德化瓷器鉴别。
[摘要]：100年前的1910年，《大清著作权律》正式颁布。这是我国历史上第一部著作权法，标志着我国著作权立法进入了作者作为著作权人的现代著作权阶段。在此以前，我国则处在以出版者拥有“印刷特权”和作者仅成为原始著作权人的阶段。
100年前的1910年，《大清著作权律》正式颁布。这是我国历史上第一部著作权法，标志着我国著作权立法进入了作者作为著作权人的现代著作权阶段。在此以前，我国则处在以出版者拥有“印刷特权”和作者仅成为原始著作权人的阶段。
相比而言，欧洲由于较早出现资本主义的兴起和市场经济的成熟，故也较早进入现代著作权阶段，其标志则是1710年（距今300年，比《大清著作权律》颁布早200年）即由英国议会通过一项著作权法案，并由安娜女王批准实行；故此法案称《安娜法令》。
但原始著作权意识的产生，中国并不比西方慢。特别在明朝嘉靖、万历年间，即《安娜法令》颁布前150年左右，由于商品经济的发达，资本主义的萌芽，中国人的原始著作权意识日益强烈，在商品经济诸多领域都有体现。明代，中国三大古瓷都之一的福建省德化县，瓷器大量出口海外。以前德化出口以日用瓷为主，当时开始出口以佛教人物为主的艺术瓷，出现了以“瓷圣”何朝宗为代表的瓷雕名家群体。他们继承宋元以来的传统，接受市场需求的推动，烧制造型美观、形神兼备的白瓷器，温润如脂，洁白如玉，被称为“象牙白”、“猪油白”。外销到欧洲，深受欢迎，被统称为“中国白”。他们的作品背部都盖有瓷印章，表现了极其强烈的原始著作权意识。当他们创作的“中国白”瓷器畅销欧洲时，其强烈的原始著作权意识也震撼了西方。这是一个值得研究的现象。
从现已发现的材料看，明代瓷雕名家有何朝宗、何朝春、林朝景、陈伟、张寿山、林孝宗等一大批人。他们的作品都在背部盖上印记，其中最有特色的是德化瓷印章。德化瓷印章千姿百态，多以模型制造，其形态主要有方形人物印章、圆形狮子印章、方形狮子印章、九虬龙盘绕图章、莹白双獾方印、蟠虎钮印章和坐猴、玉兔钮印章等。而铭文内容多为文人墨客所用。
德化瓷印章为什么恰恰在此时出现呢？我们且以“瓷圣”何朝宗为例。何朝宗出生于明嘉靖初年，活动在明嘉靖到万历前期，平生酷爱瓷雕，富于创新精神，善于从现实生活出发，作胚时注重人物脸部描绘及身材的总体设计，努力做到神形兼备。在长期的实践中，他融合了泥雕、木雕、石刻等技艺，总结了捏、塑、雕、镂、贴、接、推、修八法，运用得出神入化、天衣无缝。在烧制的过程中，他又与窑工共同研究，推陈出新，逐步掌握了窑泥上釉的秘密配方。所以，他烧制的瓷器犹如象牙雕就，被称为“象牙白”。何朝宗把瓷雕作为一项艺术事业对待，创作态度严谨，坚持宁缺毋滥的原则。每件瓷雕作品的泥胚创作出来，都先摆出来让路人观赏品评，稍不称意就推倒重塑。他珍惜自己的劳动成果，如是得意之作，则在背部钤盖印章，有葫芦形或方形篆文款识。他流传世间的瓷雕作品，都是极少雷同的上乘之品。总之，他的原始著作权意识，既来自他的创新精神，也来自当时市场对“中国白瓷器”的需求。可以说这是时代的产物。
