明清两代瓷器的鉴别。
元代由于贵族的残酷统治，民间手工业得不到应有的发展，广东瓷业相对衰落。这一时期的窑址仅在潮安、遂溪、汀迈发现十三处，其中有十处分布在海南岛汀迈偏僻的山区。从调查材料和文献记载来看，当时主要采用龙窑烧瓷，但也有采用馒头窑的。潮安窑规模不大，产品不多，主要系仿制浙江龙泉窑青瓷，胎质较厚，火候极高，釉色晶莹，开片和不开片的均有。器形仅见碗、碟、洗、杯、壶、罐等类。其中出土的一件《荷叶盖罐》(图37)和一件青釉双鱼大洗，完整无缺，制作精致，与龙泉窑作品极为相似，是它的代表作。遂溪窑出土一件碗模，外壁刻有元代“大德六年”(公元1302年)款，系烧窑的绝对年代。但遂溪窑和汀迈窑烧制的瓷器一般都很粗糙，远比不上宋代的精美，常见的器形有碗、碟、壶、杯、罐、瓶、盆、沙钵等。釉色大致可以分为青釉、灰釉、天蓝釉和黑釉四种。这四种釉色以青釉为最多，灰釉和黑釉次之，天蓝釉最少。碗有青釉、黑釉、灰釉三种。器内中央和器底足露胎，青釉碗与黑釉碗施釉较厚，下端往往凝聚成“泪痕”，素面无纹。灰釉碗外壁绘有简单的青花，深浅不一。碟类一般均素面，但也有少量碟内底模印简单花卉。碗、碟大部分均采用叠烧法，器内没有避粘的介质，烧成器后有很多相叠粘连在一起，变成废品，由于没有采用匣钵装烧，有很多器物外表被烟尘所污染，可见这些窑址，在制瓷工艺方面，还没有达到完善的地步。值得一提的是，在海康元代墓中出土的一批彩绘瓷器，其中有一件《褐釉荷叶盖罐》(图38)造型精美，构图严谨，与吉州窑绘瓷风格有相似之处，但其器形和胎质则与吉州窑有所不同。从对比材料看来，它可能是广东海康窑的产品。
37.荷叶盖罐 元通高12.0cm 口径9.5cm 广东省潮州窑出土 广东省博物馆
38.褐釉荷叶盖罐(海康窑) 元 通高31.0cm 口径8.0cm 广东省海康城郊上坡出土 广东省博物馆TAocI52.CoM
明代广东瓷业又有了空前的发展，瓷窑分布在潮州、汀海、揭西、饶平、平远、梅州、梅县、大埔、龙川、河源、惠州、惠东、惠阳、博罗、佛山、遂溪、廉江等县。当时主要采用龙窑，也采用馒头窑烧瓷。从其规模产品等观察，可知明代是广东历史上第四次处于陶瓷飞跃发展的阶段。产品大致可分为四种类型：第一种是以梅县、廉江、遂溪为代表，大量烧制粗糙的民用青釉素面瓷器。第二种是以惠阳白马山和惠东新庵窑为代表，大规模仿烧釉色晶莹如玉的龙泉窑瓷器。釉色以青釉为主，也有灰釉和黄釉，同时还有极少数的白釉。青、灰、黄釉碗、碟、杯外壁均刻有水波纹、花瓣纹或直线条纹环壁一周，均敞口圈足。碗，碟内中心有些刻印有文字和符号，如“福”、“寿”、“宁”、“仰”、“青”、“卍”等，字体有正草两类，均为阴文。第三种是以揭西河婆窑、博罗角洞窑和饶平九村窑为代表，大规模烧造青花瓷器。碗、碟、杯等多侈口平唇，深腹，圈足。青花蓝中带灰，白地，器外壁分别描绘梅、兰、菊、竹、荷、莲、蕉叶、麒麟、龙凤、人物、山水、游鱼或题诗。有些碗、碟内底写有“福”、“禄”、“寿”、“雨香斋”和“大明成化年制”等文字。此外，东莞县明墓出土大量各种类型的青花瓷罐，直口，圆腹，圈足，器外壁彩绘花卉，有不少罐是在器坯未干时，将二个大碗仰覆倒置捏合而成，然后将一方碗底挖去，变成罐口，胎质很厚，火候极高。这些青花罐未见其它省区也未见本省各县市出土，有一定的地方特色，可能就是东莞的产品，但其窑口至今尚未发现。第四种是以佛山石湾窑为代表，大规模仿烧南北各地名窑瓷器和商周铜器，其中仿钧器最多，器形和釉色都很逼真，极为成功。同时还大量烧造装火化骨灰的黑釉陶坛。
