古代瓷器欣赏。
一说到瓷器，各大藏家脱口而出：官哥汝定钧！
中国人爱瓷，古今皆然。至今，考古发现已经证明，从新时期时代，就有了原始的陶瓷，到唐代，瓷器的制作已经成形。而到宋代，由于皇家、士大夫阶层的喜好，瓷器则发展到一个高峰。
长期以来，人们公认宋代汝、官、哥、定、钧为五大名窑。作为其中之一，定窑以生产白瓷而驰名。在唐代时它就已是著名瓷场，专烧白釉、黄釉瓷，到宋代发展迅速，比之前更大更有名，大量烧制白瓷，其次有黑釉、酱釉、绿釉、白地褐花等品种。
当今的观点认为，可列入定窑系的诸窑除曲阳涧磁村的窑外，在今山西境内，如平定窑、阳城定窑、介休窑。此外还有四川的彭县窑也烧定窑风格的白瓷器。
定窑作为著名瓷窑之一，人们总是对其不吝溢美之词。那么定瓷美在哪里?我以为主要在这么几个方面
1、质感之美
宋到金，定窑的白瓷烧造工艺极高的。烧成温度一般在1300摄氏度以上，高于一般成瓷的1250摄氏度,这样的烧造水平使定瓷比其他窑烧出的瓷胎更坚致。而定瓷的胎料加工细致，故此，胎质极其细腻。以主要产品白瓷为例，器物多白中泛黄，呈现出象牙般的质感，给人以柔和悦目、温润恬静之美感。
2、装饰之美
定窑瓷器的装饰手法多样，主要有塑贴、刻花、划花、印花和描金花、剔花、黑剔花等。以金代的装饰手法最丰富。其中，印花最为人称道，在宋、金时期所有使用的印花装饰的瓷窑中，定窑以高超的技艺独占鳌头，被推为印花之冠。
3、色彩之美
定窑除烧制白瓷外，还兼烧白釉黑彩、黑釉、酱釉和低温铅绿釉、铅黄釉两色釉彩瓷等，定窑还生产三彩器物。黑酱、芝麻酱色釉瓷即是文献记载的“黑定”和“紫定”，更受时人的欢迎，价格皆高于白定。
近年，人们收藏瓷器的目光，变得更为广阔。定瓷的收藏开始愈发升温。2014年4月香港苏富比拍卖会当中，克拉克旧藏定窑大碗于亮相。最终，该定窑划花八棱大碗以1亿4,684万港元成交，创定窑瓷器拍卖最高价。而今年6月，澳门舍得拍卖首拍中，一件宋代定窑美人枕更是以3.5亿港元的高价落槌，定窑瓷器的价格蹿升快得让人咋舌。
今天推荐的这几件定窑瓷器虽均属定窑系，但釉色、胎质、样式等均有不同，这里我们对其一一鉴评。
北宋定窑白瓷小笔洗
这件白瓷笔洗，为北宋定窑，尺寸：直径约9厘米，造型优美，釉水莹润，胎质细腻胎壁很薄，有残缺，从残缺的部位看釉和胎，做工考究，整个笔洗施满釉，难得，在北宋定窑白瓷里面，这种精致的小笔洗，实不多见。至少玩老窑的圈子里，没见过几个类似的。应为窑址出土货。
北宋定窑刻花大盘标本
此藏品釉色黄中带白，胎质坚硬而轻薄，刻花手法洗练，图案精美，口沿处泪痕堆积清晰可辨，具有北宋典型定窑特征，从全面工艺上讲，当达到馆藏级别。虽为残器，但确可作为定窑研究的标本进行收藏。
南宋定窑黑釉茶盏
此藏品尺寸：高6cm，口径10cm，器型为茶盏、胎质颜色较黄，质地略显粗糙，胎较厚，烧结坚硬，釉面平整秀润，足外壁流釉，不整齐，露胎。釉色黝黑，那庄重、沉静的感觉直透眼帘，实在是不可多得的南宋黑定，值得收藏。
南宋定窑碗
此器尺寸较大，直径23cm。釉色白中带黄，胎体非常薄，质地细密，通体无装饰图案。但釉面上有很明显的自上而下的泪痕，碗外侧胎体有清晰而自然的竹刷纹，这些特征都佐证了这件藏品就是南宋早期的一件定瓷。年代久远，器型硕大，保存完整，存世量已经很少了!
