红色瓷砖。
7月1日，是中国共产党建党90周年纪念日。自新年以来，国内围绕建党90周年的纪念纷至沓来。又一股“红色收藏”大力盛行。红色，指的是以红军为题材的一系列文化艺术品等。适逢建党90周年，建党礼品红色收藏热更是火爆。
红色收藏不仅仅是一项收藏活动，更是对过往岁月的一种记忆承载，因此附有的感情色彩也十分浓厚，这与其他类型的收藏有着明显的区别。也正是因为这部分感情的融入，使收藏品的价值不单单的局限在艺术品的层次上，所以红色收藏品在拍卖会上往往都是以天价成交。
早在1993年正值毛泽东诞辰100周年之际，著名肖像画家刘宇一的油画巨作《良宵》在香港拍出836万港元，创当时中国油画最高成交纪录，同时也标志着“红色经典”油画首次进入拍卖市场。1995年嘉德秋拍中，颇受人们关注的著名油画《毛主席去安源》以605万元的高价成功拍出，标志着“红色题材”油画正式进入内地拍卖市场。2007年，陈逸飞的《黄河颂》在嘉德拍卖会上再次受到藏家的青睐，以4032万元的天价成交。2009年，在嘉德春拍中，沈嘉蔚的《为我们伟大祖国站岗》以795.2万元人民币高价成交，在今年的瀚海春拍中，沈嘉蔚的《为我们伟大祖国站岗》的当年的全套素材与小手稿也以276万元成交。更为突出的是，在嘉德秋拍中李可染水墨巨制《长征》成交价高达1.075亿元，堪称“红色经典”的拍卖纪录。
中国被称为瓷器的故乡，建党90周年的伟大盛世庆典又怎么能缺少红色题材的陶瓷纪念品呢！
一些陶瓷艺术大师为祖党90周年庆典精心绘制了红色题材的纪念礼品，这些都不乏为红色收藏中的典范之作，这些建党90周年纪念品的艺术价值、纪念价值、收藏价值也必将决定其经济价值。在红色收藏广为盛行的今天，红色收藏爱好者实在是不该错过这个收藏良机。另外，专家提示，在选购大师陶瓷纪念收藏品的时候一定要仔细研究辨认，以防被高仿瓷器“打眼”，给您带来不必要的损失。
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建党90周年收藏品热潮未退
今年的7月1日是中国共产党的建党90周年，为了迎合这个伟大的节日，歌颂我党走过的峥嵘水月，名窑、名师们竞相推出了以建党90周年为题材的陶瓷艺术作品，受到了收藏爱好者的喜爱，现在虽然七一已过，但建党90周年收藏品热潮未退，今天，瓷库中国小编就为您介绍几款精美的建党90周年收藏品。
第一款凌宗正大师手绘《江山永固》花瓶
《江山永固》五岳山水国画瓷，展现祖国锦绣山河、讴歌当今和谐盛世，由一主四辅套瓶组成，主瓶为五岳之雄“泰山仁和尊”，四辅瓶分别为五岳之秀“衡山礼尚瓶”、五岳之险“华山智慧瓶”、五岳之奥“嵩山忠义瓶”、五岳之奇“恒山诚信瓶”。
第二款《九州同春》灯笼陶瓷茶具
第三款《红火伟业》梅瓶限量版
该款梅瓶以映山红为主题，映山红迎风玉立、热烈绚丽，如同共产党人昂扬的斗志、火热的的激情。如火如荼、漫山怒放的映山红，象征着中国共产党救民于水深火热、救国于危急存亡，并开创国强民富新时代的红火伟业，更寄予着对在党的领导下、国家人民再创美好未来的热情祝福。
红瓷演绎的建党90周年收藏品
七一已经过去一个多月，红色的风潮还在猛烈的吹着。按照惯例，一类收藏品的盛行至少要在一年以上。今天，瓷库中国小编就为您介绍几款红瓷演绎的建党90周年收藏品的风采。
这是由杨俊大师亲自创作监制；其运用五彩花纸工艺，而九朵国色天香的牡丹，代表中国共产党走过的九十年征程。牡丹，花中之王，也是中国国花，富贵繁荣的象征，寓意着天下太平，国家昌盛，大气恢弘的风度，盛世堂皇的气象，与全国同贺，九州共欢乐的中国共产党九十周年成立盛事交相辉映，也是对世界和平，人民幸福的浓浓祝福。缔造魅力永恒的审美时尚；韵味十足的五彩颜色与辉煌的红色创造性地结合在一起，共同成就极致尊贵的大雅之美，更极大地升华了其整体价值。是一件具有纪念价值收藏品。
红火伟业梅瓶为建党90周年特许纪念收藏品，纪念意义重大。值建党90周年这一重要历史时刻，用国瓷记录辉煌与成就。红火伟业在“国家地理标志性产品”和“国家非物质文化遗产”醴陵釉下五彩瓷烧制技艺传承基地烧制，由75岁高龄国家级艺术大师李人中大师亲自督造。国瓷标准，全球限量发行，是献给建党90周年的尊贵礼品，亦是收藏的最佳首选。
景德镇首次发行“置镇千年纪念瓷”
景德镇在京召开“瓷都千年纪念珍藏瓷”《瓷韵004》发布会，中轻联副会长、中国陶瓷工业协会名誉理事长杨自鹏、景德镇副市长黄康明、景德镇文物局、瓷局领导及权威陶瓷专家叶佩兰、李知宴、李毅华等出席。