明代烧制瓷器的馒头窑，以惠阳新庵窑为代表。该窑平面为半椭圆形，通长5.23米，只有一个窑门，门顶收缩成弧形状。分火膛，窑室和烟道三部分。火膛低于窑室，后壁垂直，正视为半圆形，高1.75米，下端有十二个横排小烟门。整座窑均系用耐火土夯筑而成。这类窑主要系烧制仿龙泉窑青瓷的窑灶，在广东惠州、河源、惠东、惠阳等地均有发现。但窑后壁烟门数量有所不同，有五至二十五个不等。明代龙窑尚未正式发掘，但石湾“正德”年间改建的龙窑则从原来30米增长至40米，增加了产品的容量。
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广东陶瓷的历史——新石器时代至西周的陶器
广东是祖国南大门，烧制陶瓷历史悠久，在国内陶瓷工艺美术史上，占有一定地位。近三十年来，考古工作者先后在韶关、曲江、连南、始兴、仁化、南雄、惠阳、惠东、博罗、河源、龙川、子今、枚县、枚州、大埔、兴宁、平远、丰顺、汀海、潮州、潮安、揭阳、东莞、南海、佛山、三水、中山、新会、高鹤、陵水、廉江、高州、阳江、遂溪、高要、云浮、封开、郁南、广州、增城和番禺等四十多个县市，调查发现了新石器时代晚期、西周、战国、汉代和唐至明代窑址一百七十多处，采集和出土了大批古陶瓷标本。这些陶瓷器造型装饰和生产技术，都有一定的地方色彩和独特风格，它的发掘反映了广东社会经济和生产技术发展的一定面貌，它的历史价值和艺术价值，对我国的陶瓷工艺作出了一定贡献。本文主要是依据上述调查和发掘所得材料，并联系已发现的局部古遗址、古墓葬出土实物，对广东古陶瓷进行初步分析，并对有关问题作初步探索。
广东发现的新石器时代遗址，约有三、四百处，其中经过发掘的有二、三十处。据研究分析，这些遗址可分为早、中、晚三个时期。早期的分布于英德、始兴、连山、罗定、封开、怀集、阳春、南海等县。其中英德青塘遗址经过发掘，出土有绳纹、方格纹、篮纹、划纹、粗砂陶片，均系手制，火候不高。这些陶片与打制石器共存。中期的遗址以潮安陈桥村、增城金兰寺下层和深圳小梅沙遗址为代表。陈桥村出土的陶器主要为圆底的釜、罐、钵，表面抹平，多划纹，还有用贝壳类压印的纹饰及绳纹、篮纹等，口滑或颈部往往涂赭红色宽带彩绘，富有地方特色。金兰寺下层出土的陶器，夹砂陶占82.5％，磨光红陶占13.6％，彩陶片占3.9％,未见几何印纹，只有绳纹、篮纹和划纹。小梅沙遗址除出土夹砂粗黑陶和绳纹陶外还出土一件精美的《彩陶盘》，口径23.6厘米(附图一)，其胎质为黄色细沙泥陶，陶土经过淘洗、手制，火候低，器表及足部经过打磨后再在其上涂一层暗红色陶衣，器外壁彩绘赭红色的仰覆钩形纹，器足绘水波纹和圆圈纹等。从其器形，陶质、制法、纹样等特点来看，它与广东东莞、增城、佛山和香港发现的彩陶碎片相一致，而与东南沿海江、浙、闽一带遗址所出的彩陶器相接近，当属于同一个文化系统中具有广东特点的产物，而与黄河流域的仰韶文化和马家窑文化出土的彩陶器则有较明显的区别。
晚期的遗址，以曲江石峡中、下层，增城金兰寺中层和佛山河宕遗址为代表。这个时期的遗址数量最多，几乎遍及全省各地。陶片堆积范围大，分布密集，制陶工艺有了进一步的发展。广东是我国几何印纹陶出现较早，分布范围较广和拍印技术普遍流行的一个地区，有着自身的发生、发展、兴盛、衰亡的历史过程。这时的陶器几何印纹已相当发达，流行以曲尺纹、云雷纹、方格纹、圆圈纹、编织纹、篮纹等。一般来说夹砂粗陶、泥质软陶和硬陶均拍印有纹饰，但也有素面无纹的。器形有陶鼎、陶鬶、贯耳壶、鸟形壶、圈足罐、凹底罐、高足豆等，其中石峡出土的陶鼎、陶鬶和贯耳壶与江西清江筑城下层、修水山背遗址及江西良渚文化的同类陶器相类似。据研究，广东新石器时代中、晚期的陶器，是在本地区早期陶器的基础上发展起来的，它既有本地区的特点又有与邻近的广西、江西、湖南、福建等省区同一时期的陶器有密切的关系。
