古代钧瓷器。
“美食不如美器”历来是中国人的器用之道，从粗放式羹饮发展到细啜慢品式饮用，人类的饮茶经历了一定的历史阶段。不同的品饮方式，自然产生了相应的茶具，茶具是茶文化历史发展长河中最重要的载体，为我们解读古人的饮茶生活提供了重要的实物依据。
白胜利作品：《秦权壶》
在唐代，禹州的钧瓷多烧制黑、褐釉高温窑变花釉瓷器，这类乳光釉器是在器物表面先施普通的黑釉(底釉)，再加涂面釉，烧成后就形成黑底白釉或乳蓝斑的花釉瓷。同时也有全部施白釉的器物。部分现代文献及一些当代学者又称这类花釉瓷为“唐钧”。当时的三足盘、双系罐、四系罐、饼足碗等均为唐代的煎茶用具。
而在北宋晚期的钧瓷为御窑，其产品，做工细腻，器型大气而精美，釉色除天青、天蓝之外，整体器物的釉面表现出红、紫及其五彩斑斓的多色釉，虽主要器型为陈设类摆件，不过也在钧台周边发掘出土了方流扁壶，鸡心壶等茶酒共用器具。
茗钧堂作品：《高梨壶》
金元时期的钧瓷依旧在持续发展中，这个时期生产的钧瓷为民用瓷，除少数精品外大多数产品较为粗糙，器型为生活用品居多，胎质厚重，釉质较为粗厚，底部釉滴较多，釉面棕眼大而多，元代是中国饮茶方式承上启下的朝代，点茶法逐渐消亡，散泡茶逐渐兴起，钧瓷的主要器型碗、碟、壶等都是当时的饮茶器具。
温红远作品：《周盘壶》
明清时期的禹州主要生产日用陶瓷，明代早期，禹州民窑钧瓷生产仍有一定的规模。其主要器型是日用瓷的碗、盘、执壶等。明代景德镇的仿钧生产十分突出，其中祭红釉僧帽壶、鸡心壶是其代表作品。清朝早中期禹州钧瓷是否断烧仍有争议，在清末时，神垕卢氏、郗氏、王氏家族等陶瓷艺人开始研究仿宋钧瓷生产。生产的器型也是钵、洗以及日用碗、碟、壶等。
茗钧堂红釉作品：《扁腹壶》
90年前后是钧瓷日用瓷的大发展时期，钧瓷的新工艺研制成功，使钧瓷茶具、酒具、餐具等具有了批量生产的可能性。至现在二十一世纪时期，神垕的各位手工艺大师已经可以制作出精致的茶具，釉色之多更是称得上是“百花齐放，百家争鸣”了。
经典蚯蚓走泥纹《半月壶》
现在，钧瓷壶已经进入茶艺爱好者们的眼中，为它的天然窑变所倾倒，而新手更适合使用钧瓷茶壶泡茶，因有把，拎起不烫手，壶型更是多到任君选择，可依据容量的不同进行投茶冲泡。亲手养一把精美的钧瓷壶，其壶身随着岁月的流逝悄然开片，釉色慢慢变的温润，也是一种视觉上与心理上的满足。
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钧瓷小故事，神仙也爱钧瓷
相传在宋朝时候，禹州这块地方被称为阳翟，在阳翟城内古钧台附近有座钧官窑，他们专为皇宫烧制御用钧瓷。他们烧制的钧瓷不但皇上喜欢，就连天上的玉帝也爱不释手。
且说一次幡桃盛会上，八仙敬献给王母娘娘几件钧瓷珍品，把玉帝的眼都看直了。会散了以后，玉帝跑到王母那儿硬要了鼓钉洗、出戟尊、花浇壶等几件好东西。
王母虽不舍得，但玉帝要也不得不给。从此，玉帝把这些钧瓷当宝贝看，一会儿不见就浑身不自在，上朝抱在怀里，睡觉放在床头。过了几天，他惦记着王母那儿还有几件，就又去要，就这样没几天，把王母的钧瓷全要来了。
可玉帝还不满足，就派雷神趁巡天的机会到阳翟再给他弄几件来。这一天，正是夏季的晌午时分，天很热，忽然在天的东北方向电闪雷鸣，乌云四起，顿时大雨倾盆。
但不一会儿，就云开日头现了，在古钧台下突然出现了一位老人，只见他豹眼浓眉，三缕花白长须，看着有点儿怪模怪样，原来他是雷神变的，想来搞点儿钧瓷。
他大摇大摆地来到官窑院里，见到窑官也不施礼，大大例咧地说：“老头儿，你这儿有啥好钧瓷，拿几件送给老夫。”
窑官虽不高兴，但并不见怪，深施一礼，说：“老丈，想您是外地人，不知这是官窑，本窑所产陶瓷一概上贡皇上。别说送，卖都不能卖呀!”
