宋代汝窑瓷器鉴别。
宋代是中国瓷器的鼎盛时代。宋瓷以器形优雅、釉色纯净、图案秀美，在中国陶瓷史上独树一帜。宋瓷在中国艺术史上独领风骚，体现出宋代的艺术灵魂。在四川遂宁市这样一个不起眼的城市里，竟然有一座号称全国唯一的专业化宋瓷博物馆，着实令人刮目相看。
1991年9月一个平静的下午，遂宁金鱼村一位村民无意间的挥锄，刨开了曾经被人刻意夯实的一片泥土，金鱼村窖藏宋瓷由此重见天日，开启了一个轰动的考古发现，继而改写了宋瓷收藏研究史。窖藏共出土器物一千余件，其中瓷器985件，包括龙泉窑青瓷342件、景德镇青白瓷601件以及少量的定窑、耀州窑、彭县窑和广元窑瓷器等。这些瓷器造型简单素朴，大多为日常生活用品，有碗、碟、盘、杯及文房用品等，也有部分陈设瓷，有盖罐、五管器、各式瓶和炉等。这批窖藏躲过了宋蒙战乱的兵燹，在地下沉睡了800年，欣逢盛世出土，令人大饱眼福。
宋代仿古之风盛行，尤其体现在对青铜器的欣赏与研究上。模仿商周铜器的风尚在宋代瓷器中也得以具体的反映。金鱼村窖藏出土的龙泉窑簋式炉、鼓腹瓶、贯耳瓶、琮式瓶和鼎式炉等都具有仿青铜器的特征。这些瓷器纹饰简单，仅以润泽的釉色和古朴的造型取胜，它们借铜器的凝重之韵幻化出别具风味的端庄与优雅。
窖藏出土了近千件宋瓷，有规模、成系列。一种可能窖藏是当时富商大贾的藏品。南宋龙泉荷叶盖罐摆放在所有器物底层的最中间，由此可以看出当时器物主人对其也十分重视，而且发现这件盖罐的时候，罐子里面整整齐齐摆着99个龙泉碟。
宋瓷当中唯一的一件荷叶形盖罐，也是龙泉窑梅子青釉瓷器的代表作品，器型硕大，罐通高31.3厘米，口径23.8厘米，足径16.8厘米，壁厚2厘米，罐身短颈、圆肩、鼓腹。盖中央隆起，有瓜蒂形钮，边沿起伏呈荷叶卷曲状。胎质白且细腻，釉色碧绿如翡翠，温润如春水，真正达到了人们千百年来追求的“千峰翠色”的理想色调。
南宋龙泉窑梅子青釉龙耳簋式炉，敞口微撇，薄唇，束颈，下腹外鼓，夔龙形双耳，圈足向内弧收。肩部装饰凸起两道弦纹。白胎，胎质细腻，胎骨厚重。施梅子青釉，釉层厚，色泽莹润。焚香熏衣、辟邪去味是古人习俗，炉是焚香、祭祀用品。簋式炉出现于宋代，是仿商周青铜簋的作品。簋原本是一种盛器，后逐渐成为一种非实用的礼器，商周时期往往与鼎配套使用。宋龙泉窑龙耳簋式炉目前仅在四川遂宁和简阳窖藏中发现，弥足珍贵。
南宋龙泉窑梅子青釉八卦纹琮式瓶，口底相若，方形直腹，器身装饰八卦纹。通体施梅子青釉，釉色莹润光亮。古人以苍壁礼天，以黄琮礼地。方琮式瓶始见于宋，这种瓶式系仿照新石器时代良渚文化的玉琮外形加以变化而成。从玉琮到瓷器的琮式瓶的使用者都为帝王尊者，平素百姓少用。
景德镇窑青白釉刻划花缠枝花卉纹经瓶，通高30.4厘米，口径1.8厘米，底径8.7厘米。小口，短颈，溜肩瓶体修长，带盖。盖平顶，直壁，外撇口。瓶体修长。盖顶饰划花覆荷叶纹，颈部凸起一道弦纹，肩及近圈处分别施两道凹弦纹，肩、腹部满饰刻划花缠枝牡丹纹，刻工精细，枝叶卷曲而富有弹性，花卉纹间隙部满布阴文复线，纹饰密而不繁缛。白胎，胎骨厚重，施青白釉，光洁晶莹，白中泛青，色类白玉，圈足、外底、盖内面无釉露白胎。造型端庄，釉色晶莹，纹饰清晰，无论在出土瓷器还是国内外传世品中都属罕见。
南宋景德镇窑青白釉蟾形水盂，器身为三足蟾形，昂首而立，背部开口。蟾头采用堆贴、刻划花装饰，三足采用捏塑、粘接、刻划花手法，背部模印细密乳钉纹。白胎，施青白釉，眼部以褐釉点彩。这件瓷器为文房用具，用来盛贮砚水。蟾形水盂在三国西晋时即有青瓷制品，只是带有假圈足，腹内水从蟾口倒出。水盂类瓷器至宋代开始流行，除景德镇窑外，龙泉窑也有烧造。宋代倡导“文治”，文风极盛，翰墨林立，故讲究文房清玩亦蔚然成风。此形水盂精巧雅致，文气十足，折射出宋代文人悠然风雅的情调，即可作为书斋的陈设装饰，同时也是可供清心玩赏的艺术收藏品。
宋代瓷器拍卖记录
2006年春拍，北京翰海，一件南宋龙泉窑琮式瓶以275万元成交。
2006年伦敦苏富比秋拍中，高23.4厘米的南宋龙泉青釉纸槌瓶就拍出了118.4万英镑，打破宋代龙泉瓷器拍卖纪录，居宋瓷成交前十名的第四位。
2008年纽约佳士得春拍中，高28.8厘米的南宋龙泉窑青瓷双耳瓶拍出了228.1万美元。
2010年，伦敦佳士得，一件南宋青白瓷狮枕被拍卖，成交价27万英镑。
2012年香港苏富比的拍卖会上北宋汝窑制造的天青釉葵花洗，估价6000万～8000万港元，成交价达到了2.786亿港元，创造宋代瓷器新的世界拍卖纪录
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永乐青花瓷器的价格及市场行情报告
在各保藏类别中，具有广泛海内外藏家根底的我国瓷器称得上是真实的国际性保藏，每年春拍从纽约、香港、伦敦再到我国大陆，各大拍卖行的我国瓷器专场一向吸引着古董商与藏家的重视。也是由于广泛的海外商场根底，瓷器拍卖依循瓷史与存世量等要素，一些板块变成商场上成交稳健的力气。
永乐青花瓷器是其间的首要板块。青花瓷器自永乐朝开端变成景德镇瓷器出产的干流，永乐朝建立的多种瓷器种类一向为后朝承继与仿照，在藏界备受推重。在拍卖商场上，永乐瓷器虽然不是天价沙龙的常客，可是其商场走势较为稳健，是我国瓷器商场中的中坚板块。在2014年春拍，永乐青花盘频现内地拍场，全体上取得了不错的成果。
永乐瓷器拍卖——青花瓷器数量大均价高成交额占优