何朝宗除擅长观音佛像瓷塑外，亦兼制精巧雅致的香壶、小瓶和供玩赏的陈设器皿。他创作的瓷雕作品，远销日本、法国、英国、埃及及东南亚各国，被誉为“东方艺术”、“世上独一无二珍品”、“可与米兰的断臂维纳斯相媲美……”，人们“不惜以万金争购之”，有着“天下传宝之”的美誉。目前，除了故宫博物院、台北故宫博物院、福建省博物馆、泉州市海交馆，上海市、重庆市、广东省等博物馆珍藏有他的瓷雕作品外，海外如英国大不列颠博物馆、维多利亚?阿尔波特博物馆、牛津阿斯摩林博物馆、伦敦珀西瓦尔?戴维斯基金会、丹麦国家博物馆、瑞典斯德哥尔摩埃克兰德科姆美术馆、法国巴黎博物馆、美国俄勒冈?波特兰?克卢美术馆、波士顿美术博物馆、费城、芝加哥博物馆等欧美各国著名博物馆以及P?J?唐纳利、罗伯特等私人收藏家，都收藏有何朝宗名款的瓷塑作品。1878年（清光绪4年），美国举行艺术作品评比，波斯顿美术馆珍藏的何朝宗塑瓷观音，评为第一名。何朝宗被尊为“瓷圣”。
何朝宗的弟弟何朝春，所塑作品大量销往欧洲，常见有“何朝春”、“何朝春作”等葫芦形或方形篆文款识。欧洲收藏家收藏他的瓷塑作品14尊。德化本地藏品有披坐达摩、降龙罗汉等。
林朝景，作品在17世纪畅销欧洲，至今尚有部分作品为英国伦敦、美国芝加哥等博物馆和收藏家珍藏。作品有篆书阳刻“林朝景印”无框方章款识。
陈伟，作品为大英博物馆等国内外博物馆所珍藏。常见有“山人陈伟”、“陈伟之印”等篆文款识。德化本地藏品有“坐几观音”。
张寿山，作品在17世纪销往欧洲，备受青眯，英国伦敦、牛津等收藏，背后有葫芦形“张寿山”及方形“张寿山印”章款。
林孝宗，明代瓷塑大师，作品背后有方形篆书阳刻无框“林孝宗”印，畅销国外并被英国、美国等收藏。
还有文荣、林子信、林希宗、陈念山等瓷雕名家，不胜枚举。这是一个引人注目、颇具时代特色的群体。
当然，由于当时中国封建社会以“士农工商”排列，工匠的地位很低。何朝宗及其他明代德化瓷雕名家，虽然设计并造出了极其精美并极富有创新品格的“中国白瓷器”，也用“瓷印章”表达了内心的自豪感；但他们本身均不直接经营产品销售，无法从中分得自己一份应得的劳动报酬。当时，他们强烈的原始著作权意识，既不能转化为物质利益，也得不到法律的保护。
但他们的作品销售到西方后，高质量的产品和体现著作权意识的瓷印章，同时引起了高度重视。1780年（清乾隆45年），其特拉思在爱尔兰发现了欧洲第一枚德化瓷印章。1840年（清道光30年），英国人埃德蒙?格蒂出版专著《关于爱尔兰发现的中国印章》，这是欧洲研究德化瓷的第一本著作。据加拿大斯科特?福斯特研究，英国达勒姆东方博物馆、爱丁堡苏格兰国家博物馆、伦敦珀西瓦尔?戴维基金会、伦敦大英博物馆、爱尔兰都柏林国家博物馆、贝尔法斯特北爱尔兰博物馆以及阿尼克城堡等，都藏有德化瓷印章。这说明外国对德化瓷印章的重视，实际上，体现了他们对德化瓷雕作品著作权的重视。
精选阅读
探讨陶器、原始瓷与瓷器的区别
从陶瓷学上界定，原始瓷应该是介于陶器和瓷器之间的一个时期。迄今为止，考古发现最早的中国陶器是20世纪后半叶在江西万年县仙人洞遗址出土的距今约12500年的夹粗砂红陶。浙江也是中国较早制造陶器的地区。迄今发现浙江最早的制陶实物，距今约11000-9000年的浦江上山遗址。这些陶器的特征是火候低、陶色不纯、厚薄不均、内壁凹凸不平，制陶技术相当原始。
中国古代史籍中多有关于制陶的记载。《太平御览》卷78引《逸周书》：“神农之时，天雨粟，神农耕而种之，作陶、冶、斤、斧。”《史记·五帝本纪》里有“舜耕历山，渔雷泽，陶河滨，作什器于寿丘。”神农为何人？神农即神农氏，也即炎帝，是远古神话传说中的太阳神。传说炎帝神农，人身牛首，三岁知稼穑，长成后，身高八尺七寸,龙颜大唇。神农氏本为姜水流域姜姓部落首领，后发明农具以木制耒，教民稼穑饲养、制陶纺织及使用火，功绩显赫，以火得王，故为炎帝，世号“神农”。
