古代文物瓷器精品漫谈。
孙承泽《天府广记》中记述：“景泰御前的珐琅，可与永乐朝果园厂的剔红、宣德朝的铜炉、成化朝的斗彩瓷器相媲美。”如今，成化斗彩、宣德铜炉早已令海内外无数富豪巨贾为之敬仰，而景泰蓝这一帝王宠珍，却因珍品存世稀少，且多流落国外，市场价位还处于稳定增长的态势。近年来，受文物回流浪潮影响，景泰蓝精品也随之出现在国内艺术品拍卖市场上，渐渐被藏家所关注。景泰蓝富丽堂皇的气质，摆放于厅堂之上，足以成为彰显成功人士的身份象征。景泰蓝的艺术性在古时就已名满天下。一件古代景泰蓝精品，必须经过铸胎、掐丝、点蓝、烧制等多道工序协同配合、精工细作，凝聚了造型、绘画、雕刻、镶嵌等多种技艺之精华。因此，景泰蓝可以说是一门综合的艺术。相比于瓷器、铜器的生产，景泰蓝因为多了掐丝这道工序而艺术表现力大增。清乾隆年间，景泰蓝的制作突破了传统器物的局限，甚至开始表现书画艺术，其色彩皴擦点染、人物山水传神之妙，均能表现得活灵活现。景泰蓝不仅是器物，而且宜画、宜文玩、宜屏风等等，既是家居陈设的实用品，又是极富观赏价值的艺术品。再加上，景泰蓝绚丽的釉彩和镶嵌的金丝玉石，表现富美堂皇最恰如其分。
不仅在艺术性上独具一格，景泰蓝也是稀有的珍罕。古时候红铜应该算是贵金属，点蓝所需各种釉料多是从外国进口，景泰蓝以红铜做胎，用矿物质釉料烧成五彩花纹，并以宝石、金丝镶嵌，这些都决定了景泰蓝是只有皇族贵戚才能享用的珍玩。也因此，景泰蓝不仅有着很高的艺术价值，也成为存世稀少的收藏品种。
景泰蓝也曾有过外销的历史，一是在清代，二是在新中国成立后的上世纪五六十年代。随着我国艺术品市场近年来井喷一样的高涨，大量海外文物开始回流，这其中就有不少古代景泰蓝精品。此外，新中国成立后，老一辈艺人社会地位大大提高，这也曾一度激发起景泰蓝工艺大师们的创作热情，他们制作的景泰蓝精品90％以上出口创汇，使得那一时期的景泰蓝在海外有大量遗存。
古代景泰蓝是皇家御用，民间遗存稀少，一直以来它都是艺术市场里的冷门品种。近年来，拍卖公司开始有组织地征集古代景泰蓝精品上拍，慢慢带动起了古代景泰蓝的市场行情。但总体来说还是市场的启动阶段，每有古代景泰蓝拍卖，10万元以上的精品凤毛麟角。另一方面，艺术品市场的热点全在古代器物上，人们对于近代景泰蓝创作及工艺大师不甚了解，所以，近代的景泰蓝精品也没有走到一个合理的价位。
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宋元钧瓷器——故宫藏珍赏
钧瓷起源
钧窑在河南禹县，始于唐盛于宋，至今已有一千三百多年历史。钧窑出品的钧瓷胎质坚固敦实，造型端庄典雅，釉色艳丽绝伦，气韵含蓄凝重，被人们称之为“国之瑰宝”。唐宋以后的帝王都把钧瓷列为御用珍品，每年只准生产三十六件，诰封为“神钧宝瓷”，直到清朝才传入民间。
