古代瓷器怎么鉴定。
我要说的是我不是神仙，也不是仪器。只是经验与技术比常人强些，对于文物器类的鉴定有一定把握；但是在目前全国造假成风的情况下，也不敢保证不出错，只是能做到对得住内心说话，因此我的鉴定只代表自己的个人意见，不代表社会其他意见。我觉得科技鉴定代替人眼鉴定的时代现在已经来临，我们这一代人可能真的会成为人眼鉴定文物的终结者，眼学成为真正的绝学。——马未都
文物鉴定是指运用科学方法分析、辨识文物年代、真伪、质地、用途和价值的过程。在各种鉴定方法中，无损检测技术目前呈现出快速发展的趋势。由于文物产生的年代久远，大多比较脆弱易损，因而利用无损检测技术，能够获得对文物或古代器物的真伪、古物材质、加工工艺和艺术风格方面的信息。
文物分析鉴定最古老和传统的做法就是目视法，即靠鉴定人员日积月累的经验来判断文物的真伪和品质。广义地讲，目视法也属于无损检测的一种，只不过它所使用的“仪器”就是人的眼光--这种方法依赖于鉴定专业人员多年来对文物进行长期研究、鉴识中积累的经验，并且对历史、考古、古文字和语言、器型学、金石学、地理、民俗等学科方面的学习和积累。鉴定者通过分类、比较、辨识的方法对器物进行直观的综合考察，在这一过程中，文物鉴定专家既需要文物方面的综合知识、专门理论和实际鉴定经验，还需要有敏锐的视觉、触觉、嗅觉和综合判断能力。
无损检测技术除了用于对文物进行物理测试(如尺寸、体积、重量、色度和孔隙率)外，还用来进行内部结构分析和元素分析、成分分析和表面分析。例如，陶瓷釉的基本组成元素约有10种，分别是钠、镁、铝、硅、磷、钾、钙、钛、锰、铁。在不同的时代，窑口烧造的瓷釉组成成分有不同的比例，因此，通过X射线荧光光谱仪分析，就可以比较准确地判断陶瓷烧制的年代、产地和制作工艺等。
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怎么鉴定老瓷器
古陶瓷鉴定的基本目的是为了辨别真伪，判断时代、产地和质量优劣，揭示历代陶瓷的内涵及价值，从一个侧面研究人类的物质文化史和社会发展史。同时还起到保护祖国文物，提高人们艺术修养等作用，从而使其在现代人类社会中发挥积极功效。
工具/原料
鉴定的内容鉴定一件古陶瓷要做以下四个方面的工作：
1.辨伪：即鉴定这件陶瓷确是真品，还是后代的仿品或伪作。这是鉴定工作的第一步，也是关键的一步。例如，一件带有“大清康熙年制”年款的瓷器，应鉴别出它确是康熙时期制作的瓷器，还是后代仿造的伪品，要仔细识别。
2.断代：即鉴定陶瓷制作的时代。例如，龙泉窑瓷器，宋、元、明均有生产，要鉴别出它是宋代、还是元代事明代的产品。
3.断窑口：即鉴定陶瓷的产地，属于某一窑口的产品。例如，一件印花青釉瓷器，要鉴别它窨是耀州窑制作还是临汝窑制作、或是其它窑口制作的。
4.评价：即评定这件陶瓷质量的优劣，以及艺术价值和经济价值。例如，器物是否完整，是否有裂痕、变形等，然后评定其艺术水平如何?经济上值多少钱?对此种种应作出正确的评价。
方法/步骤
鉴别古瓷和仿古新瓷的一般规律
仿古瓷如果制作手法高超，几可乱真，那么怎样区别它们呢?我们可以从以下几个方面来鉴别：
1.古瓷纹饰，运或刀法自然流利；仿造者生硬，做作，呆板，绝无真品纹饰那种挥洒自如的流畅感，而处处留下临摹痕迹。
2.古瓷釉面无耀眼的浮光(燥光)，光泽静穆；新瓷则有耀眼的浮光，仿古瓷往往做假去掉浮光。去掉浮光的方法主要有：
(1)用酸浸涂去光，用这种方法处理的，釉色苍白，与古瓷不同。
(2)用兽皮打磨，用这种方法处理的，在放大镜下观察，釉面可见无数平行的细条纹。
(3)用茶水加少量碱久煮，用这种方法处理的，釉色不正，仔细比较，即可识其破绽。
3.出土的古瓷土锈进入釉里，一般土锈都在釉薄之处；仿者土锈附于表面，用水洗之即去。
4.釉上彩瓷一般达一百年之久者，迎光斜视可见彩的周围有一层淡淡的红色光泽，俗称“蛤蜊光”。
5.有的膺品采用在旧器上后加彩的方法，使其改头换面，冒充名贵品种。鉴别的方法是仔细观察釉彩，一般来讲旧器用过都会留有伤痕，如伤痕在彩面下面，必然是伪作。此外，后加彩一般较鲜艳，且光泽度强，犹如旧衣服上打的新补丁，格外醒目，显得很别扭。
6.金水(即将黄金溶解于王水)最初为德国人居恩在1830年所创制。我国瓷器上的金色， 一般来讲1840年鸦片战争前，用金粉描画，金色深沉。1840年以后，用金水描画，光泽度好。因此鉴别古瓷的金色，可以说1840年是一条分界线。此外，古瓷的金色历久磨损变色，或仅留下痕迹。仿古瓷金色艳丽耀眼。
造型是鉴定瓷器的重要依据
仿制古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其隽秀，未必能学其古拙。因为一件器物的创作，与当时人们的生活习惯、审美标准以及技术条件都有密切的关系。一般说陶瓷器在纹饰、胎釉等方面均能体现各时代的特色，但造型在这方面表现得更为突出。所以若能善于识别其形状和神态，就可以在鉴定工作中掌握一种比较可靠的方法。
