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明清瓷器与宋代瓷器 哪一种更值得收藏?

明清瓷器与宋代瓷器 哪一种更值得收藏?

民窑瓷器的收藏与鉴别 古代瓷器收藏 鉴别宋代瓷器

2021-01-11

民窑瓷器的收藏与鉴别。

明清瓷器与宋代瓷器哪一种更值得收藏?。

瓷器贯穿着我国历史长河,不同朝代的瓷器都有时代的烙印。古瓷器的文化价值极高,而且古瓷器数量有限,因此,瓷器收藏热持续加温。明清瓷器和宋代瓷器在收藏市场上处于竞争状态,宋代瓷器的特点是瓷器工艺更加专业,明清瓷器则多了创新元素,那么哪一种更值得收藏呢?

明清瓷器的收藏优势有哪些?

自从明代成化鸡缸以两亿港元打破了明代陶瓷的记录之后,明清陶瓷已经和宋瓷不相伯仲,两者之间的竞争从此拉开了序幕。首先,笔者从审美的角度出发,要知道每一个朝代对待事物的观点和态度都会不尽相同。宋代百姓含蓄中带有内敛,因此制作出来的陶瓷不张扬,不显眼,一般情况下会让人产生错觉,认为陶瓷简单无华,其实内中有艳,沉醉其中便一发不可收拾。明清陶瓷却截然不同,它们追求色彩,渴望高贵和奢华,这两个朝代的陶瓷无论是造型还是色彩表现上也因此极尽华丽,常常给人无限的视觉冲击。可能由于这样的审美条件制约,近几年的明清出土的陶瓷非常受欢迎,符合了近代人的审美理念。

宋代瓷器为何不受欢迎?

除了这一方面之外,宋瓷在价格上并不大显着,市场波动性较大。其主要原因在于宋瓷发展达到了鼎盛时期,除了皇家的贡品陶瓷之外,民间出土的各种陶瓷也不计其数,收藏市场中永远都是鱼目混珠,在皇家和民间陶瓷的混合充斥下,宋代陶瓷稳定性会显得较差,有些宋瓷价格高得令人惊艳,而有些确实跌破人眼睛,在一高一低之下,宋瓷市场让投资者担忧不已。而明清则不同,出土的陶瓷中多是官窑烧制,不但数量有限,而且精品层出不穷,在拍卖市场上屡屡简单这些稀罕陶瓷的身影,很多拍卖品价格屡屡刷新纪录。TaoCI52.CoM

除了这些之外。国内外市场上赝品宋瓷非常盛行,大量高仿品出现在市场之中,而那些珍品由于受到列强的侵略,如今很多落入世家的收藏柜之中,成为了收藏的不传对象。这样一来,宋瓷在拍卖场因此并不常出现,甚至一些旷世之作更是难得一见。由此看来,无论是宋瓷还是明清瓷,它们均代表着中国陶瓷史上的巅峰,在收藏市场中彼此相互竞争,激励着共同发展。

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釉上彩与釉下彩相比,您更偏爱哪一种?


生活中人们都离不开瓷器,也有很多人喜欢收藏瓷器,瓷器的清新素雅摆在那里就是一道靓丽的风景,今天就来给各位朋友介绍一下瓷器的彩绘工艺。

陶瓷的主要装饰技法之一就是釉上加彩,其烧制流程是,先烧制瓷器,然后在其釉面上绘制各种花纹,经二次入窑后,彩料固化而成型。

釉上彩工艺种类较多,通常包括彩绘瓷、彩饰瓷、青花加彩瓷、五彩瓷、粉彩瓷、色地描金瓷及珐琅彩等。而其中最常见的,就属粉彩和珐琅彩了。

粉彩起源于康熙年间,属于宫廷瓷,其过程就是在烧好的瓷器釉面上进行彩绘,再入窖经600到900摄氏度高温烧制而成。经粉彩绘制而成的画面,明暗、层次均较为分明,画面感较强。

而珐琅彩在清朝时则贵为御用器,是由外国传入的。珐琅彩的特别之处在于其立体感,用手摸可明显感觉到,是将各种颜色的珐琅附在铜胎或者青铜胎上,经烧制而成的具有收藏价值的艺术品。

釉上彩与釉下彩的区别在于彩绘图案所描绘的位置,釉上彩施于釉面之上,不过这种易于磨损,不利于保存,相对而言,釉下彩更易于保存,上面有一层透明的釉。

其实釉上彩与釉下彩并没有绝对的好坏之说,其用料与绘制工艺决定了瓷器的优劣,所以并不能简单地以彩绘方式来评判。

釉面砖和抛光砖哪一种更好?


