鉴别瓷器。
核心提示：“施主，贫僧来化缘。”当你在电视上听到“六小龄童”版孙悟空这么说的时候，就知道暑假来了。网上有人大致统计了一下1986版《西游记》的播出次数，乖乖，竟然有数千次。这也就意味着，孙悟空化缘的情节也播了数千次。
五代青瓷敛口钵
“施主，贫僧来化缘。”当你在电视上听到“六小龄童”版孙悟空这么说的时候，就知道暑假来了。网上有人大致统计了一下1986版《西游记》的播出次数，乖乖，竟然有数千次。这也就意味着，孙悟空化缘的情节也播了数千次。
孙悟空化缘时手里拿的东西叫钵，洛阳汉林古代珍藏博物馆的“镇馆之宝”也是钵——五代耀州窑出产的青瓷敛口钵。
钵，是洗涤或盛放东西的器具，形状像盆而比盆小，用来盛饭、菜、茶水等，泛指僧人用的食器。一钵之量刚够一僧食用，现今泰国、缅甸等国的僧人还会每日托钵化缘。
相对于孙悟空手里的钵，青瓷敛口钵不是单纯的食器而是艺术品，因为它是国家一级文物，是“瓷器之花”——青瓷中的珍品。
创烧于唐初的耀州窑，到五代时进入了青瓷发展的第一个高峰期。且不论其典雅的造型，单是那天青色的釉，就有夺魂摄魄的魅力，被学者誉为“最美的青瓷”。
青瓷的历史可追溯到商代以前，人们习惯上称其为原始青瓷，洛阳、巩义、郑州等地的商周遗址，先后出土了许多原始青瓷及残片。
青瓷“青如玉，明如镜，声如磬”，以瓷质细腻、线条流畅、色彩斑斓而著称，唐代诗人就用“千峰翠色”来赞美青瓷。
说到这里，你就明白了，僧人手里的钵和陈列在博物馆里的青瓷敛口钵，虽然都是钵，但身价大不一样。
延伸阅读
瓷片说历史
在北京崇文区东花市北里东区有一座名为“睦明堂”的古瓷标本博物馆。在这座博物馆里，收藏了包括宋代的汝、钧、官、歌、定五大名窑在内的瓷器残片。尽管瓷片残缺不全，但它们依然具有标本的价值和历史的意义。这座瓷片博物馆的创办人之一白明，已经在这里举办了“汝窑瓷片展”、“明清陶瓷展”等系列活动。
和任何不风魔不成活的收藏爱好者一样，在建博物馆之前，白明住的两居室楼房，除了吃饭睡觉和孩子写作业的地界，到处堆的是瓷片；走路时，兜里也装着一块新淘换来的瓷片；睡觉时，枕头边也摆着两块瓷片。一晃玩了20多年的瓷片收藏，白明的瓷片藏品不论从数量，还是从种类和品质上来说，已经达到可观的规模。这个可观的规模，用白明的话说，“能用瓷片串起中华千年的文明”。“玩家们都知道，我们的文物只有千万分之一的遗存，留下来的少之又少，能买得起整器的更少。我买不起陶瓷瓶，才玩起了陶瓷碎片。可就是碎片，上面也写着老祖宗的故事。”
近几年，随着收藏逐渐成为投资领域一项炙手可热的产业。以前在人们眼里不以为意的碎瓷片也摇身一变成为“国之重宝”。高额的回报让很多盲从其实不明就理的普通百姓身陷其中。“我亲眼看到一个快退休的同事在单位门口上当受骗，花了几千块的血汗钱从别人手里买下一件假货，当时我的感觉就是欲哭无泪。”
玩了几十年瓷片的白明决定给希望通过买卖古玩一夜暴富的人泼点儿冷水，也给那些指望通过坑蒙的圈里人浇点热水，随即，他写下了《打眼》。“收藏是门学问，背后要靠文化、历史、考古的知识做支撑。急功近利的人肯定要上当。”
写过《打眼》后，白明依然觉得好像少了点什么。在随后的时间里，他写了《片面之瓷》。“《片面之瓷》算是《打眼》的延续吧，不过触动点不太一样。写《打眼》是为了给大家伙儿提个醒。《片面之瓷》是觉着大家在收藏之余，应该多看看藏品背后的历史。”话到这，他说起子尤。