据悉，《瓷韵1004》景德镇历史上第一次发行以“置镇千年纪念”题材的珍藏瓷器。为保证“瓷都千年纪念珍藏瓷”的权威性和不可复制性，景德镇特别授权《瓷韵1004》独家使用“置镇千年庆典”专用标志。景德镇副市长黄康明表示：“瓷都千年纪念珍藏瓷”关系到景德镇的脸面，也关系到中国陶瓷的脸面，要对得起前贤，对得起后世，对得起“千年瓷都”四个字。为彰显其价值，表示景德镇对“瓷都千年纪念珍藏瓷”的重视和决心，特别授权使用“千年庆典”标志，而且只在“瓷都千年纪念瓷”专用。
公元1004年，景德镇因为宋帝烧制御瓷而得名，从此延续了一千多年的御窑历史，公元2008年，瓷都千年窑火迎来又一个历史轮回，奥运百年圣火首次在中国点燃，这是历史的巧合，也是中华之盛事。为传承历史，铭刻盛事，在景德镇政府的倡导支持下，由景德镇市文物局、景德镇市瓷局领导组织众多陶瓷专家大师，历时四年，反复遴选创意工艺，以“弘扬民族文化、推广瓷都品牌、发掘名家精品，保护传统工艺”为宗旨，特别发行景德镇置镇千年纪念珍藏瓷《瓷韵1004》，以瓷都最传统、最本色的陶瓷艺术为瓷都千年华诞献礼。
景德镇方面表示：为保证纪念珍藏瓷的品质，景德镇破例开采原产海拔800米的优质高岭土，严格按照古代御瓷烧制工艺标准，挑选有数十年经验的老技师手工拉坯、手工利坯、四次入窑、经100多道纯手工工序精心制作，代表了中国艺术瓷最高工艺。
《瓷韵1004》由“瓷之源”和“韵之脉”组成，由80高龄的老一辈陶瓷艺术家、“一代宗师、当代雪景大王”凌宗正先生创作设计，均为重工粉彩雪景山水工艺，共绘有人物60多个，再现了景德镇“匠自八方来、器成天下走的”瓷都风貌。并由中国文物学会、景德镇市文物局、景德镇市瓷局联合监制发行，全球限量1004套。
故宫博物院研究员叶佩兰女士认为：“《瓷韵1004》造型古朴端庄，形体线条圆润，釉质温润如玉，而且细、白、通透，光感很好，胜于宋瓷。总体上讲，造型、工艺、纹饰都体现了景德镇千年制瓷工艺，传承中有创新，有很高的艺术价值和收藏价值。”
国家博物馆研究员李知宴先生认为：“《瓷韵1004》瓷胎细密、釉质细腻，发出丝绸般的光泽，这是国外瓷器至今还无法达到的。绘画场面宏大、布局严谨、内容丰富、错落有致，尤其是80朵盛开的红梅，表现出一片繁荣景象，时代气息扑面而来，有精神，有看头，寓意深刻。”
专家们认为：景德镇的历史就是一部陶瓷工艺史。《瓷韵1004》不仅画面创意表现了瓷都“工匠来八方、器成天下走”的历史风貌，更重要的是，从《瓷韵1004》上，看到景德镇传统手工制瓷工艺的精髓，感受到千年瓷都的厚重，从更深层次说，《瓷韵1004》所承载的千年御瓷“华缛之极、无上之品”的工艺标准，是真正地以艺术的方式记载历史。
英国顶级瓷器Wedgwood 250周年系列制作技法介绍
Wedgwood是来自英国的皇家瓷器品牌，成立于1795年。伊利莎白女王选用了1200件Wedgwood餐具用作她的加冕典礼；1793年，由英皇使节献上Wedgwood的花瓶作为乾隆皇帝的寿礼；更值得一提的是，wedgwood创人JosiahWedgwood的外孙就是赫赫有名的物种起源这本书的作者查尔斯达尔文。
Wedgwood的各类骨瓷商品均添加了51%的动物骨粉，以拥有全世界最高的动物骨粉含量为特征，质地比一般瓷器更加坚硬不易碎裂，且具有良好的保温性以及透光性，同时兼具了美观以及实用的价值。
总结篇请点击：皇家御用经典传承：英国顶级瓷器Wedgwood品牌扫盲
2009年Wedgwood创立250周年，为了纪念这特殊的一年，Wedgwood公司将传统工艺技法展现在PRESTIGE珍藏品中，由大师亲手制作，包括花瓶、器皿、茶具组等多种艺术品，包括“设计家群像”“茶具变迁和英国红茶史”和“250周年大事记”三个系列，并且每年每个系列会出一款新的原创产品。
250周年系列包括了很多经典造型和为人传颂的作品，其实Wedgwood的产品很多都是重合的，区分的标准不同，例如：创作技法、材质区分、纪念品系列等等。
一、特殊技法：
1、手绘上色
使用珐琅色料搭配画壁在釉表面绘出多样的图案作为装饰。
代表作品：花卉系列（BotanicalTeaSet）
2、浮雕金技法（RaisedGilding）
在Wedgwood作品中比较常见的一种手法，于1802年引入，运用湿土装饰造成立体浮雕的效果，煅烧后手工上金。
代表作品：黑幕繁星（AstburyBlack）
3、点彩法（Powdering）
模拟中国瓷器的蓝染背景质感，使用单一色彩的粉末用海绵点在作品表面。
代表作品：蓝瓷金泽饰瓶（SatyrVase）
4、堆花装饰（Pate-sur-pate）
手工将白色液体状黏土涂在瓷器上，形成半透明的浅浮雕。
代表系列：三美图饰板（ThreeGracesPlaque）
5、穿孔装饰（Piercing）
