宋代湖田窑瓷器鉴别。
宋 湖田窑兽首壶
湖田窑是景德镇著名古窑场。是我国宋、元两代各大制瓷规模最大，延续烧造时间最长、生产的瓷器最精美的古代窑场。遗址保存有宋末的“马蹄窑”，明早中期的“葫芦窑”等。在该遗址上建立起来的湖田古窑址陈列馆，展示了在这里出土各种窑具和瓷器。1982年，湖田古瓷窑遗址被国务院列为第二批全国重点文物保护单位。
宋 湖田窑 影青釉划花缠枝牡丹纹梅瓶
湖田窑位于景德镇市东南湖田村。五代时烧造青瓷和白瓷，青瓷胎色青灰，白瓷洁白，产品以盘、碗为主。北宋早期普遍使用仰烧法，烧造青白瓷唇口、葵口碗。造型简单，瓷胎较厚，釉色偏灰或米黄。多光素无纹饰。这一时期的产品，尚不具备影青瓷的基本特征。
宋 湖田窑 菊瓣纹盒
北宋中晚期，选用表层风化最佳的瓷石原料，淘洗澄湛工艺逐渐完善，拉坯成型技艺日趋成熟。尤其采用旋坯工艺，用铁刀在阴干的毛坯上旋削修整，使瓷胎薄腻至极，造型规整秀美，其实大批量烧造的斗笠碗，口径20厘米有余，面碗壁厚度尚不足0.2厘米。如此大口径薄胎器，即便明、清两朝造瓷技艺发展至巅峰，也无法大规模再造。
宋 湖田窑影青双螭龙纹斗笠碗
这一时期，釉料中釉灰用量较多，釉熔融较透，透明度特别好。釉层中气泡、析晶以及其他残留物较少。刻花、划花、模印花纹的凹痕宽度、深度不同，釉层堆积厚度和块面大小多有变化，釉色由淡淡青白色向天青、湖绿渐次演变。纯净明澈并富于色调变化的硬青釉，大大强化了纹饰的艺术效果，给人以“音乐旋律绎如心灵”的美感。
南宋 湖田窑刻花玉壶春
棕眼是影青瓷釉面的一个重要特征。坯胎用的是生料，高温烧结产生大量气泡，气泡通过釉面逸出，有些釉表面未被及时填平，而形成大小不同的棕眼。棕眼不光凹馅面大小不一、深浅不同，形态也有差异。多数只是釉表面的凹痕，一些却有针管样细孔穿透釉层，连通瓷胎。经近千年土浸，釉层下的胎上，形成大小不一的放射状扇型土浸斑。灯光照射影像明显，可作为鉴定的重要佐证。
宋 湖田窑葵口高足杯 （一对）
影青瓷造型美，装饰技艺更是独步青云，特别是刻花、划花技法。娃娃纹、莲纹、水波纹等等，构图饱满，线条流畅，洋溢着浓郁的生活气息。粗线条先垂直刻一刀，再沿线斜刻一刀。这不由得让人联想到汉代玉雕之“汉八刀”工艺。匠师根据构图需要，刻痕深浅、斜线坡度、斜面宽窄等等都富于变化。每根线条都明显起顿，犹如中国书法之提、按、顿、捺。细线条则以深浅宽窄变化，表现花、叶、水波、娃娃等范围轮廓。流畅有力，有韵律美感。线条的起顿衔接，准确而自然。匠师专业而有自信，手法娴熟，正可谓“庖丁解牛”。匠师们还就地取材，创制刻、划花的专用工具，不仅大大提高了工作效率，还取得了超乎想像的艺术效果。一种竹制成用以划花水波纹的扁平斜口面竹笔，形似排笔，宽1～2厘米，笔端削成阶梯状排列的一根根细竹丝。通过手腕的提按顿捺，划出长短不一、粗细变化的同心水波纹。这些同心水波纹，自然而有序地排布在粗线条的轮廓内，与复刀主线、单刀轮廓线共同构成一幅完整图案。律动的线条变化，赋予莲花荷叶风中翩然，莲子荷包欲出：近看湖面水波涟漪，远眺江水激流翻滚，寥寥数刀轮廓线勾勒出的娃娃，头大体腴，生灵活泼，嬉戏于河塘水际……看似纷繁的画面，其实自然有趣。整个画面根本找不出一根可有可无的线条，仅此一点，足以想像当时匠师是何等胸有成竹之“高人”。
宋 湖田窑娃娃碗 （两件）
宋代湖田窑影青瓷珍品欣赏
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越窑青瓷珍品欣赏
青瓷人骑狮形插器西晋
整器由卧狮、胡人、插管组合而成。卧狮高昂瞠目、呲牙咧嘴，底部贴附四足，尾呈蕉叶状。颌下有贴附的须，胡人跨骑于狮腰部，上身挺直，双手揖于胸前，怀中抱一小兽，头戴高帽，帽顶高耸延伸成一直径为3.7厘米的插管，插管圆唇，口微侈，管上贴塑双龙纹饰。灰黄色胎，胎质较粗。青釉泛黄，釉面光亮，遍布开片。底部有支烧痕。半范模制，合范成型。胡人身上戳印圆圈纹，帽上有一圈压印纹带，服装上用压印纹带表现襟、袖。
青瓷六熊足香熏西晋
全器由炉身和托盘两部分组成。炉身整体呈球形，顶部作管状小口，口上塑出一飞鸟，平底，底部有三个熊足立于托盘内；托盘平折沿，斜直壁，浅腹，平底，底部由三个熊形足承托。黄褐色胎，胎质较粗而坚硬。青灰釉泛黄，釉面光润，炉身部釉面略显斑驳，施满釉。托盘外底部有六处支烧痕。炉身上半部有三层镂孔，孔作三角锯齿状，间饰以平行凹陷纹，镂孔以外部分装饰有拍印网格带纹；托盘沿面饰以凹弦纹圈，内戳印联珠纹。
青瓷双鸟盖水盂西晋
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈锥形，盖顶中心贴塑两相对的飞鸟，器身方唇，子口内敛，圆肩，肩部对称置四横系，扁圆腹，饼足内凹。灰胎，胎质较粗。青灰釉，釉面光润，施满釉。肩部饰凹弦纹双圈，其下拍印网格带状纹，上下腹相交处饰凹弦纹一圈。
青瓷蛙形水盂（二件）西晋
左：圆唇，敛口，扁鼓腹，假圈足。灰褐色胎，胎质较细。青灰釉，釉面光亮，施釉及底。底部有三处支烧痕。上腹贴塑有蟾蜍的头、尾、四足，并饰有戳印圆圈纹及划刻草叶纹。
右：圆唇，敛口，扁鼓腹，饼足较高。灰褐色胎，胎质较细。青釉黄，釉面光润，施满釉，器身布满开片。底部有三处支烧痕。外壁口沿下饰两道凹弦纹，上腹贴塑蟾蜍的头、尾、四足，并间饰有戳印圆圈纹，上下腹相接处饰有凹弦纹一圈。
西晋
方唇，敛口，矮领，圆肩，扁鼓腹，平底内凹。灰褐色胎，胎质较细。青黄釉，亚光，剥釉现象严重，施满釉。肩部饰一周三角形戳印纹，上腹部饰凹弦纹两圈，内戳印菱形网格纹。上下腹之间饰一周戳印三角形纹饰。器内还胶结有原来存放的一堆圆形方孔钱币，可辨识的有东汉“五铢”钱。
青瓷五联罐东汉
罐体分为上下两部分：上部由一大瓶口及四小瓶组成，瓶与罐身不相通；下部罐溜肩，肩部贴塑动物、人物，并镂有四小孔，圆鼓腹，大平底。褐色胎，粗疏。青黄釉泛灰，釉色较深沉，釉面光润，流釉现象严重，施釉至下腹。罐身饰多圈弦纹。
该类器物出现于东汉时期，一直流行至三国时期，之后罐消失，演变为堆塑罐。该类器物主要是用作丧葬的明器，具乎寻类似魂瓶的功用。
青瓷熊形席镇三国
口不修复。方唇，直口，整体呈直筒状，口以下贴附头，双臂、双足，使整体里蹲熊造型，大平底微内凹。蹲熊双目圆睁，鼻孔朝天，口张齿露，口中含一兽形物，下额有髯，双手均持宝物；器身背部贴塑人物、盘蛇。灰黄色釉，胎质较粗。青黄釉，局部开片，光润，施满釉。底部一周可见十二枚支烧痕。是三国、西晋时期特有的动物造型器物。
青瓷扁壶三国
方唇，直领，圆形扁腹，腹窄面对称置上下两组桥型系。下承一椭圆形台形高足。灰胎，胎质较细而坚致。青灰釉泛黄，有流釉现象，器身遍布开片，釉面光亮，施满釉，仅足心无釉。
口沿下饰凹弦纹双圈，颈部与肩部相接处拍印菱形纹，肩腹相交处刻出随形的深槽，使腹部正面形成开光的效果，腹正面两面贴饰铺首衔环，并饰凹弦纹双圈，足部近底处戳印圆圈纹一周，下饰凹弦纹双圈，内拍印菱形条带状装饰。
越窑点彩人物俑（一对）
东晋黄褐色胎，胎质较粗。青灰釉，剥釉现象严重，仅头部残留有釉，直立。
男俑：额部凸出，面带微笑。发髻呈幞头状。衣服右衽。双手拢于胸下腹部，衣褶明显。
女俑：面带微笑。发髻成幞头状。衣右衽。双手拢于胸下腹部。
青瓷废爵东晋
尖圆唇，直口稍敞，圆曲腹，高圈足外撇。上腹部一侧贴饰飞鸟，另一侧置方柄，下置单泥条柄撑。灰褐色胎，胎质较粗。青灰釉，亚光，有剥釉现象，施满釉。鸟身上有较粗的刻划花纹，表现鸟的羽翼。
青瓷飞鸟油灯（二件）东晋—南朝
左：尖圆唇，直口，口下有一内曲，圆曲腹，饼足。褐色胎，胎质较粗。青灰釉，釉面匀净光润，通体施釉。底部有五处支烧痕。内底刻圆，并贴塑一飞鸟；外口沿下饰凹弦纹一圈。
右：尖圆唇，直口微敞，口下有一内曲，圆曲腹，饼足。黄褐胎，胎质较粗。青黄釉，釉面光润，通体施釉。底部有四处支烧痕。内底圆刻，并贴塑一飞鸟。
原始瓷盖盏西周
全器由盖、盏和托盘组成，造型仿青铜器，每部分无釉处有三条横线标志。盏盖，圆唇拱顶，顶部瓜蒂形钮，钮周围有四个卷云纹贴塑。盏身，直口，宽平沿向内斜，圆鼓腹，下腹斜直内收，内底较平，饼形玉璧足，足部无釉。肩部有两圈弦纹，弦纹之间有戳点纹，并贴塑三处卷云纹。托盘，尖圆唇，宽平沿，沿部划篦纹一周上有卷云纹贴塑，斜曲腹，高圈足外撇，足部无釉。内底有四周三条一组的弦纹，弦纹间有戳点曲线，灰褐胎，青黄釉较光亮，流釉和剥釉现象明显。
原始瓷提梁盉战国
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈伞状，中央粘接一个立鸟形钮；器身尖唇，直口，平肩，肩部两侧粘贴一半环形提梁，其上左右各附加一处齿缘扉棱，扉棱下端再各粘接一对略长的圆锥形泥点，仿兽耳，扁球腹，上腹部一侧粘接兽形流，一侧粘接齿缘扉棱，分别仿兽首与兽尾，平底，下承三个矮蹄足。黄褐胎，胎质较粗。黄绿釉，釉面失光，剥釉现象严重。腹部自上而下饰三组弦纹，每组两周，弦纹间拍印变体“S”形纹。
原始瓷盖瓿战国