釉面砖和抛光砖哪一种更好?其实,这两种砖没有谁比谁更好,只有不同的情况下,谁更适合。

釉面砖

釉面砖也叫作陶瓷砖、瓷片或釉面陶土砖,是一种传统的卫浴墙面砖。表面附有一层釉,具有玻璃般的光泽和透明性,使釉面砖表面光亮、不吸水、易于清洁。

1.釉面砖的分类

釉面砖由于不同材料烧制又分为两类。现在主要用于地面、墙面铺设的是瓷制釉面砖,美观耐用,强度高,且孔隙小,膨胀不明显。

陶制釉面砖由陶土烧制而成,吸水率较高,强度相对较低。主要特征是背面颜色为红色。瓷制釉面砖→由瓷土烧制而成,吸水率较低,强度相对较高。其主要特征是背面颜色为灰白色。

2.釉面砖的特点

①在纹理和色彩上选择多样,更具装饰性。

②防污性能优越。釉面是非常致密的物质,污物是不能进入里面的,方便清洁。

③在厨房卫生间的墙面地面被广泛使用。

3.如何挑选

①在光线充足的环境中,把釉面砖放在离视线半年的距离外,观察其表面有无开裂和釉裂,然后把釉面砖反过来,看其背面是否有磕碰情况,但只要不影响使用就没关系。如果侧面有裂纹,且占釉面砖本身厚度一半或者一半以上的时候,那么这砖就不能用了。

②用手指轻敲釉面砖的各个位置,如果声音一致,则说明砖内部没有空鼓、夹层;如果声音有差异,则这砖不合格。

③注意看砖是否有正式厂名、商标及检测报告等正规证明。

抛光砖

抛光砖就是指经过机械研磨、抛光,表面呈镜面光泽的陶瓷砖,现在俗称的玻化砖也是抛光砖的一种,它是全瓷的抛光砖,玻化的意思就是烧透的瓷砖。

1.抛光砖的特点

①吸水率低。

②耐磨性能好。

③抗折强度高,硬度大,轻薄但坚硬。

④具有良好的再加工性能,可以任意的切割、打磨、倒角等。

⑤但有一个明显的缺点——容易脏。抛光砖在抛光时留下的凹凸不平的气孔很容易藏污纳垢(但优质的抛光砖会添加一层防污层)。

⑥适合使用场所:适用范围广泛,可用于家庭墙地面、酒店、办公空间大厦外墙等场所使用。

2.如何选购

①表面光亮,最少光亮度必须65度以上(现在有好多超洁亮的产品,它没有达到这个亮度,用蜡打上去的,买的时候可以问清楚)。

②胚底相对来说,洁白,瓷砂颗粒小的。

③拿到手上比较厚重的。

④对角线相等,直角度好,平整度好的。已经了解了釉面砖和抛光砖各自的特点和属性,考虑到大家对选择哪一种很纠结,那就来个更直观的对比吧。

釉面砖VS抛光砖

1.吸水率釉面砖的吸水率<抛光砖。抛光砖的吸水率在1%到0.5%之间,釉面砖是5%至10%之间。因此硬度上釉面砖远比不上抛光砖。

2.抗污性抛光砖<釉面砖抛光砖在制作的过程当中,会留下一些凹凸的气孔,这些气孔会藏脏,而釉面砖的的防污效果就远远好于抛光砖。如果不喜欢经常打扫的,建议选择釉面砖。

3.花色纹理颜色上,抛光砖砖里面各种颜色之间的色差不会特别强烈,所以抛光砖的颜色比较单一。在纹路上,抛光砖做不到纹理很小,但是釉面砖却可以做到纹路非常细致。抛光砖属于通体砖的一种,花色比较简洁、单一。釉面砖为表面烧釉,色彩和图案比抛光砖丰富,有仿墙纸、仿石材等各种纹理。

4.尺寸规格釉面砖多为小规格瓷砖:300X300、300X450、300X600等。抛光砖的一般规格是600X600起。

5.适用范围釉面砖由于其表面的釉面层,不透水而且易清洁,多用于厨房、卫生间墙面和地面。抛光砖则由于耐磨性良好,可用于家庭墙地面、酒店、办公空间大厦外墙等场所。

6.价格釉面砖的价格比抛光砖要贵一些。因为釉面砖的仿真度更高,而且还综合了仿古砖的一些优点,同时釉面砖的工艺也会更复杂,所以价格肯定是要高一些的。

影青瓷是一种什么瓷器


影青瓷的别称又叫映青瓷,它是汉族制瓷工艺品中非常珍贵的存在,前身为青白瓷,因而也被称为是色白花青。影青瓷为北宋中期景德镇独创,颜色淡雅,釉面澈洁,胎质腻白,色泽温润,犹如玉石一般,所以,在中国历史上也将这种瓷器称之为假玉器。

