古代传统瓷器。
10月15日，2018年中国景德镇国际陶瓷博览会系列活动之一的“巧手天工再续传奇——中国传统粉•古彩雕塑名家作品展”在景德镇雕塑瓷厂开幕。景德镇中国陶瓷博物馆、陶文旅集团、非遗中心、海外联谊会、雕塑协会等相关负责人，周国祯、张育贤、刘远长等中国工艺美术大师及老一辈艺术家、雕塑瓷厂的老职工等社会各界人士参加。
此次展览由景德镇市非物质文化遗产研究保护中心、景德镇市海外联谊会、景德镇市雕塑协会主办，景德镇市雕塑瓷厂协办，景德镇雕塑瓷厂美研所艺术馆承办，以粉古彩雕塑的创作和传承为脉络，共展出70余件作品，既有曾氏家族作品、雕塑瓷厂曾山东、何水根、蔡敬标“三老”等已故老艺人的作品；也有极少数继续从事粉古彩雕塑创作的国家级、省、市级非遗传承人以及学院派研究创作人员的作品还有“中国百帝”部分。展览展现的是陶瓷经典与民族艺术，是一次对陶瓷家学式、师徒式传承的回望，也是对雕塑瓷厂62年以来发展求索之路的叙述，更是对“粉古彩瓷雕”艺术高峰期的忠实记录。
开幕式现场，进行了粉古彩瓷绘工艺现场表演；再现了景德镇传统拜师礼仪；并献上了一场国粹京剧、越剧与中国传统粉古彩雕塑同台竞技的艺术盛宴。开幕式结束后，与会专家、学者与雕塑艺术家们共同就传统雕塑瓷的传承与创新等话题进行了共同探讨。
部分发言：
周国帧教授：历史上的传统粉古彩雕塑技艺与艺术值得研究与发扬，但是艺术要与生活结合，要与时俱进，符合现代人审美的需求。西方人讲求的写实，而中国人讲究的是意境，中国传统艺术经过这么多年的发展，很大一部分已经从工艺品上升到艺术创造，我们对自己的传统艺术不能妄自菲薄，要增强民族自信。最后周国帧教授还用毕加索的话鼓励大家，认为西方没有艺术，真正的艺术在中国。
刘远长大师：雕塑瓷厂三老曾山东、何水根、蔡敬标的作品可以说是代表了粉古彩雕塑的最高水平，粉古彩雕塑全世界只有景德镇独有，不同于佛山的色釉雕塑，不同于福建的白瓷，粉古彩雕塑起源于中国的泥塑、彩陶艺术，受丝绸、漆画、木雕等姊妹艺术的影响，与敦煌壁画有异曲同工之妙，是平面敦煌彩绘艺术基础上在陶瓷立体造型上的再创造与再发展。
朱乐耕教授：景德镇粉古彩雕塑是景德镇特有的技艺，是民族的瑰宝。传统是我们文化的出发点，但传统在当代要延续，如何表叙传统是值得思考的问题。我们要很好的地整理遗产，把它变成资源，用新的观念开发出来。只有充分认识到传统文化的博大才能更好地增加文化自信。（吴爱飞 记者：余静）
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复制不是单纯的雕塑，而是创作态度的复制--中国粉古彩雕塑名家
艺术陶瓷有着数千年的代代传承，各个流派以其鲜明的艺术风格在陶瓷艺术舞台上独树一帜，各领风骚。而作为领军系存在的雕塑陶瓷则是华夏的国粹，它以高超的形体艺术、神奇的制造工艺、与时俱进的时代风格，加上新中国后声名鹊起的众多名人而成为艺术的代表项目，饮誉世界。走进景德镇雕塑陶瓷创作领域.您会发现一种现象，那就是这个特殊的疆场上.驰骋着各种类型的团队或者个人，因为雕塑陶瓷独特的制造工艺，绝大多数的雕塑制作需要多个人，甚至是一个团队来进行制作与创作。从模种，到制作石膏模，到印坯，灌浆，后期形体细节修饰，吹釉，烧制，彩绘等等，等等诸多繁琐工序，在早期往往就是一个家族的团队.体现最原始的结构。而到了后期，因为雕塑瓷厂的出现，将满盘珍珠整合在了一起，终于铸就了一个时代的绝唱，一个工艺上的辉煌。