宋代定窑围棋子和骰子
这几个棋子和骰子，全手工捏坯,棋子面模印花卉纹,胎质坚细白糯,釉质润泽,有纹饰的印面淸晰.虽然不是整套全子，为宋定无疑。但历经千年的棋子和骰子却也难得，物虽小，然可现宋定昔日之功。作为文人雅玩，是不错的选择。
宋代定窑系白釉盘
此盘口径20cm，胎体莹白细腻，釉色洁白中略带微黄，粉质优美，有很强的玉质感;以上均为宋定特征，然而却底部露胎，施釉不全，修胎不够完美，故此判断不是典型的宋定窑器，但却应属定窑系的范畴。此物最打动人的是它的釉色和器型，属于不多见的定窑系器物，值得研究收藏。
宋金时期定窑系行炉
此行炉高11厘米，口径10厘米，造型为典型宋金时期。胎体坚实，较白，略显粗糙;釉面却异常平整，施釉极薄，可看到胎。作为实用器，原本是一种可以移动的小火炉。定窑全器本就难得，黑定就更难得，故此品真的是喜爱定瓷人士的案上之物。
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一件藏品上的两种工艺
□文/图呼和浩特晚报记者张秋焱
“不管是瓷器收藏还是铜器收藏，大家肯定都不陌生，要是从一件东西上同时欣赏两种不同材质收藏品的外形、做工，那就必须提到瓷器上面的包镶”，市民崔建华向呼和浩特晚报记者展示了自己收藏多年的一个瓷罐，罐身用四道金属框架箍住，盖子完全用金属制造，十分有趣。
崔先生说这是自己家传下来的一个小瓷罐，大概是清代中早期的器物，小罐约有拳头大小，罐体乳白，罐身上用红色颜料绘有狮子图案，罐身上用金属箍住，三足落地，狮头衔环，金属制罐盖上的罐钮为狮子立雕，四周有三只蟾蜍环绕，狮子扬尾有须，五官分明，较为精细。但是罐子并不是一开始就是这样的，它原本只是一个民窑瓷器，盖子也是瓷的。
一个普通的瓷器是怎么变成这样的？“这个罐子原本是有盖子的，可在很早以前就损坏了。听父亲说爷爷觉得没了盖子的瓷罐不好看，就将罐子拿出去用金属包了口，做了一个金属罐盖，做工很精细。这个包铜的时间离现在也有好几十年，铜的质地很软，可能是白铜，也有可能是纯度不太高的白银，因为罐底的包铜上刻有‘纹银宣’三字。”
瓷器为什么要包铜，一般有两种情况，一种是瓷器损坏后需要修复，一种是追求外形美观和使用方便，比如说包口包底。金工包口这种手工艺大致出现在隋唐，盛行于宋代，直至清代玩包镶瓷器的还大有人在。瓷器、玉器、木器等等一切都可以用铜或银，甚至金来包镶。瓷器口沿、足底包镶金银扣，一则因口沿多为芒口，其中以碗、盘、盏、碟、杯等餐饮用具为最常见。芒口太粗糙，直接与人的口唇接触，不舒适，在瓷器口沿包金银能够弥补这样的缺陷，其次，无芒口瓷器镶金银或因口沿有磕伤，包金银能够弥补遗憾。此外，在瓷器口沿、足底包镶金银扣等金属作为装饰，还可以提高产品的品质和档次。就像崔先生家中这个瓷器上的包铜工艺也是由此逐渐发展而来的。
200余件藏品展现菏泽民间收藏文化
9月17日，由菏泽市委、市政府主办，市文联、市收藏家协会承办的首届菏泽民间博物馆收藏精品展，在菏泽市博物馆隆重开幕。我市十余家民间博物馆精心收藏的陶器、铜器、瓷器、玉器、钱币等共200余件惊艳亮相。有关市领导、国内著名专家，及来自全省各地博物馆、收藏家协会的百余位人士相聚一堂，在欣赏大美藏品的同时，共同梳理、探讨菏泽民间收藏文化的创新发展之路。
国运盛世助助推民间收藏
“民间收藏具有广泛的群众基础，民间收藏活动的兴起与时代息息相关。”谈起举办此次民间收藏展的初衷，菏泽收藏家协会会长宋新明告诉记者，近年来，我市社会安定，经济迅猛发展，人民的物质生活与文化生活水平显著提高。在此背景下，菏泽民间收藏的规模和影响都在不断扩大，实际上已经成为全市文博事业的一个重要组成部分。
