元青花瓷器气泡鉴别。
元青花瓷器收藏应了解和注意哪些问题?瓷器收藏的历史可谓是非常悠久了，资料考证，自从瓷器诞生以后，瓷器就与人们的生活息息相关，元青花瓷也是其中之一种。那么，元青花瓷器收藏应了解和注意哪些问题呢?
1、元青花瓷的由来
百度百科上如此介绍，随着国内外贸易的发展需要，元代瓷器制造业较宋代的又有十足的发展，景德镇窑口成功烧制出了精美的青花瓷器。元代青花瓷器，不仅量多，而且烧制技术趋于成熟。当时有文字资料记载：窑火既歇，商争取售，而上者择焉，谓之捡窑。
上海东延艺术品销售中心收藏专家介绍，其实在元代书籍中，并未直接提出青花一词，直到上世纪中期，来自美国的瓷器研究者对他一位英国的瓷器收藏爱好者所收藏的青花瓷器进行了初步的研究和判断之后，提出了元代青花瓷器的概念，由此，元代青花瓷器的概念一经提出，引发全球关注，元代青花瓷器收藏的热潮，逐渐开始显现。
2、元青花瓷的影响
上海东延艺术品销售中心鉴定专家介绍，对元青花瓷的内涵进行定义之后，对我们认识、研究元青花瓷有着比较重要的意义。元青花瓷器的诞生，是瓷器历史上的一个创新，从此以后，瓷器的主流品种，就由白瓷、青瓷逐渐往青花瓷器发展了。
从美学上来讲，以素雅为美变成了以彩为美。元青花瓷的历史价值和美学价值，也引发了艺术品收藏界的关注，市场价格飙升，过亿的元青花瓷器，也常在拍卖会上见到。
3、元青花瓷的特点
了解了元青花瓷的由来和影响，就应该关注下元青花瓷的特点。纵观目前已经发现的元青花瓷，整体呈现“浑厚凝重、气魄雄伟”。上海东延艺术品销售中心收藏专家介绍，之所以会呈现如此特点，或与元代的建国者豪爽的性格有关系。
同时，作为元代的外销瓷来讲，青花瓷器，保持如此态势，也与宣传国威也有一定的关联。至今，伊朗、土耳其等一些国家的博物馆，保存了很完好的元青花瓷器。
4、元青花瓷的装饰
自从青花瓷器诞生以来，瓷器的釉彩就吸引了人们的注意。在那些极具美感的装饰特征上，有的外销瓷带有西亚美术的色彩，有的内销瓷带着国内传统图案的面貌，用“布局严密、风格华丽”八字来概括，极为贴切。
元代青花瓷的纹饰上，青花青翠浓艳、笔画晕散，浓淡相宜，变化自然。纹饰一般分为多层，有动物、植物。主辅纹相得益彰，如果是瓷盘，则是在瓷器中间刻以纹饰，如果是瓷瓶、瓷罐，则大部分是在瓷身中间刻以纹饰，均极为漂亮。
taoci52.com扩展阅读
仿古艺术陶瓷收藏应注意哪些问题？
清雅隽永、古朴精致的中国瓷器意境，散发着独特的魅力，美观大方的仿古艺术陶瓷和陶瓷器、茶具越来越受到人们的喜爱，成为许多人观赏、收藏的热门货。
仿古艺术陶瓷用于家庭的柜中展示，壁间点缀，架上陈列，案头摆设，既可朝夕相对，又能陶冶性情。能给人赏心悦目、勃勃生机、余味无穷之感，或者还能给人一点思考，一点遐想，一点启迪。
“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”。一般工薪阶层都具备收藏仿古艺术陶瓷的条件，但收藏是一门学问，首先要量力而行。经济不十分富裕的投资者，可以购买小彩盘、小花瓶、小异彩壶以及陈设与实用兼而有之的文具、茶具等。这类陶瓷的设计，如能达到形象美、情趣好、内涵深的三个要求，就是品位较高的陶瓷艺术作品。其次，仿古艺术陶瓷作为商品，价格自然也受供需关系的影响，并非价钱越高越好，这就需要比较，认真鉴别。如釉下彩和青花，画功是否熟练、清晰，色泽是否莹润、透亮，注意有人拿釉上冒充釉下，以假乱真；釉下装饰注重工笔式写意，必须是手工绘制，不是印花、贴花，而且颜色要光亮。
对仿古艺术陶瓷的选购既要看整体效果，也要仔细查看器形是否周正，有无变形，釉面是否光洁，色度有无异样。比如颜色釉必须“明如镜”，釉色纯正，叫得出色釉的名称来。还要注意器身不能有黑点、起泡、砂点、脱釉等明显缺陷。
选购仿古艺术陶瓷要在白天光线好的地方，灯光往往会出误差。对瓷质可轻轻叩，听声音是否清脆响亮，沙哑声是有裂纹的，再好看的也不值钱，而且有裂纹的陶瓷器不易保存。
然而，尽管人人皆知瓷器收藏的好处，可真正称得上是一个合格的收藏者，尤其是面对数不胜数的古今瓷器物件，能切实明白地知道哪些才是最值得购藏的人，其实并不多。
