欢迎来到陶瓷信息网网站!
网站首页 设为首页加入收藏
陶瓷信息网 > 瓷器鉴别 > 古代瓷器收藏 > 导航 >

收藏贴士:六字论述鉴别要点,令你紫砂收藏不再烦恼

收藏贴士:六字论述鉴别要点,令你紫砂收藏不再烦恼

古代瓷器收藏 收藏古代瓷器的好处 干嘛收藏古代瓷器

2021-01-25

【www.taoci52.com - 古代瓷器收藏】

紫砂,质朴醇厚,不务妍媚,如金铁般凝重,似脂玉般温润。多年来,以紫砂为原料制作而成的茶具器皿一直得到文人雅士的青睐。如今,随着工艺品市场的繁荣,紫砂的价格也被不断刷新,成为众多收藏者纷纷追捧的对象。如何收藏一把具有实用品和艺术品双重特性的紫砂壶呢?瓷库专家认为,需要从“泥”“形”“工”“款”“功”“名”这六个字着眼去考虑。

紫砂泥在减少

“泥”是紫砂壶价值的根本所在。一把用纯正宜兴紫砂泥做出来的壶才具有投资、收藏价值。

紫砂壶具有保味功能好,泡茶不失原味,陈茶不馊,暑天过夜不起腻苔,经得起温度冷热巨变的特点。这些特点都缘于紫砂泥独有的双透气孔结构,这种结构使紫砂壶能比其他材质的茶壶泡出更香的茶,同时能较长时间地保证茶水不变质。在国内,只有在宜兴的丁山才能开采出这种具有双透气孔结构的紫砂泥。

正是由于人们对紫砂壶的钟爱,几百年不停地开采紫砂泥,使得紫砂泥的矿藏越来越少。

造型古朴潜力大

紫砂壶的“形”千变万化,因为具有投资和收藏价值的紫砂壶皆由手工做成。虽然紫砂壶“方非式,圆不一相”,但紫砂壶所追求的意境,应与茶道所追求的“涤净烦嚣,淡泊明志,超世脱俗”的意境相一致,所以,具有“古拙韵味”造型的紫砂壶才能被中国的传统文化所接纳。

工艺是灵魂

“工”是紫砂壶价值的灵魂所在。一把壶的制成要经过几十、上百道工序。只有严格把关,才能使壶恰如其分地体现紫砂泥的温润。好的紫砂壶除了壶的流、把、盖、肩应与壶身整体比例协调之外,点、线、面的过渡、转折也一定要交待清楚。

名人落款有价值

“款”是指镌刻在紫砂壶上的诗词书画及印款,这些也包含在紫砂壶的价值之内。好的镌刻,甚至是出自名人之手的镌刻,会大大提升紫砂壶的艺术性和收藏价值。功能全者是上品紫砂壶的另一价值体现在紫砂壶的使用“功”能上。紫砂壶的功能主要表现在容量适度、高矮得当、口盖严密及出水流畅四个方面。“功”好的紫砂壶在一定程度上比“功”不好的紫砂壶具有较高的价值。

慎重选择名家壶

紫砂壶的“名”是指壶的作者。名号响亮的工艺美术大师做的自然比一般匠人的壶卖价高,已故紫砂大师顾景舟的一款石瓢就被拍卖出90万元的天价。所以,在投资、收藏紫砂壶时,非常有必要考虑制壶之人的名气。但这也需要投资者具有“慧眼识真”的本领,名气越大的人所做之壶,被仿冒的几率也会更大。因此,货真价实的收藏品还需收藏者们多多学习紫砂鉴定的有关知识。

taoci52.com小编推荐

鉴别康熙五彩六要点


五彩瓷是指在烧好的白瓷上用红、黄、绿、蓝、紫5种(种类可多可少,但红彩不可少)基本彩料绘画,再经低温烘烤而成的瓷器。

可分为两种:一种是青花加五彩,另一种是纯粹的釉上五彩。

青花五彩和斗彩又有区别,斗彩是以釉下青花勾线,用釉上彩填色;青花五彩则指釉下青花部分被当作蓝彩使用,与釉上彩构成画面。五彩瓷最早见于明宣德年间,嘉靖、万历时普遍应用,至清代康熙时最负盛名,雍正后期至乾隆年间逐渐为粉彩所代替,直至光绪才有仿康熙五彩出现。康熙五彩烧彩的温度为800度左右,比粉彩要高,故有“硬彩”之称;又因其多作为仿古器,故又称为“古彩”。

康熙五彩的主要成就是发明了用釉上低温蓝彩和黑彩。蓝彩艳丽醒目,多绘山石,使徒壁生辉,用于替代明代的青花色调而制成纯粹的釉上五彩,色彩鲜艳夺目。黑彩色黑如漆,漆黑光亮,浓重沉着,多用于勾勒轮廓和点染局部,使之收到中国水墨画的艺术效果,大大丰富了五彩瓷的表现手法,较明代有了更大的发展和提高。