在广东新石器时代晚期遗址中发现的窑址有三处。一处是韶关走马岗，一处是连南猫头山，另一处是梅县凹峰里山。由于地区历史发展的不平衡，其相对年代比金兰寺遗址中层和石峡中、下层为晚，前者约相当于中原的商代，后两者约相当于中原的商周时期。韶关走马岗窑，系一座横穴窑，该窑是在生土中挖成的，平面长约2.6米，分窑室、火膛、烟道三部分。窑壁涂有一层草泥土，经长期火烤变成坚硬的红烧土。窑室为一圆形竖穴，火膛在窑室的东部，呈一长筒形的管道，烧窑时火焰经过管道进入窑内。这座窑的特点是规模小，不设窑算，无窑顶，是一种升焰式穴窑，其窑温至高一般不超过1000度，窑内陶器是在氧化气氛中烧成的。该窑烧造的陶器仅有夹砂粗陶和泥质软陶两种。夹砂粗陶胎呈黑色，纹饰不多，仅见方格纹，曲尺纹、篮纹、席纹等。泥质陶呈灰、红两色，各占一半左右。纹饰以方格纹、曲尺纹、篮纹为最多，但也有编织纹、圆圈纹、云雷纹和划纹。并在各种器物上饰以附加堆纹。器形有罐、缶、盘、鼎、豆和器座，也有不少短颈敞口、鼓腹圆底、卷口尊。这种尊和广东各地几何印纹软陶遗址中常见的尊的特征是一致的。上述陶器都是在无顶的穴窑中焙烧出来的，火候不高，手捏即碎，可知当时烧窑技术还有很大的原始性。
连南猫头山窑址出土的遗物有生产工具、制陶工具和陶器等。生产工具有石斧、石奔、石凿和敲击器；制陶工具有陶压锤和拍印花纹的方格纹陶拍。从陶片和残足推测，器形有罐、盆、鼎等。器表花纹有夔纹、篮纹、方格纹、回纹方格组合纹(有粗细之分)和弦纹。器形一般都很端正，厚薄均匀，造型比广东其他地区同一时期的遗址所采集到的稍为简单，也没有柄把一类的附件。陶器的颜色有红、灰、黑三种。在广东数以百计的新石器时代晚期遗址中，采集到的陶器胎质亦有红、灰、黑、褐等颜色。说明当时的陶器都是在氧化气氛中，同时又在熏烟的情况下烧造出来的。
梅县凹峰里山是一处烧印纹陶的圆穴窑址，共有窑三座，但已被毁坏，窑基及部分窑壁尚存，直径1.3至1.6米，投柴孔设在窑身下端，投柴孔之上及窑内壁均凹凸不平，推测其原来有一层窑箅,但已塌毁，原貌不明。这是一种升焰式圆穴窑。出土的陶器纹饰有夔纹、云雷纹、席纹、方格纹、篮纹和夔纹与双线方格组合纹。广东发现以夔纹陶为特征的遗址，已有一百六十多处，这种纹饰很可能仿自中原的商周铜器而加以简化。
西周窑仅在平远石正公社发掘了四座，结构基本一致。系一种圆穴窑，在生土中挖成，分窑室、窑箅、火膛、窑门四个部分。从火门进入为火膛，火膛之上是窑室，中间隔着很厚的窑箅。窑室平面为圆形或椭圆形，无顶，窑壁作弧形状。窑箅和窑壁用泥拌草涂抹和夯牢，经高度焙烧，极为坚硬。窑箅表面平坦，窑箅之下为火膛，其中四号窑室残高0.9米，宽1.5×1.8米。据推测，烧窑时窑顶可能用竹木或石板架成平顶，留出烟道后，其余地方用湿泥加以密封，烧成一窑器物后，再将窑顶揭开，再烧时则再搭上相同的平顶。该窑出土的陶器，以罐为最多，占69.97％，碗、碟占16.82％，壶、盂、盆、插座和陶压锤数量最少。这些陶器，以几何印纹硬陶为主。纹饰有方格纹、云雷纹、云雷与方格组合纹。素面陶也有，但数量不多。除印纹陶外，彩绘装饰也是这批陶器的重要特征。有点彩划彩两种，点彩一般以二、三点为一组，点于器腹或口沿上，点距不很均匀；划彩则以直线条纹(二至五条为一组)绘于印纹陶器腹环壁一周，也有绘于口沿的。彩绘颜色有黑、赭、棕红、暗绿等色，以黑色为主。该窑虽然系一种竖穴升焰窑，但其烧制的印纹陶和彩绘陶器，据石湾陶瓷研究所测定，火候一般在900至1200度左右，可见该窑比韶关走马岗窑进步，有一定的科学性，在烧成气氛性质方面，能偶尔还原。