“子尤活着的时候，我在医院曾见过他几面。我和他聊瓷片故事，当时，我送了他一块明代的瓷片标本。我说，他碰着这500多年前的瓷片，就是碰着了真正的历史。他说了一句：‘以见知隐，以往知来。’当时我还不知这句话出自墨子，但真把我击中了。这话说出了我多年来力求要去‘拼对文明碎片’的‘终极’目标。子尤离世时，我把一枚有近900年历史的宋代汝窑瓷片放在他身旁，我觉得他的生命配得上那份纯洁的天青色。最主要的是，感谢他让我更深地理解了做这件事的意义。”
谈及碎瓷片的商业意义，白明说：“碎瓷片为越来越多人重视，这是好事，而且瓷片做成的各种工艺品也造价不菲，但我特别反对的是过度浪费。如果你说为了用碎瓷片造栋楼，把成批的整瓷都砸烂了，我会觉着心痛。这和钱没关系，只是觉着这不是在造楼，而是在浪费资源。”联想到他曾见到的高价进口瓷器，白明不无唏嘘地说，“中国人掠夺式地使用资源并没有带来品质的提升，相反，我看到仍然还用着老祖宗留下的技法烧出的瓷器在海外便宜得不能再便宜，而外国的瓷器在中国摇身一变就是大价钱。”
过度浪费、收藏热的出现无一不与中国人的从众心理有关，过度地在某一领域、某一行业的大力投入常常让这一类的新生事物呈现出滥俗状态。
“对于所有的跟风起哄现象，我以为‘俗’是正确的。但这个‘俗’是‘通俗’，不是‘庸俗’。‘通俗’是至高无上的。比方说，郭德纲的相声是通俗的，后面一大群‘纲丝’追着去通县看他说相声，这就是庸俗。出现所谓的‘滥’，是因为很多人先不管自己懂不懂，明不明白，都先抢着玩一把。这样的心态，不上当都难。瓷片之乐变成了瓷片之痛。”
但白明认为，在未来，瓷片的收藏还会走向一个高峰。一是整器越来越少；二是一枚瓷片就可以满足人们猎古之心或是怀旧的情绪。可“这些‘文明的碎片’，不是作秀的碎瓷烂瓦。它们是能够带领现代人‘以见知隐，以残窥整’的真的历史”。
·个人简介·
白明，人称“片儿白”，1958年出生，回族，收藏家白梦璋的孙子。目前，为北京收藏家协会会员、民营北京睦明堂古瓷标本博物馆馆长以及北京出版社出版集团北京电子音像出版社副总编辑。
也说“知事肉”
关于旧时景德镇制瓷工人吃“知事肉”的说法各有不同，有的说是“知四肉”，有的说是“知事肉”，尽管说法不一，但都反映了当时做坯工人的生活清苦。
据笔者了解，镇上做坯工人叫吃“知事肉”，其它陶瓷工种不叫吃“知事肉”，而叫“当餐肉”。
民国初年，做坯工人帮老板做工，老板只供一餐中饭，菜由工人自己烧。开工后也就是供饭的第一天，老板叫杂工用木桶送饭到坯房，这一天吃了多少饭，下次就送多少饭，也可说是给坯房工人“较饭量”。每月的“当餐肉”由老板供给，只有初一与十五两次，总共半斤（16两秤），做坯工人生活很清苦。后来，工人要求每月吃一斤肉，分四次供给，即初一、十五、初八、二十三各供一次。那时，啬吃肉的事宜，要上报县知事（民同初年称一县长官为县知事），要等县知事批准才行。所以做坯工人吃啬的肉，也就是初八、二十三增供的肉，称为“知事肉”。
旧时一个坯房里一般只有八个工人，加起来一次就可吃上两斤肉。做坯工人烧“知事肉”较讲究，先把五花肉切成薄片或小方块，精肥搭配，在锅里烧炒一下，然后放到砂钵里，摆在小炉子上用微火烧火燎去炖，他们烧的“知事肉”，香鲜味美。镇上的做坯工人对“知事肉”的事知道行比较清楚，是他们经历过的事。如今耄耋这年的老坯房工人，都吃过“知事肉”，谈起这件事，还记忆犹新，有的还久久不忘其味道呢。
透明陶瓷简说
