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民国仿前朝瓷器还有收藏价值吗

民国仿前朝瓷器还有收藏价值吗

高仿民国瓷器的鉴别 古代瓷器价值 古代瓷器收藏

2020-11-19

【www.taoci52.com - 高仿民国瓷器的鉴别】

论及仿制瓷器,大多数人会认为收藏价值有限。而清末民初的瓷器烧造中,仿古之风盛行,不仅仿历代名窑、名瓷,细微处的款识、釉色、瓷胎等也各有仿制,因其工艺成熟、技法高超,部分瓷器几乎到了以假乱真的地步。那民国仿前朝瓷器还有收藏价值吗?

首先,虽然民国仿前朝瓷器的种类很多,但也有高下之分,所以要鉴赏、判断其收藏价值,首先就要了解民国仿瓷中有哪些是佼佼者。整体而言,从三国两晋瓷器到隋唐五代瓷器,民国仿瓷虽仿而不精,略显粗糙;而对宋明名瓷的仿造则囿于时代与成本的限制,难以达到前朝的高度,特别是在落款的仿造上,民国仿瓷的落款远不及宋瓷清秀,亦不如明瓷隽永,虽造型逼真,艺术价值仍有较大差距。

同时应当明确,民国仿前朝瓷器中的精品,往往出在其仿清前期的瓷器中。其中优势显而易见:时间优势,去日不远,仿制难度较之前朝更低。但也有明显的问题,以青花瓷为例,康熙雍正乾隆三朝所使用的青花料就是特制的青料,民国仿瓷虽技艺成熟,但青料不同,导致发色层次不明显,也不如前朝瓷器整体色泽的流畅自然,略显呆板,少了明艳、鲜丽之感。但在仿制郎窑红时,虽色略污浊,整体瓷器造型、釉面都是较为逼真的。除此之外,仿雍正粉彩的瓷器数量也较多,造型玲珑,但失之彩料过厚,仍显呆板。

真正提升民国仿前朝瓷器水平的,是仿珐琅彩瓷器的出现。因为雍正时期的珐琅彩瓷器不仅瓷胎细腻光洁,而且色泽鲜丽明艳,颇具油画式的立体感,生动而精美,所以在民国初期就有仿制珐琅彩为生的窑口。随着技艺的提升与发展的成熟,至于民国中期,珐琅彩瓷器的仿造几乎到达了以假乱真的地步,甚至比真品更加精细绝伦,并且在瓷器线条的把握上也极佳,流畅优美,艺术价值较高。

总体而言,民国仿前朝瓷器虽种类繁多,但仿三国至宋明的瓷器囿于时代与成本的限制,都存在较大的问题,略显粗糙;但仿制清瓷则有精品出现,如仿康乾青花瓷、雍正粉彩,虽发色略差但已可见器型之端丽,直到仿雍正珐琅彩瓷器的出现,几乎达到以假乱真的地步,价格较高,所以民国仿前朝瓷器是具有一定的收藏价值的。

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民国时候的瓷器值钱吗?值得收藏吗?


相对于宋元、明清时期,民国瓷器的价值没有那么高。再加上民国离现代时间算是不久,所以,很多藏家对民国瓷器的价值了解不深,也想当然的认为民国瓷器不值钱。那么,民国时候的瓷器值钱吗?民国瓷器值得收藏吗?一起来看看吧。

民国时期,景德镇是中国制瓷中心,当时在皇室消失之后,景德镇御窑厂为了生存,不得不烧制一些民间实用的瓷器,因而在当时,景德镇的瓷器多以实用为主,产品遍布全国,风格也是大不相同。民国时期的瓷器大多不值钱,但也不乏值钱的所在,比如以下几种,就是值得收藏,且收藏价值极高的。

一、洪宪瓷

袁世凯称帝之后,为了巩固自己的地位,提高自己的知名度,他效仿过去的帝王,在景德镇建立了御窑厂,并下令烧制一批瓷器,即洪宪瓷。洪宪瓷的做工非常精美,胎骨薄、选料精,烧制品种主要有软彩瓷和水彩瓷,落款是洪宪年制或者是洪宪御制,也因此,这批瓷器被称为是洪宪瓷。洪宪瓷的数量并不多,因为袁世凯登基不过83天之后,就下台了。因此在市场中找到的洪宪瓷不多,市场价格业绩高。这也导致市场中出现大量仿品和赝品。