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈伞状，盖面较平，中心置一半环形钮，盖边缘圆转下折。器身圆唇，直口，圆肩较宽，其上粘接两个对称的兽面耳，圆鼓腹，最大腹径在上腹部，下腹部斜收，平底。黄褐色胎，胎质粗疏。青黄釉，釉面失光，剥釉现象严重，施釉至腹中部。盖面饰多周弦纹；器身肩部及上腹部饰两组均匀的棱格状条纹带，且肩部条纹较短。
原始瓷尊
尖圆唇，敞口，粗长颈，扁圆腹，高圈足，底端外撇。褐胎，胎质较粗。青黄釉，亚光，有聚釉、流釉现象，施满釉，圈足内无釉。颈腹交接处与腹部、圈足交接处，各饰两圈凹弦纹，弦纹内压印精细的变体云雷纹；腹部则饰细密规整的云雷纹。
原始瓷盖鼎战国
全器由器盖和器身两部分组成。栱形盖，盖面斜直，边缘下折，盖面中央粘接一环形钮，边缘部位均匀分布三个双孔钮。器身子口内敛，圆唇，口沿下粘接两个对称的长方形附耳，斜直腹微呈垂腹，圆底近平，下承三细足，外撇，足尖略翘起。灰黄色胎，胎质较粗。青黄釉，亚光，聚釉现象严重，并有流釉，釉面斑驳。盖面自上而下有三圈凸弦纹，其上斜刻花纹，弦纹间戳印圆圈纹；器身素面。
原始瓷盖鼎战国
全器由器盖和器身两部分组成。伞状器盖，盖面中央有一单孔钮，边缘部位均匀分布三个双孔钮。器身子口内敛，圆唇，腹部较圆曲，腹部顶端粘接两个对称的长方形立耳，圆底近平，下承三细足，足外撇，足尖略上翘。灰黄色胎，胎质较粗。青黄釉，釉面亚光，聚釉现象严重。盖面自上而下饰凸弦纹三圈，其上斜刻线纹，其余部分皆戳印圆圈纹，器身素面。
原始瓷方形烤炉战国
整体为长方形，中空，呈回廊状，四角呈屋脊状略翘起，浅腹，直臂，四面各粘接两个兽形铺首，腹内可见5根长条形短支柱，仿廊柱，底平。褐胎，胎质粗糙。青黄釉，釉面光润，积釉现象严重，施釉不及底。器表皆拍印圆圈纹。该件器物内部略有修复。
原始瓷瓿西汉
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈半圆球状；器身方圆唇，直口，斜肩，肩面稍曲，其上粘接一对对称的兽面耳，腹部斜曲内收，平底，下承三矮足。褐色胎，胎质粗疏。青黄釉，釉面局部光亮，施釉至腹部顶端，流釉现象严重。盖面饰粗放的圆圈纹；兽面器耳上端外延的仿兽耳部分，其表面饰卷草纹，肩部饰三组凹弦纹，每组两周，凹弦纹带之间饰水波纹。
原始瓷蒜头壶西汉
圆唇，直口，头部呈蒜头状，长颈，中部微束，圆肩，鼓腹，平底，下承三蹄形足。灰褐色胎，胎质较粗。青黄釉，失光，施釉至腹中部，剥釉现象严重。颈部近口处饰粗凸弦纹两圈；上腹部饰三组平行弦纹，将其等分为两部分，内饰水波纹及戳印纹饰；蹄形足上刻划兽面纹饰。
原始瓷壶西汉
全器由器盖和器身两部分组成。器盖为平沿栱面，上部近平，下部斜直，中心置双层圆柱形钮，盖钮周围及盖沿边部各有一周圆凸棱，且前者较粗。器身方唇，敞口，长束颈，斜肩略鼓，鼓腹，下腹部圆曲内收，平底。黄褐胎，胎质较粗。青釉呈黄褐色，亚光，聚釉现象严重，施釉至肩部。器身口沿下饰多周波浪形纹带，颈中部饰两组弦纹带，每组两周，弦纹带之间饰水波纹带，颈肩部相接处亦有弦纹两圈。肩部有三组凸弦纹，上两组之间划刻鸟兽纹。
青瓷印纹罐东汉
方唇，平折沿，矮束颈，圆肩，鼓腹，平底。黄褐色胎，胎质粗疏。青黄釉，釉面光润，有剥釉和聚釉现象。外壁肩、腹部满饰拍印方形叶脉连续组合纹。
青瓷盖罐（二件）东汉
全器由器盖和器身两部分组成。器盖为栱形，盖面中心置一鸟形钮；器身方唇，侈口，微束颈，溜肩，深腹外鼓，平底。黄褐色胎，胎质粗疏。青黄釉，釉面光润，剥釉现象严重。器盖上饰多组水波纹，器身上腹部饰三组弦纹，将其等分为上下两层，下层内饰水波纹，风格粗放。
青瓷五联罐东汉
罐体分为上下两部分：上部由一葫芦状大瓶及四小瓶组成，小瓶瓶身与罐身不相通；下部瓶体溜肩，鼓腹，下腹斜曲内收，下底部做成假圈足状，实为平底，平底微内凹。灰褐色胎，胎质粗疏。青黄釉，釉面亚光，腹及以下部位不施釉，上部釉剥落现象严重。罐体下部饰多圈平行凹弦纹。
青瓷大耳杯三国至东晋
全器呈椭圆形，两头高，中间低。圆唇，近口沿处有两对称耳，曲腹，平底。灰褐色胎，胎质较粗。青黄釉，釉面光亮，遍布开片，有剥釉现象。底部残留九处支烧痕。
耳杯从三国时期就已出现，是一种饮器，在西晋、东晋时期更是常见，且器物形制并无明显变化。
青瓷香熏三国
香熏做成罐形，圆唇，矮直颈，圆肩，鼓腹，肩部贴塑两横泥条系，下腹斜收，平底内凹。黄褐色胎，胎质较粗。青灰釉微泛黄，釉面匀净光亮，施釉至下腹，有聚釉流釉现象。肩部、腹部镂两层圆孔，两层圆孔上下各饰数道弦纹。
据推测，这类器物应该是用于厅堂熏香的日常生活用器。
青瓷印花贴塑鉴三国
圆唇，敛口，扁腹圆曲，平底内凹，下承三兽足。黄褐色胎，胎质较粗。青釉，亚光，剥釉现象严重，施釉至下腹。内壁下腹处弦纹圈内饰粗放的水波纹，内底以凹弦纹圈划分为内外两区，内区刻划装饰，斑驳不清；外壁口沿下饰凸弦纹三圈，下拍印带状装饰三层，上、下层为联珠纹，中层贴塑佛像、人物骑马形象等。
青瓷贴塑龙纹洗三国
尖圆唇，直领微内敛，扁圆腹，两层台式高圈足外撇。灰褐色胎，胎质较细。青灰釉，釉面光润，施满釉。器底残留五处支烧痕。上腹部贴塑一周蟠龙纹，共四条，两两相对。
青瓷麒麟虎子西晋
器身为茧形，口部作圆筒状，大圆口，管状流上翘。背上有一龙形提梁。腹下卧有四足。灰胎，胎质较粗。青灰釉，积釉剥釉现象严重。光润。施釉近足。贴塑刻划。器身两侧刻划飞翼。模制成型，制作方法是半范制作，合范成形。是一件集艺术性和实用性于一体的青瓷精品。
青瓷印花鉴西晋
尖圆唇，宽折沿上翘，曲腹，上腹竖直，下腹斜收，平底内凹。黄褐色胎，胎质较粗。青灰釉泛黄，釉面光润，施满釉，有流釉现象。器底有十二处支烧痕迹。沿面饰凹弦纹三圈，将其分为两层，外层戳印圆圈纹，内层划刻水波纹；内腹近底相同饰有两周同心圆联珠纹和弦纹；内心饰凹弦纹三圈，将之分为三区，由外至内依次为网格带纹、水波纹、素面；上腹外壁饰多层带纹装饰，依次为联珠带纹、网状带纹、联珠带纹。
青瓷三狮头异形器南朝
残口，溜肩，圆鼓腹，肩部贴有三个实心狮头，腹部相接处有细小裂开痕迹，肩部有凸棱，鼓腹处三道凹陷，腹部以下残，灰胎较细，胎体较厚，青釉，釉面光亮有细碎开片，流釉及积釉现象明显。
青瓷狮形烛台（二件）西晋
全器呈卧狮状，背部有一直筒形管作为插管，筒形管圆唇，直口；卧狮昂首瞠目、呲牙咧嘴，腹下承接四足。灰褐色胎，胎质较细。青灰釉微泛黄，亚光，施满釉。器身划刻出斜线和卷曲线条表现鬃毛，口下贴塑蕉叶状髯须，下腹划刻双翼。模制成形，制作方法是半范制作，合范成形。是一件集艺术性和实用性于一体的青瓷精品。
青瓷狗圈（二件）西晋
左：圆唇，直口，直腹，平底内凹。灰褐色胎，胎质较粗。青黄釉，亚光，施釉至下腹。内口沿下有多圈弦纹，圈中塑一卧犬，昂首前望，尾下垂；外口沿下饰有凸棱纹三圈。
右：圆唇，直口，直腹稍敞，平底内凹。灰褐色胎，胎质较粗。青黄釉，釉面光润，施釉及下腹。内口沿下饰多圈弦纹，圈中塑一伏狗，狗前望，戴项圈，长尾；外口沿下饰有凹弦纹一圈。
该器形是西晋时期较常见的随葬明器。
青瓷猪圈、狗圈西晋
尖圆唇，直口微内敛，圆曲腹，平底内凹。黄褐色胎，胎质较粗。青黄釉，亚光，遍布开片，施釉及下腹。内贴塑一卧猪，腹部镂小圆孔两圈。
鸡笼：鸡笼成镂空卷棚形，平板基座，中部贴塑一独立的鸡首，表现一只鸡首伸出笼外，棚内还有两只鸡。黄褐色胎，胎质较粗而坚硬。青灰釉，釉面局部光润，釉层较薄，施满釉。
猪圈：尖唇折沿，直口，深直腹，上腹有一出台，下腹镂长方形孔，整齐排列，呈栏杆状，平底，内贴塑一卧猪。黄褐色胎，胎质较粗而坚硬。青灰釉泛黄，木光，剥釉现象严重。
这类器物是专门用于随葬的模型明器。
青瓷药臼 药杵西晋
药臼呈方形，中心圆形凹陷。褐色胎，胎质较细。青釉，中心凹陷处无釉。台面刻划少量叶脉纹。
药杵呈亚腰长条形。褐色胎，胎质较细。青釉，施满釉。器身中部戳印网格纹装饰。
青瓷灶西晋
全器作船首状，顶部开两孔，分别置一罐和一甑。尖头一端有火眼，另一端为平面，中央开一方形火孔。灰褐色胎，胎质较粗。青黄釉，釉面光润，器身遍布开片，内外施釉至下腹。灶头刻梯形图案，内刻划交叉直线纹样，灶尾饰长方形图案，内饰交叉直线纹。此类器物是西晋时期常见的随葬用模型明器。
越窑点彩四系盖罐东晋
由器盖和器身两部分组成。子母口。器身方唇平沿，矮直颈，最大腹径在上腹部，圆曲腹，平底。肩部对称置四横系，器盖盖面隆起，盖面中心置一单孔横系。黄胎，胎质较粗。青黄釉，光润，遍布开片。施釉至下腹。器底有九个支烧痕迹，器身口沿有十三个支烧痕迹，器盖口沿处有十五个支烧痕。肩附四横系。盖面褐彩呈放射状，腹壁褐彩呈交叉状，肩部点一周褐彩斑点。
青瓷羊形器东晋
全器做卧羊形状，头顶有一圆孔。羊双目圆睁，两角高耸，头部写实，身体浑圆肥硕，腹下承接四足，后部附加尾。灰褐色胎，胎质细而坚致。褐绿色釉，木光，施满釉。贴塑刻花，下颌有须，腹部戳印划刻双翼，羊角、羊尾、羊腿均为贴塑而成。
青瓷兽形砚滴宋代
灰褐胎，胎质较细。青釉泛灰，釉面光润，施满釉。全器呈蹲狮状，模制成形，口部和背部各有一小圆孔，用于注水和出水。
青瓷八棱瓶五代
