瓷砖颜色。
定窑的兴盛
定窑，位在中国古代定州区域所产的瓷器，其白瓷作品为宋代以来所推尊。考古发现其最主要的窑区在今河北省曲阳县境，窑场绵延密布，产量丰富。唐代开始兴作，十世纪晚唐、五代时成为中国北方名窑，产品广受中原、江南、辽国贵族所喜爱。及至宋、金时期，定窑窑业技术精进，如以煤为燃料、以覆烧技法改善质量、以划花与印花装饰器表，均成就定窑的特殊性。不但为贡入北宋、金朝的内廷用品，也突破边境藩篱，广见于大辽与南宋的墓葬中，故享有「天下第一」的赞誉。
唐末～五代定窑绳纹盖罐
北宋苏东坡曾咏叹「定州花瓷琢红玉」，金人刘祁亦记载「定州花瓷瓯，颜色天下白」句，足见有花纹的定窑白瓷，风靡当时代。白色胎土上或以刀刻划花纹、或以模子笵印花纹，罩上透明釉后，纹线间积釉色深，呈现清晰的图案，为牙白素净的瓷面增添无限的华美。这样含蓄温雅、变化万千的美感，是赏鉴家们心目中的白瓷典范，遂也为宋代以来各地官民窑场竞相袭仿。台北故宫的收藏里，定窑类型的瓷器近八百件，多数具有花纹，无论划花流畅如画、印花繁丽如织绣，均能见到宋人纹样设计的多样趣味。
北宋定窑龙口执壶 十世纪
六世纪后期，中国北方有意识的研发白色陶瓷。至隋唐，以邢窑为中心，烧造白瓷的窑场遍布北方河北、河南等地，产量丰富，「无分贵贱通用之」。河北定州曲阳县的定窑也在唐代中叶以后逐渐兴盛。 早期白瓷，色泽变化大，素净中有作浮雕表现者，造型颇见金属器的影响。定窑瓷器刻有「官」、「新官」款者，似与供用朝廷相关；而文献、碑记都显示，中唐与五代时期定窑设有窑务官，监管瓷窑烧造或征收税务。
五代定窑「官」款花式盏托
定窑的发展
北宋中期，社会安定，产业勃兴，繁荣的城市有着优质生活的需求。就瓷器言，烧造普及，名窑迭兴。定窑领先采用支圈覆烧法增加质量，用划花、印花技法增添花纹，均使瓷器大量产烧并维持一定的质量，能供应国内外广大的市场。
覆烧定窑碗盘日用器的形制甚为规律，口缘多无釉，是所谓「芒口」，方便安装金属稜釦以增添瓷器光彩。芒口因覆烧而产生，定窑碗盘倒扣在环形支圈上，每个支圈层层相叠，则外表看似一个筒形匣钵，内层却是多个不相碰触的同形式碗盘。因此一方面节省窑内空间可大量烧造，一方面口部支撑有利于细薄广口小足器不易变形；是瓷窑装烧技法的发明，一时随从者众，远至江西、福建窑场亦皆有袭仿者。
划花定窑十一世纪中叶前后，定窑的窑工开始以划花装饰瓷器，宽刃的雕刀作斜刀与回锋变化，快速的呈现画笔提捺勾描般的线条；又善于利用梳箆般的多岔工具，在主纹饰间划出平行流畅的复数线条，增加花叶的丰满，或水波的流动。
北宋～金划花水塘双凫碗 十二～十三世纪
划花花纹，最常见的是一枝莲花或萱花，穿绕器面，花叶疏朗跌宕、优雅自生。其他如水塘鹅雁、游鱼，快速却柔和的线条，勾划对大自然的讴歌；面如小牛的螭纹和昂首跨步的行龙，都神采奕奕、活泼灵动。
定窑划花萱花笠式盏 十二～十三世纪
北宋定窑 莲瓣划花莲荷螭纹盘 十一世纪～十二世纪初
金定窑划花龙纹大盘十二～十三世纪
印花定窑北宋晚期，定窑工匠以蘑菇样的模子同时整饬造型并笵印花纹，而多件模子具有年代刻款，显示印花技法在金代更为盛行，可大量重复制作同形同纹的作品，供应广泛的市场需求。
北宋～金定窑印花孔雀牡丹盘 十二～十三世纪
金定窑 印花牡丹百褶盘 十三世纪
北宋～金定窑 印花婴戏图折沿盘 十二～十三世纪
工整的印模，与金银器型模相似，常制作规律的分格与菊瓣曲褶的壁面，布置飞鸟舞过繁花、水禽荡漾于细密水波间，而螭纹矫健、祥云密布、花叶伸展，密无缝隙，均见刻模者构图设计的独到处。
金定窑印花犀牛望月碟 十二～十三世纪
定窑型瓷器与影响
北宋中期之后，北方白瓷窑场遍布，如井陉、磁州、霍州、巩县、介修以及文献所载的宿州、泗州等地，多袭仿定窑划花、印花、覆烧作品。南方地区，传载「南定」之名，如考古所见之景德镇、吉州、宣州、南丰、光泽、邵武都相当程度的刻意追仿定窑。明代文房以定窑为贵，仿定作品充斥，至如官方御窑，如永乐、乾隆时期的白瓷，也都明显呈现以定窑为典范的迹象。
