古代小瓷器。
宋青花小酒盅青花是中国瓷器制造技术中的一种工艺手法，原始青花于唐宋已见端倪，元代景德镇湖田窑出现成熟青花。今以景德镇出产的最为著名。历史上带有穆斯林风格花纹的瓷器称为回青，属于外销瓷。
青花是中国最具民族特色的瓷器装饰，也是中国陶瓷装饰中较早发明的方法之一。其特点一是着色力强，发色鲜艳，呈色稳定；二是纹饰永不退色；三是丰富多彩，明净素雅，有中国水墨画的艺术魅力；四是不含铅、砷等有毒元素，对人体无毒副作用；五是不但适合装饰餐、茶具等日用瓷，而且也适合装饰花瓶、大缸等陈设瓷；六是其制作原料蕴含天然矿物钴。
清代龚轼在他的《陶歌》中这样称赞青花瓷：白釉青花一火成，花从釉里透分明。可参造化先天妙，无极由来太极生。
目前发现最早的青花瓷标本是唐代的(也有学者称唐青花并非青花瓷)；成熟的青花瓷器出现在元代，在中国制瓷史上具有划时代的进步意义。元代以前，影青刻花的运用较为普遍，自庄重浑厚的青花出现以后，影青刻花的装饰便渐渐退居次要地位。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。
中国各朝代的青花瓷有其自身的特点。唐青花经过初创期以后，并没有迅速发展起来，而是走向了衰败。宋青花与唐青花并无直接的延续关系。宋朝出土的青花瓷也并不多，左图是难得的宋青花小酒盅。
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古代瓷器：宋影青莲瓣香薰赏析
影青莲瓣镂空香薰
江苏省姜堰市博物馆藏有一件影青莲瓣镂空香薰。该香薰为北宋景德镇窑制品，施青白色釉，薰盒盖为镂空缠枝花卉纹，盒身设子母口，上下两体，下体印莲瓣纹；通高9.4厘米，最大径9.3厘米，重247克，胎质细腻，造型端庄，镂空纹饰工整，釉色莹润纯正，为北宋影青镂雕瓷中不可多得的精品。
香薰为汉晋时焚香用的器皿，用以薰香，净化空气。它是由古代祭祀焚香用的器具香炉演变而来，后渐以其功能区分，凡用于祭祀无盖者谓之香炉，而用于香化净化空气有盖者则称香薰或叫薰炉。汉晋时，有竹节形长柄薰炉，有短柄龙座薰炉，最常见的是所谓博山炉。博山炉一般炉体为半球形，上有盖，盖镂空雕成山形，以便香烟泄出缭绕。
姜堰市博物馆藏的这件香薰，下件为压印莲瓣纹。显得清雅端庄，上件(盖)为镂空透雕缠枝花卉纹，更显巧妙自然。其透雕技法娴熟、刀工老辣，镂空与花卉纹布局合理，章法井然，上下体纹饰协调和谐，浑然天成。上下件以子母口盖合，十分规整；上下口端留有小孔可用线绳相联，以减少滑落破损几率，可见古人考虑是十分缜密的。
该香薰1980年于姜堰市腰庄一纪年墓出土。墓主陈钦止，名天若，泰州海陵人，为一介书生，卒于北宋政和六年(1116)。墓为土坑竖穴木棺墓，发现时棺木已朽，尸骨尚存。墓志称姜堰为蒲津乡，墓主之父陈护六世同堂，百口无间，曾获徽宗旌表。可见，陈钦止生前对这件香薰也是爱不释手的，死后还不弃不离。(据姜堰市博物馆官方网站)
古代瓷器：宋、金、元磁州窑瓷枕赏析
狭义磁州窑，邯郸的观台和彭城为中心的窑场。磁州窑的各种瓷器，给人的印象是不同于青、白瓷的温润细腻，不同于青花瓷的端庄秀雅,它有一种古朴、奔放、粗狂的美。磁州窑的发展可以分成4个阶段：第一期以五代后期或北宋初年，为创烧期，中心窑厂是观台，是结合当地的风土民情，仿北方发展比较成熟的定窑、耀州窑，生产日用瓷器。第二期以北宋晚期，磁州窑逐渐形成自身的特点，白地黑花，黑白色差强烈对比，独树一帜，其实，从这时候开始，唐宋以来崇尚的单色釉的审美情趣开始发生了变化。第三期为金代，是观台窑发展、繁荣时期。不仅生产日常生活用瓷，还生产陈设器、宗教用瓷和建筑用瓷。其多彩的釉色和多样的装饰技法，种类繁多的纹饰图案。