影青瓷是一种什么瓷器

南宋女诗人李清照曾在《醉花阴》中提到过玉枕纱橱,其中的玉枕就是指青白瓷枕。到了元代时期,青白瓷产品的铭款出现变化,有“玉出昆山”“玉出昆冈”这两种。到了南宋时期,影青瓷大量生产,是当时市场中的抢手货。不过,当时烧制的影青瓷大多是透明飞花等纹饰的,这些纹饰为技艺高超的陶艺匠人在坯体上雕刻之后,以透明青釉在高温下烧制而成,非常难得。

影青瓷是后世人对宋代时期独特瓷器的俗称,因为它介于青白之间,瓷胎非常薄,因而被称为影青。影青瓷的釉色分为两种,一种是白中带淡青,一种是淡青中带黄色。前者莹润惊喜,晶莹剔透,给人一种玉质之感,因而有假玉器的说法。后者烧制数量最多,但价值不如前者。另外,影青瓷的釉色当中还有加入褐色彩种的,这种被称为是点彩,面积较小,但非常漂亮。

影青瓷的造型独特,优美异常,装饰更是独步青云,线条流畅,带有非常浓郁的生活气息。在烧制过程中,工匠们需要根据构图的需求,采用各种刀法对其进行雕刻,最终产生各种变化,表现出花、叶、水波、娃娃等的轮廓,线条有力且带有韵律美感,衔接也是非常自然。工匠们的专业和自信造就了现在我们看到的精美的影青瓷,他们的手法娴熟,工艺精湛,再加上独特的专用工具,不仅大大提高了工艺效率,同时也产生了超乎寻常的艺术效果,为后世留下无数的瑰宝。

影青瓷的收藏事项

影青瓷在收藏界中的潜力非常大,很多人都对其十分感兴趣。不过可惜的是,现如今能够看到收藏到的影青瓷非常少,大部分都是后世的仿品或者是赝品,这样一来,收藏者在收藏过程中就要注意鉴定其真假。

另外,藏家如果遇到影青瓷也不要轻易下手购买,一定要在有把握的前提下再入手。为了防止竹篮打水,最好找专业瓷器专家鉴定一下,这样更保险一些。

总的来说,收藏有风险,需要谨慎行动。虽然收藏影青瓷能够藏家带来极大的荣誉和经济回报,但同样的市场中存在很多赝品仿品,稍有不慎就可能打眼,因此,收藏之时一定要慎重。

影青瓷精品赏析就价格参考:

1:宋影青瓜式盒,尺寸:直径14厘米,估价:HKD 350,000 ~ 550,000,成交价: HKD 632,500 ,成交时间:2014-04-09,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德香港2014年春季拍卖会。

本品呈扁瓜形,子母口,平底。整个盒身造型精巧别致,呈瓜棱型,盖面中心下凹,饰有瓜蒂形钮。盒内、外施青白釉,釉色均匀、莹润。盒底无釉,露胎处纯净洁白,中心印有“陈家合子记”五字。可以说,这件影青瓜式盒是景德镇瓷盒中的典型代表。影青,即青白瓷,在造型上常有明显的仿金属器特征,如瓜棱型的壶身,细长弯曲的壶流,薄胎盘碟的内部凸起数条直线纹,盘口折沿,碗罐等器皿口部多成花口五出或六出装饰。纹饰有刻花和印花两种。刻花又多辅以篦点纹,使刻花纹饰更加突出。印花装饰均为阳文,绝大多数印在盘碗的里面或盒盖上面。景德镇的影青瓷盒,盒底往往印有“许家合子记”、 “段家合子记” “蔡家合子记” “吴家合子记”等,这些标记款式相同,当属同一地不同作坊的产品。这同时也说明,这些家族作坊性质应和磁州窑的制枕作坊相似,属于产品单纯的较小作坊。

2:南宋或元湖田窑影青釉瓜棱梅瓶,尺寸:高17.2厘米,估价:HKD 150,000 ~ 200,000,成交价: HKD 566,400 ,成交时间:2019-10-07,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2019秋季拍卖会。

此器为梅瓶形制,唇口,短颈,丰肩,敛腹,器身瓜棱型,釉色青中带白,釉质光洁莹润,足底露胎。青白釉是景德镇在宋代的主要产物,因釉色白中带青,故称青白釉、影青或隐青。其形式或受北宋御用定窑白瓷影响,之后因元代祟白,更成为宫廷及民间重要产物之一。

3:北宋湖田窑影青釉瓜棱形执壶,尺寸:高15.7厘米,估价:HKD 350,000 ~ 450,000,成交价: HKD 566,400 ,成交时间:2019-10-07,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2019秋季拍卖会。

