郎红釉瓷器鉴别。
对清朝官窑督办的瓷器大家肯定不陌生，其中著名瓷器就是单色釉的郎窑红，其实比郎窑红更珍贵的瓷器是郎窑绿，因为郎窑绿烧制成功几率很低，传世的郎窑绿瓷器很少，所以知道郎窑绿釉色的很少。
清代康熙年间，朝廷派督陶官郎廷极去景德镇督窑，由于郎廷极本人尽心尽力，才发明了这样的红釉和绿釉。郎窑是以督陶官的姓氏作为窑口名称的。他名下所烧的瓷器，都以他的姓氏作为窑口的开篇，叫郎窑，瓷器烧造的好坏跟他有直接关系，如果给皇帝的贡瓷有问题直接找督陶官问责，一切损失由他承担，所以郎窑绿瓷器工艺和用料都是当时最讲究的。
郎廷极创烧最成功的不是郎窑红,而是郎窑绿，脱口垂足郎不流是对郎窑最好的评价，郎窑绿釉是以含有氧化铜的石灰釉为着色剂，在氧化的氛围里呈现绿色，通过挂釉后经1300℃以上的高温烧制而成。着玻璃质感的绿釉是极为敏感的氧化铜釉在高温下还原成的色泽，带有极度的偶然性，要烧出翠绿色釉面瓷器成功率很低，所以绿釉瓷器比红釉更难得。
郎窑绿釉瓷显著特征
任何瓷器品种都有自己的特征，郎窑绿釉也不例外，这些特征为我们收藏瓷器提供了依据，为鉴别提供了帮助。
郎窑绿釉灯草口
器内施青白釉，里面有密密麻麻的气泡开裂，郎窑釉瓷器口沿处有一圈明显粉白釉俗称“灯草口”。
郎窑绿釉“苍蝇翅”
在釉下紧贴胎体处布满细纹片，俗称“苍蝇翅”。用10倍放大镜细看，在釉面上可见密集细小的小点点，我想这也许是在高温烧制过程中，由釉内小气泡所形成。
“郎不流”WwW.tAOCI52.cOM
在郎窑绿釉瓷器近底足处有一圈不过足垂釉，俗称“郎不流”，但垂釉非常自然整齐，厚釉处釉色加深，呈现深绿色。
郎窑绿釉瓷器圈足
郎窑绿釉瓷器的圈足呈泥鳅背，内墙为内弓，底足内施白中闪青釉。
郎窑绿釉瓷的釉层均匀较薄，釉色稳定，呈翠绿色，鲜明艳丽，釉面上有较强玻璃般光泽，似有一种翡翠玉般的感觉。这就是中国古代艺术品的魅力所在，这种美超过了时代，一直影响着今天的我们，吸引着我们。
清康熙绿郎窑加彩龙纹盘
taoci52.com延伸阅读
郎窑绿釉瓷器的特征
郎窑瓷是郎廷极(字紫蘅)督造的成功产品，他在康熙年间曾任江西巡抚，由于他酷爱古陶瓷，对陶瓷很有研究，于是康熙皇帝发挥了他的特长，在康熙44年——51年的7年中，肩负景德镇督瓷官之职，所以在这期间景德镇御窑厂产品，当时都称为郎窑。清代官窑器必定会有本朝款，唯独郎窑绿、郎窑红没有留下官窑款，但收藏界认可它是一种独特无款官窑器。
郎窑绿是用含氧化铜石灰釉，在氧化气氛中呈现绿色，属于铜绿釉。通常挂釉后经1300度左右高温烧制而成，但由于工艺复杂，烧制温度极难控制，要烧出理想翠绿色釉面瓷器，成品率极低，所以存世量非常少，而且产品往往以小件为主。从现存瓷片、实物来看，郎窑绿有以下几个明显特征：
一、郎窑绿釉层均匀较薄，釉色稳定，呈翠绿色，鲜明艳丽，釉面上有较强玻璃般光泽，似有一种翡翠玉般的感觉。在同类郎窑绿釉中是一件上乘之作。