仔细推究原因，关键就在于许多人对不同瓷器的价值、价格缺乏了解。
在通常情况下，瓷器件的价值大小决定了价格高低，而不同的价格则对应了瓷器件的价值档次。从目前的市场实况看，古今瓷器的价格结构大致可作以下分档。
就年份已久的古旧瓷器而言，位列第一的当推各个朝代的官窑瓷器件，其中又以“御窑”和名头特别响的器件价格为高，因而也最具收藏价值。多年来的市场表现表明，明朝各代瓷器器件和“清三代”（康熙、雍正、乾隆）的器件，最受市场追捧，其现在的价格与10年前相比，普遍提高了10至100倍。其中如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等，如今的市场价已达数十万元至上百万元之巨。
官窑之外，各种带堂名款的器件则次之；工艺精湛的民间窑器又次之，其市场价格也相应依次往下。
再从瓷器件的胎体、釉质、烧结、纹饰来看，青花比彩色釉、低温单色釉的价格高；器形特殊的器件，例如官窑的灯、瓶、炉等杂件瓷价，比一般碗、盆、碟等常用器件的价格高；精工细作或器型特大、特小者，价格往往高于寻常物件。
当然，现代陶瓷艺术作品，也是按其价值、价格分档次的。首推者，自然是如秦锡麟、周国桢、王锡良、张松茂、刘远长、刘平等国家与省市级工艺大师的作品器件；当然必须是真品，目前这些大师的作品，市面上绝大部分为赝品；其次为几可乱真而数量有限的高档仿古艺术陶瓷；再便是为重大事件、纪念日由名人定制、定烧的瓷器器件，如1975年的毛主席用瓷、1997年庆祝香港回归祖国由国家级、省市级定制、定烧的瓷器件等。
在懂得了上述价值分档后，购藏者还务必要了解：瓷器收藏，贵在“文火慢工”，既要心态平和，又能持之以恒。如此坚持多年，相信必有所获。
选配釉时应注意哪些问题？
选配釉时应注意以下问题：
1） 釉有易熔的性质，高温时容易变成流体。假如坯体在釉熔融时仍有很大的气孔率的话，釉就会被坯体所吸收。因此烧成温度要适当地超过釉的熔融温度；但釉的成熟温度接近于坯的烧成温度而略偏低。
2） 假如所造的釉是难熔的，那么它就不会形成带有光彩有平滑的表面，要是烧成温度低于要求的话，即使釉配得正确，结果也同样不好。
3）如果釉的膨胀系数比坯大得多，那么冷却时，它压缩得比坯更猛，结果就产生很大的压应力，使得釉层上形成发裂现象，如果坯为薄胎时，甚至使坯破裂；要选配与坯体相适应的釉膨胀系数。如果釉的膨胀系数比坯要小得多，那么就会发生张应力，致使釉与坯体发生剥离。因而釉的膨胀系数应近于坯而略低于坯，两者相差的程度取决于坯釉的种类和性质。
4） 重视釉的弹性和抗张强度。坯釉结合的情况与釉的弹性的抗张强度也有关。既要求釉有较高的抗张强度，又要求它具有与坯相匹配的弹性模数。
5）正确选择原料。釉用原料，尤其易熔釉用原料较坯用原料复杂得多，既有各类天然矿物原料又有多种化工原料。各原料在高低温下的性质如熔融温度、高温粘度、比重以及粘附性等都有很大差别，所以即使釉料配的化学组成合理，若原料选用不当，则既不能调制成具有良好工艺性能的釉浆，也不能烧得优质釉面。
6） 选想与坯体相适应的釉的酸碱度。坯釉之间发生一定的相互反应，形成一定厚度并具有要求组织结构的中层间，是保证坯釉紧密结合的必要条件，因而两者在组分上要有一定差别。
合理的釉料配方对获得优质釉层是极为重要的，在选配釉时要求全面地掌握以上几点原则。
投资瓷器应注意的问题
常听朋友们说，“炒古玩”是时下个人投资最时髦的一条财路，银行利息几次下调，存钱不如炒古玩增值快，炒得好还能一本万利。因此小路其间者不乏其人。笔者有个好友是美术工作者，酷爱古董，且偏爱瓷器，到处寻觅购买，经过去粗取精，去伪存真，收藏精品数十件，价值已相当可观。
然而，并非炒古董者都能赚钱，俗话说，七十二行，行行有学问。炒古赚钱靠的就是学问，有人赶时髦，碰运气，没有眼力，瞎买瞎卖，非但没赚，反而折了本，行里人叫“掉进去了”。古玩这一行说起来话长，包罗万象，门类繁多，且知识面极广，为了使涉足不深的朋友得到一点启示，这里只简略地谈一下最普通、最常见、增值最快，也最容易上当的一类古玩，那就是瓷器。