近代雕塑瓷发展，依托雕塑瓷厂强大的技术沉淀和人才储备，从而具备了很多里程碑式的节点，1957年这个注定是一个史诗的开始，由百个作坊联合成立了雕塑瓷厂，专业从事瓷雕的开发创作和复制。在题材上打破了过去传统的罗汉、观音、八仙等，一些反映现实和历史题材的作品纷纷问世，加上古粉彩装饰的逐步引入和成型，这个阶段我们逐渐看到了很多经典作品的出现。如“花木兰”、“嫦娥奔月”、“天女散花”、“女孩披纱”、“芭蕾舞”等，尤其在处理“女孩披纱”和“芭蕾舞”的纱巾上，已达到了几可乱真的地步。已故瓷雕家曾龙升先生所作“龙船”，长130厘米，宽50厘米，高70厘米，雕栏玉砌、龙飞凤舞；船上有200多人，有欢宴，有歌舞，姿态各异，现陈列于北京人民大会堂。曾山东作为曾龙升之后，因为其身体上的缺陷，作为聋哑人，人生曲折又传奇，但他依然创造了非比常人艺术上的辉煌成就。他创作的粉彩雕塑“降龙仕女”“和合二仙”，“刘海戏蝉”等成为那个时代最经典的作品。何水根作为曾龙升的弟子、曾山东的同门师兄弟，1958年曾经到中央工艺美院进修，他在七十年代创作的“送子观音”在当年的香港《大公报》连篇累牍报道，“敬酒三星”“布袋五子罗汉风靡了香港和东南亚地区。蔡敬标师从民国高手蔡雨生，他创作的占鳌滴水观音曾经轰动香港和东南亚地区，因为此中国文化部拍摄了一部电影《滴水观音》曾轰动一时。曾山东、何水根，蔡敬标，成为新中国建立之后一代雕塑大家，他们在景德镇雕塑瓷厂被尊称为“三老”。
改革开放，给雕塑瓷注入了新的生命活力，一大批瓷雕艺术家焕发出创作激情，创造出许多令人耳目一新的新作品。如刘远长大师的瓷雕作品给人以清新脱俗的感觉，无论是“天女散花”、“哈哈罗汉”还是其他作品都是精细中包含韵味。他的作品源于生活，高于生活，动作惟妙惟肖，栩栩如生，达到了雅俗共赏的效果。还有如李恭坤、陈培火、方旺生、万国勇、刘海峰等粉古彩艺术创作者的诸多精品，以及“中国百帝”部分群雕，从炎黄之祖炎帝到末代皇帝溥仪共一百尊，设计样稿出自江西省工艺美术大师李恭坤之手，装饰彩绘出自江西省工艺美术师、粉古彩雕塑世家刘德明先生装饰设计，作品规格23英寸共一百尊，凝聚了三十多位陶瓷艺术家的聪明才智创作而成，是一组从构思、创作、成瓷面世时间跨度近二十年旷世组雕作品。
回顾雕塑陶瓷的收藏，陶瓷雕塑不同于纯艺术陶瓷创作，市场不能像要求纯艺术陶瓷那样来要求陶瓷雕塑。雕塑艺术领域，因为制作需要工序分工，而且在制造中有着对于模种制作的需要，使得雕塑具备一定的复制能力，这种雕塑陶瓷特有的种类特性，带来的是不可穷尽的美的境界。在这个领域，我们得到，也留下了太多能让大众公共审美的艺术遗珍。它们同样是伟大和传世之作，这是历代陶瓷雕塑艺术家大力探索和努力追求的结果，不管是从历史过程中，还是从商业角度看，绝大多数的陶瓷雕塑艺术家都在尊重艺术规律和商品规律的前提下，严肃认真地对待了艺术创作。
所谓的严肃并不是要求仅创作孤品、精品，还是创作一定量的复制品。这里的复制品不是单纯的作品，不是单纯的商品，而是一种创作的态度的复制。它将精品延续，将绝美沿袭。人们也不能要求他们仅创作孤品或者只有这样才能称他们为艺术家，否则就是“不够格调”。如果这样，恰恰是对陶瓷雕塑的误解，要知道，陶瓷雕塑属于工艺美术，把美送进千家万户、让美进入寻常百姓家，这是陶瓷雕塑的最高境界和最大目的。
