常情况下，在厨房中倡导铺大块的砖，这样就尽可能地减少了砖缝，便于以后打理，毕竟厨房中的油烟是很多的。
选好了瓷砖的尺寸后，接下来就要看看瓷砖的质量如何了。以下的三个基本方法，消费者可以在卖场中以及买回家后用来检查瓷砖的质量。
看：看瓷砖外观是否平整，如果每块瓷砖的表面、侧面都不平整，再好的瓦工也铺贴不出整体平整的效果来;看瓷砖的表面平整度和边缘整齐度，看瓷砖表面是否有斑点、裂纹、磕碰、剥皮、缺釉等问题;还要看瓷砖的花色图案，有没有花色图案缺色、断线、错位等问题。
听：就是听瓷砖的音色，一手提着砖，另一只手敲击瓷砖。如果发出金属般清脆的声音，那就说明这块砖的质量是比较好的，比较密实。
拼：拿出相同的四块砖拼成一个十字，如果砖的大小都是一样的，那么这条十字线的缝从左到右、从上到下应该都是一样大的。如果这条十字缝有的地方缝大，有的地方缝小，就说明这四块砖的大小不一样，有的砖的边是不齐的。接下来用手摸摸这四块砖是否是在一个平面，尤其是这四块砖结合的这个缝是否在一个平面。这只是检验了砖的两个边，还要转过来，用同样的方法检查砖的另两条边。如果都没问题，那就说明砖的规格是一样的，在家里铺上去也是一样的。
第二个拼的方法是拿出两块砖来，面对面地放好，四个边都对齐。然后用手捏其中的一边，看另一边两块砖之间是否有缝。如果有缝，就说明砖是不平的。还可以把一块砖放在另一块砖上转，如果上面这块砖旋转得不顺利，那就说明两块砖之间的摩擦力大，砖比较平;如果上面这块砖旋转得很顺利，那就说明砖的中间是高于四个角的，砖就是不平的。
验：这是为了检验砖的吸水性。把瓷砖翻过来，往背面滴些水上去，渗得越慢，说明其质地越密，内在品质越好。差的砖不但渗得快，过不了多一会儿你把砖翻过来，甚至正面都能透出水印来。
特别要提醒的是，消费者在把瓷砖买回家后也要用以上几个方法来检验一下瓷砖的质量。而且在检验的时候一定要从每个包装箱中抽出一块来检查。
瓷砖颜色要符合装修风格
尺寸和质量是挑选瓷砖时比较重要的问题，至于颜色、花纹一般就是按照个人喜好来选择了。但是这也是要遵循一定的规律的，瓷砖颜色和花纹的选择要服从家里装修的整体风格。一般来说，在家中眼能看到的区域中，颜色最好不要超过三个，这其中黑色、白色不算在内。家里的主色调是家具的颜色，地板的颜色和墙面的颜色是辅助色或者是环境色，要和家具的颜色相搭配，不应该相冲突。
现在瓷砖市场上有许多仿古 瓷砖，许多消费者觉得很漂亮，用在家里能够提升整体装修的品位。只要是个人喜欢，这也未尝不可。但需要提醒的一点是，这种仿古瓷砖属于艺术类的砖，目前国家对这类瓷砖的硬度、密实度等方面并没有统一的规定。购买了这类瓷砖后，如果出现质量问题就相对麻烦一些。
阳光房尽量不用亮色砖
有的消费者家中有朝阳的屋子，在这样的屋子里如果铺亮色的瓷砖的话，当日照充足的时候，在屋顶就会出现地板折射的光。这就是瓷砖带来的光污染。这种光对于人的视力是有很大伤害的。特别是孩子，在家里喜欢跑来跑去，一会儿跑到阳面的屋子，一会儿跑到阴面的屋子，瞳孔就在强光、弱光中来回转换，对孩子的视力伤害很大。所以在朝阳的屋子中最好选择一些暗色的瓷砖，或者是哑光砖。
民国瓷到底是宝还是坑
《渔翁图》瓷板画 王琦
民国瓷器很早就进入拍卖市场，但与明清瓷器相比一直是配角，甚至一度被视为“地摊货”。近年来，藏界逐渐认识到民国瓷独特的工艺价值和审美情趣，不少人因而专门收藏民国瓷器，甚至认为好的民国瓷器并不亚于明清官窑。
以“新粉彩”为代表
工艺价值不输晚清瓷
目前中国陶瓷史尚未把民国瓷器纳入其中，市面上出版的陶瓷书刊图录，也极少把民国瓷器作为专类记叙，许多人就此以为民国瓷器的价值很低。那么事实究竟如何呢？