在二级商场上，相较于永乐别的种类，青花瓷器的上拍数量对比稳定，依据雅昌艺术商场监测基地(AMMA)对27家样本公司十年来的拍卖数据调研，永乐青花瓷器一向高于永乐别的种类之总和。在2011年后的近三年，甜白釉瓷器、龙泉青瓷为主的别的种类上拍量迅速添加，尤其在2011年行情高涨时，上拍量是上一年的3.8倍，而青花瓷器则照旧保持稳定的流转数量。
永乐瓷器的传世量以青花为最，甜白次之，别的色彩釉瓷器很少。就拍卖商场上拍状况来看，也契合这一特色。青花瓷器的上拍量分别是甜白与龙泉瓷器的3.2倍与6倍，而商场价格并不以存世量或许商场流转数量论胜败，总的来看十年来永乐青花瓷器是甜白釉和龙泉瓷器均价的2倍与4.9倍。只要在2013年，一件“明永乐甜白釉暗花榴开百子玉壶春瓶”以2122.2万元成交，拉高了甜白瓷器均价而高于青花瓷器。
文革瓷器的行情一路看涨
在如今的瓷器收藏领域，明清古瓷已不再独步天下。由于目前古玩市场里所见的古瓷十有八九都是赝品，使许多初涉收藏领域的瓷器爱好者敬而远之。而一些做工精美、价格较低的当代瓷器，在近几年里却出人意料地被一些收藏爱好者所看好，收藏与投资当代瓷的人也越来越多。
当代艺术瓷升值快
当代瓷一般指的是新中国成立后生产的瓷器作品。与明清古瓷相比，由于当代瓷缺乏一定的历史积淀，原先并不被广大藏家所重视。事实上，一些当代瓷作品，尤其是能反映新中国制瓷工艺水平的精品瓷，同样也具有很高的收藏与投资价值。
众所周知，目前出现在拍卖市场的古瓷，尤其是明清官窑精品，虽说收藏价值很高，但动辄数百万、上千万元的价格，根本没有多少人能承受得起;而流散在古玩、旧货市场上的瓷器，虽说在价钱上具有一定的诱惑力，但大都是赝品，不懂行的人根本不敢轻易出手。因此，不少理智的收藏者在近年来另辟蹊径，开始把目光瞄向了具有较高升值潜力的当代艺术瓷市场。
所谓当代艺术瓷，主要是指当代的名人名作瓷品，具体包括新中国成立后1959年获得国家首批“陶瓷美术家”称号的艺术大师创作的精品，以及后来获得国家“工艺美术大师”、“陶瓷艺术大师”、“高级工艺美术师”等称号的名人名作，以及具有相当艺术水准的学院学者和民间艺人的作品。当代瓷中，既有可供传世的名家珍品，又有供收藏界交流的收藏佳作，还有一些则偏重于陈设的瓷器。如果你想做少许的投资，除了可以选择那些口碑较好的当代艺术大师的作品进行收藏外，还可关注一批已故的陶瓷美术家已成为“绝响”的作品，如1959年被评为“陶瓷美术家”的赵惠民，他的一个高33厘米左右的瓷瓶，在2000年市场价仅为1万元左右，到了2004年，一件同样大小的作品市价为10万元左右，2007年一件高20厘米左右的六管瓶，曾有香港的一位收藏家愿出30万元收购，但藏家却不愿转让。
景德镇一些工艺大师制作的瓷器质量很好，具有较高的艺术价值，最让人放心的是当代艺术瓷赝品极少，投资风险远小于明清古瓷，而实际的收益率其实并不低。如著名工艺大师、现任学院美术系教授李菊生所作的釉中彩瓷瓶《北方有美人》，在中国嘉德2008年春季拍卖会上，估价约8万～15万元，最终拍出了50.4万元的高价;在中国嘉德2008秋拍“现当代陶瓷艺术”专场中，李菊生的高温颜色釉瓷镶器《观棋不语真君子》更是以190.4万元的天价傲视群雄，一举夺得头筹。其他如蓝国华、王芝文、周国桢、宁钢等当代艺术大师的瓷艺作品也屡屡拍出高价。
“文革”瓷器一路看涨
当代瓷品中还有一种极具收藏价值的“文革”瓷器，眼下正成为收藏界的热门新宠，在国内外都有很多的收藏者，这类藏品在收藏界构成了一个专题，在中国制瓷史上独立成章、自成体系，表现出强烈、鲜明的时代特征。
在题材方面，摆件的题材多为领袖像和领袖语录;器皿的题材则有语录和革命景观等;在用色方面，提倡鲜艳，多以大红大绿为主，且在当时特定的历史背景下，这些瓷器的创作者多为大家，很多图案都是由手工绘制，画面层次鲜明;在制作工艺、图案造型、题款铭文等方面，“文革”瓷与历代瓷器也存在着较大区别，其特点是胎瓷厚且较粗糙，色泽偏同，具有时代色彩浓厚、品种造型多样、制作工艺精良等特点。在这一时期瓷品中，福建德化的徽章和毛泽东像烧金工艺以及江西景德镇的粉彩瓷，在质量上创造了历史上的新高点。其中，瓷都景德镇出品的大量“万寿无疆”铭文粉彩瓷作品，更为一些“文革”瓷收藏家重点关注。正因为备受推崇，“文革”瓷的价格也是一路看涨。“文革”瓷产生于特定的历史时期，除了大量的领袖瓷像和像章，还有很多的生活日用品，如瓷盘、瓷碗、瓷杯、瓷壶、花瓶、笔筒等，其图案多为毛主席语录、诗词、工农兵图案、革命样板戏人物形象等。由于“文革”瓷生产年限很短，对于收藏者来说，它就有了一定的收藏价值，且增值潜力较大。近年来一些报刊和互联网上也常见有收藏爱好者出价50元至1000元不等求购各种“文革”瓷器的信息。目前一些红卫兵瓷像、“样板戏”瓷像价格大多在500元至1500元之间;大批判、大字报等内容的瓷像因“文革”味浓郁，且存世数量很少，目前价格大约在1000元至3000元之间;而一些“文革”珍品花瓶的价格现早已超过万元，且仍具有一定的升值空间。如几年前在北京的一次国际拍卖会上，曾有一件高40厘米、直径20厘米、图案为“毛泽东去安源”的立式瓷瓶拍出过2万元的高价。
“主席用瓷”质优价高