观察器形首先要对历代造型有一个基本概念。陶瓷器的形状，大体是古时简朴，随同时代的演进而渐趋繁复。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比一般宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘、碗等一般器物，常见有相当大的器形。例如传世的元青花与釉里红大碗有口径达42厘米，青花和釉里红大盘的口径也在45～58厘米左右。由于胎体厚重，烧制不易，难免有翘棱、夹扁、凹心、凸底等变形的缺陷，因而过去文献多有元瓷粗率之论，其实这是不够全面的。元瓷纹饰之丰富多采，固不侍言，即以大盘造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底（口、底均为十二瓣花形），足见当时制作认真，虽底足之微也不轻易放过。此种作法到明代永、宣以后便不复见（永、宣只见有花口花足的把碗和中型碗、洗，而无花足盘）。
永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得格外平稳。特别是胎土陶炼精细，造型轻重适宜。永乐时期另有一种纯白脱胎带暗花的器皿，胎体非常轻薄，清代人形容它曾有所谓“只恐风吹去，还愁日炙销”的诗句。这种“薄如卵幕”的瓷器，造型精美，都是盘、碗之类，后世虽有仿作，但在暗花纹饰的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型种类更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁，锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作，除乾隆时曾经仿制外，后世很少有此种仿品。目前传世品中常见的永、宣时期造型有：鸡心碗、花浇、僧帽壶、长圆腹执壶（流口为葫芦形）、天球瓶、扁腹绶带葫芦瓶、四季委角兽耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。至成化时期在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器。弘治传世瓷器虽不多，但以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、插屏、墩式碗、磨盘式香盒、七孔出戟圆腹高足瓶等。嘉、万以后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，文献上有所谓“制作益考，无物不有”的记载。只以文具一项来说，就有笔架、笔盒、笔洗、水丞、砚台、颜色碟、颜色仓（俗称温盂）、印盒等多种多样。更有大鱼缸、大罐、大瓶、大盘（嘉靖黄地青花大盘口径有达80厘米的）等，器形之巨尤胜过元代；其他如镂空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、灯台、绣墩等不胜枚举。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宣、成时期的作品来未免粗制滥造。
清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了高潮，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。
知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后，进而还需掌握观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看外表极为相似，仔细观察这三个部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕多不明显。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一。其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有明显的轮状旋削痕（即所谓“跳刀”），而在官窑瓷器中则极为少见。至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有“麻布纹”，也是当时造型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据。