市人大副主任丁志刚在开幕式上致辞表示，由菏泽收藏家协会首次与民间收藏爱好者联手举办的收藏精品展，借助于民间收藏力量，挖掘散落在民间的宝贵资源并进行有效整合，让这些具有浓郁地域文化、又难得一见的特色民间藏品，作为一道丰盛的文化大餐，奉献给广大群众共同享受，同时也为民间文物藏品提供一个广阔的展示、交流平台。
菏泽民间博物馆迅速崛起
“菏泽历史悠久，文化繁荣，民间收藏活动的规模和影响一直在不断扩大，涌现出了一批有实力的民间收藏单位，这些单位横跨多个行业，有博物馆、美术馆、会所、研究会及各类古玩店等，涉及艺术品收藏的多个领域，如陶瓷器、玉石器、铜器、家具、字画等门类。”菏泽收藏家协会副会长兼秘书长王洪岳介绍说，此次展览吸引了天华博物馆、曹州博物馆、善古楼博物馆、华夏博物馆、秦汉博物馆、三和博物馆、怡菏博物馆、春秋博物馆、根源博物馆、南华博物馆、铜镜博物馆等全市十余家主要的民间收藏博物馆的倾力支持和踊跃参展，覆盖了全市收藏界。
民间博物馆作为国家博物馆的补充和延伸，是国家文物保护的又一道防线。记者了解到，在菏泽曹州、天华、善古楼等博物馆带头在民政部门登记注册后，全市正式登记注册的民间博物馆已达12家。另外，正在等待审批的民间博物馆还有10家。在各县区民政部门登记注册的，据不完全统计有6家，非正式注册但已馆藏化的家庭收藏馆更多。截至目前，菏泽民间博物馆收藏质量已具相当规格和水平，比如三代的烧彩陶俑、官窑的瓷器等多件藏品可填补菏泽博物馆空白，还有一些专业藏馆更是在国内领军。
藏品全宝贝多，让人惊讶
“我为菏泽悠久的历史文化、深厚的文化底蕴感到骄傲。我去全国很多地方参加藏品展览活动，遇到的藏品百分之八九十是赝品，而在菏泽这次收藏精品展活动中，其真品率让我非常惊讶，由此可见菏泽民间藏友收藏水平之高。”来自北京的一位收藏界权威在参观后感叹道。
此次展会上展出的200多件藏品，涉及陶瓷器、玉石器、书画、铜杂、钱币等多个品类，基本反映了菏泽民间收藏的结构和偏好。藏品涵盖了华夏五千年文明大系，既有官窑的瓷器，又有商周的青铜器，既有秦汉的彩陶、石刻，又有历代钱币、铜镜和历史上的书画名家墨宝，更有竹木牙角类极具艺术和经济价值的藏品，呈现出“博”、“特”、“真”、“精”的特点。如明螭龙纹犀角杯、战国错金铭文甬钟、西汉大乐富贵博局蟠螭纹镜、明鎏金三拿佛像、宋磁州窑高足杯、清青花釉里红福禄寿喜纹盘口瓶、清光绪青花缠枝花卉赏瓶、汉烧彩男俑、清张灿章山水画、明紫檀笔筒等，都是极具代表性的藏品，受到参观者的一致认可。
牡丹之都成民间收藏“沃土”
“近年来，菏泽民间收藏的热度越来越高，影响力越来越大，在此情况下，我们需要搭建一个平台，使更多收藏家和民间藏品得到充分的交流与展示，也使广大收藏爱好者的收藏学识及鉴赏能力得到进一步提高。”宋新明表示，“收藏并不是说一定要收藏经济价值很高的稀世之宝，艺术品涵盖很多价值，包括历史价值、文化价值、艺术价值，收藏就是要通过藏品了解它背后的文化、历史和艺术性，从中得到乐趣，陶冶性情。”目前，菏泽市收藏家协会会员已达700余名，近年来多次举办全国性和区域性收藏品展览、交流、论坛、拍卖、鉴宝大赛等收藏活动，形成了很好的市场成熟度，体现了底蕴深厚的菏泽民间收藏文化。
独乐乐，不如众乐乐。爱好收藏的人越多，收藏的市场就越大。我们相信，首届菏泽民间博物馆收藏精品展的成功举办，不仅为众多藏家和观众搭建了一个交流和展示的平台，也使菏泽的民间收藏得到社会各界越来越多人士的关注。菏泽的民间收藏一定会蒸蒸日上，民间收藏文化也一定会结出累累硕果。
宋代定窑怎么瓷器鉴定
宋代定窑瓷器起源于唐代，以白瓷为主，在唐宋时期中国瓷器有南青北白之说，而白瓷指的就是定窑瓷器，可见宋代定窑瓷器在当时的影响力和知名度。宋代定窑瓷器窑址位子河北省曲阳县涧磁村。
