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春暖花开 陶艺点缀--中华陶艺大师精品斗艳中国陶瓷总部 

春暖花开 陶艺点缀--中华陶艺大师精品斗艳中国陶瓷总部 

陶艺家瓷砖 地暖瓷砖 瓷砖地暖

2021-05-12

陶艺家瓷砖。

3月18日—4月22日,中华陶艺大师联盟作品展将在中国陶瓷产业总部基地中国陶瓷剧场四楼全面开放,宁勤征、郭爱和、陈烈汉、徐波等43名大师共110件陶艺精品杰作将在春暖花开之际斗艳中国陶瓷总部。3月22日-4月4日,中国陶瓷城北门更会展示其中部分陶艺精品。

据悉,本次所展览的大师作品曾参展于法国罗浮宫第十八届国际非物质文化遗产展,同时在第21届陶博会备受热捧。为满足广大陶艺爱好者、收藏家的需求,同时进一步弘扬中国优异的陶文化精髓,丰富佛山陶艺文化氛围,中华陶艺大师联盟作品展将再次在中国陶瓷总部全面开放,并将持续到第23届佛山陶博会结束,这既是陶博会承办方为丰富陶博会活动氛围的重要举措,也将为广大观展观众免费奉送一场丰盛的陶瓷文化大餐。

(粉青万事如意)

(S涂文静-清韵)

(S李砚祖-清涧)

本次大师联盟组织所展出作品,都是大师亲自手工打造,体现出对中国景德镇官窑、河南钧窑、汝窑等6大非遗窑口作品的传承,具有较高的文化艺术价值。创作者既有来自中国最顶尖的当代陶瓷传承人艺术大师宁勤征、郭爱和、陈烈汉等,也有来自江西省的高级工艺美术大师董伟、方旺生、江见鸣等。他们或善于青花人物,或大胆地运用高温颜色釉的泼墨,或钟情于造型变幻的陶艺,还有的则精于釉上细腻传神的粉彩色,展品风格各异,囊括了龙泉青瓷的典雅、景德镇彩瓷的缤纷、汉字瓷画的现代、洛阳三彩的华丽、耀州刻花青瓷的豪放、苏沪紫砂的文气、汝窑天青的高贵、台湾白瓷的超绝、湖南釉下彩瓷的清幽等,体现出对中国陶瓷文化传统继承与革新。

还等什么?赶快趁这个春暖花开的季节带上你的亲人朋友一起去中国陶瓷产业总部基地“淘宝”吧!机不可失,失不再来!一场集艺术收藏与精品展示的陶艺文化盛宴在等着您去鉴赏!(咨询热线:0757-82525962)

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地摊上淘得陶艺大师谭畅陶瓷挂饰


陶塑挂饰《面谱》

陶塑挂饰《鸡》

陶塑挂饰《少女》

以现代元素融入石湾陶艺,在当代的陶艺家之中,著名陶艺家谭畅可说是第一人。昨天,我市藏家志仔来电报料说,他藏有谭畅创作的《面谱》、《鸡》、《少女》等几件具有较强现代审美感的陶瓷挂饰。

昨日,记者在志仔的藏室见到了谭畅制作的这几件陶瓷挂饰。挂饰形状像一只碟,直径约30厘米,釉色浑厚朴实,其中《面谱》取材于戏剧人物造型,气势雄浑;《鸡》则采用了变形的技法,造型独特;《少女》塑造的是少数民族少女的头像,栩栩如生。作品融合了民间艺术、原始艺术和现代艺术,质朴粗豪,具有较强的现代审美感,令人赞叹。志仔介绍说,这几个挂饰都是广州美术学院教授、陶艺大师谭畅在上世纪80年代制作的。

志仔告诉记者,上世纪50年代初,为弘扬石湾陶艺和石湾公仔的传承,广州人民美术社派出雕塑家谭畅、尹积昌、高永坚等,与石湾艺人刘传、区乾等在石湾设立陶瓷雕塑工场,后来以此为基础组建了石湾美术陶瓷厂。10多年来,谭畅一直在佛山工作,直到1963年才回到广州美术学院任教,并先后创作了《星星之火可以燎原》、《春天里》、《渴望光明》、《鹿回头的情思》等一些受人们喜爱的作品。

志仔告诉记者,这件《面谱》挂饰是从古玩街高价买回来的。2006年初,志仔到禅城高基街淘宝,偶然在一档铺发现了几只碟子一样的陶瓷挂饰,志仔一见就被它们独特的造型和精美的制作吸引住了,觉得应该是陶塑名家的作品,当即问档主多少钱。善于察言观色的档主把价钱开得高高,怎么也不肯减价。十分喜爱这几件陶瓷挂饰的志仔没办法,只得按档主的价钱买了下来。