所谓民国瓷器，是1911年至1949年这段时间内烧制的瓷器的总称。民国瓷器可分为四大类：其一，袁世凯复辟帝制在景德镇烧制的御用瓷，这 些器物可称之为民国“宫廷瓷”；其二，清末民初官窑瓦解，官窑良工在中国第三次（清末至民初）收藏高潮中，制作了大量的仿古瓷，这些瓷器可称之为民国仿古 瓷；其三，民国期间以文人潘宇、汪晓棠以及“珠山八友”等为代表的绘瓷名家创造了新兴的粉彩工艺，这些新兴的粉彩之作可称之为民国粉彩新艺瓷；其四，民国 期间为抵制洋货，兴我国货，福建宝华制瓷有限公司、萍乡瓷业公司、湖南瓷业公司等30多家公司纷纷成立，它们生产的是日常生活用瓷可称之为民国生活瓷。
现在收藏界常说的民国瓷一般指的是新兴粉彩瓷器。新粉彩瓷与传统粉彩相比，无论在造型、线条、光泽、色彩等方面都吸收了近代画的营养，作品以 工见长，色彩浓艳，更符合一般市民的欣赏水平。1928年，在画师王琦的倡导下，刘雨岑、王大凡、程意亭、汪野亭、徐仲南、邓碧珊、田鹤仙等成立了“月圆 会”，又称“珠山八友”。这些画师以瓷当纸，作品题材包括山水、人物、花卉等，笔法、墨韵、色彩均极为精妙，加上题款、印章，构成了完整的绘画作品。当时 又流行绘瓷名家个人用印，因而留下一批艺术个性非常强烈的作品，有些作品甚至在当时就已超过清代官窑瓷器的价格。
由此可见，民国瓷器精品在烧造技术、图案设计、绘画技法上至少不亚于晚清官窑瓷器，其在瓷器发展史上是占有重要地位的。
大藏家低调入场
价格逐年走高
随着民国瓷器的工艺价值得到认可，近年来其价格逐步攀升，渐渐摆脱了拍卖会附庸品的属性。自从在
年北京瀚海迎春拍卖会上，一对民国粉彩百花不露地开光花鸟纹天球瓶以22.55万元成交，之后民国瓷器精品的关注度就一直有增无减。近年来， 上海拍卖行时常出现以“居仁堂”“静远堂”或“洪宪年制”等为落款的瓷器，这些“袁世凯瓷”就吸引了不少投资者的关注。至于“珠山八友”等艺术家所制的新 粉彩瓷器目前流传下来的真品极少，一旦付拍，价格往往在百万元以上。不久前举办的中国景德镇国际艺术陶瓷拍卖会上，民国“珠山八友”之一王琦绘制的瓷板画 《糊涂即是仙》拍出了350万元的高价。业内人称，十年前尚可花5000元购买“珠山八友”之一汪野亭的4幅浅绛山水瓷板画，而如今其市场价则超过25 万，十年涨了50倍。从这些拍卖成交价格可以看出，一些民国时期的精品瓷器价格甚至超过了不少明清瓷器。
20世纪80年代初，一些海外买家开始有意识地低价购买民国瓷器，现在它们又流入欧美和日本拍卖市场。随着民国瓷器收藏的渐趋旺盛，一些中国 藏家也开始不动声色地把一度被视为杂货的民国瓷器悄悄纳入怀中，等待其在拍场上一鸣惊人。据称，江浙一带有专门搜罗王步作品的大买家，将市场上的王步作品 统统收入囊中；而景德镇的艺术大师卖出自己的作品后，“换”成“珠山八友”作品……正是这些资金雄厚的买家进入市场，才使精品民国瓷器价格得以从数千元跃 至数十万元甚至上百万元。
真品不及仿品多
赝品形似神难似
前面说的是民国瓷器的优点，其实民国瓷器也有很多不利于收藏的因素，例如其精品不多，总体质量很难与明清瓷器比肩。民国瓷器仿前朝的东西价值 通常不高，比如最常见的如画工拙劣的喜字罐，工艺价值很低，几乎没有增值空间。此外，民国瓷器虽然存世量大，但市场上仿品也不少。近年来景德镇出现数十家 仿古旧瓷器作坊烧制民国瓷器仿品，并冒充真品投入市场。这些仿品价格从几千元到几万元不等，不仅在景德镇直接销售，还在北京潘家园等处设立了多个营销点。 大量民国瓷器仿品进入收藏市场，让许多投资者“吃药”。南方有位藏家投资几千万元购得几百件所谓“珠山八友”瓷器，并编着了这些藏品的图录，当图录出版 后，被行家指出书中无一件“珠山八友”真品，甚至点明哪件是谁仿制的。