2001年5至7月，浙江省文物考古研究所、萧山区博物馆对跨湖桥遗址进行第二次发掘，出土了一大批陶、石、骨、木器，其中陶器复原器近150余件，器物形态及其组合迥异于余姚河姆渡、罗家角等附近地区发现的早期文化遗存，可明确为一个新的、独立的考古学文化类型。而且在出土的小陶釜中发现了盛有煎煮过的草药，印证了史前“神农尝百草”的美丽传说。
起初，作为实用器的陶器，丰富了人们生活的内涵，改变了生活习惯，提高了生活质量。之后，陶器走向了实用和审美的结合，陶器由朴实、素雅变得华丽而富有文化、精神内涵，这是一种进步，也是一种升华。人类对美的追求确立了人类的价值规范。原始瓷在文明时代开始的商朝已经出现，从它的釉料使用和胎体结构看，比陶器是进了一步。这种进步，是经过了人类几千年的探索和发现。人类历史上的任何一次科技进步都是经历了漫长的积淀，一代一代的叠加，丰富了深度和厚度。中国迄今为止发现最早的文字便是刻在陶片上的文字———“刻契陶文”。由原始瓷到瓷器，人类也经历了一千五百多年的思考、探索和实验。我国著名的考古学家夏鼐先生曾说：“原始瓷(ProtoPorcetain即加釉硬陶)的烧造，当为南方长江下游地区的发明……后来在长江下游地区逐渐改善，终于在汉末出现了瓷器，成为中国文明的特点之一。”
东汉青瓷与原始瓷器
东汉时，在中国浙江地区已经生产出真正的瓷器了。窑址发掘出的瓷片经化验证明：透光性较好，吸水率低，表面施釉较厚，釉层透明，有光泽，胎釉结合紧密，是在1260℃-1300℃的高温下烧成的，已经具备了瓷器的各项基本条件。因此说，中国真正的瓷器应该生产于东汉。
东汉时期原始青瓷制作精致，胎多为灰白色，施釉方法已改为浸釉法，生活日用器入碗、盘、罐、盘口壶等成为主流。东汉青瓷在造型和装饰上与原始青瓷很相似，但是在胎釉的化学组成以及烧成温度等方面则有本质的不同。
东汉青瓷胎质致密坚硬，胎色多为灰白或淡青灰色，瓷化程度较高，敲击声音清脆。釉层均匀，胎釉结合紧密，仅个别有剥釉、积釉现象；釉色青绿，也有些为青黄，但釉面匀净。由于瓷土中含较多的铁，以当时的技术条件而论，尽管淘洗很仔细，依旧残留一部分，因此当时陶瓷的胎中都含有2%以下铁的成分。早期瓷器的釉是含钙的石灰釉，以铁为着色剂。入窑烧造时空气流通，进氧很多，形成氧化气氛，釉中的铁遇到空气中的氧，烧出来呈黄绿色；如果不让空气进入窑内，则窑中产生还原气氛，烧出来的瓷器就是青绿色。因此，中国最早出现的瓷器为青瓷。
德化瓷雕第一人——何朝宗
中华大地千年来精于陶瓷艺术，无论器型、釉料都不乏经典。但人物雕塑，无论石雕、木雕甚至玉雕，比例结构自宋代以后逐渐式微。到了后世更有粗大明、呆清朝的贬低形容。 雕塑造型、人体结构与同时期的文艺复兴相比更是大大的不足。甚至一段时间人们认为中国无雕塑，只是装饰艺术的堆砌。
左：明代成化漳州窑佛像，右：明代观音木雕造像
