吉州窑瓷器鉴别。
吉州窑是古代江南生产民间日用陶瓷的民窑瓷场，始烧于晚唐五代，发展于宋朝，明末终烧，其烧造历史有1200余年。它博采众长，集南北各窑制瓷艺术之大成，成功地仿烧了定瓷、龙泉瓷、青花瓷。同时，又将民间剪纸工艺成功地运用于制瓷装饰，形成了质朴、明快、生活气息浓郁的剪纸贴花装饰艺术，成为独树一帜的陶瓷工艺。本文权对吉州窑的剪纸贴花艺术谈点粗略的看法。剪纸，是中国民间传统装饰艺术，早在汉唐时期，民间妇女就有使用金银箔和彩帛剪成花鸟贴在鬓角为饰的风尚。后来逐步发展为用色纸剪成各种花草、动物或人物图案。家庭主妇们靠一把剪刀或刻刀和纸，就能剪刻出喜爱的花样，如北方的窗花、南方的鞋花、帽花等。而把剪纸艺术运用到陶瓷的装饰上，与陶瓷相结合，则是宋代吉州窑的独创。俗话说“一方水土养一方人”，吉州窑的工匠凭借优越的自然条件和一双巧手，将自己日常生活中的所见所闻，用泥块、纸张等简易材料，创造出具有浓郁乡土气息、风格独特的剪纸工艺，这种剪纸贴花装饰瓷，给人以古朴自然的韵味，形成吉州窑产品独具的淳朴风格，使民间瓷器放出异彩。剪纸贴花艺术的出现，也与宋时上层社会饮茶、品茶风尚极盛有直接关系。北宋陶谷《清异录》“茶百戏”条载：“茶至唐始盛，近世有下汤运匕，别施妙诀，使汤纹水脉成物象者，禽兽虫鱼、花草之属，纤巧如画，但须叟散灭，此茶之变也，时人谓之茶百戏。”“漏影春”条载：“漏影春法，用镂纸贴盏，糁茶面去纸，伪为花身，别以荔肉为叶，松实、鸭脚之类珍物为蕊，沸汤点搅”。可见，剪纸贴花装饰工艺是“使汤纹水脉成物象”而产生的，是漏影春法的继承和发展。
吉州窑的剪纸题材，大都是工匠们熟悉和喜欢的东西。大致为动物、植物和吉祥语三大类，采用“寓意”的表现手法，而寓意的主旨不外乎为祈福、祝福、纳福等，其间寄托自己的情感和美好愿望，表达他们追求美好生活的意愿。
taoci52.com精选阅读
另类吉州窑
宋代吉州窑是我国南方一个著名窑口，地处江西古吉州。其产品千姿百态，其中一种釉下褐红色彩绘瓷，装饰手法极为丰富，首创了以釉彩为装饰的方法，形成了自己的风格，在宋代民窑中独树一帜。
吉州窑的彩绘瓷是一种褐色的单色彩绘，通常被人称为“铁绣花”。吉州窑彩绘艺术的图案风格较之北方各窑产品，有秀丽典雅的特点，也是我国宋元时期民间艺术中的瑰宝。
此件吉州窑白地黑花海涛纹瓶高16.6厘米，底径5.4厘米,胎质灰白，白地褐彩。平口，长颈，扁腹，圆足，通体饰海涛纹，上下各以粗细弦纹相隔，足心留旋削痕迹。纹饰秀丽，绘画娴熟，是宋末元初吉州窑鼎盛期彩绘瓷中的精品。
吉州窑的主流产品是各类品种的黑釉器物，又叫“天目”瓷，其中又以碗、盏居多。吉州窑的彩绘器物，尤其是各类精美的陈设用彩绘瓷器物，比较稀少。
这种彩绘瓷吸收了磁州窑彩绘的技术，但又比之更为精致典雅，它是在米黄色的瓷坯上直接画彩，然后再施以罩釉，米黄色的坯胎和褐红色的彩绘具有一种相通统一的融洽色调，具有浓厚的民间喜庆色彩。其纹饰主要有花草、禽鸟类、奔鹿、卷草纹以及海水波涛纹等，极少有人物，更无磁州窑彩绘信手涂写的诗文。
吉州窑彩绘有两种，其中一类是较为粗犷的大写意，此类产品较多；另一类是较为稀少的“细功”作品，均为满工绘就，做工一丝不苟，精工细作，追求的是一种华丽而且典雅之美。
吉州窑绝技