“文革”瓷器中还有一脉非常罕见的精品值得关注，那就是被称为中国当代“官窑”的“主席用瓷”，它是毛泽东主席专用瓷的别称，其产地主要有二：一是湖南醴陵瓷厂专窑;二是江西研究所。湖南醴陵“主席用瓷”，大都产于上世纪50年代至70年代中期，主要是釉下双面五彩花卉薄胎碗，晶莹剔透，似玉泥嫩肌般温润可人，红月季、红芙蓉、红秋菊、红腊梅四种纹饰分别代表了春、夏、秋、冬;景德镇“主席用瓷”，是轻工业部工业科学研究所在1975年1月为毛泽东主席专门制作的生活用瓷，故又称“7501”瓷。“7501”瓷以明正德官窑瓷器器型为蓝本，采用蕴藏量十分稀少、质地纯净的临川高岭土制作，瓷品洁白如玉，晶莹剔透，釉面光泽滋润，外形高雅大气。画面设计是根据毛主席所喜欢的红色与梅花，采用了红梅与水点桃花两种样稿，并进行了釉上彩和釉下彩两种工艺装饰，效果尤佳。
“主席用瓷”由于要求高，制作成功一套需要数套数十套乃至更多的试验。据韶山毛泽东纪念馆的“主席用瓷”调查组调查统计，目前存世的“主席用瓷”数量并不多，仅数千件而已，所以显得尤为珍贵。“主席用瓷”虽说属于当代瓷器，其投资价值却丝毫不比古瓷低。“主席用瓷”首次神秘面世是在1997年12月的广州嘉德拍卖会上，当一套被秘藏20余年的四季花卉纹双面五彩“主席用瓷”在拍卖预展会上闪亮登场时，即在社会上引起了轰动，国内外新闻媒体争相报道中国当代“官窑”的大发现。拍卖会上，经过一番竞价后，这套令人过目难忘的“主席用瓷”最后以8.8万元人民币的价格被一位神秘的海外藏家买走。此后，“主席用瓷”又不断地出现在各地拍卖会上，且价格屡创新高。在2005年6月13日上海拍卖行春季艺术品拍卖会上，一件名为“梅花一品锅”的“7501”瓷器又以27.5万元的高价成交。尤其是最近这两年来，“7501”瓷器升值更快，现在市面上一只“7501瓷”调羹升至10余万，一只装酱油的调料瓶价值20万元，一壶十杯的一套酒具则价值高达200万元。
清代冬瓜罐瓷器市场行情
清道光朝新创器型，收口丰肩，器身呈高筒形。器有大小：大器分有盖与无盖两种，小器均无盖。以粉彩器为常见，多以瓜蝶和白菜等为饰。民窑器，有豆青釉青花和信哥釉品种。其形制始见于湖北武汉龙泉明永乐年间楚昭王墓出土物，此后历朝未再见这一造型，至清代道光朝再度出现并成为晚清时极为流行的器形。道光、咸丰时盖钮似宝珠，同治以后则呈烛焰式。
作为远古时代人们生活中不可或缺的盛贮器，我国在新石器时期已有带耳、带提梁的陶罐制作。原始青瓷在其创烧之初，也就开始生产印有凹弦纹、云雷纹等花纹的带系青瓷罐。汉代，青瓷罐因烧造技术成熟，加上质地坚固，又有宜人的青绿光泽，便取代陶罐，成为人们生活需求的首选物品。东汉时，青瓷罐的形制呈显多样化，其中的青釉五孔罐、青釉布纹四系罐，为当时代表作。
罐的肩部带系的模式，后来在两晋南北朝非常风行，并延续至唐宋。这显然与系在当时所起的能提能挂作用有关。同时，亦与四系、八系，给人以平稳感及美的享受有关。譬如，西晋青瓷不单把系设计成弓形、桥形，还出现狮形、羊形等造型；东晋时又刻意在系上施加点彩；南北朝时的系竟多达8至10枚，这些，并非都应了功用，很大程度上是为了美观，或者说，是集实用与装饰于一系。到了唐宋，烧造技术进一步提高，使青釉、白釉如冰似玉。而此时，器物的线条美与色彩美，日益受到人们重视，加上罐体又出现了瓜楞、柳条形等花样制式，才让肩部之系，显得不那么重要，遂退居于次要地位。
元代，基于堆、贴、刻、划、镂雕等装饰技法的广泛应运，瓷罐的发展进入了辉煌时期。我国的南方和北方一些如龙泉、吉州、耀州、磁州等民间著名瓷窑，均有非凡建树。元代中期，景德镇窑的高温釉下青花及釉里红彩绘异军突起，其浓艳的视觉色彩、更具水墨画韵味的表现技法，使瓷器艺术跃上了新的境地，不但奠定了景德镇一统天下的局面，亦让器形大度的瓷罐，越发神采飞扬、蔚为大观。明代，是我国瓷罐史上鼎盛时期。由于人们意识上的一些原因，特别是罐与官相同的谐音，罐在人们心目中的地位，超过了瓶、尊，成为明代景德镇窑琢器生产中的大宗。造型则更加丰富，创新品种有：永乐宣德的S头罐、壮罐、法轮式罐；成化的天字罐；嘉靖的将军罐；崇祯的莲子罐等。清代，罐的地位逐渐被瓶、尊取代，康熙以后，罐的生产以实用为主，除传统型的一些品种外，乾隆时期创烧的西瓜罐，流行甚广，一直延续至清末民国。
清代，把婀娜多姿的瓶，同“平升三级”仕途凑在一起，同“吉庆平安”、“平生富贵”等人生美好追求联系在一块。甚至，干脆把有些瓶称为尊（康熙时多尊），或就其外形赋予各种人文精神，如观音瓶、柳叶瓶、一统瓶等等。这些，是因为瓶有瓶的可爱之处，敬而远之实属愚蠢，为此，才找出这么一些谐音和理由，让瓶儿不独官复原职，还与百姓同乐，共享荣华富贵。于是，罐被贬去重当盛贮之用器，瓶则名正言顺地重得宠幸。这是明清两代一个罐多瓶少和一个瓶多罐少的原委，也是明代罐不同于清代罐的关键所在。顺便说一下，晚清时，有一种类似的粥罐的器物甚为流行，其面目颇似放大了尺寸或添加了环耳的盖缸、盖罐之类。或许，出于人们惯性思维，抑或循着近代人生活轨迹，故称之为“粥罐”。然而细细琢磨，终让人觉得其名称有些牵强附会。此类粥罐，它的用途与早期粥罐迥然有别。
冬瓜罐，顾名思义，因外形酷似冬瓜而得名。罐底有“余元昌造”四字方形红字楷书印章。
凡是到过我家的人，几乎都会在冬瓜罐面前驻足欣赏。曾经有好几个朋友建议我参加鉴宝类节目，希望让专家鉴定一下这对冬瓜罐是不是“老”的，价值几何。对于朋友的建议，我始终笑而不语。其实，这对冬瓜罐是父母留给我的遗物。