有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于纹饰画法和胎釉原料前后相似，常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔细加以对比，便会发现他们之间的重要区别在于碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宣德碗腹微削。雍正时期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在着碗腹微削的缺点。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽（仿品的器形往往与真品器形或多或少都有所区别，因仿制时虽按真品原器制造，在未烧前与真器原形尽同，但经过高温烧成后，其形与真器原形在某些地方就有差别。这可能是由于原料的配制和提炼的精粗不一致，而经高温后纵横收缩膨胀的结果，为鉴别器形的关键）。至于有些仅凭传闻或只靠臆测而制成的仿品，如后世所仿的各式各样的所谓“永乐压手杯”之类，在造型上更是愈变愈奇（自嘉、万间开始越仿越大，甚至后来的已不成杯而变为大碗），只要见过真的实物，自然就不致妄断臆测。
“DNA检测法”鉴定古瓷不靠谱
科技浪潮席卷古玩界？继前不久，有人声称可用“X光片观测法”的新招较为准确地鉴定青铜器的真假和年代后，日前又有民间机构曝出其可用600倍的光学显微镜拍摄瓷器釉层表面，对釉层的结构、组成以及和外界关系等层面“取证”，然后从风化学理、釉层变化机理上寻找瓷器“DNA”，从而给文物定真伪，甚至称靠着这所谓的“陶瓷迹型学”，“普通人学习一段时间后也能练就鉴别文物的‘火眼金睛’”。“DNA检测法”真的能鉴定古陶瓷真伪吗？对此，业内人士表示，该方法可操作性不强，根本就不靠谱。“DNA检测法”是外行骗外行？古陶瓷鉴定，真的有所谓的“DNA检测法”这样多快好省的办法吗？记者走访文津古玩城等经营古陶瓷的市场时发现，众多商家对此噱头并不买账。“这个概念不太靠谱吧？我们做古董生意的哪会搞这么多花样？‘揾食’这么多年，历练出来的感觉是最可靠的。”商家张老板说：“几十年做下来，东西是旧的，还是新的，基本一目了然。至于它到底是什么年头的，有什么特点、价值，做生意总是风险与机遇并存，想获利的话有时就搏一搏先买下来再研究。他们鉴定错不要负什么责任，我们看走眼就要亏钱，就要惹麻烦，这可不好比。”“所谓的‘迹型学’，就是一些人不肯走市场和走捷径想赚快钱的人正在做的试验而已，起码现阶段不可信。”资深陶瓷专家曾先生坦言，“不少机构高价购进了鉴定机器，现在几成废铁一样，就是弄些所谓数据骗骗外行而已。”今年春节时，南海举行的一场瓷器展览上，每一件东西都配有四川某机构的检测证书，令到场的专家啼笑皆非：“明摆着都是新做的，但证书上写的是宋代。”“现在部分有钱人爱慕虚荣，好高骛远，为了证明自己的东西是权威的、官窑的、国宝级的，就容易被那些随意开证的人忽悠。博物馆的专家为收藏者免费鉴定时，总会遇到那些拿着各种证书、签名、盖章、合影前来求证，甚至要捐给博物馆的人。但东西不对，再多认证也白搭。”据了解，该民间机构近期的“新闻”并不只“DNA事件”一单，据传闻还可能惹上了其他是非。有业内人士爆料称，前不久，有故宫的专家向其了解该机构的背景，并透露近期该机构牵涉到“元青花”的交易纠纷，很有可能要开打官司：“在交易后，对方找专家鉴定该元青花是假的，该机构却坚称是真的，并扬言要请伊朗博物馆的馆长过来鉴定。”文博专家：充其量只是个试验广东省博物馆副研究馆员、古陶瓷专家冯素阁说：“就像人的身体也可用仪器检查一样，古陶瓷方面也有如碳14等方法，但充其量是个试验。”她认为，古董鉴定还是需要丰富的经验，接触足够多的样本。“未来科技手段只能作为‘眼学’的补充，不会成为权威和唯一的鉴定方法。”“问题就在于标本的不确定上。”广州市文物总店陶瓷专家张卫星对此解释，“古陶瓷种类繁多，且经历千百年风霜后很容易受到外界的影响。有些是出土的，有些是传世的，其表面特征有天壤之别，因此系统地采集标本是重要前提。”他举例说，同是出土的假定都是景德镇青花，必须在全国范围内采集标本，分析其出土地的土壤性质对瓷器表面产生的影响等，而传世品同样如此，南方、北方的气候可能对瓷器造成怎样的影响，并要考虑保管条件、保管手法、清洁方法等。“科技应用需要很多前提条件，如果采用的仅仅是随意的分析，结果可想而知。”他提出，如果有国家级大型实验室去做这件事，研究者可以更好地利用这些数据，来充实所谓的传统——即逻辑推理鉴定体系，“小型机构基本没有成功的可能。”“如果参照物都错了，那所有建立在之上的理论也就成了谬论。”广州一家拍卖行的负责人表示，“现在市场对公立机构的部分鉴定力量都不太认同，更何况民间机构的说法？要掌眼必须有实践经验，怎么可能学会那套理论后连普通人都能干这活儿了？像老一辈鉴定家苏庚春，家学深厚，而且16岁就作为买手独当一面，后来才进文博系统，这样的大师的意见才可信。”古董鉴定的“眼学”也是科学手段行家陈先生透露，对于现在某些博物馆、鉴定机构出具的证书，绝大多数的拍卖行、行家都不认。古玩商、行家、藏家认的是什么？还是“眼学”。“‘眼学’在国外其实这是一门比较科学。比如我们从公家、私人收藏都看过很多真品，头脑里建立了标准，与之标准相符的就是对的，不符合就是假的。”