黏土达到一定的硬度时，用尖锐的工具切割不同的形状。
代表作品：镂雕橘子盃（OrangeBowl）
6、浮雕装饰（Ornamenting）
将做好的浅浮雕贴到潮湿的表面，再温和按压固定。
代表作品：波特兰瓶（PortlandVase）
7、雕像塑造（FigurativeWork）
以黑色玄武岩和浮雕玉石为材质，雕刻古罗马希腊文学相关的主题
代表作品：丘比特和赛姬真爱雕像组（Cupid&PsycheFigurines）
8、珐琅彩绘（Enamelling）
画笔上涂彩色釉料制作而成
代表作品：粉彩广口罐（PotPourriJar）
9、陶瓷雕花（EngineTurning）
于1763年将陶瓷雕花车床加工法引进，运送其在浮雕玉石表面雕刻重复的图案。
代表作品：撒克逊蓝条纹桌灯（SaxonFlutedLamp）
10、方块饰纹（Dicing）
用陶瓷雕花车床制造的浮雕玉石图案
代表作品：神驹方饰盘（PegasusDicedPlate）
11、彩釉刮除法（Sgraffito）
将泥浆浇铸做成的主体在全身浸染釉料之后，手工雕刻挂图表面的釉彩，露出对比色的一种装饰工艺技法。
代表作品：深蓝浮雕玉石花瓶（SgraffitoVase）
二、250周年珍藏品大赏：
（一）Iconic品牌象徵系列
黑白古董壶（AntiqueJug）
三美女神桌灯（ThreeGracesTableLamp）
帕拉第奥水晶饰瓶（PalladianVase）
（二）Classic隽永经典系列
阿波罗的献礼（OfferingstoApolloGoblet）
阿拉伯藤蔓饰瓶作品（ArabesqueVase）
波特兰瓶（SmallPortlandVase）
（三）Decorative彩绘装饰系列
八角茶具组之希望与船锚（OctagonTeaset）
杏桃饰皿（PrunusBowl）
天堂花园茶具组（ParadiseGardenTeaSet）
（四）Queen"sWare皇后御用系列
海豚烛台（DolphinCandlestick）
英国风景饰板（EnglishLandscapePlaques）/皇后御用瓷器饰架（Queen"sWareEpergne）
（五）年度收藏系列
资金热捧 艺术品市场“夏天”来临
日前,一只清乾隆“万寿连延”长颈葫芦瓶(见图)在香港拍卖出2.5266亿港元的天价,创中国瓷器艺术品的最高拍卖纪录。虽然业内对这只葫芦瓶值不值这么高的价格存在争论,但收藏界的热度不断升温已是不争的事实。瓷器收藏并不像玉器、书画那样大众,却也是收藏界不可或缺的品类,因为自古以来,易碎的瓷器让包括王公贵族在内的众多收藏爱好者成为它的“粉丝”。
马未都认为瓶型流俗
据了解,这件葫芦瓶拍前估价仅为3000万~5000万港元,起拍价则为2000万港元。但现场竞投气氛极其热烈,价格一路攀升,藏家张永珍最终以2.5亿港元拍得,加上佣金共计2.5266亿港元。
著名收藏家马未都对这件天价葫芦瓶提出了不同意见,他在博客上发文称“这类彩瓷,过去并不看好”,并称“谁也不会料到这样一个程式化的乾隆官窑创下了如此奇迹”。他指出了三个理由,一是瓶身的花卉题材太过普通,没有主题图案,二是瓶底所署款识并非上品,蓝料方章款及青花款均好过此瓶的矾红款,三是葫芦状的瓶型很是流俗。江苏省工艺美术馆的艺术专家委员会委员、首席鉴定师王东伟则认为,这件葫芦瓶是来自官窑,加上器型虽为葫芦瓶,却带有西方元素,所以看起来十分独特。他告诉记者:“马先生的话并没有错,如果不是拍出了这么高的价格,我对这件藏品的估价也不过七八千万,然而,现在价格已经拍出,说明市场接受并认可了这个价格。”
瓷器收藏要弃热从冷
明清瓷器行情大涨,已不是普通人所能玩得起的了,于是不少人把目光转移到其他领域,包括民国瓷器和当代瓷器。然而,短短几年,民国时期的瓷器价格也出现大涨,不花上几万元根本买不到好的。据雅昌艺术网统计,最近几年民国瓷器的成交率已高达50%,其成交价也多在几万元至几十万元之间。而作为准入门槛较低的当代瓷器,现代工艺美术大师的陶瓷作品受到市场的追捧,如中国工艺美术大师邓文科、张松茂、王锡良等人的作品均能卖出不错的价钱。
王东伟告诉记者,瓷器收藏对于普通收藏爱好者而言有一定门槛,不仅是价格高且真伪难辨,尤其是热门的明清瓷,造假到了不少老专家都要看不准的地步。王东伟建议收藏冷门的品种,如现在刚刚兴起的高古瓷,“和明清瓷器这种热门品种相比,高古瓷反而更好进入。”此外,作为残瓷片收藏的发源地,南京作为六朝古都拥有大量资源,投资门槛也不高,如做专辑收藏也很有价值。
艺术品市场到夏天了