从工艺上来讲，雕塑作品大的需要翻模，这是由工艺和形状决定的，模具是一套很精细重要的一个成形工艺，也是雕塑类作品一个必须经过的途径。一些较大的雕塑哪怕是做一件都要翻模，翻模以后能不能保留原作的精神，能不能精细到位，能不能限量制作，这是重要的。翻模过程中，有的是作者亲自在翻制成形全过程，有的是与助手合作，有的是高级技工来完成，打线、捉边、有的还要切割，还要套模具，是一套非常严格，有一定技术难度和水平的工序，从古至今，雕塑用模具来制作是很重要的成形工艺。很多铜制、陶土类制和其他特殊材质的雕塑作品是艺术家制作出石膏件，然后浇铸成形。景德镇的雕塑水平很高，而且具有中国文化内涵，艺术品质出众但价格不高，所以很受欢迎。
参照海外艺术品市场,10件内复制品已进入拍卖行正式拍卖，虽然不是原作，但已然被公认为原作。
经过了系统的研究，“雕塑作品的收藏，作品的质量与作品的数量是收藏的关键”“模具制作的雕塑艺术品的收藏价值体现在三个方面，“首先是其作品的艺术效果与专业评价；其次是艺术家的个人的信誉，保证编号的雕塑作品是限量发行，都有唯一编号，且不会出现类似的其他的作品；第三就是编号的号码的数量，作为艺术家来说，代表性的作品的数量一般都很少，其他的也要在质量和数量上有一个平衡。”
事实上，重量级的雕塑原作如果只有一件，一般收藏者即使愿意花再多的钱也没有能力买到，因此，那些有作者或是有关艺术机构签名或鉴定证书的模具制作的艺术品就成为有益的替代与补充。由于是有限复制而非无限量发行，因此升值幅度也相当可观。
业内人士指出，雕塑的价格和收藏价值主要取决于它的艺术质量和数量，真正高品质的雕塑事实上是对艺术理解和消化的成果，因此同样具有投资价值。另一方面，无限量发行的雕塑作品则会因为其非稀缺性而丧失意义，那些有专门序号和真正确保限量的雕塑作品很有可能在经过一段时日后大放异彩。“或许作为一般的艺术品投资者来说，用所有的钱去购买一件艺术品原作，还不如寻找一些具有价值的限量雕塑作品，既可以减少投资额，又有升值的潜力。”
如果艺术必然是创造，模具制作出来的雕塑艺术品代替了原作独一无二的存在，消蚀了艺术作品的距离感及其独具风光的“韵味”,成为推广艺术的一种形式。模具制作和创造并不抵触，是艺术创造活动的技术化和扩大化，大大增加了艺术作品流布的范围和影响，使艺术走出了宫廷、沙龙和象牙塔。
模具制作本身就是艺术的一种，对艺术品的复制过程本身就是一种艺术。是一种再创造的过程，重建出一种艺术质感，也可以理解成为艺术魅力的一种辐射。于艺术的永恒光环下，模具制作出的仍然是艺术品，仍然历经岁月的淘洗发出熠熠光彩。
模具制作的雕塑艺术品,在确定质量和限定数量的前提下，是绝对有收藏价值的。景德镇雕塑界的艺术家、专业经纪人为您藏品的价值提供全面的保证，使作品进入收藏市场，交给艺术鉴赏家和收藏家进行评价和收藏。
中国现当代陶瓷名家作品展在中国文艺家之家展览馆开幕
为了纪念中国共产党成立95周年，红军长征胜利80周年，追寻革命先烈的光辉足迹，弘扬爱国主义精神，培育和践行社会主义核心价值观。8月25日上午“瓷语声声诉党情”中国现当代陶瓷艺术名家作品展在中国文艺家之家展览馆开幕。中国文联、中国民协、中国视协等相关领导参加此次开幕式。
此次展览为期4天，展出了王怀俊、李林洪、陆如、王大凡、王琦、王步、王锡良、张松茂、周国祯、戴荣华、李进等艺术大师的作品300余件。陶瓷艺术展主要有三大亮点。一是由中国56位大师集体创作的“中国陶瓷第一壶”，唐诗三百首的诗壶系列，蕴含了独特的中国陶瓷绘画语言和表现工艺。二是我们会在展览中领略欣赏到民国文人画与陶瓷艺术的精彩合体。三是本次展览将展示中国陶瓷近百年的部分经典作品――王大凡、王琦、王步等顶级大师的作品，他们均被誉为中国陶瓷艺术百年的高峰和巨匠，此次展会，将成为广大陶瓷爱好者的饕餮盛宴。