值得注意的是，1974年在饶平发掘的二十四座商周墓葬中，出土了一批酱黄釉和酱黑釉陶器，器形有各种大口圆底尊、圈足盘、平底或圆底罐等，有些外壁印条纹、方格纹或在器肩刻划各种简单的文字符号。火候一般约在900至1000度左右。其中大口圆底尊与河南郑州出土的商代黄釉尊极为相似。在普宁亦有类似的墓葬和器物出土，可知广东烧制原始瓷器历史悠久。
龙川出土的西周《双耳陶罐》(图3)，器外腹下身模印斜方格纹，其上直至口沿均用渴黑色矿物颜料描绘回形雷纹环壁三周，线条厚处发光，胎质坚硬．烧造这样的陶器需要掌握1250度左右的火候，说明当时广东制陶技术已有了很大的进步。
双耳陶罐 周 高16.0cm 口径11.5cm 广东省龙川遗址出土 广东省博物馆
商周时期，南方是“百越”部落聚居的地区。在《尚书·泰誓》、《逸周书·王会》、《诗经·大雅》等文献和中原出土青铜器铭文中有“南夷”、“仓吾”、“南瓯”、“南国”、“南海”等词，指的都是南方“百越”部落。南方“百越”部落同商周王朝经常有交往，有时也发生战争。在这过程中，逐步扩大了我国南北之间的经济文化交流。上述发现的印纹陶，大口圆底尊和彩绘陶器等，它对进一步研究当时广东与中原文化的关系和年代上，无疑是增添了可贵的实物资料。
唐山陶瓷的历史
历史：唐山陶瓷业始于明代，据清代撰写的《滦州志》风俗篇中记载：明朝永乐年间“惟唐山多缸窑能制陶器罂瓮盆盎之属”。当时只有粗陶，清末始有粗瓷，后来略产细瓷。
中国河北省唐山地区生产的陶瓷器。唐山地区煤藏丰富，作为陶瓷器原料的耐火矾土，硬质、软质（可塑）粘土以及石英、长石等无机非金属矿产资源充裕，是理想陶瓷产区。
精美唐山骨瓷玉树琼花咖啡具
明代永乐年间，山西省介休和山东省枣庄等地居民先后移居唐山，带来制缸技术，群集于市区东北的两个地段，利用就地原料和燃料生产缸类产品。两地分别取名为东缸窑和西缸窑。清代光绪年间，开始生产棕釉粗碗，并有施化妆土的灰胎白瓷和少量仿古瓷应市。以后在近代工业影响下，启新瓷厂、德盛瓷厂及东西缸窑各陶瓷厂先后采用机械设备和新技术。20年代，启新瓷厂开始生产不施化妆土的白瓷，并有各色地砖、瓷砖出口。1935年，卫生瓷开始销往新加坡、马来西亚等地。40年代唐山陶瓷业衰落，50年代得到恢复，并形成综合性的陶瓷生产体系，进入全国陶瓷大型生产基地行列。日用陶瓷于1956年开始出口。1976年7月28日唐山发生大地震，陶瓷工业全部被摧毁。但在国家和各地支援下，不久生产便得到迅速恢复。1979年唐山瓷开始进入国际市场。
唐山瓷属于K2O-Al2O3-SiO2系列，所使用的原料除本地产的高铝矾土、硬质粘土、软质粘土（紫木节等）、石英、长石外，还有本省及外省出产的高岭土、瓷石等原料，如章村土、宽城土、徐水土、衡水土、大同砂石和镁质原料及海城滑石等。唐山研制成功两次烧成的唐山骨瓷、白玉瓷。50年代以后生产大型陶瓷产品，如浴盆、电镀槽等。80年代采用了塑性挤压陶瓷器成型方法，试制成功隧道窑微机自控烧成新技术。
唐山陶瓷器装饰技术和风格对北方陶瓷产生较大影响，首创了氢氟酸腐蚀出花纹再填描金色的雕金装饰和用喷枪或喷笔作画的喷彩装饰等。
广东陶瓷变迁史
广东因宋置广南东路而得名广东。从现有广东考古取得证据知，早在6000年前几乎是广东全境有人居住的地方都有陶器。尤其是海南、广西北流、阳江、南海石湾、潮州、兴梅等地有山有水的地方，因为在那个时代先民们做陶器，要本地有泥料、有山草树枝、有水。所以广东的陶瓷产区由于自然环境的原因，自古就形成三大片区，有韩江榕江水系的粤东产区，有西江北江流经的粤中产区，有沿海和小江小河的粤西产区。此说的依据就是三片产区的陶瓷风格、文化即便用现代的眼光看，仍然不相同而是各有特色，石湾公仔和潮州仕女谁都能区分开来。