二、珠山八友派

从1928年开始,中国开始流行瓷板画,为了订货方便,王琦等八人组合起来,成立了月圆会,被称为是珠山八友。前后共有十位画师加入,他们将艺术载体从宣纸转移到了瓷器上,留下了很多风格各异、深受喜爱的瓷器,其精美程度超过清代官窑瓷器,市场价格也是非常高。

三、浅绛彩瓷

浅绛从元代开始出现,在清晚期得到大力发展,民国初期的时候,很多艺术家都颇具艺术修养,无论是书画、诗文还是其他,都非常擅长,文学修养极高,因此,他们的画作都非常有感染力。再加上浅绛彩瓷器的制作,从头到尾都是一个人,因此能让画家自由发挥,艺术感超强。

四、仿古瓷

清朝灭亡之后,很多官窑工匠不得不另谋生路,也因此民间出现大量仿古瓷器,比如仿三国、两晋、南北朝时期的青瓷,仿隋唐五代时期的白瓷,明清时期的官瓷等,这些虽然都是仿品,但因为质量高,市场收藏者众多。

近年来,民国瓷器又成为收藏的新宠,尤其是在拍卖会上拍卖出过亿元的藏品,这让不少人对民国瓷器的收藏热情又高了一层。不过,民国瓷器虽然多,但也并不是件件精品,所以,在收藏的时候要注意。

民国时候瓷器精品赏析:

1:民国粉彩花卉纹长颈瓶,尺寸:34.3厘米,估价:RMB 400,000 ,成交价: RMB 2,240,000 ,成交时间:2015.05.22,拍卖公司:天津文物,拍卖专场:2015春季天津国拍“天津文物”专场。

钤印款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款。

圆口微收,形若唇状,直颈较长,溜肩,鼓腹,高圈足外撇。口沿描金,颈上部饰一周较宽的珊瑚红地轧道纹带,其上绘粉彩宝相花,花纹带上下分饰黄地粉彩如意云头纹和松石绿釉粉彩朵花纹。腹部以红、黄彩绘或展开盛放的花卉、或含苞待发的骨朵,枝干旁逸斜出,草叶随风摇摆,满目春色,生机勃勃。胫部饰松石绿釉粉彩朵花纹,足墙亦饰珊瑚红地轧道粉彩宝相花带,其下饰一周蓝彩回纹。本品白釉亮洁滋润,彩绘艳丽美观,曾于2011年参展由天津博物馆和天津市文物公司联合主办的“一世朗润---民国瓷器特展”,极具观赏与投资价值。

2:民国新彩木兰从军故事灯笼瓶,尺寸:高31.8厘米;口径6.5厘米,估价:RMB 1,900,000 ~ 2,600,000,成交价: RMB 2,240,000 ,成交时间:2014.11.16,拍卖公司:成都市金沙拍卖有限公司,拍卖专场:2014 年秋季艺术品拍卖会。

钤印款识:王大凡“希平庐”款。

唇口,束颈,折肩,直腹,腹下部内敛,底部为圈足。以新彩绘木兰从军故事,人物形象刻画生动,表现了花木兰的英勇战斗形象。色彩丰富艳丽,人物生动传神,底款“希平庐”红彩篆书款。为民国瓷力作。

3:王琦封燕然山铭·粉彩四方瓷瓶,尺寸:高30厘米;长12厘米;宽12厘米,估价:RMB 1,200,000 ~ 1,600,000,成交价: RMB 2,185,000 ,成交时间:2017.10.20,拍卖公司:江西省华逸国际拍卖有限公司,拍卖专场:2017中国景德镇国际艺术陶瓷拍卖会。