王东伟告诉记者,一个瓷器拍出这么高的价格足以说明艺术品市场现在不止是春天,而是夏天了。“投资者在拍下一件藏品时,看的不是这件东西值不值这个价格,而是看未来还有没有升值空间。”王东伟表示:“国际市场的三大投资领域包括股票、地产和艺术品,如今前两者都在调整状态,艺术品遭到资金热捧也是很自然的。”不过,他预测,明年市场拐点可能出现。
王东伟表示,在当下浮躁的市场中,收藏投资更需要冷静和理性。“首先要摒弃捡漏的心理,不要以为能够一夜暴富。”同时,王东伟表示,当代瓷器及其他艺术品的收藏不能一味简单地追求大师作品,要学会根据艺术品的综合因素进行分析判断,当代的东西,更能反映当代的精神才是传世之作。
红色收藏 正在刮起的“红色旋风”
近期，为纪念2013年毛泽东诞辰120周年的献礼大片《毛泽东》火热播出，赢得了观众的一致好评，尤其是在藏友中，每一段精彩剧情都成为了他们茶前饭后的闲聊话题。
岁月飘红，收藏也飘红。在剧情真实、客观地展现一代伟人辉煌人生的同时，收藏市场也刮起一阵“红色旋风”，红色收藏市场一片红火。
从1998年开始从事红色收藏的陈亮说，新年的“红色剧献”注定了2014年成为“红色收藏年”，红色纪念品的火爆销售场面眼下已是一发不可收拾，这股“红色旋风”很是强劲，正在蔓延沈阳乃至全国的收藏市场，各种红色藏品价格更是水涨船高。
红色收藏孕育红色情结
“事实证明，我的眼光没有错，当初的判断是对的。即便现在选择红色收藏，我相信还是大有可为的。”盛京古玩城凝思阁业主陈亮对记者说，他从1998年开始收藏红色藏品，一直致力于红色收藏方面的收藏和研究，如今的行情更加坚定了他的信念，在红色收藏的道路上继续走下去。
陈亮回忆，1998年前后，在普通百姓家中，花很少的钱便可收来大量红色藏品，甚至在一些废品站都有机会得到。“就拿毛泽东纪念章来说，别看这些东西不起眼，它不仅记录了当时的历史，而且从工艺上来讲，代表着中国徽章艺术的最高水准。”此后，陈亮便投入到了红色收藏活动中。
“收寻不过是采购员，保存只不过是保管员，只有研究才是红色收藏真正的意义所在。”陈亮讲，红色收藏，其实就是收藏那一段历史，主要指对自1840年以来中国在反对外来侵略、争取民族独立和解放、进行革命战争、建设新中国等活动中涉及的重大历史事件和历史人物的遗存的收藏。
纪念章成红色收藏主流
从实际来说，红色收藏也是从纪念章开始的。据了解，全国至少有15万人在收藏毛泽东像章。普通像章品种几元钱一枚，质量稍好的能卖几十元至几百元，极少数精品大套章价格可达上万元一枚。之后才出现藏书、瓷器、油画、文献、老照片等藏品的收藏热。
陈亮介绍，我国最早的毛主席像章于1932年出自上海，是当时上海地下党组织为了祝贺毛主席在江西担任当时的中央政府主席而制作的。到了抗日战争时期，又两次出现毛主席像章，一次是1943年，再一次是1945年在延安出现。新中国成立后的1950年，上海出现了一枚22K金质毛主席像章，是由老凤祥银楼制作的……此后，从北京到全国各地，群众纷纷自发地大量制作毛主席像章。
毛泽东纪念章从出现至今，仅品种就达上万种。单从像章的规格来说，以圆形为例，直径最小的0.48厘米，最大的1.2米，绝大多数都是4～8厘米。特别指出的是，10厘米以上的大型像章尤为值得收藏，因为大章表面面积大，可容纳的内容多，图案精美、舒展、大方，再加上能制作大像章并非一般单位。因此，无论从存市量还是制作工艺上，大章都是名章、精品章之首，升值潜力不可低估。
红色藏品众多价格飞扬
不止是像章这样的大众藏品，记者在沈阳收藏市场上发现，不少专售瓷器、油画、文献、革命宣传画的门店，近期的经营业绩也不错。“同比去年销售额增加40%左右。”盛京古玩城的一位经营业户表示，建党90周年纪念币一共两枚，零售价为65元，三天内就卖出近十套。
除像章外，一些和“红色”沾边的邮票、纪念币、画册和书籍等也是身价倍涨。如原本170元的中共第十一次代表大会的纪念邮票近期的价格就超过了200元。又如一个印有毛主席头像的小挂盘，其直径不过15厘米，价格竟在200元以上。中国银行发行的以建党90周年为题材的纪念币，一枚面值为5元，不到一个星期的时间，市场价值已经涨到了20元左右。
“由于红色收藏涉及邮票、金银制品、瓷器、印刷品、书画等诸多收藏门类，因此包容性极强，沈阳收藏爱好者中起码有十分之一收藏有红色藏品，而且藏品质量均很高，有些藏品甚至是文物级。”红色收藏爱好者韩先生介绍，沈阳红色收藏水平高于国内其他城市。
红色收藏同样也有风险
“入行以来，身边的几位朋友陆续转行了，现在只有我坚持到了最后。”一位资深收藏人士告诉记者，确定收藏题材后，短期内很难看到效益，必须通过时间积累，得到广大藏友的认可，才能显现出真正的收藏价值，所以收藏要有始有终。但任何收藏都是有风险的。
