怎样鉴别古瓷器的年代。
古陶瓷的鉴别，传统的方法是指通过眼，耳、手去观察，分析，以对瓷器的烧造年代、窑口、质量、品类年代做出准确的判断。初涉陶瓷收藏的人，要学习和了解陶瓷发展史的基础知识，以便对古陶瓷器进行鉴别。我国有几千年的陶瓷制造历史，历代流传的陶瓷文物浩 如烟海，每个时期的陶瓷在胎土、釉色、器型、装饰、工艺、色彩等方面都有不同的特点和风格。只要我们刻苦学习，认真实践，对第一件陶瓷器仔细推敲，认真辨别，就能知真假，少上当。陶瓷是火和泥的艺术，陶瓷器的要素是胎骨、器型、釉色、装饰、色彩、工艺等。各种陶瓷器分别都有它的发明创烧时期，胎土、器型 的变化以及釉色、装饰、色彩、工艺的改革创新都有它的成功期和普及期。这个创烧期就是它时代的上限。一件古陶瓷器在釉色、器型 、装饰、色彩、工艺等其中一项上限年代最晚的，就是这件陶瓷断代的上限，这是一条不可违背的原则 。鉴定的依据为：
1． 胎骨。随着粉碎、淘洗、烧结技术的不断提高，胎骨的质量也不断提高。早期的胎土没有粉碎，淘洗也不干净，烧成温度只有800度左右，所以胎土杂质多，疏松、吸水率高，强度差。商至东汉中期制陶业开始第一次飞跃，原始瓷出现，烧成温度是1000度左右，吸水率和强度介于陶器与瓷器之间。东汉晚期至南北朝瓷器发明，烧成温度是1200度左右。元代景德镇开始普遍采用瓷石加高岭土的“二元配方”，使瓷器烧成温度进一步提高，同时也减少了瓷器在烧制过程中变形。我们在鉴别陶瓷器时要善于根据通顺骨的烧结度来判断年代。同时，也要注意到各个地方就地取土为胎和偏远地区杂窑工艺技术滞后的现象。
2．器型。自从人类发明陶器至今，各类器型根据各个时代人们的生活、生产的需要和社会群体审美观念的变化而不断变化发展。如果我们能对各个朝代的各种器型变化都了如指掌，我们在鉴定的时候就能稳操胜券。例如：瓶从商、周、秦汉比较单一的器型发展到现在梅瓶、盘口瓶、冲瓶、天球瓶、象耳瓶、玉壶春瓶、柳叶瓶、凤尾瓶、转心瓶等。每一种瓶型都有一个首先创烧的朝代，各个时期的瓶身、瓶嘴、肢线等都会发生变化。有些变化是明显的，有些变化是细微的。谙熟这些演变的规律，就能比较准确鉴别瓶类的真伪和准确断定它的年代。
3． 釉色。自从商周的上釉原始瓷和秦汉的单色釉发明以来，颜色釉发展到今天已经有100多种，每种颜色釉都有它的出生日期和年龄。我们应该熟悉每种釉色的发明产生朝代 ，重点掌握划时代的几种釉色，如低温铜釉绿、铜红、钴蓝、高温青釉、绿釉、霁蓝、霁红、黄釉、黑釉、褐釉、茶叶末釉等等，并且要熟悉各种釉的演变发展。如：由霁蓝演化出的雪花蓝、洒蓝等，由霁红演变来的宝石红、郎窑红、豇豆红等。各种颜色釉都会派生新的釉色，各种色釉的叫法由于是口耳相传，民间叫法比较混杂，我们要多查阅资料，再根据其胎骨、器型 、工艺、光泽确定其年代。
4． 色彩。 自从原始陶器出现彩绘，隋、唐 、五代的褐、黑、红、绿的釉下彩绘瓷出现，宋、辽、金的釉上红绿彩绘烧成，元代成熟的青花出现和釉里红的烧制成功，明代的青花五彩、斗彩，清康熙的釉上蓝彩研制成功，陶瓷器的色彩发展到今天已是丰富多彩。鉴别色彩要用发展的眼光，一个色彩的出现，开始并不是十全十美的，只有经过长时间甚至几代人的努力，才能臻于完美。例如：元代的釉里红一出世是红紫中闪黑，颜色并不悦目。到了明代初期釉里红是紫红色的，直到清代釉里红才显得鲜嫩夺目。如此，一件鲜艳夺目的釉里红瓷器，我们就不应该判定为元代的产品。再如：一件釉上五彩瓷的五彩中有蓝彩，我们断定年代的上限就不能超过康熙朝，因为釉上蓝彩是康熙朝发明的。
5． 装饰。自从陶器的出现，原始人从审美的需要出发就开始了在陶器上进行彩绘装饰，后来又在陶器上进行印花、刻花、画花等装饰。装饰反映当时的社会风貌和人们的审美观念、文化艺术水平。同样每种装饰也有它的发明期，元代以前，陶瓷器的装饰主要是印花、画花、刻花、贴花、镂刻等。纹饰方面主要是花卉、动物、婴戏。釉上、釉下的彩绘只有黑、褐、红、绿等几个颜色。元青花一出现，印花、画花、刻花、贴花、镂刻等退居次要地位，纹饰彩绘才有了长足发展。我们应该熟悉每一种装饰艺术的产生年代。
6． 工艺。工艺是随着人文科学的进步不断发展的，每次工艺的进步和变革都得益于科学的进步和工具的改进。而陶瓷器生产工艺的改进和变革也有它的发明期和普及期。由于历史上制造陶瓷的工艺技术是由落后到先进，制假者很容易采用落后的工具和工艺，生产出貌似古朴的仿品。我们要认真观察，仔细推敲，寻找出仿古工艺中的蛛丝马迹。