行里人通常把瓷器分为细路瓷和粗路瓷两大类，细路瓷又有官窑、民窑之分。由于细路瓷做工精美，人人喜爱，一般说比粗路瓷价值要高，尤其是窑瓷价值更高，所以市场上细路瓷一直抢手。细路瓷一般以明清瓷器为代表，由于元代和明肛早期瓷器已不多见，眼下最时髦的当属康熙、雍正和乾隆时期的瓷器，也就是行里人常说的“清三代”。古玩虽是商品，却不能再生产，大家都炒“清三代”，势必东西越炒越少，行情越炒越高，据说一件清三代官器，从几万元炒到几十万元，尽可漫天开价，这对初练“炒古”者来说，真乃可望而不可及。其实，大可不必赶此时髦，最好急流勇退，除了“清三代”，从嘉靖、道光、光绪到民国，一些价值较高、价格适宜的细路瓷器，仍有很多精品值得收藏。
细路瓷多产于瓷都景德镇，其主要特征是：胎质坚白细腻，迎光透视莹润，虽是手拉坯，却很少见旋痕。器物造型生动，秀美端庄，底足边线整齐。在绘画装饰上，无论是青花、五彩，还是釉里红、粉彩，其彩绘图案无不笔法细腻，精工制作，纹样多为象征吉祥幸福的画面，也有飞禽走兽，人物故事和山水画。特别是官窑瓷器，做工更为精细，青花图案多以缠枝莲和龙凤纹为主，五彩多画龙凤和山水、人物图案，帝王宫廷之物绘画多工整，但比起民窑来，虽工致有余，而活泼不足。细路瓷的另一显著特徵，就是讲究款式，不仅有朝代看款，如“大清康熙年制”等，在清代官窑和民窑的高级制品中，还有很多斋堂底款，常见的有“慎德堂”、“居仁堂”、“芝兰斋”以及“文章山斗”和“百一山房”等。
细瓷路的各类极其繁多，最常见的有三大类：一类是饮食器和生活用具，如碟、盘、罐、壶、盅，以及凉枕、灯台和瓷墩等。二是陈设玩赏器，如各种樽瓶、赏瓶、花盆、鼻烟壶、蟋蟀罐和人物、佛像资雕、瓷塑等。三是文房用品，如笔筒、卷缸、笔洗、水盂、笔杆、笔架、镇纸和印泥盒等。关于收藏哪些东西最能增值，一要看财力，二是看兴趣，三要看市场。
当前，国内外经济大环境给古玩业千万的市场低靡尚未复苏。瓷器行情大幅下滑，一只道光款青花官窑小碗，从万元以上降至5000元以下；光绪官窑小碗也只有1000多元，民国仿制的只几百元；一件带红木插屏架的粉彩瓷版画，从七八千元降至三四千元。若资金允许，应该说这正是投资瓷器的好时机。瓷器在中国古玩中最具代表性，一旦古玩市场复苏，其增值率定会给你带来惊喜。
中国瓷器早在五百年前就已传到欧美各国，在海外享有很高的声誉，国外博物馆和收藏家，均以收藏中国精美瓷器为最高时尚。因此，不惜重金竞相争购。一件明代宣德青花凤纹小罐，在香港拍卖市场上曾以百万港币定槌。一件清代雍正釉里红青花瓶，曾在美国拍卖会上以5.5万美元成效。可见细瓷路瓷器收藏价值之大，经济价值之高。
关于粗路瓷，主要是指胎质粗糙，器型普通，绘制简介的各种民间日用瓷。这类瓷器生产量大，流通面广，价格相对低廉，在古物市场和偏僻农村极为常见。但在民窑粗瓷中，也有不少造型优美，纹样朴拙，画工流畅，釉色晶莹，泪痕斑斑的精品，虽是粗路瓷，但年份好，品味高，有浓郁的时代风格，同样也有收藏价值。至于官、哥、汝、定、钧五大名窑的古瓷，虽无精美华丽的纹饰，且多为单色釉(行里称一道釉)，却有不少是旷世珍品，更值得珍藏。一件钧窑钵形小瓮，曾在美国旧金山伯得富拍卖公司以6600美元卖出，可见其身价之高。
收藏瓷器切要注意三点：一要货真，二要完整，三要掌握行情。否则“掉进去”很难挽回。古玩行有个不成文的行规，几个人同时想买一件东西，谁先拿起来谁谈价，别人只能旁观不语，若谈不成放下东西，第二个人拿起来再谈，而且一旦成交很难退还，不论真伪贵贱，一付钱就算完事。所以没有把握的东西，最好宁舍不取。随着时间的推移，百年以上的瓷器越来越少，只要东西对路，买价合理，收藏瓷器的确是一条能使资金稳定增长的财路。
青花瓷器的欣赏价值和收藏过程需要注意的问题
投资者问：我是一个商人,一直以来都忙于公司业务,虽然平时对青花瓷器很感兴趣,但没有时间。这两年公司业务上了正轨,手头也有了一些闲钱,所以想开始收收明清青花瓷,不知道现在是不是时候?大家都说现在市场上99%都是赝品,对于我们这些新手,该如何防备又该如何鉴别呢?