雷神一听：“不给，你知道老夫是谁?”
窑官也生了气：“就是神仙来了也没有!”
雷神一听，火气就大了，大叫：“我是上天雷神君!”
窑官闻听大笑，吩咐众人：“把这个疯子赶出去!”
就这样，雷神连钧瓷的影儿都没有看到就被赶了出来。雷神越想越丢面子，回去咋交待呢?于是就决定晚上去偷。等到窑工们都睡着了，雷神偷偷溜进窑棚，转了一圈儿，就是没有钧瓷，心里生气。
突然他看到钧瓷窑里面有一窑红彤彤的瓷器，心想这肯定是钧瓷，伸手就拿。他不知这窑还没有凉下来，热得很呢，烫得雷神哎哟一声跳起一丈多高，轰隆撞破了屋顶，把窑给砸塌了。
他一看大事不好，连忙溜走了。
到了灵霄宝殿交旨，玉帝看他空手回来，非常生气，就罚他下次不准参加蟠桃盛会。雷神想想这事真窝囊，于是，每次他巡天经过阳翟。都会想起这窝囊事，都要瞅机会雷击钧官窑的地盘，发泄怒气。
现在钧官窑还时常发生雷击现象，据说这就是雷神在发脾气。
暗藏机关良心壶 一把壶里倒出两种酒
良心壶，壶体为神采飘逸的寿星造型，两处注口巧妙的设在拐杖下端及肩头悬挂的酒葫芦之处。老人做寿，典雅的寿星造型会平添喜庆的气氛。奇妙的结构和功能，会带来意想不到的欣慰和愉快。
良心壶
良心壶相传周逾曾经使用过，壶内又两心，一心装酒一心装水，给别人倒酒时只有酒没有水，给自己到酒时却只有水没有酒。良心壶，壶内有两个心，壶上暗藏机关，可同时装两种不同的酒水，是古代王公贵族喝酒作乐的酒器。壶身纹饰华丽精美，是著名耀州瓷的代表作之一。
商务礼品·良心壶
良心壶使用时可以根据主人的需要分别倒出水和酒，常在宴饮中被用来作弊或取乐。原来，该壶内部实际上包含两个独立的小壶，其一为倒装结构，另一为正常壶式，两小壶不相通，但共用一个流口。小壶内分别灌入酒和水，按住其中一个注口，倒出的将是另外小壶中的液体。这是因为，一个注口封闭以后，由于大气压力的作用，该小壶内的液体无法流出，而另外小壶内液体的流出并不受影响，实际上，如果把两个注口都封闭，就无法从壶中倒出任何液体了。
壶身纹饰华丽精美。是著名耀州瓷的代表作之一，非常不错的商务礼品。耀州瓷素有北方青瓷之称，谓北方名瓷。耀州窑是我国古代六大名窑之一，为北方青瓷的主要产地。耀州窑瓷器多为青中泛绿，晶莹兹润，以精美质朴的艺术风格独树一帜，素有“巧如范金，精比琢玉”之誉。
良心壶造型
为了使用上的方便，良心壶上下两个注口一般距壶柄较近，下部的注口甚至就安排在执柄下端，使用者可以单手操作，在旁人毫无察觉的情况下随意控制壶中倒出的是酒还是水。这一切全在于人手的把握，更在于人的“良心”，因而其便有了“良心壶”的雅号，又因为它有两个内胆，又叫做“两心壶”，也有人称之为“鸳鸯壶”、“阴阳壶”。
中国钧瓷艺术
中国陶瓷艺术是中国传统文化不可替代的象征物，而钧瓷则是中国陶瓷艺术的重要组成部分，被列为中国五大名瓷“钧、汝、官、哥、定”之首。中国钧瓷艺术始于唐，兴盛于北宋，得名于禹王故里夏启举行开国大典的古钧台，至今己有一千三百多年的历史。宋徽宗时期被定为御用珍品，只准皇家所有，不准民间收藏，封为“神钧宝瓷”“精妙绝品”。宋元时期以后，由于战乱，钧瓷烧制工艺失传，但很多钧瓷珍品也因此流传入民间，有“纵有家财万贯，不如钧瓷一件”，“黄金有价钧无价”之类的美誉。