7． 光泽。辨别瓷器的新旧最重要的是光泽，新瓷光泽明亮，火光耀眼。一件陶瓷器胎、釉、装饰、色彩、器型都符合古陶瓷的条件，但只要火光明亮，火气十足，那么一票否决：这件陶瓷一定是新的。年代久远的陶瓷器，形成自然的“酥光”，光泽柔和，温润如玉。釉上彩瓷，年代久远的，有一种习惯上叫“蛤蜊光”的彩晕。由于光泽在陶瓷鉴别中占最重要的位置，作假者会用尽心机，将釉面做旧，一般采用酸性溶液浸泡，用茶水煮，用兽皮打磨，甚至埋在土里，隔一段时间再挖出来。但是人为除去“火光”的陶瓷器光泽是不自然的，细心观察是能识别的。凡属陶瓷器光泽不自然的，我们都应该有防伪之心，不可轻信。一件古陶瓷年代不同，兆泽柔和温润的程度也不同。这个程度陶瓷鉴赏者心中有数，每个陶瓷收藏者心中也都有一把各不相同的尺子，其鉴别断代的准确性取决于他本人对陶瓷理论的学习和过手过目的陶瓷器数量。
8． 声音。我们提倡鉴别陶瓷要“眼、手、耳”并用。用耳就是要敲陶瓷听其声。这对检测陶瓷裂痕伤残是有效的。但听其声而知陶瓷器新旧是比较困难的。有关听声，古今书籍有很多记载，如“声如馨”、“声音清越”、“声音悠扬”、“声如击木”等等。我认为这些描述都是比较抽象和难以把握的，听声是一种感觉。我们要养成一个习惯，对每一件过手的陶瓷，都要用手敲击，细辨其声，久而久之就能听出感觉来。
9． 款识。款识能帮助我们比较准确地判断年代。我国瓷器款识最早见于南京出土的东汉越窑青瓷虎子“赤乌十四年会稽上虞师袁谊作”，随着商业广告意识的不断增强，后代有款识的陶瓷器越来越多，明代中后期至清代的陶瓷器的款识已经非常普及。单从款识的字体判断年代，不是很科学的方法。历代的窑场何止成千上万，每个窑场负责落款的窑工不止1人。每个人的字体又不尽相同。因此任何年代的落款字体都不能统一。一件陶瓷只有首先根据胎土、釉色、器型 、纹饰 、工艺、光泽等综合判断出相近年代。然后再根据款识缩小判断的时间跨度。例如，一件陶瓷根据胎土、釉色、工艺、纹饰 、光泽等综合判断为明后期的产品，款识是“大明隆庆年制”，我们就可以判断为隆庆朝的产品。
10． 类比。类比也是一种比较可靠的方法。具体操作是将自己的藏品按朝代和品类分开，然后把要鉴定的器物放到同一年代的藏品中去做比较。再根据器物的胎骨、釉色、器型 、色彩、工艺 、装饰 、光泽等产的异同，辨别真假，断定年代。
11． 手摸 。古陶瓷存世久远，由于长时间的空气流动摩擦，古陶瓷的手感柔润，没有新品、赝品刺手干涩的感觉。所以我们在鉴别古陶瓷时，要养成摸挲陶瓷器的习惯。
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古陶瓷真伪的鉴别方法
中国陶瓷，历史悠久，品种繁多，它是我国历代文化的结晶。喜爱古陶瓷艺术品的人不少，但是懂得陶瓷鉴定的人却为数不多。因为，古陶瓷鉴定是一门综合的技术，要掌握它，需要下一番功夫。例如，要鉴定一件陶瓷古董的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，才能从胎质、釉色、造型、纹饰、款识甚至重量等方面入手，作出准确的判断。对初学者来说，如能潜心钻研，循序渐进，掌握一些古陶瓷的鉴别方法是完全可以做得到的。
现将古陶瓷鉴定方法介绍如下：
一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。例如，距今4000年前的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。这是因为当时采用沥釉方法进行施釉的缘故。
又如，五代时的釉色为天青色。据传说，五代后周柴世宗指雨过天晴的天空，对向他请示御用瓷釉色的官员说：“雨过天青云破处，这般颜色作将来。”所以，五代的瓷釉便被钦定为天青色。这种釉釉色莹润，施釉较薄，青中闪着淡淡的蓝色。
又如，宋代龙泉窑的梅子青釉。这是宋代龙泉的最佳色，是青釉中的代表作。其色可与高级翡翠媲美。釉层较厚，釉面光亮，玻化程度高，釉面不开纹片，质莹如玉，其色近似梅树中生长着的“梅子”。
明代永乐、宣德、清代康熙的江西瓷器的胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红或虾红色的倾向。这一特征，是其它瓷器中所没有的。
明代宣德年间，与明永乐年间时间虽近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件琢器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红斑”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清代康熙时瓷器的胎釉，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的同一件器，往往施两种白釉，器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，往往见有小缩釉现象；底部还现有坯胎中旋纹痕迹。器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极坚密。一件器皿施两种釉，是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点。