通常我们见到的陶瓷产品都是不透明的，著名的景德镇薄胎瓷，也只能称为半透明。有没有象玻璃一样的完全透明的陶瓷呢？有，在现代陶瓷中有一类象玻璃那样晶莹明亮的陶瓷，它就是透明陶瓷，又叫光学陶瓷或者玻璃陶瓷，其品种目前已达几十个。
什么叫做透明陶瓷呢？简单地说，透明陶瓷就是用玻璃的生产方法制造出来的陶瓷。透明陶瓷是利用人工合成的化学原料，诸如氧化铝、氧化镁、氧化钙、氧化铍、氧化锆、氟化镁、氟化钙、氟化镧、硫化锌、硒化锌、碲化镉等，经过原料处理、成型和高温烧结等工艺而制成的。它对原料以及制造工艺的要求相当严格，例如，原料必须要有很高的纯度和粒度。因此透明陶瓷的价格很昂贵，是现代陶瓷中的高级制品。
透明陶瓷的制造是有意识地在玻璃原料中加入一些微量的金属或者化合物（如金、银、铜、铂、二氧化钛等）作为结晶的核心，在玻璃熔炼、成型之后，再用短波射线（如紫外线、X射线等）进行照射，或者进行热处理，使玻璃中的结晶核心活跃起来，彼此聚结在一起，发育成长，形成许多微小的结晶，这样，就制造出了玻璃陶瓷。用短波射线照射产生结晶的玻璃陶瓷，称为光敏型玻璃陶瓷，用热处理办法产生结晶的玻璃陶瓷，称为热敏型玻璃陶瓷。
透明陶瓷的机械强度和硬度都很高，能耐受很高的温度，即使在一千度的高温下也不会软化、变形、析晶。电绝缘性能、化学稳定性都很高。光敏型玻璃陶瓷还有一个很有趣的性能，就是它能象照相底片一样感光，由于这种透明陶瓷有这样的感光性能，故又称它为感光玻璃。并且它的抗化学腐蚀的性能也很好，可经受放射性物质的强烈辐射。它不但可以象玻璃那样透过光线，而且还可以透过波长10微米以上的红外线，因此，可用来制造立体工业电视的观察镜，防核爆炸闪光危害的眼镜，新型光源高压钠灯的放电管。
透明陶瓷的用途十分广泛，在机械工业上可以用来制造车床上的高速切削刀，汽轮机叶片，水泵，喷气发动机的零件等，在化学工业上可以用作高温耐腐蚀材料以代替不锈钢等，在国防军事上，透明陶瓷又是一种很好的透明防弹材料，还可以做成导弹等飞行器头部的雷达天线罩和红外线整流罩等；在仪表工业上可用作高硬度材料以代替宝石，在电子工业上可以用来制造印刷线路的基板和镂板，在日用生活中可以用来制作各种器皿，瓶罐，餐具等等。
总之，透明陶瓷几乎在许多现代科学技术领域和日常生活中都有用武之地，其品种之多，本领之高，用途之广泛，真不愧为陶瓷工业中的一颗透明莹亮的明珠。
人品艺德淳风来
一场紫砂“黄金梦”，引发了前几年紫砂行业的疯狂、失序、失控。从业人员从几千人激增到超过3万人，超过历史上任何时期，伪品、劣品、滥品充斥市场。“疯狂劲”过去，紫砂价格曾一度跌入低谷。
在中国陶瓷艺术大师何道洪看来，经历一场“价值回归”，把反常的超高价位拉回到正常价位，还原紫砂的本来面目，这无论对紫砂从业者还是广大“壶迷”都是好事。
壶贵三品：名品、精品、孤品
何道洪被紫砂业内认为是继壶艺泰斗顾景舟之后又一位实力派大师，是当代紫砂艺人的领军人物。他的壶这两年在拍卖市场上炙手可热，拍价动辄几十万元、几百万元。2011年6月21日长风拍卖拍出的“集思壶”，成交价747.5万元。
拍卖场的规则是，精而稀为贵。何道洪的壶能拍出如此高价，奥妙全在“精”、“稀”二字。
作为一位技术全面的紫砂艺术家，何道洪擅长光素器、筋纹器等，创作题材以“松、竹、梅”最为出名，风格敦厚、有张力。在紫砂界，除了技艺高超，他对精品的不懈追求亦为人称道。
熟悉他的人说，他的壶年产量最少，一年只制2-3把壶，但件件都是精品，可谓“千金难得”。而且，他的作品都是孤品，绝不重复。
