陶瓷文化。
景德镇陶瓷在长期的生产经营中形成了独特的品牌优势。陶瓷品牌延伸就是利用原有知名品牌的影响力推出新产品，新思维。本文研究景德镇陶瓷品牌延伸的现状，分析了品牌延伸普遍存在的问题，并提出了相应的对策。
品牌延伸作为一种市场经营策略，出现时间比较早。但是其作为一种市场营销理论则是在20世纪80年代后才引起国际经营管理学界的高度重视，而这一理论传到我国则是到了20世纪90年代中期。有关品牌延伸的研究在我国还处在不成熟阶段，对其有关概念、运用策略、存在风险等方面研究还是较模糊。
1、品牌和品牌延伸的概念
品牌的定义有多种，广告专家约翰·菲利普·琼斯认为品牌是为顾客提供其认为值得购买的功能利益及附加价值的产品；哈金森和柯金从视觉印象和效果、可感知性、市场定位、附加价值、形象、个性化六大方面阐述了品牌的定义；美国市场营销学会认为品牌是一个名称、词语、标志、符合、设计，或者是所有这些的组合，他们代表一个或一组生产者或销售者的产品或服务，并与其他竞争者的产品或服务区别开来。综上所述，品牌是指人们对某种产品、服务或企业的认识和印象，这种认识和印象会从总体上直接地、长期地影响人们对于相应产品或服务的评价和购买。[1]
品牌延伸是利用现有的品牌延伸到新产品之上的经营行为，是将品牌要素完全或部分的延伸至其相关的新产品，甚至不相关的行业、领域。品牌延伸以品牌优势快速切入新市场，并节省市场进入的成本（财务、人力、物力和无形资产成本）。以此来拓展活动半径，扩大生存空间，强化品牌升值。但是品牌延伸是有风险的，由于新产品上市后其形象又会对主品牌起到强化或削弱的作用，从而反过来影响原有产品的市场地位。可见品牌延伸是把双刃剑，用好了可以使主品牌市场地位得到强化和盈利。[2]
2、景德镇陶瓷品牌延伸的现状研究
几千年的制瓷历史已经使“景德镇”这一品牌蜚声海内外，品牌认知度很高，对于中国人而言，提到陶瓷，人们也能很自然地想到景德镇，而提到景德镇，人们也能很自然地想到陶瓷。
景德镇陶瓷在长期的生产经营中形成了独特的品牌优势。改革开放以来，景德镇陶瓷产品先后荣获26枚国际金奖、9枚国家金牌、6枚国家银牌、165项部优、省优产品。如人民瓷厂的常青，建国瓷厂的珠光，宇宙瓷厂的高岭，光明瓷厂的玩玉，红旗瓷厂的玉花，艺术瓷厂的福寿，景新瓷厂的磬声，曙光瓷厂的玉乐，红星瓷厂的飞鹤，为民瓷厂的高美，雕塑瓷厂的撒花等品牌都曾是陶瓷市场的主流产品。特别是梧桐青花餐具曾荣获国家优质产品金质奖章，在国内外影响尤深。[3]
青花梧桐餐具
然而，近些年来景德镇陶瓷产业的发展面临严峻的考验，一个千年老字号品牌在激烈的市场竞争中节节败退、衰落。尽管陶瓷产业的衰退存在诸多原因，但是陶瓷品牌延伸的消沉可归为主要原因之一。
（1）品牌延伸意识的淡薄性。许多陶瓷企业普遍认为做品牌延伸是一个漫长的过程，投入时间长、见效太慢，等不到收获的那一天。品牌延伸意识的淡薄，导致陶瓷企业无法自身品牌丰厚的利润。