分析人士表示，由于民国距离现在不过百年，很多人都见过民国瓷器的真品，仿制相对容易，同时鉴定也不是很难。如何鉴别民国瓷器 呢？有收藏专家认为，可从造型、胎釉、纹饰、款识等方面综合鉴别。例如，民国瓷器真品往往胎质粗松，手感适中；赝品胎质细腻，所以手感较重。民国瓷器的堂 名款与人名款都很规整清晰，款识自然流畅；赝品仿款十分拘谨不自然，方章仿款松散无力不清晰，且题句常常出现简化字。有关专家表示，民国名家绘制的瓷画都 有自己的特点和精神，仿制也只能仿大概，最多只能形似，很难神似。
总之，民国瓷器目前的市场价格还处于起步阶段，因此投资前景可观，但投资者在选择收藏对象时仍应避免盲目性，应将兼具艺术和文物价值的精品作为投资重点。
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素三彩的素是什么颜色
素三彩是诸多彩色瓷器的品种之一，它的历史由来已久，但不知什么原因，在我国的历史文献记载中，并没有素三彩的相关论述。从现在掌握的一些资料来看，景德镇素三彩的烧制年代应该在明代以前就开始了，并不象先前一些人所说的始于满清康熙晚期。康熙晚期只是素三彩最盛行的时期。极有可能是这个时期所留下来的素三彩都非常有影响力，所以就造成了误解。
素三彩的素是什么颜色呢？这“素”，就是没有颜色的意思，即“素烧胎”。“素胎”是指陶瓷的生胚，还没有上釉前的胎，它既能增强胚体本身的强度，在搬运时起到不容易损伤的作用，又可以在上釉彩的时候不会因为浸湿坯体而造成崩裂的现象。因为这两个原因，这个工艺一直在陶瓷制作工艺中被使用。而且中国古代一直有“红为荤色，非红为素色”的说法，素三彩所有的釉色均没有红色，所以都是“素色”，由此得名。
素三彩是在明代时期，人们在唐宋三彩的基础上进行创新而发展起来的，随着瓷器烧制技术的不断提高，人们改用“素烧”这种强度更高的烧制方式替代传统的素烧陶胚，这一改进，不仅避免了搬运时不可避免的磕碰损坏现象，还提高了产品的精美程度。因此也成了明清三彩和宋三彩风格上的明显区别。在这一点之上，素三彩就有了“素三彩瓷”和“素三彩陶”这两大类别。明朝时期，素三彩在颜色上做了进一步提升，不过，在颜色的运用上千变万化，还没有到很讲究的地步。
到了清代，素三彩的制作手法变得更加细腻，工艺也趋于复杂化。这一时期，一种使用黑彩勾勒的技术取代了以往雕刻划线的工艺技术。这种方法使得素三彩的画面变得更为精致，画风精美绝伦。有专家猜测，此种技术应该是画师们总结前朝经验，在五彩瓷的绘画基础之上创新做得出的结果。清朝时，素三彩迎来了鼎盛时代，品种也更加多样，既有明朝的传统遗风，又有康熙时期的新兴彩粉技术。不过，康熙年间也有一些器具使用了荤色（胭脂红），这就难免显得名不符实了。
素三彩在明朝时期慢慢发展壮大，到了清朝时期，因为斗彩、五彩瓷等瓷类型的出现，让它差点消失在历史长河之中。不过，到了清初康熙年间，经过一系列的创新，素三彩又重现光芒，甚至还出现了盛行风潮，到雍正时期，素三彩继续变革，与当时的新兴彩瓷工艺结合，与历史一起前行。素三彩在漫长的历史进程中，几经沉浮，不断创新是它得以留存至今的原因。
地砖颜色应该怎么选择 地砖颜色选择技巧是什么
不同家居风格需要搭配的地砖颜色是不一样的，如果搭配错误就会让装修风格显得特别突兀，那么地砖颜色应该怎么选择?地砖颜色选择技巧是什么?接下来就让小编来为大家介绍一下吧。