到了二十世纪的七八十年代，广东的产品有陶器也有瓷器，由于生产文明程度有很大提升，陶瓷逐步形成一个存在于民间的手工行业，形成了陶瓷生产聚集区，中心地方就是佛山东平河东北角一片的石湾，韩江岸边的潮州枫溪，韩江上游岸边的大埔，北江中游的清远，还有廉江、电白、茂名等地方。
到了二十世纪末期，广东陶瓷生产进入现代工业化阶段，产区更集中在两大片，一是东平河(石湾江)两岸的石湾与南庄，另一是潮州枫溪及其周边乡镇。
进入21世纪，广东陶瓷进入先进制造业阶段，陶瓷产业按照本土化、搬迁、转移、退出四大类型找出路或格局。广东陶瓷产业的中心(总部)留在佛山和潮州，产地则大大的拓散。第一是两地的周边，如恩平、召庆、清远等;第二是邻省地区，如广西、江西、湖南;第三是更远的各省，如四川夹江、沈阳法库等地。
广东陶瓷产地的变迁有典型性。一是产业的“游牧式”本性，规模太大、太集中后一定要变;二是与地方的经济发展水平相关，水平愈高，环保要求愈高，陶瓷业被“请”走的可能性愈大。
话又说回来，陶瓷好像是有灵性、有个性的一个族群，一万年都没有湮灭，说明生命力很强，人类需要陶瓷，所以前景仍然是美好的。
景德镇瓷器茶具的历史
景德镇瓷器茶具是指景德镇历代所产瓷质茶具的总称。景德镇制瓷历史悠久，从汉朝开始烧制陶器，距今1800多年，从东晋开始烧制瓷器，距今1600多年。景德镇素有“瓷都”之称。景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特，以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”的独特风格蜚声海内外。青花、玲珑、粉彩、色釉，合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品，雕塑瓷为中国传统工艺美术品。
景德镇瓷茶具始于唐，早期多兼用，后发展为专用茶具。唐代专用茶具有茶盏、执壶；宋有斗笠碗、茶盏、执壶；元有执壶、茶碗、茶盅、茶盏；明有马蹄饭具、僧帽壶、压手杯、扁壶；清有马蹄饭具、扁方壶、提梁壶、把壶；民国除沿用前期茶具外，另有盖茶杯、铁路盅、中山水筒等。现代茶具品种多，规格全，造型新颖，装饰精美。单体茶具有杯、碗、壶、盅、碟，组合茶具有2～22 件不同件数组合，由壶、盅、碟、盘组成。
景瓷茶碗是指景德镇所产的瓷质饮具。古代茶碗器型各有特点，五代为唇口与花口大足碗，宋早期为鼓腹高足碗，宋中、后期为斜壁小底碗，至明发展为正德碗与莲子碗。主要品种有斗笠碗、芒口碗、荷叶碗、高足碗、马蹄盖碗。景德镇现代日用茶具作饮茶用的主要是各种小口径碗，在农村常作茶饭两用，在少数民族地区常用作茶碗，藏族为石榴碗，回族为马蹄盖碗，壮族、蒙古族为罗汉汤碗，维吾尔族、哈萨克族为荷莲碗。
景瓷茶杯是指景德镇产的瓷质饮具。由筒、把、盖构成。古代有直口杯、压手杯。因形象和装饰不同而命名不同，品种在70 种以上。以形象命名的有“金钟茶杯”、“金菊茶杯”等，以瓷质命名的有“高白釉茶杯”、“中白釉茶杯”，以装饰技术命名的有“釉下蓝金钟茶杯”、“豆绿釉堆花竹节茶杯”等。其中名品为“金钟茶杯”、“金菊茶杯”、“白玉茶杯”等。
景德镇瓷器茶具的品种很多，其中主要的有：青瓷茶具、白瓷茶具、黑瓷茶具和彩瓷茶具。这些茶具在中国茶文化发展史上，都曾有过辉煌的一页。
据专家介绍，青瓷茶具以浙江生产的质量最好。早在东汉年间，已开始生产色泽纯正、透明发光的青瓷。晋代浙江的越窑、婺窑、瓯窑已具相当规模。宋代，作为当时五大名窑之一的浙江龙泉哥窑生产的青瓷茶具，已达到鼎盛时期，远销各地。明代，青瓷茶具更以其质地细腻，造型端庄，釉色青莹，纹样雅丽而蜚声中外。16世纪末，龙泉青瓷出口法国，轰动整个法兰西，人们用当时风靡欧洲的名剧《牧羊女》中的女主角雪拉同的美丽青袍与之相比，称龙泉青瓷为“雪拉同”，视为稀世珍品。当代，浙江龙泉青瓷茶具又有新的发展，不断有新产品问世。这种茶具除具有瓷器茶具的众多优点外，因色泽青翠，用来冲泡绿茶，更有益汤色之美。
