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学古陶瓷收藏 标本第一

学古陶瓷收藏 标本第一

古代瓷器收藏 简一瓷砖 陶瓷艺术

2020-05-20

古代瓷器收藏。

广东古董文化研究会会长伊有成坚持收藏和研究相结合,在阅读大量书籍和资料的基础上,常去全国各地的20多个古窑遗址,不断搜集古窑瓷片。他主张,“学古陶瓷收藏,标本第一。有了标本,通过对比研究,才会有眼力分辨真伪好坏”。

上世纪80年代初,在专注古陶瓷收藏之前,伊有成的收藏涉猎很广,除古陶瓷外,还对玉器、钱币、竹木牙雕等各种杂项都感兴趣,但渐渐地他发现,这对于个人的精力和财力都是不小的负担。1991年一次偶然的杭州之行,让他找到了延续至今的有个人特色的收藏方向。

龙泉窑VS南宋官窑

当时伊有成在杭州出差,参观了南宋官窑博物馆出土的南宋官窑标本,发现一件修复的笔洗釉色和形制与龙泉窑差不多,便问展馆的工作人员:“这不是龙泉窑的瓷器吗?怎么也放到这里展览?”工作人员向他解释:“这是南宋官窑出土的,与龙泉窑的瓷器很不一样的。”

龙泉窑和南宋官窑的瓷器看起来十分相似,但市场价格相差甚远,有不少人因看不准而蒙受损失。由于龙泉窑在历史上还特意仿烧过官窑瓷器,使两者愈发难辨。杭州之行对伊有成的触动很大,他决定开始研究两者的异同。

因龙泉窑出的多是日用瓷器,如今在古玩市场上多见,且价格相对便宜,而南宋官窑少见,即使是瓷片也不好找,价格还贵。在每月工资还只有二三百元的上世纪90年代初,伊有成曾经一次性花800元买了两小块南宋官窑瓷片。如今他收集的各种龙泉窑和南宋官窑瓷片已达200多件。

伊有成先后9次前往浙江龙泉窑、南宋官窑遗址,以及南宋官窑博物馆参观考察,收集了数百件瓷片标本,今年他还准备去第10次。他还与许多对龙泉窑和南宋官窑有研究的当地专家学者广泛交流,甚至和专门高仿官窑的老板都交了朋友,购买高仿标本,进行对比研究。

有眼光才能捡漏

通过多年反复对比研究,伊有成对龙泉窑和南宋官窑的区别越来越有心得,他从胎质、釉色、敲击声音、形制、工艺等诸多细节方面对两种瓷器做出了区分,体察入微的好眼力让他常常获得“捡漏”的意外之喜,也因此在古玩界被人尊称为“龙泉王”。

1999年,他在广州古玩市场天光墟逛,一位老板向他推销一件“龙泉”小炉,一看之下,伊有成暗喜,他认出那实际是南宋官窑。开价8000元,最后以6000元成交,当时他还是向朋友借钱买下的。拿回来后,很多朋友过来看,都认为这就是龙泉窑,不值那个价。直到几年后,有真正识宝的人专程从浙江赶过来,以比原价高出百倍的价格从伊有成手中购入这件瓷器,朋友们才对这件宝贝有了重新认识,纷纷对伊有成超前的鉴赏眼光表示钦佩。

在多次古陶瓷展览中,伊有成都拿出一件官窑瓷器参展,展牌上只写“南宋青瓷”,不写窑口,让参观者自由评判。自然也有识宝的人,但毕竟是极少数。有感于此,伊有成萌生了组织一个平台的想法。2006年,华夏古董研究会正式成立,在朋友们拥戴下,伊有成当了会长。他鼓动大家研究、认识古陶瓷,不定期相约观赏标本、交流信息和心得体会。如今会员已有200多人,其中的专家不定期帮市民鉴宝,还开设了古董鉴定方面的培训班。

观察近年古玩市场的变化,伊有成预测,在明清瓷器的热潮后,唐宋古瓷器的收藏也将迎来兴盛。他希望有兴趣者一起来研究,共同来探讨,将老祖宗留给我们的古玩艺术传承并传播开来。

藏家简介 伊有成

广东古董文化研究会会长,国家陶瓷鉴定评估师。自上世纪80年代开始收藏,先后考察了南宋官窑、龙泉窑、越窑、汝窑、钧窑等多处古窑遗址。多年来收藏了不少唐宋名窑瓷器精品,尤其对龙泉窑和南宋官窑情有独钟,收集了丰富的标本和资料,具有一定鉴定水平。

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四万件古陶瓷标本 何时再见天日?