（2）品牌延伸决策的随意性。对于景德镇陶瓷行业品牌延伸，没有进行深入的市场调研，成为品牌延伸中一大致命弱点。不少企业老总对品牌延伸决策定位上，仍唯我独尊不调查、不分析就一拍脑门，摸着石头过河，这样栽跟头是肯定的。
（3）品牌延伸定位的盲目性。有些陶瓷行业品牌的名称、包装、商标、色彩等克隆成风，让消费者产生抵触的情绪，对于品牌的延伸造成巨大损失。
（4）品牌延伸宣传的空泛性。景德镇陶瓷品牌延伸宣传不力，导致消费者购买概念模糊、形不成强势的品牌。品牌是一个长期积累的过程，包括品牌理念的铺垫，品牌文化的塑造，企业形象的树立等，有的企业认为搞品牌立马就能提升销量，到处树几块广告牌，你的产品就是品牌了，品牌建设要长期投入，需要文化的培养，更需要长期维护在消费者心中树立起良好的印象。
（5）品牌延伸评选的泛滥性。出于利益需求，有人开始借品牌变相赚钱，通过五花八门的评选、荐优活动，创造一个个畸形的“品牌市场”。只要企业肯花钱，便会有一个“头衔’，品牌评选的泛滥，导致消费者在无所适从中产生厌烦。然而，作为企业却乐此不疲地花钱讨虚名。
（6）品牌延伸的创新无力性。创新是品牌延伸的灵魂，创新是当今品牌争夺市场参与竞争、扩大生存空间的有力武器。市场经济规律告诉我们：任何品牌，无论是多久的历史、多么显赫的业绩、多响的名气、多厚的资本，在品牌延伸过程中的无创新，结果是失败。
上述景德镇陶瓷品牌延伸的现状，表明了景德镇陶瓷品牌延伸的消沉。景德镇陶瓷品牌延伸损害原有品牌的高品质形象；品牌延伸使原品牌定位淡化；品牌延伸，导致消费者心理冲突；品牌延伸只重数量，不重质量；品牌延伸面临着竞争与风险。
3、景德镇陶瓷品牌延伸对策研究
景德镇陶瓷品牌延伸要坚持三大原则：一是不轻易动摇原有品牌的定位；二是不轻易打破消费者的心理定式，把握好品牌延伸的度；三是不轻易丢掉老顾客。
陶瓷是景德镇之源，没有陶瓷就没有景德镇。坚持景德镇陶瓷品牌延伸，以解陶瓷之都的困局。
（1）坚持景德镇陶瓷品牌延伸个性化。景德镇陶瓷品牌大多定位不清晰、缺乏个性、品牌气质基本雷同。在生活多姿多彩的当今社会，消费需求越来越趋向个性化，景德镇现有的品牌就没有一个可以成为“万金油”，对所有的消费者都产生吸引力。缺乏个性的品牌延伸是没有市场的，也不会给主品牌带来增值，不能创造销售奇迹。陶瓷品牌延伸的决策者们在品牌定位上要考察市场，不能盲目定位，不能在品牌的名称、包装、商标、色彩等克隆成风。
（2）坚持景德镇陶瓷品牌延伸地域品牌与企业品牌共进。“景德镇”是世界性的地域品牌，但是景德镇陶瓷企业却大都是规模小，景德镇陶瓷品牌市场虽品牌林立，但缺少优势品牌。在未来的陶瓷品牌延伸中利用景德镇这个地域品牌的社会影响力来提升在景德镇这片土地上生存发展的各企业品牌的市场地位。使得地域品牌与企业品牌共进。
（3）坚持景德镇陶瓷品牌延伸宣传。品牌延伸引发消费者心理冲突的实例比比皆是，如我国的三九集团以“999”胃泰起家，后来延伸到“999”啤酒，给消费者带来极大的心理冲突，完全是自损形象的行为。在新产品的推广上，要坚持不懈地努力使新产品被消费者接受，而不能使消费者的心理产生冲突。广告宣传对品牌的推动作用十分明显，可以避免消费者产生心理冲突。适合的广告宣传可贴切到位地传达出品牌的核心价值，品牌核心价值就能水到渠成地烙在消费者脑海里，从而建立起丰厚的品牌资产。景德镇陶瓷品牌延伸应借传统和现代宣媒介对品牌延伸产品进行多方面宣传。[4]
