磁州窑瓷器鉴别。
在海外收藏的中华文物瑰宝中，陶瓷占有较大比重。在美国夏威夷火奴鲁鲁博物馆，就珍藏有一件典型的磁州窑枕。虽然不知它是怎样来到异国他乡的，但它无疑把中华陶瓷文化的艺术魅力展示给了世界。
在浩瀚的太平洋的中部有一串珍珠般的岛链，岛链的中间是闻名全球、景色旖旎的夏威夷群岛。在美国夏威夷火奴鲁鲁博物馆，收藏有一件元代彭城磁州窑白地黑花麒麟纹方形枕(见图)。该枕高14厘米，长30.5厘米。枕面的如意形开光形成的画框内，画一只麒麟口衔一长绳牵引，拉着风火轮狂奔。前两足弓步着地，后足呈现悬空飞起状态，极具奔跑着的动感。在如意形开光的外侧画，绘有寓意吉祥的纹饰。枕的前后立面均画有牡丹纹。后立面右侧框内竖写有“滏源王家造”五字。这是一件非常典型的彭城窑滏源王家造瓷枕。
“滏源王家造”是彭城磁州窑一家最著名的制瓷作坊，带有十分明显的官方背景。元统天下，厉行一项推崇手工业发展的匠籍制度，以保护和扩大瓷业生产，满足官民所需。由于厉行匠户制度，彭城窑场得以聚集大批各类技艺高超的窑匠，匠户们身怀绝技，按照当时的生产需求，在当地组建诸多著名的窑场作坊。如“张家造”、“滏阳陈家造”、“滏源王家造”等。滏源王家造就成了彭城窑中制瓷技艺精湛、产品精美、文化艺术内涵丰富的精品瓷枕生产基地。
麒麟是我国古代传说中的一种动物，形状像鹿，头上有角，全身有鳞甲，尾像牛尾。古人以为仁兽、瑞兽，拿它象征祥瑞，与凤、龟、龙共称为“四灵”。被称为圣兽王。且是神的坐骑。在民俗学方面，往往比喻才能杰出的人。麒麟雄性称麒，雌性称麟。从其外部形状上看，龙首，麋身，牛尾，马蹄，鱼鳞，有两角，为龙角，其角极为坚硬。为浅灰色，这种造型是将许多实有动物肢解后的新合拼体，它把那些备受人们珍爱的动物所具备的优点全部集中在麒麟这一幻想中神兽的建构上，充分体现了中国人的“集美”思想。
麒麟是吉祥神兽，主太平、长寿。鹿本身便是兽中驯良者，有力、善跑，大有益于人。民间有麒麟送子之说。麒麟是以鹿类为主，融合了牛、羊、马的特点。它的综合面不及龙、凤那么广泛，不过名气也不算小。进入奴隶社会与封建社会之后，龙、凤被最高统治者所攫取，便失去了原来的图腾综合的意义，而成为最高统治者帝王、后妃的象征。性善的麒麟，在权力角逐中，被挤到了民间，老百姓接纳了它，期望它带来丰年、福禄、长寿与美好。
麒麟因其深厚的文化内涵，在中国传统民俗礼仪中，被制成各种饰物送给未成年的儿童佩戴。有祈福和安佑的用意。如名著《红楼梦》一书中的第三十一回和三十二回，大篇幅写“因麒麟伏白首双星”，这里的麒麟不仅是史湘云的护身符，也是暗示她婚配的一件信物。在黄梅戏《女驸马》中，一对玉麒麟也代表爱情的见证。女主人公与男主人公受阻于女方父母的决定，女主人公交于男主人公一只玉麒麟，发誓“生生死死不变心，清风明月作见证，分开一对玉麒麟，这只麒麟交于你，这只麒麟留在身，麒麟成双人成对，散心两意天地不容”。等到双方冲破重重阻挠，有情人终成眷属，“麒麟成双人成对，并蒂花开万年红”，大喜之夜双方麒麟终于成对。