钤印款识:题识:惟永元元年秋七月,有汉元舅曰车骑将军窦宪,寅亮圣明,登翼王室,纳于大麓,维清缉熙。乃与执金吾耿秉,述职巡御。理兵于朔方。鹰扬之校,螭虎之士,爰该六师,暨南单于。岇汉燕然山铭,仲涵。或乃就分布于累年,向规矩而犹远,图真不悟,习草将迷。假令薄能草书,粗传隶法,则好溺偏固,自阂通规。讵知心手会归,若同源而异派;转用之术,犹共树而分条者乎?加以趁变适时,行书为要;题勒方幅,真乃居先。草不兼真,殆于专谨;真不通草,殊非翰札,真以点画为形质,使转为情性;草以点画为情性,使转为形质。钤印:仲涵;珍藏。

4:民国王琦粉彩东坡赏砚图瓷瓶,尺寸:高23.8厘米,估价:RMB 1,600,000 ~ 2,000,000,成交价: RMB 2,185,000 ,成交时间:2016.06.07,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:十周年春季拍卖会。

钤印款识:款识:东坡先生品砚图时在辛末仲冬月橅黄慎之笔法西昌匋迷散人王琦写于珠山。钤印:匋迷、琦。

王琦是民国“珠山八友”之首,对中国陶瓷艺术发展功不可没,影响至今。王琦的经历包括捏过人像、做过雕塑、画过瓷像,但都以人物创作贯穿其整个艺术生涯始终,生平也以粉彩人物而着称。王琦尤其喜爱创作文人故事题材,这幅以“东坡赏砚”为故事题材的作品便极具有代表性。画中东坡头戴毡帽,手捧砚台品析状,童子立于旁侧等候,选择历来具有人物品性象征的竹石为背景,与文人雅事的故事主题相契合。人物脸部刻画倒并非惯用的西洋画阴阳彩瓷技法,面部结构刻画为次,意在表情传达。以写意笔法画衣纹则是典型的王琦绘画风格,勾线用笔老辣,顿挫有力,中锋用笔,有以草书入画的放达和力度,间有黄慎恣纵的笔意,竹叶和蔓草点点,呈疏疏离离之态,这样的背景和设色使得画境清旷远寂,在用彩吸取前人浅绛技法,不求浓重艳丽,具微茫之感。

5:民国王琦、江野亭合作粉彩山水人物四方笔筒,尺寸:高21厘米,估价:HKD 380,000 ~ 450,000,成交价: HKD 2,180,000 ,成交时间:2010.12.01,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2010秋季拍卖会。

笔筒呈四方形,倭角,直壁,随形圈足。四面粉彩绘山水人物图。一面绘高仕抚琴于树下,书童静坐身后打瞌睡,左边墨彩草书题:「静坐幽深处,倚琴待月来。」尾署「西昌王琦」,随「王琦」朱印;一面绘山林水榭,悬崖峭壁,绿树青葱,红花盛开,水榭临水依山而建,高仕临栏观瀑,山顶宝塔耸立,塔旁墨彩书「汪平野亭」,随「汪平」朱印;一面绘两渔翁对坐聊天,上边墨彩草书题:「对坐一渔樵,生涯脱尘嚣。晚来安茆屋,朝出倚溪桥。闲视含烟柳,怕听滴雨蕉,鲈鱼堪钓得,沽酒且逍遥。」尾署「戊辰春月西昌王琦」,随「王琦」朱印;一面绘远峰起伏绵延,水波荡漾,绿荫葱郁,花开点点,小桥茅舍,飞鸟悠悠,左上方墨彩题:「仿云林大意于珠山客次岁在戊辰正月望日传方居士汪野亭」随「汪印」、「之印」朱印。底红彩「匋匋斋」印款。此器集珠山八友两位大家王琦和汪野亭的作品而成,底落王琦「匋匋斋」印款。王琦描绘人物细腻,笔法潇洒奔放,加入了西方绘法,创造了自己的风格,人物描写形神兼备。汪野亭以青绿山水为主,玩墨于山水之间,高山巍峨,林木葱茏,悠悠飞鸟、渔人、高仕翱游于不食人间烟火的山林之间,令人心旷神怡。此器源自李国能先生珍藏。

