古代瓷器定窑。
苏富比香港将于4月8日举办“艺海观涛：坂本五郎珍藏中国艺术－定窑”专拍。
艾佛瑞．克拉克夫人收藏（编号760）（1949年或1971年以前）
伦敦苏富比1971年3月2日，编号135（£ 49,000，该场拍卖最高成交价）
淳朴犹馀慕古风
白瓷细密防渗，莹亮柔润，清丽可爱，逸雅高风，至今仍乃餐桌皿器佳选。定窰瓷器自古属中国名瓷之列，宋时已一枝独秀，古谓以之盛载食物汤药尤佳，昔时已多有彷製。定窰正品大多精製妙造，纹饰悦目，然此大盌胎质细腻，器形端庄丰盈，划花独特生动、爽快写意，出类拔萃，可谓冠绝同侪，举世无偶。
定瓷向为宫廷所珍。据典，北宋太平兴国五年（980），吴越贡宋「金装定器」，记录上奉金属镶口定窰瓷器二千之事。宋太宗妃元德李后，太平兴国二年（977）卒，咸平三年（1000）迁葬永熙陵侧，墓中出土不少定窑瓷器。两岸故宫存清宫旧藏定瓷甚多，数器更镌有乾隆帝（1736-95年间在位）诗文。早期定瓷，尤其是唐、五代，不少刻有「官」或「新官」字样，但也见有宋例。而河北曲阳定窰遗址出土宋金瓷片，则有刻「东宫」、官府「尚药局」及「尚食局」之例。
定窑遗址，位于河北曲阳县近保定市涧磁村、北镇村、野北村、东西燕川村一带，然河北西南井陉县也有出土相类质优瓷例。
定窑白瓷细腻淳朴，宫廷选为官用瓷器之一，按理乃意料中事。然有宋一朝，烧瓷供御之窰场并非受朝廷严密监管，且并不为御专属，是以可烧製民用瓷器。绝大部分之定窰瓷器，虽则美观，实乃大规模生产的品物。艺匠精心安排，相同的器形、相同的纹饰，重覆烧製，千篇一律。此类盌盘划花草率，时淹没于失透乳白釉中，且过于泛散，欠独特之处，没有因材施艺，甚为模印棱线遮蔽，未尽其美。
此盌却是少数尽得独妙匠心之品，与上列庸例大相迳庭。其塑形饰纹，无不精緻工巧，刻划葩华千姿百妍，灵动生趣，造型纹样相得益彰。
器作八瓣，端庄大雅，器身随沿起伏明显，说是花式，却较似丰硕果实之形，犹如半瓜丰腴。塑形修坯尤为细腻，棱线外凹内凸，内壁加施浆釉以显凸棱。下沿斜削爽快，盌底敛收，更形均称，突显其流丽丰盈，诚神来之笔。
如此八棱盌甚罕，内壁多光素无纹。台北国立故宫博物院藏四例，其中一器稍大（25公分），
另外三器尺寸相若或略小 （20.5 公分 22.5 公分及 22.9 公分），有矮圈足，仅盌心划莲纹及内壁饰凸棱，现展于《定州花瓷：院藏定窰系白瓷特展》，台北，2014年，编号II-80、81及82。
大维德爵士旧藏也有一例（21.6 公分），现存伦敦大英博物馆，图见 Margaret Medley，《Illustrated Catalogue of Ting and Allied Wares》，大卫德基金会，伦敦，1980年，图版VI，编号42。
金代纪年乾祐十七年（1177）之墓出土一器，略小（18.4 公分），现藏北京首都博物馆，刊于《首都博物馆藏瓷选》，北京，1991年，图版48。
北京故宫博物院藏一花式盌，尺寸更小（10.6 公分），或曾磨口，虽谓之洗，但整体与本品相近，器心饰一折枝莲，内壁缀凸棱，器外无纹，底刻「聚秀」二字，参阅《故宫博物院藏文物珍品大系．两宋瓷器（上）》，北京，1996年，图版82。