南宋吉州窑最具特色的是黑釉瓷器，且最负盛名。黑釉是不惹人喜爱的釉色，历代产量都不多。到了宋代，茶色贵白，为了观茶色和斗茶风尚的需要，吉州窑和福建建阳水吉镇的建窑一样，大量烧制各种各样的黑釉花盏及瓶罐等物，不仅产量大，而且装饰技法多种多样。诸如树叶贴花、剪纸贴花、黑白彩绘、黑白剔釉、剔釉填绘和玳瑁釉等，具有浓郁的地方风格。它利用天然黑色涂料，通过独特的制作技艺，产生出变幻多端的纹样与釉面，从而达到清新雅致的艺术效果。
黑釉剪纸贴花瓷为吉州窑所独创，为吉州窑一绝！在全国其他窑址中都没有发现这种产品。剪纸历来为农村妇女的闺中之作，用以增加节日、婚嫁等喜庆气氛和绣花打制底样。吉州窑医师们把传统的、民间喜闻乐见的剪纸，成功移植到黑釉瓷器上，从而赋予沉闷单调的黑瓷以民间艺术之美，这是一大创造。常见的剪纸纹饰有双龙、双凤、朵花、花卉飞凤、梅花鹿、梅花竹枝和长命富贵、福寿康宁、福山寿海、金玉满堂等吉语。这件南宋吉州窑黑釉剪纸贴花梅花鹿纹碗就是代表作品。该碗闽北出土，高6.8厘米，口径11.8厘米，足径4.3厘米，敞口、斜壁、深腹，双层台阶式矮圈足，胎体呈白黄色，较粗松。通体施厚薄不匀的黑釉，见釉水下流之垂泪痕，口沿及釉薄处见黄褐色，底足无釉。碗内壁用剪纸贴有两只梅花鹿和3朵梅花花朵纹，极富民间装饰艺术趣味。
吉州窑瓷器价格
瓷器收藏在我国可是有着悠久的历史文化，早在我国的唐宋元明清时期就已经有了瓷器收藏，而在现如今瓷器收藏更为广泛，有着越来越多的瓷器爱好者们开始收藏瓷器，在我国瓷器收藏的种类众多，有青花瓷、彩瓷、白瓷、唐三彩瓷器等。它们也同样因为其年代的不同，制作工艺的不同在价值及其价格上也是有所不同，而今天小编我就要给大家介绍另一种鲜为人知的陶器，它名不见经传却在我国古代的陶瓷历史上洒下了浓墨重彩的一笔，它所创造的历史价值是无法用金钱来估量的，它就是我国古代的吉州窑瓷器。
吉州窑瓷器，是我国汉族文化中的最为传统的制瓷工艺中的珍品。吉州窑是我国江南地区一座举世闻名的综合性瓷窑，它具有着浓厚的地方风貌及汉民族艺术特色。吉州窑有着丰富烧瓷经验和数百名能工巧匠们对我国江西地区瓷业的发展起到了推动作用，
吉州古窑兴起于晚唐时期，繁荣在两宋，衰败于元末时期，它所烧制的瓷器因地命名，因为当时永和又为东昌县治，所以又名东昌窑、永和窑。吉州窑所烧制的瓷器产品精美绝伦、种类丰富，尤其是以黑釉瓷器所闻名于天下，吉州窑所独创的"木叶天目"、"剪纸贴花天目"和"玳瑁天目"更是享誉于世界。洒釉、虎皮天目等也是吉州窑的标志性品种。
以上就是吉州窑瓷器的特点及其它受人们喜爱的原因，那么它这么受欢迎在目前的市场上它的价格又是多少呢？根据相关资料显示吉州窑器的价格在目前的市场上来看大都是在四十万以上。我们就以在2018年9月9日所拍卖成功的宋 吉州窑黑釉木叶纹碗为例，它高为5.5cm；口径为16cm；底径为5cm。敞口，是斗笠状。它的胎质属于坚硬较疏松，以黑釉为主，在内底贴木叶装饰，脉络清晰，生动质朴。露胎小圈足，挖底较浅。十分受人们的喜爱，而它最终的成交价为552000元，在2018年6月18日所拍卖的宋 吉州窑斗笠碗则是以429792元的高价所成交，由此可见吉州窑瓷器的价格相差不大，大都是在四十万以上。