6:民国何许人风格粉彩万年如意尊,尺寸:高31.5厘米,估价:RMB 1,600,000 ~ 1,800,000,成交价: RMB 2,093,000 ,成交时间:2017.12.03,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2017秋季拍卖会。

钤印款识:钤印:大清乾隆年制。

说明:(1882–1940),原名处,字“德达”,乳名“花子”,由珠山八友之首王琦建议改“花子”为“华滋”,安徽省南陵县人。少时至景德镇学绘青花,后改为粉彩。曾在民国初年,应詹元广、詹元斌兄弟之聘,赴北京学仿古瓷,由于得见故宫房藏历代名画名瓷,技法遂大进步。后专攻彩绘雪景,构图上远承宋人造景取势之技,笔墨上取“四王”之法,但在工艺上革故鼎新,巧妙地把粉彩玻璃白运用于雪景山水之中,既有传统填色的粉润效果,又具有画意生动的韵味。使画面彩料浓淡自如,雪色逼真,层次有度,并以高洁旷达、晶莹剔透、意境深邃为世人所称道。

7:汪野亭民国粉彩山水葵口瓶(一组两件),尺寸:高25厘米×2,估价:RMB 1,200,000 ~ 2,000,000,成交价: RMB 2,070,000 ,成交时间:2018.06.15,拍卖公司:北京匡时国际拍卖有限公司,拍卖专场:2018春季拍卖会。

钤印款识:款识:

1、晓星残月湖边树,疏雨轻烟陌上村。丁丑三月传芳居士野亭汪平画于珠山。2、浮萍身世江南棹,黄叶人家笛里村。平山草堂主人汪野亭写。

钤印:1、汪印、平山;2、野亭、平山。

说明:此二瓶薄胎,葵形撇口,长束颈,圆肩深腹,圈足,足底外撇,造型端美,做工细致,釉色白洁。瓶身通景绘制山水图,秃笔所绘,构思完整,布局讲究,设色苍郁,气势雄浑。但见画中苍山雄壮,峰峦迭起,枯树斜欹,虬枝招展,红叶点缀其上,秋韵正浓。扁舟一叶,泛于湖上,风帆张满,顺风而行,寄怀山水之间,意境幽逸。真可谓江上独舟孤帆飘荡,岸边草屋淡泊人生,画意尽抒文人逸兴,乃汪氏真迹佳品。汪野亭(1888-1942),名平,字鉴,号平山、平生、老平、垂钓子,亦号传芳居士,平山草堂主人,斋名平山草堂,江西省乐平县人,近现代著名绘瓷艺家。为瓷都景德镇20世纪20年代形成的珠山八友之一,工画花鸟、山水。在绘瓷技法上,采用油料,以水粉敷色,作品别俱一格。

8:民国王步青花釉里红玉米盘,尺寸:直径26.1厘米,估价:RMB 1,600,000 ~ 2,000,000,成交价: RMB 2,070,000 ,成交时间:2014.03.27,拍卖公司:上海道明拍卖有限公司,拍卖专场:2014年春季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:『竹溪』。

说明:王步(1898-1968),字仁元,号长湖、竹溪道人,晚年又号陶青老人,斋名愿闻吾过之斋。江西丰城人。中国陶瓷美术大师,尤擅绘青花,世称“青花大王”。自幼学绘青花,喜画极为工细的鸟食罐、小文房等。继同景德镇陶瓷实业名家吴霭生合作,研制青花仿古,大有心得,后受珠山八友王琦等人影响,习练中国画,并以兼工带写的笔法绘制青花人物、山水、花鸟,晚年喜绘大笔挂果、花鸟、鱼虫,并常用釉里红、淡紫金等高温颜料作青花斗彩。其作品浑厚苍老,笔力雄健,成就卓著,瓷坛有“青花大王”之美名。此件青花釉里红盘是王步精品之作,青花色泽青纯、雅致、滋润,釉里红发色深沉浓郁,青花与釉里红的完美搭配不禁让人联想到中国传统水墨画的风采。构图飘逸雅致,简单小品却意境深远,王步比较注重笔情墨趣的形式美感,诗、书、画、印的综合艺术表现力,都带到他的青花艺术中来。这件玉米圆盘,精美别致,绘制青花的钴料是从德国进口并经王步本人特殊调配而成,所以发色异常明艳,左下方有一枚青花款,恰到好处的融入到整体画面,起到了画龙点睛的作用。