执壶作瓜棱形,壶带盖,口下连腹,无颈,腹为八棱形,圆足。通体施青白釉,釉色白中泛青,釉质光亮如晶,透明度好,腹上部连一曲柄,另一侧为细长微曲壶流,流下部有一划花纹饰。身为瓜型,盖为瓜蒂型,整体协调统一,造型巧妙。这类执壶的独特之处是器型较小,与常见的点茶用执壶和分酒用的注壶有一定的差距。因此,其使用功能耐人寻味。《诗经 ·大雅 ·绵》:「绵绵瓜瓞,民之初生,自土沮漆。」瓞:小瓜也,意为连绵不断的藤上结了许多大大小小的瓜一样。引用为祝颂子孙昌盛,绵延不绝。后又逐渐衍生出仕途腾达,夫妇和谐等含义,是中国古代非常重要的吉祥图案。这种吉祥的取意自六朝时就已形成。家门昌盛,人丁兴旺,大概是自古以来就是人们对自己及家庭未来的期盼,因此,取意绵绵瓜瓞以期子孙昌盛的吉祥器物和图案在中国古代长盛不衰。根据此类瓜瓞形执壶各个时代的演变,从唐代出现写实的瓜形器物,到北宋中期的执壶非常接近瓜形,再到金代逐渐脱去写实的风格,在以后开始广泛出现用图像的形式来表达这种吉祥含义的变化过程,体现了从写实的表达到示意性的表达的发展过程。此种执壶的发展代表了宋金时期吉祥图案和祈福文化的发展脉络。体现了从具象的美向抽象美的转变。

4:清雍正影青地五彩渔隐图花盆,尺寸:26.9×17.2×11.4厘米,估价:RMB 100,000 ~ 150,000,成交价: RMB 483,000 ,成交时间:2016-05-15,拍卖公司:北京诚轩拍卖有限公司,拍卖专场:2016年春季拍卖会。

以盆景、花卉装点庭院、居室为古代生活之乐事,因此各种式样、纹饰的瓷质花盆大量烧造,以迎合或华丽或典雅的审美追求。拍品为长方形花盆,委角、折沿,腹壁曲线优美。外壁施影青釉,釉色浅淡,幽雅怡人。四面均以五彩为饰,长边一面绘渔夫头戴斗笠,独坐斜出的柳干之上,临水垂钓,神态专注,另面绘渔夫坐于树边小憩,斗笠和鱼竿放在身侧,姿态悠闲,两侧面以竹石灵芝为辅助纹饰。画面笔触细致,多以绿彩敷染,与影青釉的底色完美融合。大面积留白,突出主体纹饰,气格清新,具有中国传统绘画之意境。雍正官窑瓷器以典雅著称,花器亦是如此,拍品纹饰风格清新,类似器形、尺寸者见有上海博物馆藏雍正青釉地蓝釉彩印花福海纹长方形花盆。与康熙时期相较,雍正花盆烧造数量虽少,尺寸亦稍小,然装饰技法更为多样,雅丽脱俗,气息隽永,更宜于书斋陈设,极具时代特征。

5:元影青釉瓜棱堆塑注壶,尺寸:高18厘米,估价:RMB 150,000 ~ 200,000,成交价: RMB 483,000 ,成交时间:2019-06-05,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2019春季拍卖会。

本品注壶为大撇口,长颈,折肩,瓜棱形腹。盘形盖,平沿,肩上有扁条形曲柄及长曲状流,下承圈足;口沿下刻有两道弦纹。柄及流下侧饰贴塑鼓钉装饰,足墙刻莲瓣状,极为罕有。此执壶器形标准,清雅稳重。全器施青白釉,釉面清薄素雅,线条流畅,写意,无拘紧之感。此壶造型古朴典雅、秀美,完全展现湖田窑凌厉铮然的风格和明丽润涵的气质。

6:影青釉刻花仕女枕,尺寸:高11.2厘米;长19.5厘米;宽13厘米,估价:RMB 390,000 ~ 500,000,成交价: RMB 460,000 ,成交时间:2018-06-20,拍卖公司:中贸圣佳国际拍卖有限公司,拍卖专场:2018春季艺术品拍卖会。

瓷枕始烧于隋代,从唐至清各代均有烧造。最初以脉枕的形式出现,以后逐渐演变成寝具。宋代瓷枕盛行,南北方瓷窑普遍烧造,种类繁多,造型丰富。南宋词人李清照在《醉花阴》中有“玉枕纱厨,半夜凉初透”之句。此拍品取仕女歇于树下之意境,仕女侧卧于树下纳凉休憩,单手扶首,姿态娴雅,雕工细腻。拍品胎体坚实细腻,釉质温润如玉,积釉处呈色清透,为宋代不可多得的瓷塑佳作。