宋代定窑瓷器烧造技艺在历史的长河中一度失传，直到上个世纪五六十年代才得以恢复，那么宋代定窑怎么瓷器鉴定？
定窑的胎质薄而轻，胎色白色微黄，较坚致，不太透明，釉呈米色，施釉极薄，可以见胎。釉色洁白晶莹，很多积釉形状好似泪痕，被称为“蜡泪痕”，隐现着黄绿颜色。在器物外壁薄釉的地方能看出胎上的旋坯痕，俗称“竹丝刷纹”。北宋早期定窑产品口沿有釉，到了宋代瓷器的晚期器物的特点是口沿多不施釉，称为“芒口”，芒口处常常镶金、银、铜质边圈以掩饰芒口缺陷，此为定窑一大特色。
从釉色鉴定宋代定窑瓷器
定窑瓷器多为白胎，尤其宋代产品，几乎都是白瓷胎，胎质十分坚硬。这是因为原料中含氧化铝量较高。所以釉面之色呈所谓的“象牙白”色。少数质差的釉为白中微闪灰黄。白定釉面呈半透明状，因为施釉较薄，所以薄处能隐约看到胎色。在器物的折腰处可见积釉呈浅浅的黄绿色。积釉处气泡稀疏通透，大小不一。
定窑白瓷始于唐代，兴盛于宋代。宋代时虽仍以烧造白瓷为主，但另兼烧黑釉、绿釉、酱釉及白釉剔花器，这些工艺导致了最后定窑瓷器会呈现偏白色、偏黄色、偏青色、偏紫色以及黑色如漆的特点。
从竹丝刷痕工艺上鉴定窑瓷器
鉴定宋代定窑瓷器，断代的主要依据就是瓷器上要见“竹丝刷痕”。定窑瓷器古法的制胎工艺中，在胎半干之时，有用竹丝刷子旋修这一道工艺，因此在胎面上就留有一些“竹丝刷痕”。
宋代定窑瓷器鉴定技巧之泪痕宋代定窑白釉还有一个明显的特征，即所谓的“泪痕”。这是上釉过程中，釉浆流淌的痕迹，“泪痕”厚处均有明显的偏黄色。无论是正烧，还是覆烧，“泪痕”流向均是自上往下流淌。这是鉴定定窑瓷器尤其要仔细观察的重要特征。
瓷器的质感
任何文物都有时代的特征，宋代定窑瓷器有玉质感，特别是作为宫廷烧造的瓷品，更是必须要烧出玉质感的，这是宋代定窑瓷器的珍贵所在，也是鉴定宋代定窑瓷器的标准之一。
定窑瓷器的地域鉴别
定窑还有北定、南定之分。北宋之前，定窑窑址在北方的定州，这是烧制的物品称为北定；宋室南迁之后，定窑工人一部份到了景德镇，一部份到了吉州，称为南定。在景德镇生产的釉色似粉，又称粉定。
古代定窑瓷器的模具
古定窑遗址出土的定瓷模具及其残片，均为陶瓷制品。模型有单模和合模，可分为外印模具及内印模具两种。模具大多经800°C以上素烧陶胎，少数素烧温度达到1200°C以上为瓷胎，古代模具的制作是在半阴干的胎泥上雕刻后入窑烧制，如果烧制温度低于950°C，一般收缩在3%左右，超过950°C时坯体大量收缩，最高可达13%左右，这是第一次收缩；当模具制好后，用于印制的坯体入窑烧制成品时，高温下又有13%左右的收缩现象，这是第二次收缩。
内印模具：多为盘碗类模具，可分为晚唐五代简单出筋模具及宋晚期金代繁深复杂构图严谨的盘碗类模具。
外印模具：如枕类、人物类、粉盒类等，部分印完后又用刀类工具加以修饰。
宋晚期金代模具有一共同特点：图案题材繁深富丽，多取材于定州缂丝图案，可模具的艺术风格与缂丝却是极大的差别。线条粗犷、肥润，构图也不甚规整，整体看来有几分憨拙，很难让人与宋朝的纤细精巧及定窑印花器物的美观精致联系起来，模具与同时代的缂丝，绘画相比甚至有几个拙劣。而现今仿品石膏模具，从材质来看，吸水性好，并不逊色古代陶瓷模具，而且雕刻的十分精细、漂亮，构图也充分体现宋代纤丽婉约有些极尽缂丝、宋画神韵。
如何鉴定定窑瓷器
定窑瓷器鉴赏要点有哪些?定窑瓷器起源于唐代，是中国北方早期烧制白釉的窑址之一。但是在唐代，由于刑窑巩县窑极其强大，定窑瓷器尚处于初创阶段，故未有较好的产品出现，五代开始，定窑瓷器逐渐发展起来，并最终取代了刑窑瓷器的地位而成为中国北方最具代表性的白釉瓷产地。那么，定窑瓷器鉴赏要点有哪些呢?