民国瓷器收藏价值及鉴定方法


想要了解“民国瓷器”我们首先要先要了解我国的民国时期,民国时期是指1911年至1949年这一段时间。这一时期也是我国瓷器业处于萧条衰落的黑暗时期。虽然民国在我国历史上只有短暂的四十余年,但是以景德镇为首的瓷器生产却是遍布全国各地,在这一时期我国的制瓷人烧造了大量不同风格的瓷器。从客观的角度来讲在这四十多年里,我国也同样是烧制出不少精美的瓷器。在这些精美瓷器中有传承工艺,有烧瓷者以时代为背景的创新,也同样有着中西方文化的结合,使得我国的制瓷技术有了新的生命与发展。

那么我们应该如何辨别“民国瓷器”的真伪呢?我们在鉴别民国瓷器的时候应该从瓷器的胎、釉、彩料和老气等方面去进行鉴别真伪。首先民国时期瓷器的胎质有两种状态,在早期时,瓷器的胎质普遍粗狂松软,胎釉的衔接处大多数会泛黄色。但是也存在着部分的瓷器胎质是精巧细致的。但是现代仿制瓷器的胎质做得坚硬、质地密集且生硬,分量也不统一。现代仿品的瓷器光感过高,没有柔和美。

其次民国瓷在绘彩时已经逐步不取用矿物质颜料而开始采用化工颜料,这就使得瓷器色彩颜色纯度变高,极少有杂质。而现代仿品瓷器的色彩古板、颜色艳丽、没有生命的活力。我们在辨别识民国瓷器时还要从其老气入手。从民国时期至今,至少六七十年以上,传世的瓷器作品上应该有包浆,但凡在瓷器的釉面上没有光泽的,大多数是都是为了去浮光而选择用酸作假过的的瓷器。

第三我们从民国瓷器的釉料来看,民国时期的釉料绝大部分都是经过机械处理,釉面明净细润,但是光亮柔和却不刺眼,这是因为时间在里面起作用。民国期所用青花料,一种是沿用的清代料,因为里面存在着许多杂质,所以多数呈色发灰,没有像前朝瓷器那样的颜色光泽。

最后民国时期的瓷器绝大部分都是传世佳品,所以在瓷器的表面应该会有人们的擦痕及其使用过的痕迹。但是我们在收藏其瓷器的时候也要注意一旦发现瓷器瓶身上有人为的方向一致的细小而紧凑的擦痕,这就是高仿瓷器的作者为了去除瓷器表面的浮光而留下的痕迹而不是人们的使用痕迹,由此我们可以判断的是这件作品可以断为新品。

嘉庆瓷器收藏价值大吗


我们常说,清朝瓷器最好的作品是康熙、乾隆、雍正三朝生产的。其实,这个说法对于紧随乾隆朝之后的嘉庆朝来说,是不太公平的,至少是对嘉庆朝的瓷器精品来说有失公允。虽然以今天的眼光看,嘉庆年间的瓷器情况,总体上确实比不上清三代的佳品,但是在这个大数据中,瓷器的制造工艺并不是一时就落后了的,因此仍然也不乏那一两个佳品的异数。一方面,嘉庆时期,清朝的经济衰落还没有大面积地显山露水,社会稳定情况也还基本可以维持,瓷器制造业的发展也没有被动乱打断;另一方面,清三代,尤其是乾隆时期所积累的瓷器艺术不会一时一刻间马上就被消耗,总有传承得比较好的部分,所以能出精品自然不难理解。