但万事无绝对，在那个闭关锁国，帝王几十年不理朝政的时代，在一个中国南方的小城，有一位默默无闻的少年，他凭借一己之力创造了一个流派、一种风格。经历了500年时间的沉浮。他的作品依然能打动观者，并被当代收藏家所追捧，更被赋予德化瓷雕第一人的美誉，他就是——何朝宗。 何朝宗（1522－1600年），又名何来，中国明代瓷塑家。生于福建省德化县，浔中镇隆泰后所村人。生活在明代嘉靖、万历年间。祖籍江西，先祖何昆源，号德辉，先在江西军伍任职，明洪武七年（1374年），调泉州右卫所，旋升右营旗官；洪武十七年，奉命拨军到德化隆泰社厚苏村（即今后所）屯垦定居。 他自幼受环境熏陶，喜爱瓷塑工艺，拜当地艺人为师。早年为宫庙泥塑各种神仙佛像，如德化碧象岩的观音、下尾宫的大使、程田寺的善才、东岳庙的小鬼，形象逼真。这些泥塑有的保留至清末和民国时代。他的瓷塑作品，吸收泥塑、木雕和石刻造像的各种技法，结合瓷土特性，博取各家之长，经过一生的追求形成独具一格的“何派”艺术。
后所窑，位于浔中镇后所村，现往雷峰镇路口大湾路旁，属于全国重点文物保护。屈斗宫古窑址范围。明代何朝宗在此窑场烧制中国白（德化白）瓷雕。后所窑因此而久负盛名。 何朝宗之前的宗教雕塑，几乎是清一色的大型雕塑。莫高窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟、大足石窟等石窟佛雕，乐山大佛、泉州老君石佛等摩崖石雕，苏州保圣寺《罗汉》等塑壁，寺观里的泥塑佛像、木雕佛像……基本上都是大型雕塑，它们大多会集大批能工巧匠，耗费很长时间才能完成，也就是说这些大型宗教雕塑及雕塑群并非个人的独立创作，而是一大批人的集体创作。况且，从功能上看，此时的宗教雕塑艺术是服务于宗教和政治，艺术的意义是从属的，工具性的。
而何朝宗的每一件瓷塑作品从取材、构思到制作的全过程都是独立完成的，他的作品服从于材质，服从于内容，服从于人类的精神诉求，体现出艺术独立的、自主的品质特征。因而，说何朝宗是中国宗教雕塑艺术第一人并不为过。
他所塑造的各种古佛神仙，发挥传统雕塑“传神写意”的长处，微妙地表现人物的内心世界，富有神韵。在注意人物内在表现的同时，着意外表的衣纹刻划，线条清晰、简洁、潇洒，多变化，柔媚流畅，翻转自然，圆劲有力。塑造的形象既有共同特征，又有不同个性，形神兼备，富有艺术魁力。 善瓷塑，长于佛教人物，现存带有他名款的观音、达摩瓷塑像以德化窑作品居多。其观音像有大小、坐立及旁有童男童女等多种形式，而达摩像仅有坐立两种形式。
故宫博物院 明 何朝宗作 德化窑白釉达摩渡江立像
《达摩渡海像》，达摩被置于一片汪洋大海之上，双手合抱在胸前，双眸深邃，凝视远方，东渡弘法的抱负和决心，被艺术家表现得恰如其分。同时，以何朝宗为代表的德化瓷塑艺人，吸收了历代雕塑的长处，特别是继承了唐代表现佛像艺术的绘画风格，使得塑造的观音、达摩等造像很有唐代的韵味，形象既端庄肃穆，又平易近人，富有人情味。
何朝宗的菩萨雕像，发髻高束、低首垂目、面形端庄沉静、胸前璎珞珠配衬托。从中多少能看到一些盛唐佛像的影子。华贵而肃穆，既平易近人又不食烟火。这种视觉美感很好的传达了意境韵味。
德华白瓷的胎骨细柔坚致，俗称“糯米胎”，带有晶莹的光泽，釉水洁净匀厚与胎骨浑然一体。能够呈现出温润的玉质感。衣纹皱褶如风如水如煮熟的饺子皮，千回百转美得惊心动魄。动态十足。五百年来，明代中期称得上是德化瓷塑艺术的巅峰。
在中国传统艺术领域，每一个门类每一个时期都会诞生一两位标杆型的人物。如清代印石钮雕之杨玉璇、清代竹刻浮雕之吴之璠、近代紫砂之顾景舟等。而德化白瓷，明代中期就达到巅峰，其代表人物就是何朝宗。请记住这位翩翩少年，伟大的艺术家应该被人们铭记。
中国瓷器的源头：从德清窑原始瓷说起