二、在釉下紧贴胎体处布满细纹片，俗称“苍蝇翅”。用10倍放大镜细看，在釉面上可见密集细小的小点点，我想这也许是在高温烧制过程中，由釉内小气泡所形成。
三、在器底近足处有一圈不过足垂釉，俗称“郎不流”，但垂釉非常自然整齐，似有一种釉流至底足前曳然而止的感觉，厚釉处釉色加深，呈现深绿色。
四、圈足呈泥鳅背，内墙为内弓，底足内施白中闪青釉，低款青花双圈足见。
五、器内施青白釉，釉层较厚，无开片，其釉色与底足内白色闪青釉有较明显区别。口沿处有一圈明显粉白釉俗称“灯边草”。
浅谈郎窑绿釉瓷鉴赏
郎窑瓷是郎廷极（字紫蘅）督造的成功产品，他在康熙年间曾任江西巡抚，由于他酷爱古陶瓷，对陶瓷很有研究，于是康熙皇帝发挥了他的特长，在康熙44年——51年的7年中，肩 负景德镇督瓷官之职，所以在这期间景德镇御窑厂产品，当时都称为郎窑。清代官窑器必定会有本朝款，唯独郎窑绿、郎窑红没有留下官窑款，但收藏界认可它是一种独特无款官窑器。
笔者藏有一件全品相康熙郎窑绿釉苹果尊见高12.6cm，口径8cm，足径7.3cm，它器形规正，做工考究，胎体精细，厚薄均匀，内腹中上部可见横向接胎痕，露胎处呈现“火石红”。由于此尊是传世品，所以在釉面上留下了无数岁月擦痕。
郎窑绿是用含氧化铜石灰釉，在氧化气氛中呈现绿色，属于铜绿釉。通常挂釉后经1300度左右高温烧制而成，但由于工艺复杂，烧制温度极难控制，要烧出理想翠绿色釉面瓷器，成品率极低，所以存世量非常少，而且产品往往以小件为主。从现存瓷片、实物来看，郎窑绿有以下几个明显特征：
一、郎窑绿釉层均匀较薄，釉色稳定，呈翠绿色，鲜明艳丽，釉面上有较强玻璃般光泽，似有一种翡翠玉般的感觉。在同类郎窑绿釉中是一件上乘之作。
二、在釉下紧贴胎体处布满细纹片，俗称“苍蝇翅”。用10倍放大镜细看，在釉面上可见密集细小的小点点，我想这也许是在高温烧制过程中，由釉内小气泡所形成。
三、在器底近足处有一圈不过足垂釉，俗称“郎不流”，但垂釉非常自然整齐，似有一种釉流至底足前曳然而止的感觉，厚釉处釉色加深，呈现深绿色。
四、圈足呈泥鳅背，内墙为内弓，底足内施白中闪青釉，低款青花双圈足见。
五、器内施青白釉，釉层较厚，无开片，其釉色与底足内白色闪青釉有较明显区别。口沿处有一圈明显粉白釉俗称“灯边草”。
这件绿釉苹果尊，从它胎体、器形、青花发色以及多种釉色都明显带有康熙瓷特征，可是目前基本上没有关于郎窑绿瓷器的详细介绍文章，专家们也极少提到，但我认为康熙绿釉与郎窑绿釉还是有明显区别的。在我藏品里就有一个康熙绿釉鼻烟壶，整个壶从口部至足际都施绿釉，釉层厚薄不均，并有多处漏釉点；釉色与郎窑绿基本一致，但釉下无细纹开片。
我历来喜欢单色釉，这件郎窑绿釉瓷苹果尊，于30多年前收藏，从实物口沿处看，它的“灯边草”工艺做法是：先在口沿挂白釉，再在外部罩绿釉，最后在尊内施青白釉，是分多次上釉完成。当然，由于官窑绿釉瓷是特定年代创烧瓷，我推测“灯边草”工艺也是在烧制过程中逐步改进、提高，达到完美。康熙郎窑绿釉瓷具有“苍蝇翅”、“郎不流”、“灯边草”三大特征，这是鉴定真品的重要依据。我相信随着上海古陶瓷学术研讨的深入探索，古陶瓷神秘面纱终将问世于天下。