我们家里共有四个孩子，我是家里的老疙瘩。和许多农村家庭一样，家里生活一直很清苦，父母也没有什么值钱的“宝贝”。记得我刚上中专那年，父母组织开了一次家庭会议，父亲说觉得很对不起我们姐弟4个，没给我们留下什么值钱的东西，这对冬瓜罐算是留给我们的唯一念想。但把它留给谁呢？父母觉得我是家里的老小，所以就提出留给我。听了父亲的话，哥哥姐姐什么都没说，都同意了。从此，我就知道了这对冬瓜罐对于我的意义，那是父母对我的特殊疼爱，是哥哥姐姐对我这个最小妹妹的爱。我成家后，母亲就永远地离开了我们。令我们姐弟没有想到的是，身体一向康健的父亲在母亲去世刚满三年时永远离开了我们。
就在前些天，我们姐弟四家齐聚。我们不由自主地聊起了父亲，聊起了母亲，聊起了小时候的趣事、闹事和囧事，不知不觉，也聊到了这对冬瓜罐。老公首先开口：“哥哥姐姐，也许这一对冬瓜罐现在能值很多钱，如果哥哥姐姐想重新分配一下，我不会有意见的。”
“妹夫，你记住了，这对冬瓜罐无论值多少钱，我们也不会分，你们也永远不要卖了它。这是父母留给我们的念想，也是我们缅怀父母的方式”。听了姐姐的话，刹那间，我的泪水夺眶而出。
大明洪武青花瓷器的市场价格及行情
瓷器，作为中华民族文明的标志之一，以其渊博精深的内在，华美美丽的表面，向来是中外艺术品拍卖商场注重的焦点。从1992年我国艺术品拍卖商场跨出具有历史性含义的一步，我国的艺术品商场也开端了从摸着石头过河到蒸蒸日上的开展进程。这个年青的商场真实开展起来并被国际大家庭所接受甚至注重，则是迈进21世纪的事情了。较之书画古玉青铜商场的“井喷”现象，内地的瓷器商场“处变不惊”，始终处于“平稳开展”态势。
据调查，我国现在有近1亿的艺术品收藏与出资者，其间以“捧瓷大军”最多。怎么才能买得好、卖得好?仅有的办法即是要密切注重瓷器商场，以期获得最新的出资信息。
从现在的拍卖商场来看，最能摆布商场的即是宋、元、明、清的官窑瓷器。这期间的官窑瓷器皆为皇室及百官所运用，无论造型、纹饰、颜色、质量都可谓登峰造极。因为宋代瓷器流传较少，且大多数在博物馆内，而元代的瓷器自上世纪九十年代今后，其精品也很少出面，因此拍卖会上首要出面的即是明以及清三代的官窑瓷器。在本年春拍中，明洪武“釉里红缠枝牡丹纹玉壶春瓶”以8323.12万元的价格，创下明朝瓷器的国际拍卖纪录。
在我国陶瓷开展史上，明代是一个十分重要的期间。在宋、元的基础上，明代瓷器的烧造技能全面开展，成就显着，以景德镇最为杰出，瓷器出产以青花为主，其他产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分超卓。
明初青花瓷一改元代层次较多，斑纹繁满的个性，更趋向于清淡。永乐至宣德时选用进口古波斯“苏麻离青”钴料烧制青花瓷，胎釉精密，青色浓艳，纹饰美丽。成化至弘治、正德时选用国产的对等青料，青花胎薄釉白，画面生动，青色浓艳，温润迷人。嘉靖至万历的青花蓝中泛紫色，发色美丽浓重，其青料为回青或回青与石子青混合运用，器型多为大件。万历后期至明末的青花蓝中泛灰，青料为国产浙料。
洪武官窑青花斑纹的构图特色和民窑斑纹不一样，官窑青花斑纹构图满，层次多，密集摆放，这方面和元青花个性共同。
如此件藏品，器形高雅，画工精巧，瓶纹饰层次分明，疏朗，青花色泽寂静，青料集合处有凝滞的黑斑。外壁通体青花装修，罐盖自上而下绘回纹、蕉叶纹、腹部主题纹饰为缠枝牡丹纹，上下别离以下垂满意云头纹和莲瓣纹做边饰，圈足外墙绘卷草纹。圈足内施白釉，底足外撇，显得宽厚慎重。标志着皇权，显示霸气。线条方面更见圆润柔美，纹饰规划自上而下排列五层，并且每层互相分隔显着，益见清疏之气，尤其体现在上下两层八吉利纹饰的构图上，八吉利纹形态现已没有元代大，在莲瓣内现已缩小，留白空间增大，予人倍觉疏朗，契合文人画提倡的留白六合宽的规律。
可是繁密之感仍然能够在腹部主题纹饰缠枝莲纹与胫部缠枝灵芝纹当中得以再现，仅仅纹饰的绘画个性现已不同于前朝，莲花的叶子不及元代的丰满，莲斑纹呈螺丝状，而非元代的葫芦状。莲瓣纹脱节每瓣分隔，各自独立的画法，取而代之则是莲瓣相连，且双色描写边线，而不填色的白描画法，让莲花的丰满之状更具立体作用。底部涩胎，见粗暴的镟修痕，与元代个性相类，时代特征明显。
康雍乾瓷器市场行情
独领风骚的康雍乾瓷器
【澳门威尼斯收藏协会】瓷器收藏中的硬通货大清乾隆制乾隆一朝无论官窑还是民窑，瓷器的生产量都是很大的。官窑器大部分有款。
瓷器收藏中的硬通货大清乾隆制
乾隆一朝无论官窑还是民窑，瓷器的生产量都是很大的。官窑器大部分有款，总的看来是以“大清乾隆年制”三行六字篆书款用得最多，三行六字楷书款在祭红等器物上较为常见，两行六字楷书款在白地红彩等品种上虽有，但很少能见到，“乾隆年制”四字篆款及楷款也用得极少。款字一般以青花写款为主，但有些抹红器、珐琅彩器或少数粉彩器上用蓝料写款。在白瓷、茶叶末、仿竹器、珊瑚红等器物上往往用“大清乾隆年制”三行六字刻款。
清乾隆瓷器
青花釉里红缠枝夔龙纹抱月瓶
年代：清雍正高：47cm
瓶唇口，直颈扁圆腹，圈足，肩塑如意形耳。通体施釉肥润匀厚，如脂似玉，扁瓶通身绘青花及釉下红彩，色泽鲜丽，错落参差。瓶体稳健，端庄硕大，保存全美。极为珍贵，极富欣赏与收藏价值。
成交价：RMB1,008,000
谈收藏，离不开瓷器；谈瓷器，离不开乾隆。
在清代瓷器中主要有青花瓷、青花釉里红、斗彩、五彩、粉彩等，其中以清代斗彩、清代五彩、清代粉彩价格最贵，同时在清代瓷器中，又以乾隆年间的瓷器最为抢眼。