钧窯瓷器歷来被人们稱之為"国之瑰寶"，在名窯中以"釉俱五色、艷麗绝倫"而獨樹壹幟，它創造性地使用銅的氧化物作為著色劑，在還原条件下烧制出窯变铜红釉，並由此繁衍出茄皮紫、海棠红、丁香紫、朱砂红、玫瑰紫等多種窯变色彩，红裏有紫，紫中有蓝，蓝裏泛青，青中透紅，青蓝錯雜，红紫相映，宛如蔚蓝的天空中出現的壹片彩霞，五彩滲化，交相輝映。
古人曾用"夕陽紫翠忽成嵐"等詩句來形容钧瓷釉色靈活，变化微妙之美。钧窯瓷器不但釉色絢丽多彩，周身还布滿珍珠點、兔絲紋、鱼子纹、蟹爪痕和曲折迂回的蚯蚓走泥纹等生动美妙的窯變流纹。加之其釉質乳光晶瑩、肥厚玉潤，达到了类翠似玉賽瑪瑙的美麗程度，形成了钧釉無可比擬的獨有特色，確有巧奪天工之美，在我国陶瓷工艺美術發展史上占有举足輕重的地位。
月白釉出戟尊
月白釉出戟尊
丁香紫出戟尊
钧窑瓷器丰富多彩的铜红窑变釉的成功烧制，彻底改变了以往青釉类瓷器一览无余的单色格局，极大地丰富了陶瓷装饰的内容，并为以后中国陶瓷装饰艺术的发展开辟了广阔的空间，在中国陶瓷发展的历史上具有划时代的意义。
钧窑瓷器以其蕴润雅致，五彩斑斓的釉色著称于世，同时它也是釉和造型完美结合的产物。钧瓷造型既要讲究实用功能，符合生活的客观规律，还要考虑到艺术美，钧窑瓷器的釉层丰满且有流动性，为了适应钧釉的这种特点，在造型上除了注意圆、扁、方、长、曲、直、缩、张格局合称和虚实得当之外，还必须做到浑厚端庄，典雅大方，装饰简练，线条明朗，棱角突出，起伏得当，以增强钧釉的艺术美。
葡萄紫出戟尊
天蓝釉渣斗
玫瑰紫渣斗
丁香紫渣斗
其主要表現在：釉色美，铜红釉的成功运用以及窯內溫度和还原氣氛的恰到好处；纹路美，釉在器型的不同位置就会出現拉絲、沈积、结晶等变化，呈現出兔絲紋、蚯蚓走泥纹、鱼子纹和珍珠点等名貴紋路；流动美，厚釉在相應的器型上，经8煆烧熔融流动，釉色與纹路相交出奇，渾然構成壹幅幅神異的图畫，这些流动的畫面，变幻莫測，猶如鬼斧神工，又如自然天成，隨著人們丰富的想象力，呈現出各種絕纱奇景，如高山雲霧、峽谷飞瀑、滿山翠竹、星辰滿天、寒鸦歸林等，令人嘆為觀止，拍案稱奇。
月白釉渣斗
玫瑰紫渣斗
天蓝海棠红渣斗
欣赏钧瓷要关注以下几点：
造型：古朴厚重、典雅端庄，简洁大方、线条流畅，体现着古代宫廷的崇高和法度，表露出清新练达的民族含蓄之美，蕴含着“天人合一”的深刻哲理。
釉色：釉色窑变，千变万化。最为人称道的有：朱砂红、鸡血红、茄皮紫、葡萄紫、天青、月白、孔雀绿、宝石蓝、礼花彩等，可谓万紫千红。有时多种颜色集于一身，“红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红”，有时还会出现珍珠点。因此有“画家笔拙，丹青难绘”之说。而且“窑变无双，钧瓷无对”，绝对不会有两件釉色完全相同的钧瓷作品。窑变如画的效果，早被文人墨客所赞美。如“画家嫌笔拙丹青难绘，诗人怨词穷锦句失色”、“晚霭微茫潭影静，残阳一抹淡流霞”、“烟光凌空星满天，夕阳紫翠忽呈岚”。
天蓝玫瑰紫仰锺式盆
丁香紫仰锺式盆.