瓷器藏家刘超答：青花瓷从它诞生以后就是瓷坛霸主，历朝历代都有人收藏。青花创烧500年以后才有了粉彩，虽然粉彩比较艳丽，符合多数人那种艳俗的审美情趣。但人们最终发现：彩瓷重色，无法细细品味。而青花瓷只有区区蓝白两色，却是十分典雅，值得藏者品味。
另外，从投资角度来看，明清瓷器是热门，而且还会有很长一段升值期。如2001年，上海敬华拍卖公司曾以880万元的价格拍出一款“明永乐青花折枝花卉八方烛台”，四年后，当此烛台出现在北京翰海拍卖公司的春拍中时，被藏家以2035万元的价格买走。笔者几年来也收藏了一些明清时期的青花瓷器，几年放下来，不仅提高了自己的欣赏和鉴赏水平，而且，还发现它的经济价值也在不知不觉中上升。
至于你担心的赝品问题，确实是要注意：
首先，在自己不懂的情况下，不要贸然到古董市场去买东西，初级阶段是只看不买，因为，市场上赝品很多。历史经验证明，这时候去的人基本上都吃“药”的，笔者有个朋友，初识青花瓷，急于表现自己的水平，“冲”进古玩市场，只要自己看中的就毫不犹豫地掏钱，结果是马失前蹄，全军覆没，家里堆了一大堆赝品。
其次，可以拜懂行的人为师， 让他带你去熟悉市场，熟悉古董，熟悉这里面的规律，然后，结合书本知识，慢慢琢磨，悟出里面规律性的东西，你才可以小试牛刀。但是，千万不要一上来就表现出豪爽的气魄，到时，懊悔可就来不及了。
第三，可以参加一些讲座、鉴赏沙龙或者正规的收藏组织，进行比较系统和规范的学习，参加这方面的学习可以让你有横向和纵向的比较。看人家是怎样收藏也是一种学习。还有，如何鉴别古董也是一门学问，不是一朝一夕就能掌握的。但是，只要你有恒心，你享受收藏青花瓷的乐趣也是不难的。
元青花瓷器有哪些谜
元青花瓷器有哪些谜?青花的创烧有宋代创烧说和唐代创烧说，但地点都不是景德镇，与景德镇没有传承关系，也没有因果关系。而且到目前为止，几乎未见完整器，都是一些残片，这些残片的胎质跟景德镇的胎质完全不一样。所以我们也不能认为所谓的唐青花、宋青花跟元青花有什么直接关系。元青花瓷器有很多谜。那么，元青花瓷器有哪些谜呢?
1、蓝色纹饰
第一个谜就是它为什么是蓝色的。首先，蒙古人尚白尚蓝，是受波斯文化的影响。波斯的工艺提倡繁缛，与宋的追求完全不一样。蒙古当时跟西域的关系密切，在13世纪初，由于成吉思汗异军突起，他和他的继承者多次征服了中亚、西亚，打通了中西文化交通的要道。大批阿拉伯人、波斯人和崇尚伊斯兰文化的突厥人涌入中国，其中包括工匠、天文学家、医学家等，带来了西域的文化。
元朝建立以后，又有大批穆斯林知识分子、商人通过丝绸之路，源源不断地进入中国。元代的各类文献中，都将这种东来的穆斯林统称为“回回人”。历史上伊斯兰国家的贸易能力都非常强，愿意跟其他地区进行贸易。南宋彭大雅《黑鞑事略》中有这样的记载：“鞑人初始草昧，百工之事，无人而有……后灭回回，始有物产，始有工匠，始有器械，盖回回百工技艺极精，攻城之具尤精。”鞑人，是一种蔑称，就是元人一开始什么都不懂，没有工艺，自从灭了“回回”以后，把工匠、器械都带回来，就慢慢发达了。
蓝色是伊斯兰文化的主色调，今天去中东我们依然可以看见到处都是以蓝色为主的建筑。
2、突然成熟
第二个谜就是它没有初创期，没有萌芽期，一出来就是一棵参天大树，没有小苗。过去任何一个窑口的发展脉络，都能看得清清楚楚。元青花则不然，你看见的时候，就不是襁褓中的婴儿，而是亭亭玉立的大姑娘了。
这有多种解释。有的说元青花不是元代早期出现的，而是出现于元代的中晚期，受波斯的影响，原材料和工艺都是从波斯输入的。另外一种说法是元代以后，大量北方工匠南迁。北方工匠绘画能力都比较强，比如磁州窑就是以绘画为主。工匠到了南方景德镇驻扎下来，在景德镇这么漂亮的瓷胎上重新开始作画，就跟一个画家到另外一个地方画画似的，只不过就是换了纸，换了颜料而已，技艺上没有什么区别。元青花的这种突然成熟，至今从学术角度上讲，还有很多问题尚待研究。
3、题材众多
第三个谜是元青花为什么题材众多。元青花跟其他瓷器的题材表现不一样，它的题材尤其多，有花卉、鱼藻、翎毛走兽、龙凤、人物，什么都画。元青花早期的题材大致都是花卉、翎毛走兽、龙凤，后期出现了大量戏剧故事，画人物。
后期画人物的第一个原因是元青花受元曲和小说的影响，愿意画情节。第二个原因是在元朝后期，朱元璋没拿下江山之前，长时间驻扎于景德镇。他对景德镇的陶瓷生产应该有过影响，由于他的关注，人物纹的作品开始逐渐增多。