白瓷茶具具有坯质致密透明，上釉、成陶火度高，无吸水性，音清而韵长等特点。因色泽洁白，能反映出茶汤色泽，传热、保温性能适中，加之色彩缤纷，造型各异，堪称饮茶器皿中之珍品。早在唐时，河北邢窑生产的白瓷器具已“天下无贵贱通用之”。唐朝白居易还作诗盛赞四川大邑生产的白瓷茶碗。元代，江西景德镇白瓷茶具已远销国外。如今，白瓷茶具更是面目一新。这种白釉茶具，适合冲泡各类茶叶。加之白瓷茶具造型精巧，装饰典雅，其外壁多绘有山川河流，四季花草，飞禽走兽，人物故事，或缀以名人书法，又颇具艺术欣赏价值。
黑瓷茶具始于晚唐，鼎盛于宋，延续于元，衰微于明、清，这是因为自宋代开始，饮茶方法已由唐时煎茶法逐渐改变为点茶法，而宋代流行的斗茶，又为黑瓷茶具的崛起创造了条件。宋人衡量斗茶的效果，一看茶面汤花色泽和均匀度，以“鲜白”为先；二看汤花与茶盏相接处水痕的有无和出现的迟早，以“盏无水痕”为上。时任三司使给事中的蔡襄，在他的《茶录》中就说得很明白：“视其面色鲜白，著盏无水痕为绝佳；建安斗试，以水痕先者为负，耐久者为胜。”而黑瓷茶具，正如宋代祝穆在《方舆胜览》中说的“茶色白，入黑盏，其痕易验”。所以，宋代的黑瓷茶盏，成了瓷器茶具中的最大品种。福建建窑、江西吉州窑、山西榆次窑等，都大量生产黑瓷茶具，成为黑瓷茶具的主要产地。黑瓷茶具的窑场中，建窑生产的“建盏”最为人称道。蔡襄在《茶录》中这样说“建安所造者……最为要用。出他处者，或薄或色紫，皆不及也。”建盏配方独特，在烧制过程中使釉面呈现兔毫条纹、鹧鸪斑点、日曜斑点，一旦茶汤入盏，能放射出五彩纷呈的点点光辉，增加了斗茶的情趣。 明代开始，由于“烹点”之法与宋代不同，黑瓷建盏“似不宜用”，仅作为“以备一种”而已。
彩色茶具的品种花色很多，其中尤以青花瓷茶具最引人注目。它的特点是花纹蓝白相映成趣，有赏心悦目之感；色彩淡雅幽菁可人，有华而不艳之力。加之彩料之上涂釉，显得滋润明亮，更平添了青花茶具的魅力。直到元代中后期，青花瓷茶具才开始成批生产，特别是景德镇，成了我国青花瓷茶具的主要生产地。由于青花瓷茶具绘画工艺水平高，特别是将中国传统绘画技法运用在瓷器上，因此这也可以说是元代绘画的一大成就。明代，景德镇生产的青花瓷茶具，诸如茶壶、茶盅、茶盏，花色品种越来越多，质量愈来愈精，无论是器形、造型、纹饰等都冠绝全国，成为其它生产青花茶具窑场模仿的对象，清代，特别是康熙、雍正、乾隆时期，青花瓷茶具在古陶瓷发展史上，又进入了一个历史高峰，它超越前朝，影响后代。康熙年间烧制的青花瓷器具，更是史称“清代之最”。
目前，景德镇瓷器茶具发展到一个新的阶段，风格很有特色，珠圆玉滑，光彩润泽，每一件都展示了东方神秘古雅的魅力，充分表现了现代人的审美观、美学理念，是瓷器艺术发展到一定阶段的里程碑，是艺术史上的颠峰。
紫砂的历史
紫砂的起源一直颇受争议。根据文献记载以及传世实物，考古界一般认为紫砂始于明代。1976年，宜兴红旗陶瓷厂在丁蜀镇羊角山施工时，发现了一座古窑址，根据窑址堆积层中发现的北宋时期的乱砖以及众多早期紫砂残片，考古人员推断紫砂应始于北宋。但这一论断在学术界颇有争议。杭涛认为，仅凭北宋时期的乱砖就推断紫砂始于北宋不太科学，而且在宋元时期的墓葬中没有发现过与羊角山窑址发现的紫砂器相近的陶器。