我们从其藏品的价格上来看吉州窑瓷器也是还十分具有其艺术欣赏价值及收藏价值的，而且在近年来的市场价格上来看吉州窑瓷器的市场发展潜力也是十分巨大的。
淘宝攻略 吉州窑
吉州窑，宋时八大民窑之一。是江南地区一座举世闻名的综合性瓷窑，它具有浓厚的地方风格与民族艺术特色。遗址位于江西省吉安县永和镇西侧。该窑创烧于唐代晚期，兴于五代、北宋，鼎盛于南宋，至元末停烧，前后达1200年之久，是中国陶瓷史上规模较大的瓷窑之一。
特点
吉州窑瓷器种类繁多，纹样装饰丰富多彩。按胎釉可分为青釉、黑釉、乳白釉、白釉彩绘和绿釉等类。在装饰技法上采用洒釉、剪纸、贴花、剔花、印花、彩绘、划花和堆塑等。其中，黒釉剪纸贴花是吉州窑最大的特点。该窑的产品种类繁多，有建窑的黒釉瓷，有定窑的白釉瓷，有景德镇的青白釉瓷，有仿哥窑的百圾碎瓷，还有磁州窑的白地黑花釉瓷等，均各有特色。
最著称于世的要数它的黑釉瓷(或称吉州天目釉)。产品种类多为瓶、壶、罐、碗、盘、盏、灯、炉等日常生活用器，造型秀美，釉面莹润。其中“剪纸漏花”和“木叶天目”这两种工艺装饰手法，是吉州窑艺匠的发明，充分反映了吉州窑瓷器是民间艺术杰作的地位，是吉州窑中最为名贵的产品。
鉴定技巧
吉州窑的瓷土主要来源于赣江对岸的鸡岗岭和窑场周围。生产就在江边的沙丘地上，使得砂粒大量混入瓷土，因而胎质中含砂量大，导致胎质粗松吸水力强，粗看似陶，但敲之具金属声。这是由吉州窑的生产环境所造成的，因而成为了区别其他窑口的显著特征。此外，由于吉州窑的胎泥含砂量高，故在修胎时往往容易发生阻刀、跳刀现象，在器底及圈足内能清楚地看见跳刀痕。而胎体表面留下波浪痕经施釉后，其痕迹虽有所减弱，直面观测不易发现，但用手触摸胎表仍可以感受到呈竖条形的起伏，在适当的角度侧视，肉眼可见呈竖条状的釉层挂附不匀等肌理现象。
市场分析
吉州窑陶瓷作为在中国宋元时期重要的商品之一，曾远销到日本等许多国家，为促进中国和世界各国的贸易往来及文化交流作出了重大贡献。世界各地的很多博物馆和收藏家都藏有吉州窑的名贵产品。在当前的收藏市场上，高古瓷的价值尚未凸显，存在巨大的升值空间，而作为宋代民窑名瓷的吉州窑瓷器更是值得关注的焦点。据了解，日本东京国家博物馆收藏的吉州窑木叶天目盏(即树叶纹)被列为国宝级文物，每年只在有限的时间内供人参观。吉州窑瓷器的著名程度由此可见一斑。
“中国嘉德(微博)国际拍卖有限公司2010春季拍卖会上拍出的一只吉州窑剪纸漏花盏，成交价42.56万元，是目前为止拍卖市场上最贵的吉州窑拍品。而在古玩市场上，吉州窑瓷器就要相对便宜很多，一只剪纸贴花碗在古玩店里大概需要5-8万元人民币左右。而被日本东京国家博物馆收藏的，被列为国宝级文物的吉州窑木叶天目盏，尽管其数量比元青花还要少，但其在国内古玩市场上的价格却远远比不过元青花。”
吉州窑的介绍和如何鉴别吉州窑古陶瓷
国家重点文物保护单位吉州窑，坐落在江西省吉安市，宋时与定、磁、钧、耀、建等窑齐名。吉安古称庐陵、吉州，因吉州而冠窑名。吉州窑是一个窑场系列，窑址分布在赣江两岸数十公里范围内，主窑场有彭家窑、永和窑、临江窑、吴家窑等。其中，永和窑规模最大，最具代表性，24座窑岭如山似岗，密布在永和镇西侧。考古情况表明:彭家窑和塔下窑创烧于唐代中晚期，五代终烧;永和窑五代创烧，元末终烧;吴家窑北宋创烧，元代终烧;临江窑五代创烧，明代末年终烧。整个窑系有一千二百余年的烧造历史。