南宋景德镇窑系印花石榴梅月碗 十二 十三世纪
十八世纪 明末清初包袱式壶
元霍州窑印花旋纹花卉钵 十三 十四世纪
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定窑白瓷独步天下
宋定窑孩儿枕在五大名窑中定窑是唯一以烧造白瓷取胜的窑场，它历经唐、五代、宋、金、元五个朝代，在长达五百余年的悠久岁月中，一直盛烧不衰。其产品不仅是人民大众日用所需之瓷，而且最早进入北宋朝廷，成为历代帝王、文人、士大夫赏玩的名瓷，单从这点来看，足以使其他各窑逊色，因此也有人将定窑作为五大名窑之首。
定窑始烧于唐代，当年邢窑盛名满天下时，定窑就受邢窑的影响开始烧制白瓷了，而且所制精品堪与媲美，到后来定盛而邢衰，至宋时人们已只知有“定”而不知有“邢”。定窑白瓷之所以能够取代邢窑白瓷而显赫于天下，一方面是由于在色调上，它属于那种暖白色，细薄润滑的釉面，白中微闪黄，恰似淡施脂粉的少女肌肤，给人以温柔恬静的美感。另一方面它善于运用印花、刻花与划花的技巧，将白瓷从纯白釉装饰推向一个繁花似锦的新阶段。
元朝人刘祁在《归潜志》一书中曾有“定窑花瓷瓯，颜色天下白”的赞誉。刘祁所言“花瓷瓯”是指定窑白瓷上那种以模印、刻画为主的装饰而言，其清新明快的刀法，刚劲有力的线条，层次分明的构图，以及取法于宋代丝织品中缂丝图案的纹样，均在定窑暖白色釉层的掩映下相得益彰，其工巧富丽的程度，与花釉瓷器相比毫不逊色，可谓独步一时冠绝当世。
甜白瓷
甜白瓷：也叫填白釉，是明代永乐年间，由景德镇瓷窑创烧的白釉瓷，系宫廷祭器，宣德以后多有仿制。其特点：胎体较薄，釉面柔和，釉色似棉白糖，故称“甜白”。器物常可见透光刻纹或印纹。永乐甜白价高一等。清三代亦有仿制，区别是工艺精湛，轻盈秀丽，胎壁极薄。
瓯窑茶具溯源
苏轼夫子有名言：宁可食无肉，不可居无竹；无肉令人瘦，无竹令人俗。俗是一种难改的毛病。比如写毛笔字写生硬写俭朴倒无妨，如果俗，那就无药可救了。瓷窑是匠艺，也就有俗雅之分。当然，瓷器的俗雅倒也不至于推及可否救药的高度。本身就是器具，器具讲实用，能用好用的就好。接下去才再讲形制韵味、讲风格艺术等等。从茶到茶具再到茶道，这期间发展的过程是很漫长的。
茶产在四川，《神农本草》里有记载，神农氏是茶的发现者。与传说人物牵扯一起，只能说明茶在中国发现得早。如果按时间的顺序去推测，茶在商代是贡品，春秋战国是祭物与药膳，东汉以后才从神坛走到民间，到了唐宋，就变成可获利丰厚的朝廷的重要税收来源。从时间上来看，瓷质茶具的发展也恰恰与之相吻合。其他的窑口如何，还要细细地去了解，但是看土生土长的瓯窑，茶酒具真正的流行开来也是东汉以后的事。六朝时，瓯窑中茶酒器里，最为有意思数鸡首壶，鸡首为嘴，高低变化，虽然变化单一了点，今日视其憨厚之姿，依然生动莫名。唐、五代、宋，观照瓯窑出土的茶器，变得绚烂多彩，似乎瓯窑迎来了精神上的一次升华。窑工主观的思想表达多了起来。
比如六朝的这些走马灯的朝代里鸡首壶数量不少，窑工们围绕着这种壶从年代上看只是通过器型变化来说明壶的不同。但是到了唐朝开始，鸡首壶退出舞台，让位于更为艺术实用其他饮器。盛唐给流通业带来便利，全国各地的窑口销售的走势极为繁华，迎合市场的需求，开始生产大量的用于喝茶的器具。而此时，喝茶经过变迁，商业化的倾向已非常明显，唐代许多城市已有煎茶卖茶的茶铺。而对茶具的需求除了质，也有量上的要求。浙江区域内，越窑在宁绍一带崛起，而唐代的茶叶制作上的革新就是出现“烹青”，有点像今天的炒青，与过去的生晒不同，这种茶叶在泡的过程中，茶的青翠能从汤水里体现出来。越窑的釉色，能较好地突出茶叶翠色。