“作为古陶瓷研究的泰斗，耿宝昌先生早就指出，文物鉴定是一门讲究科学的学问，利用科技手段来解决文物鉴定的问题，无论是出发点，还是手段，都是值得重视的。”张卫星解释，“真正的文物鉴定，包括传统目鉴等，其实是相对科学的，它依靠了逻辑推理、经验及科学手段等。一旦你参考的数据越多，可靠性相对越高。”那么，如何确定专家掌握的“眼学”标准是正确的？陈先生认为，眼力需要建立在科学的学习基础上：“比如，北京故宫、台北故宫的藏品主要是历代流传的藏品，绝大部分经过专家鉴定，国外的博物馆也是，有大量的公认标准流传器。这些东西是我们在研究瓷器时的依据，就是鉴定的标准。”而张卫星则强调，不少老一辈鉴定家有充分的实践经验，例如孙瀛洲先生还善于仿古，他仿制的仿永乐青花小盘至今仍存在故宫，这件东西可以把很多学者骗倒。“他推出的‘辨其色泽，度其厚薄，审其片纹，观其气泡，摩挲以别粗细，扣敲以察音响’实际上就是一个方法论，是十分科学的理论。而耿宝昌先生同样是在具体的经营中成长起来的，他推崇‘耳目手三者结合的胎釉鉴定法’同样也是科学的逻辑推理。”
宋代定窑怎么瓷器鉴定
宋代定窑瓷器起源于唐代，以白瓷为主，在唐宋时期中国瓷器有南青北白之说，而白瓷指的就是定窑瓷器，可见宋代定窑瓷器在当时的影响力和知名度。宋代定窑瓷器窑址位子河北省曲阳县涧磁村。
宋代定窑瓷器烧造技艺在历史的长河中一度失传，直到上个世纪五六十年代才得以恢复，那么宋代定窑怎么瓷器鉴定？
定窑的胎质薄而轻，胎色白色微黄，较坚致，不太透明，釉呈米色，施釉极薄，可以见胎。釉色洁白晶莹，很多积釉形状好似泪痕，被称为“蜡泪痕”，隐现着黄绿颜色。在器物外壁薄釉的地方能看出胎上的旋坯痕，俗称“竹丝刷纹”。北宋早期定窑产品口沿有釉，到了宋代瓷器的晚期器物的特点是口沿多不施釉，称为“芒口”，芒口处常常镶金、银、铜质边圈以掩饰芒口缺陷，此为定窑一大特色。
从釉色鉴定宋代定窑瓷器
定窑瓷器多为白胎，尤其宋代产品，几乎都是白瓷胎，胎质十分坚硬。这是因为原料中含氧化铝量较高。所以釉面之色呈所谓的“象牙白”色。少数质差的釉为白中微闪灰黄。白定釉面呈半透明状，因为施釉较薄，所以薄处能隐约看到胎色。在器物的折腰处可见积釉呈浅浅的黄绿色。积釉处气泡稀疏通透，大小不一。
定窑白瓷始于唐代，兴盛于宋代。宋代时虽仍以烧造白瓷为主，但另兼烧黑釉、绿釉、酱釉及白釉剔花器，这些工艺导致了最后定窑瓷器会呈现偏白色、偏黄色、偏青色、偏紫色以及黑色如漆的特点。
从竹丝刷痕工艺上鉴定窑瓷器
鉴定宋代定窑瓷器，断代的主要依据就是瓷器上要见“竹丝刷痕”。定窑瓷器古法的制胎工艺中，在胎半干之时，有用竹丝刷子旋修这一道工艺，因此在胎面上就留有一些“竹丝刷痕”。
宋代定窑瓷器鉴定技巧之泪痕宋代定窑白釉还有一个明显的特征，即所谓的“泪痕”。这是上釉过程中，釉浆流淌的痕迹，“泪痕”厚处均有明显的偏黄色。无论是正烧，还是覆烧，“泪痕”流向均是自上往下流淌。这是鉴定定窑瓷器尤其要仔细观察的重要特征。
瓷器的质感
任何文物都有时代的特征，宋代定窑瓷器有玉质感，特别是作为宫廷烧造的瓷品，更是必须要烧出玉质感的，这是宋代定窑瓷器的珍贵所在，也是鉴定宋代定窑瓷器的标准之一。
定窑瓷器的地域鉴别
定窑还有北定、南定之分。北宋之前，定窑窑址在北方的定州，这是烧制的物品称为北定；宋室南迁之后，定窑工人一部份到了景德镇，一部份到了吉州，称为南定。在景德镇生产的釉色似粉，又称粉定。
磁州窑瓷器怎么鉴定出手？
磁州窑是汉族传统制瓷工艺的珍品，中国古代北方最大的民窑体系，也是著名的汉族民间瓷窑，有“南有景德，北有彭城”之说。窑址在今河北省邯郸市磁县的观台镇与峰峰矿区的彭城镇一带，磁县宋代叫磁州，在日本异常深受珍爱，称其为“白地黑搔落”，是磁州窑艺术中最为名贵的品种，视为至宝。
它的产品多是日常生活必须的盘、碗、罐、瓶、盆、盒之类的用具，线条流利、自由奔放，表现出民间艺术所共有的豪放朴实的风格。宋代的磁州窑汲取题材广泛，形成多样，寓意丰富。并将陶瓷技艺和美术揉融在一起，将陶瓷器物提到了一个崭新的艺术境界，开创了陶瓷艺术的新纪元[2]。
在磁州窑的诸多品种中，尤以白地黑花（铁锈花）、刻划花、窑变黑釉最为著名。它的装饰技法突破了当时流行的五大名（官）窑（汝、官、钧、哥、定）的单色釉局限，运用了数十种丰富多彩的装饰技法。
磁州窑的匠师们吸收了传统的水墨画和书法艺术的技法，创造了具有水墨画风的白地黑绘装饰艺术，开启了中国瓷器彩绘装饰的先河，它那一气呵成的娴熟画艺，令许多艺术大师叹为观止。
到了元代，彭城地区的磁州窑又掀起了一个制瓷高潮，除继承宋金时期传统品种外，又扩大了生产规模，大型器物的生产也增多。产品趋向厚重，器型硕大、圆浑，纹饰主要有云龙、云风、云雁和鱼藻纹等。
代表作品：
名称：磁州窑白地黑花婴戏纹枕
磁州窑白地黑花婴戏纹枕
年代：宋代
尺寸：高10.4cm，长29.9cm，宽22.5cm。