1.客厅瓷砖颜色如何选择
客厅是家人活动和接待访客的主要场所，一个家庭的氛围都可以通过客厅展现出来，室内环境宽敞明亮就给人很舒服的感觉，浅色地砖易于让环境变得比较明亮，铺在客厅的瓷砖选择浅色是比较好的，如白色，浅米色，纯色或带细小花纹的等等，一项最近的研究证明如果瓷砖颜色太亮的话，长时间居住其中的人容易产生白内障，因为瓷砖颜色的光亮度太高，容易造成其对光的反射系数变高，比毛面装饰物的反射系数高出10倍左右。长时间在白色光亮污染环境下工作和生活的人，视力会急剧下降，白内障的发病率也高达45%，同时容易使人出现头昏、心烦、失眠、食欲下降、情绪低落、身体乏力等类似神经衰弱的症状。因此在瓷砖颜色选择浅色的同时最好选择哑光砖，对人的健康有利。
2.厨房瓷砖颜色如何选择
由于厨房里平常要炒菜、炖汤等，温度比较高，因此厨房瓷砖的颜色最好选择浅色中的冷色调颜色，如白色、浅绿色、浅灰色等等。并且在厨房做饭时人容易感到沉闷，浅色调的瓷砖颜色会使人感觉空间扩张了，比较不容易感到压抑。
3.卫生间瓷砖颜色如何选择
以前的卫生间瓷砖颜色好像都是单调的白色，单调的白色容易使人视觉疲劳，因此现在很多人装修卫生间时选择用多种颜色的瓷砖来装饰卫生间，但是在多种颜色搭配的时候，需把握好一定的颜色搭配技巧，否则会弄巧成拙。卫生间中瓷砖的颜色需与卫生间三大件的颜色相搭配，这样才能显示出好的整体效果。一般来说洁具三大件的颜色选择是一致的，并且研究表明，一个房间内的颜色最好不要超过三种，否则容易使人产生眼花缭乱之感，如果洁具三大件的颜色是深色的，瓷砖的颜色可以选择浅色、同类色来搭配;如果洁具三大件的颜色是浅色冷色调颜色，那么瓷砖的颜色最好选择深色或者浅色暖色调的颜色来搭配。总之，卫生间瓷砖的颜色一定要和洁具三大件的颜色相适宜，否则就会破坏整体效果。
有的家庭客厅和厨房是连在一起的，这样瓷砖颜色的选择就要谨慎，最好选用同一种颜色，也可以选用对比色，但是总体颜色不要超过三种。
唐朝著名的瓷器是什么
唐朝是瓷器制作的蜕变时期，在这个时期，我国的瓷器水平有了质的飞跃，不仅更加精美，也标志着中国瓷器时代的真正到来。在过去，中国的陶瓷是不分的，到来唐朝之后，陶与瓷才真正的区分开来，汉代时期虽然也有瓷器一说，但因为当时的烧制温度不高，瓷器非常脆弱，只能算是原瓷，只有到了唐代之后，瓷器的各个方面才发展成熟，最终进入瓷器时代。
唐朝最着名的瓷器是什么
唐朝最着名的瓷器就是我们现在所说的唐三彩，它虽然是陪葬品，但色泽鲜艳，而且以黄色、绿色、青色为主釉色，因而被称为是唐三彩。唐三彩在当当今时代的价格极高，有的甚至有市无价，这样的宝贝在最开始时并不受国人的喜爱。我们都知道，中国人比较迷信，对于一些逝者用的东西都比较忌讳。
而唐三彩正因为是逝者的陪葬品，因而最初众人得到唐三彩的时候都会觉得晦气，有的甚至会直接砸碎。也因此，中国的唐三彩大量消失，到现在能够看到的极少。
唐三彩的分布区域主要在长安和洛阳，在长安被称为是西窑，洛阳则被称为是东窑。因为唐朝时期盛行厚葬，无论是贵族还是百姓都是这样，因此，即使再贫瘠的家庭，也会陪葬一两件唐三彩作为陪葬品。再加上当时的人们都认为人死之后，回到另一个世界，为了让逝者在另一个世界过的舒服、过的富裕，很多家属都会给逝者陪葬人物、动物、碗盘、家具、房屋以及其他用品等，以期让逝者在另一个世界过的更好。
唐三彩的造型中以马俑为多，造型也是多种多样，扬足飞奔、徘徊伫立、引颈嘶鸣等，各不相同，但都栩栩如生，让人看了赞叹不已。