前不久,一位古陶瓷收藏爱好者依照朋友指点,来到中山三路东皋大道礼兴街寻找“中国古陶瓷标本研究中心”,希望参照“中心”的标本鉴定自己的藏品。没想到,“中心”已在两年多前关张……

该“中心”负责人、广东省文物艺术品行业协会常务副会长楼钢,日前向记者表示,类似的情况时有发生。楼钢对此深表遗憾,该“中心”搬离原址实属无奈,但营业执照并未撤销,四万余件古陶瓷残片仍保存完好。只要能解决场地问题,他愿意长期无偿陈列这批珍贵的古陶瓷标本。

中国传统鉴别古文物特别是鉴别古陶瓷的方法,被称作“眼学鉴定”,主要是依靠类比法。鉴定者除了依靠专业知识和鉴定经验,往往还需要拿鉴定物与古陶瓷标本进行比对。采用现代科技鉴定方法,更是需要以断代可靠的古陶瓷标本作为依据。

中国古陶瓷传世器物稀少,一些著名瓷窑的传世瓷器更少,且都保存在博物馆之中,一般人难得一见,无法借助其作为类比的标准。因此,在瓷窑遗址出土的瓷片弥足珍贵。楼钢研究古陶瓷近20年,通过参与古窑遗址发掘、与各地博物馆或文管办交流、购买、搜寻、接受数十位老专家馈赠等方式,收集古陶瓷残片四万余件。这批瓷片出自80多个古瓷窑,烧制年代自战国起至清代。

楼钢在东皋大道某大厦租下两层楼近700平方米,建立了当时世界上第一个品种最齐全的古陶瓷数据库———“中国古陶瓷标本研究中心”。2002年,“中心”正式开业,免费参观,靠楼钢经营其他业务的收益以及有识之士的资助来运作。“中心”门面简朴、位置偏僻,但每天都有数十位收藏爱好者及文博界专业人士上门参观,还有来自港澳台乃日本、美国的参观者。美国底特律国际陶艺中心主任迪克森博士两次专程前来参观,激动地捧着“大明成化年制”款青花花卉纹碗复原件留影。

从2002年起,在原中国古陶瓷研究会叶文程会长的支持下,楼钢和古陶瓷学界的老专家一起,编撰“中国古陶瓷标本”丛书,这是世界上第一套系统介绍中国古代瓷窑及陶瓷工艺史的古陶瓷标本丛书,计划出版60分册,每册介绍一个著名瓷窑,《钧窑》、《建窑》、《德化窑》、《吉州窑》等8个分册已出版。

2008年年底,楼钢无力再支付每年近30万元的营运费用,“中心”只好停业,所有古陶瓷标本打包装箱,放在自家天台和两个房间内。“中国古陶瓷标本”丛书的出版计划也暂时搁置。

“中心”搬离中山三路后,有数位“玩家”向楼钢表示,愿花巨资买下他收藏的四万件古陶瓷标本,楼钢一直未松口。

“红色收藏第一人”身陷收藏困境


施永明 著名红色收藏家

几万件珍贵红色藏品部分出现发霉迹象

期待博物馆或有恒温恒湿收藏室的收藏家来接盘

今年46岁的施永明,此刻不像一位著名的红色收藏家,而像一个痴迷在金山上捡“宝贝”而找不到回家路的无辜孩子。

去年11月那天,中国最大红色收藏品博物馆,在横店影视城内黯然关门后,撤离的珍稀绝版藏品,装了满满18大卡车。

几个月以来,这位堪称“中国红色收藏第一人”的收藏家,正处在困境中——几万件珍贵古玩艺术品,由于资金匮乏,无合适场地,而得不到有力保护。

每当打开家中几幅已出现发霉迹象的绝版油画时,心疼,就像利剑一样,穿刺这位爱红色艺术品成痴的收藏家。

孤版绝版珍宝跟杂物一样堆放

穿过垄垄农田,永康唐先镇地处偏僻。夏日阳光下,施家院子一角,横七竖八地晒着老玉米,茶壶、锅子、凉椅几件等简单家什,被大厅里成垛的各种孤版名画,挤得搬到了院子。

这本来应当是一个宽敞而闲适的4层小楼,可自从横店的红色收藏品博物馆关闭几个月以来,如今被挤得快要“撑破”——往左走,小山似的堆放着各种珍稀的红色像章;往右走,成垛地垒放着各种绝版名画原作。

记者跟着施永明往上一层层仔细走过去,每一层乃至每一间,地上、床上、桌上,到处叠放着各种名家书法作品和红色收藏品……

“几万件收藏品,光红色像章就有300多枚,小到30厘米,大到两米多高,很多中国难见的孤版绝版,都有。”施永明谈起自己的“宝贝”,脸上发光。

施永明的“红色宝贝”,在国内确实独步天下。一位在“毛章”收藏界颇有成就的收藏家,看完施收藏的30多枚大型挂章后,曾心悦诚服地赞叹道:“看来,国内大型毛泽东头像挂章收藏第一人,非你莫属!”