2010年,佳士得曾拍出一件清嘉庆时期的黄地粉彩福寿万年云口瓶,其造型、气韵,并不比清三代作品差,最后以9026万元的价格成交,比不少清三代瓷器还要高很多。2015年,一只高31.7cm的清嘉庆年制紫地粉彩海屋添筹双耳瓶,由北京翰海拍卖公司拍出,以1782.5万元的价格成交。再说几个最近的,一是今年年初由保利公司拍出的一对清嘉庆年代的蓝地金彩万福连连纹蒜头瓶,高度仅为28.5cm,是一件宫廷重器,圆明园遗珍,最后拍得价为3335万元。另一个是今年8月份的香港2018魅力东方拍卖会上,出现了一件高度21cm的嘉庆款豆青釉地粉彩皮球花纹葫芦瓶,最后也拍出了3000万元整的不俗佳绩。值得注意的是,这件拍品在今年5月就曾上过拍,当时成交价为2520万元,三个月后,就涨到了三千万。

从这些拍卖记录可以看到,嘉庆年间还是有很多瓷器佳品的,并且有部分热门的精品还具有很好的升值潜力。当然,这些“有价值”的前提是建立在器件出自嘉庆官窑这个基础上。虽然民窑也有精品,甚至当时的民窑还生产很多外销瓷,但是就收藏价值来说,它比官窑还是的确要略逊。

举个笔者身边的例子吧。笔者有一天在古玩城闲逛,偶见一藏友拿一小碗,号称其是清嘉庆年间的矾红描金花卉纹碗,表示自己与一位古玩店主有经济债务,但手头紧张因此拿小碗抵账。笔者一时好奇,问他们之间究竟债务有多少,藏友称也就一两万。听闻此言。笔者当即产生疑问,如果真是嘉庆年间的矾红描金花卉纹碗,怎么也不止才值两三万吧?藏友说,店主认为这不是官窑东西,不值高价。笔者拿过小碗一看,果真如此。这只碗保存完好,器型规整,大气,釉色明丽光艳,碗描金边,上饰精美花纹,纹路布局得宜,令人赏心悦目。可是翻过来一看,底款“嘉庆年制”四个字果然排列不齐,书写也歪歪扭扭,瞬间给这只碗拉低了价格。

观察过这只小碗以后,笔者虽然也断定它并非官窑生产,但是仍然对藏友朋友所称的小碗只值一两万的说法感到疑惑。因此,在笔者的诚恳建议下,藏友跟随笔者一起前往了专业的古玩奠定老师那里,寻求帮助。经过专家老师的鉴定,这只小碗的价值终于有了靠谱的说法。专家老师解释,官窑的矾红描金器物,一般皇宫祭祀用,的确都是基本过百万的价格,这只碗也确是民窑的,但是价值也不止一两万,保守起拍价也应该为3万元。此碗的底款在学术界称为草记款,是故意写得布局不整、字体歪斜,为的是不犯仿冒官窑的忌讳,如果写得特别正规跟官窑一样,就是仿冒大罪了。可以断定是当时制瓷工艺水平较好的民窑生产出来做外销瓷的。因此也很有一定的收藏价值。

景德镇仿哥窑艺术品瓷器有收藏价值吗


古往今来,从景德镇烧制生产出来的瓷器,在世界上都享有很高的地位。

在陶瓷史上,哥窑属宋代五大名窑之一,有着举足轻重的地位。它形态端庄、釉色酥润,有一种洗去铅华、自然脱俗的美感。在后世,宋代的哥窑备受追捧,明清至今,它始终作为名瓷被仿制。

从目前的考古研究来看,明代的宣德年间,景德镇已成功仿制了哥窑瓷器;清代康熙年间,开始出现仿哥窑,至此以后,几乎历代都有仿哥窑;民国至今,收藏家们对哥窑更是趋之若鹜,所以哥窑仿制品也被大量生产。下面小编为大家简单介绍传世哥窑、明清的仿制哥窑瓷和现代的仿哥窑瓷的特点。

传世哥窑,胎色多为紫黑色和铁黑色、也有黄褐色;釉色主要是炒米黄和灰青,釉是乳浊釉,表面泛了一层酥光。釉面大小纹片皆有,染色后的大纹片呈深褐色,小纹片呈黄褐色,又叫“金丝铁线”、“文武片”等。器形有炉、尊、瓶、碗、盆、碟等多种样式,多为仿古造型。