春秋双龙耳原始瓷盖罐 私人收藏
战国原始瓷鼓座
地处杭嘉湖平原西部的德清县山清水秀，物产丰饶，境内还有国家级风景名胜区——莫干山，素有“名山之胜、鱼米之乡、丝绸之府、竹茶之地”的美称。而近年来，更有一个关于“瓷之源”的话题将这个江南小城推到了一个世人瞩目的位置。
在中华物质文明史上，瓷器是中华文明的一大骄傲。几百年前，世界就是通过瓷器知道遥远的东方有个神秘的国度，并称呼她“china(瓷器)”。然而，中国瓷器的源头在哪里？大江南北出土的那些商周原始瓷器又是在哪里生产的？早期的青瓷是个什么样子？这在古陶瓷界一直都是一个模糊不清的问题，也是文物考古工作者苦苦追寻的一个目标。
2003年至2005年，考古工作者在江苏无锡鸿山发现越国最强盛时期的特大型贵族墓群，发掘出土了500多件仿青铜的原始青瓷礼器和140多件原始青瓷乐器。这些原始青瓷质地坚硬，胎色发白，釉色泛绿且成玻璃状，厚薄均匀，而且胎釉结合好。发掘者认为这些高等级原始瓷可与六朝时期最高等级的青瓷器相当，已达到了成熟青瓷的水平。
这些精美的原始青瓷又产自哪里呢？
2007年，《鸿山越墓发掘报告》出版，书中登载的《无锡鸿山越墓出土青瓷的分析研究》一文给出了一个初步的答案。文中通过对鸿山越墓、德清、萧山、上虞、绍兴、慈溪等地采集的窑址标本测试分析后认为：“鸿山越墓出土的青瓷与浙江德清窑所用原料相近。”“鸿山越国贵族墓出土的青瓷器可能为浙江德清一带烧制。”这个科学测试结果给考古工作者提供了寻找最终答案的方向。他们不约而同将追寻的目光投向了德清。
在陶瓷界，德清窑本是以黑瓷著称的窑口。1982年文物出版社出版的、中国硅酸盐学会主编的《中国陶瓷史》中关于“德清窑”是这样定义的：“德清窑是青瓷和黑瓷兼烧的瓷窑，以生产黑瓷为主。”，“德清窑的烧造历史并不长久，从东晋开始到南朝初期结束，共一百多年。”
但是，从上世纪八十年代初文物普查工作开展以后，湖州市和德清县的文物工作者经过调查，先后发现古代窑址近50处，最早的原始瓷窑址时代可至商代，这些新发现引起了省内专家的关注与重视。
《鸿山越墓发掘报告》出版后，2007年至2008年，浙江省文物考古研究所会同故宫(微博)博物院和德清县博物馆，联合开展了对火烧山、
亭子桥窑址的发掘。火烧山原始青瓷窑址位于德清县武康镇龙山村掘步岭水库，是一处西周晚期至春秋晚期的原始青瓷窑址。这次发掘的主要收获是发现了西周晚期至春秋晚期的3条烧制原始瓷的龙窑窑址，是探索我国龙窑起源发展的的重要依据。发掘出土了大量原始瓷器标本，器类主要有碗、盘、罐、水盂、钵、盆等，还出土了一些仿青铜礼器的卣、鼎等原始瓷产品，制作精美，烧成温度也很高。纹饰也多种多样，有与同期青铜器相似的云雷纹、勾连纹、水波纹、S形纹、绞索状绹纹等。装饰手法采用刻划、模印、堆贴等。釉色饱满，有青、青黄、青绿色，还发现了少量的酱褐色釉和黑釉。发掘出的器物为确定西周晚期至春秋晚期原始瓷的更为详细的分期提供了实物资料。这次发掘还发现了最早的间隔具——圆形托珠的使用。火烧山窑址填补了国内瓷器发展史上关于从西周晚期到春秋末这段历史详细年代序列的空白。此外，它的发掘还证明了德清所在的东苕溪流域早在西周末至春秋早期在原始瓷生产上达到了一个顶峰。发掘者认为，火烧山窑址是目前已知并保存下来的唯一一处西周晚期至春秋晚期的原始瓷窑址，也是目前已发现的最早的纯烧原始瓷的窑址，其出土的原始瓷对于探索中国早期青瓷的烧造技术具有重要的意义。