“我得到这几件陶瓷挂饰后,曾找过一些行家鉴赏,有人说是陶艺大师谭畅的作品,也有人说是中国工艺美术大师梅文鼎的作品。于是。我只好找到梅文鼎,请他帮忙鉴定。”志仔说。

梅文鼎一见到这几件陶瓷《面谱》挂饰后表示,这几件作品都是谭畅在上世纪八九十年代创作的精品。梅文鼎说,谭畅创作的作品,极具现代特色,大部分已被广东民间工艺博物馆所收藏,志仔一下子能收藏到他这么多件作品,真是难得。于是高兴地用毛笔在《面谱》挂饰的背面题上“此为谭畅教授退休后所创作的作品”。

陶艺人物可以分辨出陶瓷大师的艺术流派


分辩出陶瓷大师们的流派

每个陶瓷大师都有自己的风格与特色,特别是在不同方面体现个性的元素,更能看出风格也特点,但是陶瓷大师不同的艺术流派,自成一体,要是从陶艺人物的设计上来看大师的风格,就更加准确。陶艺人物特色鲜明,本身在设计上有着很多艺术空间,大师们根据自己的经验进行人物的选择和设计,突出表现的实力,也是对艺术大师们的艺术水平最全面的展示,陶艺人物作品,最容易可以分辩出大师们的流派。

说到陶艺人物的创作,是一种纯艺术的创作过程,要有工艺美术的功底,还要结合实际进行精细的设计,而构图与创作,加上精心的细节设计与雕琢,都体现着大师们对作品的每个细节的用心。同样一个人物不同形态的表达,也可以看出艺术家们的艺术品味以及对真实的一种捕捉,而成品的陶艺人物,形象生动,夸张搞笑,各种不同的风格都代表着艺术家的特点。

设计出独特风格的艺术作品,人物的设计难度最大,形象选择最多,而且细点也非常多,颜色,表情,五官,还要有发肤搭配,还要有衣着表现,各种不同的需要,都体现着不同的特点,而大师们一个下笔就会对实际的决定起着至关重要的作用,尤其是在成品的陶艺人物特色来寻找一些艺术的欣赏魅力与价值,自然也会对实际的艺术需要有着较大的依赖,凝聚着大师们的心血,表现着自己的艺术风格,陶艺人物都是很有代表性的。

中华仿古瓷专家黄云鹏及其陶瓷精品


“萧何月下追韩信”梅瓶

乾隆粉彩“百鹿图”双耳尊

黄云鹏先生,1942年出生,江西丰城市人,1966年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,毕业后分配在景德镇陶瓷馆,从事古陶瓷研究,是我国著名古陶瓷鉴定家、陶瓷美术家、研究员,中国古陶瓷工艺美术大师。

2010年12月26日,济南台景缘艺术馆隆重举行了“缘聚台景缘——黄云鹏大师陶瓷精品展”,黄云鹏大师亲临现场。一时成为山东收藏界的一大盛事,吸引了省内外众多瓷器研究专家、收藏爱好者前来一饱眼福。黄云鹏大师特为此展精心准备了一年之久的200余件仿古精品,共同组成省内迄今为止规模最大的高仿历代官窑作品专题展览。如此近距离欣赏美轮美奂的高仿历代官窑珍品,堪称是一场真正的视觉盛宴!彰显了中华传统历史文化之魅力!

恰逢新春佳节来临之际,黄云鹏大师的元青花“鬼谷子下山”大罐、“箫何月下追韩信”梅瓶、清乾隆粉彩“祥瑞百鹿”瓷樽等多件珍藏版瓷器作品,将再现于济南台景缘艺术馆,以满足山东“瓷迷”零距离接触并拥有国宝文物的心愿。

【藏品风貌】

下图为2005年7月12日在伦敦佳士得进行的“中国瓷器及艺术品”拍卖中,以1568.8万英镑的价格成交,折合人民币2.3亿多元,拍出了目前中国瓷器最高价格的元青花“鬼谷子下山”图罐。此罐主题画面描述了孙子之师鬼谷子(号王诩)下山搭救齐国名将孙膑与独孤阵。鬼谷乘坐一虎一豹的车,