在磁州窑器物当中，以婴戏为题材的很多，如池塘赶鸭、打陀螺、蹴球、骑马、钓鱼、放炮竹等。瓷枕亦如此，不论是做游戏，玩莲或赶鸭，均寥寥数笔，就把孩儿天真、可爱的童趣表现出来。即如此枕虽着墨不多，却生动传神。
存世量
相对于宋代五大官窑，磁州窑瓷器因为大多是为百姓日常生活而作的器皿，肯定产量很大，且流传到今天的数量也要多得多。但另一方面来讲，毕竟也经过了近千年的世事变迁，尤其是十年动荡，极易破碎的瓷器能保留到今天也是很不容易的，也不至于多到到处都有磁州窑老器。因此，发现一件品相很好、器形完整且不脱釉的宋金磁州窑瓷器时要特别注意。
无损检测：“瓷器门”背后的鉴宝慧眼
电视鉴宝节目的兴起，让人们目睹了文物鉴定专家的过眼神功;故宫“瓷器门”事件，又让鉴定文物的科技手段进入大众视野。实际上，在瓷器等文物的鉴定上，常规目测法和各种无损检测技术都有可能出现误判，导致漏过赝品或者误杀真品，因此，将多种方法结合起来，是文物鉴定的基本原则
7月4日上午，故宫博物院古陶瓷检测研究实验室的工作人员从古器物部提取了宋代哥窑青釉葵瓣口盘，欲对其进行无损分析测试。不料在这一过程中出现操作失误，样品台上升距离过大，致使这件珍贵的文物被检测设备挤压而导致损坏。此次事件被媒体曝光后引起全社会对故宫的再度关注。同时，这一被称为“瓷器门”的偶然事故，也让文物的无损检测技术进入大众视野。
无损检测：广泛应用的技术
故宫“瓷器门”发生后，有人质疑用无损检测技术分析和鉴定文物的可靠性。对此，中科院研究生院文物科技评估中心主任王昌燧评价说，“事故的发生与操作人员的经验不足有很大关系，但设备本身也确实存在有待改进的地方，特别是自动保护和自动报警功能。” 照此说法，此次事故显然是操作失误和仪器保护功能不完善两方面因素共同所致，但人们对无损检测结果的可靠性仍然有所疑虑。为了弄清这些问题，首先需要知道什么是无损检测。
无损检测技术即非破坏性检测，它在不破坏待测物质原来的状态、化学性质等前提下，利用声、光、磁、电等特性，测试出待测物的内部性质、结构、元素构成、是否有缺损、缺损大小、产品年代、质地等信息，从而在总体上判断被检测物的真伪、好坏和功能状况。其实，听起来很复杂的无损检测技术，离人们的日常生活并不遥远，举一个最简单的例子：每个人在医疗体检时接受的X光透视就是应用最广泛的无损检测。
无损检测与无损评价技术主要应用在工业上，是在物理学、材料科学、断裂力学、机械工程、计算机技术及人工智能等学科的基础上发展起来的一门应用工程技术。发达国家对于无损检测技术极为重视，例如美国明确地把无损检测技术中心列为国家六大技术中心之一。按照美国国家宇航局(NASA)的说法，无损检测技术总共可分为6大类约70余种，而在实际应用中比较常见的则有7种常规方法，即目视检测、超声检测、射线检测、磁粉检测、渗透检测、涡流检测和声发射检测。
除了工业应用以外，无损检测现在已经广泛应用于医疗、生物学、生命科学、文物、考古、收藏等。用于文物鉴定的无损检测分析或鉴定技术也包括多种，例如，X射线衍射技术用于金属质文物的腐蚀机理及保护研究、壁画制作材料及保护研究、石质文物的风化产物及保护研究、文物的产地判断和文物防伪;显微激光拉曼光谱用于文物颜料和古青铜器的分析;使用热释光法可测定文物的年代;用激光全息技术来检测青铜器、陶瓷器文物的损伤状况等等，这些方法都可以在对文物无损或微损的情况下，对其进行分析和鉴定。
故宫博物院应用X射线荧光光谱仪来研究和分析宋代哥窑青釉葵瓣口盘，并将其作为“宋代官窑瓷器研究课题”的一部分，目的就是判断古陶瓷文物的产地、制作年代和制作工艺等。
科技“慧眼”识文物
文物鉴定是指运用科学方法分析、辨识文物年代、真伪、质地、用途和价值的过程。在各种鉴定方法中，无损检测技术目前呈现出快速发展的趋势。由于文物产生的年代久远，大多比较脆弱易损，因而利用无损检测技术，能够获得对文物或古代器物的真伪、古物材质、加工工艺和艺术风格方面的信息。
较早对文物进行X射线无损检测的是考古学家。1968年，通过对埃及图坦卡蒙木乃伊进行透视，发现他的颅内有骨头碎片。据此，考古学家推测这位少年法老可能死于严重的头部撞击，而且从墓穴观察来看，有“匆忙下葬”的迹象，表明他的死亡可能比较突然。
在青铜文物的鉴定上，X射线探伤技术大显身手。青铜器文物存在假货，也有人进行断裂残损器作伪，造假者将残片进行焊接，用铜片或者树脂补缺后表面做旧，以假乱真。对于这种情况，只要采用X射线探伤技术拍照，就可立见真假。
拉曼光谱则是广泛应用于文物检测和鉴定的另一种常见技术。例如，中国研究人员左键等人用拉曼光谱对河南班村遗址出土的仰韶彩陶的陶彩，以及河北磁县湾漳东魏北齐大型壁画墓中的壁画颜料进行无损分析，结果显示：陶彩样品为红彩3块、白彩2块、黑彩3块，发现红彩为赤铁矿，白彩为铝土矿，黑彩为磁铁矿。
热释光法发现于更早的17世纪，只是到了1960年美国加州大学才首次用它来对古希腊罗马陶器进行鉴定。目前，热释光法广泛用于测定陶瓷、砖瓦、铸造物和红烧土等经高温焙烧过的黏土类无机物的烧成年代。