掌握好各朝陶瓷瓷胎、色釉的主要特点，是我们鉴别古陶瓷的年代和窑口的可靠的依据。
吉州窑古陶瓷鉴别（一）
国家重点文物保护单位吉州窑，坐落在江西省吉安市，宋时与定、磁、钧、耀、建等窑齐名。吉安古称庐陵、吉州，因吉州而冠窑名。吉州窑是一个窑场系列，窑址分布在赣江两岸数十公里范围内，主窑场有彭家窑、永和窑、临江窑、吴家窑等。其中，永和窑规模最大，最具代表性，24座窑岭如山似岗，密布在永和镇西侧。考古情况表明:彭家窑和塔下窑创烧于唐代中晚期，五代终烧;永和窑五代创烧，元末终烧;吴家窑北宋创烧，元代终烧;临江窑五代创烧，明代末年终烧。整个窑系有一千二百余年的烧造历史。
吉州窑民窑特色鲜明，它博采众长，集南北各窑制瓷艺术之大成，先后成功地仿烧了定瓷、龙泉瓷、青花瓷，又将民间剪纸工艺成功运用于制瓷装饰，形成了质朴、明快、生活气息浓郁的装饰风格。并且充分利用窑变技术，研制创烧了色彩缤纷、璀璨夺目的黑釉地木叶纹、虎斑纹、玳瑁斑、鹧鸪斑、鳝皮黄、油滴等黑釉窑变瓷和个性独特的釉下白地彩绘，给人以自然、清新、亮丽的美感。在中国陶瓷史上独树一帜，不少国家均有收藏，甚至奉为国宝。釉下白地彩绘技术更是直接促进了青花瓷的成熟，开辟了制瓷装饰工艺的新天地，对我国陶瓷生产影响深远。
吉州窑是一座以生产日用陶瓷为主的民窑，产量大，成本低。它适用当地的材质，很快形成了自己的制瓷工艺，铸就了吉州窑古陶瓷“胎质粗松，含砂量高”、“似陶非陶”、“重釉不重胎”、吸水率高、施釉薄、见水亮等个性特征。烧造的主要器物有盏、碗、罐、杯、碟、盘、钵、盆、瓶、壶、玩具等;釉色有青釉、青白釉、乳白釉、褐釉、黑釉、绿釉、仿龙泉釉、彩绘及青花等;装饰工艺有印花、剔花、刻花、剪纸贴花、点彩、洒釉、捏塑等;胎质有素白、粉白、黄白、缸红、青灰炻质等色。
一、吉州窑古陶瓷的胎质特征吉州窑古陶瓷存世最多，最具代表性的是永和窑的米黄色含砂胎。古陶瓷研究者谓其“粗松，似陶”，更有学者认为其未达到高温瓷化效果，这些观点虽然偏颇，却正好指出了吉州窑胎质的本质特征。
吉州窑的瓷土来源于赣江对岸的鸡岗岭和窑场周围，或二者兼而用之。生产场地就在赣江边的沙丘地上，无法避免砂粒进入瓷土，因而胎质中含砂量大，使胎质粗松吸水力强，粗看似陶，但敲之具金属声。这是由吉州窑的生产环境所形成的个性特征，因而成为了区别其他窑口的显著特征。
由于胎泥含砂量高，修胎时往往发生阻刀、跳刀现象，在器底及圈足内能清楚地看见跳刀痕(图1)。而胎体表面留下波浪痕经施釉后，其痕迹虽有所减弱，直面观测不易发现，但用手触摸胎表仍可以感受到呈竖条形的起伏，在适当的角度侧视，肉眼可见呈竖条状的釉层挂附不匀等肌理现象(图2)。
图1 吉州窑黑釉碗底足
图2 吉州窑釉层挂附不匀
现代吉州窑仿制品，多采用淘洗好了的现成高岭土，且在封闭的室内制作，砂粒无从混人，人为掺和又极难把握比率，难使匀和。因而胎质坚密，不含砂，色泽偏白，不存在胎表因砂粒引起的阻刀、跳刀现象，更不存在因此而留下的竖条形的起伏触感和竖条状的釉面挂附不匀等釉层肌理现象。
早期仿品多系电炉烧制，坯胎易在电炉骤然高温下爆裂，因而有在瓷土中掺入稍许水泥浆的做法，烧成后胎质呈深灰色，类似砾质胎，但绝无砾质坚硬，磨胎落粉，敲之无金属声。此类仿品多为大件，如瓶、罐、炉一类，且多见于黑釉瓷，尤以剔花最多。因其胎质不适应生产彩绘瓷，因而在彩绘瓷中未见仿者。
中期仿者改用在瓷土中掺石膏粉或立德粉，因其材料在高温中易爆裂，多用低温烧成，因而敲之声闷，磨胎落粉，胎质虽略泛黄色，但绝无米黄色，且半年后泛黄消失，呈白中泛灰状。此类仿品多见于彩绘瓷或半截釉黑釉窑变瓷，尤以玩具陈设件居多。
晚期仿品吸取以往经验，有埋人土中“过蚀”、在成品上涂胶过火仿土锈制造假象者。土锈靠胶粘附，干燥时无异样反应，但见水易化，甚至脱落，用手指沾水，哪怕沾点唾沫涂于锈面，手指沾有土色者为人为土锈。
现今的高仿品则有用老器底敷新胎和利用粗糙老坯重新上釉窑变两种，这类仿品凡露胎处均为老品，更具欺骗性。其识别方法，前者可用指弹法或物敲法，从上下声音辨别，上下声音异样者为赝品。后者则可观测釉与胎结合部，老品胎釉合一，挂附自然，无掉釉或起皮现象，反之则为仿品。因难找到完整老胎，故多做成木叶纹、兔毫、玳瑁、虎斑等物稀价高的碗、盏，以求暴利。
二、吉州窑古陶瓷的釉色特征
除胎质不同外，新老瓷器的釉色区别，第一眼的直观感觉十分重要。老器的釉料是使用天然材料，釉色自然古朴，加上年岁久远，多有使用磨损痕，即使釉色极好的出土老器，其泛光亦显柔和。仿品的釉料多为化学成分勾兑，烧成后釉面光亮匀称，尽管采用酸碱除光亮法或埋入土中锈蚀法，但缺乏岁月侵蚀和使用磨损，其光亮度当然突兀、扎眼。