第一，定窑瓷器，白胎白釉，胎很细，细腻紧密，很薄，五大名窑中最薄，釉白光亮。
第二，在唐末五代到北宋时，定窑主要烧柴，采用“还原焰”烧法烧制，含铁偏重，这时期的定窑瓷器会有一点点偏青色。到了南宋，则烧煤为主，用“氧化焰”烧法烧制，含铁量则偏少，定窑瓷略微有一点点偏黄。
第三，定窑瓷器的胎在做成之后，在没有完全干透的时候，工匠会用一种竹刷进行修复，把器物刷平，所以器物内外都可能会有竹丝的痕迹，而且由于釉比较薄，所以在看定窑瓷器的时候，还能透过那层釉看到那些竹丝痕。
第四，很多定窑瓷器的釉都会有泪痕，主要呈现在器物外表，需要注意的是，所有的泪痕都是自上而下的。除此之外，定窑白瓷釉面有数点极小的黑色杂质颗粒，即使宫中收藏品亦不例外，而伪品则没有这种杂质。
第五，定窑瓷器施釉在近足部及足部往往又多处露胎，仿品无此现象。
第六，定窑瓷器足边棱角清晰，却不是整齐划一，足边往往不平并有多处小小的缺口，而仿品足边处理绝对整齐划一。
精美的定窑瓷器
瓷器收藏鉴赏常识普及——精美的定窑瓷器。定窑为宋代五大名窑之一，窑址在今河北省曲阳涧滋村及东西燕村，宋代属定州。北宋是定窑发展的鼎盛时期，制瓷技术有许多创造和进步。北宋中后期，定窑由于瓷质精良、色泽淡雅，纹饰秀美，被宋朝政府选为宫廷用瓷，使其身价大增，产品风靡一时。
定窑产品以白瓷为主，也烧制酱、红、黑等其他名贵品种，如黑瓷(黑定)、紫釉(紫定)、绿釉(绿定)、红釉(红定)等，都是在白瓷胎上，罩上一层高温色釉。元朝刘祁的《归潜志》说，“定州花瓷瓯，颜色天下白”。可见，定窑器在当时不仅深受人们喜爱，而且产量较大。宋代大诗人苏东坡在定州时，曾用“定州花瓷琢红玉”的诗句，来赞美定窑瓷器的绚丽多彩。
定瓷以其丰富多彩的纹样装饰而深受人们的喜爱。装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉画花为主，还有白釉剔花和金彩描花。印花以花卉为主，主要有莲、菊、萱草、牡丹等，也有鸳鸯、龙凤、狮子等动物图案，画面严谨，讲究对称，工整素雅的白釉印花定器历来被视为陶瓷艺术中的珍品。北宋早期定窑刻花、构图、纹样简洁，以重莲瓣纹居多，装饰有浅浮雕之美。北宋中晚期刻花装饰精美绝伦，独具一格。用单齿或双齿梳篦状工具，刻画出由深、浅不一的主线与辅线相衬构成的物象，生动自然，具有较强的立体感，装饰题材以花果、莲鸭、禽鸟、浮鸟、云龙等为主。
宋、金时小瓷枕广为流行，有最简单的长方形，亦有动物造型的，如虎形枕，及状似如意云状，取其吉祥意的如意枕，婴儿枕为其中造型较为繁复者。宋代婴儿纹样极为流行，定窑瓷器中有不少以婴儿或孩童嬉戏为纹样的艺术品。
瓷器分类（按形状）值得去收藏
瓷器器形若按大类分：有碗、杯、盘、壶、罐、盆、瓶、炉、盒、匝、枕、洗、尊等。每一大类又有若干品种，主要有：
（一）碗
造型特点是敞口、深腹、平底或圈足，形式多种多样。如六朝时的青釉莲瓣纹碗，唐代越窑海棠式碗，邢窑的釉花口碗，以后出现的折腰碗、斗笠碗、卧足碗、敦式碗、盖碗等。
1、宫碗
口沿外撇，腹部宽深丰圆，造型端正，多为皇宫用器。明正德时烧制最为著名，有“正德碗”之称。
2、羽觞
杯的一种样式。器身椭圆、浅腹、平底。腹两侧置半月形双耳，亦有饼形足或高足。明末清初流行。碗身上往往题有信士弟子名称乞求内容、施舍时间等，多为青花瓷。
3、注碗
温洒用具，与注子配套使用。一般碗壁直而深，有的通体呈莲花形，用时碗内放适量热水。注子内盛酒置于碗中。宋代南北瓷窑均有烧造，以南方居多。
4、盏
瓷碗的一种样式，饮茶用器。敞口、斜身、深腹、圈足，体略小。宋代有黑、白、酱、青、白和青白釉茶盏，以黑釉为贵。兔毫盏、玳瑁盏为“斗茶”之上品。
5、茶船
放茶盏的用具。因形似船，帮名。明清时景德镇窑烧制有仿官釉、表花、粉彩茶船。
（二）盘
盘的尺寸大小不一形式多样，有敞口、撇口、敛口、洗口、卷沿、板沿、折腰式、葵瓣式、荷叶式、方形转角式和花形攒盘等。六朝时已有青瓷刻莲花纹盘，以后又出现白、酱、黄、绿红、紫等单色釉盘。也有在单色釉上饰以印花、刻花和划花纹饰的。明清景德镇窑又烧制了斗彩、五彩、粉彩、红绿彩、矾红彩装饰的盘。