无损检测技术除了用于对文物进行物理测试(如尺寸、体积、重量、色度和孔隙率)外，还用来进行内部结构分析和元素分析、成分分析和表面分析。例如，陶瓷釉的基本组成元素约有10种，分别是钠、镁、铝、硅、磷、钾、钙、钛、锰、铁。在不同的时代，窑口烧造的瓷釉组成成分有不同的比例，因此，通过X射线荧光光谱仪分析，就可以比较准确地判断陶瓷烧制的年代、产地和制作工艺等。
无损检测也“露怯”
在国内，有人对文物无损检测的结果持怀疑态度，这些质疑当然有其原因所在。例如，在2005年举行的“第二届中国民间元青花藏品研讨会”上，对一批瓷器分别进行了X射线荧光检测和热释光测年，结果表明，X射线荧光釉面测试对鉴定器物新老的成功率在90%以上;对鉴定瓷器年代的成功率在56%左右;用热释光测年的误差更大，甚至得出相反的结论，或根本测不出来。
实际上，任何无损检测的手段都不能包打天下，它只是擅长于某一方面的检测，并且有一定不足或缺陷。首先，X射线荧光光谱仪只是对文物表面元素成分比例进行的一种检测，如果一些仿品的釉面成分达到与真文物成分相符或相似的比例，仅靠成分检测就难以测出真假。其次，X射线荧光光谱仪测试出的数据要与已确定的老瓷器的各种元素的比例数值相对比，如果没有确定的老瓷器的数值作为标准，就难以对比和确定被测瓷器的年代。
至于热释光测年造成的误差，则有更多的因素。以元青花梅瓶热释光测年结果为例，同样的产品，有的检测认为是13〜14世纪的产物，有的经检测则只有600年的历史。出现如此大的误差的主要原因是，取样的藏品已出土多年，出土前后所处的环境条件不同，比如，被检品曾作过去污药水浸泡、高温蒸煮清洗等处理，或经过修补等，这些情况都会造成热释光测年判断文物的失误。
另外，无损检测技术人员的水平也影响到检测的结果，因为进行无损检测不仅仅要会操作仪器，而且检测人员还需要具备文物专业知识、文化水平等方面的素养。如果这些方面的条件不达标，就可能因为人为因素而影响检测结果。
这次故宫用X射线荧光光谱仪来分析宋代哥窑青釉葵瓣口盘也暴露出无损检测技术的一个很大弱点，即这些技术对文物没有自动保护和自动报警功能。因而，检测时要靠人工调节相互距离，距离最近时，机器离文物仅仅相差1毫米。在这种情况下稍一疏忽，就可能造成被检文物的挤压和碰撞，导致损坏。所以，故宫“瓷器门”事件也暴露了无损检测设备的不足，这也是这类仪器设备需要改进的地方。
最有力的“组合拳”
文物分析鉴定最古老和传统的做法就是目视法，即靠鉴定人员日积月累的经验来判断文物的真伪和品质。广义地讲，目视法也属于无损检测的一种，只不过它所使用的“仪器”就是人的眼光——这种方法依赖于鉴定专业人员多年来对文物进行长期研究、鉴识中积累的经验，并且对历史、考古、古文字和语言、器型学、金石学、地理、民俗等学科方面的学习和积累。鉴定者通过分类、比较、辨识的方法对器物进行直观的综合考察，在这一过程中，文物鉴定专家既需要文物方面的综合知识、专门理论和实际鉴定经验，还需要有敏锐的视觉、触觉、嗅觉和综合判断能力。
尽管如此，鉴定人“打眼”(鉴定不准)的事也经常发生，因此，文物传统鉴定的真实性、可靠性和权威性常常受到挑战，越来越多的赝品和高仿复制品会鱼目混珠，以假乱真。在此情况下，如果能够把无损检测和传统的目视法鉴定结合起来，就可以取长补短，更有效地检测和鉴定文物的真假和质量。
例如，在瓷器的鉴定上，一些老瓷有一种温润滑腻的橘皮纹釉面，过去仅凭有经验的鉴识者目测釉面就可以判定器物的新老。但是，现在仿冒者在釉面配料中添加一定的元素，就可产生这种温润滑腻的釉面，靠目测很难辨识。这时，可以采用X射线荧光检测釉面，就可知道是否有现代添加成分，以判定是旧物还是新仿。这便是目测与X射线荧光检测的结合。
同样，无损检测的多种方法也可以同时并用，互相弥补。例如，一些造假者利用射线源对新烧的陶瓷仿制品进行辐照处理，会造成对热释光检测的干扰，从而以假乱真。这时，如果再采用激光拉曼光谱仪来检测，就会起到互补作用。拉曼光谱以激光光束为探针对被检测对象进行原位无损检测，对于有机、无机物质的结构、成分都能进行识别，可分析玻璃、瓷器釉层的脱玻老化率，判断它们的制作年代，也可对颜料进行检测和书画鉴定，还可对树脂进行分析，鉴定仿制品所用的胶粘剂等。
文物专业人员相信，在陶瓷等文物的鉴定上，常规目测、热释光测年和X射线荧光釉面测试都有可能出现误判，导致漏过假瓷器或误杀真瓷器，因此，单独靠一种或两种方法判定文物真假和质地的做法已经不可取，需要将多种方法结合起来，这应当是今天文物鉴定的基本原则。
康熙郎红瓷器怎么鉴定？
近来看到有不少朋友对红釉器，特别是郎红类比较感兴趣，对于不同时代郎红的断代也有热烈的讨论。因此，通过本人对馆藏标型器件查看、民间收藏材料的积累，自己的研究，谈谈对郎红的认识。
关于郎红的定名、历史渊源，上海博物馆的陆教授有详细研究，陆氏的核心观点是所谓康熙“郎窑红”，在郎廷极之前，民间就有烧制，窑口众多，器型、发色也有较大变化。感兴趣的读者可查看原始文献，这里不再赘述。
这里着重探讨的，是郎红的鉴别与断代。
何谓郎红?