吉州窑属民间窑场，产量大，生产也就较为随意，加上坯胎含砂量高，釉料稠了更难挂附，因而形成了釉料稀、上釉薄的生产特点。
以黑釉为例，与建窑黑釉凝重的特色比，少有建窑所特有的“流泪”现象;宋元以前的黑釉瓷器，因釉料稀，容易下流，口沿往往显现淡淡的黄线圈;因上釉稀薄，受釉冷得快、胎冷得慢的温差影响，几乎所有的黑釉窑变瓷的釉面在放大镜下均可看到不规则的冰裂现象;因上釉稀薄，在阻刀、跳刀所造成的轻微起伏处，釉料难以挂附均匀，若选择适当的倾斜角度观察釉面，还可以看到波浪起伏的釉面肌理;也正因为上釉稀薄，坯胎吸附过多，釉面形成许许多多肉眼无法看见的缺釉毛孔，显得粗糙干涩，有如“雨花石”见水就亮的特质，因为水会迅速填满缺釉毛孔，使釉面浑然一体，自然就晶莹剔透了。上述这些吉州窑所特有的釉泽现象，是新品无法显现的。
吉州窑彩绘瓷脱胎于磁州窑，磁州窑胎质偏黑灰，不得不在坯胎上先施一层淡色化妆土，然后再绘黑彩，以求色彩和谐。永和窑胎质白中泛黄，黑色釉与胎色反差过于强烈，显得生硬，不受人们欢迎。而直接在坯胎上着褐彩釉，自然、和谐、古朴的特征显而易见，且省工料，这就是吉州窑彩绘瓷绝大多数为褐彩的原因。
三、吉州窑古陶瓷的工艺特色
吉州窑为综合性窑场，民窑生产随意性大，现就基本的最具本质特色的器型发展趋势、制作工艺和画风画法作简单分析比较。
吉州窑古陶瓷鉴别（二）
1.器型发展趋势。时尚决定器型发展，器型决定制作工艺。
早期的吉州窑瓷器，继承了唐代雍容、矮胖的风格，入宋以后逐步向挺拔、俊俏发展，到南宋中后期达到顶峰，元以后向肥硕、厚重发展，明代以后则转向轻薄、规整。这与同代各窑的发展趋势基本相同。
2.工艺特征。吉州窑因地制宜，制作工艺受胎土、施釉方式以及生产习惯影响。
以基本器型碗、盘、壶的底足为例，唐末五代的底足以玉璧足饼底、矮圈足为主;到了北宋前期则发展为高圈足、大圈足，中后期又为矮圈足;至南宋早期演变为假圈足，中期圈足直径逐渐缩小，并在圈足外斜削一刀，再在近足处横旋一刀，形成外观似圈足的形状;元中期以后，除黑釉盏继续保持上述形状外，其余底足又向厚壁、大圈足发展;至明代再向薄壁圈足发展。这个发展趋势，经过了一个循环往复、沿袭改革的变异发展过程。这个规律为吉州窑瓷品的断代依据之一。
以黑釉瓷施釉为例，受烧造技术的影响，北宋以前的黑釉瓷为防止釉粘连，保证成品率，均施半截釉。南宋前期，由于窑钱(垫圈)的出现，固定了叠烧器物之间的间隙，能较好地防止釉粘连，形成了除圈足外略显稍许胎，即釉不及底的形态;南宋中期以后，由于较准确地掌握了垫圈厚薄规律，形成了除圈足内无釉，器内外施满釉的形态。这些都是吉州窑产品“多露胎骨”的原因，也是其断代特征之一。
以时尚习惯为例，吉州窑受地理环境影响，在瓷土无法改变含砂量高的事实面前，窑匠们扬长避短，形成了“重釉不重胎”的时尚，即在坯胎制作方面较为草率，而刻意追求釉色变化以弥补坯胎不足。其结果形成了釉色百花纷呈、千姿百态，坯胎粗糙随意的显著特征。虽然随着烧造技术的进步，施釉方法从半截釉，发展到釉不及底，再到施满釉，表现了窑匠力求完美的愿望，但其重釉不重胎的观念始终占了上风，并且形成了生产习惯。因此，除少数极品外，绝大多数黑釉瓷的圈足内外的刮刀痕或跳刀痕均较明显，成为其鉴别窑口的显著特征。
3.画风画法。吉州窑古陶瓷装饰，无论是剪纸还是彩绘，讲究简练的画风画法和疏朗有致的图案布局，往往寥寥数笔勾勒成形，或点缀几笔以打破平面，极其写意又十分传神(图3)，绝无文人骚客笔下的山水人物、花鸟虫鱼，即使同画梅花也别具一格。其图案均源于自然，取自民俗生活，多以自然物为对象，如菱花(图4)、团花、梅花、梅枝、蕉叶、奔鹿(图5)、彩蝶、波涛、猫、狗、虎(图6)、马(图7)、虫、鱼，常见“金玉满堂”(图8)、“长命富贵"、“龟鹤齐寿”、“儿孙满堂”、“多子多福”、“金桂玉兰”等吉祥语剪纸，还有马上猴(寓立刻封侯意)、凳上猴(图9)等彩绘泥塑瓷。这些装饰图案质朴明快、童趣盎然，民俗理语特点鲜明，浓烈的生活气息扑面而来。
图3 鳝皮地剪纸双凤纹盏
图4 鳝皮地菱花纹碗
图5 白地褐彩开光奔鹿纹罐
图6 黑釉卷尾立虎
图7 褐彩骑马俑
图8 免毫地剪纸“金玉满堂”碗残片
图9 素胎坐猴图
古玩鉴别无捷径可走，掌握特色是瓷品鉴别的根本要求，仅凭某一特征就下结论，又必失偏颇。因此，应通过多看、多摸、多比较，综合考虑。吉州窑是一个综合性民窑系列，沿烧了l200余年，民俗性、创造性、简陋性、随意性等是其特点，掌握其胎质、釉色、施釉方法、画风画法、烧造工艺等特征，在品玩过程中找到规律，再将规律性的感性认识归纳成理性认识，其奥秘也就熟谙于胸了。
如何鉴别古钧瓷的真伪？