此次展览，既是我国当代陶瓷艺术家的精英群体实力检阅，也为中联影视即将投拍的《中国陶瓷百年巨匠》大型系列记录片的奠定了基础。
景德镇当代名家作品展将在广州图书馆开幕
为期8天的“香远益清瓷翰珍藏”——景德镇当代名家作品展本月8日将在广州图书馆开幕。景德镇瓷翰研究院院长、景德镇学院艺术系副教授胡强，江西省工艺美术大师冯叔文，江西省陶瓷研究所艺术室副主任沈浮，还有以242幅红楼梦长卷成功申请英国世界吉尼斯纪录的国家一级陶瓷画师裴永中等22位陶瓷艺术名家携100余件精品力作参与此次展出。
据主办方景德镇瓷翰研究院介绍，此次景德镇当代名家作品都是艺术家们奇妙、创新、高贵典雅的力作，是陶瓷收藏家们当仁不让、势在必得的珍品。胡强画域宽广，尤其擅长花鸟、人物，其水墨丹青风格洒脱豪放，釉下青花墨分五彩，笔迹放纵，兼以斗彩点睛，富有浓郁的文化内涵和装饰情趣；江西省高级工艺美术师钟齐宝的山水画，画面严谨，开合有度，细腻处丝丝入扣，磅礴处浑厚凝重，无不给人以一种心灵的震撼和强烈的视觉冲击力；雪景山水为历代文人画的常见题材，江西省高级工艺美术师赵世文的粉彩雪景别具匠心，故事性强，平淡中见动态，意蕴生动，往往给人一种身临其境的感觉；以粉彩花鸟和人物装饰擅长的童亚平画鱼堪称一绝，深受海内外收藏界的青睐；年轻的艺术家徐小明自幼经多位陶瓷艺术大师悉心指导，承继粉彩古彩图案装饰及明间青花艺术的装饰技法，融合现代艺术理念，创造出一批主题鲜明，格调高雅的陶瓷精品。
冯林华陶瓷艺术作品展在北京国博开幕
讯8月18日上午10时许，“意象墨彩泥火天成”——冯林华陶瓷艺术作品展在北京开幕，展览地点位于天安门广场东侧的中国国家博物馆，冯林华教授成为第一位在中国国家博物馆举办陶瓷艺术专场展的艺术家。
冯林华陶瓷作品展开幕式于18日上午10时许开始，来自学院的冯林华教授和来宾们站在国博大厅《愚公移山》的浮雕下举行了开幕仪式。时下正处北京旅游旺季，除参加展览开幕式的300多位嘉宾外，来自国内外的成百上千的游客也有幸目睹了这位来自景德镇的陶艺家个展的开幕式。
展览主办方北京国际科技文化交流协会会长田爱习在展览开幕式上致辞，田爱习在致辞中对冯林华的陶瓷艺术给予了高度评价，他表示，冯林华教授是陶瓷艺术创新的代表，其始终将创新和求新放在首位，探寻陶瓷艺术的真谛，将中华传统文化和陶瓷艺术相结合，创造了陶瓷艺术的意象墨彩，具有艺术创新的标杆意义，冯林华教授的作品体现了自然之美、人文之美和流动之美。
承办方江西省美术家协会副主席李晖在致辞中对此给予了肯定，李晖评价称，冯林华教授是景德镇当代陶瓷艺术的代表人物，其独特的陶瓷艺术语汇和丰富的艺术表现形式，为江西的艺术事业增添了新的亮点。
作为参加开幕式的艺术家代表，也作为冯林华教授的工作单位学院的代表，李菊生教授在致辞中以独特的角度剖析了冯林华教授的艺术之路，李菊生教授表示，冯林华教授是一位陶瓷文化建设的工程师，是一位人类灵魂的工程师，在冯林华教授的肩上有着褪色不掉的责任和使命，是带领学院派艺术队伍向前冲的“火车头”。
作为第一位在国博举行个人陶艺专场展览的艺术家，冯林华教授在答谢辞中显得很激动，对于这位出生于1954年的陶艺家而言，在刚刚步入花甲之年于国博举行汇报展出，冯林华教授表现出更多的是谦逊，冯林华表示自己的此次展览“多有笨拙”，希望各位艺术家、批评家和来宾们多多“帮助我、批评我、指导我”，此外他还向来宾们承诺，他将继续矢志不渝地追求自己的艺术理想和追求。
18日上午11时左右，中国国家博物馆副馆长陈履生正式宣布“意象墨彩泥火天成”——冯林华陶瓷艺术作品展开幕。本次展览由北京国际科技文化交流协会主办，由江西省美术家协会协办，展览开幕式由景德镇市委宣传部副部长，景德镇市文联党组书记、主席余志华主持。