1、攒盘
用以盛放干鲜果品的用具，是由一定数量、各种式样的小盘，拼攒成一个多格的大盘。流行于清康熙年间，以素三彩和五彩器为多。式样有圆形、六方、八方形或叶形、牡丹形、梅花形、莲花形、葵花形、菱花形等多种。
2、高足盘
盘心下承以高足。一般高足盘的造型是洗口、盘心平坦，盘以下承以喇叭形高足。最早见于隋代青釉高足盘，多数在盘心印图案或朵花纹样。明清两代景德镇窑多烧制青花与釉上彩绘高足盘。
（三）杯
1、高足杯
杯身小，下承以高足，故名。饮酒用具。明代景德镇窑烧制青花高足杯、斗彩高足杯。宣德青花海水红龙纹高足杯、成化斗彩缠枝莲纹、葡萄纹高足杯是精粹之品。清代以青花高足杯居多。
2、羽觞
杯的一种样式。器身椭圆、浅腹、平底、腹两侧面置半月形双耳，亦称“耳杯”。古代饮酒用具。东汉时有绿釉陶羽觞。两晋时有大量青瓷羽觞，南北朝时羽觞数量减少，形状如两端微尖略上翘的船形。
3、压手杯
明代杯的一种式样。口平坦而外撇，腹壁近于竖直，自下腹壁内收，圈足。握于手中时，微微外撇的口沿正好压合于手缘，体积大小适中，分量轻重适度，稳贴合手，故称“压手杯”。是明永乐时独有的名贵器物。杯身绘青花缠枝莲纹饰，杯内心书“永乐年制”四字篆款。款形有花心、鸳鸯心、双狮戏球三种。
4、高士杯
明成化斗彩杯之一。饮酒用具。直口沿边微撇，口以下渐收敛，浅圈足造型小巧丰腴。所谓“高士杯”是杯身绘有文人行乐的图画，如王羲之爱鹅、陶渊明爱菊等。
5、三秋杯
明成化斗彩杯的一种，敞口、浅斜式腹壁、圈足，杯身以秋菊、蝶、草组成画面，故名三秋杯。色彩以青花色勒，草花和飞蝶轮廓，以鹅黄、紫红、姹紫点染飞蝶和花蕊。杯形秀巧，画面素雅，为明瓷珍品。
6、爵杯
酒具。仿青铜器造型，口沿外撇、圆腹略深、前尖后翘，下承三高足，口沿两侧有对称立柱，一旁有 。明清两代均有烧造，有青花、白釉、蓝釉及粉彩等品种。
（四）瓶
盛酒或供陈设用器。唐代越窑青釉瓶、邢窑白釉、工艺精细、釉色纯正。宋代南北各地瓷窑大量烧制青、白、黑、青白、白地黑花、白地褐花、三彩和黑地铁锈花等装饰的瓶。
造型有
1,玉壶春瓶
基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线为轮廓线的瓶类。其造型上的独特之处是：颈较细，颈部中央微微收束，颈部向下逐渐加宽过渡为杏圆状下垂腹，曲线变化圆缓；圈足相对较大，或内敛或外撇。这种瓶的造型定型于宋代，历经宋、元、明、清、民国直至现代，成为中国瓷器造型中的一种典型器物。
2,梅瓶
梅瓶是一种小口、短颈、丰肩 、瘦底、圈足的瓶式，以口小只能插梅枝而得名。因瓶体修长，宋时称为“经瓶”，作盛酒用器，造型挺秀、俏丽，明朝以后被称为梅瓶。梅瓶最早出现于唐代，宋辽时期较为流行，并且出现了许多新品种。宋元时期各地瓷窑均有烧制，以元代景德镇青花梅瓶最为精湛。近代许之衡在《饮流斋说瓷》一书中详细地描述了梅瓶的形制、特征及名称由来：“梅瓶口细而颈短，肩极宽博，至胫稍狭，抵于足微丰，口径之小仅与梅之瘦骨相称，故名梅瓶。”关于梅瓶的用途，磁州窑系有一对为白地黑花梅瓶，瓶身一书“清沽美酒”，一书“醉乡酒海”，作盛酒的用具是明白无疑的。梅瓶既是酒器，又是一件令人爱不释手的观赏品。因此，这类器多制作精美，不但考虑到贮酒容量，还要注意造型优美。
3,净瓶
《千手千眼观世音菩萨大悲心陀罗尼》以其为千手观音四十手持物之一。
4，橄榄瓶
5，卷口瓶
宋代北方磁州窑系的瓶式之—。侈口卷沿,细长颈微撇,口颈呈开放的喇叭花状。圆腹,腹下内收,喇叭形足。
6、盘口瓶
盘口瓶，唐宋辽时期流行的一种瓶式,盘口、长颈、或短颈、平底
7、直径瓶
8、穿带瓶
9、弦纹瓶
10、瓜棱瓶
11、胆式瓶
12、葫芦瓶
13、双鱼瓶
14、多管瓶
15、蟠龙瓶
16、贯耳瓶
元代的八方瓶