7:南宋影青瓜棱执壶,尺寸:高20.5厘米,估价:RMB 150,000 ~ 220,000,成交价: RMB 345,000 ,成交时间:2016-12-17,拍卖公司:西泠印社拍卖有限公司,拍卖专场:2016年秋季拍卖会。

湖田窑为景德镇著名窑场,是我国宋、元、明时期制瓷业规模最大,延续烧制时间最长,所制瓷器最精美的古窑场之一,亦是我国八大窑系之一。《陶记》、《南窑笔记》、《景德镇陶录》均有记载,始烧于五代,终于明。湖田窑最大特点是制瓷工匠刻意模彷如玉般格调和质感,素有“湖田如玉”之说,其白瓷以格调高雅,恬静清白,淡泊隽永而闻名,珍品无数,远销海外。瓜棱形执壶是宋代的非常精彩的代表之作,其功用是一件酒具。釉色呈淡青绿色,极薄而透明,且微微地带点暖暖的米黄色调,使之不像其他的影青瓷一味的冷绿,而是更加让人感到柔软和亲切。执壶丰腴饱满的壶体上轻松地在极薄的坯体上勒出八道筋纹,使之呈八棱瓜形。器物整体以一道细薄的圈足托起,嘴与把所延伸出的虚空间和壶身的实体虚实相生,形成对比,使整体灵动起来。尤其在细部的处理上,壶口的薄而细的边缘,近乎锋利的壶嘴,壶执手的缘线都给人以极致的精细的美感,壶整体来看造型上清新优雅,细致高贵,功能上究极精妙,非同一般,工艺上难度高超,匠心独具。充分展现了宋代瓷器的高超工艺,为宋代瓷品中存世较少的器物,有很高的收藏价值。

8:宋影青灯盏(一对),尺寸:高7厘米,估价:HKD 220,000 ~ 320,000,成交价: HKD 322,000 ,成交时间:2014-04-09,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德香港2014年春季拍卖会。

影青灯盏一对,两件均由灯盏与盏座连烧而成。其中一件灯盏敞口,斜曲壁,三层座。灯盏内底中心有一插灯捻的空心柱,呈圆台状,柱身镂孔,柱底有孔与灯盏内部中空处相连。外壁口沿下有一近圆形镂孔,也与灯盏内部中空处相连,应为加灯油的油孔。灯盏外壁刻划一圈篦划纹。灯座分三层,上两层为圆饼形,最下层为花叶形且有刻划纹饰。通体施青白釉,在灯座等积釉处可以明显看出白中映青的剔透釉色,十分惹人喜爱。另一件灯盏情况大体与前者相似,仅有个别地方有所差异:有唇,为圆唇且出沿;灯座第二层也刻划有一圈分隔纹饰,类似屋顶板瓦;灯座最下层为向日葵花形,花瓣呈三角形。这对影青灯盏造型规整大方,釉质纯净,釉色莹润,设计巧妙,不仅是影青瓷器中的精品,也是古代灯盏中的佼佼者。

9:北宋湖田窑影青釉六出划花牡丹纹碗,尺寸:高7厘米;直径25厘米,估价:HKD 150,000 ~ 200,000,成交价: HKD 259,600 ,成交时间:2019-10-07,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2019秋季拍卖会。

碗敞口,六瓣葵口型,圈足,足底因支烧留有酱色糊底,应为景德镇湖田窑北宋时期所制。全器通体施青白釉,青白釉色洁净莹润,外光素无纹,内刻牡丹纹,花繁叶茂,摇曳生姿,丰富而饱满,花瓣口造型别致,是青白釉瓷器的杰作。景德镇湖田窑烧制的产品,釉汁粘度小,因而釉薄处呈白色,积釉处带水绿色,釉面光泽度强,透明透亦高,玻璃质感较强。故言宋代青白瓷器在胎体的硬度,薄度以及透明感皆已臻极致,代表宋代瓷器极高的烧造水平,宋元时期更远销海外,本器尺寸颇大,胎体莹薄,釉质光亮滋润,白中闪青,胎质细洁,光照见影,有如冰肌玉肤。

青花瓷器——给予了瓷器一种婉约美


蓝白相间的青花瓷极具中国水墨画特色。青花饰于白底,能起到艳而不俗鲜而不佻,明朗而安定,既能近赏,又能远看从而达到远看颜色近看图的效果。在中国人的审美观念中,对蓝色的装饰有一种独特的情感。蓝色能使人想到清清流水映蓝天的美景,往往与清洁、明净联系在一起。青花瓷以纯洁的蓝白色彩表达了丰富的艺术语言,同一颜色的各种深浅不同的色调及笔触线条来描绘和表现对象,有着非常强烈的艺术感染力,青花瓷的表现内容、题材、形式和手法都极为广泛,自然界的一切景象,都能用其独特的蓝白二色栩栩如生地展现出来。文中图片来源国家博物馆