康熙五彩为一代名作,从清嘉庆至民国多有仿品上市,鉴别真伪应掌握以下主要特征:

(1)康熙盘、碗、瓶、罐类的器底一般均能见到明显旋纹痕及黑疵。(2)除少数官窑器的圈足圆浑润滑外,大多民窑器的圈足边呈尖状,而且有斑块残缺的现象。(3)釉面微微凸起,釉料看上去有坚硬感,周围有闪烁的“蛤蜊光”,纹饰周边有光晕。尤以蓝彩为甚。(4)由于人物模仿陈老莲画法,山水多仿王恽等,其绘画风格应大体相近。人物脸部都不端正,只勾轮廓不填色,否则为后仿。(5)瓶、罐类器的底足往往有二层台的硬折角,其折角圆浑者为后仿。(6)器物底足内题“大明成化年制”或画秋叶、钟鼎的,大多是康熙中、后期产品。我收藏的这件康熙五彩罐就具有以上真品特征。

康熙五彩瓷器鉴别的六要点


五彩瓷是指在烧好的白瓷上用红、黄、绿、蓝、紫5种(种类可多可少,但红彩不可少)基本彩料绘画,再经低温烘烤而成的瓷器。可分为两种:一种是青花加五彩,另一种是纯粹的釉上五彩。青花五彩和斗彩又有区别,斗彩是以釉下青花勾线,用釉上彩填色;青花五彩则指釉下青花部分被当作蓝彩使用,与釉上彩构成画面。五彩瓷最早见于明宣德年间,嘉靖、万历时普遍应用,至清代康熙时最负盛名,雍正后期至乾隆年间逐渐为粉彩所代替,直至光绪才有仿康熙五彩出现。康熙五彩烧彩的温度为800度左右,比粉彩要高,故有“硬彩”之称;又因其多作为仿古器,故又称为“古彩”。

康熙五彩的主要成就是发明了用釉上低温蓝彩和黑彩。蓝彩艳丽醒目,多绘山石,使徒壁生辉,用于替代明代的青花色调而制成纯粹的釉上五彩,色彩鲜艳夺目。黑彩色黑如漆,漆黑光亮,浓重沉着,多用于勾勒轮廓和点染局部,使之收到中国水墨画的艺术效果,大大丰富了五彩瓷的表现手法,较明代有了更大的发展和提高。

康熙五彩为一代名作,从清嘉庆至民国多有仿品上市,鉴别真伪应掌握以下主要特征:

(1)康熙盘、碗、瓶、罐类的器底一般均能见到明显旋纹痕及黑疵。(2)除少数官窑器的圈足圆浑润滑外,大多民窑器的圈足边呈尖状,而且有斑块残缺的现象。(3)釉面微微凸起,釉料看上去有坚硬感,周围有闪烁的“蛤蜊光”,纹饰周边有光晕。尤以蓝彩为甚。(4)由于人物模仿陈老莲画法,山水多仿王恽等,其绘画风格应大体相近。人物脸部都不端正,只勾轮廓不填色,否则为后仿。(5)瓶、罐类器的底足往往有二层台的硬折角,其折角圆浑者为后仿。(6)器物底足内题“大明成化年制”或画秋叶、钟鼎的,大多是康熙中、后期产品。我收藏的这件康熙五彩罐(见图)具有以上真品特征。

如何鉴别民国瓷 收藏应从“六比两区别”入手


喜欢收藏民国瓷的藏家都知道,民国瓷器存在着不少赝品,尤其是20世纪50年代中期,一些民国时期的老艺人仿造了不少民国瓷。由于民国瓷器不断升值,新仿赝品也层出不穷,给涉足瓷器收藏的新藏友设下重重障碍。

以前我在地摊花80元收藏了一只民国粉彩龙凤茶壶,这只茶壶民国特征明显。壶高16厘米,壶盖上及壶面分别有题句,文字均为繁体字。壶底上有“江西陶兴出品”抹红款识。茶壶釉面莹润,龙飞凤舞彩绘栩栩如生。

鉴别民国瓷需要从造型、胎釉、纹饰、款识等方面综合鉴别,稍有不慎就会误断。

鉴别民国瓷我建议要从“六比两区别”入手。

一比器型。民国真品的器型传承有序,都是民国按各朝已有的器型仿制。而赝品器型有些非驴非马,常常是随心臆造。

二比胎质。民国真品胎质较粗松,因此手感适中。赝品胎质细腻,所以手感都较重。

三比釉质。1916年郭世五在景德镇督烧的民国御用瓷与珠山八友烧制的新粉彩瓷器釉质都精细,其他瓷器的釉质较粗,尤其是生活用瓷,釉面常有不同的棕眼与乔麦地。

四比纹饰。民国真品的纹饰都带有自然舒展的神韵,赝品纹饰生涩之中显出貌合神离。

五比描金工艺。描金工艺是民国瓷的一大特色,主要在器口、壶嘴、瓶的双耳、瓷塑罗汉像、底款等实施描金。民国真品描金的金色都纯正,赝品描金不纯正还很粗糙,大多描金像枯黄的败叶色,与真品描金相差甚远。