红色收藏渐热后，不少商家以建党、建军、建国等为题材，推出了“限量珍藏”的邮册、纪念币册，并铺下海量广告吸引市民购买。这样的“限量”不一定升值。收藏人士解释，藏品的价值如何，关键看藏品本身意义和市场对其的认可程度，所以不要迷信限量版。另外还要弄清藏品的真实成本，有些专题邮册，收入的邮票价值本来不高，但加上精美包装后就敢叫出天价，这注定了其收藏投资价值不大。
这位收藏人士表示，任何市场都有涨有跌，收藏市场也不例外。从目前来看，红色收藏市场处于上升行情，但当藏品价格形成透支状态时便会出现回落，人们投资避险的意愿也会随之降低，所以收藏者要把握收藏节奏，别盲目跟风投资收藏。
“ 红色收藏”收藏什么
当下，在建党90周年和辛亥革命100周年双重推动下，各类纪念展、庆祝活动相继举办，“红色收藏”迅速升温，红色藏品价格一路飙升。
记者从市场了解到，《庆祝中国共产党成立九十周年》纪念邮票发行首日即被抢购一空，该套纪念邮票报价已达28元至30元，翻了一倍多；目前，在一些收藏市场，《毛泽东选集》、《毛主席诗词》等热销。
种类繁多
“红色收藏”是指对自1840年以来中国人民在反对外来侵略、争取民族独立和解放、进行革命战争、建设新中国等活动中涉及的重大历史事件和历史人物的遗存的收藏。“红色收藏”不仅仅是收藏活动，更是对过往岁月的记忆，承载着时代印记和个人情感。因此，“源于收藏，高于收藏”，这与其他类型收藏有明显区别。
“红色收藏”种类繁多。传统的“红色收藏”题材主要包括九大门类：红色藏书；像章，全国至少有15万人在收藏毛泽东像章；红色经典油画；“文革”瓷，特指在上世纪60年代中期至70年代中期10年间各地陶瓷厂生产制作的带“文革”色彩的陶瓷器皿；红宝书系列，《毛主席语录》国内外各种版本多达500余种；新中国红色经典文学作品，这类藏品首选“三红一创”，其次是“青山保林”，再次是“三花”；历年国庆专刊，主要是1974年以前存世量少的、精美封面设计的品种；红色连环画；红色老照片。
金价走高带动贵金属藏品热，与“红色”主题相关的贵金属藏品成为“红色收藏”新热点。据介绍，新中国成立60周年金银币，已涨了30%左右；2007年发行的建军80周年金银币，已从4000多元涨到了7000多元；2011年中国金币总公司发行的“中国共产党成立九十周年纪念章”，一上市就受到热捧。
业内人士认为，中国共产党成立九十周年纪念章可贵之处在于并没有就政治论政治，具有极其广阔的历史视野和文化厚重感，以多元丰富的结构框架和艺术内容来容纳丰富的历史内容。以时间流程为经线，以历史事件和地标建筑为纬线，勾勒出一幅中国共产党为国家为民族舍死忘生、百折不挠地求生存、求发展的历史画卷。文物性、文献性和艺术性的结合，是“红色藏品”的永恒价值所在。
“红色股票”
“红色收藏”并非新生事物，上世纪即已形成专门的收藏群体和小型交易市场。红色收藏发展大致经历了三个阶段，2001年以前主要是民间自发行为；2001～2003年间，政府和企业家加入，带动了民间红色收藏热；2003年至今红色收藏已经掀起高潮，发展成为一种“显学”。“红色藏品”价格也逐日看涨，有的藏品价格甚至上涨了千倍。红色藏品有了“红色股票”的称号。
据统计，普通红色藏品每年都有40%左右的升值空间，一些顶级藏品的升值空间和收益幅度更是超出想象。
“主席用瓷”，也称“7501”瓷，在1997年湖南长沙拍卖会上，10多件精品单面梅花碗拍出了178万元的天价；1998年“主席用瓷”被深圳买家以1148万元的高价全部买走，高出起拍价近5倍之多，而这些瓷器单件当年的价格仅1元多；1995年，刘春华的油画《毛主席去安源》拍出605万元高价；2006年，在北京中国书店秋季拍卖会上，《参政员毛泽东行踪》以18.6万元创造了红色藏书的拍卖纪录；2009年，在中国嘉德广州夏季拍卖会上，靳尚谊的《毛主席全身像》以2016万元成交。
规避风险
目前，红色收藏已成“燎原之势”。在大部分收藏者看来，红色收藏品是一支稳赚不赔的“潜力股”，可以长期持有，不少投资者甚至觉得是大好炒作机会。
业内专家提醒，这一轮红色收藏具有一定的“阶段性效应”，“七一”之后，可能不会维持现在这样的高价位，收藏爱好者要提高警惕。尤其要注意以下几点：
走专业化、专题化之路。有所为有所不为，集中精力收藏经典，专题收藏，成系列藏品更有价值。
防止买进赝品。由于红色藏品价格行情看涨，一些人为了牟取暴利，他们会不择手段大肆造假。
注意藏品品相。品相直接影响到未来价值。尤其是纸质品，如宣传画、书籍、报纸、邮票、大字报等，在购买时，应力求高质量的品相，整个画面要完整、清洁。