（4）坚持景德镇陶瓷品牌延伸创新。随着时代的发展，经济的发达，传统的陶瓷产品已经无法满足市场的需求。而高技术陶瓷以极高的科技含量和附加值代表了现代陶瓷的发展方向，景德镇陶瓷品牌延伸坚持科技创新，以技术含量与附加值来实现更多的市场利润。在保证生产景德镇传统历史文化背景的传统陶瓷产品的基础外还应坚持发掘消费者真实需求为关键来开发符合其现代消费群体的陶瓷产品，提高欣赏性，向符合现代潮流的式样发展，立足国内市场，巩固东南亚市场，着力开拓欧美市场。[5]
扩展阅读
景德镇陶瓷产业和文化旅游发展研究
一带一路是中国国家级顶级战略，旨在利用中国传统两条丝綢之路的历史符号，高举和平写作共同发展的旗帜，促进丝绸之路经济带周边国家的共同发展。“陶瓷产业”是景德镇支柱产业之一，“瓷业兴，则城市兴”，本文主要研究“一带一路”发展战略背景下， 研究景德镇陶瓷产业以及文化旅游发展机会与可能性。
景德镇陶瓷市场
一、景德镇陶瓷产业和文化旅游发展现状
（一）景德镇陶瓷产业的发展现状
1.景德镇在陶瓷产业上，没有占据主导地位。近年来，瓷器市场回暖，许多其他地域的陶瓷产业也在蓬勃的发展，与景德镇的竞争也愈演愈烈，景德镇特有的小企业生产模式导致景德镇没有在我国的陶瓷产业中占据主导地位。且海外市场无论是对于建筑类、家用类还是装饰类陶瓷其实都有较大需求。而景德镇陶瓷出口的问题所面临的最主要原因是国内市场的竞争。由数据显示可以发现，广州是中国最大的陶瓷出口地，其出口所占比重达到60%以上。而江苏、浙江等沿海地区的陶瓷出口增长量也身居全国前列。由此可见，景德镇陶瓷出口的壁垒在于，景德镇处于江西这一个欠发达地区，而一带一路政策的本身就是激发中西部欠发达地区发展的活力，激活产业，让产业发展起来，然后走出去。
2.景德镇的出口地区分布广泛，但中东地区占主要份额。景德镇陶瓷出口市场遍布全世界，然而根据抽样调查显示，景德镇陶瓷直接出口至中东地区的比重占出口总额的60%以上。市场过度集中对于景德镇陶瓷产业的扩大和保持出口规模是一个巨大的潜在问题，因为一旦该市场出现变化，景德镇的出口数量就会急剧下降，从而影响生产发展。
3.陶瓷产业、生产作坊零散，未形成品牌效应。景德镇是一座做陶瓷和卖陶瓷的城市，陶瓷氛围浓重，但是却都是散点式的发展，其市场占有量不能与广东、浙江的知名大品牌抗衡。
（二）景德镇文化旅游的发展
文化旅游产业是文创产业在旅游领域的发展。景德镇作为享誉世界的瓷都和历史文化名城，拥有了丰富的文化旅游资源。“汇各地良工之精华、集天下名窑之大成”，景德镇陶瓷“行于九域、施及外洋”，逐步奠定了历史上的瓷都地位。除了浓厚的陶瓷文化氛围之外，景德镇还拥有大量的古窑遗址，古窑瓷器精品、古文物。但是对于这些优质独特的文化旅游资源，未形成合理的整合方式，从而进一步扩大景德镇文化旅游吸引力、影响力。