本品刻划牡丹盛放，伴以掌状叶片，生动逼真。此折枝牡丹纹饰罕见于定瓷，稀例可参考台北国立故宫博物院藏小盘二件，或称作洗，其器心划纹样类同，底皆镌乾隆帝御製诗，收录于《得佳趣：乾隆皇帝的陶瓷品味》，国立故宫博物院，台北，2012年，编号5及6。
定瓷饰莲纹相对较普遍，但多甚草率，虽多配以茨菰叶，仍常与萱草溷淆。然本品莲纹灵巧写实，莲叶捲边姿态各异，气韵与别不同。如此细划莲纹之例，仅止数器，然皆为精品，如台北国立故宫博物院藏划莲六瓣葵式盘，现正展于《定州花瓷》，前述出处，编号II-39。故宫收藏瓷片甚丰，包括有河北曲阳县涧磁村及燕川村收集所得，其中有一宋朝残盌，与此类近，可资比对，见《故宫博物院藏中国古代窰址标本》，卷2：河北卷，北京，2006年，图版169上。
宋人叶寘《坦斋笔衡》云「本朝以定州白瓷，有芒不堪用，遂命汝州造青窰器」，学者时引用之，认为宫廷因定瓷涩口不施釉，是以弃定取汝。台北国立故宫博物院蔡玫芬于1996年纽约大都会艺术博物馆研讨会上，提出于瓷品上添加金属边稜乃当时宫廷贵冑品好，涩口正好可避免金稜滑脱之虞，因此「有芒」并非为了採用覆烧技术才衍生的瑕疵。「稜釦习尚如此风行，然定窰瓷在北宋中期之前尚未行覆烧技术；是以金稜非因掩饰芒口而产生，相反的，芒口可能因稜釦习尚而生」。负责饰品、隶属工部的「文思院」，以及承办内宫品物之「后苑造作所」，下皆设有「稜作」，专门加缀金银稜釦。蔡氏因此指「定州白瓷，有芒不堪用」之句，或并不反映宋廷对有芒定瓷之嫌厌，反之可能因定瓷巧饰稜釦，用于特定御典有欠妥适。此盌釉面柔润，色呈牙白悦目，聚处若泪痕而色略深，久历千年风霜，朴淳如昔。可与之媲美者寥寥可数，私人藏例更是绝无仅有。早于1949年，此盌已属着名收藏家艾弗瑞‧克拉克伉俪雅蓄，见于多个重要展览。自1971年出现于伦敦苏富比后，未曾公开展览，芳踪杳沉，如今复见尤为难得。
艾弗瑞．克拉克（Alfred Clark，1873-1950，图四）与夫人（Ivy Clark，1890或91-1976），二十年代始蒐集珍藏，对伦敦东方陶瓷学会贡献良多，积极助筹展览。早于1933及次年，Edgar Bluett 于艺术杂志《Apollo》先后为夫妇两收藏撰文二篇。夫妻二人虽惠赠少量藏品予大英博物馆，绝大部分后经苏富比分批转售。大卫德爵士夫人在1992年的一个访问中，当被问及其夫生前最仰慕的收藏时，她想应该是克拉克（见《Orientations》，卷23，第4期，1992年）。克拉克伉俪品味高致，所藏宋瓷超群绝伦，1960年曾慷慨借出二十八件宋朝佳器，展于伦敦东方陶瓷学会重要展览《The Arts of the Sung Dynasty》，当中包括北宋汝窰天青釉葵花洗，该器后以高价售于香港苏富比2012年4月4日，编号101，至今仍是宋代瓷器世界拍卖纪录。
延伸阅读
陶瓷工艺：划花
划花--瓷器的一种装饰技法。用尖状工具在瓷坯上划出线条装饰花纹，故名。宋代盛行，花卉、禽鸟、人物、龙凤各种图案俱有。
古代瓷器：北宋汝官窑天青釉花形盏托鉴赏