凡具有浓重红色(越往底部颜色越深)、玻璃质感强、有中至大开片、器型口因釉的脱流而露出胎骨的单色红釉，均可归为郎红类。真正的郎红，就是康熙本朝所烧制的官窑或官民窑。康熙后的，都为仿郎窑。仿烧康熙郎红，主要在清中晚期(嘉道、光绪)和民国初期。
康熙郎红的特征
第一看红
鉴定瓷器的标准依据，如包浆、胎骨、胎底，在断代郎红类红釉器，有一定作用，但并非绝对有效。本人通过文献记载、实物查看，提出鉴定郎红的真伪、断代郎红，第一要素是发色，即红釉的颜色。其次是包浆和玻璃质感、最后才是胎底胎骨。
那么康熙郎红的标准发色如何? 康熙本朝所烧之郎红器，由于高温铜的比例极高(所谓不计成本)，因此，烧制出的结果，就是在自然光下，器型表面的红釉发色呈深紫红色，或深玫瑰紫红色。打个比方，就好比新鲜猪肝切开后其剖面的中央部的浓紫红色(有卖菜烧菜的朋友自然能够体会)。而在强光照射下，高温铜对光中的六色(橙、黄、绿、青、蓝、紫)完全吸收，对红色基本不吸收，使人的肉眼，产生鲜红色质感。因此，康熙郎红只有在强光直射下，才会有鲜红色发色，而在自然光下，则呈深紫红色。康熙后仿制的郎红，则此特征比较淡化，往往一眼看去就呈鲜红色。
第二看玻璃质感、开片
康熙郎红因烧制不计成本，釉水肥厚，在配料时，还配以玛瑙，因此，烧出的结果是表面具有极强的玻璃质感。
高温烧制下，形成自然开片，开片不均匀，呈中至大开片。开片不明显，隐于釉层下，与高温铜结合完美。在40倍放大镜下，显示在有少量的气泡。
第三看胎底
不少人会存疑，胎骨不是非常具有实际效果么?为何首看胎底?原因是康熙后仿烧的郎红，有很多就是拿康熙的白胎去复烧的。因此，胎骨不是唯一有效特征。康熙郎红的胎底，历史记载，实物考证的有两类，一是萍果青，此为康熙晚期产品之特征，二是米汤底，此为康熙早期产物之特征。三是糖白釉，除了釉色不同，三者的开片大小亦有差异。如萍果青的胎底，开片大，不明显，而米汤底，则开片纹小，与萍果青比，开片纹显著。这里特别要强调的是，在此三类胎底外，还存有一类型，为萍果青泛红釉胎底，还有少量的以红釉为主的胎底。
此外，康熙郎红还有一特征，往往被忽略，那就是康熙郎红一般以小中器型为主，大器较少。这里不能说没有，而是较少。
到了清中晚期，仿康熙郎红的器物，一般在红釉发色、玻璃质感、开片、均与康熙本朝产物有区别，在器型上，也有较大变化，如大型器出现。后仿郎红，以光绪朝的作品最好。
近来看到市场上充斥着大量的新品，此类品的共性是，用化学料配出介于深紫红色与鲜红色之间的红色，我称为”妖红“。有玻璃质感，有开片。器型也变化多端，有小器，亦有大器、巨大型器，喜爱收藏朗红的藏友对此祸害品，须要小心。
官窑和哥窑瓷器怎么鉴定区别
官哥汝定钧，一片值千金。”“宋代五大名窑”(官、哥、汝、定、钧)中，官窑被排在首位，这是因为官窑是皇家官府直接营建的。官窑有北宋官窑、南宋官窑之分。北宋汴京的官窑青瓷，其形制、釉色、工艺等均与汝窑有共同之处。釉色有淡青、粉青、灰青等多种色调，釉质匀润莹亮，大纹片，胎骨深灰或紫色，满釉裹足支烧，器底有支钉痕。
北宋官窑葵口盘
哥窑瓷器和官窑共同之处。如:都开片，都是金丝铁线，都是支钉和垫砂两种烧法，以支钉为主，都是紫口铁足，都是古朴典雅。
那么它们的区别呢？如:哥窑看起来有出汗感觉、哥窑器口比官窑厚。官、哥两窑在鉴别上是可以区别的。这要认真、细心是可以鉴别的。如:官窑器看起来上扬，而哥窑不是这样，哥窑厚重，官窑口薄等。这些都是区别的依据。
这要反复的认识实践才可以练出眼力，感性经验是需要长期实践的。官哥区分型和釉，也看器口和厚重。紫口铁足官哥有，官窑口薄釉竖用。器形古朴口上扬，胎薄是官确坚重。哥窑出汗线左旋，胎体不薄确厚重。器口釉凸有水渍，官窑釉亮哥出汗。