全器由器盖和器身两部分组成。器身方唇，直口，长直领，斜折肩，颈肩连接处置四竖系，两两相对，八棱形深腹，隐圈足。器盖作塔刹式，宝珠形盖钮较瘦长，盖面高拱，沿面向上飞翘形成八角，器盖表面装饰的八道凸棱与八角相对。灰胎，胎质较细。青灰釉，釉面亚光。肩部转折处、器身八棱两侧及底部都加刻线纹，使棱角更加挺拔，腹部八棱构成开光布局，内饰细线划花折枝花卉纹饰。
青瓷四系瓶唐
方唇，长直领，溜肩，颈肩处对称置四系，两枚为片状穿孔的系，另一组系为双泥条系，深腹微鼓，高圈足。灰胎，胎质细密。青灰釉，釉面光润。外底心有四处支烧痕迹。颈部饰一道凹弦纹，腹部刻划两组对称花纹，为四瓣开光内的牡丹纹，下腹近足处刻双重仰莲瓣纹，盖面刻覆莲瓣纹，钮上戳印圆圈象征莲蓬。
青瓷七联罐唐
全器由7个大小、器形相同的小罐组成。小罐尖唇，敛口，圆曲腹，饼足内凹。灰褐色胎，胎质较细。青黄釉，釉面光亮，施釉不及底。外壁口沿下装饰凹弦纹二至三道。
青瓷狮座枕五代
全器由枕面和台座组成。枕面修复。枕面平面呈委角状，两边高，中间低，台座为一蹲狮形象，双目圆睁，呲牙咧嘴呈愤怒状，其背上用刻划直线纹表现鬃毛，尾部贴饰一环形泥条表现尾巴，器底中空。灰褐色胎，胎质较细。青釉泛黄，光润，底部无釉。枕面中心刻圆内满饰卷草花叶纹，四角细线刻四圆，圆内饰卷草纹。
青瓷双头凤鸟形盒盖北宋
全器呈卵形，由盒盖和盒身两部分组成。此器失盒身，盒身为后配。盒盖呈卵形，整体做成双头凤鸟形，凤鸟头为勾啄，头顶长有三个角，顶部一个前勾，后面两个仰直，后部有高翘的大凤尾，用深刻花表现羽毛；两边作出四根卷曲的尾羽；中部用深刻花技法刻出双翼。灰色胎，胎质较细。青釉泛灰，釉色光润匀净。
青瓷刻莲纹高足果盘南朝
圆唇，敞口，浅盘，盘心平坦，下承以喇叭状高足。褐色胎，胎质较粗。青黄色釉，釉面光亮，聚釉现象明显，器身遍布开片。盘内两圈凹弦纹将其分为内外两区，内区为莲蓬纹，外区饰双重八瓣四线莲瓣纹，高足饰两重覆莲瓣纹。
青瓷划花鸡首壶南朝
圆唇，敞口，浅盘口，细长颈，颈部内曲，圆肩，口与肩之间置龙首执柄，龙柄上端较细小，与盘口中相接，下端较粗状，接于肩部，另一侧对应置高颈鸡首流，鸡首与龙柄之间横置有两处方桥形系，鼓腹，胫部稍内曲，大平底微内凹。灰胎，胎质细而坚致。青灰釉，釉面光润，有流釉现象，遍布开片，施釉至底。腹部划刻两重双线覆莲瓣纹。制作精良，造型优雅，尚保留了一些早期敦实的风格，是南朝早中期的制品。
青瓷砚台南朝—隋
方唇，直口，砚面凸起，周围有墨槽，腹部作台阶状，底部等距离置十二个水滴形足。黄褐色胎，胎质较粗。青黄釉微泛灰，釉面莹亮但较斑驳，玻璃质感不强，有流釉现象，遍布开片。砚面及外底心露胎，并有支烧痕迹；砚面有九处不规则形垫烧痕，外底心有四处三角形支烧痕，表明砚上还叠烧其他器物。
青瓷点彩鸡首壶南朝
圆唇，盘口，直颈较长，圆肩，肩部一侧饰高冠长颈鸡首，另一侧对应置泥条曲柄、接于盘口与肩之间，鸟首与曲柄之间对称置有两单泥条横系，圆鼓腹，平底微内凹。黄褐色胎，胎质较粗。青黄釉，釉面光润，器身遍布开片，施釉至下腹。底部有五处支烧痕。盘口口沿及肩部饰一周褐色点彩，鸡冠、鸡眼及双横系上也饰有不规则褐色点彩。
青瓷刻莲花钵南朝
尖唇，敛口，曲腹较深，平底微内凹。灰胎，胎质较细。青灰釉稍泛黄，釉面布满细碎开片，莹亮，施釉不及底。外腹壁刻双层莲瓣纹，外层为完整的莲瓣，花瓣间刻出内层瓣尖。整个造型生动立体，如一朵盛开的莲花。
青瓷点彩划花碗南朝
尖圆唇，直口，上腹竖直，下腹圆曲，饼足。褐色胎，胎质较粗。青釉泛黄，釉面光润，局部剥釉，施釉至下腹。内外口沿处饰四组多点褐彩，内腹对称饰褐色点彩；内底圆刻，以圆刻为中心刻四线仰莲瓣纹七瓣；外口沿下刻双弦纹。
青瓷睡盂南朝
尖圆唇，直口，盘口较浅，短颈上细下粗，扁鼓腹，饼足内凹。灰褐色胎，胎质细腻。淡青色釉，釉面光亮，盘口内有聚釉现象，器身遍布开片，施釉至底。底部残有支烧痕。
青瓷戳印花六管烛台南朝
方唇，长直领微敞，颈中部微内曲，溜肩，肩部等距置五管，管上对称镂水滴状孔，扁鼓腹，假圈足较高。灰胎，胎质较细。青黄釉泛灰青，釉面莹亮，布满细碎开片。外壁口沿下划凹弦纹四圈，肩部饰两组凹弦纹圈，其下相间戳印独立的长方形、圆形小团花图案，内有直线和花瓣状纹。
青瓷谷仓罐西晋
器物由罐及罐上的堆塑组成。罐身，尖圆唇，有两处对称半月形缺口，敞口，圆肩已变形，上腹圆鼓，下腹斜直内收，平底，腹上贴有鱼、羊、骑马者。堆塑处中心为亭台楼阁，周围绕有仪仗队。灰黄胎较细，青黄釉，釉面光亮，部分有流釉、缩釉现象。
青瓷四系盆唐
圆唇，卷沿，外壁口沿下对称置两对双泥条系，斜曲腹，矮圈足。黄褐胎，胎质较细。青黄釉，釉面光润，裹足支烧，圈足上残留有十处支烧痕迹。
青瓷褐彩贴塑龙纹罂唐
全器由器盖和器身两部分组成。器身圆唇，直子口，花边沿，沿上穿有四处小圆孔，两两相对，束颈呈喇叭形，圆肩，颈肩部有四个片状竖系，两两相对，鼓腹，矮圈足，器盖呈覆盘形，直口竖折，盖面圆。黄褐胎，胎质较粗。青釉泛黄，亚光，施釉近足，有剥釉、流釉现象。盖面装饰三圈凹弦纹，中央置花蕾形钮，弦纹圈内划刻两层覆莲瓣纹。上腹部贴塑蟠龙纹，饰有褐彩点彩。
青瓷贴塑双龙罂唐
全器由器盖和器身两部分组成。器身圆唇，敞口，浅盘口，长颈，颈呈喇叭形，溜肩，鼓腹，平底，器盖呈覆钵形，斜曲腹中折，盖顶边缘置花瓣形边饰，中心至花蕾形钮。灰褐色胎，胎质较粗。青黄釉，釉面光润，施釉不及底，下腹部剥釉现象严重。颈肩堆塑一对蟠龙，龙身饰刻划纹样；盖上部饰有两圈凹弦纹，盖沿处饰一圈凹弦纹。
青瓷罂唐
全器由器盖和器身两部分组成。器身圆唇，卷沿，口外侈呈浅盘口，喇叭形长颈，圆肩，颈肩部对称放置两对片状系，圆鼓腹，平底；器盖呈覆钵形，直口竖折，盖面斜曲，圈足形盖钮。灰胎，胎质较细。青黄色釉，釉面光润，施釉及底。盖钮口沿处存有多处支烧痕迹。
青瓷墓志罐五代后晋天福七年（942年）
全器由器盖、器身和器座三部分组成。盖呈荷叶状，盖钮作花蕾形。器身呈方形直筒状，釉下划刻墓志铭文，下附浅盘式座。灰胎，较粗。青黄釉，半木光。器身、器盖、器座均分离。
青瓷墓志罐五代后唐时期
全器由器盖、器身和器座三部分组成。盖呈荷叶状，盖钮作花蕾形，中有宝珠形钮。器身呈八棱直筒形，釉下划刻墓志铭文，下附浅盘式座，座尖唇，直口，斜折腹，高圈足外撇。黄灰胎，胎质较粗。生烧，器身几乎无釉。器身与器盖分离。
青瓷刻花盒北宋
全器由器盖和器身两部分组成，整体较扁圆。器身尖圆唇，子口内敛，浅折腹，上腹稍敞，下腹斜折，隐圈足。灰褐胎，胎质较细。青釉泛黄，釉面光亮。裹足支烧。器盖盖面以三圈弦纹分为内外两区，内区满饰刻菊瓣纹，外区素面，盖面转折处刻出一圈弦纹。
青瓷项链北宋
用圆珠串成，中有扁圆形的大圆球，球不规则分瓣，瓣内饰有横线纹或戳点纹。有两个对称的花苞尾连接。灰胎较细，青釉，釉面较光亮。
青瓷盏托北宋
全器由盏台和托盘两部分组成，构成一个整体。盏台呈杯形，圆唇，敛口，圆曲腹，内底心中空。托盘圆唇，敞口，斜曲腹较浅，高圈足外撇。灰褐色胎，胎质较粗。青釉，釉色光亮，遍布开片，施釉不及底，剥釉现象严重。
青瓷点彩急须唐——五代
尖圆唇，浅盘口，束颈，四瓣瓜棱形腹，上腹一侧置较长的直流，与流呈90度的腹部置方形短，端为方銎，直圈足。亦有学者称之为偏把壶。黄褐色胎，胎质较细。青黄釉，釉色光润。裹足刮釉。内口沿、内颈及流上均有褐色点彩装饰，肩与上腹部相接处有一圈凹弦纹。
青瓷带盖执壶唐
全器整体呈葫芦形，由器盖和器身两部分组成。子母口，器身方唇，敞口杯形，束颈，长腹圆鼓，腹部上部置较长的八方直流，颈部与腹部连接有双泥条曲柄；平底微内凹。器盖子口内敛呈伞盖状，顶部中心置一圆柱形小钮。灰胎，胎质细密。青釉微泛黄，光润，施满釉。外底心有九处支烧痕迹。
青瓷瓜棱执壶晚唐—五代
圆唇，喇叭形口，细长颈，圆肩，颈肩之间置一片状曲柄，柄背上饰凹弦纹两道，肩部处接一长曲流，六瓣瓜棱腹，瓜棱处凹陷，上腹鼓，下腹斜曲内收至底，隐圈足。黄灰胎，胎质较细。青黄釉，釉色光亮，裹足支烧。足底有支烧痕迹。
青瓷划花执壶北宋
尖圆唇，喇叭形口，长颈，丰肩，肩部接有长曲流，颈肩部之间连以片状曲柄，柄背饰两道凹弦纹，六瓣瓜棱形鼓腹，上有双棱状突起，上腹圆鼓，下腹斜曲内收，高圈足外撇。灰胎，胎质较细。青釉，釉面光亮。外底心有垫圈支烧痕迹。内壁口沿下有一圈弦纹，外壁口沿下有数圈弦纹；颈与肩相接处有一圈出台，肩部刻划花卉纹；肩与上腹相接处有两道弦纹圈，腹部六组双棱状突起形成开光布局，内有细线划折枝花卉纹，花纹较潦草。外足墙上有单圈凹弦纹。
青瓷八角刻划花执壶北宋
尖唇，大喇叭口，长颈粗直，丰肩，肩部接有长曲流，颈部与肩部连接处有泥条曲柄，外壁有两道凹痕，八瓣瓜棱形鼓腹，上有瓜棱状突起，上腹鼓，下腹斜曲内收，矮圈足。灰胎，胎质较细，青釉，釉面光亮。外底有垫圈支烧痕迹。颈部划四组花草纹，肩部两道凹棱，凸棱至颈部之间刻有莲瓣纹，腹部有两组开光，开光内有折枝花卉纹，流及柄下刻划花卉图案。近足有一圈竖线纹。
青瓷刻划花器盖北宋
盖面内凹，圆唇，卷沿，斜腹，沿面圆折内凹至近平。灰胎，胎质较细。淡青色釉泛黄，釉面亚光，施釉至盖沿下。整体呈龟趺荷叶状，盖面划刻荷叶叶脉及莲蕾，中心贴塑一小乌龟，龟背六角几何龟纹内刻“王”字。
青瓷划花对蝶纹盘五代