吉州窑民窑特色鲜明，它博采众长，集南北各窑制瓷艺术之大成，先后成功地仿烧了定瓷、龙泉瓷、青花瓷，又将民间剪纸工艺成功运用于制瓷装饰，形成了质朴、明快、生活气息浓郁的装饰风格。并且充分利用窑变技术，研制创烧了色彩缤纷、璀璨夺目的黑釉地木叶纹、虎斑纹、玳瑁斑、鹧鸪斑、鳝皮黄、油滴等黑釉窑变瓷和个性独特的釉下白地彩绘，给人以自然、清新、亮丽的美感。在中国陶瓷史上独树一帜，不少国家均有收藏，甚至奉为国宝。釉下白地彩绘技术更是直接促进了青花瓷的成熟，开辟了制瓷装饰工艺的新天地，对我国陶瓷生产影响深远。
吉州窑是一座以生产日用陶瓷为主的民窑，产量大，成本低。它适用当地的材质，很快形成了自己的制瓷工艺，铸就了吉州窑古陶瓷“胎质粗松，含砂量高”、“似陶非陶”、“重釉不重胎”、吸水率高、施釉薄、见水亮等个性特征。烧造的主要器物有盏、碗、罐、杯、碟、盘、钵、盆、瓶、壶、玩具等;釉色有青釉、青白釉、乳白釉、褐釉、黑釉、绿釉、仿龙泉釉、彩绘及青花等;装饰工艺有印花、剔花、刻花、剪纸贴花、点彩、洒釉、捏塑等;胎质有素白、粉白、黄白、缸红、青灰炻质等色。
一、吉州窑古陶瓷的胎质特征吉州窑古陶瓷存世最多，最具代表性的是永和窑的米黄色含砂胎。古陶瓷研究者谓其“粗松，似陶”，更有学者认为其未达到高温瓷化效果，这些观点虽然偏颇，却正好指出了吉州窑胎质的本质特征。
吉州窑的瓷土来源于赣江对岸的鸡岗岭和窑场周围，或二者兼而用之。生产场地就在赣江边的沙丘地上，无法避免砂粒进入瓷土，因而胎质中含砂量大，使胎质粗松吸水力强，粗看似陶，但敲之具金属声。这是由吉州窑的生产环境所形成的个性特征，因而成为了区别其他窑口的显著特征。
由于胎泥含砂量高，修胎时往往发生阻刀、跳刀现象，在器底及圈足内能清楚地看见跳刀痕(图1)。而胎体表面留下波浪痕经施釉后，其痕迹虽有所减弱，直面观测不易发现，但用手触摸胎表仍可以感受到呈竖条形的起伏，在适当的角度侧视，肉眼可见呈竖条状的釉层挂附不匀等肌理现象(图2)。
现代吉州窑仿制品，多采用淘洗好了的现成高岭土，且在封闭的室内制作，砂粒无从混人，人为掺和又极难把握比率，难使匀和。因而胎质坚密，不含砂，色泽偏白，不存在胎表因砂粒引起的阻刀、跳刀现象，更不存在因此而留下的竖条形的起伏触感和竖条状的釉面挂附不匀等釉层肌理现象。
早期仿品多系电炉烧制，坯胎易在电炉骤然高温下爆裂，因而有在瓷土中掺入稍许水泥浆的做法，烧成后胎质呈深灰色，类似砾质胎，但绝无砾质坚硬，磨胎落粉，敲之无金属声。此类仿品多为大件，如瓶、罐、炉一类，且多见于黑釉瓷，尤以剔花最多。因其胎质不适应生产彩绘瓷，因而在彩绘瓷中未见仿者。
中期仿者改用在瓷土中掺石膏粉或立德粉，因其材料在高温中易爆裂，多用低温烧成，因而敲之声闷，磨胎落粉，胎质虽略泛黄色，但绝无米黄色，且半年后泛黄消失，呈白中泛灰状。此类仿品多见于彩绘瓷或半截釉黑釉窑变瓷，尤以玩具陈设件居多。
晚期仿品吸取以往经验，有埋人土中“过蚀”、在成品上涂胶过火仿土锈制造假象者。土锈靠胶粘附，干燥时无异样反应，但见水易化，甚至脱落，用手指沾水，哪怕沾点唾沫涂于锈面，手指沾有土色者为人为土锈。