对官窑哥窑要抓住几个主要的区别点。官窑的器形多数是由青铜器发展来的，哥窑不是单从釉上也可看出，但哥官窑两窑的瓷器都出现紫口、铁足，也都开片，都是灰胎，这是共性，但有几个重要的不同点:
1.口:官薄、口釉淌、竖向水渍，口上扬;哥口厚、釉厚有横向水渍。
2.釉:官釉亮;哥釉有出汗相，官没有汗相。
3.开片:官竖线长、横线短、线方向不定，横线根粗稍细;哥竖线长、横线短、竖线多左旋。
4.胎:官薄，但坚重;哥厚，没有官坚密重。
哥窑明显金丝和铁线。鱼籽蟹爪百圾碎，胎体厚薄都可见。粉青月白米黄色，釉面光泽如肤汗。注解：哥窑金丝铁线明显，泡似小小鱼籽、有蟹爪纹、俗称百圾碎、胎厚薄都有，色粉青、月白、米黄都有。釉面有肤出汗的感观。这是哥窑的最大特点，近些年有报道说窑址在浙江省乌龟山。
北宋官窑仿青铜
哥窑看泡线型口小泡密乱不太均，大泡均称浅层守。哥窑水渍支钉有，水渍顺着口沿走。细碎纹片鱼籽纹，紫口铁足汗光瞅。口釉外沿有凸感，胎釉厚重超过汝。哥窑釉厚胎灰色，灰胎施釉粉红有。还要观察线走向，假的釉子过于厚。区别需要多过手，铁线多向左旋走。大线多黑上下行，小线横行短小走。开片大小粗细清，内反线迹小钉钮。大线小线分两色，各条都对别离手。
哥窑小件比较多，杯盘洗瓶确都有。小泡零乱不太均，大泡均匀浅层守。
注解：哥窑的器件口上大多数有水渍，水渍顺着口沿走，存在着显白色的水渍。(水渍:即口沿在高温下釉熔化的流淌痕迹。)有细碎纹片、紫口铁足，有皮肤出汗一样表层的釉光，这是最明显的，口沿外釉有凸感，支钉烧造，器件厚和重都超过汝窑，胎显香灰色，多数铁线由上而下显现出向左旋的裂痕，痕迹小的线多横行的是，短的小线，断线不长。有支钉是隐现的印迹，有支钉的件不一定是铁足。而垫圈的出铁足的多、哥窑是裹足，但是裹圈足立圈(即:足壁)不裹圈底的也有。大线左旋和窑车旋转方向及火走方向、胎、釉裂等因素有关，通过大小线、器件的器口也可区别官哥窑的器件。
哥窑观泡哥窑气泡像官窑，区别层上把泡瞧。泡大层浅变化小，均匀不深认哥窑。
哥窑五足香炉
注解：哥窑的釉泡像官窑，不同点是大泡层浅变化小，均匀。官哥互比竖官横哥看水渍，官大哥小来观器。薄胎厚釉是官窑，相比双薄哥窑毕。玉质滑润是官窑，薄釉出汗哥窑遇。官线短毛不横穿，金线根粗尖确细。注解官窑的口上水渍竖着淌，哥窑水渍横向走，胎釉厚是官窑，特别是口上扬而薄，而哥窑胎厚釉厚，口厚不上扬，玉质滑润是官窑的特别之处，釉相比哥窑比官薄，但哥釉显出汗，官窑金线几乎不穿竖线，金线短，根粗稍细像牛毛纹。
南宋官窑，是北宋汴京官窑的继续。南宋早期的青瓷器，为薄胎薄釉青瓷，胎薄质细，色黑褐或深灰，釉色以粉青为主，兼有青灰、青黄和炒米黄等色调，釉层薄而润泽，有纹片，满釉支钉装烧，器底有圆形支钉痕，工精质高。南宋后期官窑青瓷的烧造追求玉石质感，改变制瓷工艺，创用素烧胎多次上釉二次烧成的厚釉工艺，制出薄胎厚釉青瓷，釉质如玉石般的光亮莹润，釉面上显露横竖交织的蟹爪纹片或层层叠错的冰裂纹片，有说不尽的奥妙。厚釉工艺的具体做法是先低温素烧坯，后施三至四道釉，釉厚如堆脂，再经高温成器，一般釉层厚在2毫米以上。和官窑相比，哥窑排在第二位，也历来受到宫廷、达官贵人、收藏家、鉴赏家、考古学家等的重视和关注，但迄今未找到确切窑址。哥窑瓷器非常珍贵，据统计，全世界大约仅有一百余件，主要收藏在“台北故宫博物院”、北京故宫博物院等著名博物馆，数量远少于元青花的存世数量。关于哥窑的文献记载，最早可见于明代《宣德鼎彝谱》:“内库所藏柴、汝、官、哥、定各窑器皿……”，由于柴窑被传为五代所烧，明代就已经难以见到，故后世所列五大名窑，即:官、哥、汝、定、钧。由于哥窑的窑址至今尚未发现，目前仍无法揭开其神秘面纱，可以说，哥窑瓷器是宋代五大名窑最为神秘的。