何谓古钧瓷呢?根据现代文物收藏和古董界的习惯认可，古今以1911年划界，即1911年以前烧制的钧瓷谓古钧瓷，1911年以后烧制的钧瓷叫现代钧瓷。如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷收藏中最大的风险就是真伪，拿真品价格买到一件赝品不仅不能升值，而且会造成较大的经济损失。所以，在收藏古钧瓷时，真伪的鉴别至关重要。
如何鉴别古钧瓷的真伪？古钧瓷鉴定的方法包括科学鉴定和经验鉴定。
科学鉴定是通过仪器进行热释光测试等，对古瓷器胎料的化学组成，特别是微量元素的成分进行分析，从而判断出瓷器的大致年代。
经验鉴定是传统的方法，凭借人的感觉器官，包括眼看、耳听、手摸等，通过对钧瓷造型、釉色、装饰、工艺、胎质的观察与分析，结合鉴定者的学识和经验，来判定钧瓷年代和真伪。
钧瓷的科学鉴定，需要专门的设备仪器，费用大，耗时多。而经验鉴定则比较简便，随时随地都可以进行。下面就古钧瓷真伪的辨别，介绍四种简易的古钧瓷鉴定方法。
一、看造型。钧瓷的造型明代以前有壶、碗、盘、碟、枕等，品种不是很多，多为当时的日用品，具有明显的时代特征。如果有谁拿一件活环瓶造型，说是古代的，那肯定是假的。因为这种活环工艺是新中国成立后恢复钧瓷生产过程中，钧瓷艺人借鉴玉雕的艺术手法推出的新品种，古代是没有的。另外，还有一些造型古代也没有，如虎头瓶、益寿瓶等，都是现代产品。
二、看工艺。古代钧瓷的制作为手工成型。主要有手拉坯和印坯。这两种成型方法都会在器物的内表面留下手工痕迹，如手拉坯的旋纹、肋肢纹，印坯手刮的泥纹等，这可以通过观察器物的内腔而看到。而现代注浆产品的内表面光滑平整，足部内有足窝与外足相对应。另外，注浆产品厚薄均匀，不像手拉坯下部较厚重。但要注意不能单以产品的轻重定真伪，因为注浆产品也可注得很厚。注浆产品与手拉坯、印坯产品还有一个区别，就是注浆产品坯体外部若修整不好，模子对接缝处容易出现凸起线，有的为上下线，呈左右对称状，有的腰部呈现一圈线。所以，从成型工艺上看，注浆者肯定是假冒古代的。当然，现代作伪也有用手工的，这就要综合各种因素来分析判断。
三、看釉色。从时代特征上看，钧瓷在不同的时期有不同的釉色，如唐代的黑釉蓝斑，宋代的紫红花釉，宋元两代的天青、天蓝、月白釉等。而瓜皮绿、大火蓝釉产品，清朝之前是没有的，清末以后才有。从釉质上来分析，宋代的红釉往往发紫、发蓝，呈现乳光，色调深沉稳重。而后世的钧红釉，要么釉色纯红、乳浊度低，要么虽也发紫发蓝，但釉质玻璃感强，光泽明亮。如果作旧杀光，则又显得过于晦暗，显然与古钧不同。后世仿造的一种天青釉器，是在氧化焰中烧成的，釉里边混有钴的成分，色调与古钧有较大差别;而用还原焰烧成的铁呈色的天青釉产品，就须结合胎质、造型、做工、烧成等因素来判断其真伪。
四、看底足。宋代官窑钧瓷底足一般抹有芝麻酱色釉或较薄的青白釉，多数刻有一到十的数码字。但上好的器物当时均已选入皇宫中，不好的统统被打碎深埋地下，所以民间极少见有完整的官钧器物，若有者一般皆为仿品。但官钧残器碎片真品倒时有所见。宋元时期民用钧瓷器物，如碗、盘之类，由于当时是批量生产，故足部的旋削一般不十分讲究，比较随意自然，现在仿制的足部多旋削规整，这一点与古代钧瓷是不同的。
应该说，了解和熟悉古钧瓷的过程，如何鉴别古钧瓷的真伪？鉴定钧瓷是一个不断把玩的过程，只有见到的、经手的古钧瓷多了，才能够炼出火眼金睛，成为鉴定古钧瓷真伪的行家里手。
古陶瓷和仿古陶瓷的三大鉴别方法
古陶瓷和仿古陶瓷的三大鉴别方法，仿古陶瓷如果制作手法高超，几可乱真，那么怎样区别它们呢?我们可以从以下几个方面来鉴别：
1.古瓷纹饰，运或刀法自然流利；仿造者生硬，做作，呆板，绝无真品纹饰那种挥洒自如的流畅感，而处处留下临摹痕迹。
2.古瓷釉面无耀眼的浮光(燥光)，光泽静穆；新瓷则有耀眼的浮光，仿古瓷往往做假去掉浮光。去掉浮光的方法主要有：
(1)用酸浸涂去光，用这种方法处理的，釉色苍白，与古瓷不同。
(2)用兽皮打磨，用这种方法处理的，在放大镜下观察，釉面可见无数平行的细条纹。
(3)用茶水加少量碱久煮，用这种方法处理的，釉色不正，仔细比较，即可识其破绽。
3.出土的古瓷土锈进入釉里，一般土锈都在釉薄之处；仿者土锈附于表面，用水洗之即可。
双手将坯泥拉成所需的形状。轮制法始于新石器时代大汶口文化晚期，制作的器物器形规整，厚薄一致。
如何有重点的鉴别古瓷器
瓷器是我国传统文化的结晶，历史悠久，品种繁多。自古以来，瓷器就是收藏中的大项，收藏人数众多。近几年，随着收藏市场的繁荣，瓷器造假也愈演愈烈，伪古瓷让人防不胜防。对于广大藏友来讲，该如何有效地鉴别古瓷器呢？我省瓷器藏家吕宝成说，古瓷鉴定是一门综合性的技术，要掌握它，需要下一番工夫。鉴定一件古瓷的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，其次要从胎质、釉色、造型、纹饰、款识等方面入手进行分析，才能作出准确的判断。对于初学者来说，鉴定古瓷虽不可能做到面面俱到，但一定要抓住重点。所谓的抓重点就是看胎釉、辨纹饰。