“现在很多人觉得壶难做了，卖不出去了。其实，道理没变：首先，壶要精，要功底好，还要创新；其次，壶不能滥做，所谓的名品、精品、孤品，热爱紫砂、嗜爱茶壶的，怎么能不收藏？”何道洪说。
紫砂国礼送日本首相
何道洪可以说是年少有成。他1943年出生在宜兴丁蜀镇，16岁进入宜兴紫砂工艺厂后，他有幸得拜“紫砂七老”中的两位为师。他先和王寅春学习制壶和雕塑技艺，在圆器、方器、筋纹器等方面练就了扎实的基本功，此后又投在裴石民门下，重点学习花塑技艺。他30多岁时就已经充分展现了“取形摄神、浑厚古朴”的何氏风格。
1978年，中国改革开放，邓小平于当年10月22日出访日本这是中国国家领导人首次正式访问日本。当时，作为“国礼”赠送给日本首相福田纠夫的一套紫砂茶具，正是出自何道洪之手。
弹指一挥间，这件事过去30多年了，但对何道洪来说仍然具有极其重要的意义，是他壶艺生涯中不竭的动力。
开创紫砂“豪放”新风
也是上世纪70年代，何道洪赴中央工艺美术学院主修造型设计，在系统地学习造型设计及现代美学等方面的理论知识后，他开始反思传统的紫砂壶艺。
经反复试验，他终于形成独特的“何氏风格”：豪放、大气、遒劲。“大松竹梅壶”、“集思壶”、“道鼎壶”等紫砂作品一面世，便在紫砂界引起了震动。
如今，沉醉紫砂50多年的何道洪，不仅贡献出了累累硕果，而且还培养了一大批紫砂专业人才。此外，他还潜心理论钻研，参与编写图书，出版专著。
瓷器街的传说：乾隆帝曾到此喝茶赏瓷
据《景德镇陶录》记载：“瓷器街颇宽广，约长二三百米，街两旁瓷店张列，无器不有。”清朝此街是瓷器零售街市，两侧设有瓷器店，因品种齐全，花色各异，享有盛名，故得名瓷器街。
瓷器街位于居委会西50米处。南至何家洼北侧，北至麻石下弄南侧。长100米，宽4.5米。水泥路面。
“瓷器街”这个名字，乍一听来，会误认为是金昌利到国贸广场那一段的瓷器街，现如今的瓷都老百姓，似乎早已将这条瓷器街印入脑海之中，将其做为向外地亲友推荐的一个购买瓷器的好去处，许多外地人也常会去那看看，希望能淘到些瓷制的宝贝。
殊不知，真正意义上的“瓷器街”，指得是何家洼与麻石下弄之间的这条里弄，曾被称为景德镇瓷器第一街的地方。
当年，此处配合瓷器交易还设饮食等各种店铺。那些日子，店铺日夜经营，十分热闹，直到建国后瓷店进入合作社、公私合营大厂、大店。此街才成为纯居民区。
而这些，对于从出生就居住于此的74岁的肖基清老人而言，是抹不去的记忆。就象是永远挥之不去的童年记忆，瓷器街曾经的喧闹与繁华已深深地烙于他的心中。
繁华的瓷器第一街
肖基清从1996年到2000年，一直在瓷器街居委会当主任。对于瓷器街的故事，他是了如指掌。老人听自己的父亲说过，这条“瓷器街”已有百年的历史，是景德镇最古老的瓷器街，在当地人的心中，称之为景德镇瓷器第一街一点也不过分。
随着采访的深入，老人的思绪一下子回到了四十年代，在他还是10岁的孩子时，“瓷器街”的繁华就给他留下了深刻的印象。那时候，“瓷器街”以销售日用瓷为主，伴有销售颜料、花纸的店铺，瓷器都是用整齐的木制器架陈列出来，供人挑选。家家户户的门板大同小异，都是那种长约3米的长条木板。那时，店铺都是白天营业，傍晚收工，整齐划一的“瓷器街”在那时几乎是景德镇的标志街，那时人们常说的一句话就是“去镇里买瓷器了不？”，而这“镇里”多半是指这条“瓷器街”。因为瓷器琳琅满目、无器不有，这里成为了众人选瓷器的好去处，很多人都是慕名而来。
“波阳的、乐平的、婺源的……周边的地方来买瓷器的最多，这里的瓷器品种各异，种类繁多，很受大家的欢迎。”肖基清老人回忆道。