北宋汝官窑天青釉花形盏托
台北故宫藏宋徽宗画《文会天青，局部有少量开片，类似北宋官窑。圈足底端露胎，系采用垫烧，呈土黄色，局部露香灰色胎。
盏托为盛放茶碗的用具。四川德阳曾出土一件十分类似的宋代银器，台湾故宫博物院也藏有一组玛瑙带托葵花式小碗。五代以及宋代许多窑口，如：越窑、定窑、钧窑和官窑皆有盏托的器形。图4是台北故宫藏宋徽宗画《文会图》局部，其童子备茶场景及黑定镶铜口盏托跃然纸上。
明清瓷器：青花缠枝花纹瓜棱瓶
明成化青花缠枝花纹瓜棱瓶
高27.8cm，口径4.3cm，足径6.7cm。
瓶为4瓣瓜棱形，口微撇，长颈中部起一圈凸棱，将颈分为上下两部分，丰肩，腹下内收，圈足外撇。底白釉无款。颈部共有纹饰三层，凸棱以上为海水纹、折枝花卉纹，其下为缠枝花卉纹，肩及足部边缘饰海石榴一周，腹部饰缠枝宝相花纹。
明成化时期的瓜棱瓶造型比永乐时期更为清秀，其足变矮，胎更薄。成化时期的瓶、罐等琢器传世较少，类似此件形制的瓜棱瓶更属少见，此瓶为成化时期琢器中的代表作品。
宋代定窑瓷器鉴赏
定窑是宋代著名瓷窑之一，以产白瓷而驰名。宋代是定窑的发展时期，产量、质量及制作工艺较五代又有明显提高。定窑瓷器多为白釉，亦有少量的黑釉、酱釉、褐釉、绿釉等品种。宋代白釉颜色偏黄，唐代定窑白釉呈色偏青，在造型曲线转折变化的积釉处，常呈现较明显的青白色。这是区别唐宋定窑白瓷的重要依据。宋代定窑白釉还有一个明显的特征，即所谓的“泪痕”。这是上釉过程中，釉浆流淌的痕迹，“泪痕”厚处均有明显的偏黄色。无论是正烧，还是覆烧，“泪痕”流向均是自上往下流淌。这是鉴定定窑瓷器尤其要仔细观察的重要特征。
酱釉、褐釉、黑釉、绿釉等品种，在定窑瓷器中占的比例不大，完整的传世收藏品更是稀少，故收藏价值较高。定窑颜色釉品种均有一个共同的特点，全系白胎，即与白瓷所用胎料完全一样，只是外罩色釉不同。这是紫定、黑定、绿定与其他窑口区别的重要标志。
定窑刻莲花纹盘：敞口，圈足，芒口覆烧。盘心及内壁刻莲花纹饰，造型生动，布局疏朗典雅。刻花是宋代流行的一种陶瓷装饰技法，北宋定窑刻花以其线条纤细流畅、刀法娴熟精湛而为宋代刻花之冠。花纹轮廓线的一侧呈单线，另一侧呈双线，双线由外粗内细的线条组成，这种以复合线组成的刻花是定窑刻花器的一大特征。
宋定窑龙纹浅口盘：器型古朴，盘心暗刻龙行纹饰，边沿暗刻云形纹饰，通身施白釉，釉质较佳，胎质细腻，晶莹可人，牙白色自然顺畅，是河北曲阳窑的典型器物，较少见。
何为铁锈花？
它是以氧化铁或铁量较高的矿物——乌金土作为绘料在釉下绘成纹样经高温烧成呈现黑色或褐色，磁州窑用当地生产的‘斑化石’作绘料，因制品纹样呈现暗红色象铁锈绘成，故称铁锈花。
铁锈花在宋代已经发展成为当时民间陶瓷的主要装饰方法之一，它是以磁州窑产品为代表。以白地黑花为最著名。其特点是运用中国写意画的手法，装饰性的章法布置在淳朴、挺拔，气魄轩昂的造形上。构图洗练，组织严谨，形象生动，笔法潇洒，粗细疏密处理恰当，黑白对比强烈，形成了独特的民间艺术风格。
铁锈花有白地黑花、黄地黑花、绿釉铁锈花、黑釉铁锈花 等。
北宋汝官窑究竟存在多久?