青花瓷是指一种在瓷胎上用钴料着色,然后施透明釉,在高温下一次烧成的釉下彩瓷器。它的主要特点是:瓷质细白、釉下蓝色彩绘、幽青可爱图案洁净素雅、装饰雅俗共赏。由于是釉下彩,色彩永不褪脱。

蓝色:它是最冷的色彩,蓝色非常的纯净,蓝色代表着广阔的天空深不可测的海洋,表现出寂静、理智、透明等特性;蓝色也是一种忧郁的色彩浅蓝色类似笛声,悠扬而又明晰,深蓝色像大提琴声,深沉而又动听,深黑色的蓝像低音提琴,那低沉的音色好像有那永远诉说不完的苦闷……

青花瓷的端庄浑朴典雅,新彩瓷的精细,粉彩瓷的雅致、柔和,颜色釉瓷的绚烂夺目。而我对青花瓷有着独特的偏爱,传统青花瓷的造型—古雅精致而灵巧,蓝白相间的装饰手法,一代代传承下来的中国纹案,结合着一代代演变过来的优美造型。晶莹如玉的白,青翠幽深的蓝,犹如蓝天白云如此明朗又幽静。

对于青花瓷我有自己的理解:认为青花与中国的水墨画有异曲同工之妙它难于写实,易于写意;难于厚重,易于轻灵。“知白守黑”黑在这里由蓝色代替,其中最中国式的美学理论也充分在这里得到彰显。青花这种形式如此与水墨相似,因此,笔墨的情趣也同样是青花的精神所在。师法古人师法自然”是我所创作的源泉。

传统青花在此之前的表现方式都莫过于:勾线分水,这样的表现方式使得青花给我们的感觉永远是轻灵淡雅,但青花分水后可以出更多的层次因此就厚重了许多。青花它在表现技法上除了国画之外还可以借鉴现代绘画的技法油画用笔的堆砌,水彩的通透,版画的结构构成。它山之石可以攻玉如果作者是一位能工巧匠,那么他一定能从其他绘画技术中得到灵感,来创作青花瓷从而使得青花瓷这种在西方人眼中看起来古老又有点神秘的陶瓷装饰绘画,赋予新的生命,展现新的活力。

明清民国民窑瓷器值得收藏吗


随着时代经济的发展,海内外艺术品市场收藏走势愈来愈好。二零一零年的时候,一件清代乾隆时期的粉彩镂空瓷瓶,在伦敦的一家拍卖行以五点五亿元人民币的天价成交,一举刷新了当时中国瓷器在世界上的最高拍卖纪录。许多瓷器收藏爱好者开始把投资目光主要放在明清民国民窑瓷器上面,诸多藏友不约而同地会产生这样的疑惑:明清民国民窑瓷器值得收藏吗?下面就由来为大家细细解惑。

一些古瓷学者通过对最近几年海内外各大拍卖公司拍卖情况进行分析,得出了这样的结论:明清民国民窑瓷器的市场前景值得看好,目前正是收藏投资的大好时机。主要有以下几点原因:

1.如今明清官窑瓷器在拍卖场上屡屡拍得天价,一件明清官窑瓷器的市场价格高达几十万元、几百万元甚至是上亿元。与之相比,明清明清民国民窑瓷器的市场价格就要低廉不少,在市场上几百元、几千元就可以轻松淘到一件明清民窑瓷器。近些年来,虽然明清民国民窑瓷器的市场价格有所上涨,但是并无太大起色,所以说目前正是入手的最佳时期,聪明的投资者一般都比较擅长发掘藏品的潜力,看准时机及时购入,为自己赢取更多的利益。

2.在明清民国时期,民窑生产的瓷器器型多样,纹饰丰富,实用价值和艺术价值并重。虽然民窑瓷器的工艺远不及官窑瓷器,但是也具有别样的风采。从造型方面来看,民窑瓷器的器型更加多样,规格更加丰富;从绘画来看,民窑瓷器的画工不受官方绘画模式约束,更具有表现力;从题材来看,民窑瓷器更加亲民,题材广泛,彰显民风。另外,有的民窑瓷器是官搭民烧,有的民窑瓷器虽是名家之作但无落款,现如今市场价格并不高,其收藏价值还有待高手发掘。