明清景德镇的仿制哥窑瓷,胎体的颜色呈瓷白色,釉面有一层自然空气氧化的润光,金丝与铁线交织在同一张网纹线上且铁线颜色发黑,与传世哥窑瓷器上的铁线颜色发黑、闪蓝有明显的不同。

而现代的仿哥窑瓷,仿制的造型、釉面的开片、作旧的方法各式各样。与传世哥窑真品瓷和明清仿哥窑瓷相比,有很大不同。

现代高仿品可以仿制出传世哥窑瓷“金丝”与“铁线”两张网纹互不干扰的特征,釉面会有一层贼光(学术上称为火光),虽与宋哥窑瓷器的金丝铁有差异,但景德镇制的仿哥窑也有金色的开片纹和紫口铁足。

以前,我国瓷器烧造讲究地域差别,但是现代瓷器的制造打破了这种地域界限,工匠的流动带动了瓷器的多样化风格。这种改变不仅使得瓷器制作在技术上得到了大融合,而且在单类瓷器风格上,也由当初的单一风格,变成了多家特色。

现在,瓷器的名称已经不是简单代表制造地了,也不能反映当地技艺水平了。例如,龙州制造的哥窑瓷器,以前可能只代表龙州本地的技艺水平,但现代仿制的哥窑瓷器的技艺,可能超出了原产地的水平。所以现代仿哥窑艺术品瓷器仍然值得收藏,如果是现代瓷器名家所制作,那它的收藏价值也会更高了。

民国民窑瓷器值得收藏吗


瓷器犹如一颗璀璨明珠,在我国漫长历史文化长河中久久地散发光芒,见证了各个时代文明的进步。一般而言,古董瓷器经历过的年月年份愈久,它的收藏价值就会愈高。在各个朝代中,名头最为响亮的无非是官窑瓷器,它代表着那个时代瓷器烧制的最高水平,因此官窑瓷器可以说是最具有收藏价值和艺术价值的。那么,如此说来生产年份距今比较近的民国民窑瓷器值得我们收藏吗?

官窑是专门烧制提供给皇室使用的瓷器,因此,官窑瓷器的生产数量和样式纹饰都受到了一定的限制。而民窑恰恰相反,虽然被限制生产部分瓷器样式纹饰,但是总是来说,民窑瓷器的器型样式和纹饰内容都比官窑瓷器丰富不少。民窑生产普通老百姓们的日常生活用瓷和陈设装饰瓷器,销售范围非常广泛,不但要满足国内市场,还要销往海外多个地区,因此民窑瓷器的生产数量远远超过了官窑瓷器,存世量也要比官窑瓷器多很多,拥有更大的市场空间。

从这些年来古董市场的行情来看,古董投资收藏者们十分青睐和追捧明朝各代瓷器和“清三代”瓷器,然而随着时间推移,明清瓷器的市场价格不断上涨,短短几年间,市场价格基本上都翻了十倍到一百倍。明清瓷器精品在拍卖市场上的表现更是不俗,以几百万元甚至是上千万元的天价成交。因此,价格相对来说比较低廉的民国民窑瓷器便从众多瓷器种类中脱颖而出,成为瓷器收藏爱好者争相追捧的收藏品。

最近几年来,民国民窑瓷器异军突起,成为了各大拍卖会上的亮点之一,已经拍出了上亿天价。比如说,在纽约苏富比二零一一年四月拍卖会上,一件民国粉彩瓷器就以一千八百点二五万美元成交,这是目前为止民国瓷器拍卖的最高成交价,由此可见,民国民窑瓷器的市场潜力难以估量。

瓷器收藏爱好者们在收购民国民窑瓷器的时候,都会比较在意瓷器的质量、品相以及存世量。就瓷器收藏来说,收藏重点不在于多,而在于精,品相上佳的民国民窑瓷器精品具有很大的升值空间,市场前景值得人们看好。如果家里有这样的藏品,建议先不要出手,好好收藏起来,相信它在未来会给您带来更加可观的收入。

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