二、景德镇陶瓷产业和文化旅游发展建议
（一）景德镇陶瓷产业的发展建议
1.加强政府扶持。由于景德镇处于中部地区，自身经济发展状况、扶持力度不如沿海地区，所以当地政府应充分对接“一带一路”战略，成立相应的扶持机构等，助力景德镇陶瓷产业在同行业中占据主导地位。
2.加快产业转型。优化景德镇现有陶瓷生产销售模式。根据我们本次实地考察发现，景德镇陶瓷现有生产模式以家庭小作坊、私人小企业为主，缺少大型生产线、生产标准不统一、复制性低，无法、无力承接大型订单，很难实现规模性经营。全国陶瓷行业规模以上企业中，江西企业仅占13.75%且缺乏大型龙头企业。2015年度“中国陶瓷十大品牌”于2015年9月揭晓，广东的陶瓷品牌以超过半数的压倒性优势占领了榜单。剩余四家上榜品牌分别来自上海、浙江、唐山、台湾。江西无一品牌上榜。国际知名品牌景德镇缺位已久，更不用说国际知名品牌。
由于陶瓷行业入门门槛低，所以导致竞争对手较多，虽然景德镇的陶瓷名声好，但是抵不过别人的价格低。所以景德镇陶瓷要想脱颖而出，必须加快产业转型，从而减小竞争压力。还可以加大对科研生产设备的研发和投入，进一步降低产品成本，也能使景德镇陶瓷脱颖而出。
3.实施品牌战略。景德镇陶瓷虽然有名，但是其陶瓷品牌没有打出去，所以相关企业应当加大对品牌塑造的投入力度，加强对陶瓷品牌的保护以及推广，从而加大相关企业在陶瓷市场的竞争力，在“一带一路”背景下，走出国门，扩大景德镇陶瓷产业的品牌效应，促进经济发展。
4.加强对外宣传，需要改变大家对景德镇瓷器的认识，通过电视媒体、传统纸媒、互联网新媒体的宣传，使大家对景德镇瓷器的认识从文物，高档赏玩器皿变成精致的高端的家用瓷器的印象。
（二）文化旅游发展建议
加强“瓷都”品牌形象塑造，加深“瓷文化”内涵。城市形象提升。优化城市规划，加速城市基础建设如市内交通建设，提升周边城市发达城市交通通达度，招商引资筹建高星级酒店，建设城市绿化，提高窗口服务业从业人员的基本素质。加深瓷文化影响力，使其渗透到收藏文化、酒文化、茶文化等传统文化中去。
三、结语
景德镇瓷器遍地开花，产业覆盖率很高，但大部分企业产业规模很小所以不能形成规模生产，质量水平标准不统一，没有形成品牌效应，没有能力承担大型国际订单。因此在一带一路，这种良性的社会背景下，景德镇必须促进自己的产业升级，对内合并中小型企业，优化生产线，统一生产规模标准，再加上政府扶持，全力打造全国乃至国际大品牌。促进产业转型，从礼品转向生活总瓷，建筑用瓷。对外加强宣传，甚至可以说其宣传侧重点在于将景德镇瓷器从神坛上拉下来，告诉大家现在景德镇不仅仅只有摆在博物馆中价值连城的精品，也有生活中随处可见的瓷器。
宋代至清代景德镇陶瓷观音造像研究