丰富人文气息,既可以作为家装陈设器,又可以作为投资收藏品。因此,对其感兴趣的藏家越来越多,其市场升值潜力难以估量。就当前国内古董瓷器收藏行情来看,收藏明清民国民窑瓷器的朋友越来越多,相信明清民国民窑瓷器势必会迎来升值的春天。

瓷器知识:清末民初最漂亮的一种瓷器


民国瓷——清朝覆灭的1911年至新中国成立的1949年之间制作的瓷器。当时社会动荡,内忧外患,战乱不断,中国瓷业一度萧条衰落。后来,一批为官制瓷的匠人流入民间,点燃了之后的民瓷复兴之火。

清末民初最漂亮的一种瓷器

民国瓷??清朝覆灭的1911年至新中国成立的1949年之间制作的瓷器。当时社会动荡,内忧外患,战乱不断,中国瓷业一度萧条衰落。后来,一批为官制瓷的匠人流入民间,点燃了之后的民瓷复兴之火。

近些年,由于民国瓷器具备较高的品质和时代特色,无论从烧造技术上,还是图案设计、绘画技法上,它都不亚于晚清官窑瓷器,所以很多收藏人士渐渐收藏起民国瓷来。

那么民国瓷到底怎么样,有何特点能够吸引人呢?

特点一:采用了机械化或半机械化的加工程序,从采料、练泥、制坯、晾晒、成型等各个环节基本上采取流水作业,因此制作出来的坯体整齐划一,厚薄均匀,旋削切割精准,干净利索,胎土细润,少有铁星。

特点二:窑炉通常采用名种类型的隧道窑,燃料多用煤、气、油,因此窑温提高、温差小、窑内器物受火均匀。这样烧成的瓷器一般胎土完全瓷化,不易变形,釉面光润,胎体坚致,以手弹之其声音清脆而有余韵。

特点三:釉料均机械处理,故釉面均匀明净,细若凝脂,光亮柔和不刺眼,在放大镜下观察下可见汽泡排列非常均匀,且大小也相一至。

特点四:科学配置的彩料取代矿物颜料。彩料纯度提高,少有杂质,颜色鲜嫩有光泽。又由于二次入窑烧彩时多用小窑炉,温度、时间及火向都能很好地控制,故少有烧坏的彩面。

民国陶瓷可分为四个大类

第一类,民国宫廷瓷

袁世凯复辟帝制在景德镇烧制的御用瓷。据载最早烧制的是带有“居仁堂制”款瓷。居仁堂制的瓷器以雍乾两朝最优秀的粉彩和珐琅彩为蓝本,型制多属纯艺术性的陈设瓷。其风格颇具现代制瓷工艺,彩料讲究,纹饰精美,造型生动,其胎质白润,绘画细腻,色彩清淡,玲珑轻巧

第二类,民国仿古瓷

清末民初官窑瓦解,官窑良工在中国第三次(清末至民初)收藏高潮中,制作了大量的仿古瓷。仿古瓷不仅数量多,而且范围广,从仿三国、两晋、南北朝的青瓷,隋、唐、五代的白瓷,到宋代汝、官、哥、定、钧窑瓷,以及元、明、清的青花、五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩及单色釉瓷等等,其中清雍正、乾隆两朝的彩绘瓷器是最为热门的仿制对象。

仿清康熙美人醉盘螭瓶

第三类,民国粉彩新艺瓷

民国期间以文人潘宇、汪晓棠以及珠山八友等为代表的绘瓷名家创造了新兴的粉彩工艺。新粉彩瓷是民国瓷中的一大亮点,它在传统的基础上,把书、画、诗、文发挥到了极致,与传统粉彩相比,在造型、线条、色彩、光彩、意境等方面,吸收了近代画的技法,实现了“瓷”与“画”的完美结合。

“珠山八友”及其新粉彩为民国瓷的代表

第四类,民国生活瓷

民国期间为抵制洋货,瓷业公司纷纷成立,它们生产的是日常生活用瓷。

粉彩团龙团凤纹茶盏

此四类瓷器,前三者都颇具收藏价值。 近些年,民国瓷器日渐升温,尤其是浅绛彩瓷和民国新粉彩瓷,都是业内外众多投资者关注的对象。拍卖市场上,民国瓷也是热度不减,屡创新高。

如果有一种瓷砖,让生活更自然!


家是什么?家是港湾也是责任,家是阳光也是牵挂,家是一座充满爱的房子。对于很多人来说,拼命工作,努力挣钱,都为了能够给家人更好的生活。

若有人问起:你喜欢什么样的生活?许多人会毫不犹豫的回答:宁静!