不要迷信限量版。不少藏品以“限量”为卖点，炒作其收藏价值。发行量固然是决定藏品收藏价值的一个重要方面，但是，并非发行量越少的东西就是越好的东西。藏品的价值如何，关键还是看藏品本身意义和市场对其的认可程度。
选择权威的发行机构。发行机构是否权威，很大程度决定产品的收藏投资价值。中国金币总公司是中国人民银行直属的我国惟一经营贵金属纪念币的行业性公司，邮票的官方发行机构是国家邮政局，邮品的官方发行机构为中国集邮总公司。
2011年中国金币总公司发行的“中国共产党成立九十周年纪念章”,生动展现了建党90年历程中起到里程碑作用的地点与物件。
现代艺术陶瓷新收藏时代来临
陶瓷曾经作为中国最具代表性的艺术品征服了世界，怎样理解当代艺术陶瓷的收藏价值？中国陶瓷文化如何才能得以延续？如何繁荣、规范当代艺术陶瓷市场？这些始终是海内外收藏界关注、探讨的问题。
就在很多人还把目光停留在不断拍出天价的古代陶瓷市场时，中国当代艺术陶瓷却在长期的积累之后悄悄接近了临界爆发的状态。经过改制与陶瓷艺术工作者的多年实践，景德镇在不为人知中悄然完成着凤凰涅槃，当代艺术陶瓷新的时代特征正在形成，以景德镇为代表的新的当代艺术陶瓷收藏时代也正在来临。
新陶瓷收藏时代特征之一：新发展
在备受瞩目的第五届国家工艺美术大师评选中，景德镇11人当选。惊讶之余，不少人对评选结果流露出怀疑的态度。在他们看来，当代景德镇只不过是在吃着祖先留下的名声，甚至就连这个名声也几乎被别人吃走——“瓷都”的荣誉光环一度要被戴到另外城市的头上去。这些“吃名声”的景德镇人凭什么一下子捧走11个“国大师”？
景德镇当地人对这样的质疑自有看法。中国陶瓷工业协会副理事长、江西省陶瓷工业公司总经理郜景苏在研讨会期间接受记者采访时介绍说：“很多人把目光放在大师身上，喜欢谈论大师如何如何，实际上，景德镇的陶瓷艺术人才有着基础性的构成，是一个金字塔的结构。以历史传承来看，从元代建立基础，明代成为全国制瓷中心，清代达到一个历史高峰，景德镇历代窑火不断，400多个御窑厂流传下来，文化传承深厚。在景德镇不到50万的人口中，有10万人在从事陶瓷行业。景德镇如今省高级工艺美术师以上的艺术大师有980多人，其中包括23位中国工艺美术大师和9位中国陶瓷工艺美术大师，此外有1000多位市级高级工艺美术师，还有一些未评过大师但艺术水准很高的艺术家，大量正在成长的年轻技术人才与普通工艺美术技术人员……这是中国艺术陶瓷一块最大的风水宝地。有这样的人才基础，社会经济又在高速发展，景德镇艺术陶瓷怎么可能不爆发？”
话虽如此，景德镇在企业转制、社会转型背景下酝酿的爆发经历了相当长时间近乎痛苦的积累。1995年，景德镇十大瓷厂转制，计划经济带给景德镇的辉煌就此终结。为了生存，陶瓷艺术工作者不断提高着工艺水平，不断地创新与应用新材料，此前一些几乎不可想象的工艺制作都被开发了出来。到了2000年时，景德镇的制瓷工艺与此前相比已经表现出质的飞跃。与此同时，艺术陶瓷工作者在探索与市场对接中也找到了新的形式。
新收藏时代特征之二：新症结
有人说，在景德镇这块风水宝地上，从来不缺少陶艺人才，只是整个当代艺术陶瓷领域在阶段性调整中注定是沉默的。陶瓷艺术工作者在新的市场经济环境中需要适应过程，而此时正值中国经济高速发展的阶段，无论是整个中国社会，还是艺术品收藏领域都是热点纷呈，景德镇就这样从主流视野中被淡出、被埋没了。
中国工艺美术大师熊汉中说：“景德镇当代陶瓷能否发展，其实就是两个问题，一个是有没有好的瓷器，可以说当代艺术陶瓷领域不乏好的瓷器；第二个是搭建好的平台，包括宣传平台和市场平台，现在是这两个平台都出了问题。”
中国工艺美术学会副理事长唐克美是第五届中国工艺美术大师的评委，她说：“在大师评审过程中就有人提出一个问题，说景德镇的陶瓷是不是没有古代好了，实际上，景德镇的艺术陶瓷和以前一样好，只是人们对于景德镇的当代艺术陶瓷了解太不够了。我生活在北京，经常看到景德镇的展销，租一个人行道，一个露天的地方，圈上绳子就卖东西……大家平时看到的、接触到的景德镇就是这样的，人们怎么能够了解什么是景德镇艺术陶瓷的精髓？”
市场的阶段性混乱与变革发展如影随形，至今仍然困扰着景德镇当代艺术陶瓷。遍布各个城市、甚至跨出国门的展会就像景德镇前进潮流中浮在最上面的泡沫，这些泡沫在很大程度上遮蔽了发展潮流本身。中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师戴荣华指出，所谓“景德镇名人名瓷”展会，其实多数就是农民在景德镇买了最便宜的瓷器拿出去当名人名瓷卖，一开始开价几万元，过几天就几百元甩卖掉。