第四期为元代，元代末年严重的水患使得以观台镇为中心的窑场衰落，烧瓷中心转移到滏阳河流域的彭城镇，装饰风格粗犷，主要生产大型器，造型厚重，如酒坛、酒缸等，明清时期以彭城镇为烧造中心。宋代磁州窑瓷枕主要有叶形枕、豆形枕、腰形枕、银锭形枕等。装饰技法有剔花、刻花、白地釉下黑彩剔划花、珍珠地划花、蓖划花等，白地绘黑花的装饰纹饰在北宋末期才出现。这一时期瓷枕上的主要主体纹饰有婴戏纹、熊戏纹、团花和花瓣纹、虎纹、龙凤纹、文字等。枕墙上常装饰卷草纹、忍冬纹及变形草叶纹等，也有素面不装饰的。
叶型枕珍珠地篦画划画这里的珍珠地和璧划装饰有一个传承关系，两者的装饰作用是一样的,都是填在主体的图案的留白处,衬托主体图案.而壁画明显比珍珠制作要简单,从观台窑考古分期报告看,叶型枕是观台窑的典型器,珍珠地流行的年代是五代到北宋中晚期，而壁纹出现在北宋中期，晚于珍珠地，中期时两种装饰工艺并存，到北宋末金初，珍珠地逐渐被蓖划所取代，蓖划可以看成珍珠地的简化或替代品。卧狮枕文字枕这类文字枕出现在北宋晚期，看起来像磁州窑典型白地黑花装饰，实际上与传统我们认为的白地黑花装饰是有区别的，这类文字枕是釉上装饰，文字写在透明釉之上，手摸上去发涩，辣手，并不是我们一般认为的白地黑花釉下彩。1234下一页古代瓷器：宣德青花瓷器赏析
青花瓷器最为世人称道的是明代永乐、宣德、成化三朝以及清代康熙、雍正、乾隆三朝的作品。其中，宣德时期的青花瓷器，以其胎、釉精细、青色浓艳、造型多样和纹饰优美而名扬天下，被称为我国青花瓷器的黄金时代。宣德时期政局比较稳定，经济发展较快。由于景德镇在明代废除了元代的匠户制，工匠成为半自由的手工业者，提高了生产积极性，从而促进了制瓷业的发展。另外，宣德时期瓷器烧制技术的进步，也与海外贸易的发展有很大的关系。当时景德镇青花瓷外销量巨增，在一定程度上刺激了制瓷技术的改造和提高；郑和下西洋带回大量制瓷原料，也为创造精美的青花瓷提供了物质条件。这一时期的青花瓷在烧造技术上达到了高峰，以至于陶瓷界有青花首推宣德的说法。清朝人朱琰在《陶说》中叙述宣德青花瓷说：此明窑极盛时也。选料、制样、画器、题款，无一不精，故论青花，宣窑为最。
古代瓷器：明永乐青花瓷赏析
青花瓷是明清两朝瓷器生产的主流，以江西景德镇为中心，官窑和民窑都出现了欣欣向荣的景象。明初青花瓷还带有元代粗犷豪放的遗风，色泽偏暗。永乐、宣德两朝是明代青花瓷发展史上的黄金时期。这两朝青花瓷典雅秀丽，色泽浓艳幽深，呈现如宝石蓝般鲜艳。明成祖朱棣年号永乐，在位21年。这一时期因政治稳定，经济发展，制瓷业也得到了长足发展，在洪武瓷的基础上有了更大的突破和创新，形成了典雅秀美的风格，对后世产生了深远的影响。永乐三年开始，郑和奉命七次下西洋，不仅向外推销了中国精美的瓷器，还带回了特殊的青料苏麻离青。用这种青料景德镇烧制出了独具特色的青花器皿，从而使青花瓷器的制作逐渐成为景德镇瓷器生产的主流。传世的永乐青花端庄秀美，器物线条非常柔美流畅。主要采用苏麻离青钴料，运笔潇洒，烧造时偶因渗青而有浓暗斑点，其自然晕散的效果颇具水墨画的风韵。而此时与阿拉伯人贸易频繁，因此永乐青花亦处处可见伊斯兰文化的身影。
永乐时期青花瓷器造型圆润、灵巧、清秀。梅瓶线条流畅，底部较为丰满；玉壶春瓶颈部较洪武时期变细，造型显得更为清秀。
永乐青花在继承前朝器形的基础上，还吸收了大量外来的元素，烧造出了许多创新器物。鸡心碗、尖底莲子碗、大型天球瓶等就是永乐时期的创新器形。
受西亚地区金属、陶器的影响，永乐时期还烧制出许多具有域外风格的器物，如双系扁壶、双系扁瓶等。永乐青花瓷以其胎、釉精细，青色浓艳，造型多样和纹饰优美而负盛名，与宣德青花一道被称为开创了中国青花瓷的黄金时代。