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瓷器:这种瓷器可以与玉器媲美

瓷器:这种瓷器可以与玉器媲美

古代瓷器 瓷器鉴别 瓷砖

2020-02-02

古代瓷器。

自从瓷器诞生以来,评价瓷器的好坏,就有许多不同的标准。作为中国瓷器巅峰的宋代瓷器,是以“似玉”为标准之一,追求瓷器拥有玉的色泽、质感。南宋官窑和龙泉窑的青瓷釉质晶莹光洁,釉色纯净无暇,犹如美玉般夺目。

清雍正 粉青釉笔舔

龙泉青瓷是玉质瓷器的典型代表。龙泉窑的匠师们为使青瓷呈现出如玉一样的效果,在青釉烧成方面做了大量的探索。南宋开始,龙泉匠人将早期使用的石灰釉改良成石灰碱釉,在玉质瓷釉的探索上迈出了里程碑式的一步。石灰碱釉在高温下粘度大,不易流淌,便于施厚釉和多层釉,这直接导致了粉青釉与梅子青釉的出现,使青瓷的釉色达到了顶峰。

梅子青釉

对玉器有所了解的人都知道,玉器最讲究“种”的通透性,而龙泉青瓷的釉质美正凸显了这一点。龙泉青瓷像老坑玻璃种、冰种的翡翠玉,让人一看就知道这是最珍稀、最有价值的品质。龙泉青瓷青颜玉韵,色泽如玉般玲珑剔透,质感如玉般温润柔和,给人舒适自然的美感。

要想体会龙泉青瓷那种似玉一般的高贵质感,可以看看新生代龙泉青瓷匠人王武近年来全新创作的龙泉青瓷作品——青璧。

青璧

青璧这件作品,以中国传统玉文化中的一种核心器型——玉璧作为基本外观,简洁素净,契合龙泉青瓷含蓄典雅之风。初见青璧,心弦会为之拨动,玉璧特有的神圣庄严的感觉会油然而生。

玉璧是礼天重器,有5000年的使用史,在中国礼仪文化中位置特殊。它通常被看作凡人与上天、天神沟通的媒介,是完美道德人格和理想化世界观的象征。当年,林徽因设计竞标的国徽图案就是以玉璧为主体,彰显了国人美好的意愿。青璧以玉璧作为基本构型,从根本上奠定了高贵典雅的气质。

优秀的龙泉青瓷作品,十分讲究“以釉取胜”。就这点而言,青璧很好地做到了。梅子青与粉青釉,作为龙泉青瓷最为经典的两大釉色,被作者娴熟地嫁接于青璧之上,整件作品釉层饱满、丰润、细腻、纯厚,色泽自然,气韵生动。那一抹鲜亮的青色,仿佛雨后碧空如洗,又如满山尽染新绿,呈现出天地之大美。整片青璧更像是一块通透明净的宝玉,散发出动人的韵味。

青璧这一充满创意的龙泉青瓷作品,集青瓷与玉这两大中华传统主流文化与一身,两大文化的交相辉映与完美融合赋予了作品更加辽阔、博大、深远的意境。细细品赏青璧,会感受到作品背后所蕴含的人文气息和生命活力,它体现了天人合一的精神追求,表达出人与自然生生不息的昂扬状态。

说到这里,你应该对龙泉青瓷如玉的品质有了进一步的认识。正所谓“借得和田玉精魂,染就龙泉瓷妙色”。可媲美宝玉的龙泉青瓷,焕发出别样的光彩,令人心醉。

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瓷器与佛教


佛教自东汉明帝时期传入中国,两晋南北朝时大兴,至唐达到第一个高潮,玄奘西游取经为鼎盛之际。后五代十国、两宋时期于民间广为流传,元、明、清属中国民族融合繁化时期,佛教为统治者所运用,特别是明太祖朱元璋本身就出身寺院,对佛教更是照料有加,使得佛教大为发展。清初四帝(顺治,康熙,雍正,乾隆)均与佛教(喇嘛)有着密切关系。