江西省高级工艺美术师夏钟勇说：“某大城市电视台曾做过展销会的专题，电视台记者对面目全非的展销会非常不理解——难道景德镇当代陶瓷就是这个样子吗？记者还因此专门跑到景德镇来了解真实情况，这时才明白，组织这些展销会的人多半就是卖菜、卖肉的商贩，他们不了解真正的文化艺术，又怎么能承载瓷器文化的传播呢？”
展会的泛滥不仅影响了景德镇当代艺术陶瓷的形象，同时也在市场上造成了长期的负面影响。嘉德在线拍卖公司总裁助理马丹妮说：“我在上世纪90年代进入艺术品拍卖领域之后就很少接触当代陶瓷，对于更多的印象是既看到地摊上的景德镇瓷器几百元一件，又在工艺美术品商厦里动辄几十万、上百万元，经营者三年不开张，开张吃三年……市场价格混乱是对买家信任的一种伤害。”
郜景苏分析认为：“景德镇当代艺术陶瓷市场之所以出现鱼龙混杂的问题，首先是艺术作品不确定性造成的。艺术作品的艺术价值确定要求藏家有综合分析的能力，藏家能力还达不到，有收藏需求的就主要看人——是哪位大师做的，这对大师本身的知名度与艺术影响力提出了要求。当然，‘看人’也说明当代艺术陶瓷收藏所处的初级阶段。鱼龙混杂的另一个原因与市场多样化需求有关，市场本来就由高端到低端构成，100元的收藏需求与10万元的需求同时存在，只不过这种多样化的需求还没有在市场上通过正常的方式表达出来。”
与市场混乱同时，当代艺术陶瓷大师的作品交易与古代陶瓷拍卖交易相比也低调得多。这种低调一定程度上影响了当代艺术陶瓷市场的温度。
马丹妮认为，古代陶瓷价格不断上涨，除了存世量少之外，还因为这些瓷器多少年来一直处于流通当中，都有公开的拍卖交易记录。也许一开始这些古代陶瓷的交易价格并不高，但是随着不断流通，又有公开的记录，因此价格不断上涨。当代大师的作品也常常有很高的价格交易，但遗憾的是并没有留下公开的记录。
而与当代书画等艺术品种相比，当代艺术陶瓷大师的知名度同样不高。唐克美在谈及这个问题时认为：“当代艺术陶瓷的品位可以和玉器、书画等艺术品类媲美，但如何把景德镇名人、名瓷推到一个更高的社会层面上，让大家普遍了解并认可21世纪的景德镇，这是一个非常关键的问题。当代景德镇大师的瓷器作品非常好，但这些大师只是在业内很有名，在社会上的知名度急需提高。我觉得这些大师要像韩美林一样——你遇到出租车司机会谈论他，遇到老太太，遇到学生都会知道他。社会认知度对于提升艺术家价值认识是有极大帮助的。只有提高艺术家认知度才能改变人们对于景德镇的误解。”
故宫博物院研究员曹静楼也认为，以景德镇的文化底蕴与人才济济，景德镇不会后继乏人，但缺乏的是把景德镇的艺术推荐出去。如今之所以鱼龙混杂，是因为景德镇当代艺术陶瓷大师还不被普遍认识，而大师之所以不被认识，是因为更多的人不知道大师好在哪里，大师有着怎样的好的作品。在这一点上，大师不用因此小看自己，当代艺术陶瓷完全可以进入艺术的最高殿堂。过去说“酒好不怕巷子深”，现在是“酒好也得会吆喝”，景德镇当代艺术陶瓷大师要全身心地投入进去——宣传不是宣传大师自己，是宣传陶瓷文化，是如何让中国传统文化得以继承和发展。
新收藏时代特征之三：新定位
很多痴迷陶瓷的人会将景德镇与青花、官窑等概念联系起来，认为历史上的景德镇风格是清晰的，与这种清晰相比，当代景德镇形象过于模糊，甚至有人用景德镇的历史形象贬低当代形象。对此，熟悉景德镇现状的专家指出，由于对于当代艺术陶瓷发展的基本了解缺失，所以人们对景德镇的认识不可避免地停留在陈旧的过去。景德镇需要新的认知，也要为自己新的品牌形象树立而努力。
学院教授周国桢说：“随着社会转型，曾有人描绘景德镇调整中的状况是‘日用瓷五马分尸，艺术瓷杂草丛生’。这个描述是很形象生动的，但是，如果仅仅停留在这种认识上，甚至认为当代陶瓷艺术家还不如几百年前就大错特错了。与过去相比，当代陶瓷的技艺进步是巨大的，像薄胎大的瓷碗，以前根本不可能做出来，一些颜色釉的装饰，过去没有，但现在是我们的拿手好戏，而青花、釉里红等传统技艺也都有发展，没有理由认为现在的工艺水平比不上几百年前。艺术的生命在于创新，景德镇正在做这样的创新。但可惜的是，我们的创新还不能代表今天的审美观。“
在收藏者的群体中，古代陶瓷尤其是官窑陶瓷审美已经占有根深蒂固的地位，市场关注度高，拍场交易纪录也不断刷新，因此更多藏家只关心古代陶瓷，对其津津乐道，认为当代无法与古代官窑相提并论，对于当代陶瓷毫无兴趣，更谈不到看好当代陶瓷。
对此，戴荣华深有感触地说：“我曾经在故宫待了两年，我觉得当代景德镇艺术陶瓷好的作品已经远远超越了官窑，虽然很多收藏古代陶瓷的人不愿意听这句话。古代陶瓷当然有价值，尤其是考古学意义上的价值，但是很多的器形，不一定就是好的，也不一定古代陶瓷就是标准。”