现今的高仿品则有用老器底敷新胎和利用粗糙老坯重新上釉窑变两种，这类仿品凡露胎处均为老品，更具欺骗性。其识别方法，前者可用指弹法或物敲法，从上下声音辨别，上下声音异样者为赝品。后者则可观测釉与胎结合部，老品胎釉合一，挂附自然，无掉釉或起皮现象，反之则为仿品。因难找到完整老胎，故多做成木叶纹、兔毫、玳瑁、虎斑等物稀价高的碗、盏，以求暴利。
二、吉州窑古陶瓷的釉色特征
除胎质不同外，新老瓷器的釉色区别，第一眼的直观感觉十分重要。老器的釉料是使用天然材料，釉色自然古朴，加上年岁久远，多有使用磨损痕，即使釉色极好的出土老器，其泛光亦显柔和。仿品的釉料多为化学成分勾兑，烧成后釉面光亮匀称，尽管采用酸碱除光亮法或埋入土中锈蚀法，但缺乏岁月侵蚀和使用磨损，其光亮度当然突兀、扎眼。
吉州窑属民间窑场，产量大，生产也就较为随意，加上坯胎含砂量高，釉料稠了更难挂附，因而形成了釉料稀、上釉薄的生产特点。
以黑釉为例，与建窑黑釉凝重的特色比，少有建窑所特有的“流泪”现象;宋元以前的黑釉瓷器，因釉料稀，容易下流，口沿往往显现淡淡的黄线圈;因上釉稀薄，受釉冷得快、胎冷得慢的温差影响，几乎所有的黑釉窑变瓷的釉面在放大镜下均可看到不规则的冰裂现象;因上釉稀薄，在阻刀、跳刀所造成的轻微起伏处，釉料难以挂附均匀，若选择适当的倾斜角度观察釉面，还可以看到波浪起伏的釉面肌理;也正因为上釉稀薄，坯胎吸附过多，釉面形成许许多多肉眼无法看见的缺釉毛孔，显得粗糙干涩，有如“雨花石”见水就亮的特质，因为水会迅速填满缺釉毛孔，使釉面浑然一体，自然就晶莹剔透了。上述这些吉州窑所特有的釉泽现象，是新品无法显现的。 字串8
吉州窑彩绘瓷脱胎于磁州窑，磁州窑胎质偏黑灰，不得不在坯胎上先施一层淡色化妆土，然后再绘黑彩，以求色彩和谐。永和窑胎质白中泛黄，黑色釉与胎色反差过于强烈，显得生硬，不受人们欢迎。而直接在坯胎上着褐彩釉，自然、和谐、古朴的特征显而易见，且省工料，这就是吉州窑彩绘瓷绝大多数为褐彩的原因。
三、吉州窑古陶瓷的工艺特色
吉州窑为综合性窑场，民窑生产随意性大，现就基本的最具本质特色的器型发展趋势、制作工艺和画风画法作简单分析比较。
1.器型发展趋势。时尚决定器型发展，器型决定制作工艺。
早期的吉州窑瓷器，继承了唐代雍容、矮胖的风格，入宋以后逐步向挺拔、俊俏发展，到南宋中后期达到顶峰，元以后向肥硕、厚重发展，明代以后则转向轻薄、规整。这与同代各窑的发展趋势基本相同。
2.工艺特征。吉州窑因地制宜，制作工艺受胎土、施釉方式以及生产习惯影响。
以基本器型碗、盘、壶的底足为例，唐末五代的底足以玉璧足饼底、矮圈足为主;到了北宋前期则发展为高圈足、大圈足，中后期又为矮圈足;至南宋早期演变为假圈足，中期圈足直径逐渐缩小，并在圈足外斜削一刀，再在近足处横旋一刀，形成外观似圈足的形状;元中期以后，除黑釉盏继续保持上述形状外，其余底足又向厚壁、大圈足发展;至明代再向薄壁圈足发展。这个发展趋势，经过了一个循环往复、沿袭改革的变异发展过程。这个规律为吉州窑瓷品的断代依据之一。
以黑釉瓷施釉为例，受烧造技术的影响，北宋以前的黑釉瓷为防止釉粘连，保证成品率，均施半截釉。南宋前期，由于窑钱(垫圈)的出现，固定了叠烧器物之间的间隙，能较好地防止釉粘连，形成了除圈足外略显稍许胎，即釉不及底的形态;南宋中期以后，由于较准确地掌握了垫圈厚薄规律，形成了除圈足内无釉，器内外施满釉的形态。这些都是吉州窑产品“多露胎骨”的原因，也是其断代特征之一。