亭子桥窑址在德清县经济开发区龙胜村东山自然村北，是一处战国时期的窑址。考古发掘揭露出7处窑炉遗迹，其中编号Y2是浙江省发掘的第一条保存完整的战国时期窑床遗迹，它的发现，为研究者了解南方地区早期龙窑的结构形态、探索战国时期的窑炉技术等方面，提供了十分重要的考古资料。
这次考古发掘出土了数以吨计的原始青瓷标本以及各种窑具，也有极少量的印纹硬陶器，表明此窑主要是烧造原始青瓷器。而在此前发现的浙江萧山进化区和绍兴富盛两地的原始瓷窑址都是印纹硬陶和原始瓷同窑合烧，由于这两种产品所用的原料、成型的方法以及烧成温度的高低都有所不同，使得烧成温度要求较高的原始瓷，有的胎没有完全烧结，玻化程度比较差。而亭子桥窑址以烧造原始瓷为主，就可避免此种状况的发生，说明原始瓷烧制的技术已比较成熟。而从揭露的窑炉遗迹集中分布，而且每部分均有2条或3条叠压打破，表明每处窑炉均经过整修与重建，也说明这里在此之前早已开始烧造原始瓷。
出土的原始青瓷产品的器型，除一般的碗、盘、杯、盅、钵、盂等日用器外，主要为大量的仿青铜礼器和乐器，器型有盆形鼎、盂形鼎、豆、盆、三足盆、盘、三足盘、提梁壶、提梁、镂孔长颈瓶、尊、罐、三足壶、鉴、也等，这也是亭子桥原始瓷窑址与萧山、绍兴富盛原始瓷窑址不同的地方。这些仿青铜的礼器，不仅造型与青铜器一致，往往还贴有青铜器常见的各种铺首，造型工整端庄，做工精巧细致，纹饰极其精美，大多体型硕大厚重，显得庄重而大气，不论是成型工艺和烧成技术，还是产品质量，堪称原始青瓷中的精品。
仿青铜的乐器器型有甬钟、钩(金翟)、三足缶、悬铃和悬鼓座，造型逼真，制作精良，胎釉质量俱佳，同样也是原始青瓷中的佼佼者。
德清亭子桥窑址是首次发现的战国时期烧造高档次仿青铜器原始青瓷礼器与乐器的窑场。这次发掘所见产品器类，几乎囊括了近年来江浙地区大型贵族墓，特别是江苏无锡鸿山越国贵族墓出土的各类原始青瓷礼器和乐器，如甬钟、鼓座都可在这里找到。表明亭子桥窑址是一处专门为越国王室和上层贵族烧造高档次生活与丧葬用瓷的窑场，据此，发掘者认为，亭子桥窑址已具有了早期官窑的性质，是一处越国时期的“官窑”。
火烧山和亭子桥的发掘工作取得的成果和出土的器物震撼了陶瓷界和考古界。2008年 4月24日至25日，故宫博物院、浙江省文物考古研究所、中国古陶瓷研究会和德清县人民政府联合在德清县举办了“瓷之源——原始瓷与德清窑学术研讨会”，来自全国各地以及韩国、日本的80多位学者参加了会议。
对成熟青瓷与原始青瓷的探讨是本次会议的重要内容之一，这次研讨会中的一个焦点是亭子桥和鸿山越国大墓出土的原始青瓷是否已是“成熟青瓷”。
硅酸盐界一般将界定瓷器与陶器的标准归纳为以下几个特征：胎质坚实致密，多数为白色或略带灰色调，断面有玻璃态光泽，薄层微透光；在性能上具有较高的强度，气孔率和吸水率都非常小；在显微结构上则含有较多的玻璃态和莫来石，并施有一层具有一定厚度、厚薄均匀、和附着性较好的玻璃釉。这些外观、性能和显微结构共同构成了瓷器的特征。
根据这些特征，一直以来，陶瓷界都把浙江绍兴上虞小仙坛东汉窑址的产品认定为中国最早出现的成熟青瓷。在这次会上，与会学者普遍认为，亭子桥窑址出土的原始青瓷器，多数产品显得烧成温度很高，胎质细腻坚致，釉面匀净明亮，釉色泛青或泛绿，胎釉结合良好。部分高质量产品已达到了成熟青瓷的标准。据此，有人提出亭子桥出土的青瓷已经是“成熟青瓷”，并认为成熟青瓷的年代可从东汉晚期向前推五六百年。