尖圆唇，敞口，六曲花口，外腹与花口对应处压印出凹槽，斜曲腹，下腹圆曲，高圈足外撇。浅灰褐胎，细密坚致。淡青绿釉泛灰，匀净光润。外底心有五枚长条状支烧痕。内底为细线划花装饰，内心饰对蝶纹。外底心有“上”字釉下刻款。
青瓷刻莲瓣纹盖罐五代
全器由器盖和器身两部分组成。罐身圆唇，敛口，鼓腹，圈足稍外撇；栱形器盖，起栱较低，与器身构成球状，中部有一道凸棱，中心饰一花蕾形钮。灰褐胎，胎质较细。青釉，釉面光亮。外底心有支烧痕迹。器身外壁刻四层仰莲瓣纹，盖钮以外的盖面部分刻两层莲瓣，并在中心戳印小圈表现莲蓬纹。
青瓷划花多曲长杯唐
圆唇，敞口，口部整体呈椭圆形，四曲花口，斜直腹微曲，矮圈足。灰褐色胎，胎质细密。青绿釉，釉面晶莹光亮，器身内外遍布开片，裹足支烧。内壁刻饰有四朵荷叶，两两对称。
古瓷摩羯形酒船北宋
器物做成摩羯形，失上吻，应为竖直，吻尖下卷，与下吻构成杯口，器身做成船形，背部附加双翼，失尾。根据印尼发掘的井里汶沉船出水的同形器物，可知后部有鲤鱼形尾。灰胎，胎质较细。釉色青灰微泛黄，光润。器身用划花和刻花表现鳞片和鳍。
摩羯为佛教中和河水之精，南北朝时期为细长的兽头，形态凶猛。随着时间的发展逐渐中国化，变为兽头、鲤鱼身的形态，形态温顺优雅，也被用于饮酒用的酒船。
从唐、五代时期我国就有外销瓷了！越窑青瓷、邢窑白瓷和唐三彩是最早销往海外的。上面的图片看到了吧！除此之外，在日本出土的青瓷碎片就3000多，日本还是三彩出土最多的国家。这对后来日本新罗三彩的发展起了很大作用。伊拉克出土的白瓷品质最好。总之，由于越窑器型，釉色都受到了各个国家的青睐！
古代瓷器：[图文]越窑青瓷珍品欣赏
青瓷人骑狮形插器西晋
整器由卧狮、胡人、插管组合而成。卧狮高昂瞠目、呲牙咧嘴，底部贴附四足，尾呈蕉叶状。颌下有贴附的须，胡人跨骑于狮腰部，上身挺直，双手揖于胸前，怀中抱一小兽，头戴高帽，帽顶高耸延伸成一直径为3.7厘米的插管，插管圆唇，口微侈，管上贴塑双龙纹饰。灰黄色胎，胎质较粗。青釉泛黄，釉面光亮，遍布开片。底部有支烧痕。半范模制，合范成型。胡人身上戳印圆圈纹，帽上有一圈压印纹带，服装上用压印纹带表现襟、袖。
青瓷六熊足香熏西晋
全器由炉身和托盘两部分组成。炉身整体呈球形，顶部作管状小口，口上塑出一飞鸟，平底，底部有三个熊足立于托盘内；托盘平折沿，斜直壁，浅腹，平底，底部由三个熊形足承托。黄褐色胎，胎质较粗而坚硬。青灰釉泛黄，釉面光润，炉身部釉面略显斑驳，施满釉。托盘外底部有六处支烧痕。炉身上半部有三层镂孔，孔作三角锯齿状，间饰以平行凹陷纹，镂孔以外部分装饰有拍印网格带纹；托盘沿面饰以凹弦纹圈，内戳印联珠纹。
青瓷双鸟盖水盂西晋
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈锥形，盖顶中心贴塑两相对的飞鸟，器身方唇，子口内敛，圆肩，肩部对称置四横系，扁圆腹，饼足内凹。灰胎，胎质较粗。青灰釉，釉面光润，施满釉。肩部饰凹弦纹双圈，其下拍印网格带状纹，上下腹相交处饰凹弦纹一圈。
青瓷蛙形水盂西晋
左：圆唇，敛口，扁鼓腹，假圈足。灰褐色胎，胎质较细。青灰釉，釉面光亮，施釉及底。底部有三处支烧痕。上腹贴塑有蟾蜍的头、尾、四足，并饰有戳印圆圈纹及划刻草叶纹。
右：圆唇，敛口，扁鼓腹，饼足较高。灰褐色胎，胎质较细。青釉黄，釉面光润，施满釉，器身布满开片。底部有三处支烧痕。外壁口沿下饰两道凹弦纹，上腹贴塑蟾蜍的头、尾、四足，并间饰有戳印圆圈纹，上下腹相接处饰有凹弦纹一圈。
西晋
方唇，敛口，矮领，圆肩，扁鼓腹，平底内凹。灰褐色胎，胎质较细。青黄釉，亚光，剥釉现象严重，施满釉。肩部饰一周三角形戳印纹，上腹部饰凹弦纹两圈，内戳印菱形网格纹。上下腹之间饰一周戳印三角形纹饰。器内还胶结有原来存放的一堆圆形方孔钱币，可辨识的有东汉五铢钱。
青瓷五联罐东汉
罐体分为上下两部分：上部由一大瓶口及四小瓶组成，瓶与罐身不相通；下部罐溜肩，肩部贴塑动物、人物，并镂有四小孔，圆鼓腹，大平底。褐色胎，粗疏。青黄釉泛灰，釉色较深沉，釉面光润，流釉现象严重，施釉至下腹。罐身饰多圈弦纹。
该类器物出现于东汉时期，一直流行至三国时期，之后罐消失，演变为堆塑罐。该类器物主要是用作丧葬的明器，具乎寻类似魂瓶的功用。
青瓷熊形席镇三国
口不修复。方唇，直口，整体呈直筒状，口以下贴附头，双臂、双足，使整体里蹲熊造型，大平底微内凹。蹲熊双目圆睁，鼻孔朝天，口张齿露，口中含一兽形物，下额有髯，双手均持宝物；器身背部贴塑人物、盘蛇。灰黄色釉，胎质较粗。青黄釉，局部开片，光润，施满釉。底部一周可见十二枚支烧痕。是三国、西晋时期特有的动物造型器物。
青瓷扁壶三国
方唇，直领，圆形扁腹，腹窄面对称置上下两组桥型系。下承一椭圆形台形高足。灰胎，胎质较细而坚致。青灰釉泛黄，有流釉现象，器身遍布开片，釉面光亮，施满釉，仅足心无釉。
口沿下饰凹弦纹双圈，颈部与肩部相接处拍印菱形纹，肩腹相交处刻出随形的深槽，使腹部正面形成开光的效果，腹正面两面贴饰铺首衔环，并饰凹弦纹双圈，足部近底处戳印圆圈纹一周，下饰凹弦纹双圈，内拍印菱形条带状装饰。
越窑点彩人物俑
东晋黄褐色胎，胎质较粗。青灰釉，剥釉现象严重，仅头部残留有釉，直立。
男俑：额部凸出，面带微笑。发髻呈幞头状。衣服右衽。双手拢于胸下腹部，衣褶明显。
女俑：面带微笑。发髻成幞头状。衣右衽。双手拢于胸下腹部。
青瓷废爵东晋
尖圆唇，直口稍敞，圆曲腹，高圈足外撇。上腹部一侧贴饰飞鸟，另一侧置方柄，下置单泥条柄撑。灰褐色胎，胎质较粗。青灰釉，亚光，有剥釉现象，施满釉。鸟身上有较粗的刻划花纹，表现鸟的羽翼。
青瓷飞鸟油灯东晋南朝
左：尖圆唇，直口，口下有一内曲，圆曲腹，饼足。褐色胎，胎质较粗。青灰釉，釉面匀净光润，通体施釉。底部有五处支烧痕。内底刻圆，并贴塑一飞鸟；外口沿下饰凹弦纹一圈。
右：尖圆唇，直口微敞，口下有一内曲，圆曲腹，饼足。黄褐胎，胎质较粗。青黄釉，釉面光润，通体施釉。底部有四处支烧痕。内底圆刻，并贴塑一飞鸟。
原始瓷盖盏西周
全器由盖、盏和托盘组成，造型仿青铜器，每部分无釉处有三条横线标志。盏盖，圆唇拱顶，顶部瓜蒂形钮，钮周围有四个卷云纹贴塑。盏身，直口，宽平沿向内斜，圆鼓腹，下腹斜直内收，内底较平，饼形玉璧足，足部无釉。肩部有两圈弦纹，弦纹之间有戳点纹，并贴塑三处卷云纹。托盘，尖圆唇，宽平沿，沿部划篦纹一周上有卷云纹贴塑，斜曲腹，高圈足外撇，足部无釉。内底有四周三条一组的弦纹，弦纹间有戳点曲线，灰褐胎，青黄釉较光亮，流釉和剥釉现象明显。
原始瓷提梁盉战国
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈伞状，中央粘接一个立鸟形钮；器身尖唇，直口，平肩，肩部两侧粘贴一半环形提梁，其上左右各附加一处齿缘扉棱，扉棱下端再各粘接一对略长的圆锥形泥点，仿兽耳，扁球腹，上腹部一侧粘接兽形流，一侧粘接齿缘扉棱，分别仿兽首与兽尾，平底，下承三个矮蹄足。黄褐胎，胎质较粗。黄绿釉，釉面失光，剥釉现象严重。腹部自上而下饰三组弦纹，每组两周，弦纹间拍印变体S形纹。
原始瓷盖瓿战国
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈伞状，盖面较平，中心置一半环形钮，盖边缘圆转下折。器身圆唇，直口，圆肩较宽，其上粘接两个对称的兽面耳，圆鼓腹，最大腹径在上腹部，下腹部斜收，平底。黄褐色胎，胎质粗疏。青黄釉，釉面失光，剥釉现象严重，施釉至腹中部。盖面饰多周弦纹；器身肩部及上腹部饰两组均匀的棱格状条纹带，且肩部条纹较短。
原始瓷尊
尖圆唇，敞口，粗长颈，扁圆腹，高圈足，底端外撇。褐胎，胎质较粗。青黄釉，亚光，有聚釉、流釉现象，施满釉，圈足内无釉。颈腹交接处与腹部、圈足交接处，各饰两圈凹弦纹，弦纹内压印精细的变体云雷纹；腹部则饰细密规整的云雷纹。
原始瓷盖鼎战国
全器由器盖和器身两部分组成。栱形盖，盖面斜直，边缘下折，盖面中央粘接一环形钮，边缘部位均匀分布三个双孔钮。器身子口内敛，圆唇，口沿下粘接两个对称的长方形附耳，斜直腹微呈垂腹，圆底近平，下承三细足，外撇，足尖略翘起。灰黄色胎，胎质较粗。青黄釉，亚光，聚釉现象严重，并有流釉，釉面斑驳。盖面自上而下有三圈凸弦纹，其上斜刻花纹，弦纹间戳印圆圈纹；器身素面。
原始瓷盖鼎战国
全器由器盖和器身两部分组成。伞状器盖，盖面中央有一单孔钮，边缘部位均匀分布三个双孔钮。器身子口内敛，圆唇，腹部较圆曲，腹部顶端粘接两个对称的长方形立耳，圆底近平，下承三细足，足外撇，足尖略上翘。灰黄色胎，胎质较粗。青黄釉，釉面亚光，聚釉现象严重。盖面自上而下饰凸弦纹三圈，其上斜刻线纹，其余部分皆戳印圆圈纹，器身素面。
原始瓷方形烤炉战国
整体为长方形，中空，呈回廊状，四角呈屋脊状略翘起，浅腹，直臂，四面各粘接两个兽形铺首，腹内可见5根长条形短支柱，仿廊柱，底平。褐胎，胎质粗糙。青黄釉，釉面光润，积釉现象严重，施釉不及底。器表皆拍印圆圈纹。该件器物内部略有修复。
原始瓷瓿西汉
全器由器盖和器身两部分组成。器盖呈半圆球状；器身方圆唇，直口，斜肩，肩面稍曲，其上粘接一对对称的兽面耳，腹部斜曲内收，平底，下承三矮足。褐色胎，胎质粗疏。青黄釉，釉面局部光亮，施釉至腹部顶端，流釉现象严重。盖面饰粗放的圆圈纹；兽面器耳上端外延的仿兽耳部分，其表面饰卷草纹，肩部饰三组凹弦纹，每组两周，凹弦纹带之间饰水波纹。