以时尚习惯为例，吉州窑受地理环境影响，在瓷土无法改变含砂量高的事实面前，窑匠们扬长避短，形成了“重釉不重胎”的时尚，即在坯胎制作方面较为草率，而刻意追求釉色变化以弥补坯胎不足。其结果形成了釉色百花纷呈、千姿百态，坯胎粗糙随意的显著特征。虽然随着烧造技术的进步，施釉方法从半截釉，发展到釉不及底，再到施满釉，表现了窑匠力求完美的愿望，但其重釉不重胎的观念始终占了上风，并且形成了生产习惯。因此，除少数极品外，绝大多数黑釉瓷的圈足内外的刮刀痕或跳刀痕均较明显，成为其鉴别窑口的显著特征。
3.画风画法。吉州窑古陶瓷装饰，无论是剪纸还是彩绘，讲究简练的画风画法和疏朗有致的图案布局，往往寥寥数笔勾勒成形，或点缀几笔以打破平面，极其写意又十分传神(图3)，绝无文人骚客笔下的山水人物、花鸟虫鱼，即使同画梅花也别具一格。其图案均源于自然，取自民俗生活，多以自然物为对象，如菱花(图4)、团花、梅花、梅枝、蕉叶、奔鹿(图5)、彩蝶、波涛、猫、狗、虎(图6)、马(图7)、虫、鱼，常见“金玉满堂”(图8)、“长命富贵"、“龟鹤齐寿”、“儿孙满堂”、“多子多福”、“金桂玉兰”等吉祥语剪纸，还有马上猴(寓立刻封侯意)、凳上猴(图9)等彩绘泥塑瓷。这些装饰图案质朴明快、童趣盎然，民俗理语特点鲜明，浓烈的生活气息扑面而来。
古玩鉴别无捷径可走，掌握特色是瓷品鉴别的根本要求，仅凭某一特征就下结论，又必失偏颇。因此，应通过多看、多摸、多比较，综合考虑。吉州窑是一个综合性民窑系列，沿烧了l200余年，民俗性、创造性、简陋性、随意性等是其特点，掌握其胎质、釉色、施釉方法、画风画法、烧造工艺等特征，在品玩过程中找到规律，再将规律性的感性认识归纳成理性认识，其奥秘也就熟谙于胸了。
吉州窑斗笠碗
提供一个精美的吉州窑碗的高清图给大家，供大家学习参考
吉州窑，是汉族传统制瓷工艺中的珍品，作为江南地区（江西吉安）一座举世闻名的综合性瓷窑，它具有浓厚的地方风格与汉民族艺术特色。吉州窑的丰富烧瓷，经验和名工巧匠对江西地区瓷业的发展提高，曾起过相当重要的促进作用。吉州古窑兴于晚唐，盛于两宋，衰于元末，因地命名，因当时永和又为东昌县治，故又名东昌窑、永和窑。吉州窑产品精美丰富，尤以黑釉瓷（亦称天目釉瓷）产品著称，其独创的“木叶天目”、“剪纸贴花天目”和“玳瑁天目”饮誉中外。 [1] 洒釉、虎皮天目等也是吉州窑的标志性品种。
卞向和在对中国陶瓷发展中对吉州窑有过认识，他指出：吉州窑在中国陶瓷发展中具有十分重要的意义，吉州窑不仅将中原的制瓷工艺溶于之中，还将吉州本地的人文情趣绘于瓷器上，并在造型，瓷的机理上有新的变化，使吉州窑成为中国瓷的重要品类，才使古代的欧洲、中东各国的王室贵族爱上吉州瓷。
吉州窑瓷器种类繁多，纹样装饰丰富多彩。按胎釉可分为青釉、黑釉、乳白釉、白釉彩绘和绿釉等类。在装饰技法上采用木叶、玳瑁、洒釉、剪纸、贴花、剔花、印花、彩绘、划花、堆塑和绞胎等，变幻无穷，在瓷器的实用性与艺术性上得到统一。青瓷类