这种自上而下的发展,使得佛孝思想对于我国的政治,文学,艺术和民间风俗都有深厚影响。

瓷器自是不能例外。受崇尚佛教之风的影响,在器型方面,最为常见的是观音菩萨像了。在佛教传播的过程中,衍生出造型各异的三十二应身观音像:送子观音、杨柳观音、龙头观音、持经观音、圆光观音、游戏观音、白衣观音、莲卧观音、泷见观音等。各类妙像,皆庄严静默。

此外,较为常见的器型还有净水碗、军持、如来、弥勒、罗汉等等,常见文饰有梵文,“佛”字,罗汉图,达摩渡江,璎珞纹,八吉祥等。军持,是一种佛家用水瓶,原是印度语译音,又翻译为,君持,意思是水瓶,为佛家饮水或净手之器。梵文,为印度文,与佛教有关,是一种经文咒语,明永乐开始出现,成化,弘治常见,之后历朝都有见。早期书写工整,至清代雍正时期,有的碗外壁满布一圈圈密密的梵字,字体变长,变形,只是一种形式而已。八吉祥即用八种佛教法物:宝轮,法螺,宝幢,伞盖,莲花,宝瓶,金鱼,吉祥结构成的一组图案,含有吉祥之意,故名,明清两代青花瓷上常用。

男人与瓷器


“门外绿阴千顷,两两黄鹂相应。睡起不胜情,行到碧梧金井。人静、人静,风动一庭花影。”这是曹组的一阕《如梦令》。黄鹂,在杜工部的诗见过:“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上靑天。”黄鹂就是莺歌。今天讲的不是动物学,也不是说诗唱词,而实际上又是与“词”音相若的“瓷”。瓷都,除了江西省景德镇之外,台湾台北市的莺歌也是瓷都。

景德镇的瓷器之所以出名,是缘于明宣德初在此设官窑。清代有专供内廷用的御窑,各窑所产享誉世界;莺歌的瓷业始于清嘉庆九年(1804),这应是后起之秀。

我是男人,觉得男人和瓷器很相似。我这么说好像“无厘头”,其实是有据可依的。有谓:男人是泥做的,光是这一点已与瓷器同一个DNA。人,特别是男人,可以贵为王侯将相,可以贱如蝼蚁,是“同人不同命,同遮不同柄”。

瓷,除了塑神像,制夜壶、厕盆之外,可造者甚蕃。《明史•舆服志》曰:“庶民,酒注锡,酒盏银,余用甆(瓷)。”这是说,老百姓的酒壶用锡造,酒杯是银制的。其余的器皿是瓷器。一个“余”字涵盖很广,就莺歌的瓷制品可分为五大类:建筑陶瓷,卫生陶瓷,艺术陶瓷,日用陶瓷和工业以至精密陶瓷。台湾的工业,在陶瓷方面可以写上浓重的一笔。

瓷器与家具搭配


瓷器和家具分别是我国艺术史上重要的成就,分析瓷器和家具的搭配关系有利于改善和美化空间环境,使两者更加融合。明中期之前,两者并没有固定的搭配讲究;明中期后,由于家具样式越来越丰富,家具和瓷器摆放也越来越讲究。随着时代的进步,瓷器与家具最佳的搭配方式慢慢呈现出来。整体而言,家具与瓷器搭配主要符合室内空间的环境和搭配的合理性,满足人们美好愿景,从而推动室内设计的发展。