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宋代湖田窑观音像
去年11月，笔者赴浙江武义参加婺州窑文化研讨会期间，在武义收藏协会副会长吴樟红家中见到一尊宋代湖田窑烧造的青白瓷自在观音坐像。
这尊观音坐像高14.5厘米，身材颀长纤细，宽肩细腰，高梳发髻，头戴佛冠，脸型清秀，五官妩媚，相貌温和；着薄裙，身披广袖通肩外衣，袒胸露腹，璎珞飘带环披，腰腹间有飘带作结缠绕；右腿翘起，右臂自然斜搭膝上，闲散自在，悠然潇洒，端坐在一只上仰下覆倒扣相连自然而成的重瓣莲座之上。整座佛像及莲座均施青白釉，釉色莹润似玉，积釉深处色呈湖水深绿之色，细观釉面隐现冰裂之纹。此自在观音坐像，堆塑精细，端庄娴雅，神情慈穆，品相老气开门，系北宋湖田窑青白瓷精品之作。
在此，我们对此尊北宋湖田窑青白瓷自在观音像的时代造型风格特征、胎、釉及制作、烧造工艺特点，以及造像的服饰时代特征等讨论鉴赏点评如下，以飨读者。
在中国民间神谱当中，观音造像是一个数量最多、工艺品种最全、造型形象最为丰富的神祇。不同时代的观音艺术形象既打上了各个时代政治、经济、文化生活的印记，又集中反映了中国民间造像艺术的智慧，表达了不同时代的思想情感与审美要求。宋代的观音造像在唐代的发展基础上，造型已完全跳出了程式化的格局，或坐或立，姿态自然，婉转多变。这一时期的观音造像的基本特征为：体态丰满，慈眉安详，开脸清晰，端庄大方，流露出一派自在安详的少女清纯秀丽的气韵。细品这尊青白瓷自在观音坐像，其堆塑精细，造型端庄娴雅，神情自在慈穆，具备宋代观音造像的时代风格特征。
其次，再讨论这尊青白瓷观音像的胎质、釉色以及制作烧造之工艺特征。这尊青白瓷观音像，胎质细腻，胎体薄可透光，釉面滋润光洁，色泽青白，积釉深处色呈青绿湖水色，器表釉净光洁，如同青白之美玉。佛冠之云纹，衣饰及飘带、璎珞之堆贴捏塑，手法洗练，生动准确，极具神韵。此自在观音像之服饰装饰刻画极其精细，不仅在外表直观表现之上追求细节精致之美，而且在目光所不能及的细节处理上亦十分讲究。如在其广袖通肩外衣之底部就刻画有服饰皱褶之纹路(图3)，实属难得，可谓独具匠心。如图4所示，为该观音坐像之底部垫烧痕迹。宋代湖田窑青白瓷之烧造工艺，采用匣钵装烧，在器足或器物之底部以垫饼或立柱支烧，故其圈足或器物之底部均留有酱褐咖啡色之垫烧痕迹，此为鉴别青白瓷古旧新老之重要标识。此尊观音坐像之底部垫烧痕迹酱褐咖啡之色及深褐痂状之垫痕自然清晰，老气开门，符合宋代景德镇青白古瓷烧造之工艺特征。
其三，我们再分析这尊观音坐像之服饰时代特征。任何艺术的创作均离不开产生这一艺术作品的社会生活，也就是说，任何艺术形象的创造均或多或少地保存着产生这件艺术作品的时代社会政治、经济、文化生活的印记。宋代妇女有头上戴盖头之俗。当时的这一宋代妇女的盖头佩戴风尚是在唐代风帽的基础上改制而成。其形式与唐代的风帽相似，宋人李嵩《货郎图》和《市担婴戏图》中绘有其样式。这种盖头的制作方法比较简单，即用一块帛巾，将覆盖头部的部分缝制成一个风兜，戴时套在头颅上，露出脸面，多余的则作结披搭在背后。宋人《耕织图》中的农妇，江苏泰州森森庄宋墓出土的女木俑，均戴这种特点的盖头。如图5所示，此为这尊观音坐像之后背，注意其头部特殊佩饰显然亦有这种宋代妇女普遍流行的盖头装饰的特点。这一细节，也进一步说明了这尊观音造像的时代特征，为鉴定此尊宋代自在观音的烧造年代提供了一个有力的佐证。
综上所述，这尊青白瓷观音像是一件反映宋代湖田窑所烧造的青白瓷人物堆塑艺术成就的精品之作，具有很高的研究、鉴赏和收藏价值。
(本文作者系文化部艺术品评估委员会委员，本刊总编辑)
宋元影青瓷
影青瓷，即青白瓷，又称“映青瓷”“隐青瓷”“罩青瓷”，是宋元之间南方生产的一种瓷器。影青瓷青中带白白里有青，瓷胎薄如蝉翼，触手圆润自然，虽有瓷名却有玉质。遮眼透视，仿佛可以窥见瓷胎中清白一体的瓷骨，极为珍贵。影青瓷可以称为青白瓷，但并非所有青白瓷都可称为影青瓷，查阅资料中，除了“青白瓷”这一“学名”之外，诸如“影青瓷”“映青瓷”的称呼均是晚清以来才见诸典籍，宋元之际绝无此名。究其原因，无外乎“诨号”比“本名”更为传神，青白瓷中较为特殊的品类被清代古董商们形象称为“影青瓷”。
影青瓷造型非常丰富，主要有盘、碗、洗、盏、钵、盒、瓶、壶、罐、枕、注子、博山炉、动物、堆塑人物等。其瓷创烧于北宋，初时器型单一，生产较少，多承唐风，至天禧年间，工艺纯熟，器型多变，大量生产。瓷史上大名鼎鼎的江西景德镇即有青白瓷最早的窑址—湖田窑，其烧瓷的全盛时期长达七百余年，可谓珍品无数，传世较多。影青瓷曾风靡一时，行销海内外。元代影青瓷制作渐粗，已经没有了宋瓷的精细灵巧，大开大合虽嫌朴拙，却彰显了草原民族特色，加上烧制方法比较原始，影青瓷的成色远逊宋瓷。但元人对影青瓷的喜爱并未就此衰减，元人爱玉，影青瓷似玉，所以有的元代瓷产品干脆还印有“玉出昆山”和“玉出昆冈”等铭款，明显地将青白瓷类比于青白玉。正因元人审美的独特之处，烧制产量和器型较少，传世佳作便极为珍贵。
宋代耀州窑青瓷
公元960年宋王朝建立，结束了五代十国在中国的分裂割据。政权统一，社会稳定，新兴租佃制经济关系的确立和普及，都在很大程度上协调了生产关系，亦解放了生产力。这些，对社会经济和文化的迅速发展起到有利的促进作用，使我国古代手工业和商业经济的发展，进入一个全新的繁荣时期，出现了“自三代以降，跨唐越汉，未有若今之盛者”的局面。在手工业和商业得以空前发展，大批工商业小城镇不断出现的宋代，制瓷业的生产和销售，更进入蓬勃发展的繁荣期。全国各地创建的新窑场，犹如雨后春笋般地纷纷出现。在众多窑场之间，展开了商品生产和市场销售的激烈竞争。竞争的结果是一批名窑和名瓷的涌现，以及一批以往所没有的瓷窑体系的逐步形成。今天，我们纵观宋代制瓷业发展的成就和特点，可以用两点来概括：一点是定、汝、官、哥、钧五大名窑和名瓷的产生和发展；另一点是定、钧、耀州、磁州、越、建、景德镇、龙泉八大瓷窑体系的形成和发展。
在宋代的上述著名窑场中，耀州窑是一个自成窑系的北方著名窑场。它以盛产独具风格与特色的刻花和印花青瓷，成为北方青瓷的代表，进而又成为耀州窑系的中心窑场和代表。其精美优良产品的出现，是宋代经济和文化繁荣发展的产物，也是宋代工艺技术水平和社会审美意识的一种体现。
一、窑场烧瓷始末与宋代的鼎盛
耀州窑位于西安以北一百多公里的铜川市黄堡镇。窑址以黄堡为中心，其范围包括上店、立地坡、玉华、陈炉，及耀县塔坡一带。此地在宋代辖于耀州，故名耀州窑。其产品称为耀州瓷，或名耀瓷。该窑创烧于唐代（公元618——906年），五代成熟，宋代鼎盛，金元延续，止于明代中期的十五世纪末，有八百多年的连续烧造史。
黄堡镇的耀州窑址，经过本世纪多次实地考察和大规模的考古科学发掘，已获取了全面系统的科学资料，从而使世人真实了解到耀州窑的发展面貌。发掘出土的逾百万件陶瓷残器，分别属于唐代、五代、宋、金、元明五大历史时期所烧制。五大历史时期的烧瓷，各有不同。
唐代烧制了黑、白、青、褐、黄、茶叶沫、花釉瓷，及白釉绿彩、白釉褐彩、素胎黑花、青釉下绘白彩等彩绘瓷。器物造型丰满大器，反映出大唐帝国的兴盛。此外，还烧制唐三彩和琉璃瓦，是当时我国烧制陶瓷品种最为丰富的一个窑场。
五代该窑以烧青瓷为主，青瓷烧制工艺已经成熟，青釉有灰绿、青绿、天青、淡天青等色调。还兼烧少量黑、酱釉瓷。造型秀丽华美，多仿金银器。往往采用剔花或划花手法，制作出各种生动流畅的纹样。在瓷器纹样中发现有专为皇室用瓷设计的龙、凤图案。还发现有刻“官”字款的青瓷器底多件。这些优美瓷器的发现，是目前我国北方地区五代时期仅见的重要青瓷窑场的系统陶瓷考古资料。
宋代是该窑烧造青瓷的鼎盛期。入宋后，窑场为了保持和发展它在晚唐五代时期北方青瓷的领先地位，保持原有销售市场和争夺占领新市场，在制瓷工艺上有了很大的革新和创造。首先在泥料制备上发明和率先使用了大型石碾槽粉碎设置，及加工泥料的淘洗池、沉淀池和陈腐用的陶缸设置。以此保证了大批量优质青瓷坯泥与釉浆的充分提供。其次是轮制工具主部件转盘由木制改为石制，盘下又增设了铁轴承，使拉坯成型工艺得到很大的提高。再次是烧瓷燃料由木柴改为当地蕴藏丰富的煤炭。与之相应窑炉结构亦进行了科学的变革，有利于掌握对青瓷器还原气氛的人为控制。宋代耀州窑制瓷工艺上的这些重大改革，为烧造大量胎细釉精的青瓷提供了先进的科技和工艺基础。使此时所烧的耀瓷，器物种类繁多，造型精巧秀美，瓷釉晶莹温润，刻花印花工艺独特，纹样图案丰富华丽，受到宫廷皇室和社会各阶层的欢迎喜爱。在宋人王存的《元丰九域志》和《宋史·地理志》中，都明确记载，耀州窑在宋神宗元丰年间及宋徽宗崇宁年间向宫廷贡瓷的事实。《续资治通鉴长编》又记载了宋哲宗元佑八年“耀州遗子弟载陶器四车入京贸易”的实况。除了在国内广大地区销售外，其产品还远销到世界各地。已在东亚的日本、朝鲜，波斯湾的阿曼，地中海南岸的埃及，东非沿海的坦桑尼亚岛屿等地的古遗址中都发现了外销的宋代耀州青瓷。这些均是耀州窑青瓷在宋代鼎盛发展，并具有广阔国内外市场的明证。