麒麟是中国民众生活中永远的吉祥物。这件彭城窑白地黑花麒麟送子纹瓷枕，含有极为丰富的文化艺术内涵，是一件不可多得的艺术珍品。至于它是怎样漂洋过海来到风光旖旎的夏威夷的，目前还是个谜。
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古代瓷器：宋、金、元磁州窑瓷枕赏析
狭义磁州窑，邯郸的观台和彭城为中心的窑场。磁州窑的各种瓷器，给人的印象是不同于青、白瓷的温润细腻，不同于青花瓷的端庄秀雅,它有一种古朴、奔放、粗狂的美。磁州窑的发展可以分成4个阶段：第一期以五代后期或北宋初年，为创烧期，中心窑厂是观台，是结合当地的风土民情，仿北方发展比较成熟的定窑、耀州窑，生产日用瓷器。第二期以北宋晚期，磁州窑逐渐形成自身的特点，白地黑花，黑白色差强烈对比，独树一帜，其实，从这时候开始，唐宋以来崇尚的单色釉的审美情趣开始发生了变化。第三期为金代，是观台窑发展、繁荣时期。不仅生产日常生活用瓷，还生产陈设器、宗教用瓷和建筑用瓷。其多彩的釉色和多样的装饰技法，种类繁多的纹饰图案。第四期为元代，元代末年严重的水患使得以观台镇为中心的窑场衰落，烧瓷中心转移到滏阳河流域的彭城镇，装饰风格粗犷，主要生产大型器，造型厚重，如酒坛、酒缸等，明清时期以彭城镇为烧造中心。宋代磁州窑瓷枕主要有叶形枕、豆形枕、腰形枕、银锭形枕等。装饰技法有剔花、刻花、白地釉下黑彩剔划花、珍珠地划花、蓖划花等，白地绘黑花的装饰纹饰在北宋末期才出现。这一时期瓷枕上的主要主体纹饰有婴戏纹、熊戏纹、团花和花瓣纹、虎纹、龙凤纹、文字等。枕墙上常装饰卷草纹、忍冬纹及变形草叶纹等，也有素面不装饰的。
叶型枕珍珠地篦画划画这里的珍珠地和璧划装饰有一个传承关系，两者的装饰作用是一样的,都是填在主体的图案的留白处,衬托主体图案.而壁画明显比珍珠制作要简单,从观台窑考古分期报告看,叶型枕是观台窑的典型器,珍珠地流行的年代是五代到北宋中晚期，而壁纹出现在北宋中期，晚于珍珠地，中期时两种装饰工艺并存，到北宋末金初，珍珠地逐渐被蓖划所取代，蓖划可以看成珍珠地的简化或替代品。卧狮枕文字枕这类文字枕出现在北宋晚期，看起来像磁州窑典型白地黑花装饰，实际上与传统我们认为的白地黑花装饰是有区别的，这类文字枕是釉上装饰，文字写在透明釉之上，手摸上去发涩，辣手，并不是我们一般认为的白地黑花釉下彩。1234下一页元代磁州窑画枕上的道教故事——李渤驯鹿
“李渤驯鹿”画枕
李渤驯鹿画枕李渤驯鹿画枕
磁县的磁州窑博物馆收藏一件金元时期的白地黑花画枕(图2)，出土于磁县南开河乡小侯召村。枕为长方形，长41.5厘米，宽16.6厘米，高15.6厘米。枕的前立面开光内装饰墨竹纹，后立面开光内装饰翔凤纹，两端绘荷花。枕的正面边框内墨书“漳滨逸人制”5个小字，枕底有钟形的“王氏寿明”窑戳。枕面的开光外装饰繁茂的4朵缠枝花卉，开光内为主题图案。画面背景是在一座幽静的山林里，祥云缭绕，树木苍劲，掩映着两扇镶有鼓钉的拱形大门，大门前的树荫下有三人，居中的道师正俯身向童子吩咐着什么，而另一人则向前呼喊，远处的一只鹿听到呼喊，正回头张望。