钧瓷是我国陶瓷文化史上灿烂的杰作，她以古朴、端庄、粗犷、雄烈的造型，再现了炎黄子孙的豪爽、大气；以丰富多变、优雅斑斓的釉色展现了多姿多彩的大千世界。钧瓷的神秘在于它的窑变，这也是它区别于其他瓷器的一大特征：别的瓷器可以事先描绘好花纹或图案，而钧瓷的釉色全是自然形成，每一件釉色都是唯一的，玉润冰清，所谓“入窑一色、出窑万彩”，“千钧万变意境无穷”，“钧瓷无对、窑变无双”，无与伦比。文人墨客誉之为“君子之瓷，瓷中君子，唯我独尊，王者风范”，为之吟咏出“出窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦”的佳句；达官贵人更是有“雅室无钧瓷，不可自夸富”的说法。其精湛的技艺，深厚的文化底蕴，强烈的人文精神，体现了中华民族的文明成就与精神风采。
中国钧瓷艺术的发展打着鲜明的时代烙印。唐代崇尚雍容华贵、酣畅淋漓的审美潮流使独具窑变特征的钧瓷应运而生。因为，唐钧黑底白斑的酣畅流动，自然天成，体现了当时的审美时尚。到了宋代，钧瓷这种自然天成的窑变特征正符合了当时崇尚自然之气的“合乎天造，厌于人意”的美学思想，受到达官贵人的肯定和崇尚，并被确定为宫廷用品，反过来促使钧艺家们更加追求一种质朴净润，自然天成，趣味高雅的意境，其轮廓线条流畅、造型端庄、法度严谨、做工精细，以优美的形象体现着宋人典雅朴素的气质和美学境界，从而使宋钧达到了钧瓷发展史上的巅峰，成为五大名窑之一。元代钧瓷胎体粗厚，釉层失透，釉滴下垂，器形也较宋、金时大了许多。在器物的造型装饰方面也有独到之处，元钧在器物表面所采用的堆雕、镂孔、青釉点斑等装饰技法是宋、金窑器中所没有的，形成了元钧显著的个性特点，与蒙古族粗犷的民风相吻合。直至近代、现代，这种审美的发展仍在不断变化。
中国当代钧瓷的烧制，从规模上看是历史上任何朝代都不可比拟的，艺术大师们将当代的审美思潮融入钧瓷的艺术造型、釉方配制、窑变效果等各个工艺环节中，丰富了钧瓷艺术形式，使钧瓷在造型艺术、釉色窑变效果方面不断丰富和升华，达到较高的艺术水准，提高钧瓷的艺术品位和文化内涵。
中国钧瓷艺术的故里河南禹州神垕镇，担负着当代中国钧瓷研究基地的重任，一群秉呈钧瓷艺术土生土长的钧瓷传人，不拘泥先人的模式，将传统工艺与现代技术结合起来，使古老的钧瓷文化焕发出新的光彩。比如荣昌钧窑就是其中的杰出代表。
晋家钧窑由晋氏父子主理。父亲晋佩章先生被世人誉为钧瓷泰斗，是目前钧瓷界唯一的中国陶瓷艺术大师。儿子晋晓童是晋家钧窑的首要传人，随父从事钧瓷研究生产多年。晋家钧窑产品造型古朴典雅，釉色艳丽多变，浑厚凝重，被众多钧瓷爱好者作为珍品收藏。徜徉在荣昌钧窑的展室里，你会看到一件件钧瓷青如碧草、红若海棠、白若玉肌、蓝若碧空、紫若茄皮，构成一幅幅精妙绝伦的风景图案。这些天成的画面不是静止的，其意境深邃有如火树银花，有如海底探月，又如古道西风，让人留恋忘返，浮想联篇，更让人思维超越时空把远古和未来联接起来。
钧瓷的窑变
钧瓷作为中国瓷器家族的一员，有着瓷器的共性，又有着自己独特的魅力，其不可预测的窑变，使得钧瓷成为极具观赏价值的艺术品。
钧瓷的窑变是以釉制胜，更以“千钧万变，意境无穷”的神奇窑变艺术而流芳千古，被称为“火艺之冠”、“火的艺术”。钧釉最为人称道的颜色是：朱砂红、鸡血红、茄皮紫、葡萄紫、天青、月白、孔雀绿、宝石蓝、礼花彩等。有时多种颜色集于一身，“红里透紫、紫中藏青、青中寓白、白中泛红”。于是在民间流传“红为最，紫为贵，天青月白胜翡翠”的说法。
窑变是钧瓷的精华。经釉体流动而形成的图画，或似花草飘香，或似鸟兽灵动，或似人物形象，或泛舟远航，或深山小溪，或月夜风景，或寒鸦归林；更有的如彩虹闪现，烟花怒放，飘逸虚幻，颇具神韵；还有的如晨日出海、夕阳家归等生动活泼的自然景观，都给人心灵的愉悦。所以每一件钧瓷都是一首无字的诗，一支无声的歌，一副无墨的画，需要用心去理解其中的寓意内涵，去感悟窑变艺术的博大精深。种种钧瓷的窑变纯属自然景象，非人主观所能够控制，所以就有“入窑一色，出窑万彩”之说。