4、造型硕大
第四个谜就是元青花大器特别多，大盘、大罐、大瓶。土耳其托布卡比宫里有元青花大件瓷器几十件，都是中国当时出口的。
元青花瓷器多有一个原因，就是跟蒙古人的性格有关。蒙古人性格粗犷，不拘小节。比如江西高安出土的元青花当中有一个把杯。所谓“把杯”，就是高足杯，喝酒用的，下面的足可以用手攥着。为什么做成这样呢?因为元人是马上民族，他骑在马上，一只手腾出来就可以攥住这个杯子。“欲饮琵琶马上催”，就是这个感觉。高安出土的这个把杯，上面写着两句诗，非常有意思：“人生百年常在醉，算来三万六千场。”我能活一百年，一年三百六十天，我天天喝醉一场，也无非是三万六千场，人生苦短啊。我们说过，元代开始就有蒸馏酒了，度数开始提高了，但就用这杯子，要喝蒸馏酒也够呛。
高安当时还出土了六个带盖的梅瓶，梅瓶也是装酒的，每个瓶子底下都有一个字，写的是“礼、乐、射、御、书、数”，古代说的六艺。
六艺很有意思。第一是礼，说的是礼节，道德水准。过去一个人在社会上生存，这是第一个要求。第二是乐，是音乐，修养，素养。你懂得音乐，你的修养就比较高。第三是射，古代的射，就是射箭，指技艺，生存的一个本能。第四是御，御是驾御，驾御马车的人叫御手嘛。指你的行动能力。第五是书，书法，形象思维。第六是数，算术，逻辑思维。
礼、乐、射、御、书、数，掌握这六艺，你就是一个全才，在今天的社会也能够立于不败之地。《周礼·保氏》就有这样的说法：“养国子以道，乃教之六艺。”高安出土的六个梅瓶全部带盖。底下六个字，盖上六个字，互相都是对应的。当时可能就是为了配套，底是“礼”字，就拿写“礼”的盖扣上。江西高安出土的元青花，是建国以来最重要的一批出土元青花，每个都精美至极。
初入门的古瓷收藏者应注意哪些问题
初入门的古瓷收藏者应注意哪些问题?古瓷收藏，可以让我们品味它们的工艺艺术价值和文化价值。然而，市场上存在很多仿烧品。对于入门的古瓷收藏者，应该注意一些问题。那么，初入门的古瓷收藏者应注意哪些问题呢?
要提高鉴定知识，从书籍中汲取经验。目前收藏类书籍水平参差不一，有藏友用“尽信书不如无书”古语怀疑研究成果，这种提法过于偏颇了，老一辈陶瓷学者严谨的治学态度值得我们学习，冯先铭先生的《中国陶瓷史》、《中国陶瓷图典》，耿宝昌先生的《明清瓷器鉴定》堪称首选入门读物。近年来各地方窑考古新成果颇丰富，修正了不少传统观点，可参阅《观台磁州窑》、《长沙窑》、《耀州窑系列报告》等一手考古报告。
切勿重官窑轻民窑。明清官窑在拍卖会动辄数十、上百万的身价着实吸引人，但明代景德镇珠山御窑厂除选检少量精品供应宫廷，其余淘汰品均捣碎掩埋，明代官窑瓷的生产成本几乎与白银铸造器皿等价，民间收藏的机会罕有。其实，在收藏品里，普通的工薪层藏友接触最容易和最多的就是民窑瓷器，民瓷涉及社会生活诸多方面，与民众生活息息相关。虽是民间寻常之物，却展现出极有韵味的瓷绘艺术。随着现代社会对艺术品喜爱的“返璞归真”，手绘民窑瓷收藏日渐升温，越来越受到收藏者的青睐。
切忌照图索骥，贪多求全。现在从事古玩行业的人以千万计，以景德镇为代表的各地仿古瓷厂(坊)众多，到过景德镇的人一定会对樊家井小街上鳞次栉比的瓷器店印象深刻，现代信息、出版业空前发达，仿烧者除了照图生产大路普仿品，有的还比照真品残件，反复实验烧制高仿品，可说是无所不仿，你能想到的历史名瓷，市场上都可见其“依稀身影”，古玩摊主神秘兮兮地从蛇皮袋里取出沾满泥土的元青花、釉里红、明清官窑瓷来，再加上一段引人的故事，有些入行不久的藏友就忙不迭地付钱，生怕错过了这千载难逢的机遇，实际现在从地摊上拾个大漏的机会已然很低了。
目前的仿烧品可分为三种类型：一类为臆造型，造型、纹样自我创造;另一类为克隆型，完全仿照古瓷的图片仿烧;最迷惑人的一类当属改头换面型，即按真品的造型与纹饰稍加改造或重新组合，看上去似曾相识又有新鲜感。作旧手法则有酸蚀、蒸煮、打磨、浸泡等，对那些书写古代书款和使用款的瓷器，尤需慎重对待，可逐步积攒一些残瓷标本，结合专业研究著作细心揣摸，不断总结收藏经验，适当学习一些历史学、美学、民俗学、工艺学知识，在集藏中不断提高自身综合素质，逐步培养眼力与经验，方能做到“去伪存真”。
洪武青花器收藏鉴定应注意哪些方面
洪武青花器收藏鉴定应注意哪些方面?洪武青花瓷概念的产生不过是近几十年的事。因为存世量太少，见过真品的人更少，所以，洪武青花器收藏鉴定不为人们所熟悉。那么，洪武青花器收藏鉴定应注意哪些方面呢?