紫砂是陶的一个特殊种类，盛产于宜兴丁蜀镇一带。在丁蜀镇蜀山西南片300米左右范围内，考古人员重点发掘了一个废弃物堆积层和一座清朝中期停烧的古窑址，从中采集到了大量从明末清初到民国等不同时期的紫砂残片。这次发掘新发现了许多紫砂款识，款识类型多样，有堂斋款、人名款、店号款、诗联款、年号款、花款、器名款、伪托款等。早期地层中的款识以刻款为主，晚期地层中的款识多为印章款。
紫砂是一种炻器，是一种介于陶器与瓷器之间的陶瓷制品，其特点是结构致密，接近瓷化，强度较大，颗粒细小，断口为贝壳状或石状，但不具有瓷胎的半透明性。宜与紫砂器胎质具有这种特性，而且，于器表光挺平整之中，含有小颗粒状的变化，表现出一种砂质效果。
精品南瓜紫砂茶壶-紫砂壶
紫砂器以器型，泥色和儒雅风采取胜。
其器型方非一式，圆无一相，千变万状。
紫砂器的泥色有多种，除去主要的朱泥、紫砂泥外，尚有白泥、乌泥、黄泥、松花泥等各种色泽，紫砂器不挂釉，而是充分利用泥本色，烧成后色泽温润，古雅可爱，紫砂器面还具有亚光效果，既可减弱光能的反射，又能清晰地表现器物形态、装饰与自身天然色泽的生动效果。紫砂陶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相似，以至文人深爱笃好、以坯当纸，或撰壶铭，或书款识，或刻以花卉，刻以印章，托物寓意，每见巧思。据不完全统计，依据实物可考，从明正德（公元1506年）开始，至清宣统（公元1911年）止，以各种形式参与紫砂陶瓷设计、创作的著名学者、诗人、艺术家不下九十余人。这种情况，各代相延，因此，紫砂陶从形、质、色、神、气方面都显示出一种儒雅风韵。
紫砂器是极其珍贵的，有“价埒黄金”、“人间珠玉安足取，岂如阳羡土一丸”之说。在宜兴紫砂器中，最受称颂的是紫砂茶壶，而紫砂茶壶的兴盛与饮茶风尚的盛行有着极为密切的关系。前人总结出紫砂壶的七大优点：
其一，用以泡茶不失原味“色香味皆蕴”，使“茶叶越发醇郁芳沁”；其二，壶经久耐用，即使空壶以沸水注入也有茶味；其三，茶叶不易霉馊变质，“茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又无熟汤气”（文震亨《长物志》）；其四，耐热性能好，冬天沸水注入，无冷炸之虞，又文火炖烧；其五，砂壶传热缓慢，使用提携不烫手；其六，壶经久用反而光泽美观，“壶经久用，涤拭日加，自发暗然之光，入手可鉴”（《阳羡茗壶系》）；其七，紫砂泥色多变，耐人寻味。明代中期以后，紫砂制作，名家迭起。风格多变。明之供春、时大彬、徐友泉，清之陈鸣远、陈汉文等，都是一代巨匠。干隆时期的陈鸿寿与陶艺家杨彭平等合作制作的曼生壶，融紫砂与书画，镌刻于一炉，把紫砂艺术推向高峰，他们都受到人们的称道。
紫砂的出名得益于明代一位叫供春的制壶艺人，现在国家博物馆里还珍藏着一把当年供春制作的紫砂壶，算起来这把壶已经有四百多年的历史了。供春以后名人辈出，清代康熙时期的陈鸣远承袭父业，把紫砂陶器的制作推向了更高的水平。陈鸣远的父亲叫陈子畦（葵），明末清初的时候很有名气。受父亲的熏陶，陈鸣远也很快成为了制壶高手。他的作品，刻意模拟自然界的花草树木、瓜果蔬菜、鸟兽鱼虫的形态。
古代瓷器：黑与白的艺术——对两件磁州窑瓷器的雅赏
磁州窑是宋代北方一个很重要的民窑系。它数量大，种类多，简朴实用，装饰活泼，具有浓郁的乡土气息。从中，我们可以窥见当时磁州窑的工匠们高超熟练的创作技巧。下面择两件代表性器物简介如下，以飨同好。
白釉褐彩龙凤纹罐，高25厘米，口径11厘米，该罐直口，短颈，溜肩，鼓腹，底足内凹。胎呈灰白色，釉色微黄，肩部褐饰缠枝花，腹部两面各绘潇洒的龙凤纹，一龙一凤纹饰刻画细腻逼真，又以风格粗犷、淳朴的百姓生活气息，卓然自立，极具质朴的韵味。整体一目了然地分清了主次关系，纹饰流畅，一气呵成，布局匀称严谨，从中可以看出工匠们对画笔沉稳娴熟的驾驭技能。