郎窑釉瓷器的鉴赏之我见
郎窑釉瓷器的鉴赏之我见
——读“浅谈郎窑绿釉瓷鉴赏”一文的不同看法
提起郎窑釉瓷器，最为世人熟知的莫过于“郎窑红”。“郎窑红”，又名“郎红”、“红郎窑”、“牛血红”、“鸡血红”等等。是康熙时景德镇窑在模仿明代宣德鲜红釉基础上派生出的新品种。清代景德镇官窑常冠以“督陶官”姓氏，郎窑一词即是，它是因康熙四十四年至五十一年，江西巡抚兼御窑厂督理郎廷极主持景德镇窑务而得名。
最早提到郎廷极的是刊刻于康熙五十四年(1715)刘廷玑所著《在园杂志》一书：“近复郎窑为贵，紫垣中丞公开府西江时所造也。访古暗合，与真无二，此摹成宣，釉水颜色，橘皮鬃眼，款字酷肖，极难辨认。”
郎廷极(1663一一l7l5年)，产紫垣，又作紫衡，号北轩，奉天广宁(今辽宁北镇)人。郎窑的成就，主要是模仿明代宣德，成化官窑制品，而仿宣主要是仿宣德时的鲜红釉。郎窑红是在摹仿宣德鲜红釉的基础上派生出的新品种，其色泽较宣德鲜红釉更为鲜艳，釉层凝厚，清澈透亮，具有强烈的玻璃光泽。釉面除大片裂纹外，还有不规则的“牛毛”纹。谈论郎窑红，常有“脱口垂足郎不流”之说，所谓“郎不流”是指釉面垂流不过底足，实际上大多数器物是这样，全器越往下，红色越浓艳，近足处的釉层最厚，呈黑红色，这是由于高温熔融状态下的釉层垂流所致。近口沿处釉层变薄，显露白色胎骨，即所谓的“脱口”，与宣德鲜红釉瓷器上的“灯草边”相似。郎窑红器物之外底常施以米汤色釉或浅绿色釉，米汤色底俗称“米汤底”，浅绿色底俗称“苹果底”。
郎窑红瓷器造砸以瓶、淳为主，另有盘、碗、盒、炉、觚、洗、水盂等，诸器之中，以观音尊的造型最为优美，其形状为撇口，直径，丰肩，腹以下渐收，曲线收放有致，显得雍容端庄。底足或半圆足，或为二层台式，一般不署款。
郎窑红釉是以氧化铜为着色剂，生坯挂釉，入窑经l 3 0 0℃以上高温在还原气氛中一次烧成。它对烧成窑内内的温度、气氛要求很严格，烧制一件成功的作品很困难，常常是百里挑一，甚至是千里挑一，当时民谚曰：“若要穷，烧郎红。”因此郎窑红瓷器受到人们的珍爱，除了其釉色鲜艳悦目外，烧造困难致使物以稀为贵是最工要的原因。
另外，在郎窑釉瓷器中，除了占数量的绝大多数的郎窑红制品，还有一小部分特殊的作品，人们俗称“郎窑绿”。
“郎窑绿”，也称“绿郎窑”，又称“绿哥瓷”。它是和红釉并存的品种，与郎窑红的同类器相比，在胎、型、足等方面基本一致，但是，里外的釉面均为苹果青绿釉，所以通常称其为绿郎釉。常见有天球瓶、橄榄瓶、胆式瓶、缸、杯、盂及四方、八方、菊瓣、葵口的盘、碗等。