相比瓯窑，此时，已从高潮进入一个平缓的发展，其釉色上的褐彩并没有发扬光大，反倒胎釉偏黄，不稳，甚至结合上也出现一些问题。不过，好在此时，瓯窑生产的器形已呈现较为自由宽松的多样化。这个时期的饮器类，如茶具、酒具等更注重个性化创新，不管是否是南北窑匠们相互模仿，一些不见前朝的器形开始出现，印象中瓯窑造型反倒胜出釉色，更为抓人眼球。这当中，唐人喜好的凤首壶，虽然存世的作品没见到，但是从近些年瓯江下游两岸的窑址出土的凤首壶的标本器来看，做工还是相当可圈可点的。此外，如曲流壶、玉璧底碗、执壶等，这些存世的瓯窑作品中，茶具的做法，都相当的不俗。眼前呈现的这件青釉瓜棱形竹节柄壶，就算得上唐代瓯窑的一件奇形器，它的把是直形的，颈部的嘴几乎与壶口同高，更为奇特的是，直形把与壶嘴呈现的是一个九十度角，这种做法，从便利上讲，是比不过执壶，由此想到，它的烧制是为特定的功能而设计的。
当然，唐代的泡茶始讲茶道，因此，是否是一件茶道用具？否则，如果是酒具的话，这样是不便对向倒酒，而瓜棱形竹节柄壶，又有几个有趣的要素，其一是柄专门做成虚竹形，竹为不俗之物，说明做此壶是刻意而为之。其二，倒水时，手提竹节柄，嘴口不朝客人，以示尊重。其三，自倒自饮比较方便。当然，这些不过是猜测，它是茶具的可能还是很大。此外，这种茶具，应当还有与之配套的杯盏，甚至泥炉，只不过今天留下来的仅此壶了。
到了宋代瓯窑的茶具，由于卖茶为业的茶铺已非常普遍。瓯窑茶具也随波逐流，共性多了，没有个性，就说不上雅与不雅了。尾声就止在元。
定窑白瓷的纹饰
定窑白瓷的驰名始于北宋，而定窑白瓷的烧造则始于唐代。
定窑窑址位于河北曲阳涧磁村。唐代的定窑白瓷具有与邢窑白瓷相似的特征，器形有碗、盘、托盘、注壶、盆、三足炉和玩具等。造型与五代时期的作品相比，器沿均具有厚唇，丰肩，平底，底加圆饼状实足，有的为玉璧底。唐代定窑白瓷大多与当时邢窑白瓷相似，胎骨断面较细，胎色洁白，另有一类胎骨比较厚实，断面比较粗，但烧结较好。
定窑白釉瓷器的装饰技法主要有划花、刻花、印花三种。
划花是宋代定窑瓷器的主要装饰方法之一，通常以篦状工具划出简单花纹，线条钢劲流畅、富于动感。莲瓣纹是定窑器上最常见的划花纹饰。有一花独放、双花并开、莲花荷叶交错而出、有的还配有鸭纹，纹饰简洁富于变化。立件器物的纹饰大都采用划花装饰，刻花的比较少见。早期定窑器物中，有的划花纹饰在莲瓣纹外又加上缠枝菊纹，总体布局显得不很谐调，这应看成是当时尚处于初级阶段的一种新装饰手法，也给定窑器断代提供了一个依据。
刻花是在划花装饰工艺基础上发展起来的。有时与划花工艺一起运用。如在盘、碗中心部位刻出折枝或缠枝花卉轮廓线，然后在花叶轮廓线内以篦状工具划刻复线纹。纹饰中较常见的有双花图案，通常是对称的。定窑刻花器还常常在花果、莲、鸭、云龙等纹饰轮廓线一侧划以细线相衬，以增强纹饰立体感。
定窑纹饰中最富表现力的是印花纹饰。这一工艺始于北宋中期，成熟于北宋晚期。最精美的定窑器物纹饰在盘、碗等器物中心,这类器型内外都有纹饰的较少。定窑器物纹饰的特点是层次分明，最外圈或中间，常用回纹把图案隔开。纹饰总体布局线条清晰，繁而不乱，具有很高的艺术水平。定窑印花题材以花卉纹最为常见，其次是动物纹饰。动物纹饰中主要有牛、鹿、麒麟和飞龙等。定窑飞龙纹一般装饰在盘、碟、碗等卧件上。飞龙纹位于器物中心，祥云围绕，独龙为多，尚未见有对称的双龙纹饰。飞龙身形矫健，昂首腾飞于祥云之间，龙尾与后腿缠绕，龙嘴露齿，欲吞火球，背有鳍，身刻鱼鳞纹，龙须飘动，龙肘有毛，三爪尖利，栩栩如生。而定窑立件上只装饰有变形龙纹，其装饰水平与盘、碟上的龙纹相去甚远。禽鸟纹饰中主要有凤凰、孔雀、鹭鸶、鸳鸯、雁、鸭等，做工精美的飞凤比较少见。花卉纹以牡丹、莲花最常见，菊花次之。花卉纹布局多采用缠枝、折枝等方法，讲求对称。定窑瓷器最精美的纹饰大都集中在盘、碟上，纹饰多者可达四层。每层纹饰富于变化，外圈纹饰多为几何纹或变形莲瓣纹，中心为动物、花卉结合纹饰，充满浮雕感，艺术气息浓郁。