这幅枕画反映的是唐代李渤驯养白鹿的故事。唐贞元元年(785年)，洛阳人李渤与其兄李涉在庐山东南五老峰下隐居读书。李渤驯养了一只白鹿，这只鹿温驯可爱，颇通人性，常随主人外出走访游玩，与主人形影不离，而且还能帮主人传递信件和购物，它常常跋涉20余里到南康府(今江西省星子县)为李渤买墨沽酒，投递书简。李渤需购物时，只需写一张纸条，连同银两放在竹筐里，挂在鹿角上，白鹿就会如数购回，因此被山民们视为神鹿，称李渤为“白鹿先生”或“白鹿山人”，将他隐居的地方称为“白鹿洞”。其实这里并没有洞，只是因为四周青山环抱，树木葱郁，由山间小路进去有数里之遥，真有点入洞之感；也有的说，这里四面环山，站在山颠俯视，貌似洞状而得名。
画枕中的三人，一人为童仆，余两人应为李渤兄弟。李渤神态安详，身穿道袍，头戴逍遥巾，两条帽带随风飘舞。而其兄李涉性格喜动，正向外奔跑着。画面上的人物有动有静，更显山谷的幽静。尤其是正在回头张望的白鹿，点明了画面的主题，显示出人与自然的和谐。
长庆元年(821年)，在文学大家韩愈的劝说下，李渤出任江州(今江西省九江市)刺史，便将昔日隐居之所起名为白鹿书洞。北宋初年，此地又改名为“白鹿书院”，理学家、教育家朱熹在这里任郡守时，重建院宇，在此亲自讲学，名声大振，成为北宋“四大书院”之首。
现白鹿书院内的思贤台就是为纪念李渤在此隐居读书、与鹿相娱的史迹而建的，下凿一洞，明嘉靖十四年(1535年)南康知府何岩雕一石鹿，并作石鹿记，寓“见鹿思贤”之意，以示纪念。
山东省博物馆馆藏磁州窑瓷枕欣赏
瓷枕始见于隋代，最初用于陪葬，唐代多为医用脉枕，式样上体轻形小，入宋后大量生产，形体变大，人们逐渐认识到瓷枕具有清凉去热的物理特性，开始把它作为祛火明目、延年益寿的夏令寝具。 大约北宋初年，磁州窑开始烧造瓷枕，一直延续到明清，时间长达八九百年。磁州窑的瓷枕以造型优美、釉色光亮、装饰丰富而闻名。
金 磁州窑绿釉模花枕 山东省博物馆馆藏
金 磁州窑绿釉印花枕 山东省博物馆馆藏
宋 磁州窑白釉印花刻花枕 山东省博物馆馆藏
金 磁州窑绿釉刻花枕 山东省博物馆馆藏
金 磁州窑白底黑花虎枕 山东省博物馆馆藏
磁州窑瓷枕器型新颖，大方可爱。有如意头形、腰圆形、虎形、八角形、长方形等。
金 磁州窑绿釉诗文枕 山东省博物馆馆藏
金 磁州窑绿釉印花枕 山东省博物馆馆藏
宋 磁州窑白釉黑花诗文枕 山东省博物馆馆藏
元 磁州窑白釉黑花人物纹枕 山东省博物馆馆藏
元 磁州窑白釉黑花龟鹤人物纹枕 山东省博物馆馆藏
釉色和装饰技法多样，其中白地黑花瓷枕是磁州窑最有创造性和独具特色的器物。白地黑花亦称铁锈花，“白如雪，黑如铁”，黑白对比，是磁州窑系特有的最具代表性的传统装饰方法。这种黑白相生的独特装饰手法，吸收了传统的水墨画和书法艺术的技法，创造性地将中国画的技法与陶瓷业结合起来。白地黑花瓷枕通过黑与白、粗与细、雅与俗、细腻与粗犷的反差与对比，展现出一种色彩之美、朴素之美、意蕴之美，使产品极富艺术魅力。
金 磁州窑绿釉诗文枕 山东省博物馆馆藏
金 磁州窑绿釉刻花枕 山东省博物馆馆藏
宋 磁州窑白釉黑花兔纹枕 山东省博物馆馆藏
宋 磁州窑白釉黑花芦雁瓷枕 山东省博物馆馆藏