这样器物里外釉面均为苹果青绿釉，器身开有细小的片纹，口部或施白釉或施酱黄釉，器足露胎处常泛出火石红色。其中有些小瓶，釉面凝厚，玻璃质感很强，光亮莹澈，釉色较深，揩油细碎的斜片纹，并映出五彩光泽，此为郎窑绿中上乘者。另有一种釉面，因铜红釉的氧化还原程度不一，形成器里为红色，器外釉为浅绿色．类似绿郎窑的现象，此类被称为“反郎窑”。器型有水盛等小型器物，数量稀少。
近日，在《上海收藏》中看到“浅谈郎窑绿釉鉴赏”中一件郎窑绿釉的苹果尊的相片，细看之下，发现此尊与康熙朝制品之间有几点不同之处：
一、此尊的口沿白釉，紧密的照在胎骨上，光亮而干净，此为疑点之所在。据我上手的郎窑实物和标本得到的体会：郎窑器物的口沿处都应该有一层“粉白状”的釉层，再釉层中并伴有大小不一的“黄白色”破泡。这是康熙时郎窑器未达到明代永乐、宣德红釉时的“灯革寇”的效果而人工浮于胎上的。而反观此尊，口沿过于白净，且无破泡，实乃疑点之一。
二、此尊釉色绿中泛黑，浮光泛于器表，釉子与胎体结合的不够紧密。此乃疑点之二。真品郎窑绿釉作品的釉色，往往釉面显得很凝厚，绿而泛灰，并不是黑。釉面的玻璃质感很强烈但并不浮于器表。
三、此尊的造型，和康熙时制品的形状有大小的差别。首先其口径过大，而颈部又较康熙时为短。其次，尊的腹部过于丰满，口沿与肩部的过渡不够自然，似有一种舒展未开的感觉。
四、此尊的开片过于紧密，违背了康熙时疏密有序的感觉。
五、此尊近足处无康熙时郎窑“郎不流”的现象，显得太过规整、整齐
六、此尊的胎釉结合处，无浓淡过渡自然的“火石红”，而作为距今将近三百余年的康熙时期的制品，多少都有“火石红”。
七、此尊的底釉青白，但不紧照在胎体上，和康熙时瓷器底面的“硬亮青釉”很不同。
八、此尊青花双圈的颜色，和康熙时浙江产的“珠明料”(青花发色“蓝中泛紫”)有着明显的不同，倒是与晚清、民国时期普遍使用的青花料“洋蓝”的发色及为相似。
我想照片与实物之间足有一定区别的，但是收藏的经验、学术都是要通过不断的学习和交流来提高，因此就以上几点不同之处，借贵报这块学术交流的平台，能够引起些争鸣，也算足抛砖引玉吧。
康熙郎窑红釉瓷器
郎窑红釉瓷器是以康熙时江西巡抚郎廷极的姓氏命名的，是红色釉瓷器品种之一，是清代防前朝宣德红釉而创烧出来的瓷器釉色。郎窑红比宣红釉更鲜亮，郎窑红的特点是釉汁厚，釉面除大片纹外还有不规则的牛毛纹，器物胫下部至底边由于釉汁的流垂凝聚而近于黑红，器物口部釉薄露骨，多呈粉白、淡青或浅红色，世有“脱口垂足郎不流”之说。郎窑红釉瓷器具有一种强烈的玻璃质光泽，绚丽夺目，是我国名贵的铜红釉中呈色最鲜艳的一种。
郎窑红釉是由清代康熙时期江西巡抚郎廷极（1663—1715年）督理景德镇窑务时所创烧，故名郎窑红。它是在模仿明宣德宝石红釉基础上的一种高温铜红釉，因釉色浓艳，如初凝的牛血，故又称“牛血红”。它是以氧化铜为着色剂，经1300℃以上的高温还原焰焙烧而成。烧造过程中对烧成的气氛、温度等技术指标要求很高，烧制一件成功的产品非常困难，所以郎窑红釉瓷器在当时就很名贵，民谚有“若要穷，烧郎红”的说法。