六比款识。民国的堂名款与人名款都很规整而清晰,款识是从右向左排起,款识自然流畅。赝品仿款十分拘谨不自然,方章仿款松散无力不清晰,且题句常常出现简化字。

两区别。一是民国真品釉面莹润与赝品釉面贼光的区别。二是民国真品底足自然磨痕与赝品底足打磨作旧的区别。

清代顺治瓷器收藏要点


 

顺治(1644~~1661),处于清政权建立之初,百废待兴,瓷器带有明末清初过渡时期之特点,政府无暇顾及御窑的生产,只在顺治八年、十一年、十三年烧造了三次,御窑行之以明末开始的“官搭民烧”办法,极大促进了民窑业的发展。

1,整体上看造型古朴,部分承袭前制的同时,有少量新的形式出现。北京弘钰博古玩城官窑器多圆器,民窑器以佛前供器为多。筒形瓶又称“象腿瓶”和“一统瓶”,这个时期呈直筒状,颈肩部弧度小,赋予“大清一统天下”之意,成为顺治、康熙两朝最为流行的器物。

2,器物胎体厚重,胎质比明末坚硬细洁。北京弘钰博古玩城釉色白中泛青,器物外部釉色酷似卵青;盘、碗底部近足处,呈现较淡的亮青釉;早期的粗器类釉面较为混浊。常见器物口沿涂一圈酱色,深浅不一,深者黄褐,浅者米黄,多不光亮,多数器物口部施酱黄釉之“酱口”是顺治时期瓷器的重要特征。

3,器足有平足、矮圈足、璧形足、双圈底等。圈足由明末的浅矮渐趋高深,至康熙时愈甚。明末的内外斜削的尖状足逐渐向圆足转化,俗称“泥鳅背”。明代万历出现的一种里矮外高的斜削式璧形足,此朝仍然很多,乾隆以后消失。瓶、罐等琢器底部无釉,常见有一圈密集而规则的旋纹。筒形瓶为平底,底中心微内凹。

4,顺治五彩色彩为平涂,衣褶线条较粗,具有浓厚的明瓷气息。瑞兽纹以山石芭蕉麒麟、独角兽为多。

5,顺治传世品中官窑款器物甚为罕见。北京弘钰博古玩城有款者,一般在盘、碗底部书青化“大清顺治年制”六字或“顺治年制”四字楷款,有的字体书写讲究,有的较草率。民窑器也有四字、六字楷款,但常见的是干支纪年款和文人题记,还有堂名款、吉语款等。堂名款有:维善堂、百花斋、梓桑轩、望仙楼等;吉语款有:皇帝万岁万万岁、玉堂佳器、雅等。

紫砂收藏-鉴别应注意的七个方面


一件完美的器物,正如一部小说,情节是必要的,但没有细节就不能传神。紫砂壶上的纹样、雕刻方法、文字内容、贴花形体位置,就象文学中的“细节”,而这种细节对紫砂壶是观赏和鉴别极为重要。名空的作品历来为好古者及壶迷们所追逐,因此,历代都有仿制的赝品,所以,要从各个方面对紫砂壶的真伪进行分析判断。

泥料胎土:色相、颗粒度及光泽肌理,不同年代有不同的工艺牾,其胎土也采自不同的矿脉。如古代的沿线色黄,是因未掺氧化铁粉所致;清后期的“天青泥”就与历代泥料不同。

造型风格:各个时代对美的感受和形式要求都有特定的标准。造型风格,整体比例,嘴、把、钮的配制,都存在着微妙的差异。

工艺手法:正如每个人签名笔迹不会一样,紫砂陶人的工艺手法即使出于同一师门也会有不同的风格。如线条的粗细曲直、轮廓的方圆锐钝。

气质神韵:大凡名家之作,都有一股不可模仿的神韵和灵气,它是泥料胎土、造型风格及工艺手法的集中体现,也是鉴别真伪的最佳标准。

熟练程度:一般来说,名家之作的书画神韵与刀法熟练程度,是作伪者难以仿制的。

印章款识:作假者最方便的就是伪制印章或款识,所以,仅凭印章鉴伪是最容易走眼的。

时代特征:古代的壶有上特征,就是过泥粗糙、色泽多为现代特征,且在内孔、边沿、题字、技艺等方面容易露出破绽。

紫砂大师顾景舟谈紫砂老壶的鉴别与收藏


老紫砂壶是附有历史价值和文物价值的茶壶,为全手工制作,更具工艺性,从年代上划分,我们以民国以前的出品作为一个阶段标识。

紫砂壶的断代和辨识,比起书画、瓷器等文物,要复杂一些。这主要是因为紫砂陶的时代风格和艺术特征区别不明显。

明代的紫砂壶,至清初已极为珍贵,现今广为人知的可靠“明壶”,基本上都是墓葬出土的紫砂壶,如吴经墓葬。从典籍记载及其实物来看,这些作品作品的造型大气、沉稳,但用泥不够纯净,工艺水准也不如清代精细、严整。