本文所谈，都是乾隆和雍正时的官窑精品，并在刚刚结束的秋拍上创下佳绩。从一直以古董珍玩为强项的瀚海的数据来看，瓷器市场大约每五年就会经历一个调整期；而从秋拍整个市场行情看，瓷器的调整并不是价格下降，而是对一些瓷器的价格进行修正。这样市场上就出现了两种情况：一方面，部分古玩市场老板叫苦，认为行情不好；另一方面，有人逆市而上，趁低吸纳。
眼下瓷器价格开始不断地上涨，只是其涨幅落后于中国书画、油画，但一些精品、珍品瓷器的价格涨幅还是达到30％～40％。从中长期来看，瓷器在经历了这一调整期后，会呈现出供需两旺的现象而迎来一波较大的上涨行情。此次秋季拍卖，瓷器依然有成交亮点出现。从前10位来看，价格最低的一件的成交价格也超过了1900万元，可见一些出现在市场中的瓷器重器绝对逃不过买家的眼睛。
作为国内秋拍大型拍卖会的收官之作，翰海将古董珍玩拆分成瓷器、杂项两个部分，古董珍玩专场推出的康雍乾官窑单色釉瓷器专辑为国内首次，涵盖60余件清三代各色各式单色釉精瓷。
拍卖当天，粉青釉暗刻夔龙纹如意耳尊以成交价795万元位居此专辑首列，仿古玉釉缸和仿龙泉暗刻龙纹罐分别以成交价448万元和392万元紧随其后。而这并非本场唯一亮点，“清乾隆青花缠枝花卉如意耳瓶”创出成交价907万的佳绩，并以此列专场成交价最高位置。而此专场更是以9319.2万元的总成交额成为全部专场中的状元。
宋代汝窑瓷器鉴赏
汝窑窑址位于河南省宝丰县。宝丰宋代隶属汝州，故简称汝窑，又因其是烧宫廷用瓷的窑场，故也称 "汝官窑"。其烧造时间不长，仅从宋哲宗到宋徽宗烧造了20年。汝窑瓷器胎均为灰白色，深浅有别，与燃烧后的香灰相似，故俗称"香灰胎"，这是鉴定汝窑瓷器的要点之一。
汝窑瓷釉基本色调是一种淡淡的天青色，俗称"鸭蛋壳青色"，釉层不厚，随造型的转折变化，呈现浓淡深浅的层次变化。釉面开裂纹片，多为错落有致的极细纹片，透明无色似冰裂，俗称为"蟹爪纹"。汝窑瓷器底款有刻"奉华"和"蔡"字的两种，应为后刻，当为宋时所刻，均与宋宫廷和皇室相关。汝窑瓷器以釉色取胜，少见花纹装饰，但汝窑未烧贡瓷以前，曾有刻花和印花产品，如宝丰汝窑遗址曾发掘出刻花鹅颈瓶，当为汝窑未成为官窑以前的产品。
汝窑瓷器传世最少，且后代从未仿烧到九成像者，鉴别真伪不是很难，尤其是记住汝窑的主要特征，更不会轻易上当。除胎釉、支钉痕外，汝窑瓷器至今未有高度超过30厘米、圆器口径超过20厘米的完整传世品。汝窑未烧造官窑瓷以前也曾生产青瓷，同时也生产磁州窑类型产品，真正的汝官窑产品，传世的仅见70余件。历代墓葬中时至今日未见出土一件汝官窑瓷，故鉴定汝窑瓷器时一定要慎重考虑各种因素。尤其是汝窑青釉器也有类似汝官窑的，但那是民窑所产，与汝官窑是两码事。
收藏拍卖行情观察瓷器板块：彩瓷风云
清雍正斗彩龙纹水盂(北京保利)
(原标题：板块：彩瓷风云)
本文发表在《艺术银行》杂志第49期
瓷器的演变代表了人们对丰富生活的追求，从颜色单一、质地粗糙的生活用品逐渐演变成青花、五彩等观赏器物，彩瓷不仅有艳丽的外表，其图案内容常常能反映更深层的意义，也使瓷器不仅作为器物存在而加入了更深的情感诉求。中国人对美好寓意的追求以及物以稀为贵的普世规律，使得彩瓷创造了一个又一个拍卖纪录，2014年春拍大明成化鸡缸杯的2.8亿元拍价并非偶然。
清雍正粉彩菊花折沿盘一对(香港苏富比)彩瓷的发源
最早的釉上五彩瓷是金代磁州窑系烧造的釉上红、绿彩瓷器。景德镇窑从元代开始烧造五彩瓷器。明朝宣德年间，官窑青花五彩瓷器烧成，目前仅西藏萨迦寺有藏；明朝中期开始流行的青花五彩工艺，至万历朝发展到高峰。
青花五彩瓷器烧造工艺复杂，先于坯上用青花料描绘出一定的纹样，入窑烧成。再以红、黄、绿、紫、赭等色彩描绘到已烧成瓷器上，最后再入窑以700摄氏度低温烧造而成。五彩瓷并不是指一定要有五种色彩，可以根据纹饰的需要增减，釉下青花是“五彩”之一彩。由于官窑五彩瓷烧造难度大，产量低，传世不多，多为小件，大件器物罕有。器形多样，图案纹饰以龙凤、花草为主，并有婴戏、八仙、鱼藻等画片。青花五彩瓷在明嘉靖、万历时期烧造极盛。
万历时期的五彩瓷器色彩鲜艳，造型多变，日本人尤为喜爱，五彩瓷器销往日本后为上层人士所珍视，不惜重金求购。五彩瓷器色彩对比强烈，在视觉效果上与欧洲建筑的居室装饰色彩十分搭配，故在那里也大为流行。正是由于欧洲人、日本人长期以来对五彩瓷情有独钟，在这种传统的审美和收藏心态支配下，到了清末民国时期，国外古董商纷纷来华收购五彩瓷器。当时国内藏家多偏重宋瓷与永宣青花、雍乾官窑，因此五彩瓷价位也甚低。一些精明的中国古董商趁此机会大量为海外买家收购五彩瓷，造成国内的五彩瓷器严重流失，留存下的精品甚少，故今天的国内收藏群体难以接触到上好的五彩瓷器，自然也就无法激发他们的收藏欲望，更谈不上五彩瓷的专题收藏了。
清康熙五彩群仙拱寿纹高足盌(香港苏富比)彩瓷的文化意义
彩瓷的绝妙之处在于图案表达出的寓意，今年香港苏富比春拍中的“明代成化斗彩鸡缸杯”之所以刷新了中国瓷器世界拍卖纪录，除了它的稀有珍贵，还有它的寓意。
“鸡缸杯”因其杯壁上画有公鸡母鸡而得名。用今天的话说，“鸡缸杯”就是画着群鸡图案的外形像水缸的喝酒小杯子。斗彩鸡缸杯是明成化皇帝御用的酒杯。官窑器都是不计成本，选取最精品的进贡，其余砸碎。流传到现在的鸡缸杯，无论胎、釉，还是型、画工等方面都有极高水平。据说“鸡缸杯”是成化帝为万贵妃所烧，万贵妃比成化帝大19岁，杯身两组图案，公鸡与母鸡和小鸡合家欢。一组公鸡在前守卫，母鸡在后觅食，三仔鸡亦在寻觅食物。另一组，公鸡回首，母鸡猎食，三小鸡相随。鸡取谐音“吉”，有吉祥之意。杯中公鸡正是成化帝化身，母鸡是万贵妃化身，小鸡们则有着其后代多子兴旺之美好寓意。万贵妃死后，年仅41岁的成化帝在同一年去世。