表现出武艺超凡似仙,可百战百胜的形神,车前二步卒手持长矛开道,独孤阵之子独孤角跨马上,手举鬼谷战旗,将领部下三千同往搭救,苏代骑马回峰,一副焦急而又必胜的神态,整个纹样构成了一幅壮观而又优美的山水人物画卷。其构图、形神、笔意、瓷质、造型等无不使人倾倒,价重艺林,风蜚全球,无愧称为“天下第一青花瓷”。

上图元青花梅瓶是全球仅有的九大元青花人物故事瓷之一的“萧何月下追韩信”梅瓶,是南京市博物馆镇馆之宝,瓶高44.1厘米底部直径13厘米,口径5.5厘米。造型大气浑厚,瓷胎洁白细腻,青花艳丽沉着并有斑点,釉青白透明。器形丰满、端庄、挺秀。是1959年在南京江宁县的抗元英雄沐英墓出土的。画面反映西汉初大臣萧何荐人才的故事:萧何纵马扬鞭,急追英才韩信,请他为大汉同谋国事。韩信急走时一只鞋都掉了,忧沉地站在渡口待渡,淳朴的艄公正要开渡接韩信过河。不同人物的身份、个性、形神等刻画得淋漓尽致。号称10亿都不卖的“中国青花瑰宝”。

此件元青花“缠枝牡丹纹”梅瓶约高42.5cm,口径5.4cm,是景德镇陶瓷馆镇馆之宝。器形为小口、宽唇折平、短颈、丰肩,肩以下渐收,至底足部稍外扬。梅瓶花色共分为五层,器身自上而下有五层圈带纹饰,肩上部在复莲内画八宝纹,腹部周身绘满缠枝牡丹青花图案,紧接着是一条较窄的卷草边饰,下腹是仰莲如意纹。该瓶白釉泛青,青花青翠浓艳,幽静苍翠,尽显元青花神韵;瓶上牡丹沧雅多姿,艳丽富贵,栩栩如生,象征大富大贵、万寿吉祥。整个器型构图严谨,层次分明,主题突出,绘画生动,气韵非凡,演绎出中华五千年陶瓷文明的博大与深邃,是一件不可多得的艺术收藏珍品。

▲清乾隆粉彩“百鹿图”双耳尊

“百鹿尊”因“鹿”与“禄”谐音,故又称“百禄尊”,百禄形容俸禄之高厚,只有帝王才能享有。尊面绘制恢弘巨作“祥瑞百鹿图”绘有百鹿神态各异,或奔跑、或嬉戏,四周衬以参天古树,山峦叠嶂及瀑布溪流,整体造型雄浑,纹饰繁缛,是皇家尊贵地位的象征。

在黄大师此次的仿古瓷精品中,不论是彩瓷还是雕刻瓷或高低温颜色釉瓷,都保持了当时时代的特征。明青花则笔意自如、秀雅而凝重,清青花却线条细腻、汾水清晰,时代特色一眼即可明辨。

当代陶艺收藏“四忌”


收藏并投资当代艺术陶瓷,近年来掀起了一股热潮。收藏是一门学问,收藏也是一门艺术,对于当代艺术陶瓷,专家提醒收藏要“四忌”。

一忌以职称高低鉴别水平高低

以作者职称高低来制定当代艺术陶瓷的市场价格,这是目前陶瓷行业通用的游戏“规则”,如果收藏者简单地认为职称高者艺术水平就高,职称低者技术水平就低,未免以偏概全。专家告诫新入行的收藏者,关键还是要让作品说话,有些“大师”徒有虚名,作品一般,千万别让职称遮望眼。

二忌以拍卖价格作为购藏价格

当代艺术陶瓷拍卖会是艺术陶瓷市场的晴雨表,拍卖成交纪录,能够在一定程度上反映出当代艺术陶瓷市场的活跃程度。但是,我国的当代艺术陶瓷拍卖还是最近几年的事情,形成发展的时间还不长,还有很多不足需要完善和规范。就拍卖成交价格而言,存有一定水分,假拍、炒作、自卖自买等情况屡见“报端”。

三忌忽视风险,举债购藏

正是看到了艺术陶瓷投资收藏的广阔前景,一些爱好者纷纷涌入,有些人还向亲朋好友举债、甚至抵押房产,为今后埋下了较大的隐患。

高回报往往伴随着高风险。当代艺术陶瓷具有高回报性的特点,同时也具有变现不易、刚性易碎等风险。

四忌贪大求全,样样收藏

目前,很多当代陶瓷收藏者,缺乏收藏经验及鉴赏能力,加之市场信息又不灵通,往往是“眉毛胡须一把抓”、“抓到篮里都是菜”。

如果说是大机构、大财团,实力雄厚,这样做本无可厚非,但对于普通收藏爱好者来说,资金有限,鉴赏能力又不足,如果贪大求全,样样收藏,不仅不能带来较高的投资回报,反而会影响收藏的品位。