天蓝玫瑰紫仰锺式盆
月白釉葵花式花盆
天蓝玫瑰紫葵花式花盆
纹理：钧瓷烧造，工艺独特，在色彩斑斓的釉面上，形成千姿百态的纹路，典型的如：冰片纹，看似锤击，抚之无痕；蚯蚓纹，龙走蛇行；鱼子纹，繁星点点。此外还有兔丝纹、蟹爪痕、雨丝纹等。特别具有审美价值的是冰裂纹，俗称“开片”。纵横交错，如网状分布，历来以大器开小片，小器开大片为佳。由于这种纹路是胎质和釉面的冷热收缩率不同而自然形成的。冰裂纹是烧制完成以后开裂造成的，不是在烧制中产生的隐于釉面之中，因此在开片形成的过程中，会产生裂开的声音，一边欣赏着“创过冰河玉凝透，碧莹浅底网捕鱼”的奇妙现象，一边听着轻灵而噼啪悦耳的开片之声，真是一种不可多得的审美意境。
因此，把玩欣赏钧瓷，是一个多层次，多侧面，有画面，有声音的审美过程，其中心是一个“变”字，除了静止的诸多变化外，从不同角度，不同光线观赏，还会呈现千变万化。“变”的核心是趣成天然，堪称“神、奇、绝、妙”。鉴赏要“手把、眼观、耳听、心仪”，至少从上述四个方面整体把握，常赏常新。正如古人诗云：“层卷当受益，赏钧眼更新”。
天青玫瑰紫葵花式花盆
天蓝玫瑰紫长方花盆
天蓝玫瑰紫海棠式花盆
天蓝鼓钉洗
天蓝葡萄紫鼓钉洗
葡萄紫鼓钉洗
月白釉鼓钉洗
月白釉鼓钉洗
葡萄紫鼓钉洗
天蓝丁香紫莲花式盆托.
天蓝葡萄紫葵花式盆托
天蓝玫瑰紫海棠式盆托.
天青葡萄紫海棠式盆托.
天青葡萄紫六方盆托
天青釉胆瓶
天青单柄洗
天青海棠式碟
天青紫斑圆盘
天青釉碗
天青碗
天蓝碗.
天青釉钵
粉青莲花式碗
天青海棠式碟
月白盘
天蓝碗
天青紫斑碗.
天蓝碗
月白水盂
天蓝釉钵
粉青圆碟
天青圆碟
天蓝弦纹三足炉
天青釉紫斑三足炉
天蓝紫斑如意枕
天蓝长方枕
香港佳士得将拍中国古代陶瓷精品
新华社香港１０月８日电（记者李凯）香港佳士得将于１０月１８日开始在港举行２００２年秋季拍卖会。其中，精美绝伦的清雍正年间珐琅彩梅竹纹盘及北宋定窑褐色鹧鸪纹黑釉碗最为引人瞩目。
在“中国陶瓷及工艺精品”部分，佳士得推出的清雍正年间御制珐琅彩梅竹纹盘，具双方框“雍正年制”蓝料款，为雍正皇帝御用的器物，极为珍贵。此盘胎体纤薄，珐琅彩梅竹纹绘工极其精致细腻，是内府作坊绘瓷师傅的杰作。除器底外，瓷盘里外绘有俊雅的梅竹纹，花枝与竹树攀越口沿，绘画细腻，内外纹饰浑然一体。盘内以行书书写有“芳蕊经时雪里开”句，并有胭脂红料印“佳丽”、“寿古”、“香清”，俨然一幅优美典雅的文人画，将画、诗、书合而为一。
此间专家指出，该盘成交价可能超过２０００万港元。
北宋定窑褐色鹧鸪纹黑釉碗将是这次拍卖中的另一热点。北宋定窑瓷器被认为是中国黑釉瓷器中的极品，带赤褐色斑纹的定窑黑釉更为罕见。北宋定窑褐色鹧鸪纹黑釉碗造型端庄优美，内壁黑釉光泽明亮，赤褐色的鹧鸪纹由中央放射至褐色口沿，外壁为黑釉，胎质细腻均匀，充分表现出北宋登峰造极的制瓷技术。目前，该碗估价为５００至８００万港币。
宜美佳中板，打造新中式生活
新中式风格，中式元素与现代材质的巧妙兼柔，在继承明清时期家居理念精华的基础上，加以提炼其经典元素，使之更加丰富，给传统家居文化注入新鲜气息。
中板大理石古朴典雅
新中式风格采用现代家居设计常用的直线条设计，突破传统中式风格的束缚。在空间上注重整体空间布局，力求做到移步换景、通透有度，追求层次感打造。同时在细节上，多用具有中式韵味的小物件进行点缀，如雕花摆设、书画茶具，增添风雅意趣。