“鸡缸杯”是个说不清的东西，大巧若拙，貌似平庸，就是这样一个手不盈握的小杯，在明朝万历年间已“值钱十万”，所以一直以来，“鸡缸杯”在中国瓷器史上赫赫有名，堪称精品中的精品，不仅深受历代皇帝推崇，而且一直都是中国瓷器收藏家梦寐以求的藏品。据了解，到目前为止，发现存于世的鸡缸杯只有19只，除4只在私人藏家手中外(其中只有3件是无瑕的)，其他都收藏于博物馆内。今年4月8日在香港苏富比拍卖的“明成化斗彩鸡缸杯”便是这4只之一，而且没有瑕疵，这足以体现其稀缺性，拍出高价自然也在情理之中了。
清道光粉彩番莲福寿纹朝官耳三足炉一对(香港苏富比)斗彩五彩粉彩
斗彩和五彩是继青花之后的另两种彩绘瓷器，均有釉下青花，又有釉上多种色彩，施彩工艺也颇为相似；而粉彩则是后来产生的另一种彩瓷。
斗彩是明宣德官窑创新品种，是将釉下青花与釉上彩绘巧妙组合的崭新工艺，也是彩瓷中的绝妙精品。斗彩这个名称，明代的文献里未见记载。最早使用“斗彩”这一名称并给予解释的，见于清雍正年间的《南窑笔记》：“成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填彩三种，先于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩。”《南窑笔记》的作者认为，凡是釉下青花和釉上彩色拼成完整图案的就称为斗彩。陶瓷史上最负盛名的斗彩是明代成化斗彩，其中斗彩鸡缸杯更是精美绝伦，这与成化瓷器修胎极精致细薄和施釉极晶莹润白有关。清代康、雍、乾三朝也都有艺术价值极高的斗彩瓷器制作。
五彩是在已烧成的白瓷上以低温色料描绘图案纹样，然后经第二次入窑烧成，最主要特点是有绚丽的色彩。关于五彩用彩，清《南窑笔记》云：“彩色有矾红，用皂矾炼者，以陈为佳；黄色用石末铅粉，入矾红少许配成；用铅粉、石末入铜花为绿色；铅粉石末入青料则成紫色；翠色则以京翠为上，广翠次之。”这些颜料是含有铁、钻、铜、锰、锑等矿物元素着色剂的低温色料。五彩是将这些颜色巧妙搭配在一起，构成丰富多彩的装饰效果。色料是成就五彩的基本条件。
粉彩是景德镇窑在明五彩基础上发展起来的，借鉴珐琅彩的制作方法创制成功的又一种彩瓷。其独特之处，是在彩绘时搀加一种白色的彩料“玻璃白”，在烧成的白釉瓷器的釉面上绘画，经第二次炉火高温烧烤而成。粉彩初创于清康熙晚期，盛烧于雍正、乾隆时期，成为清代瓷业生产的一个主要品种。直到现代，景德镇的许多瓷厂仍在继续生产。在粉彩发明之前，我国彩瓷都是单线平涂，花卉等缺乏立体感。粉彩的工艺十分特殊，创作内容多以生活题材为主，人物故事、花卉鸟兽、草木虫鱼或是静物图案皆可入画，作品充满了诗情画意。如清光绪中期的王昭明就是名家瓷器的代表人物，他工于山水、人物、花鸟，题材取自古意，题款大部分用唐诗，文化内涵非常丰富。所以，收藏粉彩一定要找名家名作，否则价值会大打折扣。
明万历五彩鱼藻纹蒜头瓶(香港苏富比)2
彩瓷的“三国”之争
导语：2014年香港苏富比春拍中，一件“明成化斗彩鸡缸杯”以2.8124亿港元的成交价刷新了中国瓷器世界拍卖纪录，也是目前中国艺术品中所有三维物品中的最高价格，买家为上海收藏家刘益谦。斗彩如此高价的环境下，五彩瓷和粉彩瓷却也在各自发力，现在看来后两者的拍价还难以与斗彩相抗衡，未来是否有势均力敌之势呢？
清雍正斗彩加粉彩四季团花大碗(北京保利)鸡缸杯背后的市场规律
这件明成化斗彩鸡缸杯不只一次打破拍卖纪录，在1981年、1999年就曾两次现身拍卖市场，成交价分别为528万港元和2917万港元，均刷新了当时中国瓷器的世界拍卖纪录，究其原因，“真”和“稀”永远是拍卖市场的规律。
据苏富比中国艺术部主管仇国仕介绍，鸡缸杯从16世纪至今不仅因其历史价值而被冠以无上光环，不少文献记载更显示，历代许多鉴藏家均叹一杯之难求——“神宗时尚食，御前成杯一只已值钱十万”。这也是中国艺术史上仿作最多的一件工艺品：有出于敬佩，见贤思齐而烧制的仿作，如康熙、雍正及乾隆三帝，皆曾命工匠仿造鸡缸杯，落各自年款；而企图鱼目混珠的赝品自然也更是比比皆是。仇国仕强调此次上拍的这件鸡缸杯可谓来源有绪，上世纪50年代出自英国私人收藏家LeopoldDreyfus夫人，有过出版记录；上世纪80年代曾历经英国埃斯肯那茨和日本坂本五郎等著名古董商收藏。1999年，坂本五郎将这件成化斗彩鸡缸杯委托苏富比拍卖，最终以2917万港元成交，创造了当时中国瓷器的拍卖纪录。时隔15年，这件鸡缸杯再现拍台，估价已翻了10倍。“斗彩鸡缸杯是明成化皇帝御用的酒杯，并且深受历代皇帝推崇，在中国瓷器历史上赫赫有名，堪称精品中的精品，拍出高价自然也在情理之中。全球存世的成化鸡缸杯一共十几件，其中只有4件藏于民间，数量极其稀少。物以稀为贵是颠扑不破的法则，稀少到这个程度，能拍出高价也不足为奇。
有专家表示，2.8亿港元的价位对于鸡缸杯来说已经非常高了，未来升值空间并不大。事实上，许多人都对鸡缸杯的天价有所质疑，对此，仇国仕认为：“鸡缸杯说贵与不贵是完全没有意义的，因为太精美太稀少、名气太大，已然超出了‘物以稀为贵’的一般意义。鸡缸杯因为其特殊性，其价位已然脱离了市场的一般规律，对整体瓷器市场也不具备一般的参考性。藏家对其的追逐更多的是一种身份上的象征。”
明成化斗彩鸡缸杯(香港苏富比)五彩瓷器大放光芒