现在普遍地把“汝官窑”理解为汝窑，凡说汝窑即指“汝官窑”，研究“汝窑”存在时间实际上是“汝官窑”存在的时间。汝窑的烧造年代范围，在北宋晚期已成定论，但具体时限，研究者意见不一，主要有三种观点。
第一种观点认为清凉寺、张公巷、文庙汝窑遗址发掘证据表明，汝窑在北宋中后期约有20年左右时间为宫廷烧御用瓷器，即汝官窑瓷器，以烧青瓷为主。即宋哲宗元?元年（1086）至宋徽宗建中禹州城靖国（1101）以汝窑为贡瓷，在汝州城文庙汝官窑烧造，历经15年。宋徽宗政和元年，由于宋徽宗的原因，“废汝用钧”，大观元年（1107）至大观四年（1110）又“废钧用汝”，由文庙汝窑烧制，历经4年。持这种观点的是陈万里、冯先铭、朱文正等先生。
朱文正先生认为，宋徽宗继承其兄宋哲宗的皇位后，一方面重用小人，打击前朝贤臣；另一方面试图在艺术上超过宋哲宗，借剪除佑党之机废汝窑用钧窑。由于是和平环境，有充分时间毁掉汝窑，所以文庙汝窑毁灭得比较彻底，州官被调离，工匠可能被杀，汝窑失传。随着艺术造诣的提高及政局改变，宋徽宗后又想恢复汝瓷烧造。大观年间，汝州文庙第二次设贡窑，由于汝瓷技艺已失传，生产的汝瓷从釉色和制作工艺均赶不上宋哲宗时期，所以史称“汝州新窑器”。
笔者以为此种看法比较牵强。宋徽宗于短短5年间毁窑杀工匠后又恢复烧制，岂不是自己打自己嘴巴，皇帝还有何尊严？因此其中原因仍有待深入研究。但不论如何，1101—1107年间汝窑停烧，汝窑存在时间从1086—1110年，中间少了5年，仅为20年左右。
第二种观点认为，根据历史上有关汝窑的文献记载，清凉寺汝窑创烧于北宋哲宗元?元年，汝官窑烧造宫廷御用瓷的鼎盛时期为宋徽宗赵佶在位25年间。宫廷在汝州城内张公巷自置御窑烧造，至宣和末年（1125）历经约39年。持这种观点的如叶?民、李辉柄先生等。
1125年金兵南下入侵中原，宋徽宗赵佶传位给太子赵桓，即宋钦宗，改年号为靖康，宋徽宗带着蔡京等南逃。靖康元年（1126）四月金军攻破东京（今河南开封），接着连陷17州，都城汴京被金兵包围，史称靖康之难。汝窑御用瓷自然停烧——因为战争造成人逃窑毁，这一理由很充分也可信。
第三种观点认为，汝官窑从大观四年烧造，毁于靖康元年的战争，最多只有16年光景。之后即有南宋官窑——修内司窑的建立。据有关汝窑的文献记载，汝窑烧造宫廷御用瓷的鼎盛时期为宋徽宗在位25年间。如此说来，大观元年宋徽宗即位后“废汝用钧”，5年后又“废钧用汝”，以后16年是鼎盛时期了。持此种观点的代表是李广宁先生。然而笔者认为，这只是文字资料，尚缺实物支持。
综上所述，笔者认为宋汝窑作为官窑的历史应该是34年左右，而不是20年，更不是16年。
定窑的装烧工艺