郎窑红釉琵琶尊
郎窑红釉琵琶尊撇口，束颈，垂腹，二层台式圈足。通体施郎窑红釉，釉层肥厚细润，釉面布满开片。口部因釉层垂流，釉层变薄透出白色胎体。底部红釉凝聚，釉色浓重。圈足内施白釉。无款识。
郎窑红釉琵琶尊瓷器造型挺拔俊秀，胎体厚重，釉面鲜红明亮，具有康熙郎窑红釉瓷器的典型特征。
郎窑红釉琵琶尊，清康熙，高36.6cm，口径12.6cm，足径13.6cm。
郎窑红釉凤尾尊
尊口微敞，短颈，肩以下渐收，胫部外撇，圈足。无款。内壁施白釉，外壁通施郎窑红釉，底足内施白釉，微泛黄并开有细小纹片，俗称“米汤底”。
凤尾尊又称观音尊，是清康熙时期流行的瓷器式样。郎窑红釉是一种高温铜红釉，因江西巡抚郎廷极督理御窑厂窑务时创烧而得名。以地方官督理窑务是清初御窑厂的管理制度和特征之一，是对明代旧制的延袭。郎窑红釉在高温下流动性大，器物口沿处因釉薄而呈现自然白色，底部釉厚色浓甚至釉凝成堆。由于施郎窑红釉的器物在底足处理上都有刀削外足跟的做法，所以在一般情况下红釉釉层不会流至器足或与垫饼粘连，从而形成独特的风格，有“脱口垂足郎不流”之说。此尊形体端庄挺拔，釉色鲜红浓艳宛若初凝牛血，并具玻璃光泽，灿烂夺目。
郎窑红釉凤尾尊，清康熙，高45.5cm，口径12.7cm，足径14.4cm。
郎窑红釉观音尊
郎窑红釉观音尊尊撇口，短颈，圆肩，长敛腹，近足处外撇，圈足。外施红釉，里口和底部施苹果绿釉。
此器风格朴实，造型端庄规整，釉色红艳光亮，是康熙时郎窑红釉瓷器的典型作品。
郎窑红釉观音尊，高45.5cm，口径12.7cm，足径14.4cm。
郎窑红釉穿带直口瓶
郎窑红釉穿带直口瓶直口，长颈，垂腹，圈足外撇。足外墙两侧各有一长方形穿孔，可穿系绳带。在容器上系带是对无梁、无系、无扳手的器物进行提拿的传统方法，拆卸容易而又非常实用，也可以使器物在摆放位置上固定，不致被损坏。明高廉《遵生八笺》中记载：“故官哥古瓶，下有二方眼者，为穿皮条，缚于几足，不令失损。”
该器通体施红釉，因釉质在高温烧造时垂流而使口部显露出白色胎体，底部红釉凝聚，釉色浓重。外底施白釉并镌刻乾隆御制诗：“晕如雨后霁霞红，出火还加微炙工。世上朱砂非所拟，西方宝石致难同。插花应使花羞色，比尽翻嗤画是空。数典宣窑斯最古，谁知皇祜德尤崇。乾隆乙未仲春月御题。”由此可见乾隆皇帝对郎窑红瓷器的喜爱和推崇。
郎窑红釉穿带直口瓶，清康熙，高20.8cm，口径6.1cm，足径9.1cm。
郎窑红梅瓶
郎窑红梅瓶，清康熙，景德镇制。
郎窑绿瓷器和郎窑红有什么区别
郎窑绿和郎窑红是颜色釉瓷器中具有代表性的瓷器，是以清朝督陶宫郎廷极所督烧的郎窑而得名的瓷器。这种瓷器是以金属铜为着色剂，因温度不同而呈现绿色和红色。郎窑绿瓷器和郎窑红有什么区别？