新中式风格的色彩以艳丽凝重为主，家具多为深色，在墙地面的选择，多为黑、灰、白、黄、蓝、绿等。合理的色彩搭配，才能够塑造出完美的新中式风格，亦才能够缔造出一个古色古香，富有诗意的居家生活。
宜美佳中板大理石 带你品味中式新生活
YT84007帝王灰空间效果图
这片空间，亦古亦今，墙地面上流淌的纹理，承载其上的古朴，颇具层次感的对称空间设计，完美地将现代与古雅交揉。其外，灵动的水墨鱼画、娇嫩的绿色植株，亦增添了些许自然的生趣。
YT84007帝王灰 400800mm
简洁的砖面上，流淌着历史的底蕴，纹理间略显沧桑，似是记载故事的年轮，却不让人觉得厚重。细看却又似用墨勾勒出来的蜿蜒山脉，令人在巍峨中感受到伟意与静谧。
宜钧中具特色的釉色是什么
钧瓷柔美韵雅，大气灵动，是瓷中珍品，更是后世瓷窑仿烧的典范。尤其是明清的宋官钧仿烧，是一个成就很大的时期，不仅可以烧造出几乎能以假乱真的钧瓷，还在原钧瓷的基础上融入了很多新式风格，独具匠心。在这些仿钧中，首屈一指的就要数“宜钧”了。宜钧，就是我国宜兴瓷窑烧造的一种钧釉瓷。其实说到宜兴，今天的人们第一个想到的就会是紫砂，其实在宜兴紫砂名满天下之前，就已经出现了这一种不太为现代人熟知的传统工艺，并且曾经辉煌一时。
除了宜钧外，明代开始，钧釉最有名的还有石湾窑的“广钧”和“景德镇钧”。宜钧虽不是所有时间内都做得最好的，但是确一直是最奇特的存在。自明代中晚期出现开始，宜钧就将自己非同凡响的一面展现得淋漓尽致。其中最大的独特，是宜钧不同于其他产地的钧釉，因为其胎体非用瓷而用陶。就是在这样一个巨大的原料差别之下，宜钧仍然还是创造出了细腻致密的产品质地和极为丰富的釉色。
说到宜钧的釉色，在创烧早期，主要还是典型的钧瓷釉色，如月白，天蓝，天青等。到了清代中晚期，灰蓝釉盛极一时，这也是宜钧中最为独特的釉色。这种釉色里面有灰色和蓝色的斑点，分布均匀，朦朦胧胧，即“灰中有蓝晕，艳若蝴蝶花”，整体看起来既像皓月天空，又像山水雾景，充满诗意，情趣盎然。这种釉色也深受外国友人的喜爱，因此大量出口到日本、朝鲜等国。
那么这样独特的釉色，有着怎样的烧造秘密呢？原来，宜钧釉色的秘密出在所用原料上。第一个独特的原料是河泥，河泥中富含多种天然氧化物，对宜钧的发色有着重要影响。第二个独特的原料是“土骨”，所谓“土骨”就是太湖湖底沉积的动植物尸骸和排泄物，其含钾、含磷的种类比较特殊，是宜钧釉发色的关键。最后一个独特原料是窑汗，也就是釉料在烧制完成以后，于窑顶上面结晶所产生的玻化成分。这种材料的加入，使得宜钧在烧造过程中可以获得很好的雾柔而滋润的釉面质感。
对于收藏，宜钧是非常好的选择。在当前的拍卖市场上，宜钧佳品的价值佳品的价值都比较不错。一般说来，明代宜钧的价格要稍高于清代宜钧。像笔者的一位朋友，他收藏有一个宜兴出产的清代钧釉花盆，这个花盆品相还不错——花盆为天蓝釉，色彩鲜艳夺目，釉面莹润光洁，纹路如湖中冰凌、云中流霞般自然流淌。不过它的市场流通价格倒没有很高，大概在5000元。一个是因为这个花盆属于清晚期，年代不够久远；而且形制是属于宜钧中最普通的。另一个是，花盆底有一圆孔，还写有“中国制造”的英文，断定是曾经的外销产品后来回流过来的，这种器物市场上的普遍情况就是没有起拍价格，成交多在两三万左右。不过也有清代宜钧做得特别好的，价值还更大。这种情况就应该区别分析。像今年年初，一对清代早期的宜钧釉连环式笔掭，成交价格就在63.25万元，是宜钧中价值不错的产品。