四系扁瓶为独创之作，明代有天球瓶、葫芦扁瓶、宝月瓶、象耳折方瓶、鹅颈瓶、蒜头瓶，清代有棒槌瓶、柳叶瓶、凤尾瓶、灯笼瓶、象腿瓶，双陆瓶，转心瓶，转颈瓶等形式各异的品种。
（五）盒
一种由盖、底组合成或如抽屉的盛器，装放食物、药品或化妆品用具等。按用途分，有食品盒、香盒、粉盒、药盒、镜盒、油盒、黛盒、 盒、文具盒、棋盒等。其形制有圆形、长方、八角形、瓜形、石榴式、桃式、双鸟式、方胜式、银锭式、朵花式、镂空式、委角式、菊瓣式、筒式等。还有在大盒内套小盒的“子母盒”和多节套装的“套盒”等。唐代以后各地广为烧制。以宋代景德镇窑烧制的青白釉盒产量最大，盒底部多印有某家盒子记的作坊标记。
（六）罐
用以盛放或烹煮食物。造型特点是口径大腹丰且深，胫部内收，大底足。明清时期景德镇烧制了多种式样、多种装饰的瓷罐。如瓜棱罐、折方罐、鸡心罐、天字罐、撞罐、月牙罐、冰梅罐、蟋蟀罐、鼓式罐等等。以青釉、白釉、青花、五彩、粉彩、斗彩等装饰，精致华美。
（七）壶
汉晋时瓷质壶开始流行，历代烧制有大量有同形制的壶，如西亚的扁壶、鸡头壶、唾壶，唐代的凤头壶、皮囊壶，辽代的鸡冠壶、马镫壶等。壶式的演变是：早期壶形由口颈、腹、足构成，有的加双耳、无流与柄。六朝后盛放汁液的壶，在腹部置流和曲柄，如西晋时的鸡首流、羊首流，唐代的短颈管状流、八方流，宋代细长而弯曲的流。柄式有管形曲柄、龙柄、凤柄、龙柄、凤柄、曲带式柄等等。
（八）尊
其形制为敞口，粗颈、深腹、圜底、圈足。商代有原始青瓷尊，北朝青釉仰覆莲花尊形体高大精美，颇为富丽。宋以后瓷尊盛行，用于盛酒或做宫廷陈设用器，如汝窑三足尊、出戟尊。
清景德镇窑产品丰富，有苹果尊、鱼篓尊、石榴尊、太白尊、马蹄尊、络子尊、百尊、萝卜尊、观音尊、牛头尊等等。
（九）匝
古代 洗用具之一。造型为圆形，口部前侧有较宽的出水流，平底或圈足。最早见于汉代，此后历代瓷窑多有烧制。元代景德镇的蓝釉描金 、釉里红雁纹 、蓝釉白花 ，都是稀世珍品。
（十）洗
古代 洗与文房用具的统称。最早见于西晋青釉制品，敞口、宽折沿、阔腹直壁、平底。洗沿和里心多刻画水波纹。宋代以后均有烧制。如仿古铜器式样的青釉双鱼洗耳恭听、鼓钉洗、圆洗、单柄洗、葵瓣洗、委角洗、蔗段洗耳恭听、莲花洗、桃式洗、叶式洗等。
（十一）炉
焚香用具，多用做生活燃香用具或佛前供器。造型多样，西汉时有陶质熏炉和博山炉，两晋时有青瓷熏炉，宋代南北瓷窑烧有鱼耳炉、鼓钉炉、乳钉炉、莲瓣炉、烧制下班香炉，明清时期景德镇窑烧制青花米，以明宣德青花海水纹双耳三足炉为最。
（十二）灯
古代照明用具。陶、瓷制品均有。造型特点为上有油碗，中间承以支柱，下有底盘，盘下有足。灯柱的形式较多，有筒形、螺旋形、兽形等。明清时期景德镇烧制青花和彩绘高足烛台，因以蜡烛照明，故灯的造型变化较大。上有金属扦以插蜡烛。洗式小扦盘下接以长柄、中间承以洗式托盘再接以高圈足。
（十三）枕
有脉枕与生活用枕两类，后者最多。还有少数殉葬用的尸枕。唐代枕形体较小，以长方形为多。宋代南北窑广为烧制，产品多。陶与瓷制品均有，造型丰富，有长方、腰圆、云头、花瓣、椭圆、八方、银锭、鸡心以及婴孩、卧女、伏虎、双狮等形式。尤以磁州窑枕数量多，彩绘生动、民间生活气息浓郁。宋代瓷枕较唐代增多，元代瓷枕枕身更有长达40厘米以上者。瓷枕枕底一般有作坊标记。
瓷器藏品怎样辨明真伪
瓷器一直是收藏品市场上的热点，也是众多收藏品类中，增值较快的一种。日前，记者在武汉市博物馆雅清艺术空间举办的精品展中看到，展出的一些精品瓷器受到了不少投资者的青睐。一只标价10万元的青花瓷瓶更是成为众人关注的焦点。
随着收藏品市场的升温，人们对瓷器的关注也越来越多。不少藏家认为，瓷器品类繁多，不同财力的人群都可投资；而且，眼下瓷器市场正处于上升期，国内的瓷器价格远未达到顶峰，现在正是入市的好时机。
瓷器藏品价格猛涨
近年来，瓷器收藏市场逐年看好。不少业内人士称，近四五年来，整个瓷器市场的投资收益正以每年30%左右的速度上涨。而对于个别精品瓷器，一两年内身价翻几番者更是比比皆是。