☆胎质釉色看仔细
鉴定一件古瓷器一定要仔细看胎釉，从胎质、釉色可以基本看出其年代和窑口。例如，距今4000年的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高；其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。如果我们发现一件古瓷符合上述特征，则其基本属原始青瓷。
明永乐、宣德、清康熙的江西瓷器，胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹；胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红的倾向。这一特征，是其他瓷器中所没有的。
明宣德与明永乐时间虽然接近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件瓷器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清康熙瓷器，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的瓷器，往往施两种白釉。器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，有时还有缩釉现象，且底部有旋纹痕迹；器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极细密。一件器皿施两种釉，是清康熙年间瓷器的最大特点。
☆纹饰用心去辨析
鉴定古瓷，除了看胎质和釉色外，纹饰也很重要。瓷器上的纹饰就像一个人的衣冠，有鲜明的民族性和时代性，鉴定时千万不能忽视。
我国古代瓷器的纹饰繁多，按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰本身有其时代性，是当时社会文化的反映。例如，明正德年间，道教、佛教和伊斯兰教在社会广泛兴起，因此瓷器上出现了八仙、八宝、真武大帝、书写回文、仙人朝圣等图案。清代康熙皇帝吸取明亡的教训，对“尚武”和“习文”极为重视，于是这个时期的瓷器图案，在“尚武”方面，有刀马、人物和清装射猎图等出现；在“习文”方面，开始在瓷器上大量书写诗词，以文字作为图案装饰。
鉴定纹饰时需要注意的是，不同时代同一纹饰的表现形式也不同。比如，我们最常见的云纹，在元、明时期有不同的表现形式。元代朵云纹，其表现形式基本可分为两种。第一种，身绘成如意头状，多不对称，其尾前段肥大，后半段细长，整个造型活像一条大头小蝌蚪在游动着。第二种，也绘一个不对称如意头为身，拖一长尾，尾的前段长出两个小头，其尾活像萌芽的种子根部，其如意头下的两个小头，又似两片小叶托着一朵盛开的花。明代宣德年间，朵云纹有了变化，虽然也是绘如意头为身，但身上的飘带增多了，有的云头下飘出一带，有的在云头左、右两边和尾部各飘出一条云带，所绘如意头丰满肥壮，飘带瘦长，变化多样。明代中期，成化年间的如意云纹，飘带较长，是如意云头长度的两倍，尾部的飘带又有突出的小小云块，和前期一条带状有所变化，云头好似露齿的兽面。
吕宝成说，鉴别古瓷器除了要抓住两重点外，还应结合其他方面综合考虑，这样才能得出更为准确的结论。广大藏友只要潜心钻研，循序渐进，多看多学，就一定能逐步掌握鉴别古瓷的要领。
目前，我国古瓷器辨伪分为传统鉴定和科技鉴定两大方法。传统鉴定法主要是利用眼、手、耳，通过看、摸、听，对被鉴定瓷器的器型、纹饰、重量、声音进行综合分析，从而得出一个较为可靠的结论。传统鉴定所使用的主要工具是放大镜、手电筒等。科技鉴定法主要是通过现代高科技仪器、仪表，对被鉴定瓷器进行物理、化学分析，以期得出一个肯定的量化的结论。
传统鉴定的优点是方便、简单、经济。鉴定过程是通过对被鉴定瓷器的直接观察，根据自己已有的经验得出一个较为直观的结论。其缺点是不能十分客观，有情绪化的色彩，如果鉴定者经验、感觉不准确，得出的结论也就会不正确。
科技鉴定的优点是准确、迅速，有数字标准，可量化定性，没有人为的情绪化成分。其鉴定原理是以物品的材料组成、自然辐射、同位素蜕变及釉面老化等自然因素为依据，进行分析比较，得出一个定量的结论。其缺点是鉴定费用较高，原始数据库的资料健全与否直接影响鉴定结果。
学习古陶瓷鉴别知识看哪些书
近来，有些朋友或古陶瓷学习班学员们，向我提出学习古陶瓷鉴别知识，看哪些书。在这里谈点我个人的体会。