1、器形。就现有资料看，洪武朝青花瓷器形伟岸，甚至要超过元青花。例如，盖罐有高达65厘米的，盘的直径多在40～45厘米，有的达56厘米，有口径40厘米的大海碗，一个小小盏托的口径居然接近20厘米。这实际上是一个新王朝的宏伟气魄在器物制作上的反映。洪武瓷器壁比较厚实，总体给人一种雄壮拙实的感觉。
2、青花呈色。在青花呈色上，洪武青花不及元青花和后来的永宣瓷鲜亮，多闪灰或几近黑色，有一种粉类涂料被水冲刷过的感觉，料浓处有褐色结晶斑点和自然的下凹。小件器物呈色比较清丽淡雅。有人认为洪武青花器用国产钴料描绘，但经中科院上海硅酸盐所测定，其青料成分与元青花并无二致。当然，民窑生产的大量日常小件器物的青料不属此列。
3、修坯工艺。在修坯工艺上，洪武青花瓷与元青花有明显区别，改元代器物足墙斜削为平切，器底有平整的细白砂底，也有涂一层褐红色护胎汁的，有些还有明显的旋痕和淡淡的橘红色，但手抚感觉均平滑。有不少器物底部开始施釉，改变了元代多不施釉的习惯。盘类器物有的内底平坦，有的稍下陷，周边则微微突起一圈。
4、绘画题材。洪武青花所选用的装饰图案与前后相邻朝代相比显得单调，多为四季花卉，扁菊纹使用最多，也使用一些兽纹，如龙凤纹等。龙爪多为五爪，与元代的三爪、四爪不同。另外，庭院湖石、石栏芭蕉、岁寒三友、鸳鸯池塘、灵芝纹等亦常见。元代习用的杂剧故事、水藻游鱼纹已很少见。与元代图案相比，洪武青花已表现出自身的某些时代特征，例如纹饰层次开始减少，茶花叶片和蕉叶中茎留白不填色，西番莲叶和牡丹叶片普遍缩小，明显细瘦，并产生变形，有的叶片有明显的出尖现象。
5、瓷土原料。洪武器无论官窑民窑，其使用的瓷土原料都是十分优良的，但原料加工不如永宣及以后各朝精细，民窑器物胎体上常会有一些杂质。洪武器物露胎处多有火石红出现，有的呈色较重。一般说火石红重的器物时代偏早。洪武官窑器胎料的加工水平较元代有了明显提高，故胎的孔隙明显减少，而元青花器壁和外底则常见不规则的气孔。器物的白胎较少，有的胎呈灰黄色，但手感均比较平滑。器物胎底有少量氧化铁黑黄色疵点，偶有小片的窑渣粘附，高倍放大镜下观察，胎体有明显的润泽感。
6、釉面。洪武青花釉较元青花厚。由于釉的配方或浓度的原因，器物表面常出现较明显的缩釉斑和棕眼。常见釉面有两种，一种比较润亮，另一种是承自元代，闪鸭蛋青色，有失透感，颇似卵白釉，釉面不够亮。
7、题款。洪武青花官窑器至今未见年款，故依赖年款断代是不可靠的。上海博物馆藏有一件洪武青花梅瓶，肩部篆书“春寿”二字，几近孤例。民窑青花器亦未见年款。
元青花瓷器鉴定有哪些要点
元青花瓷器鉴定有哪些要点?元青花瓷器富丽雄浑、画风豪放，绘画层次繁多，与中华民族传统的审美情趣大相径庭，实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩，同时也使景德镇一跃成为中世纪世界制瓷业的中心。那么，元青花瓷器鉴定有哪些要点呢?