在耀州窑鼎盛发展的宋代，其精美的制瓷工艺和生动优美的装饰技巧，对陕、豫地区的旬邑窑、临汝窑、新安窑、宝丰窑、宜阳窑、内乡窑、禹县窑都曾有过很大的影响。进而又对远距该窑数千公里外的岭南地区之广州西村窑，及广西永福窑、容县窑等外销瓷窑也起过不同程度上的影响。形成了一个由西至东、由北到南、由广阔区域众多窑场所组成的耀州窑体系。一个远离政治经济中心和海岸港口，地处西北内陆渭北高原上的耀州窑，在商品生产激烈竞争的宋代能有如此巨大的影响力，所凭籍的优势究竟是什么？只要研究该窑宋代的发展，就不难发现，其优势在于它自身精湛先进的制瓷工艺，巧如范金的造型，温润晶莹的青釉，犀利洒脱的刻花，以及综合这些优点而产生的风格独特之上乘产品。
宋代以后，耀州窑又继续烧瓷数百年。金代前期该窑延续了宋代青瓷的烧造，又突出了月白釉青瓷的创新。其后期，姜黄釉青瓷的烧造重点面向中下层民众，烧成上突出了可以增加数量的无釉圈叠烧工艺。装饰纹样也趋于简练。
元明两代该窑发展趋于衰落，一方面继续烧造姜黄釉青瓷，另一方面逐渐加强了黑、白、酱、茶叶沫釉瓷和白地黑花瓷的烧造。在多品种色釉瓷的烧制中，白地黑花瓷是此一时期该窑的代表作品。至此，该窑青瓷的烧制已明显衰落。不久，窑场亦终烧，从此以后就在其原有的历史舞台上消失了。
二、温润如玉的耀窑秘色青釉
瓷器是一种生活日用器皿，同时又是根据各时代人们审美意识创作出的工艺品。不论哪个时代，每一件成功的瓷器制品，都是实用性与艺术美和谐统一的产物。瓷器的艺术美，一则体现在器表所饰瓷釉的晶莹剔透，二则呈现出器物造型优美多姿，三则映现着装饰手法的技巧和纹样图案的华美。而在这些瓷器制作中力求表现出的艺术性和美感中，古代上层社会特别看重的是瓷釉和釉质所具有的特征。早在东汉我国就成功地烧制出青釉和黑釉瓷，北朝至隋唐又创烧出黄釉和白釉瓷。对这些单色瓷釉的制作和使用，人们审美意识所追求的意境是自然界的各色玉石效果。是以这些青、黑、黄、白色的瓷釉可否达到玉质美感为其观赏和评价的重要标准。这种审美情趣以上层社会和文人为甚，在唐人的某些诗句中曾有明确表露。如顾况的诗《茶赋》就有：“舒铁如金之鼎，越泥似玉之瓯”。是对“似玉”的越窑青瓷的赞美。又如杜甫的《又于韦处乞大邑瓷碗》中有：“大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传。君家白碗胜霜雪，急送茅斋也可怜”，是对“扣如哀玉”“胜霜雪”的大邑白瓷的感慨。这种想往和喜爱玉质的审美意识，由来已久，它是中华文化自远古和三代就崇尚玉器的延续和发展。早在《诗经·秦风·小戎》中就有：“言念君子，温其如玉；故君子贵之也”。这种以玉来象征君子美德的观念，我国古代的圣人孔子有过最精辟的解释。据《礼记·聘义》载，子曰：“昔者，君子自比德于玉焉。温润而泽，仁也。缜密而栗，知也。廉而不岁，义也。垂之如队，礼也。扣之其声清越以长……”这样一来，玉在中华古文化中，被授予了人格化的种种美好品质。这种以玉喻人的审美意识对中国制瓷业两千年来的发展起着重要作用，决定了对瓷器单色釉的评价以是否有玉质感为标准。基于此因，唐代茶圣陆羽在评价当时国内烧瓷水平最高的邢窑白瓷和越窑青瓷时，认为“邢瓷类银，越瓷类玉”，故“邢不如越”，以“类玉”的越窑青瓷定为唐代瓷器的最上品。在越窑青瓷中又以晚唐五代至宋初被誉为“千峰翠色”的秘色瓷为最高水平。
以此标准衡量耀州窑所烧造的青瓷，就不难明白其被称为北方青瓷代表的原因。该窑场早在盛唐时就开始了青瓷的创烧，然初时釉质粗，釉不均匀，釉色青黄或青褐，具有明显的不成熟性。以后学习了越窑，青瓷烧造水平提高很快，中唐初的产品已赶上和超过了国内的婺、岳、寿、洪等青瓷名窑。晚唐时呈现青绿釉色的精美青瓷烧造数量日增，奠定了其成为北方青瓷代表的基础。不足之处是器胎含铁量高呈铁灰色，青釉的釉层薄，玻璃质感强而温润的玉质感不够。到了五代，该窑以烧青瓷为主。出现了黑、白两种器胎。黑胎器的青釉，呈湖绿、湖蓝、微灰湖青、深兰天青几种色调。白胎器的青釉，多是淡青、淡天青、粉青几种色调，少数为湖青和湖绿色。两种胎的青釉，质地都很精细，釉层均匀，透明度适中，具有较好的玉质温润性。与其后的宋代相比，则又具有釉色色调丰富多样而欠稳定性的特点。入宋以后，该窑的青瓷经过初期为时不长的工艺变革和探索之后，很快出现了划时代的变化。宋耀瓷的青釉，质地精细纯净，透明度适中，色调是一种稳定的橄榄青色，具有“其色温温”、“精比琢玉”的美感。这种橄榄青色，与唐五代“越州上”的越窑“秘色”很相似，因而在宋代曾有“秘色”之称。宋代大诗人陆游曾在《老学庵笔记》中明确指出：“耀州青瓷谓之越器，以其类余姚秘色也”。这种与越窑秘色相类的宋代耀瓷青釉，于本世纪中叶由陈万里先生称为橄榄青色。以后学术界一直遵循，笔者亦然。时至今天，供奉于法门寺地宫的一批唐代越窑秘色瓷已重见天日，我们将它和宋代耀州青瓷进行了对比，为两者瓷釉的相类而感慨。笔者认为现在我们不妨恢复古代对宋耀州青瓷的称谓，将其青釉称着耀州秘色，以便更加明确耀州青瓷对越窑秘色瓷的正宗承袭关系。这种“类”越窑秘色的耀窑秘色瓷的成功烧制，对耀州窑系中其他窑场的烧瓷产生过重要的影响，也是耀州窑系形成的重要因素之一。
三、优美多样化的器物种类与造型
美如碧玉般的宋代耀州青瓷，使用广泛，器物种类非常齐全多样。从其用途看可分为餐具类，有碗、盘、碟、钵、盆，渣斗。酒具类，有注子、注碗、玉壶春瓶、梅瓶、杯、盅。茶具类，有盏、盏托、擂钵、釜、香盒、水罐、水洗。日用盛具类，有罐、盆、瓮、缸、壶。照明具类，有灯、小灯盏、烛台、油壶、油瓶。化装具类，有盒、奁盒、粉盒。陈设具类，有尊、樽、瓶、花插。供器类，有供盘、灯盏、瓶、炉。洁具和卫生具类，有唾盂、渣斗、熏炉。此外，还有卧具枕，棋具围棋盒、围棋子、象棋子，乐具羯鼓、埙，鸟食具小食罐、小水罐等。凡是宋代社会生活所需的各种器物种类，在该窑的产品中应有尽有。一个窑场可以生产出如此众多的器物种类，在宋代的其他瓷窑中实属罕见。
宋代耀瓷不仅器物种类繁多、用途广泛，而且造型精美多姿，丰富多样，。以碗、盏、盘、碟之类最为普通常见的圆器为例，仅口沿的造型就有侈口、微侈口、敞口、六葵口、六菱口、六曲口、直口、敛口、以及与之相对应的翻沿、包沿、折沿等。再以碗、盏中最多见的侈口翻唇圆弧腹内底下凹圈足造型观察，仅其腹部的变化又可分为圆弧腹、浅圆弧腹、瘦圆弧腹、微斜圆弧腹数种。在这些圆弧已富有变化的腹部，往往再配以瓜棱或出筋装饰，给人一种造型规整、比例恰当、变化适度、精美多样的美感。
又如壶类，是该窑初创时期就多有烧造的器物，以执壶最常见。唐代执壶为喇叭口、圆腹、短直流、单把执手，造型丰满大度。五代执壶变为小口直颈、圆球腹、曲形流略长、单把执手，造型富有变化，使圆与长和曲与直的各种不同线条，和谐的统一在同一体之中，组成了一种造型优美的器物。宋代的执壶大体承袭了五代，但细直颈变长，圆腹又呈现圆中略见微折的特点，从而既增强了造型的稳定性，又增加了艺术的秀美感。同时，随着壶颈的变长，其壶流亦变为高出口沿的弯曲形长流，进而使方便实用与婀娜秀丽相互融合。在常见的执壶中，该窑还生产一种形体似瓜的瓜棱壶，优美多变的造型具有瓜瓞象生性和实用性相结合的特点。采用同类审美意识创制的宋壶中，还有葫芦形壶，其特点是用上小下大连体双腹葫芦形作为壶身主体，下腹的一侧设弯曲的长流，而对应的另一侧有连于上下腹中的曲形单柄。此种象生葫芦壶的造型，与象生瓜棱壶相比更加多姿多变、楚楚动人。此外，该窑在宋代还创新出一些相当独特的壶类。如造型为小直口，球腹，三矮兽足，龙首流，半月提梁上贴戏婴的提梁壶。又如圆球腹，圈足，口在器底，器内有中空管与口相通，卧狮哺乳双子狮流，弓曲形飞凤提柄造型的倒装壶等。均是构思巧妙、造型奇特，装饰华丽，制作精美的宋代壶类器物中罕见的佳品。
再如瓶类，也是该窑从初创的唐代以来就多有烧造的器物。唐瓶有盘口瓶、长颈瓶、净瓶、油瓶、葫芦瓶、双鱼瓶、双系瓶等多种造型。到五代，以上瓶的造型仍有生产，又出现了短颈瓶等新造型。入宋后，一方面承袭了唐五代上述传统瓶类的造型，另一方面又新创制了一系列的新型瓶种。这些新型瓶中较为突出的有玉壶春瓶、胆式瓶、梅瓶、吐噜瓶、棒槌瓶、花口瓶、瓜棱瓶、蟠龙瓶等多种。玉壶春瓶为侈口、细长颈、圆腹、圈足造型，它以柔和且富有变化的流线型线条美迎合了人们的喜爱，在中国古代流传了上千年之久。工匠们还将此种瓶的口部和腹部之外侈和收分线条略加改动，又制作出胆式瓶新形体。梅瓶和玉壶春瓶都是酒具，但用途不同。玉壶春瓶口外撇，细颈便于把握，装入酒后酒液重心在腹下，应是烫酒和斟酒的酒瓶。梅瓶的造型是小口宽沿、短颈、丰肩下折、深长腹、圈足，此种梅瓶造型适合做装酒的盛具。吐噜瓶的造型与梅瓶相类，但腹为矮圆筒状，犹如梅瓶截腰后的上半段，造型没有梅瓶的修长秀美，但更具有浑圆厚重的特点。棒槌瓶亦是由梅瓶衍变而来，其造型特点是小口突唇束颈折肩深筒腹。与梅瓶相近似的瓶类还有大口梅瓶，又可称为罐式梅瓶，其特点是大口短直颈圆肩圆弧腹内凹圈足。这些从梅瓶造型衍变而来的多种瓶类的出现，正是宋代耀州窑工匠创新精神的体现，也反映了该窑此时转轮就制水平的高超。在瓶类造型中，还有器口翻卷成盛开花朵形的花口瓶，器腹呈现出均匀的竖条凹凸状的瓜棱瓶，器的肩颈周壁装饰有贴塑龙纹的蟠龙瓶等等。如此多种多样的瓶类造像的出现，是该窑器物造型丰富多彩的明证。