我初学古陶瓷时是上个世纪60年代前，读的用的都是几百年或几十年前写成的书，如明代《格古要论》、《天工开物》，清代乾隆、嘉庆时期成书的《陶说》、《景德镇陶录》，晚清、民国时期的《陶雅》、《饮流斋说瓷》等。现代书籍只有1959年江西省轻工厅陶研所编的《景德镇史稿》。这些书是研究景德镇的制瓷工艺及瓷业历史的有价值的参考书。这些书籍为我提高古陶瓷专业水平，打下了很好的基础。可参考的还有《文物》、《考古通讯》两个专业性的期刊。
改革开放以来，文物考古工作发展很快，层出不穷的新发现，日新月异的研究成果，都被吸收到各个门类的专业书中。以古陶瓷类而言，全国各地出了不少适合考古文博工作者阅读的专业书籍，带有专题性的研究，具有较高的学术水平。但从市场上看，还有许多文物鉴赏、辨伪类的图书，质量良莠不齐，有文物部门专业工作者编辑的，也有私人自己出资编辑的，较为混乱。而“文化大革命”前，无论是刊登文章，还是出版书籍都要经单位领导和专家审阅，是件严肃认真的事。初学者如何在鱼目混珠的各类文物图书中选择，确实是个重要问题。在这里我给大家推荐几本必读书，这也是我经常要翻阅的图书。
冯先铭主编《中国陶瓷史》 学习古陶瓷知识，首先必须对我国几千年的陶瓷发展史有概括性地了解。此书对古陶瓷的历史渊源、发展、陶瓷的烧制工艺、古窑址的分布以及各个不同历史时期的成就、特点，有较清晰、科学、充分的阐述。按时代顺序，分章节介绍。读此书要精读、细读。当然，此书已出版20多年，有待修订。
叶喆民著《中国古陶瓷科学浅说》，张福康著《中国古陶瓷的科学》 研究中国陶瓷发展史和如何鉴赏古陶瓷过程中与古陶瓷的科学是分不开的。这两部书是近20年来用科学观点分析研究中国古陶瓷辉煌成就的通俗读物，为我们如何用科学的道理解释古陶瓷中的各种外观特征，起到了重要的指导作用。此书对陶器起源、传统制瓷的原料、瓷器发明过程、历代名窑名瓷的化学组成或特点和演变规律、烧造工艺等，都做了深入浅出的解说，是两本易读易懂的古陶瓷科技著作，也是文博工作者和古陶瓷爱好者的必读之物。
耿宝昌著《明清瓷器鉴定》 明清瓷器的鉴定与宋元以前各代瓷器比较，相对来说要有一定难度。明清两代皇室瓷器品种、制瓷工艺技术有一定承袭性，一个品种前后几个朝代均烧制，如果区别就必须对各朝代制品的风貌和特征有深入的认识。《明清瓷器鉴定》一书是耿宝昌先生从事古陶瓷鉴定几十年的经验总结。对明清两代官民窑瓷器的发展状况作了全面的介绍，囊括了国内外所能查到的重要资料。对明清两代，包括民国时期各代瓷器品种的造型、胎、釉、纹饰、款识的特征，论述周详。每个年代结尾都将如何断年定代和区分真伪的主要依据介绍给读者。这是—本具有现实指导意义的一本工具书。
叶佩兰著《元代瓷器》 元代不足百年，但在中国古代陶瓷发展史上占有特殊地位。元代景德镇创烧许多前所未有的新品种。但许多瓷器图书对元代瓷器介绍都嫌简略。此书是一部系统深入地研究和论述；元代瓷器的专门著作。图文并茂，共收录国内外元代瓷器实物照片资料700余幅。还吸收了数百篇古今中外有关元代瓷器考古研究方面的论述及相关知识成果，对元代瓷器的发展状况及南北方瓷窑各品种的特征，均作了全面细致的分析介绍。
李辉柄著《中国瓷器鉴定基础》 在今天假古董泛滥之时，如何去研究和鉴赏古陶瓷是人们最关心的问题。鉴定是门实践性很强的学科。每件艺术品无论是古代的还是现代的，都有自身的文化内涵，都有精细、新旧之分。此书从中国陶瓷发展规律本身出发，概括了各个阶段的发展成就以及各时期出现的新品种及特征，略加叙述。并简要地介绍瓷器鉴定的基本访求，举例说明。此书分上下两篇，上篇讲朝代特征，下篇讲时代的依据。书后为初学者如何学习研究及提高鉴定水平的问题，提出供大学参考的意见。是一部较系统研究鉴定古陶瓷方法的新书。
汪庆正主编《简明陶瓷词典》，冯先铭主编《中国古陶瓷图典》 这两部词典是博物馆工作者和古陶瓷爱好者案边不可缺少的工具书。《简明陶瓷词典》词目2441条，词条内容极为丰富，包括陶器、瓷器各品种的基础知识解答，专有名词的解答，以及名家、名著、精品珍赏等15类。释文简明易懂，词条按笔画顺序排列，查阅方便。《中国古陶瓷图典》词目1603条，它的特点是为给读者一个全面系统的了解，在排列顺序上，首先设定了类别一节，有分类概念和分期概念，然后在造型、釉彩、纹饰、窑口、款及工艺技法等方面展开释文。解说较为详尽。尤其在“缺陷、修复与作伪”一节，比《简明陶瓷词典》的内容更为丰富，是古陶瓷鉴定的重要环节，弥足珍贵。这两部古陶瓷词典资料丰富，实用性强，可对照参阅，是博物馆工作者和爱好者必备的工具书。