已故大师顾景舟,对19世纪中叶以后以及至20世纪初期的仿古作古问题,有独特的发现和感受,现兹录如下,有助于紫砂壶收藏者对老壶、古壶的辨识:“凡是意仿明代紫砂名家类型的壶,无论在技艺上、泥色上都是远远超过历史原作,因为社会是不断向前发展的,事物是不断进步的,科学技术更是长足地提高着,所以仿模制品与明代传器相比比较,都显示出后世模仿品的优越水平。至于清初延至中期的几位杰出大家,如陈鸣远、圣思、邵大 亨等的旷世佳作,不管复制者技巧多么精工,总觉得在神韵上有所不逮。但这类作品流传至今日,一旦偶为好事者所获得,当然还是很有赏玩珍藏价值的。它应当区别于现代的假冒伪造的赝品,亦更异于近年出现的借图谱伪造再仿的技低质劣产品的假中之假,用以自欺欺人,好事者诚然不可不千虑慎辨,以免受骗上当。”

艺术陶瓷收藏必知要点


艺术陶瓷收藏必知要点

很多的人们都非常喜欢收藏艺术品,比如说像艺术陶瓷也在内。其实陶瓷不光是可以用来供人们欣赏,供人们把玩,而且它极具有收藏的价值。但是对于艺术陶瓷的收藏我们也必须要小心谨慎一些,否则就会收藏到假货。那收藏艺术陶瓷怎样才能知道它是真品还是假货?今天就来给大家介绍一下艺术陶瓷的收藏攻略。

对于艺术陶瓷的收藏,首先,我们一定要有眼光。在我们选择艺术陶瓷的时候除了要根本价格选择外,我们还要看陶瓷是否有变形的情况,陶瓷的釉色是否光,色彩是否一致,釉面上是否有脱釉的现象,或是泡眼等。

其次,在对讲艺术陶瓷收藏的时候还要仔细的观察,看是否有裂纹,如果有了裂纹就是再好的陶瓷也不要有太大的收藏价值。

再次,还要看看陶瓷绘制技巧如何,看一下绘制是否是精细的,要注意的就是不能收藏那种轮廓是打印出来的那种。

最后,对于青花瓷砖之类的,还要看颜色是否正,是否有光泽,如果颜色太鲜艳或太阴暗也不适合收藏。

虽然艺术陶瓷值得收藏,但是对于它的收藏我们也一定要搞清楚,千万不要因自己一时的疏忽而被蒙骗。如果要想收藏到好的艺术陶瓷,大家可以根据以上的方法去做。如果艺术陶瓷收藏好的话,说不准会给你带来一笔大的财富。但是要注意的就是收藏虽好,但也要注意不要收藏到假货。

古瓷器收藏有“小绝招” 藏家自创“六看”鉴别法


购买古董的时候鉴别古董的真假好坏,可以试试藏家们自创的“六看鉴别法”——

一看造型。古瓷器不同的朝代是有不同的造型的,有的时候从器形就可以判断出大致是什么时代的瓷器。

二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。

三看纹饰。不同的时代的作品纹饰也是各具特色。

四看款识。有些古瓷器的底部印有款识,每个朝代的款识都有不同的写法,从款识上也可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。

五看工艺。在收藏的时候不仅要看这件瓷器的年代器形,工艺的高低也是体现价值的一个重要指标,比如影青碗,北宋时采用仰烧,故碗底留有印记;而南宋时则采用复烧(碗底朝上,一个叠一个),故碗沿留有“芒口”,所以南宋时的碗,多数是有包边的,宫廷用的碗是包金边的,有钱的大户人家是包银边的,而普通的百姓用的碗就只能包铜边了。在收藏的时候,从这些碗采用的包边残留材质就可以推断出这瓷碗以前的主人的身份,从而认定它们的价值。

六看手感。所谓手感,就是指收藏者在购买瓷器时把玩这些瓷器的感觉,如手感是否圆润顺畅。据说有些真正有经验的收藏大家在鉴定一件古董的时候,只要把它拿在手里摩挲一会就能把这件器物的真假和价值估摸得八九不离十。

相关推荐