戴荣华的观点如果成立，那么，整个收藏市场对当代艺术陶瓷需要一个新的审视标准，在此之前，当代艺术陶瓷的市场价值被严重低估，需要重新定位。
中国工艺美术大师、景德镇市美术家协会主席李菊生认为，造成收藏市场低估当代艺术陶瓷的原因耐人寻味：“我感觉很多艺术大师来到景德镇参观的时候不经意间都会流露出某种轻视，这其中有各种原因，而我们的当代艺术陶瓷宣传太少，进入市场价值太低是给人造成错觉的重要原因。我一直在考虑一个问题，那就是我们的古代陶瓷拍卖可以达到中国艺术品的最高价格，为什么当代艺术陶瓷不能和油画布相提并论呢？是材质的问题吗？是艺术水平的问题吗？以陶瓷的材质，它决不会输给书画——陶瓷的问题不是材质的问题。从艺术发展的角度看，景德镇直到现在仍然是‘工匠八方来，器成天下走’，汗水不断撒在水与火之中，陶瓷艺术价值的提升从来没有终止过，当代陶瓷艺术怎么会比“鬼谷子下山罐”差呢——当代陶瓷艺术也不是水平的问题，但当代陶瓷艺术的命运却有一些问题。也就是说，不认可景德镇当代陶瓷艺术只是时代的局限。如果是时代局限的话，那么社会的发展就终会突破这种局限，现在《中国收藏》杂志来倡导当代陶瓷收藏就是揭开了社会重新认识当代景德镇艺术陶瓷的序幕。”
中国陶瓷艺术大师陆如的态度比较乐观，他认为艺术市场中“金子”与“黄沙”共存，最终的结果是“吹尽黄沙始见金”。只要收藏者了解了什么是“金子”，了解了艺术，那么就会有自己新的价值定位。
新收藏时代特征之四：新潮流
中国工艺美术大师熊钢如说：“我看报道说，苏富比拍卖行2004年中国艺术品的拍卖额是500多万美元，2006年是5250万美元，三年翻了10倍，当今社会的文化需要日益增强，当代艺术陶瓷面对的文化市场形势之好毋庸置疑。通过权威性的部门、媒体站出来，通过宣传，就可以还景德镇以本来面目。”
有业内人士指出，曾有一种1度理论说，把水烧到99度时，虽然只差1度，但仍然不能使水进入沸腾状态。景德镇当代艺术陶瓷在经过了不断添柴后，正在接近沸腾的边缘，这个边缘也许只是1度的距离。正如李菊生分析认为，景德镇目前的艺术陶瓷水平已经达到了相当的高度，但是艺术高度与社会认知之间较大的落差让景德镇艺术陶瓷缺了一把火候。
据介绍，一个投资约1.5亿元的中国陶瓷博物馆正在景德镇建设当中。台湾商人要在这里斥巨资以品牌化运作艺术陶瓷。公司化的运作将为艺术陶瓷带来新的发展空间与新的渠道模式。随着最近3到5年的加速发展，景德镇艺术陶瓷已经到了突破的重要时刻。
以市场发展看，从体制转型中走出的艺术工作者通过不断实践换来了今天以大师为核心的多艺术风格共同发展的格局。而随着时间的推移，景德镇的一些艺术家也已经摆脱了最初的生存状态，向更高形式跨越。
范敏祺直言：“如果说艺术家的最初阶段还是个人奋斗，经济活动也由自己完成，那现在有的景德镇艺术家已经过了这个阶段，他们在寻找经纪人或者利用品牌代理公司进行市场运作，自己把更多精力投入到艺术创作中，很多艺术家也开始意识到作为景德镇的一分子，应该团结起来，共同提升景德镇的新品牌形象。”
从生存要求到地位要求，从经济要求到文化要求、品牌要求，景德镇艺术陶瓷主流的声音渴望向社会传达。从投资时机而言，当代艺术陶瓷收藏仅仅是刚刚拉开序幕，众多大师的艺术品，无论是国内与国际市场都一样处于起步阶段。前不久，中国工艺美术大师赖德全带着他的“珍珠彩”作品到香港等地展览时，一些国外从来不收当代瓷器的博物馆人士看到之后大为惊讶——是油画？是瓷器？他们完全不知道当代景德镇可以烧出这样的艺术瓷器。
刘远长是景德镇艺术陶瓷的领军人物之一，谈及市场潜力，他也说：“我的《哈哈罗汉》已经创作很多年了，我自己都以为这个品种没什么市场了。但是，我在北京了解情况时却发现，作为中国重要的文化中心之一，我的作品真品甚至都没有扩散到这里。艺术陶瓷的市场巨大潜力远没有表现出来。”
来到刘远长的工作室，你会发现这位当代艺术陶瓷领域的顶级大师，其作品价位并非一般人所认为的天价，很大一部分的作品不过千元级别。原因很简单，因为大师所创作的作品中既有价格不菲的孤品，同时也有价格适中的限量复制品。这样一个作品结构充分考虑到了不同的收藏档次与收藏者实际需求。其实，在景德镇当代艺术陶瓷大师群中，经过多年与市场的磨合，这样的作品结构已经被运用得相当纯熟，大师走向收藏市场积累了很好的前期铺垫。
范敏祺说：“放在10年、20年以前，没有人会认为国内还会有人收藏中国当代陶瓷。但是，如今社会已经从最初的生活日用需求、过渡期的装饰需求进入到收藏需求时代。”
对于收藏来说，当代艺术陶瓷的关注度何时会集中引发强烈的市场连锁反应很难预测，但是按照艺术市场的扩展方式与资金流向更具潜力空间投资品的特点，艺术陶瓷的市场准备已经越来越充足，相信这一天不会太远。