其他的各类器物同样具有多姿多样的优美造型。限于文章篇幅不能一一叙述，在此仅指出某些尚未在其他窑系或窑口中见到的器物造型。如：温碗中的柳斗编织箩型、及花口多折腹圈足型；花插中的内外双层壁饰有水平多组插环、镂空插座和立雕仰首龙头的造型；盏托中的外盘套内浅托造型；供盘中的内外双层套盒饰有如意壶门或坐佛的造型；把杯中的敞口圆腹单柄造型；灯盏中以立狮或卧狮为底座的造型；熏炉中复层套合式饰有镂空网纹和贴花蟠龙纹的造型；瓷盒中形如战鼓饰有鼓钉纹的围棋子盒造型等等。这些，均是耀州窑工匠匠心独具创新的一些精美青瓷造型。
在整理和排比宋代耀州窑址发掘出土的器物标本时，我们将不同的器物种类中不同的造型分别排列出不同的“型”和“式”。其中，“型”是不同的造型，“式”是同一类器物在宋代早中晚各时期造型演变中有区别的形体。各类器物 造型排队的结果，竟然选出了上千件不同“型”和“式”的典型器物标本。这一结果意味着宋代耀州窑的各类器物的不同造型已超过了上千种。面对着这数以千计的实物和一张张不同形体的器物造型图，不由的使人惊奇之极，感叹不已。
四、犀利洒脱的刻花和印花
宋代耀瓷的装饰手法比较多样，有划花、剔花、刻花、印花、贴花、戳花、捏塑、镂空、绘画化妆土等多种。内中，最为突出和独具特色的是其刻花工艺，以及与之相同风格的印花工艺。此种刻花，严格讲是取刻花为主，又辅以划花而成的一种刻划花装饰手法。它出现在北宋初期偏晚一些时候，发展到北宋中期与稍后达到了顶峰。此前，该窑的装饰手法以简便流畅的单线划花为主。在五代和宋初，又创新出一种剔花工艺，系将花纹主轮廓以外的背衬部分采用“减地”手法进行剔除，使主轮廓纹样突起在器表之上，具有浅浮雕的装饰效果。到了宋代，聪明的耀州工匠又对上述两种划花和剔花工艺各取其所长，且融合贯通于一体，创造出一种独具特色的刻花新手法。此种刻花工艺需分两步进行，先将刻刀深入直插在器坯中，用垂直刀刃勾刻出纹样的主轮廓；再在已深刻出的主轮廓线的外侧，采用斜刀连续广削以除去花纹主轮廓外的背衬。新的刻花手法保留了剔花工艺的浮雕式立体装饰效果，又避免了剔花减地的费时费工和行刀的呆滞。同时，还吸收了划花工艺行刀流畅活泼的优点，使新的刻花手法显现出刻刀在刻削行刀中犀利圆活的动感，使每一种纹样都能跃然于一件件耀瓷之上。在完成了两步走的刻花之后，再使用一种篦形工具，在突起的刻花主轮廓内精心勾划出叶脉和花瓣纹理的细部，使新的刻划花花纹达到了粗犷与精细、凸起与凹入，大轮廓与小细部的巧妙结合。饰釉后在润玉般晶莹的碧绿色下显现出深浅不同的色调层次，使之具有一种含蓄典雅、诗境无垠的艺术美，成为中国陶瓷史上一朵永不凋谢的鲜花。正因如此，宋代耀州瓷的此种装饰手法在同时代的名窑名瓷中被誉为“宋代青瓷刻花之冠”，达到了宋代刻划花装饰工艺的最高水平。其产品在国内和国外的销售市场上受到广泛的欢迎。市场的需求，促进着生产的发展。到北宋中期稍晚一些时候，为了向国内外商品市场提供更多具有此种装饰风格的耀瓷，耀窑工匠又发明了与其刻花手法相同风格的印花新工艺。此种印花工艺是先采用刻划花手法制作出印花范模具（又称母范），然后翻制出印花范，再将与之造型相同的器物坯件扣在印花范具上印出纹样，修饰后施釉烧成。在发掘和整理器物的过程中，我们观察了成千上万件的宋代耀窑刻花和印花青瓷标本。得知其印花工艺是由其刻花工艺发展而来，但并非是宋代中期刻花工艺的简单翻版，而是对它的一种发展。新的印花工艺因其有制作简捷、方便、快速的优点，一经问世，就将其发展的重点用在纹样图案的着力构思和设计上。与孕育它诞生的耀窑刻花工艺相比，新的印花工艺在纹样题材、图案种类、构图方式等方面均有长足的发展。从而使宋代耀窑的印花青瓷也达到了同时代同一工艺的最高水平。这种娴熟而独特的耀州窑刻划花和印花工艺 ，以其成功的魅力在赢得国内外广大市场的同时，也影响了一大批国内窑场瓷器制作的装饰工艺。
五、丰富多样的纹样图案
宋耀州窑刻花和印花青瓷所以能享有盛誉，不仅因为其装饰手法独特，也因它具有丰富多彩的纹样图案。目前已见到的纹样图案约有二百多种，其题材和内容包括有植物类的花卉、草木、枝叶、瓜瓞果实；动物类的瑞兽、珍禽、昆虫、水族；人物类的婴戏、侍女、戏妆；佛教造像类的飞天、罗汉、力士、僧人、供养人、化生；道教造像类的鹤驭仙游；以及山石、流云、水波、几何纹样等等。每一大类之中，又有很多小类，采用同类分别构图或几类结合起来构图的形式，组成了多种多样的纹样图案。耀瓷纹样图案不仅画面华美而富有变化，而且往往寓意吉祥。在植物花卉类中，多见象征富贵和美好生活的牡丹花。所见之牡丹纹样，取缠枝牡丹、折枝牡丹、交枝牡丹、对枝牡丹种种形式进行表现，还有瓶插牡丹、盆花牡丹、珍珠地牡丹等。均以叶茂花繁、生机盎然的写实性为特征。牡丹花的花朵和花瓣亦有多种多样，有塔形多层式花朵、双层多瓣式花朵、单层三瓣式花朵，还有牡丹花结、牡丹小簇花等。除了采用单一的牡丹组成多种纹样形式以外，还往往将牡丹与动物、人物或其他花卉结合起来，组成更加生动多彩的纹样图案。如“凤凰戏牡丹”、“鸾鸟衔牡丹”、“飞蝶恋牡丹”、“双婴戏牡丹”等。在植物花卉类中，还常见象征仙逸洁身、傲霜怒放的菊花，象征“出污泥而不染，濯清涟而不妖”的的莲花荷叶。由菊花组成的各种纹样图案，其形式与牡丹纹大体相似，比较独特的是在盘碗器内以单层或多层团菊进行构图，纹样在简洁中突出了菊瓣盛开的生机。亦或在盘碗的底心饰以团菊纹，周圈再绕以缠枝菊，纹样在叶茂花繁的构图中显得格外华丽。莲花和荷叶的构图与牡丹和菊花不同，往往将它分布在“清且涟漪”的水波中，与游鸭、鸳鸯、游鱼相伴为伍，组成“水波莲花”、“双鸭戏莲”、“鸳鸯戏莲”、“莲花双鱼”、“鸳鸯游鱼戏莲”等富有动感的画面。也有将莲、荷叶慈姑甚或牡丹用丝带束成捆把形的构图，此种构图的纹样有“一把莲”、“两把莲”、“三把莲”、“一把莲花牡丹”、“莲花慈姑”等等。还有将莲花和人物结合组图，如“太子戏莲”、“婴戏缠枝莲”，均有“连生贵子”寓吉祥的含意。在植物花卉纹样中，还发现了象征凌雪傲霜坚忍不拔的梅花，象征迎接光明向阳而开的葵花，以及象征加官进爵和高官厚禄的鸡冠花。所有这些植物花卉纹样，都以写实为特点，再经艺术加工，在犀利洒脱的刻花和印花中，均呈现出一种繁茂的生机和真实生动的美感。
在动物类瑞兽纹样中，有翻腾在滚滚波涛中威武雄猛象征“真龙天子”的蛟龙；有在奔跑中相互追逐的“百兽之王”三奔狮；有或卧或立衔瑞草、戏牡丹的“仁兽”麋鹿；有“能执搏挫锐”的猛虎；并由它们组成了一幅幅活生生的画面。在动物类珍禽中，有穿花舞云衔瑞草和瓜果的“群鸟之长”凤凰；有飞云衔博古做鹤驾象征长寿的鸣鹤；有戏莲、戏牡丹、衔瑞草象征祥和华美的孔雀；有戏水戏鸭象征“朝倚”“暮偶”恩爱夫妇的鸳鸯；有或飞或立象征喜事临门的喜鹊；有入水善游羽毛不显的游鸭等；由它们又一一组成了丰富多彩的画面。以游鸭为例，所见的图案有“水波游鸭”、“双鸭戏莲”、“鸭戏鸳鸯”、“鱼鸭戏莲”之类。纹样图案多取对称和均衡形式，一鸭居前回首顾盼，另一鸭紧紧相随。也有取三分法布局的，多和鸳鸯组合构图，或“单鸭戏鸳鸯”，或“双鸭戏单鸯”，画面中荡漾的水波，盛开的芙蓉花，微微漂弋的荷叶，及浮游自如嬉戏其间的游鸭鸳鸯，形象写实而富有情趣，是真实塘景的再现，相当生动怡人。在动物类的水族纹样中，最常见的是游鱼纹，有“水波三鱼”、“水波五鱼”、“水藻群鱼”、“双鱼戏莲”、“鱼鸭戏莲”、“群鱼戏海螺”、“鸳鸯游鱼戏莲”、“柳枝群鱼”等等。内中以“水波三鱼”最为生动，在碗的内壁取三分法布局，仅用了不多的几刀，三尾生动逼真的游鱼就跃然而存，鱼周围布满了用篦形工具划出的重重水波，三鱼在水波中鼓腹摆尾游弋自得。不仅画面生动，而且刻花三鱼的洒脱洗练，划花水波流畅荡漾，湖绿色青釉的温润柔和均融为一个完美的整体，实属宋代耀州窑刻划花青瓷的代表作。
在人物类纹样图案中以婴戏纹最为突出。早在唐代该窑就开始用童婴纹装饰瓷器，曾在素胎黑彩盘上见到过绘黑彩的“童孩戏绳”纹。到了五代，又发展到剔划花青瓷“婴戏缠枝”纹。入宋后，我国的绘画艺术有了很大的发展，不仅山水画、花鸟画都以独立的画科得到发展，而且人物画也发展的更加精细完美。还从人物画中产生了专门反映儿童题材的绘画，出现了一些擅长画儿童和婴儿的画家与其作品，如宣和画院的苏汉臣曾画有“秋庭戏婴图”和“货郎图”，李嵩亦画有“货郎图卷”等。随着绘画艺术中专题儿童画的出现和发展，对同时代以至后世瓷器上的婴戏纹样图案有着重要的影响。宋耀瓷上婴戏纹样的日益增多，正是以此为背景得以发展的。婴戏纹在耀州窑北宋早中期的刻花青瓷中采用较少，在宋晚期的印花青瓷中经常发现。所见的婴戏人物纹多种多样。有“单婴戏牡丹”和“单婴戏梅”，取烘云托月的形式布图，在牡丹或梅花枝叶的中心，突出一个大头圆脸嬉戏玩耍的胖娃娃形象。又有“双婴戏牡丹”、“双婴戏梅”、“双婴戏枝果”、“双婴戏莲”、“梅竹双婴”等，在缠枝或对枝的牡丹、梅、莲、枝果、梅竹之中，双婴或取“喜相逢”的形式相向对应嬉戏，或取两头顶对的顺时针旋转形式而嬉戏，亦或取双足反相顶立顺时针旋转形式嬉戏。再有“三婴荡枝”，荡枝的三婴孩和三折枝牡丹以六出筋为界，取六分格间隔排列；“三婴戏缠枝舞蝶”（简称三婴戏枝蝶），将三婴分布在由缠枝围绕成的变形三角中，在其外环饰以枝叶和飞舞的三蝶。此外，还有以层层水波作底衬的“四婴戏把莲”，以童婴与山石芦苇枝叶相穿插的“五婴戏双犬”，在繁枝茂叶和串串丰硕的葡萄藤蔓中嬉戏玩耍的“群婴戏缠枝葡萄”等等。图案中嬉戏玩耍的童婴都是大头圆脸的胖娃娃形象，他们或带裹兜裸四肢，或全身裸体仅缠飘带、带项圈、穿手镯、着脚钏。在画面中，随着缠枝藤蔓和枝叶山石的不同，或张开两臂双手握缠枝荡秋千，或紧抓藤蔓全身悬空，或攀登腾越，或翻身飘舞，逼真地刻划出一幅幅天真可爱的童婴尽情嬉戏的生动活泼场景。是宋代瓷器纹样中极为精美动人的画面。