“琴瑟和鸣釉色生辉”瓷坛伉俪作品展在景德镇开幕
1月1日下午，“琴瑟和鸣釉色生辉”瓷坛伉俪艺术作品展在景德镇镇当代艺术馆开幕，市委组织部、市委宣传部、市委统战部、市教育局相关负责人及中国工艺美术大师张育贤、熊刚如，大学教授李菊生等众多陶瓷艺术家出席。
市委宣传部相关负责人在开幕式对此次展览表示了热烈的祝贺，她说，瓷坛伉俪是景德镇地域文化的特殊现象，新浪陶瓷频道以此为专题进行深度挖掘，有利于推动文化的发展，这也同时让我们看到了大家在当前市场环境下依然为陶瓷艺术的发展所作出的共同努力。
随后，伴随着音乐，出席嘉宾和陶瓷艺术伉俪们一一踏上红毯亮相。据了解，此次展览共展出21对伉俪艺术家的作品140余件，既集中展示了这些伉俪艺术家们整体的艺术探索状态，也同时无形中反映了伉俪艺术家彼此之间在艺术上的对话与交流。无论从展览开幕的形式还是展览本身，都可谓在新的一年的开始，给予人赏心悦目之感。展览营造的不同的感官体验融合在一起，传达出对艺术审美氛围的整体建构。据了解，展期为期一周，持续至2017年1月8日结束。
此次展览由新浪网、江西港视文化传播有限公司主办，新浪江西陶瓷频道、景德镇镇当代国际陶艺文化中心承办。瓷坛伉俪在景德镇乃至全国是一个特殊的艺术群体，他们不仅是彼此日常生活的参与者，也是各自艺术历程的见证者，他们对艺术的探索，形成了一种景德镇本土独特的艺术生态。
据悉，新浪陶瓷频道自2015年至今连续成功策划了两届瓷坛伉俪专题活动，这次的作品展是第二届专题活动的延续和拓展。同时，这也是首次瓷坛伉俪齐聚一堂的作品展。主办方负责人向记者表示，“新浪网作为全球最大的中文网，具有全面而强大的传播网络系统，而香港卫视亦具有丰厚的传播与交流资源，二者作为此次展览的主办方，一直致力于联合实现在陶瓷文化的深度挖掘和推广方面提供有效的路径。我们希望通过各方的资源整合，努力构建陶瓷文化推广与艺术收藏平台，让更多的人深入认识景德镇优秀的陶瓷文化的魅力。”
陶瓷大师聚瓷都：全国名窑大师作品展在景德镇开幕
为了积极响应国务院文化部关于大力发展文化创意产业发展的号召，落实文化创意产业发展精神，搭建艺术文化交流平台。2016年10月18日至22日，在第十三届景德镇国际陶瓷博览会期间，由中国收藏家协会、景德镇中国陶瓷博览会执委会主办，景德镇中国陶瓷博物馆、中国收藏家协会事业发展部承办，交易所协办的“全国名窑大师作品展”在景德镇中国陶瓷博物馆揭幕。景德镇市领导史文斌、汪立耕、董立新、曹雄泰、汪剑平、胡志荣、熊皓出席开幕式，中国收藏家协会顾问、专家委员会秘书长、中国国家博物馆艺术品鉴定中心主任岳峰研究员，凤凰卫视高级策划、主持人、著名文化学者王鲁湘，景德镇市人大主任汪立耕为展览揭幕。多位国外陶瓷专家、故宫博物院专家、国家博物馆专家及六十多位中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人与二百多位收藏家等嘉宾出席活动。
此展览因是全国首次及有全国20多个名窑的40多名国家级大师与全国来的参观者自由交流互动，体现了文化惠民、大师服务大众，其乐融融，在陶瓷博览会期间引起强烈反响。
记者从中国收藏家协会获悉，中国收藏家协会与中国景德镇国际陶瓷博览会友好合作多年，“全国名窑大师作品展”展览时间为2016年10月18日至2017年2月18日，此次作品展汇聚了全国二十多个窑口及产瓷区的40多位国家级大师的150余件精品，其展出的陶瓷艺术品均为全国各名窑口的顶级中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、国家级非物质文化遗产传承人和专家教授的经典代表之作。