瓷枕不仅是实用器，也是卧室中的摆设品，因此很注意装饰效果。其装饰纹饰取材多样，多取材于当时民间喜闻乐见、富有生活情趣的小景。不仅有精细入微的花鸟鱼虫，还有千姿百态的飞禽走兽、绘画生动的山水人物、结构严谨的几何纹样。诗词、散曲、谚语、名言警句也成为主要内容之一。这些装饰内容题材广泛、时代特征明显，客观地反映了当时人们的思想、情趣、爱好和民间习俗，被誉为古代“民俗博物馆”。 民间工匠的画风粗犷、洒脱，书法艺术奔放、豪迈，题材生动活泼，写意性强，这样磁州窑瓷枕既有文人气息又不失民间艺术的率真、随意，成为一种具有深厚文化韵味、又带有民间生活气息的实用品。这种一气呵成的娴熟画艺，令许多艺术大师叹为观止。 总之，磁州窑的工匠将富有民族特色的词曲、书法、绘画与陶瓷造型艺术巧妙地融合在一起，不仅把当时的民窑上升到一个崭新的境界，也给后人展现了一个人与自然和睦相处、生动绚烂的精神世界。
磁州窑艺术馆馆藏“南中咏雁”瓷枕赏析
元代 白地黑花“南中咏雁”瓷枕
该瓷枕绘有唐代诗人韦承庆在被贬往岭南途中的故事，长方形的瓷枕，由五条直线描绘边框，边框与开光之间，大小花瓣簇成朵朵香菊。开光内韦承庆一手持行仗，且闲意地将行仗搭在右肩上，左手持一小扇，简衣无裹，一个人孤独地行于山间小路上。回首北望，见一神龙在天，北飞而去。路花野树，山石杂草，远峰寥落，一派惆怅氛围。画家以情入笔，构思奇特。但见勾勒远峰落笔羸弱，点苔峰青若愁容细语，山石哑然，道树倾斜，似要安慰孤独之人。画家落笔如神，物状其心，寓情于峰石草树之中，创造性地将景物拟人化，赋予其人物的情态。整个画面情景交融，物我同状，可见画家匠心独运之功力。最为奇妙的是画面上北飞之神龙，实为神来之笔。 初观此枕，以为是一幅望龙图，但整图气氛萧杀，又让人不明所以。只单看此画，定然不知是韦承庆其人。在看过此枕前立面四句诗后，不仅会让观者大赞其妙。诗云：万里人南去，三春雁北飞。不知何岁月，得汝与同归。此诗正是韦承庆被贬途中所作，诗题为《南中咏雁》》。与原诗“万里人南去，三春雁北飞。未知何岁月，得与尔同归”对照之下，画枕中诗句仅改动两字，移一处词序。此处看似略改，不仅合律，较原诗更增愁绪，意味极显深长。尤其是将“得与尔同归”，改作“得汝与同归”，突出归雁（神龙代指），更切诗题，将诗人意愿化作一只北归之雁（龙）的心情表达的淋漓尽致，足见磁州窑艺术家的文学修养之深。更为奇妙的是，磁州窑艺术家在对这一题材进行艺术再创作时，将画面中北归群雁改为神龙形象，暗示了韦承庆贬谪岭南的时间。据《旧唐书·韦承庆传》载，神龙初年，韦承庆在核审张易之弟张昌宗罪行的过程中，“失实，配流岭表。”韦承庆原来是在神龙初年（７０５年）被贬，神龙竟然是一物双关，在画中代表了神龙年号。而北雁被神龙形象代替，直接点明了诗人此时虽遭贬放，仍渴望被新皇帝召回王都，继续忠君报国之志，无奈渐行渐远，孑然南下，神龙北去，心中政治理想何时能实现呢？到此观者则会恍然大悟，拍案称奇了。
元代磁州窑画枕上的道教故事——张天师断案
元朝统一全国后，统治者大力扶持道教，使道教呈现出前所未有的兴盛局面，形成了北方以王重阳及弟子丘处机为代表的全真道，南方以张天师为教主的正一道两大派别。