郎窑绿的特征为：釉层均匀较薄，釉色稳定，呈翠绿色，鲜明艳丽，釉面上有较强玻璃般光泽，似有一种翡翠玉般的视觉。在釉下紧贴胎体处布满细纹片，俗称“苍蝇翅”。用10倍放大镜细看，在釉面上可见密集细小的点点，由釉内小气泡所形成。在器底近足处有一圈不过足垂釉，俗称“郎不流”，但垂釉非常自然整齐，似有一种釉流至底足前戛然而止的感觉，厚釉处釉色加深，呈现深绿色。圈足呈泥鳅背，内墙为内弓，底足内施白中闪青釉，有青花双圈款识。器内施青白釉，釉层较厚，无开片，其釉色与底足内白色闪青釉有较明显区别。口沿处有一圈明显粉白釉俗称“灯边草”。绿釉瓷烧制在宋代时已较普遍，明清时期的绿釉瓷发色漂亮。绿釉瓷有独特的烧制工艺，早期孔雀绿釉瓷，多在坯胎上施孔雀绿釉一次性低温烧成，因部分器物发色偏蓝，有“孔雀蓝”或“法蓝”之称。元代工匠则先在高温中将瓷胎烧成涩胎或白釉瓷，然后再施孔雀绿釉，入窑二次低温烧制。由于釉面与坯体的膨胀系数不同，瓷部表面多呈现不同程度的细小开片，日久风化、受土壤侵蚀，釉面会出现成片成块脱落的现象。康熙官窑烧制的孔雀绿釉瓷窑温提高，胎釉紧密，胎面常有密集细小的开片现象，这是“清三代”孔雀绿釉瓷的特征。
郎窑红是铜红釉中较鲜艳的一种，其釉面光洁透亮，有玻璃质感，开纹片并有牛毛纹，釉色深浅不一。色深者红艳，有""明如镜、润如玉、赤如血""的特征，其釉色莹澈浓艳，仿佛初凝的牛血一般猩红，光彩夺目。色浓者泛黑，色浅者粉红，色淡者暗褐。
郎窑红器里釉有米黄色、微青色、白色三种，均开有纹片。
郎窑红器足底釉有米汤色，苹果青色，均显露红色的斑晕，偶然也有红釉底和白釉底。
郎窑红是模仿明宣德时期宝石红釉特征烧制的。釉凝厚，玻璃感强，佳品呈鲜红色。传世品以瓶较多，常见的有观音瓶、棒棰瓶（棰口直颈者为硬棒棰，撇口圆肩者为软棒棰）、直颈扁腹瓶；盘碗也为数不少，有通体呈菊瓣形的。郎窑红器皿的口部多为白色，与宣德红釉瓷器的灯草口特征相似，器皿的底部有白色、米黄色者称为米汤底，浅绿色者称为苹果绿。郎窑红瓷器底部书写年款的有"大明宣德年制"、"大清康熙年制"两种。
定窑绿釉瓷器-绿定
定窑绿釉瓷器简称绿定，定窑所烧制的绿釉，被“后世”称为“绿定”，是珍贵的名品。绿釉的呈色剂为铜的氧化物，铅化物作为基本助溶剂，属二次入窑的低温铅釉（800—1000°C)，先烧素胎，再挂釉低温焙烧。
定窑烧造的绿釉产品自中晚唐至金末一直大量生产，器型非常丰富。绿釉的呈色剂为铜的氧化物，铅化物作为基本助溶剂，属二次入窑的低温铅釉（800—1000°C)，也许是传承了唐三彩技术，由此演变而来。现定州博物馆藏有属磁州窑风格的金代完整定窑绿釉刻花枕，该枕胎体粗，呈灰黑色，纹饰具典型定窑风格。遗址标本显示绿釉定窑产品少部分具有刻划印剔堆贴等多种精致装饰，大多光素无纹，早期均使用化妆土，呈色淡绿青翠，赏心悦目，稍有别于其他窑口的呈色。装烧多采用三岔支钉，垫饼及泥圈等，未见覆烧芒口品种。