观音造像与景德镇制瓷技术的发展以及社会文化的变迁密不可分。本文主要用个案分析的形式对北宋至清代景德镇烧造的陶瓷观音造像进行分析，试图探讨其各时期的特点及其演变特征。引言佛教自东汉传入以来，就不断与中国本土的文化艺术相互影响，对中国陶瓷的发展也产生了重要的作用。而观音在整个佛教文化中的演变以及在汉化佛教中的定型是一个最丰富、最意味深长的过程。景德镇作为中国陶瓷史上一个重要的陶瓷产区，生产了大量的佛教造像，其中也包括观音造像。一、宋至清代观音造像的发展特征从现有的资料表明，北宋时期景德镇开始烧造陶瓷观音，且多为素胎，后施以彩绘，尚停留在对泥塑彩绘及木雕彩绘造像的摹仿阶段，没有突出陶瓷本身的材质特点。南宋时期，其烧造得以发展，从所收集的标本来看，像身仍为素胎，但服饰已经开始施以青白釉。菩萨大多头戴化佛冠，其花鬓较为复杂。身穿通肩袈裟，饰璎珞。此时虽然延续了北宋时期素胎加彩的装饰手法，但已经逐渐显现出陶瓷材料的特质。元代“二元配方”的运用使陶瓷材料的表现力增强，所以摆脱了其他材质造像的影响，光润莹洁的釉面及繁复华丽的装饰使瓷塑本身的魅力展露无遗。此时的观音像一般为通体施青白釉，花鬓冠不如南宋时期夸张，但更加精细，多着通肩袈裟，璎珞装饰更加复杂，坐姿多轮王坐姿势。此外，这一时期的其他附加装饰有所增加，出现了加佛龛类型的观音造像，并且出现了侍者、跪拜弟子等。同时，由于青花的出现，这一技法也用在了陶瓷观音的装饰上。元代因其技术改革，造型贴合时代审美需求，所以观音的制作达到了顶峰。但随着德化窑的崛起及审美倾向的变迁，观音在明代走下了巅峰。从笔者收集到的资料可看出这一时期景德镇观音造像由元代的精细繁复转为学习德化窑的艺术风格，追求流畅简洁，头饰中，披风、高髻取代了繁复的花鬟冠，复杂的璎珞装饰也不见踪影。此外，由素三彩观音伏狮坐像可推知随着明代五彩、斗彩及各种颜色釉的逐渐流行，景德镇还生产除单色釉以外的其他种类的陶瓷观音塑像。清代观音继承了明代观音造型的特点，即装饰较为简洁，造型线条流畅。另外，清代将粉彩运用在了瓷塑观音上面，佛教造像十分讲究色彩的鲜艳明亮，粉彩的技术特征正好可以对其加以诠释。据《唐英瓷务年谱长编》载：“四月十四日，太监胡世杰交观音木样一尊，随善才、龙女二尊，传旨：交唐英照样造填白观音一尊，善才、龙女二尊，尽力烧造，窑变更好，…，，送到京时庄严安供。于十三年七月十二日烧造得．．．．，持进。”；“初十日，太监胡世杰传旨：着江西照现烧造的观音菩萨、善才、龙女再烧造一份，得时在静宜园供。”；“五月初一日，太监张玉传旨问烧造的观音如何还不得？……太监张玉传旨：想是唐英不至诚，着他至‘诚’烧造。”；“六月二十三日，唐英面觐干隆。面奉谕旨：着烧造青花五彩观音菩萨一尊，随善才、龙女。”干隆曾多次降旨景德镇御窑督陶官唐英，要求烧造各类瓷塑，然而由于造像的造型复杂，对细部要求高，成功之作甚少，加之难以保存，故传世的粉彩佛像十分稀少。二、景德镇窑陶瓷观音造像与龙泉窑及德化窑观音造像的比较元代是观音生产的一个高峰，而明代是从高峰滑落的时期。本文将元代龙泉窑陶瓷观音及明代德化窑陶瓷观音与同时期的景德镇窑陶瓷观音进行对比，以突出其发展特征。2.1景德镇窑与龙泉窑观音造像的比较元代的龙泉窑是除景德镇之外，烧造陶瓷观音较多的窑址。从笔者收集到的资料来看，其釉色多为青釉，而且为了体现出龙泉窑釉色莹润如碧玉的特点，往往施釉较厚，但较厚的釉层会使细节处模糊不清，而使塑像的造型略显粗拙，不够精致。