近年来国内艺术品市场迅猛发展，藏家对古代瓷器艺术品的认识不断深入，经济实力雄厚的藏家开始关注官窑五彩瓷器的收藏。2000年香港苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐，颇为引人注目。此罐器形敦实厚重，色彩艳丽斑斓，腹部通景绘五彩鱼藻纹饰，所绘鲤鱼鱼鳞清晰，展鳍折尾，生动非凡。底书“大明嘉靖年制”青花楷书款，为该朝官窑难得的精品。此器引得世界各地藏家竞相争夺，最终以高达4404.475万港元的价格成交。成为当时成交价格最高的中国瓷器。由此开始内地藏家日渐关注明代官窑五彩瓷器，此后屡创佳绩。2002年香港佳士得拍卖会上，一件万历五彩龙纹出戟花觚以474.25万港元成交。2003年香港年苏富比拍卖会上，一件明嘉靖五彩鱼藻纹罐以434万元被一位内地藏家竞得。2005年香港苏富比拍卖会上，一件明万历五彩荷塘鸳鸯图蒜头瓶以428.24万元成交。2006年，北京诚轩拍卖会上一件明万历五彩人物小盖罐以121万元成交。近年，五彩瓷成交前10位中，有一半是嘉万时期的作品，可见目前明代官窑五彩瓷器的价值正在逐渐上升。
纵观近些年全国各地大拍，几家大公司也推出过万历五彩器，从内地近10年来的瓷器拍卖成交情况看，清代的青花和粉彩瓷拍卖价格已入云端，而明代五彩瓷器的上涨趋势一直比较缓慢，但与之相反的是此类五彩瓷器在国际市场上却是各大藏家重金争夺的宠儿，冷热如此悬殊，预示着明代五彩瓷器在内地市场上空间巨大。随着内地藏家收藏行为更加理性化，明代五彩瓷器必然引起新一轮的收藏热潮，其价值最终会上升至应有的地位。
目前市场上出现的万历五彩瓷器不在少数，其中大多是景德镇的仿品，一般小作坊制作的较粗糙，漏洞百出，比较容易辨别。还有一部分是近年来具有相当专业能力的窑场制作的高级仿品，很多行内的高手都难辨真假，杀伤力很大。因此在购买藏品前不仅要具备一定的专业知识，也需要多听听行家的意见。
斗彩高价，粉彩发力
在拍卖市场上，虽然斗彩光芒四射，但粉彩俨然已经成为一个新的瓷器收藏热点。从整个拍卖市场来看粉彩存量较大，其中官窑粉彩最受藏家青睐。2001年苏富比拍卖会上，“清雍正粉彩蝙桃橄榄瓶”被拍至4150万港元，创当时清代瓷器的市场最高价；尤其值得一提的是：2006年佳士得推出的大收藏家张宗宪收藏的“清乾隆珐琅彩杏林春燕图碗”以1.5123亿港元拍出，创当时粉彩瓷器的市场最高价。更有甚者，2011年佳士得春拍上最为人所瞩目的“清乾隆粉彩镂空团螭龙纹时时报喜转心瓶”，估价高达2亿元，成为目前估价最贵的粉彩瓷。
粉彩瓷拍品中民窑的精品也不少，但价格却不高。这是有历史原因的，民窑粉彩是伴随着清王朝的衰落而兴盛的。在清晚期，很多宫廷画师流落民间，以“包窑口”谋生，促使大量名家瓷器产生。正因为民窑粉彩拍品较多，所以价格并不高。有专家分析：“国内的陶瓷艺术品拍卖还处于初级阶段，藏家规模不大，对瓷器的理解也不够深，很多‘土豪’最喜欢追捧皇帝用过的东西，也就是明清官窑瓷，把这一块价位炒得很高，有些民窑却被忽略了。”2010年香港佳士得举办的“戴萍英基金会收藏”专场拍卖会上，一件乾隆御制粉红地彩轧道蝴蝶瓶成为焦点，最终以4700万港币落槌，创下了乾隆粉彩拍卖的又一个纪录，仅次于中国嘉德2006年以5280万元人民币成交的乾隆粉彩开光八仙过海图盘口瓶。
虽然现在粉彩瓷远远不及其他彩瓷的市场好，但收藏界没有永远的宠儿。任何一类艺术品都不可能保持持久上升的态势，在达到一定的市场价位后，出现调整或停滞是必然的。名家粉彩和官窑粉彩资源都十分有限，民国粉彩藏量很大，升值潜力巨大。
近年来斗彩瓷成交价格TOP10
数据来源：雅昌艺术网
名称成交价拍卖公司时间
TOP1明成化斗彩鸡缸杯2亿8124万香港苏富比2014-04-08
TOP2清雍正斗彩鸡缸杯(一对)3316万香港苏富比2014-04-08
TOP3斗彩瓜果龙纹盖罐3220万澳门中信2012-12-28
TOP4清雍正斗彩水波寿石团花纹天球瓶3112万香港苏富比2007-04-08
TOP5明斗彩鸡缸杯2500万澳门中信2009-08-22
TOP6明婴戏纹斗彩捧盒2415万澳门中信2010-01-23
TOP7清乾隆斗彩勾莲纹双螭耳皮球花形扁壶(一对)2216.75万香港苏富比2007-10-09
TOP8明斗彩高足葡萄纹杯2208万澳门中信2010-06-26
TOP9清雍正斗彩“五色祥云”图长颈撇口胆瓶2194万香港苏富比2010-04-08
TOP10清乾隆斗彩加粉彩吉庆有余婴戏图罐1858万香港佳士得2009-12-01
香港苏富比近5年来粉彩瓷成交价格走势图(曲线图)
数据来源：雅昌艺术网
年份成交总额(单位：万元)
2008HKD355892009HKD432292010HKD456882011HKD626642012HKD37612
近年来五彩瓷成交价格TOP10
数据来源：雅昌艺术网
名称成交价拍卖公司时间
TOP1元五彩花卉异兽纹天球瓶5175万元澳门中信2011-06-25
TOP2清雍正五彩山水人物笔筒3450万元北京翰海2012-05-25
TOP3明嘉靖五彩鱼藻纹大罐2970万元辽宁国拍2007-10-28
TOP4五彩鱼藻纹盖罐2875万元澳门中信2012-06-03
TOP5明嘉靖五彩荷塘鱼藻纹罐2588万元香港苏富比2013-04-08
TOP6明嘉靖青花五彩鱼藻纹盖罐2352万元北京翰海2010-12-11