定窑绿釉应是二次入窑烧成的800°C左右低温釉，但就其胎来讲，也未曾见过1100°C以上产品。原因也许绿定素烧器坯的界限必须具有一定的吸水率，从而保证釉水的吸附能力。那时定窑烧造技术解决不了1250°C高温素烧坯的二次挂釉问题，再者高温素胎复烧时也极易破碎。综合多种因素考虑，当时并无高温绿定存在。即使偶尔存在也不过是少量试验品，不成熟产品。所以，由于受当时技术的限制，并没有正式生产绿釉高温瓷胎的定窑品种。在宋代，只有广西容县烧造高温绿釉瓷，而南北方窑口多烧造绿釉陶器。定窑遗址尤其是燕川区，低温绿釉陶器更是俯拾皆是，在众多定窑绿釉陶瓷残片中，极少数确有定窑风格的刻划、薄胎、白胎之特点，但与高温白定洁白、坚薄的胎相比，均存在明显距离。
定窑绿釉的渊源
从起源上看，汉绿釉、南北朝多色铅釉、隋青釉、唐三彩、宋绿釉应该有着传承关系。汉绿釉也是低温铅釉，但釉色单一，只有绿、黄两种，一般为玻璃釉，个别釉色通透感较差。经过两千多年地温地压以及水土浸润，釉层大多发生变化，出土后釉面析出银白色结晶，世称银釉。釉面开片较少。经过南北朝多色釉和隋代青釉的进一步发展，到唐代形成绚丽多姿的唐三彩，色彩鲜艳，釉质通透，开片细碎，胎质也比汉代更坚致。定窑系则出现了唐黄釉瓷器，胎质较细，釉质较透，使用化妆土。从汉绿釉，经过南北朝多色釉、隋青釉、唐黄釉，到宋代定窑、磁州窑的绿釉、黄釉以及宋三彩，既是一种施釉工艺和配方的演进，也是一种文化和艺术的回归：汉代崇尚质朴，唐代崇尚奢华，宋代崇尚秀美。所以我们在欣赏汉绿釉的时候，总能寻到商周青铜器的影子，而唐三彩瓷器则向我们展示盛唐的雄浑气度，宋代瓷器却向我们诉说着一个文人时代的清丽、雅致和秀美。釉色与器型一样，同样有一个继承和演变的过程。只是到宋代，绿釉器胎质发生分化，偶尔试烧的一类超越传统的粗胎瓷器，分离成为白瓷胎绿釉定瓷；另一类则承袭以往的传统，厚重、粗胎，使用化妆土。也正因为二者并存，才使我们能够在一千多年后的今天，清楚地看到它的演变过程，从中体会历代陶瓷匠人们的良苦用心。
清代绿釉瓷器鉴赏
雍正时期的绿釉瓷器，施釉匀净，釉面肥腴，平整光润，坚致细密，玻璃质感强。较之康熙时期釉色深且浓。
雍正款锥拱八宝绿釉盘
锥拱八宝绿釉盘为敞口，浅壁，圈足露胎，胎体较厚。瓷器里外均施绿釉，盘里为素地无纹饰，盘外壁锥拱暗刻缠枝花卉、八宝图案，将佛教法物宝轮、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝罐、金鱼、盘肠等借用缠枝花形完美表现在外壁，雍容华贵，端庄秀丽；盘底为白釉地，中央有青花双圈，内楷书“大清雍正年制”6字2行款。 此时的绿釉器常见刻、印花卉纹饰，有缠枝莲、八宝、如意云头等。此件绿釉盘为典型的雍正绿釉器。
康熙款绿釉夔龙纹蒜头瓶
绿釉夔龙纹蒜头瓶小唇口，圆形蒜头，细颈，溜肩，垂腹，底部圈足较矮，足底露胎。蒜头瓶施深绿色釉，其色碧绿，如纯正之翠，釉面光润，色沉安稳；瓶底亦施以绿釉，中间为黑色楷书“大清康熙年制”6字3行款。瓷器胎体较厚，造型淳朴，在颈部、腹部中央分别有两条带状凸雕装饰性图案，颈部雕刻一条螭龙，腹部雕刻两条首尾相衔的螭龙，龙身之下均浅划莲花纹饰。淡绿釉暗花螭纹杯碟