宜美佳加厚瓷砖：看得见的好品质
正如“所有胖子都是潜力股”这句话所说，加厚瓷砖无疑亦是如此——它再次掀起一场关于高品质的市场热潮。
作为瓷砖界的“胖子”，加厚瓷砖以13.5mm的厚度胜于传统瓷砖，虽然看似只有细微的几毫米差距，但实际上每一毫米都是一次突破，都是匠心与品质的体现，而直达13.5mm的宜美佳加厚瓷砖更是一次质的飞跃！
较之传统瓷砖，加厚瓷砖独具的“大”厚度，赋予了它更高的坚硬度、更过人的坚实性与耐磨性，在抗折度上更是远超传统瓷砖。所以尽管厚度增加带来了重量的些许上升，但带给人的却不是笨重感，而是稳实的安全感。
宜美佳加厚瓷砖
宜美佳加厚瓷砖在沿袭如上优势的基础上，其本身还采用了全新升级的精细工艺，在让纹路、花色清晰独特、立体感显著的同时，还兼具温润自然的触感与天然细腻的质感，给予家居生活明亮通透、时尚高贵的舒适美感。
这，就是宜美佳加厚瓷砖！好品质，看得见！
瓷砖清洁技巧居家必备 因地制宜效果好
漂亮大方的瓷砖为居室增添了色彩，现代家装中瓷砖成了必不可少的装饰材料，越来越多的消费者选择瓷砖铺贴家装。虽说瓷砖易清洁好保养，但使用时间一长还是会影响整体的美观。所以在日常生活中做好瓷砖的护理和保养尤为重要。不同的家装功能区瓷砖种类不同，污渍自然也有所差别，下面小编为大家带来日常的瓷砖保养方法，因地制宜，让瓷砖历久如新!
瓷砖清洁技巧居家必备 因地制宜效果好
一、墙面的转弯处瓷砖养护
墙面的转弯处是最容易发生瓷砖崩裂的地方，加一个瓷砖护角条既可以保护瓷砖角，又能有效掩饰墙缝。护角条也叫阳角线，常见的一边是片状，在施工时插入墙体，露出来的另一半呈扇形包住瓷砖阳角，阳角线的颜色有很多，可以根据瓷砖颜色来选择。
护角条材质比较常见的有塑料、铝合金、不锈钢、PVC等等。一般铝合金材质的护角条价格更实惠，但施工过程中常常遇到碰撞或挤压，铝合金太软，容易凹陷变形。所以更推荐使用不锈钢材质的护角条，质感厚实，当然价格也偏高，三米一条的不锈钢护角条价格都要100元以上。传统贴砖阳角一般为直角，如果家里有刚开始学步的小朋友，可以选购厚瓷砖搭配倒圆弧的护角条，避免小孩子撞到墙角。
二、地面瓷砖缝隙污垢清理
地面瓷砖间的缝隙里因为积累粉尘，时间长了容易发霉。而传统瓷砖施工常常使用水泥、矽利康来取代填缝剂，有的甚至不用填缝剂，自然会留下空隙。早期只要在瓷砖施工的的时候使用好的填缝剂完全可以预防瓷砖间缝隙发霉的问题。填缝剂使用的最恰当时间是磁砖贴好后的48小时内，施工之前要先将砖缝的砂砾清除，保持通风和空气干燥，然后像批土一样把填缝剂压填入缝隙，再将砖面的余物清干净。
另外，不要以为木地板才需要打蜡，已经安装好的瓷砖，打蜡也是很重要的防护保养步骤。铺好瓷砖后打一层蜡对于瓷砖的防水防污都有事半功倍的作用，不嫌麻烦的话抛光打蜡可以每半年进行一次，这项工作长期坚持就会看到效果，尤其是针对那些比较贵的高档瓷砖。给地砖打蜡和地板差不多，注意清洁干净砖面再进行蜡面处理，将蜡均匀涂于地砖上，一般打蜡后8小时内不可以践踏表面，等待风干。如果是重新上蜡，注意要先用除蜡剂把旧蜡清除干净，不然很有可能造成表面上蜡后凹凸不平。
三、厨房瓷砖的清理
厨房的瓷砖保养是很多主妇的难题，由于油烟的缘故，厨房瓷砖最容易弄脏也最难清洁，使用时间长了厨房瓷砖也是最先褪色的区域。其实最简单的办法就是在厨房瓷砖使用前贴好防油污贴纸，现在防污贴纸的花色有很多选择，完全可以按照厨房的设计来选择颜色。