支钉叠烧 是一种将器皿叠置起来进行烧造的方法。采用叠烧可以有效利用窑内的空间，从而降低成本，提高产量。叠烧因采用的间隔窑具不同可分为支钉叠烧、垫饼叠烧、托珠叠烧、砂堆叠烧以及不用窑具的涩圈叠烧等多种。叠烧的优点是成本低廉，能够有效增加产量，缺点是各种间隔窑具都会使盘碗内心和底部留下明显的疤痕。定窑初创时期主要采用支钉叠烧方法来烧制盘、碗类圆器，支钉用耐火黏土制作，多为三叉形。装窑时把支钉齿尖向下放在坯件上，利用支钉作为间隔将坯件叠置起来进行烧造。由于支钉要承受所负坯件的重量，因此在焙烧时齿尖往往会陷入坯件内，成品出窑后支钉处留有3个明显的支钉痕。正烧 又称“仰烧”，是一种利用匣钵盛装坯件的烧造方法。入窑前先将施好釉的器皿口部向上放在特制的匣钵内，利用匣钵隔绝火焰与器皿的直接接触。使用匣钵烧制瓷器能够有效避免烟火以及落灰等杂质污染瓷器，保证了釉面洁净，并可使坯件受热均匀，大大提高了产品质量。定窑至少从唐代中期就尝试使用匣钵来烧制瓷器，早期匣钵制作粗糙，各类匣钵的造型、厚度没有统一的规格标准，显然还处于逐步探索、不断改迸的初级阶段。到了晚唐时期，定窑正烧工艺进入了成熟阶段，匣钵的造型、规格已基本定型，常见的有筒形和漏斗形两种，筒形匣钵一般用于烧造瓶、壶、罐等琢器，漏斗形匣钵用于烧造盘、碗类圆器。定窑晚唐时期生产的“官”、“新官”款瓷器以及定州北宋早期塔基出土的精美白瓷，都是采用正烧法烧制的。覆烧法 定窑北宋中、后期至金代采用的一种装烧新工艺。所谓覆烧是相对于正烧而言，烧造时器皿口部向下。我国南朝时期曾出现过用齿形支钉顶住碗心进行覆烧的方法，但通常讲的覆烧是指宋代定窑创造的芒口覆烧法。定窑覆烧法出现的时间一般认为是在北宋中、后期，装窑时采用支圈来盛置、间隔坯件，支圈的形式有环行、盘形等几种，其中以环形组合支圈使用最为普遍。环形支圈适用于烧制规格相同的产品，支圈内侧有台阶，断面呈“ L”形，装窑时将盘、碗类圆器口部朝下扣放在支圈内的台阶上，然后在支圈上叠置第二个支圈，再扣置第二个盘、碗，以此类推，最多可叠置二三十层。支圈覆烧仍然需要“以匣钵为外保护层，进行配合套装，每件匣钵内放置一组，然后用组装好的匣钵进行垒窑柱”。盘形支圈的形状上侈下收，口薄底厚，适用于烧制尺寸不同的产品，其坯件由小至大，从底部向上顺序扣置。采用覆 烧法烧制瓷器，器物的口部直接与支圈接触，为了防止发生粘连，装窑前需要先将口部的釉层刮去一圈，因此覆烧的瓷器圈足满釉而口沿无釉，俗称：“芒口”。覆烧法能够大大增加单位面积内的产量，此外由于覆烧时口部与支圈接触，受力均匀，从而减少了变形率，胎壁也可以做得更薄。这种先进的烧造方法很快就被包括景德镇在内的诸多窑场采用。涩圈叠烧法 一种简单、高效的叠烧工艺，主要用于烧造盏、碗类圆器。所谓 “涩圈”是指盘、碗类圆器内底刮去一圈釉后露出的环状圆圈。涩圈叠烧法是金代北方窑场普遍使用的一种装烧方式，它不需任何辅助窑具，只需在施釉后的盏、碗内心刮出一个比器物圈足略大的露胎涩圈，装窑时将器物圈足直接叠放在涩圈上即可。涩圈叠烧法节省了窑内空间，又省去了制作匣钵、支圈等间隔用窑具的工时和材料，是一种低成本的烧造方法。金代后期，定窑生产的一般日用瓷器也使用这种装烧方法。