清代朱琰在《陶说》中谈及文人用瓷有“砚屏、墨床、书滴、画轴、秘阁、镇纸司直各适其用”。从中可知一定的搭配模式将更好地发挥瓷器和家具的优越性。

明中期前,宋朝的瓷器艺术在我国历史潮流中达到最高境界。《韩熙载夜宴图》、宋徽宗的《听琴图》、《文会图》等都有记载。《韩熙载夜宴图》作为中国十大传世名画之一,描绘的是南唐巨宦韩熙载开宴行乐的场景,多数为实用器,各种承盘、茶盅、园钵、执壶等各种器物,通过这些器物去衬托韩熙载奢靡的生活,其中并没有详细记载家具和瓷器搭配方式。《听琴图》——“正中主位上一缁衣尊者正危坐弹琴,尊者右侧置一方形黑漆高几,几上一白色花瓶当为定瓷”;“在弹琴尊者的对面下首,地面上置一叠石花几、几上摆放着一件外面为古铜青色,内面为“雨过天青”色的双直耳鼎状花盆,盆中植一株绿叶粉色艳放之异花”。其中描绘与瓷器相关联的家具,都和尊者息息相关,而这位尊者经考证史料便是宋徽宗赵佶。同时靳青万先生认为石花几上花盆可能是钧瓷,那么它的价值不言而喻。古言“家有万贯,不如钧瓷一件”、“十窑九不成”都是形容钧窑的稀贵。这么稀缺的瓷器当为皇帝所用,才能与其高贵的身份相符。宋徽宗是中国艺术造就最高的皇帝,他对器物有着很高的见解与创新,同时宋朝的官窑更是制瓷业最高成就,必然会讲究其摆放的方式。《文会图》——“画中人物众多、场面宏大,但却雅而有致、繁而不乱,君臣各谋其思,侍者各司其事,景物器具各有其序,尽现当时徽宗生活之场景”。也未提到器物的摆放方式,只是提及器物的一些具体用途。绘图中描绘了可数145件的瓷质器具,靳先生在定瓷辨析中一节都有详细描述,并没有提到瓷器摆放的最佳位置。这些文献都是明中期前记录有关瓷器最多且最有价值的凭证。明朝时期,瓷器多用人物故事题材做装饰图案,常见苏武牧羊、对奕图等,还有些取材版画、历史小说的插曲故事,以及类似萱草和合欢树,寓意“加官进爵”、“连升三级”等吉祥图案。说明明中期以前,瓷器主要体现尊者的身份地位、态度、愿景。

明中期以后,室内空间较小,只要满足基本的生活需求。然而随着明式家具式样的丰富,对其摆设越来越讲究。例如明人小说《金瓶梅》中的厅堂上的摆放和《明史礼志》中“品官相见礼”相互印证。以及明代的绘画、刻本戏曲小说的插图可见。例如明代第宅的大厅上都是正中一座屏风,地面上是空的,要根据用途灵活调动桌椅及其他使用器物。品官相见,品近者相立,东西对坐。尊者为上,卑者为下。公聚则椅子摆成八字形行列,各依品级序坐。大厅上随时调动的家具,就连明代最流行交椅,案形的酒具,也是随着用途进行移动,只有大件家具才会作为固定陈设——这就说明了当时家具摆放还不固定,怎么可能会注意到更小器物的摆设呢,总不会本末倒置吧。关于内室、书斋、卧室等处的陈设,《遵生八笺》记载“床头小几一,上置古铜花尊,或哥窑定瓶一花时则插花盈瓶,以集香气”《长物志》记载“小室其中建筑是表,陈设是里,只有表里如一,才是完美的整体。”根据明式家具的结构特点,它在室内空间的摆设应该注重格局,然而人们为了方便摆设,适应空间的大小,摆放比较随意亲切。一般情况书斋摆设清雅均衡,厅堂则应严谨对称些,然而在宫廷里就相对有一定的章法。《乾清宫现设档》、《钦定宫中现行则例》等都有详细记载,几乎每一件器物摆设都有记录在清代内务府的宫殿陈设档册。

如今,60年代的红木、70年代的欧式古典、80年代的板式、90年代的风格多样化……主要集中在紫檀配青花、雕件红木配粉彩、黄梨木配黑釉或香炉。俗话说:“一寸紫檀一寸金”,图中的家具采用南官帽式,其中后背部分镶嵌青花釉红瓷板,端庄典雅,沉静而富有珠玉变化。一般可以采用颜色对比的方法,典雅的青花和单色釉以及汝窑是主人最好的选择,彰显主人的内涵。对于雕件家具而言,粉彩和珐琅彩上的图案装饰层次感比较丰富,粉彩瓷瓶一般采用玻璃白罩着它,同时珐琅采用掐丝铜填色的方法去制作,这两种的表现方法都是为了使其画面立体,搭配厚重的雕件红木家具,形式感相对和谐,彰显主人的高贵气质。黄花梨的颜色则亮一点,黑盏和香炉相对稳重,将两者结合起来显出主人的清雅宁静,享受内心的清静。

我们应该合理地满足和完善空间需求,注重瓷器与家具的色彩、结构、环境搭配,才能够更好地服务和提高空间的生活品质,彰显主人的品味。

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