我建议，具有权威性的专业书，要常看，反复看，才能加强理解，提高认识，巩固学习成果。近年来国内一些出版社还出版了—一些好的丛书，如江西美术出版社《名窑名瓷名家鉴赏》，岭南美术出版社《中国古陶瓷标本》都是邀请有关专家撰写的，资料详实。另外，我还见到对地方窑瓷器研究的瓷书，如福建美术出版社《德化青花五彩瓷》、湖南美术出版社《醴陵釉下五彩》、上海古籍出版社《中国紫砂》等，都有很好的参考价值。
如何有重点的鉴别古瓷器？
瓷器是我国传统文化的结晶，历史悠久，品种繁多。自古以来，瓷器就是收藏中的大项，收藏人数众多。近几年，随着收藏市场的繁荣，瓷器造假也愈演愈烈，伪古瓷让人防不胜防。对于广大藏友来讲，该如何有效地鉴别古瓷器呢?我省瓷器藏家吕宝成说，古瓷鉴定是一门综合性的技术，要掌握它，需要下一番工夫。鉴定一件古瓷的真假，首先要对中国几千年各地陶瓷的生产有所了解，其次要从胎质、釉色、造型、纹饰、款识等方面入手进行分析，才能作出准确的判断。对于初学者来说，鉴定古瓷虽不可能做到面面俱到，但一定要抓住重点。所谓的抓重点就是看胎釉、辨纹饰。
胎质釉色看仔细
鉴定一件古瓷器一定要仔细看胎釉，从胎质、釉色可以基本看出其年代和窑口。例如，距今4000年的商周时代的青釉瓷器，又称原始青瓷，是青瓷的低级阶段，其胎为灰白色和灰褐色，胎质坚硬，瓷化程度较高;其釉色青，釉层较薄，厚薄不均。如果我们发现一件古瓷符合上述特征，则其基本属原始青瓷。
明永乐、宣德、清康熙的江西瓷器，胎釉各具特色。永乐时期白釉最负盛名，釉质肥厚，润如堆脂，纯白似玉，釉面光净晶莹;胎色纯白，胎质细腻，并且有厚薄不均现象。如在强光下透视可以看到胎釉呈一种粉红、肉红的倾向。这一特征，是其他瓷器中所没有的。
明宣德与明永乐时间虽然接近，但瓷胎釉色却迥然不同。同一器皿，永乐胎厚，宣德胎薄。宣德时大件瓷器底部多无釉，露胎处常有红色点，俗称“火石红”，还有铁锈斑点。清康熙、雍正时的仿宣德瓷器则无此特征。
清康熙瓷器，胎色细白，胎质纯净，细腻坚硬，与各朝代的同一器皿相比，它的胎体最重。此外，这一时期的瓷器，往往施两种白釉。器内、口缘、器外底施粉白釉，其釉较稀薄，有时还有缩釉现象，且底部有旋纹痕迹;器身施亮青釉，其釉莹润光亮，胎釉结合极细密。一件器皿施两种釉，是清康熙年间瓷器的最大特点。
纹饰用心去辨析
鉴定古瓷，除了看胎质和釉色外，纹饰也很重要。瓷器上的纹饰就像一个人的衣冠，有鲜明的民族性和时代性，鉴定时千万不能忽视。
我国古代瓷器的纹饰繁多，按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰本身有其时代性，是当时社会文化的反映。例如，明正德年间，道教、佛教和伊斯兰教在社会广泛兴起，因此瓷器上出现了八仙、八宝、真武大帝、书写回文、仙人朝圣等图案。清代康熙皇帝吸取明亡的教训，对“尚武”和“习文”极为重视，于是这个时期的瓷器图案，在“尚武”方面，有刀马、人物和清装射猎图等出现;在“习文”方面，开始在瓷器上大量书写诗词，以文字作为图案装饰。
鉴定纹饰时需要注意的是，不同时代同一纹饰的表现形式也不同。比如，我们最常见的云纹，在元、明时期有不同的表现形式。元代朵云纹，其表现形式基本可分为两种。第一种，身绘成如意头状，多不对称，其尾前段肥大，后半段细长，整个造型活像一条大头小蝌蚪在游动着。第二种，也绘一个不对称如意头为身，拖一长尾，尾的前段长出两个小头，其尾活像萌芽的种子根部，其如意头下的两个小头，又似两片小叶托着一朵盛开的花。明代宣德年间，朵云纹有了变化，虽然也是绘如意头为身，但身上的飘带增多了，有的云头下飘出一带，有的在云头左、右两边和尾部各飘出一条云带，所绘如意头丰满肥壮，飘带瘦长，变化多样。明代中期，成化年间的如意云纹，飘带较长，是如意云头长度的两倍，尾部的飘带又有突出的小小云块，和前期一条带状有所变化，云头好似露齿的兽面。
吕宝成说，鉴别古瓷器除了要抓住两重点外，还应结合其他方面综合考虑，这样才能得出更为准确的结论。广大藏友只要潜心钻研，循序渐进，多看多学，就一定能逐步掌握鉴别古瓷的要领。
目前，我国古瓷器辨伪分为传统鉴定和科技鉴定两大方法。传统鉴定法主要是利用眼、手、耳，通过看、摸、听，对被鉴定瓷器的器型、纹饰、重量、声音进行综合分析，从而得出一个较为可靠的结论。传统鉴定所使用的主要工具是放大镜、手电筒等。科技鉴定法主要是通过现代高科技仪器、仪表，对被鉴定瓷器进行物理、化学分析，以期得出一个肯定的量化的结论。
传统鉴定的优点是方便、简单、经济。鉴定过程是通过对被鉴定瓷器的直接观察，根据自己已有的经验得出一个较为直观的结论。其缺点是不能十分客观，有情绪化的色彩，如果鉴定者经验、感觉不准确，得出的结论也就会不正确。
科技鉴定的优点是准确、迅速，有数字标准，可量化定性，没有人为的情绪化成分。其鉴定原理是以物品的材料组成、自然辐射、同位素蜕变及釉面老化等自然因素为依据，进行分析比较，得出一个定量的结论。其缺点是鉴定费用较高，原始数据库的资料健全与否直接影响鉴定结果。