定窑白瓷的纹饰
定窑白瓷的驰名始于北宋，而定窑白瓷的烧造则始于唐代。
定窑窑址位于河北曲阳涧磁村。唐代的定窑白瓷具有与邢窑白瓷相似的特征，器形有碗、盘、托盘、注壶、盆、三足炉和玩具等。造型与五代时期的作品相比，器沿均具有厚唇，丰肩，平底，底加圆饼状实足，有的为玉璧底。唐代定窑白瓷大多与当时邢窑白瓷相似，胎骨断面较细，胎色洁白，另有一类胎骨比较厚实，断面比较粗，但烧结较好。
定窑白釉瓷器的装饰技法主要有划花、刻花、印花三种。
划花是宋代定窑瓷器的主要装饰方法之一，通常以篦状工具划出简单花纹，线条钢劲流畅、富于动感。莲瓣纹是定窑器上最常见的划花纹饰。有一花独放、双花并开、莲花荷叶交错而出、有的还配有鸭纹，纹饰简洁富于变化。立件器物的纹饰大都采用划花装饰，刻花的比较少见。早期定窑器物中，有的划花纹饰在莲瓣纹外又加上缠枝菊纹，总体布局显得不很谐调，这应看成是当时尚处于初级阶段的一种新装饰手法，也给定窑器断代提供了一个依据。
刻花是在划花装饰工艺基础上发展起来的。有时与划花工艺一起运用。如在盘、碗中心部位刻出折枝或缠枝花卉轮廓线，然后在花叶轮廓线内以篦状工具划刻复线纹。纹饰中较常见的有双花图案，通常是对称的。定窑刻花器还常常在花果、莲、鸭、云龙等纹饰轮廓线一侧划以细线相衬，以增强纹饰立体感。
定窑纹饰中最富表现力的是印花纹饰。这一工艺始于北宋中期，成熟于北宋晚期。最精美的定窑器物纹饰在盘、碗等器物中心,这类器型内外都有纹饰的较少。定窑器物纹饰的特点是层次分明，最外圈或中间，常用回纹把图案隔开。纹饰总体布局线条清晰，繁而不乱，具有很高的艺术水平。定窑印花题材以花卉纹最为常见，其次是动物纹饰。动物纹饰中主要有牛、鹿、麒麟和飞龙等。定窑飞龙纹一般装饰在盘、碟、碗等卧件上。飞龙纹位于器物中心，祥云围绕，独龙为多，尚未见有对称的双龙纹饰。飞龙身形矫健，昂首腾飞于祥云之间，龙尾与后腿缠绕，龙嘴露齿，欲吞火球，背有鳍，身刻鱼鳞纹，龙须飘动，龙肘有毛，三爪尖利，栩栩如生。而定窑立件上只装饰有变形龙纹，其装饰水平与盘、碟上的龙纹相去甚远。禽鸟纹饰中主要有凤凰、孔雀、鹭鸶、鸳鸯、雁、鸭等，做工精美的飞凤比较少见。花卉纹以牡丹、莲花最常见，菊花次之。花卉纹布局多采用缠枝、折枝等方法，讲求对称。定窑瓷器最精美的纹饰大都集中在盘、碟上，纹饰多者可达四层。每层纹饰富于变化，外圈纹饰多为几何纹或变形莲瓣纹，中心为动物、花卉结合纹饰，充满浮雕感，艺术气息浓郁。