一、器型：古瓷的器型是随着时代的发展需求而变化的，是断代的重要依据。有些器型通过传承演变具有前朝遗风，例如：梅瓶、玉壶春、蒜头瓶等宋代就流行，蒜头壶青铜酒器从战国时就已经出现。元青花的器型种类很多，绝大多数是生活实用器，有部分是祭供专用器，少量为装饰器。比较常见的罐类有：大、小罐，包括盘口兽首罐、盖罐、两系、四系罐。瓶类：梅瓶、葫芦瓶、象耳瓶、蒜头瓶等。壶类：玉壶春、执壶、盖壶、四系方壶、扁壶、龙凤壶、凤首壶、卧壶等。盘类：大、小圆盘、大、小菱口盘、折沿盘等。还有大、小碗、蝶子、小盒、高足杯、三足炉、脉珍、花觚等。宋无大器，相比之下元瓷胎厚重、型大、雄浑。但也有超出想象精制到薄如蛋壳，光照见影的小碗等。由于古代制瓷是师徒授受，代代相传，注重器型的审美，因而比例谐调、圆润流畅，有精、气、神。赝品器型表现：整体感觉不谐调、不规矩、僵硬、缺少匠气、甚至有些不伦不类。溜肩不圆润、鼓腹不流线，带盖的器物吻合不好，间隙过大。罐上装饰的兽头死气不凶猛，瓶的象耳、壶上的凤首流都做的没有活气。
二、纹饰：元青花瓷器的纹饰较为繁密，最多可达十层左右，龙纹的特点与历代有明显区别，表现霸气、张扬、瞪眼张嘴、肌腱发达、龙爪似刀、蔑视一切。(龙眼正视、明代龙眼在一侧)常用的纹饰有：海涛、卷草、蕉叶、回纹、锦地、钱纹、如意云头、缠枝花果、蕃莲、莲瓣内杂宝、天马、鹿纹、多用于器物的口沿下、颈部、肩部等。腹部多用云龙纹、海水龙、凤凰、云纹、火纹、麒麟、孔雀、牡丹、葡萄、菊花、荷莲、缠枝莲、缠枝牡丹、河塘鱼藻纹、鸳鸯莲池纹、虫草、松竹梅、蕉石纹、树木、土山等。人物故事纹多以元杂剧、民间历史故事为题材，早期为商晚时期，晚期到唐宋。足部多用莲瓣纹、变形莲瓣纹。(元代莲瓣纹分开、除明早期极少器物外其它都相连)赝品的纹饰表现：大多数都可以按照真品原作去摹绘，但由于是仿画，必然拘谨，显得生硬、呆板。动物不生动，人物不传神，有些留白过大，花叶松散不紧凑，叶也不是自然的葫芦状，海涛纹也多数走形。器型、纹饰同是断代的重要依据，不同时期有当时历史阶段的时代特征，如果现代画匠在纹饰上有发挥创作，就与真品不相符合，暴露是赝品。最重要一点，古人是子孙数代传承家艺，底蕴深厚，妙笔生花、可谓出神入化。而赝品的纹饰单纯从情节、画片意义上讲只能说相象，但缺少真器的内涵，没有底蕴，更无法画出真品的神韵。
三、釉面：如果说把一件瓷器比做人，胎是人的骨架，釉面就好似人的皮肤，白细光滑的皮肤世人都喜欢。元青花的釉面一部分泛青色、多为卵白色，积釉处呈水绿色。部分釉汁中加了釉果，所以有肥厚凝重的特点，有些器物表面有轻微橘皮釉和缩釉现象。民国以前的传世古瓷釉面，宏观看去都有沉稳、老旧、釉厚的有玉质感，上手柔和。微观看留有不同程度的使用磨痕，棱角、凸起部分会有历史的烙印。再珍贵的器物，只要你常欣赏把玩，定会留下时间的记忆。出土出水器物由于受浸，局部气泡会变成红褐色。过去古人是用柴烧窑，釉中气泡用放大镜观看有密集、通透、分大、中、小、这些现象都是鉴定古瓷的佐证。赝品的釉面表现：元青花的仿品由于是新作，釉面火光还没散去，观感浮躁、上手不柔，更没有真品那种稳重、老旧感。釉色有的偏白，积釉处太绿，整体釉面没有自然使用痕迹。现代窑炉条件好，没有过去因窑漏风，导致釉面出现缩釉的暇疵。而仿品器表所看到的缩釉(也称鬃眼)是人为扎的眼，很不自然。有些赝品仿出土器釉面有大块伪浸，有的釉面粘上很多类似出海的浮物仿海捞瓷。现在仿品多用电、气烧窑，气泡相对均匀，没有层次感。有些仿品在口沿上人为制造老旧暴釉现象，但漏釉处，可见釉层稀薄的现代工艺。
四、胎质：元青花瓷器的多数胎骨为高岭土掺瓷石，称作二元配方。早在五代时，繁昌窑和北宋的青白瓷中已发明了此项配方。由于生产元青花的窑口不同，胎骨的特点就各自不一。经过配方的胎，具有一定的强度和柔韧性，能够较大程度控制高温变形，保证大件器物的成型率。元青花的大罐有百斤、大盘、大碗、让人感到震撼。宏观看胎底有松软的感觉，没有明后期瓷胎坚硬，多数器底有沙眼、修底不光滑。琢器底足留下的乳丁，是部分工匠修足的特点。有一半器底露胎处有釉斑，多为窑工留下的记号。有人认为元代的真品必有火石红，还有一些玩了几年古瓷的人认为，火石红是时间久了、胎老了才会出的，这些都是误区。产生火石红的因素有两种：一是胎土淘洗不精，含铁量较高。二是烧造时垫烧物与器底产生氧化所形成。事实上，多年观查实践证明，元青花的胎底有一半不见火石红。赝品胎质的表现：有些赝品的胎泥是用机械搅拌，密度要高于真器，胎骨显得硬。真、伪相比同样规格尺寸的器型，赝品多数要比真品重。器底没有老胎风干滑润的感觉，伪造的火石红较为死板，多为人工喷、刷氧化铁，没有过渡。由于是新作，器物底部没有老旧变化的层次感，更没有真品的油润感。有些赝品圈足没有刀削痕，有的虽可见到，但能看出很笨拙，找不到古人那种熟练老道的匠气。