淡绿釉暗花螭纹杯碟，清康熙，杯高3.5厘米，口径5.7厘米，足径2.4厘米；碟高1.6厘米，口径12.7厘米，足径10厘米。杯、碟合为一套。杯口微撇，深腹，圈足，两侧对称置戟耳。里施白釉，外施淡绿釉。外壁暗刻四只螭虎。外底署青花“大清康熙年制”双行六字楷书款。碟撇口，浅弧壁，圈足。碟内底有一周凸起，放置杯子时可以卡住杯足。碟心暗划二螭龙纹。
足内施白釉，外底亦署青花“大清康熙年制”双行六字楷书款。
康熙淡绿瓷器杯碟成套，杯碟小巧秀雅，这种淡绿釉是随着康熙时画珐琅料从欧洲的传入而创烧的釉色，值得收藏和鉴赏的釉色。
如何鉴别绿釉瓷器
绿釉瓷早在我国的汉朝时期就有了烧制，当时的工匠通过使用铜来做为着色剂，便可以烧制出铅绿釉的陶制品，发展到宋朝时期已经非常普遍了，样式以及花纹图案更加的丰富多彩，而明清两朝则是绿釉瓷器发色更为的明亮，出现了许多代表性的釉色，例如：郎窑绿、苹果绿等。宋代的磁州窑以及定窑都有着绿釉的大量烧制，定窑所烧制的绿釉被称之为“绿定”，较为的珍贵，存世量较少，其收藏空间较大。
每个时期都有着绿釉的烧制，但其特征以及特色都有着较大的差别。从其烧制的特色上看，在我国的金代以及元代都有着绿釉釉下彩褐彩的制作，发展至元朝时期的景德镇则是在优质的瓷胎上烧制成了孔雀绿釉釉下青花的新品种，受到广泛的传播，而明代时期的绿釉则是以孔雀绿色釉为主的，之间在色泽以及工艺制作的特色上都存在着较大的差别。
以明代成化年间的孔雀绿翡翠绿釉为例，在其釉色上主要分为两种，深色的釉色较为的鲜艳亮丽，色调以葱绿为主，使用酱白为底，瓷器的釉内会存在着细碎的片纹，还在彩绘中有着大量的使用，例如：青花等瓷器上会加入孔雀绿，青花的色调会变黑；浅色的色泽稍浅，色调主要是以浅绿为主，色泽的鲜明感较为的强烈。
明代的成化时期以孔雀绿釉最为典型，从其烧制的工艺上看，主要分为两种，第一种就是在素胎上直接进行了挂釉的烧制，这样的釉面容易产生开片脱落，另一种就是在白釉的瓷器上罩上了一层釉烧制而成，这样的烧制过程使其瓷器稳固效果更佳，釉面的脱落较少。
从其工艺特色上看，主要突破了宋元时期以来的绿釉色调以及深暗的原始色调，在孔雀尾上翡翠羽毛，绿釉与黑蓝色的鱼藻纹进行相互映衬，别具一番特色，这是正德时期的独特之处。而在嘉靖时期，则是在瓷器的胚胎上加入含有铜釉的料，经过高温氧化分为烧制呈翠绿色的釉，色泽较为的鲜艳且光润度较高。
从其烧制的工艺上看，在早期的孔雀绿釉瓷器大多都是直接在其胚胎上施加孔雀绿釉一次性低温烧成，这样的色泽偏蓝，而元代后期则是在其高温烧制其胚胎之后在上面施加孔雀绿釉，然后进行低温烧制，这样的耐受程度较高，色泽光润度也就更高。
绿釉瓷器在色泽以及制作的工艺上都是瓷器史上重要的一页，它的加入使其制作的工艺以及样式、色泽都有了较大的变化。