有青绿、米黄、酱褐等釉色。在酱褐釉瓷方面本觉寺窑床底下层和同层位的天足岭堆积层中发现有酱褐釉豌、罐和短流注壶等一类器物。这两处都是未经扰乱的堆积层。它的烧造方法和浙江绍兴出土的三国青瓷及唐越窑烧造技法相同，使用的是高岭土衬块烧。此类器与丰城洪州窑晚唐间烧造的短流注壶、双系罐，河南鹤壁集窑瓷壶、注子和双系罐等相近似。青瓷器质粗夹细砂，胎釉间先施一“化妆土”，再烧一层酱褐釉。釉不及底，碗内衬贴五六块高岭土，以免叠烧时搭釉。这些产品的烧造年代可提早到唐代晚期。青灰、米黄釉瓷器在尹家山岭、上蒋岭、茅庵岭等均有出土，胎质灰白，较坚，数量很少，与吉州窑的胎质相同。主要器物有莲瓣纹高足杯、刻画缠枝暗花碗、浅腹盘、鼎炉、圈足盘、素面高足杯和碟等，有的施釉不及底，开冰裂细片。盘、碗和素面高足杯等，底露紫红色不施釉"血底足"，其中莲瓣纹高足杯似五代期间烧造，其他器物均见于江西省南昌、清江、东乡和新干等地宋元墓。从胎釉分析，应是吉州窑烧造。有的如仿龙泉釉高足杯，因火候、胎土和烧造技术上的差异，釉色青中泛黄。乳白釉瓷类
胎质灰白较细。以碗、盏、碟、钵为多。釉色白中泛青黄，釉薄不及底，近似早期影青瓷。底足切削较粗糙．底式有平底、圈足之分，有的圈足高达2.7厘米。乳白釉瓷以碗为多，窑床底下堆积层所出厚唇和折唇碗始烧于晚唐五代，至元代末期。碗内底一般多印有“吉”、“记”、“太”或酱釉书以“吉”、“记”、“福”，少数器书“慧”、“太平”和“本觉”等款识。常见器型还有玉壶春瓶、器盖、粉盒、小罐和玩具等。乳白釉瓷以印花装饰为主，多见于碗、瓶和碟一类器。印花碗内底多饰梅花、缠枝花卉、双鱼戏水或凤采牡丹图案，口沿空间以回纹填补。玉壶春瓶器腹两侧压印一组鸾凤主题图案，图案以外的空间部位饰以缠枝牡丹，近底部环以凸如意首纹一周。主题突出，纹样严谨精致，布局匀称明丽，达到了装饰与造型的统一，具有定窑型印花瓷的典型风格。这说明吉州窑不仅富于创新，还善于博采众长。
宋代吉州窑瓷器赏析
吉州窑位于江西，它是我国古代一座极负盛名的综合性民间窑场，从唐朝时期开始烧造，到了五代、北宋时期渐渐流行起来，在南宋走向巅峰，直至元朝时期停止烧造，距今已经有一千两百余年的历史。
吉州窑可以用博大来形容，它吸收了当时全国中国窑口，比如说磁州窑、耀州窑、定窑等等的特长，成为了扬名天下的综合性大型民窑；吉州窑可以用瑰丽来形容，它扎根于丰厚的庐陵文化底蕴，熟练地运用民间技法，开创了各种精美的釉色、器型、装饰，被人们誉为一朵异彩的山花；吉州窑可以用独特来形容，它创烧了木叶天目等精美器物，被大英博物馆等世界各地所珍藏。
吉州窑的釉色品种繁多，器型多种多样，装饰手法丰富。其釉下彩绘技术直接对景德镇窑创烧出青花，并继而成为世界瓷都产生了深远影响。釉不但具有实用性，并且具有装饰性。吉州窑的工匠们极具创新精神，他们在烧出要窑变釉的基础上，再将剪纸贴花等元素与之结合，如此一来器物既体现了窑变釉的多变性，又体现了纹饰的多样性。
位于南方的吉州窑和位于北方的磁州窑同样是民窑，同样具备商业性质，同样富有创新精神，同样在中国瓷器烧造史上做出了卓越的贡献。相对来说，民窑比官窑更加“自由”，不像官窑那样受到皇权的种种束缚，民窑工匠们尽可能地进行创新，他们不断释放天性、施展才华，研制出了更多瓷器的器型和釉色。今天就给大家带来了两件宋代吉州窑精品，下面请各位藏友一起来仔细欣赏吧！
p1宋 吉州窑白地黑花小罐