五、彩料：元青花瓷器绘画使用的氧化钴多数是进口料，是与古波斯贸易用瓷器、丝绸、茶叶、交换或购买的。目前有三种译法：苏勃泥青、苏尼勃青、苏麻离青。进口料有高铁低锰的特点，有不规则黑褐色的斑块或锡光点片，并有凹凸感，有晕散、下沉、聚集丝、网、珠点的现象。有的流淌，还有的泛紫色。青花发色具有青翠浓艳、深浅不一的效果，有的能产生水墨画的艺术。由于是天然矿，矿脉、金属含量不一样，提炼使用效果就有区别。国产料是低铁高锰，发色灰蓝、浅淡、也有蓝黑色，重笔处有蓝褐、红褐斑，来源于江西、浙江、云南等地。部分是使用混合料，由于画师在配比上随意性较强，以及受窑温、胎质、釉色的影响，青花发色的差异也很大。由于元青花钴料已绘画使用了700年，无论是进口料还是国产料，都有不同程度的干枯、下沉现象。赝品的钴料：应该说现在仿进口料宏观看去很像，但没有真品天然的聚集丝线、珠点、等特征，有些珠点是人为点画的。铁斑、锡光飘浮表面，没有真品铁斑好似从胎骨里长出的感觉，也不见浓淡有致的过渡感。最重要一点，由于是新画在坯胎上的，没有历史的沉淀，青花浮于器表，没有沉于釉下的现象。
六、制作工艺：元青花瓷器琢器部分，是分断制作，大多数是为三接四部，即：颈部、腹部、底部、成型后用胎泥相接成型，但部分器物也有不接底工艺。采用湿胎接法，多见器物接口挤出胎泥，也有规整合缝接口严密，不见胎泥外液。为了保证接口的牢固性，器内挤出的胎泥不做修理，外壁修胎也有保留，因此，元代器物腹部很大部分有明显凸痕。器物内壁、底部多不施釉，大罐内防渗漏刷釉或简单荡釉。足墙多数较矮，内外斜削，有部分器底垫烧留下大小黑斑点。小件器还有垫烧留下细沙粒。有些小罐、小瓶可以见到古人浸釉时，用手抓捏留下的清晰指头印迹。赝品的制作烧造工艺：有些低仿器不是手工拉坯，是机械制造，可见机械纹。采用电或气烧窑，所产生的气泡均匀、有的稀薄，没有古代柴烧所产生的有大、中、小、通透的现象，显然是赝品。元、明至清康熙早期，罐的制作腹部都有内接口，有些元青花仿器腹部、足部不见接口，有的赝品为了省工时，把盘口罐颈部接口对接在明显的上方位置，违背了时代特征。元青花梅瓶、玉壶春、除六棱八棱外腹部必须有内接口，这才符合当时工艺。有些仿品为了遮掩新作新胎，把器内施满釉，而真品只有在元末时出现非常少的罐内、瓶底施釉，而且非常稀薄，手感滑润。有些仿品器内接口有10毫米左右的带状接痕，而且留下修理毛刺，没有真器接口风干的特征。
七、绘画技法与特点：宋元时期，知名画家辈出，他们不仅总结吸收了先人的绘画精髓，又融合了中西文化，把高超的艺术在青花瓷上发挥得淋漓尽致。元青花的绘画风格总体表现：粗犷豪放，洒脱随意，娴熟流畅。构图饱满、繁而不乱、一笔画、一气呵成、充分表现出画师的艺术造诣和深厚的功力。古人所具备的这些艺术底蕴、内涵、是仿品很难逾越而不能及的重要依据，采用平涂为主，使用勾、点、染、留白的技法，有很强的艺术效果。画师把人物画面的行体比例、动作神态、面目表情、绘画的栩栩如生，动物、飞禽、水禽、花卉部分画的生动有活气。有些画师先在素胎上，把人物动物或花卉的重点划刻大至，再用浓笔勾点，有很强的立体效果。赝品的绘画表现：首先赝品的绘画全部是临摹、复制真器上的各种纹饰。整体感觉拘谨、不流畅、生硬不活泼，人物不传神、动物不凶悍。有些纹饰如：蕉叶画法直白、牡丹、菊花、花瓣松散、绘画不紧凑，用笔绵软，没有真品那种刚劲有力的功底。钱纹、锦地纹等画法较乱，表现不准确，蕉石本有棱角却画成圆边。总之，仿画中缺位、篡位、交待不凊、利不从心、功不到位。
八、款识：元青花瓷器属款器物不多见，有大元国延祐甲寅造、大元国至正八年等，有赏赐、内府、枢府、赵府、张文进造、有些书写八思八纹。以古相博陵第粘贴款最多，只要发现窑藏，所有不同器物种类都有贴款，也有只三个字博陵第。目前有的资料显示，古相博陵第是元代或更早期牌楼的名，贴牌便是牌楼塑影的标志，也是一个民间组织。
陶瓷知识频道为陶瓷网重要内容组成部分，我们精选的《元青花瓷器收藏应了解和注意哪些问题》内容由编辑撰写而成，希望您对我们的《元青花瓷器收藏应了解和注意哪些问题》一文感到满意，如需浏览更多专题请访问:元青花瓷器气泡鉴别