针对于此,专家建议普通收藏者进行专一收藏、系统收藏。

陶艺酒瓶:收藏的新亮点


酒瓶属于比较“年轻”的大众收藏品种,兴起于20世纪90年代。酒瓶之所以成为收藏界的新宠,是因为这些曾经不起眼儿的简单盛酒容器,正在逐步升华为可体现历史、文化和艺术的载体。经保守地估算,中国现代特殊酒瓶的种类有10万种以上,全世界值得收藏的特殊酒瓶更是多达数十万种,其中不乏高雅脱俗、含义深刻的珍品。经过众多酒瓶收藏家多年的收藏、研究之后,越来越多的收藏界人士逐步形成了一个共识,那就是:收藏酒瓶应把重点放在那些艺术观赏价值高、装饰摆设效果好、历史文化氛围浓和有纪念意义、传情动人的品种上。其中,收藏陶瓷制作的艺术酒瓶精品(即现代高档陶艺酒瓶),已成为不少人的一种时尚追求和保值手段。那些经过精心设计、反复揣摩和艺术制作后的现代陶艺酒瓶,脱离了单一酒瓶的概念,成为具有很高欣赏价值和收藏价值的典雅艺术品。

我国制造陶艺酒瓶的历史悠久,陶艺酒瓶在历代艺术大师们的精雕细琢之下,展现出了古老东方文化神奇的风韵。现代人继承和发展了祖国几千年传承下来的陶艺文化基因,在前人的基础上对陶艺酒瓶做了大胆地创新,赋予了时代的气息。

现代高档陶艺酒瓶的特点非常显著。高档的陶艺酒瓶是由优质瓷土高温烧成,材质细腻、瓷化程度高,渗漏小,物理化学性能稳定,避光性好,在材质上占尽了优势;

其次,现代高档陶艺酒瓶采用一流的陶瓷制作工艺,瓷质洁白明亮、细薄匀称;色泽鲜艳绚丽、润滑流畅,具备了高档陶瓷精品“白如玉,薄如纸,亮如镜”的特征。相比于传统陶艺酒瓶的古朴粗犷,这些酒瓶制作更加精细巧妙,有的酒瓶打破了瓶口一般暴露在外的惯例,别出心裁地把瓶口掩藏进酒瓶整体的造型之中,使之浑然一体,不漏破绽。如不细看,很难发现如此绝美绝伦的陶艺品竟然是我们生活中常见的酒瓶。

陶艺成收藏的成长股


收藏界有句俗话:昨天的现玩是今天的古玩,今天的现玩是明天的古玩。

作为一种新的艺术形式,现代陶艺是随着现代艺术大潮的兴起而产生的。其特征包括:以陶土和瓷土为材料,但绝不囿于传统陶艺的古老创作规范,在造型、用釉、烧成、展示方式等方面大胆创新;不追求符合大众审美观念,强调艺术家的自我意识;彻底抛弃传统陶瓷产品必须“实用”的观念。如陶艺大师刘文江的《冰糖葫芦》再现了上世纪七八十年代农村卖冰糖葫芦时的场景。作品中人物的神态呼之欲动、情趣各异,张扬着生命的韵律。

从收藏品市场来看,现代陶艺相对书画、玉器等艺术品要晚得多,发展却异常迅速。就拿艺术品投资盛行的上海来说,10年前经营现代名家陶艺的仅几家国营大店,而今却有大小数百家。

陶艺的价格也有很大变化。1993年,陶艺家周国桢教授的动物陶艺每件为1000元左右,目前在8000元左右,精品也由2万元左右提高到10万元左右。1993年陶院讲师的作品为500元左右一件,而如今,他们一般的作品价位已升至5000元左右一件,精品还远远不止。

如何衡量一件陶艺作品的价值呢?高级工艺美术师胡强认为,可以通过建立坐标轴来定位:一是作者身份,二是作品的艺术价值。作者的名气越大,作品的标价就越高。但要记住,名家的作品未必就是名作,名作也未必出自名家之手。单凭作者的名气来决定作品的价值往往失之偏颇。有一些收藏者把目光投向具有潜力的当代中青年陶艺家,往往能够获得较为丰厚的回报。