TOP7明万历五彩云龙纹盖盒2000万元未来四方2010-12-22
TOP8明嘉靖五彩鱼藻纹大罐1725万元北京翰海2011-05-19
TOP9明万历五彩“花果锦鸟”图瓜棱提梁盖壶1656万元香港苏富比2007-04-08
TOP10明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐1650万元澳门中信2008-01-19
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艺术银行VS王福有
艺术银行=ARTBANK
王福有=王
中汉拍卖瓷杂部经理
ARTBANK：中汉拍卖今年春拍瓷器方面的成绩怎么样？
王：瓷器一直是中汉拍卖的强项，今年春拍的成绩和预期的效果一样，该卖好的都卖好了，像我们图录上封面和封底的拍品都拍出了高价。成绩最好的是清雍正年间的一件斗彩的盘子，拍出来460万。
ARTBANK：近年来斗彩的市场行情怎么样？
王：斗彩的表现一直很强劲，市场上只要出来朝代号的斗彩，像明代、雍正等年代的价格就会比较高。这几乎是一个市场规律，因为斗彩的东西基本上年代都比较早，皇家御用的东西比较多。
ARTBANK：今年苏富比的鸡缸杯拍卖很轰动，您认为这是偶然事件吗？
王：这并不是偶然事件，这件鸡缸杯不是第一次出来，在早年就有很高的成交价了，当年是拍了300多万。原因第一是它的稀有，存世量很少；第二它自古以来就是名品；第三这件东西来源清晰；第四它没有破损，品相完整。这几项都是瓷器拍卖最看重的衡量标准，这件鸡缸杯几乎全占了。
ARTBANK：像鸡缸杯这样的拍品市场存量情况怎么样？
王：像鸡缸杯这样的拍品可能全世界存世量不过五六只。我在这个行业有五六年了，其他类似的斗彩拍品能够过亿的很少见。
ARTBANK：如此天价的拍品出现，会不会指导内地拍卖公司征集这类拍品？
王：斗彩的东西历年来都是拍卖公司征集的重点，价格也从来都不便宜。当然，鸡缸杯的高价成交一定会对市场有影响，苏富比拍完以后国内推出的几只鸡缸杯成交价格都很高，尤其是清康熙、乾隆年间仿制的鸡缸杯都拍的很好，有一件雍正年间仿制的鸡缸杯拍了3000多万。我们公司春拍也卖了三件鸡缸杯，但都因为品相稍微有点问题价格不算太高，有一件雍正仿制的落成化款的卖了120万。受天价鸡缸杯的影响，整体来看，今年春拍斗彩的成交价格比往年高出百分之五十以上。
ARTBANK：这类天价的拍品未来还有上升空间吗？
王：上升空间肯定是有，但可能要很多年以后了，藏品的价值是在收藏过程中慢慢体现出来的。这次鸡缸杯的买家是刘益谦，很重要的一点是鸡缸杯给他带来的效应很大，这种博物馆级的藏品对提升名气有很大影响，这是一件很好的馆藏级别的东西。
ARTBANK：斗彩、五彩瓷、粉彩在市场价值上有什么区别？
王：斗彩固然很贵，粉彩也有过亿的东西，虽然不是很常见，前两年苏富比就拍过两件过亿的粉彩，粉彩比较贵的都是雍正和乾隆的官窑立件，嘉庆的很少，其它年代的就几乎没有。五彩瓷过亿的几乎没有，这可能和瓷器的精美程度和皇帝的喜好有关系，比方说同一个画面粉彩比五彩绚丽的多，清朝历代的皇家审美都比较偏重粉彩的细腻。
ARTBANK：民窑粉彩未来的市场走向怎么样？
王：民窑的粉彩的存量很大，质量也参差不齐，我认为粉彩会稳中有缓慢上升，这种上升可能会慢一些。
瓷器市场行情评估 精品仍为首选藏品
相较于火爆的玉器市场而言，瓷器就有些冷落门清了，其不若玉器可以一个品种大范围的崛起，也不似象牙这种稀有材料，但事实是，瓷器市场的行情是最为看好的。由于收藏不断为广大人民所接受，各种各样的藏品都能出现在艺术收藏行业中，其涉及范围之广，受众群体之多也是以前所没有的。且不论高古瓷的稀有性，就是明清瓷也是越来越少，品相完好，釉色鲜艳，器型漂亮的藏品更是少中又少，这也在一定程度上预见了未来瓷器市场价格不断上扬的结果。但是，同样是收藏，无论是瓷器还是玉器，都是以精品为最佳，只有真正的精品才有保值升值的功效，才能从某种意义上体现其收藏的价值，故而，华夏收藏网提醒广大藏友，收藏需多看少买，投资需谨慎。
而华夏收藏网第417标王康熙冰梅纹开光瑞兽纹大罐，紧皮亮釉，三面开光，发色上乘，为康熙青花精品。该藏品原来为美国一大收藏家的旧藏，后来被美国西弗吉尼亚大学博物馆收藏，罐子底部有博物馆的罐藏编号。该罐子为康熙青花精品，传承有序，为美国博物馆旧藏，是真正馆藏级的精品。现今回流瓷的人气不断高涨，此类藏品十分适合收藏，还可以作为家中摆设，增添古韵。
第417场标王：馆藏级的康熙冰梅纹开光瑞兽纹大罐
紧皮亮釉，三面开光
拍品介绍：紧皮亮釉，三面开光，发色上乘，为康熙青花精品。该藏品原来为美国一大收藏家的旧藏，后来被美国西弗吉尼亚大学博物馆收藏，罐子底部有博物馆的罐藏编号。该罐子为康熙青花精品，传承有序，为美国博物馆旧藏，是真正馆藏级的精品，故列为本场压轴拍品。
华夏收藏网第417场寒山道人|peggy联合瓷器专拍，共115件拍品，于2011年7月7日结束，该场拍卖总额高达344536元，而获得该场标王的是馆藏级的康熙冰梅纹开光瑞兽纹大罐。
持宝人：peggy
一口价：￥80000
起拍价：￥99
成交价：￥30299
拍品ID编号：PM213500
拍品尺寸：不带盖，净高20厘米
拍品年代：康熙
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