当然也有不同的观点，如有人就提出：“这里的东西的确有比较好的，但是很多还是处于原始瓷的状态。”也有学者认为成熟青瓷的定义比较复杂，这里的产品是否达到了成熟青瓷的标准，还要再进一步研究探讨和进行科学测试。但在此次研讨会上，专家组还是达成了一个一致的结论，他们认为，成熟青瓷是由原始青瓷发展而来，德清火烧山窑址经历了西周和春秋时期，“德清所在地的东苕溪流域在中国瓷器起源研究中有着特殊重要的地位，誉之为‘瓷之源’可谓实至名归。”中国古陶瓷学会耿宝昌先生总结这次会议的成果时认为，这次对于亭子桥到底是原始瓷还是成熟青瓷的争论也说明，在原始瓷和成熟青瓷之间尚属空白的家谱里，又添了重要的一部分。“对中国陶瓷史和早期青瓷有了更加全面的了解，称得上是重大发现。”
2009年9月29日，由浙江省文化厅、浙江省文物局和德清县人民政府主办，浙江省博物馆、浙江省文物考古研究所和南京博物院承办的《瓷之源——德清原始瓷窑址考古成果暨原始瓷精品展》在浙江省博物馆隆重开幕。展览汇集了省内外多家国有文博单位收藏的原始瓷，德清塔山、亭子桥和火烧山窑址发掘出土的原始瓷和江苏无锡鸿山越国贵族墓出土的精品在展览上精彩亮相，举世震惊。
就在展览开幕的当天下午，第二届“瓷之源——德清窑与原始瓷学术研讨会”再次在德清县召开。在此前发掘火烧山和亭子桥窑址的基础上，德清在2009年又调查了60多个窑址。与会学者认为，这些窑址的发现，不仅更加确认了德清作为“瓷之源”的地位，而且还将原始瓷的烧制时间从西周战国时期又往前推至商代，形成了一个更加完整的年代序列。从商代开始，历经西周、春秋，至战国时期，连续不断，是目前国内已知出现时间最早、持续时间最长、而且是一直不间断生产的原始瓷产地。德清地区商周时期的原始瓷生产，无论是生产时间、生产规模，还是产品种类、产品质量等方面，在当时都是独一无二的，在中国瓷器发展史上占有极其重要的地位。专家们表示，已有充分理由可以认为，德清地区是商周时期的制瓷中心，是中国瓷器的发源地。
关于“瓷之源”的追寻还在继续
2010年初，浙江省文物考古研究所“瓷之源”课题组会同湖州市博物馆、德清县博物馆对东苕溪流域商代原始瓷窑址进行了专题调查并取得了丰硕成果。共发现商代窑址20多处，集中于两个区域：德清龙山片区与湖州青山片区。经过调查表明，这是国内首次发现的大规模商代原始瓷窑址群；东苕溪中游也是国内目前已知最早的、仅见的商代原始瓷窑址群分布区。
2010年3月至11月，浙江省文物考古研究所会同湖州市博物馆在浙江湖州吴兴区东林镇的南山村老鼠山发现了距今3500多年前的中国最早的原始瓷窑址，并进行了发掘。出土的产品标本以原始瓷器为主，兼有极少量印纹硬陶器。原始瓷标本器型以豆为主，贯穿始终，晚期出现大量的罐及盖，与豆一起构成了本窑址的产品主体。此外还有一定数量的？？、尊、盆、盘、钵、盂等器物，大部分器物作为礼器使用。
2011年1月11日，中国最具权威性的考古机构中国社会科学院考古研究所公布了“2010年中国六大考古新发现”，浙江东苕溪中游商代原始瓷窑址群位列首位。
2011年4月25日至27日，由浙江省文物考古研究所、湖州市文广新局、吴兴区人民政府主办，湖州市博物馆、德清县博物馆承办的“浙江湖州东苕溪流域商代原始瓷窑址考古成果研讨会”在湖州召开，来自中国科学院、中国社会科学院、北京大学、上海博物馆、南京博物院、河南省考古研究所、福建省博物院、浙江省文物考古研究所及湖州相关单位的近20位专家学者参加了会议。