尽管儿女已为肖基清在别处买了新房，但老人仍带着对“瓷器街”的深深眷恋，留守于此。老人说，他喜欢清静，习惯了“瓷器街”的生活。也许，是“瓷器街”的那种深厚的文化特色吸引了他，让他流连于此，不愿离开。
今年92岁的廖声泉老人，四十年代在“瓷器街”开豆干店。问及当年“瓷器街”的红火程度，老人告诉记者，“当年的‘瓷器街’热闹得很，肉店、药店、杂货店应有尽有。”
当年热闹的“一层楼”
“一层楼”是一个称呼，其实是一个两层楼，是一个馆子店，也就是现在常说的酒家。“一层楼”的楼下是厨房和配台（配菜的地方），二楼则是供人用餐的场所。作为当时“瓷器街”上唯一的一家餐馆，其火爆程度不亚于如今的任何一家餐馆。能在“一层楼”炒上几个小菜，与朋友小聚，小酌几杯，在当时，是一件极其惬意的事情。但那多半是有钱人的享受，穷苦人家只有闻香的份儿。
肖基清回忆说，当年自己曾在“一层楼”吃过一碗面，喷香的盖浇面上放了四五块白切肉，那香味至今令人回味。
“‘一层楼’只能坐十几个人，‘瓷器街’的繁华也造就了这么一个餐馆，买瓷器累了可以停下来歇歇脚，吃个饭。算是一个好去处。”肖基清如此描述道。
如今的“瓷器街”其实只剩下半条街，另外半条街在九十年代的一场大火中没能幸免，那场火灾后，原址处建起了现在的几栋楼房，与“瓷器街”剩下的古色古香的半条街形成了鲜明的对比。
“‘一层楼’躲过了那场火灾，很幸运的被保存了下来，只是可惜了这条‘瓷器街’。这条‘瓷器街’其实蛮有特色的，如果能完整的保留下来，兴许可以让有关部门搞一个陶瓷文化一条街，开发起来做旅游来着。”肖基清提出了这样的建议，脸上露出了惋惜的表情。
瓷器街的传说
记者所了解的瓷器街，和乾隆皇帝有些渊源，在网上曾流传着这样的传说：一次，乾隆皇帝外出游玩，途经景德镇时，慕名到“瓷器街”来瞧一瞧。结果转了一圈之后，发现此处的瓷器颇为精美，便找个地方喝茶歇脚，准备好好欣赏一番。此时，正巧碰上了一个瓷工也来喝茶。于是，乾隆便和对方攀谈起来。
“景德镇的瓷器确实名不虚传，只是还有些美中不足。”乾隆道。
“你觉得什么地方不好呢？”瓷工好奇地问。
“这里的瓷器太呆板，不会动”乾隆不动声色地回答道。
事后，瓷工从别人口中得知，当天和他交谈的是乾隆皇帝。
打这次碰面以后，这位瓷工就特别留意瓷器的制作工艺，想方设法要让瓷器动起来，一次，他在元宵节看花灯时，无意被旋转的花灯所触动，引发了他的创作冲动。不久，他便做了两个套装的瓷瓶，外层雕得玲珑剔透，有各色图案纹样镂空的孔窗，内层瓷瓶上描绘了山水人物图案，再在内层瓶底安上一根可转动的轴心，只须轻轻吹口气，内层花瓶便轻轻转动起来。他把此瓶称之为“转心瓶”。
后来，他托人将“转心瓶”送给了乾隆，乾隆大喜，对此瓶赞赏有加，并奖励了这个瓷工。
祭师祠的往事
“祭师祠”属于瓷器街居委会管辖，曾是黄家洲的都昌人聚会的地方。网记者在如今的“祭师祠”处，看到了一块约一平方米的石板，上面隐约可以看到“道光七年辛卯仲秋月”的字样。
“这可是文物啊，上次有几个自称是考古的人，到‘祭师祠’门口转来转去，看那块石板，对方又没出示证件。我还真担心有人把它给弄走了。这样的文物要保护好啊。”肖基清不无担心地说。
据肖基清介绍，“祭师祠”内有陶大、陶二、陶三等石像，黄家洲的都昌人每年都会到此来祭拜，场面相当隆重。最多时有一百多人在此聚餐，一般是在九月份左右。“如果能开发旅游资源的话，这里（指祭师祠）的文化特色不错，值得保留”。