至于人物造型，多以妇人、胡俑、文官、武将以及天王等为主，这些人物等级和社会地位不同，因而刻画的性格、色彩也是不同的，妇人一般都是面圆，色艳，梳着各种发髻，穿着非常艳丽的衣服，文官看起来彬彬有礼，武官则威武霸气，胡俑高、深目，天王怒视，气势威严，是我国古代雕塑的典范，也是瓷器中的经典。
唐三彩值多少钱呢？
1989年，唐三彩在英国以495.5万英镑的价格成交；2013年在香港佳士得拍卖会，唐三彩以1298.9万港元价格成交，2014年，另一件唐三彩以2029.9万港元成交。
从这三条拍卖记录可以看出，唐三彩的市场价格极高，且每年都在不断增长。如今，唐三彩已经成为国际上有名的艺术品，它也被称为是东方艺术瑰宝，深受国际友人的喜爱。
唐朝精品瓷器赏析：
1:唐彩绘陶骆驼及骑驼俑，尺寸：高60厘米，估价：HKD 5,000,000 ~ 8,000,000，成交价： HKD 6,100,000 ，成交时间：2017.11.29，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2017年秋季拍卖会。
骑驼俑为一汉人，头戴幞头，着宽袖长袍，脚蹬高靴，侧身而坐。骆驼立于陶踏板上，胎呈白色，色调以赭、黄为主，其仰天昂首，双目圆睁，张口露齿，舌抵上颚作嘶鸣状，头顶、颈背及两腿上部饰有鬃毛。
唐代骑驼俑大量的出现在这个时期，其烧制数量之多，质量之精，代表了唐代写实雕塑艺术的高峰。相较于其它以描绘粟特人或突厥人一类的胡人俑而言，这件汉人骑驮俑着实少见。
2:唐三彩马，尺寸：高30厘米，估价：HKD 3,600,000 ~ 7,200,000，成交价： HKD 5,760,000 ，成交时间：2018.01.17，拍卖公司：香港荣盛国际拍卖有限公司，拍卖专场：2017年秋季拍卖会。
3:唐三彩立马，尺寸：通高65厘米，估价：HKD 1,000,000 ~ 1,500,000，成交价： HKD 1,610,000 ，成交时间：2012.11.24，拍卖公司：香港大唐国际艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2012年秋季首届艺术品拍卖会。
昂首前视，四肢踏在无釉拱起的四方踏板上。身躯肥硕雄健，骨肉坚实，披鬃缚尾，四肢刚劲挺立。以白釉为基调，配合黄绿粉彩，装束打扮华美，气质非同一般。马背绣有白色牡丹朵花的障泥上，置有一绣有粉色宝相朵花的鞍鞯。胸前股后络以鞅和秋等革带，系有小铃。头上辔饰俱全，口内衔勒，嘴角带有角形镳。笼头上的装饰与鞅秋同。颈上插有小旗。
4:唐三彩印珍珠地簪花绶带纹海棠式盖盒，尺寸：宽9.8厘米，估价：HKD 200,000 ~ 300,000，成交价： HKD 1,000,000 ，成交时间：2016.11.30，拍卖公司：佳士得香港有限公司，拍卖专场：2016年秋季拍卖会。
5:唐-五代·定窑四系穿带壶，尺寸：高16厘米，估价：RMB 500,000 ~ 800,000，成交价： RMB 862,500 ，成交时间：2017.12.23，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2017年秋季拍卖会。
定窑素以精美的白瓷著称于世，自晚唐至宋代，白釉一直是其最主要的品种。由于瓷质精良，釉色洁净，纹饰秀美，一度被选为宫廷用瓷。穿带壶外翻唇口，直颈、折肩、长圆形扁腹，肩、下腹各安放穿带孔两个，大圈足。通体施白釉，胎体细白，釉层匀净。此器制作规整，形制浑厚稳重，胎体洁白细润，是定窑白瓷精品。穿带壶又称穿带瓶、背壶、背水壶、携壶等，因瓶两侧有穿带绳索的环耳、沟槽而得名。瓷质穿带壶为仿唐代波斯金银器制品，唐宋时期多个窑口烧制，如北方的定窑邢窑、唐三彩，南方的越窑等，为世家贵族的高等级用瓷。