以上这件器物名为：宋吉州窑白地黑花小罐，尺寸规格：高7.1厘米、口径6.4厘米、足径7.1厘米。这件器物属于罐类，呈直筒状。此罐口径和足径较小，并且相差不大，因此推断应该是蟋蟀罐。此罐的罐盖为平顶式，上面运用褐彩描绘折枝花卉，罐身和罐盖相吻合，上面运用褐彩描绘卷枝纹。
p2宋 吉州窑黑釉剔花梅瓶
以上这件器物名为：宋吉州窑黑釉剔花梅瓶，尺寸规格：高19厘米、口径5厘米、足径6.8厘米。这件器物属于瓶类，口小唇圆，瓶颈短浅，瓶肩丰腴，通体施以黑釉，器壁呈一束折枝梅花。
吉州窑玳瑁茶盏贵
玳瑁盏是江西最具独特韵味的瓷器，它是吉州窑独创出来的瓷品种，因此地方特色非常明显。玳瑁盏以恍若黄色河水般的斑纹在黑色的底色上流动而深受藏家喜爱。玳瑁盏历史悠久，宋代时期日本人还曾将此种瓷器列为国宝，可见人们对它的喜爱程度。玳瑁盏游动的纹理变化非常丰富，而且色泽滋润柔和，是斗茶的最佳器具。玳瑁盏是日本称呼吉州盏的词语。
在某拍卖网上，吉州玳瑁盏可以卖到36万的价格，吉州玳瑁盏可以说是玳瑁盏中最为昂贵的。为什么吉州玳瑁盏为有这么高的价格呢？我们都知道，吉州窑遗址是中国现在保留非常完整的古代名窑。吉州窑早在晚唐时期就已经兴起，而在宋代非常盛行，到了元朝末期，吉州窑才逐渐走向衰落。经历了三个朝代的吉州窑，出产了非常多的瓷器。
吉州窑距今已经有1200多年的历史，特别是在宋朝的时候，陶瓷业非常兴盛，贩卖陶瓷的地方非常多，比如“七十二条花街”，“辟坊巷街三市”等等，而从业人口也非常庞大，据传，当时一百尺的层楼就有一万多家瓷器店铺，可以想象当时陶瓷业是怎样的一种繁荣景象。吉州窑是中国古代出产黑釉釉瓷的生产基地，这里所生产的瓷器种类非常繁多，到目前发现的就有120余种瓷形，按胎釉又可以将它们分为瓷、黑釉瓷、乳白釉瓷、和玻璃器等等。
如果用今天的眼光来看，玳瑁盏呈现出来的图案，很像宇宙中的黄色星云，又如木星中的层层厚雾。古人可能不会想到，他们所生产的瓷器，竟有如此美妙的图案，犹如穿越而来的艺术，向人们展示着时间的流逝，曾经的繁华亦犹如过眼云烟一般转瞬即逝，非常具有深意。玳瑁盏的胚体是采用含铁量较少的一种瓷土制作而成的；生坯挂釉，将它入窑焙烧，此间再挂一次膨胀系数不相同的釉，再进行重烧，这过程中，釉层会出现龟裂、密集、流动或填缝。等情况，从而形成玳瑁形状等斑纹。
说来也巧，现代女性一些名贵的奢侈品纹理与玳瑁盏的纹路极为相似；皮鞋到名包，再到大衣，玳瑁盏上的斑纹与女士们喜爱的上百万名牌的纹路竟这么相像。宋代的社会盛行饮茶、斗茶，形成了点茶饮技艺。从器具到用水，再到煮水的火和茶汤的效果，过程都极为注重感官体验和手法上的审美。在此情况之下，玳瑁盏就成了斗茶的最佳器具，成为当时非常流行的茶具。因此，玳瑁盏在古代就已极为珍贵，后又被日本视为国宝，现在，玳瑁盏的价格之所以这么高，也是有它的历史依据的。
吉州窑玳瑁茶盏拍卖价格
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《剪纸贴花吉州窑》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《剪纸贴花吉州窑》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:吉州窑瓷器鉴别