宁静,是孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪的远离喧嚣;是采菊东篱下,悠然见南山的优雅休闲;是宠辱不惊,看庭前花开花落的恬淡从容;更是不以物喜,不以已悲的超脱人生。箭牌互动自然云多拉灰瓷砖,源于有“南美洲脊梁”之称的安第斯山脉,设计师提炼山峰积雪的脉络,从而延伸出本款产品。云多拉灰瓷砖纹理错落有致,表面光泽柔和舒适,简洁明快的灰白格调,给人淡雅安闲之感。脉络深浅变化之间,如同纯洁高远的白云萦绕着安第斯山峰顶,使人淡泊明志、宁静致远。

生活中最美的,往往是最简单的,简单到只剩下白。白,那是内心的底色,不张扬,不献媚,素颜薄面,干净纯粹,娴静内敛,明净清凉,不染一丝尘埃。淡到极致,美到无暇。纯净素白的阿尔卑斯山是白色冰雪的一种极致演绎。箭牌瓷砖设计师把山脉的纹理与高山的积雪融合创作,营造出了意大利雪花白瓷砖的自然纯粹。意大利雪花白瓷砖表面以雪白色为主色调,质感柔软细腻,晶莹剔透,均匀致密,和谐自然。生活,就应该如阿尔卑斯山般的洁白纯粹。

玉,温润以泽,精光内蕴,其含蓄的外相美,用超凡脱俗之喻是不为过。谦谦君子,温润如玉。我们生活中要做一个温润如玉的君子,更应该有一个温润如玉的家。箭牌冰黄玉瓷砖,质地细腻,玲珑剔透,几乎达到冰种玉级别。其釉面通透如水,表面更有柔软自然的纹理贯穿始终,层层叠叠,营造出烟雾缭绕的朦胧质感,实在美不胜收。冰黄玉瓷砖赋予了家玉石般温润细腻的灵性,同时更添几分浪漫和梦幻,别有一番风味。

都说理想的生活有一百种,但归根结底也不过是有一个温馨而舒心的家。对于家装来说,你选择了怎样的瓷砖,就会拥有怎样的生活体验。箭牌互动自然系列瓷砖为你安置一个自然之家,远离尘世的纷扰、回归自然,带给家人自在惬意的宁静生活。

明清民窑瓷器收藏前景值得看好吗


在明清两代,中国的制瓷工艺十分发达。这一阶段的瓷器器型各异、纹饰丰富、釉色多样、题材精彩,是漫长中国瓷器发展史上的一朵奇葩。近些年来,广大瓷器收藏投资者都将关注的目光凝聚在明清瓷器上面,虽然明清官窑瓷器不负众望,在各大国际拍卖场上屡屡拍得天价,但是出自同一时代的明清民窑瓷器却一直表现平平。那么,明清民窑瓷器收藏前景值得看好吗?

中国瓷器具有源远流长的历史文化,从陶器到青瓷,从单色釉瓷器到多色釉瓷器,是一个伟大而又漫长的过程。在明清时期,中国制瓷业的发展趋于成熟,釉色品种越来越多,像是打开了一个五彩缤纷的世界。这一阶段不止有各种彩绘瓷,还出现了祭红釉、黄釉、孔雀釉等经典品种。

彩绘工艺方法越来越丰富,纹饰越来越繁杂,并且和官窑瓷器相比,民窑瓷器所受到的限制更少。甚至有的明清民窑瓷器上面描绘着一幅完整的画,大大提升了这件瓷器的艺术价值和历史价值,为专家学者们研究当时社会风气习俗以及不同人群的审美习惯等提供了实物参照。比如说,画工在有些明清民窑瓷器上面描绘着“孟母三迁”、“踏雪寻梅”、“伯牙抚琴”“霸王别姬”等图案,从中我们可以窥得当时人们所推崇的一种精神文化。现代人并没有太多接触传统文化的机会,通过收藏明清民窑瓷器,我们可以更加深入地了解到中华传统文化。

在二零一三香港苏富比拍卖会上,一件明成化青花缠枝秋葵纹宫碗以一点二五亿港币成交,明清瓷器再次进入广大瓷器收藏爱好者的视线。现如今明清官窑瓷器的市场价格已经被炒到了一个顶峰,虽然明清民窑瓷器的市场价格也有所提高,但是远远不能和明清官窑瓷器相提并论,甚至有些还不如现代瓷器。足以见得人们缺乏对明清民窑瓷器的了解,明清民窑的价值尚待发掘,具有很大的升值空间。还有一点,就是鉴别明清民窑瓷器的难度比较大,这也大大影响了它的市场行情。随着时代的发展,相信会有更多的人认识到它的收藏价值,以及掌握到它的鉴别知识,明清民窑瓷器早晚会迎来收藏的春天,其收藏前景值得看好。

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