与同时代其他瓷窑相比，宋耀州窑的刻花和印花纹样最为丰富和多样化，其中有些纹样，如水族中的摩羯、海马，人物中的化生，佛教造像中的飞天，道教造像中的鹤驾仙游等等，均是该窑青瓷纹样中所仅有，尚不见于其他各窑。这些丰富多彩的纹样图案，亦是宋代耀窑青瓷誉名天下的重要条件。
古代瓷器：宋代湖田窑观音像鉴赏
宋代湖田窑观音像
去年11月，笔者赴浙江武义参加婺州窑文化研讨会期间，在武义收藏协会副会长吴樟红家中见到一尊宋代湖田窑烧造的青白瓷自在观音坐像。
这尊观音坐像高14.5厘米，身材颀长纤细，宽肩细腰，高梳发髻，头戴佛冠，脸型清秀，五官妩媚，相貌温和；着薄裙，身披广袖通肩外衣，袒胸露腹，璎珞飘带环披，腰腹间有飘带作结缠绕；右腿翘起，右臂自然斜搭膝上，闲散自在，悠然潇洒，端坐在一只上仰下覆倒扣相连自然而成的重瓣莲座之上。整座佛像及莲座均施青白釉，釉色莹润似玉，积釉深处色呈湖水深绿之色，细观釉面隐现冰裂之纹。此自在观音坐像，堆塑精细，端庄娴雅，神情慈穆，品相老气开门，系北宋湖田窑青白瓷精品之作。
在此，我们对此尊北宋湖田窑青白瓷自在观音像的时代造型风格特征、胎、釉及制作、烧造工艺特点，以及造像的服饰时代特征等讨论鉴赏点评如下，以飨读者。
在中国民间神谱当中，观音造像是一个数量最多、工艺品种最全、造型形象最为丰富的神祇。不同时代的观音艺术形象既打上了各个时代政治、经济、文化生活的印记，又集中反映了中国民间造像艺术的智慧，表达了不同时代的思想情感与审美要求。宋代的观音造像在唐代的发展基础上，造型已完全跳出了程式化的格局，或坐或立，姿态自然，婉转多变。这一时期的观音造像的基本特征为：体态丰满，慈眉安详，开脸清晰，端庄大方，流露出一派自在安详的少女清纯秀丽的气韵。细品这尊青白瓷自在观音坐像，其堆塑精细，造型端庄娴雅，神情自在慈穆，具备宋代观音造像的时代风格特征。
其次，再讨论这尊青白瓷观音像的胎质、釉色以及制作烧造之工艺特征。这尊青白瓷观音像，胎质细腻，胎体薄可透光，釉面滋润光洁，色泽青白，积釉深处色呈青绿湖水色，器表釉净光洁，如同青白之美玉。佛冠之云纹，衣饰及飘带、璎珞之堆贴捏塑，手法洗练，生动准确，极具神韵。此自在观音像之服饰装饰刻画极其精细，不仅在外表直观表现之上追求细节精致之美，而且在目光所不能及的细节处理上亦十分讲究。如在其广袖通肩外衣之底部就刻画有服饰皱褶之纹路(图3)，实属难得，可谓独具匠心。如图4所示，为该观音坐像之底部垫烧痕迹。宋代湖田窑青白瓷之烧造工艺，采用匣钵装烧，在器足或器物之底部以垫饼或立柱支烧，故其圈足或器物之底部均留有酱褐咖啡色之垫烧痕迹，此为鉴别青白瓷古旧新老之重要标识。此尊观音坐像之底部垫烧痕迹酱褐咖啡之色及深褐痂状之垫痕自然清晰，老气开门，符合宋代景德镇青白古瓷烧造之工艺特征。
其三，我们再分析这尊观音坐像之服饰时代特征。任何艺术的创作均离不开产生这一艺术作品的社会生活，也就是说，任何艺术形象的创造均或多或少地保存着产生这件艺术作品的时代社会政治、经济、文化生活的印记。宋代妇女有头上戴盖头之俗。当时的这一宋代妇女的盖头佩戴风尚是在唐代风帽的基础上改制而成。其形式与唐代的风帽相似，宋人李嵩《货郎图》和《市担婴戏图》中绘有其样式。这种盖头的制作方法比较简单，即用一块帛巾，将覆盖头部的部分缝制成一个风兜，戴时套在头颅上，露出脸面，多余的则作结披搭在背后。宋人《耕织图》中的农妇，江苏泰州森森庄宋墓出土的女木俑，均戴这种特点的盖头。如图5所示，此为这尊观音坐像之后背，注意其头部特殊佩饰显然亦有这种宋代妇女普遍流行的盖头装饰的特点。这一细节，也进一步说明了这尊观音造像的时代特征，为鉴定此尊宋代自在观音的烧造年代提供了一个有力的佐证。
综上所述，这尊青白瓷观音像是一件反映宋代湖田窑所烧造的青白瓷人物堆塑艺术成就的精品之作，具有很高的研究、鉴赏和收藏价值。
(本文作者系文化部艺术品评估委员会委员，本刊总编辑)
古代瓷器：宋元影青瓷
影青瓷，即青白瓷，又称映青瓷隐青瓷罩青瓷，是宋元之间南方生产的一种瓷器。影青瓷青中带白白里有青，瓷胎薄如蝉翼，触手圆润自然，虽有瓷名却有玉质。遮眼透视，仿佛可以窥见瓷胎中清白一体的瓷骨，极为珍贵。影青瓷可以称为青白瓷，但并非所有青白瓷都可称为影青瓷，查阅资料中，除了青白瓷这一学名之外，诸如影青瓷映青瓷的称呼均是晚清以来才见诸典籍，宋元之际绝无此名。究其原因，无外乎诨号比本名更为传神，青白瓷中较为特殊的品类被清代古董商们形象称为影青瓷。
影青瓷造型非常丰富，主要有盘、碗、洗、盏、钵、盒、瓶、壶、罐、枕、注子、博山炉、动物、堆塑人物等。其瓷创烧于北宋，初时器型单一，生产较少，多承唐风，至天禧年间，工艺纯熟，器型多变，大量生产。瓷史上大名鼎鼎的江西景德镇即有青白瓷最早的窑址湖田窑，其烧瓷的全盛时期长达七百余年，可谓珍品无数，传世较多。影青瓷曾风靡一时，行销海内外。元代影青瓷制作渐粗，已经没有了宋瓷的精细灵巧，大开大合虽嫌朴拙，却彰显了草原民族特色，加上烧制方法比较原始，影青瓷的成色远逊宋瓷。但元人对影青瓷的喜爱并未就此衰减，元人爱玉，影青瓷似玉，所以有的元代瓷产品干脆还印有玉出昆山和玉出昆冈等铭款，明显地将青白瓷类比于青白玉。正因元人审美的独特之处，烧制产量和器型较少，传世佳作便极为珍贵。
辽代瓷器珍品欣赏
绿釉划花单柄壶高14.2cm 口径5cm 足径7.5cm
壶小口内收，壶身为四瓣瓜棱形，肩部一侧置多棱形短流，相对应的另一侧置双股绳形系。壶腹一侧置竹节式横柄，柄端凸起一小纽。肩部饰两道凸弦纹，腹部刻划大小扇形纹，柄与壶身连接处以螺旋形刻划花纹巧加修饰，十分别致。
壶施绿釉，鲜翠欲滴，明亮可鉴。此壶造型、纹饰独特，是辽代早期瓷器中的珍品。
辽瓷的造型多种多样，大致可分为中原形式和契丹形式两大类。中原形式的大都为中原固有的样式，主要有杯、碗、盘、碟、壶、罐、瓶等。属于契丹形式的有长颈瓶、凤首瓶、鸡腿瓶、洗口瓶、鸡冠壶等。随着民族间的交流与融合，两种形式的的品种相互有所借鉴。
三彩鱼形壶高15cm 口径5cm 足径7cm
壶仿鱼形，造型设计巧妙。鱼背部正中为一喇叭状菊瓣花口，一侧为提梁，已残失；鱼嘴为壶流；鱼身、鱼鳍、鱼尾用不同的釉彩装饰并刻划不同的花纹；鱼腹下饰一荷叶，托起鱼体，荷叶下为平底实足。通体施黄、绿、白三色釉。
此壶形体生动，色调淡雅，集模印、堆贴、刻划工艺于一体，是辽代瓷器中之精品。
三彩印花方盘高2cm 口径12cm 足径7.5cm
盘四方花口，口微敞，平底。盘内四面立壁均分饰2开光，每开光内饰花卉1朵，花卉两侧对称饰卷云纹。盘内底四角饰叶纹，底心模印团菊1朵。盘内施黄、绿、白三色釉彩，盘外施半釉。
印花是辽代瓷盘的主要装饰方法，纹饰一般为凸起的阳纹，题材以花卉较为常见，如牡丹、莲花、菊花，亦有印水波游鱼、飞凤、蝴蝶等纹饰者。
白釉刻划花花口注壶高32.8cm 口径8.4cm 足径8.2cm
壶撇口，口呈六瓣花式，长颈，肩部一侧以45°角斜出一流，长圆腹，圈足外撇。颈饰弦纹多道，腹部刻划4朵盛开的鲜花。通体满施白釉。
此壶造型端庄秀丽，颈部弦纹工整，腹部花朵鲜活，刻划线条刚劲有力，图案清晰，为辽代白釉刻花壶中的精品。
辽代瓷器造型基本上是在本民族原有的皮革、金属容器造型的基础上吸收了中原文化后逐渐形成的，民族特征十分鲜明，如鸡冠壶、鸡腿瓶、洗口瓶等。这些器物置于帐中能节省空间，出行则又便于提拿携带，实用性较强。白釉瓷器在辽代较为盛行并具有民族特色，目前已发现龙泉务窑、赤峰缸瓦窑均有烧制。
黄釉凤首瓶高38.1cm 口径9.7cm 足径7.6cm
瓶花口外撇，细长颈，溜肩，长腹，束胫（音jìng），圈足。颈部贴塑一凤头，前有嘴、后有冠，两侧各塑出凤鸟眼、眉、耳。颈部装饰弦纹多道。通体施黄釉，釉内隐现深色的条状与点状斑纹。
此瓶堆塑手法简练，颈部的凤鸟仿佛伸颈敛翼直立，夸张而不失真。釉内隐现深色的条状与点状斑纹虽为釉料不纯所致，但也增加了釉色的美感。
三彩刻花鹭莲纹盘高3.1cm 口径12.2cm 足径7.5cm
盘口呈九瓣菱花形，盘心坦平，浅壁，圈足。盘内三彩釉下有刻划的鹭鸶莲花纹。其做法是先用铁锥在胎上划出图案线条，经素烧以后施以绿釉，再在莲叶上涂葡萄紫色釉，鹭鸶与莲花上涂黄色釉。
此盘暗划之线条流畅自然，以氧化铅为助熔剂的低温黄、绿、紫色釉搭配协调，特别是所用葡萄紫色釉在辽三彩器中极为少见，故此盘是研究辽三彩极为重要的实物资料。