上周，藏友王先生告诉记者，3年前他以千元购得一个清中期的小瓷瓶，几易其手后，前些时他获悉这只瓷瓶以2万元的价格被一外地买主买走。“我脱手太早了。”王先生不无遗憾地说。
展出当天，据雅清艺术空间的负责人胡吕宏介绍，此次展出的这些瓷器中，既有明代的老货，也有民国时期的精品，已经有人达成了几个购买意向。他说，以前的瓷器收藏市场上，人们的收藏重点一直是官窑瓷器，尤其是明清的官窑作品，非常受追捧；但近期来看，随着瓷器市场的火热，收藏者的队伍日渐壮大，以前不为市场看好的民窑瓷器，近期行情也开始抬头，价格稳步攀升。
作为中国的国粹，与其他收藏品相比，瓷器集多种艺术、工艺为一体，蕴涵着极高的艺术价值，这也使其溢价的空间被放大。胡吕宏说，眼下，国内的瓷器市场持续走高，尤其是中档的青花瓷器市场走势很好，其中的一些精品往往都能以较高的价格成交。而从年代来讲，只要是到了年代的古瓷器，无论做工精细与否，一般都能拍出好价钱；至于近现代的瓷器作品，只要工艺好，或出自名家之手，也能卖出好价钱，而且极具增值潜力。
选择多，投资门槛不高
武汉收藏商会执行会长黄国强告诉记者，相对于书画等其他收藏品来说，瓷器的选择性较宽。从明清官窑作品，到民窑精品，从价格较高的古瓷，到工艺精美的现代作品，都能从中挑选出值得投资的精品。而且，不同瓷器的投资额也相差很大，无论是财大气粗的大藏家，还是资金有限的中小投资者，都可以进入。
一位常在古玩市场看行情的藏友告诉记者，他在市场上淘得的瓷器，价格最高的都不超过千元，其中很多都在三五百元上下。但只要是看准了“下手”，即便是两三百元买进的货品，也有不小的利润空间。他认为，一般的民窑瓷器在市场上往往百余元就能买到，门槛并不高，投资风险相对较低，而且目前正处于上升期，非常适合中小投资者进入。
另外，黄国强说，现代瓷器的市场价格还存在一些地域差异，把握好这一差异，将为投资者带来可观的收益。比如，沿海城市和内陆城市的市场购买力不同，一样的货品就会形成差价；另外，南方和北方的艺术品存量不同，也会带来价格差异，笼统来讲，瓷器窑口产地的瓷器价格相对较低。
最好中长期持有
投资收藏品市场的人们，都知道东西到手后，要“捂一捂”会更热的道理。一来是等市场行情，二来是等真正识货的而且愿意出价的买家。经营瓷器多年的古玩店老板毛伟国告诉记者，瓷器收藏也同此理，较适合中长期投资。
据统计，改革开放20余年来，瓷器的价格已疯长了几百倍。但业内人士认为，随着收藏品市场日渐受到关注，今后这种涨势将很难再有。但同其他收藏品一样，瓷器市场，尤其是古瓷市场同样也存在冷暖期。一般来说，古瓷的价值最少要通过5年至10年以上，才能形成比较可观的回报。
因此，对于做中长期投资的收藏者来说，就会形成一定的资金压力。对此，毛伟国认为，投资者不妨灵活一些，比如一次性购回了10件货品后，可以先拿出三五件藏品参与市场流通，然后借卖出品的差价保持资金流通，缓解长期持有藏品带来的资金压力。
另外，目前，瓷香炉、瓷枕、瓷佛等民窑作品正处于涨势，而且此类作品历朝历代都生产，数量较多，眼下的价格也不贵。有业内人士认为，投资者如果能及早涉足，选购一些精品做长期收藏，应该会有较好的行情可以期待。
辨明真伪再“下手”
在收藏品市场，瓷器类的仿品和赝品是最多的。对此，胡吕宏认为，投资者在提高自身辨别能力的同时，也应对此有一个正确的认识。
胡吕宏说，瓷器的仿品和赝品历朝历代都有，很多时候仿品是对真品的艺术再创作的过程，因此，仿品中也不乏精品。尤其是有了年代的仿品，市场价格和升值潜力并不低。因此，对投资者来说，最重要的是提高辨别能力，对近现代的仿品要有一定的了解，看准了再“下手”，避免以真品的价格买了赝品。
业内人士认为，对新手来说，投资瓷器之前，最好先补一下相关的历史知识，了解每个朝代瓷器作品的特征，学会通过观察瓷器的器形、胎质、重量、纹饰、颜色等方面，判断瓷器的大致年代。掌握一定基础知识之后，可以到博物馆或一些精品展中参观真品，以形成直观的认识。