在抽油烟机和灶具附近容易溅到油污的地方贴上一圈，清洁的时候用普通的洗洁精和抹布擦一遍就可以了，几个月更换一次，可以保持厨房瓷砖常用常新。要注意清洁的时候不能用太硬的清洁布或者钢丝球，会刮坏贴纸，这样就起不到保护瓷砖的作用了。
香港艺术馆展出三百多件中国古代各朝陶瓷精品
为让香港市民细味中国历代陶艺之美，香港艺术馆现正举行“埏埴巧工-香港艺术馆藏中国陶瓷选粹”展览，精选三百多件由新石器时代(约公元前二六○○至二三○○)至清代(一六四四至一九一一)的古陶瓷，及二十世纪广东匠人的作品展出。
展览也把古玩珍赏的工艺，以至近代陶匠承传的古典艺术创作一并呈现给香港市民。
陶瓷是中国工艺中历史最悠久的一种。从数千年前手捏低温焙烧的陶器，发展至胎薄釉美，造形设计巧夺天工的各朝瓷器，其中种种技术和心思不断延绵至今。陶瓷工艺已成为中国的一种标记，使中国享有“瓷国”之美誉。
这次展出的不少珍贵陶瓷包括：新石器时代的《几何纹彩陶壶》；西周(约公元前十一世纪至七七一)的《印菱纹方格纹陶罐》；西汉(公元前二○六至公元八)的《彩绘兽面纹灰陶钫》；汉代(公元前二○六至公元二二○)的《干栏式灰陶屋》及《绿釉陶望楼》；西晋(公元二六五至三一六)的《青釉辟邪烛台》。
此外，还有唐代的《长沙窑褐斑贴花注子》及《彩绘陶女俑》；金代(公元一一一五至一二三四)的《山西磁州窑系白地黄黑彩虎形枕》；辽代(十世纪)的《绿釉刻花塑人像皮囊壶》；宋代(公元九六○至一二七九)的《钧窑紫蓝釉葵花洗》及《哥窑灰青釉花形碟》；元代(公元一二七一至一三六八)的《青花花鸟纹玉壶春瓶》；明代(公元一三六八至一六四四)的《釉里红缠枝花卉纹大碗》及《青花螭龙缠枝牡丹纹瓶》；清代的《天蓝釉贴蟠螭蝙蝠球瓶》、《德化窑白釉观音坐像》及《粉彩百禄图大瓶》；二十世纪中期的《吹笛仙女》等。
嘉庆粉彩御窑精品
福寿吉庆纹饰流行于清乾隆时期，以各种色釉为地，多粉彩描绘，纹饰布局繁密，图案化装饰的艺术风格特征，乾隆以后各朝得到继承。颈部所绘蝠谐音“福”，鱼谐音“余”，戟罄谐音“吉庆”，故有“吉庆有余”的寓意。
乾隆时期，粉彩盛行，色彩浓艳明丽，纹饰繁缛，尽显御用瓷器的奢靡之风。而嘉庆官窑瓷器就像嘉庆帝本人性格一样，只会沿袭乾隆时期的旧制，纹饰多采用传统图案，绘制技法则工笔多于写意，烧造大件器物增多，而且形体高大，不因胎体厚重而变形，器形端庄，依然显示出传承一脉的乾隆晚期高超制瓷工艺。所谓“父子相传，乾规嘉随”而已。
如果这件东西的属款是大清乾隆年制，则它的市场价值一点都不逊于马未都买的那支圆明园的蓝釉描金粉彩大瓶；但由于是嘉庆款识，故而其市场价值与其艺术价值本身有较大差异：一、嘉庆官窑处于瓷艺巅峰向没落过渡的转衰期，艺术水平几乎谈不上任何创新，但工艺水平却仍有本朝独有的特色；二、粉彩这种官窑品种到了清代后期鲜有能超越乾隆和雍正的作品，但嘉庆粉彩由于其历史惯性却偶有惊人之作，倘若掩其款识不看，绝对会被认为是乾隆官窑的精心之作；三、嘉庆粉彩官窑大器存世总量和当初烧造量都远远低于乾隆时期同类作品，由于物以稀为贵，目前看来甚至有超越乾隆器成交纪录的多个先例。
综上所述，嘉庆粉彩御窑精品大器的市场价格均应在千万人民币以上，甚至已经出现了个别“乾隆买不过嘉庆”，“父不如子”的奇妙现象，值得我们研究、赏鉴。
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