6:唐（618-907）巩县窑绿釉绞胎镶嵌如意形「杜家花枕」，尺寸：长24厘米；宽16厘米；高11厘米，估价：HKD 20,000 ~ 50,000，成交价： HKD 849,600 ，成交时间：2016.11.29，拍卖公司：中国嘉德国际拍卖有限公司，拍卖专场：中国嘉德香港2016年秋季拍卖会。
瓷枕如意云头形，造型周正圆润，枕面前低后高，中间微凹，背部中央靠上有通气孔。通体满施绿釉，底部可见小支钉痕。釉层见细密开片，釉面柔和光亮。米白色细陶胎，粉质感。此枕的装饰风格独具，采用绞胎、镶嵌、刻划的工艺，繁复异常，费时费工，且成品率低。枕面的主题纹饰以绞胎贴片方式完成，中间一朵五瓣团花，下方左右两侧各一朵蘑菇状花纹，上方左右两侧各一圆形。空隙处密布三角形、拱形、圆圈等各式几何图形排列组合而成的图案，都是通过戳印、填嵌异色化妆土的工艺实现的。枕墙一周密布的放射性小太阳花，亦如此。底部满饰短促的篦划纹，不同方向，相交相背，中间刻划「杜家花枕」。这类瓷枕在当时还有个专门的名字「花枕」，如本品及上海博物馆藏品底刻「杜家花枕」（参见《中国陶瓷全集·5·隋唐》，页199，图215）。也由此可知，虽然制作难度极高，仍有多家作坊在竞争生产，釉色有黄、绿两种。此类花枕的年代以前定为唐代，理由大致为枕面的绞胎图案和唐代巩县窑绞胎枕十分接近。但是随着更多资料及实物的出现，也有认为是此类枕的年代上限应为晚唐，下限可延至北宋早期，巅峰时期为五代，或为一说。绞胎制器难度大，存世少，如此件又结合镶嵌工艺，更是稀罕。胎釉上乘，品相完整，艺术效果奇特，具视觉冲击感，虽为唐宋制器，但装饰效果颇具现代感，表现力丰富至极，代表着唐宋人审美的极高标准。
7:唐白釉褐彩鞍鞯纹皮囊壶，尺寸：，估价：HKD 150,000 ~ 200,000，成交价： HKD 850,000 ，成交时间：2014.10.09，拍卖公司：邦瀚斯拍卖行，拍卖专场：香港十月专场拍卖会。
壶提包式，上窄下宽，形似袋囊。顶端一侧为短直小流，中间有一曲柄，另一侧饰一曲尾。壶两侧饰仿皮鞍鞯纹，壶身转折处饰以贴花饰仿皮囊之缝合线纹，壶流下方贴花饰花朵纹。此壶通体施白釉，釉色白中微泛青，釉面光润。整壶造型优美，装饰华丽，工艺精湛，相当忠实的仿皮革状装饰，犹如皮革制品。邢窑的中心窑场位于今河北省内丘县、临城县，因这一地域在唐代隶属邢州管辖，故名。始烧于隋代，唐代为繁荣期。盛产白瓷，胎质细腻，釉色洁白。唐代陆羽撰《茶经》中有邢瓷「类银」、「类雪」的记载。唐代邢窑白瓷曾一度被朝廷纳为贡品。皮囊壶，其器形是仿自北方游牧民族的皮囊容器而得名。由于多发现于契丹人的墓葬或窖藏之中，因此被认为是辽代最为典型的造型之一。
8:唐三彩牛，尺寸：高14厘米；长20厘米，估价：HKD 600,000 ~ 900,000，成交价： HKD 690,000 ，成交时间：2012.11.24，拍卖公司：香港大唐国际艺术品拍卖有限公司，拍卖专场：2012年秋季首届艺术品拍卖会。
昂首，张目，注视前方，双角横伸，颈部粗短，长尾下垂，肢体健硕，伫立于地。全身施加棕红色彩，头部施泛黄的白彩，身体装饰白绿相间的彩色斑块。形态朴实，憨厚生动。
9:唐越窑秘色瓷碗，尺寸：高6.2厘米；直径17厘米，估价：RMB 600,000 ~ 800,000，成交价： RMB 747,500 ，成交时间：2019.07.06，拍卖公司：西泠印社拍卖有限公司，拍卖专场：2019年春季拍卖会。