其中有景德镇的“瓷坛泰斗”王锡良老先生《粉彩庐山锦绣谷图瓷板》、《粉彩庐山松根图瓷板》、《粉彩庐山牯岭青云图瓷板》等作品，大学教授、国大师评委周国桢，何炳钦大师和黄勇大师；定窑中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人陈文增的遗作《刻花贵妃瓶》；《钧瓷志》、《中国钧窑考》作者苗锡锦大师，中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人苗长强的《东方红鼎》、《圆满尊》、《富贵尊》等作品；吉州窑中国美术家协会会员刘品三研究员、刘晓玉教授；磁州窑中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人刘立忠《花开富贵纹扁尊》；淄博中国陶瓷艺术大师李梓源；汝窑中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人朱文立的《荷花碗》、《刻花盘》、《竹节瓶》等作品；骨瓷中国陶瓷艺术大师范有祥；磁州窑中国陶瓷艺术大师任双合大师；醴陵中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人朱占平，国家高级工艺美术师、国大师评委周益军，中国陶瓷艺术大师彭玲、傅德毛，中国陶瓷艺术大师丁海波、黄小玲、徐曼冰；建窑中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人孙建兴；宜兴中国陶瓷艺术大师邱玉林，中国陶瓷艺术大师、教授葛军博士；越窑中国陶瓷艺术大师孙迈华；定窑中国陶瓷艺术大师和焕；唐三彩中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人高水旺，中国陶瓷艺术大师郭爱和；黑陶中国工艺美术大师殷俊廷；钦州中国陶瓷艺术大师陆景平；南宋官窑郦越宁大师；绞胎瓷国家级非遗传承人柴战柱大师；均窑中国陶瓷艺术大师陈建庭；龙泉窑叶小春，毛丹阳大师；建水窑中国美术家协会会员刘也涵大师；北宋官窑张洁光大师；德化窑中国陶瓷艺术大师陈明华；耀州窑中国工艺美术大师李竹玲；平定窑中国陶瓷艺术大师、国家级非遗传承人张文亮；汝窑杨云超大师；定窑庞永辉大师等。
其展品之丰富、窑口之广泛史无前例，技艺基础深厚，思想性、艺术性突出，既有传统文化精髓，又显现代艺术风貌，体现名窑艺术的继承与创新，彰显鲜明的个人风格。将成为全国乃至全世界陶瓷文化圈关注的焦点。
“全国大师名窑作品展”是为陶瓷文化传承和陶瓷艺术投资与收藏搭建的平台与盛会，代表着中国当代各名窑口和产瓷区的陶瓷艺术的最高水平。据本次活动策展人、负责人、中国收藏家协会副秘书长李祥先生介绍，“本次活动将有利于当代陶瓷艺术的创新与发展、交流与合作，引领陶瓷艺术品收藏投资新方向。该展览将每年举办一次，亦为全国陶瓷交易市场提供源源不断的高品质艺术珍藏品。在适当时期，将在全国及国际进行巡展。”
目前国家越来越重视文化领域，2016全国名窑大师作品展的成功举办，是响应国家关于大力发展文化产业的表现，也是响应文化部、文物局等主管部门关于促进文化创意产业发展和引导收藏市场健康发展的表现。将进一步加强瓷都景德镇与全国各地名窑以及产瓷区之间的陶瓷文化交流，极大促进景德镇当地陶瓷艺术的发展与繁荣，为全国乃至世界陶瓷艺术的发展与收藏事业做出突出贡献。