与会专家认真听取了浙江省文物考古研究所关于东苕溪中游商代原始瓷窑址群考古专题调查及湖州南山(即老鼠山)商代窑址考古发掘成果的介绍，观摩了窑址调查与发掘出土的标本，并考察了南山窑址考古发掘现场。东苕溪流域商代窑址群的发现、南山窑址的发掘成果及其学术价值和意义得到专家的充分肯定和高度评价。他们认为东苕溪流域商代窑址群的发现在原始瓷起源探索上又前进了一大步，取得了三个突破：窑址数量众多，分布密集，是目前所知最早的商代原始瓷窑址群；发现了最早的龙窑；根据发掘材料对原始瓷首次进行分期。这些重大发现为中国陶瓷史的研究提供了重要资料，对探索瓷器的起源具有重要学术意义。南山商代窑址窑炉遗迹完整、产品堆积丰厚、地层叠压关系清晰、产品种类丰富、无论是产品的胎、釉、成型技术，还是窑炉的装烧工艺，具有相当的原始性。南山窑址的发掘使得学界对商代原始瓷的特征、工艺等有了一定了解，并为解决中原地区出土原始瓷的来源、产地等问题提供了对比材料和重要线索。
专家们对“瓷之源”课题的今后调查研究方向也提出了建议。他们认为原始瓷集中的闽浙赣皖苏其他地区的学术探索也应齐头并进。不局限于东苕溪流域的大区域的调查和跨地域的研究应是今后工作的方向。专家建议，以窑址为立足点，用区域考古的方法，与城址、商周土墩墓等结合，以获得更全面的信息，从更大的区系谱系中去综合探讨研究。同时要寻找更早的窑址，注意对瓷土的来源、瓷器的成分、烧造工艺、窑业技术的研究。使用原始瓷而非青铜器随葬是越国墓葬最重要的特征之一，原始瓷的意义在越及先越文化中的意义类似中原的青铜器，因此对原始瓷的研究要进一步上升到对社会分工、社会结构的研究。
见识国宝：中国的原始瓷器
大约在商代(公元前16-前11世纪)，中国人在烧制白陶器和印纹硬陶器的过程中，不断摸索并积累经验，通过对原材料的选择改进，提高烧成温度，并在器表施釉，终于烧制出了原始的瓷器。瓷器在一定意义上也被认为是中国文明的象征，以至于在英语中，“中国”和“瓷器”使用的都是同一个单词“china”。
在数千年中，中国的瓷器大致经历了原始青瓷、青瓷、白瓷和彩瓷等发展阶段。在唐五代之交，瓷器开始由民间生活日用之器，升级为贵族和皇室的消费品。先是地方官吏将一些上好的瓷器作为土特产呈进宫禁，随后又有了“奉御督烧”的贡品。五代时期，吴越国钱镠、后周柴荣先后以帝王之尊下令其地瓷窑专门为皇室烧造“御用之器”，此应是所谓“官窑”的滥觞。
由于官窑烧造不计工本，惟求以上乘质量和精美工艺赢得帝王的欢欣，因而历代官窑精品都普遍高于同时代生产的水平。其中宋汝、官、哥瓷，元、明官窑青花瓷，明成化斗彩瓷、正德和嘉靖五彩瓷与清珐琅彩等稀有品种，历来是收藏家梦寐以求的珍品。
一般说来，瓷器须具备的几个基本条件是：(1)含铁量2%左右的瓷土为原料；(2)1200℃以上的高温烧成，胎质烧结致密，不吸水分；(3)器表施釉，胎釉结合牢固，厚薄均匀。从中国各地出土的商、周瓷器看，已基本具备了以上条件，应属于瓷器的范畴。但因为它们还是由陶器向瓷器过渡时期的产物，处于瓷器的低级阶段，所以又称原始瓷。从出土物看，原始瓷器多为豆、罐等容器，表面粗糙欠规整，釉色呈青灰或青中泛黄。由于瓷器较陶器有着更高的隔水性能，因此首先被人们用作水器。