碗广口，斜腹壁微内收，玉璧底。通体满施青釉，釉薄均匀，半透明状。足部露胎，有支烧痕迹，胎壁轻薄，胎质细腻致密，呈灰色。玉璧底碗盛行于唐代中晚期，越窑、邢窑、定窑等均有烧造，且样式基本相同，事实上它就是《茶经》述及的专用于饮茶的瓯。陆羽《茶经》中云：“瓯，越州上，口唇不卷，底卷而浅，受半升已下。秘色釉为晚唐以来较为高档的青釉品种，故而秘色瓷常为全素装饰以彰显釉质精纯。玉璧底亦为晚唐越窑常见制式，时代特征明显，易为断代。“秘色”一词最早出自晚唐诗人 陆龟蒙诗篇《秘色越器》。周辉《清波杂志》云：“越上秘色器，钱氏有国日，供奉之物，不得臣下用，故曰秘色”。过去一直把胎釉俱佳、釉色青翠的越窑称为秘色。1987年陕西扶风县法门寺塔唐代地宫，发掘出13件越窑青瓷器，其中亦有玉璧底碗，碗内外以金银品脱为饰。在物帐上这批瓷器记载为“瓷秘色”，从而揭开了秘色瓷的神秘面纱。2016年慈溪上林湖后司岙窑址成功发掘出土了大量的与法门寺地宫秘色瓷相同的越窑瓷片、残器，从而明确了秘色瓷的烧造地点。同类器可参阅内蒙古赤峰耶律羽之墓出土越窑青瓷碗，耶律羽之为辽朝宗室，大臣，辽太祖耶律阿保机堂兄弟。
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笔洗瓷器是什么
我们大家应该都听说过文房四宝，笔墨纸砚看似平平常常，很少出现在大部分现代人的生活中。但是在古代，它们属于文人以及书香门第所拥有必不可少的道具。
笔洗瓷器，从字面意思来理解，就是笔洗和瓷器的组合。实际正是如此，笔洗瓷器就是古代用来盛水的瓷器，而这种盛水的瓷器一般只用于洗笔，主要是用来洗毛笔。由于古代用毛笔字写文章没过一段时间，毛笔的笔尖在空气中暴露随着写的越多会慢慢的干掉，因此我们就需要用水来润一下，另外就是当写完文章要洗掉毛笔上的墨水也需要用清水去清洗。为了方便期间，就需要用个东西来盛水从而达到很好的效果，让古人写文章更加有效率，同时这种做法也显得更加风雅。
笔洗瓷器在古代是被广泛使用的，但是由于身份的不同，古代存在的笔洗瓷器就有很多，形成了价值不同的笔洗瓷器。在这里笔者就广泛说一下，制作笔洗的材料很多，比如瓷、玉、象牙和犀角等等。我们这里提到的笔洗瓷器就是其中的一种，也是最为常见的一种，笔洗瓷器相对于其他材料来说显得比较让人容易接受，更加圆润好看，很多文墨诗人为了美观也会去选择一些上面拥有花纹图案的笔洗瓷器。由于笔洗瓷器在古代被广泛使用，所以流传下来的数量比较多，常常在考古中被人发现。
笔洗瓷器的形状和造型在古代来说也是各有不一，千奇百怪。由现在发现的笔洗瓷器来看，其大多为钵盂造型，另外还有长方形，正方形，圆形，玉环等形状。在瓷器的图案构成方面与平常的瓷器差不多，有我们看到的双鱼，菊花，荷花，卷帘等。笔洗瓷器的丰富多彩可以看出古代对小小的物件的细节的把握，和文人在艺术方面的追求之高。各种笔洗瓷器不但造型多种多样、情趣盎然，而且工艺精湛、形象逼真。作为文案小品，不仅实用还能陶怡情操。
我们现在所常见的笔洗瓷器，大多出自明清时代景德镇窑。它们一般为青花瓷造型，并且莲花、青花之类也颇多。产自不同窑口的笔洗瓷器，装饰风格存在一定区别，但是都是不可多得的美品。如果你能收藏到一件笔洗古瓷，一定要好好珍藏细细鉴赏。笔洗瓷器是中国古瓷中的尤物，通体光滑圆润、清浅素雅，始终散发着悠远的书香气息，观之令人心旷神怡。
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