白釉黑彩梅瓶，高32厘米，口径3.6厘米，足径8.8厘米，小口外斜唇，颈细而短，肩部丰满，下腹渐收敛，足略外撇，圈足。通体黑彩纹饰分肩、腹与胫三部分，以宽弦纹相隔，肩部绘草叶，腹部绘两幅海棠形开光，对应于腹中部，一开光内绘花卉枝叶，另一开光内绘一朵牡丹花，开光外绘花叶纹，胫部随意点画。底无釉露胎，土黄色，上施有化妆土，胎土白质粗松。整体造型修长俊美，秀巧实用，匀称轻盈，朴实大方，系磁州窑的典型范例，实属难得。
磁州窑的瓷器代表作品白地黑彩或白地褐彩瓷，它的制作工艺是先绘彩后施釉，即釉下彩，但是生产的范围广，地域不同，各有特征，差异大小不同。从历史文献可知吉州窑受磁州窑影响很大，特别是北宋末年靖康之变，北方窑工纷纷南下，将艺术工艺带到吉州窑，促使烧瓷的发展。由于地理位置与自然环境的不同，彼此间有区别，磁州窑在坯胎上先施一层白色化妆土，灰褐胎色和粗糙质地被遮盖美化，彩色浓黑，釉色透明，釉层中存在有大小不等的釉泡，较薄，透明，玻璃化程度高，有开片。在纹饰绘画风格上磁州窑豪放洒脱，生动活泼，而吉州窑清新秀丽，构图细腻严谨，繁密纤细，柔美清秀，富有韵律感。
两件佳品，从造型上看，端庄挺拔，雄浑雅致，轮廓线条异常秀美。从纹饰上看，龙凤纹、花卉纹饰刚劲有力，神形兼备，黑白相间，洁雅明快，艺术感极强，体现了古人图必有意，意必吉祥的风格。从胎体上看，宋代胎质较为粗糙，且感觉自然，给人以一种老熟、老气感。从釉上看，釉色肥润。釉面深浅变化，釉色纯正，质朴古拙，有聚釉、缩釉、垂釉等特征。使器物上的主体特点集于一身，其题材生动，色彩对比强烈，画面线条流畅，构成磁州窑的特有格调。尤其是装饰纹不拘一格，白地黑花、白地褐花，如此丰富的装饰工艺，构成了磁州窑最具代表性的装饰艺术风格。
磁州窑作品题材广泛，艺术表现之精、之巧、之美让人叹服，为中国陶瓷史增添了多姿多彩的篇章。(雯雯)
古代瓷器：隋唐五代的黑釉瓷器珍品欣赏
花瓷瓶唐高11.6cm口径3.8cm底经4.3cm高梧楼藏
花瓷花口胡瓶唐高31.4cm底径8.6cm红苒精舍藏
花瓷双系蒜头瓶唐高24.8cm口径2.4cm底径8.5cm红苒精舍藏
花瓷双系瓶唐高28.5cm口径9.2cm底经13.2cm红苒精舍藏
花瓷注子唐高32.2cm口径1.2cm底经13cm红苒精舍藏
唐花瓷
钧瓷始于唐，初名道玄瓷，后名花釉瓷，又名拓釉花瓷和花瓷。这种花瓷由于在黑釉、褐釉，施以呈色不同的釉料，经高温烧制而泛现出灰蓝、乳白色的大块彩班，或蓝、白、绿、灰相间的流纹，形态各异变化万千，突破了唐代以前单色釉一统的局面。
唐代花釉瓷和宋代钧瓷有相似之处，据唐人南卓《羯鼓录》记载该瓷产于河南鲁山，经故宫博物院1977年三次排员赴河南调查，在鲁山段店和禹县的上白峪发现了唐代窑址。因禹县是宋代钧窑的故乡，与唐代花釉瓷有着密切的联系，后被陶瓷史学界称之谓唐钧瓷。
唐代花釉瓷是我国迄今发现最早的高温窑变釉瓷，它以色彩绚丽富于变化而闻名于世，在我国陶瓷发展史上占有重要地位，它与唐三彩并称唐代两大彩瓷成就，与密色瓷、唐三彩共称唐代三大名瓷，存世量比宋代五大名窑还要稀少。
根据《中国陶瓷史》记载：花釉瓷利用釉的流动，使它出现像窑变一样引人入胜的艺术魅力；淋漓酣畅，大胆泼辣，似有意似无意，似有表似无形，妙趣横生，为后来的钧釉彩斑开启了先声。
赵青云、许天申在《钧瓷的兴起及其工艺持片》一文中也说：唐代花瓷出现，为宋钧窑奠定了良好的基础钧瓷在北宋成为五大名窑之一是与唐钧的引导作用密不可分的。
花瓷注子唐高15.1cm口径7cm底经7.9cm高梧楼藏
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