本次展览集各地大师经典作品于一体，致力于推动现代陶瓷文化交流与合作，带给人们思想的启迪和艺术的享受，并引导艺术收藏行业的健康发展。
中国收藏家协会在2016瓷博会期间同期举办的活动还有第三届中国百名收藏家瓷都之旅、中国当代艺术陶瓷收藏与投资研讨会、“一带一路”中国古代外销瓷展览研讨会等活动，是2016中国景德镇国际陶瓷博览会的主要活动之一。
王芝文陶瓷微书作品展巴黎开幕
讯：由中国美术馆、中国书法家协会、巴黎中国文化中心主办的“古韵焕彩——王芝文陶瓷微书作品展”11日晚在法国巴黎中国文化中心开幕，微书艺术与精美的陶瓷文化完美的结合让在场观众赞叹不已。
作为巴黎中国文化中心2013年中国当代书法大家系列邀请展的一部分，王芝文陶瓷微书作品展将持续至4月19日。
微书是中国书法艺术的一种，由于字体极小须达到心手合一，耗时费力，难度极大，因此能掌握这项技艺者寥寥无几。现在这一技艺已被列为中国非物质文化遗产。
中国工艺美术大师王芝文的微书独辟蹊径，把微书写在陶瓷上，再将陶瓷烧制出来。他创作时仅凭肉眼裸视，欣赏者则需要借助放大镜才能看得清楚，每平方厘米的瓷面上可书写50多个繁体汉字。
王芝文的微书作品画风严谨，笔法、色调典雅细腻，构图以平稳、均衡和完整为特点，尤其山水题材的作品最体现古朴淳厚的风格。画面充满“木欣欣以向荣，泉涓涓而始流”的诗意。字与画随着空间距离的变化自由转换。
此次展出的40余幅作品大多以日常生活为创作题材，远看是一件造型艺术，近看是一幅画，再拿放大镜看，才发现画是由无数密密麻麻的汉字所组成，堪称集诗、书、画、瓷为一体的综合艺术。
王芝文表示，此次携作品来到巴黎展出，最大的目的就是让海外观众更加深入地了解中华民族文化，将中国传统文化传播到世界各地。
海峡两岸四地艺术家陶瓷作品展在瓷都开幕
10月1日，“匠心独运•致敬时代”庆祝改革开放40周年海峡两岸四地4艺术家陶瓷作品展在景德镇美术馆开幕。香港雕刻艺术家张北如、澳门画家叶泉、景德镇陶艺家乐穹、台湾陶艺家陈庆四位艺术家近200件系列陶瓷艺术作品吸引了陶瓷爱好者和众多市民前来观看。
市委宣传部、市文广新局、景德镇市海外联谊会、景德镇市美术馆等相关负责人及陆如、黄卖九、张育贤、唐自强、熊钢如、李菊生等中国工艺美术大师出席开幕式。
《万花不落地加彩天球瓶》、《风车万字四季粉彩笔筒》、《清泉石上流》、《凌霜傲骨笑秋风》、《心随天簌》、《禅天禅地》、《财神》、《玉碧双龙》……，记者看到，张北如作品有竹雕、木雕、瓷雕等等，件件作品不拘泥守旧，因材施艺，刀法多变，挥洒自如，将雕刻的技艺发挥得淋漓尽致；叶泉作品用墨设色技法新颖、气韵灵动，笔下花鸟鱼虫趣致惹人、栩栩如生；乐穹作品多以人物为主，水墨晕章、淋漓酣畅，凝重简括之中跃动着纯真的性灵；陈庆作品将传统漆器的磨显技法运用于其中，造型、色彩和质感独具风格，鲜明活泼，充满了大自然无限的生命力。
此次作品展由景德镇市海外联谊会主办，景德镇美术馆、广东赢顶陶瓷文化艺术有限公司承办，景德镇画院协办。承办方负责人介绍，4位艺术家都是改革开放的参与者和见证者，他们用艺术纪录民族复兴的梦想，用呕心之作，礼赞改革开放；以匠心独运，致敬伟大时代！这次展览同时也是艺术的融合，更是情感的交流，是文化的一脉贯通，必将对促进海峡两岸文化交流起到积极作用。
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