而且其施釉手法类似于景德镇南宋时期，塑像肌肤裸露处往往不施釉来表现自然肤色。从露胎处可见其胎色较深，为浅褐色，这是为了衬托青翠的釉色在胎土里掺和了含铁量较高的“紫金土”。而观音通体施青白釉，釉色莹洁，透明度高，能很好地反映出塑像细节的处理，而且胎质洁白坚细，比龙泉窑青釉露胎的装饰手法更能表现出佛教造像纯洁性和神圣性的宗教意味。此外，元代景德镇采用瓷石加高岭土的“二元配方”法，胎中氧化铝的含量增加，烧成温度相应提高，焙烧过程中的变形率减少，这使观音的造型更加精致细腻，装饰更加繁复，这也更加贴合元代追求华丽的审美倾向，所以观音在元代达到了顶峰。2.2景德镇窑与德化窑观音造像的比较明代陶瓷观音造像的生产以福建德化窑独占鳌头。就其胎釉而言，德化白瓷观音胎质细白，加之氧化铁含量极低，氧化钾含量特高的纯白釉，焙烧时又采用中性气氛，所以釉色显得格外纯净，如凝脂冻玉。如果说景德镇的青白瓷较之龙泉青瓷更能体现佛教造像的宗教意味，那么德化窑白瓷则是其宗教意味的最好诠释。而且与景德镇的永、宣甜白相比，其釉层较薄，透光度极好，有利于表现其细腻的刻划，精细的制作。究其造型装饰而言，追求简洁洗练，主要以人物神形兼备，造型及衣纹的精妙处理取胜，符合明代简洁、精雅的审美倾向。而观音，因时代审美倾向的变迁，已不可能延续元代的繁复华丽的艺术风格，从北京西城区平安里出土的白釉观音可看出，其造型类似于德化窑的观音造型，说明景德镇在明代摹仿德化窑的瓷塑观音，但因其白釉釉层较厚，使其线条比较模糊所以难以达到德化窑的艺术效果。由于景德镇观音造像的审美和技术要求均未能达到时代的尖端，所以才从元代的顶峰滑落下来。三、观音造像的文化隐语除专为内廷供奉而烧制的粉彩观音像外，宋至清代的观音造像均为柔美宁静的女性化形象。从唐代开始，观音的形象就开始出现了女性的特征，并且在宋代彻底完成了由男到女的性别转变。观音形象的女性化一是因为中国文化中阴阳对偶的思想影响，女性的观音与男性的如来相对。其二是两性之中最能体现慈爱和悲怜的是女性，女性形象的观音是佛教慈悲胸怀最适于本性的体现。女性的观音形象说明景德镇烧制陶瓷观音时遵循的是汉传佛教的造像法则，但随着观音信仰的变迁，其造像也在发生异变。从南宋开始，形式普通、宽袖长袍的通肩袈裟代替了程式化观音造像中的天衣、披帛，清代的造像更是直接穿着世俗的广袖长袍和长裙。而且所有标本中轮王坐姿势的观音有11尊，占相当大的比例。轮王坐不同于圣观音即观音的标准像的结跏趺坐姿势，是一种比较随意自在的坐姿。这些都是更接近世俗化的一种表现。最明显的特征是头冠的变化。从元代开始，观音造像头冠中的化佛就在逐渐消失，元代的青花观音像甚至头戴凤冠，明清时期则完全被披风所取代。化佛冠是汉传佛教中观音的标志，观音是净土三圣之一，他和大势至是阿弥陀佛的胁侍，阿弥陀佛是观音的精神之父，因而在观音的冠上有阿弥陀佛的形象，这是识别早期观音的最好标记。但随着宋代开始佛教的世间化，民间观音信仰渐渐广为流传，最著名的就是妙善公主的传说，称观音为妙庄王三公主妙善，爱修行学佛，仁孝贞洁，慈悲爱物，舍已为人，在大香山成就正果。