情还会走高瞄准大师精品


龙泉青瓷和刺绣

工艺美术品

行情还会走高

瞄准大师精品

近年来,在书画、古董市场的带动下,当代的工艺美术精品价格也开始不断上涨了。广东岭南文化艺术研究会会长、岭南工艺美术馆馆长杨飞武接受羊城晚报记者采访时表示:“虽说我从业30多年来,大师精品从没见过有掉价的,但也就是这近一两年,工艺美术大师才第一次看到了希望。”

上世纪八九十年代的时候,工艺美术品也曾有过一段时间的辉煌,当时对出口创汇的作用很大,但工艺美术作品并没被视为艺术品,只有工艺大师,没有艺术大师。之后亚洲金融危机,让工艺美术又陷入了低谷。直到这个世纪初,传统工艺美术的地位才越来越高。特别是这两年股市低迷,楼市受打压,艺术品市场崛起成为第三大投资渠道,当代工艺美术的前景才突然间开阔了,大师作品,特别是精品的价格,一路飞涨。

“端砚最近三四年,价格起码翻了两三倍。这些资源性的东西,本来就越来越少,加上创作周期又长,如一个端砚制作起码要一两个月,藏家队伍又瞬间庞大,供不应求,所以接下来行情肯定还是一路走高。”杨飞武还表示,现在越来越多的企业开始关注企业文化,大搞收藏馆、文化馆,又进一步瓜分了为数不多的收藏资源。

收藏工艺美术品要注意哪些问题?杨飞武建议,收藏不能盲目,一定要收藏大师的精品,未来的上涨空间才是无限的。比如王芝文的陶瓷微书,2004年的时候在岭南工艺美术馆做展览,一件精品也就1万元;到了2006年,涨到了两三万元;2008年,涨到了五六万元;现在,12万元都不一定买得到。又比如说石湾公仔,即使是大师作品,但如果是学徒翻模的高档品,也没什么投资收藏价值,必须是精品或原作,才值得投资收藏。

价格飞涨最明显的,是宜兴紫砂壶、龙泉青瓷和景德镇陶瓷。杨飞武介绍说,现在的大师作品,不是有钱就能买得到。“之前朋友托我买个紫砂壶,打电话一问,说是一堆人在排队,熟人才卖,交了订金后要等上两三个月,老朋友插个队,也要等上一个半月。不是大师不想卖,而是做一个,被抢走一个,大师都没什么库存,有时他们要办展,还要跟藏家借。这样的市场,接下来肯定还要涨。”

现当代陶艺升值空间被看好


当代艺术的各种元素正悄悄地改变着传统的景德镇艺术,也改变着藏家爱好。正在澳门路上海围城艺术馆举办的《“发现”——现代艺术陶瓷优秀作品展》上,不少瓷器爱好者发现,陶瓷作品已不再是过去那些司空见惯的老面孔,大胆的造型、奔放的创意让人惊讶,原来陶瓷艺术竟也可以如此时尚。

过去,藏家一直把主要精力放在古代陶瓷上,即使收藏当代陶艺也大都把视线集中在一些传统的作品上。如今这种审美眼光正在逐渐被打破,现代陶艺的领军人物、中国美院陶瓷系主任刘正教授此次带来了多件颇为震撼视觉的作品,作品《猫头鹰》(如图)一露面就备受藏家青睐。这只“猫头鹰”傲慢而又有点风趣地睨视着你,该作品用几块白色和浅褐色的几何图形进行搭配,线条简洁,卓尔不凡。刘正对西方雕塑艺术有深入的研究,他的作品巧妙地将当代艺术的元素融入到传统的陶瓷艺术中,为陶艺开辟出一股现代风格的新陶艺之风。难怪有人将他比作陶瓷领域的“张晓刚”。

而另一位极具探索精神的陶艺家黄焕义的作品也受到了极大关注。其作品《躺着的梅瓶》,一只被扭曲、平放在方形台上的青花梅瓶像一座纪念性的雕塑,用当代陶艺语言向人们诠释着中国传统文化的根基和脉络。黄焕义的作品都具有很强的实验性。作品《萌》也是突破传统造型,更像是当代艺术中的一件装置作品。

现代陶瓷收藏家陈海波认为,随着藏家年轻化以及鉴赏品位的国际化,中国当代陶瓷艺术将会越来越受关注。目前中国当代陶艺虽然藏于民间,并被一些博物馆收藏,但始终没有完全进入市场,因此价格相对于其他当代艺术作品还处于起步阶段,今后的升值空间大。而收藏的捷径,就是用自己的眼光去发现当代陶艺领域的“张晓刚们”。

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