道教的盛行，对元代的文人产生了很大的影响。由于文化上的疏离和文人地位的降低，文人们难以进入仕途，转而向道教寻求精神的慰藉，他们将与世无争、超凡绝世的隐居生活作为理想的人生境界和最后归宿，致使许多有名的士人纷纷隐居名山学道，在创作上也寄情山水，作品中的人物一派仙风道骨，逍遥自在，皆身心安闲，不染世尘。代表元代艺术水准的元曲中，属于道教戏剧一类的至少有40种，约占元杂剧总数的十分之一。受当时道教文学作品的影响，在磁州窑的瓷枕上也出现了许多表现道教题材的绘画作品，大都以流行的道教故事为内容，画面生动，人物飘逸，场景奇特，亦真亦幻，具有极强的艺术感染力。
张天师断案画枕张天师断案画枕
张天师是对五斗米道创立者张陵及世袭教主的通称。汉末时张陵创建五斗米道，自称太上老君降命为天师，故世人称张天师。元杂剧中有一批以反映道教神仙信仰、宣扬道教教理和修炼方术为内容的剧目，世人俗称为神仙道化戏。这类戏中的一个重要题材就是演述神仙断案的故事，从而宣传道教的天条戒律。如著名的元杂剧作家吴昌龄的《张天师断风花雪月》，又名《张天师明断辰钩月》，就是描述道教张天师断案的故事。剧情描写秀才陈世英赴京赶考，路过洛阳城时，探望在此任太守的叔叔。时值八月十五，叔叔在院中摆下美酒佳肴款待侄儿。酒宴散去，陈世英独自在书房的院中吟诗弹琴。一曲瑶琴，感动了月亮中的桂花仙子，便下临凡世，两人饮酒言欢，依依不舍，临别时约定来年的八月十五再次相聚。桂花仙子走后，陈世英苦思成疾，大病不起，多方求医，仍无疗效，以致错过了赶考的日期。到了第二年的中秋节，陈世英盼望着与桂花仙子相会，病情日趋加重。恰在这时，云游洛阳的天师道三十七代传人张道玄准备回龙虎山修行，特来向陈太守辞行。张天师来到陈太守的府衙，感到有一股污浊之气，便问道：你府上是否有染病之人？陈太守直言相告，侄儿陈世英已患病卧床一年，久治不愈。张天师见过患者后说：你侄儿是被花月之妖缠身，酿成大病，让我来为你驱逐妖魔。于是在院中筑设五雷坛，披上法衣，手持驱邪剑，登坛作法，驱赶走了桂花仙子，使陈世英病体康复。该剧具有浓郁的传奇色彩，布局排场，匠心独运，颇受人们赞誉。
美国波士顿美术馆藏有一方表现元杂剧《张天师断风花雪月》场景的画枕(图1)，长方形，枕的前立面开光内为梅花鹿，后立面为一只蹲伏的卧虎，两端开光内为团花，枕的底面有上荷叶、下荷花的“张家造”窑戳。枕面的开光内绘制主题图案：左侧是一座太湖石组成的假山和几株茂密的柏树，树荫下筑有一座高台，台上的凉亭下立有两人，后者为童仆，前者为张天师，他身披法衣，手持驱邪剑，直指台下的桂花仙子。桂花仙子披头散发，被罩在一片云雾中，头上飘拂着朵朵团云，空中还绘有弯月和各种星宿图，生动地表现了张天师在五雷坛断案审结的情景。
张陵的孙子张鲁任教主后，五斗米道的影响日趋扩大。曹操控制汉献帝后，为利用道教势力，委任张鲁为汉中太守。后曹操占据邺城，张鲁及其部众也随之北迁，五斗米道开始在北方得以传播。磁州窑的场区位于邺城遗址附近，是当时五斗米道传播的核心地区，使张天师的声望波及后世。磁州窑画工在瓷枕上选择这一题材，正是受到了元杂剧与道教的双重影响。