其无视正规佛教经典的权威说法，另外为观音立了一个身世。化佛冠的消失过程正反映了观音信仰的民间化，世俗化倾向，渐渐脱离了正统的佛教经典。景德镇观音造型反映出汉传佛教及民间的观音信仰，而元、清时期的上层统治阶级均信仰藏传佛教，但从笔者所收集的资料来看，元代及清代景德镇生产的陶瓷观音都未反映出明显的藏传佛教观音的特征，仅清代御窑烧造的少数专供内廷供奉的陶瓷观音带有这样的特征。笔者认为原因有二：其一，受陶瓷材料的限制，要表现藏传佛教造像的复杂造型有一定难度。其二，两朝的统治者虽然信奉藏传佛教，但其目的是作为沟通西藏关系，羁縻边远居民的手段，信仰的成分甚少，主要是出于“因其俗而柔其人”的政治目的。而且因其采取的宗教宽容政策，对民间信仰的汉传佛教并不排斥，所以民间信仰仍以汉传佛教为主。而远离政治中心，居于江南的景德镇受其影响的程度就更小了。有学者认为元代景德镇观音遍身的璎珞装饰源于藏传佛教，但从本文材料来看，璎珞装饰一直存在，其变化主要是受到审美倾向的变化，由简到繁，再由繁入简罢了。四、结语北宋时期景德镇开始烧造陶瓷观音，南宋得以发展，在元代由于工艺的革新达其制作顶峰，而明代开始滑落，但其烧造一直延续至清代。随着制瓷工艺的不断进步，观音经历了素胎彩绘——素胎彩绘加部分施釉——满釉装饰——满釉加彩绘的发展过程。景德镇的陶瓷观音造像遵循的是汉传佛教的造像法则，但也因为观音信仰的世俗化，在某种程度上脱离了正统佛教造像的仪轨。
景德镇陶瓷发展历史—近代景德镇瓷业
[摘要]:从清末到民国，仿古瓷、美术瓷均有很高成就。仿古器皆习旧制，继承中亦有创新。彩绘以仿康熙青花为佳，仿乾隆五彩为多。颜色釉仿制更为突出。雕塑瓷在发扬原有的堆雕、玲珑、镂雕等传统技法的基础上，又吸收了西洋雕塑的技法，取得新的成就。
从清末到民国，仿古瓷、美术瓷均有很高成就。仿古器皆习旧制，继承中亦有创新。彩绘以仿康熙青花为佳，仿乾隆五彩为多。颜色釉仿制更为突出。雕塑瓷在发扬原有的堆雕、玲珑、镂雕等传统技法的基础上，又吸收了西洋雕塑的技法，取得新的成就。
清末民初兴起的以程门、金品卿、王少维为代表的文人派浅绛彩瓷，一改前朝华缛浓艳的面貌，追求一种简约淡雅的清新风格，令人耳目一新，从此开辟了陶瓷彩绘文人画派的先河。稍后，以王晓棠、潘宇为代表的文人派改用粉彩颜料绘瓷，从而大大地扩大了色彩领域。至民国二十年（公元1930年）前后，文人派的新粉彩瓷便成为景德镇美术陶瓷的主流。
瓷苑名家王琦于一九二八年邀集数位志同道合者组成“月圆会”，每月十五聚会一次，研讨画艺，绘瓷作画，时人雅称其为“珠山八友”。“珠山八友”一说是王琦、王大凡、邓碧珊、汪野亭、程意亭、刘雨岑、徐仲南、田鹤仙八人：另一说是王琦、王大凡、邓碧珊、汪野亭、程意亭、刘雨岑、何许人、毕伯涛八人。尽管说法不一，然而，这十位艺人在当时都具有一定影响力。“珠山八友”等人各有所长，风格迥异，技艺精湛，艺术成就名噪海内外。他们的成功，把景德镇的粉彩瓷艺术推向一个新的高峰。