中国国家博物馆研究员、中国收藏家协会副会长许青松,曾参观过红色博物馆。他说,施的大型精品挂章数量之多、质量之优、史料性之强、珍贵程度之高,是前所未有的,把大型精品作为收藏主项的收藏爱好者并不多,且收藏数量如此之多,在中国收藏界也不多见。

浙江收藏协会秘书长贺善达则评价道,施的藏品中有不少好东西,比如毛泽东、周恩来和十大元帅的盘子,全手工画,非常精美,相当于古代的官窑器。

保护困境主要是部分藏品发霉

几万件红色收藏品,才占了施永明藏品的四分之一。由于藏品太多,缺乏合适场地,这些藏品只能像家具什物一样,堆放在农家院子里。另有不少,则分别寄放在施的三四位朋友家中。

昨天下午,记者赶到施的朋友胡华江家里。卷帘门打开,狭窄的仓库简陋,布着灰尘。30个大型红色像章一堆堆摆放着,胡家的孩子跳来跳去,偶尔走过看一下,有点不解大人的认真和虔诚。

“十大元帅十大将,1968年景德镇艺术瓷厂制成,全国仅一套……” 施永明介绍道。

几个月来,施永明为自己的宝贝寻找合适的落脚之处,而四处奔走。“这么珍贵的东西,就像垃圾一样堆积,心痛。”施永明无奈地告诉记者,“它们本来应存在恒温恒湿的博物馆里,作为国宝,供放起来。”

前段时间下雨天多,一些宝贝开始出现发霉迹象,施永明奔走的脚步更加迫切。他打开自家院子的一楼储藏室,记者闻到一股浓浓霉味,精美的油画跟家什拥挤在一起,一摞摞地堆放着。

施永明拎出一件60多年前创作的恩格斯画像油画,无奈而痛心。“头发部位出现一点点霉菌。”施永明拿出一条毛巾,起劲地擦拭着。

这幅油画像有来历:上世纪50年代,永康人民政府的大会堂正厅,庄重地挂着它。

施永明又顺手拎出另一幅《少先队员给毛主席佩戴红领巾》,画上笔触精美无瑕疵的少先队员,头发上却冒出一些难看的斑驳霉点。他用毛巾小心地一一擦拭掉。

“现在问题还不大,但如果仍这样摆放在恶劣环境里,再过几年,最多两年,几个梅天下来,这些宝贝可能就要霉烂掉。”施永明说。

为了给千辛万苦收藏来的宝贝找到合适的藏身之所,他决定卖掉一部分。来过问的买家不少,却并非施永明想要。“我觉得最好是博物馆,或者有恒温恒湿收藏室的个人收藏家……”

时至今日,几万件红色收藏宝贝,仍没有出卖过一件。

个人博物馆不成气候

2006年,东阳横店影视产业实验区的红色收藏珍品馆,在中国收藏界的注目下开馆。这个收藏馆如今已变成摆放道具的仓库。昔日的辉煌,只能从碟片和报纸上追寻。

当地报纸记载,“面积达8000平方米,规模在全国同类馆中应属最大,馆内主要陈列着反映一代伟人毛泽东在不同革命时期的像章、纪念章、雕像、油画、绣品等,另外还陈列有马恩列斯、刘少奇、周恩来、邓小平等老一辈革命家和新中国十大元帅十大将的瓷板画像,以及反映革命战争时期的大幅油画。目前全馆划分为8个展厅,分别是徽章厅、油画厅、名画厅、瓷板厅、绣品厅、大型挂章厅、塑像厅和印刷品厅,展品超过一万件……”

横店影视城周边居民的回忆里,它却乏人参观。施永明承认,印着两万张单价50元一张的门票,4年来只卖出了几十张。

“没人来买票。”施永明回顾这段历史时说:“环境制约着发展,我当初的思路规划不对,个人博物馆只能作为公益性,不能作为产业。”

施永明另一家在象山的个人博物馆,同样面临困境。2006年起,施开始筹建位于象山弥陀寺内的中国佛像艺术造型博物馆。但这个两层楼的博物馆装修做到一半,钱就没有了。如今,细心的游人透过紧锁的大门,满屋的灰尘里,能隐约看到古代佛像……作为博物馆主人的施永明,常常去看好友一样看它们,却又无可奈何。

“整个气候,不是我想要的。” 施永明说。

对于未来,他有很多想法,却又挺迷茫。

木艺嫁接瓷器 古尘艺术陶瓷长春第一炉出品


24日,由古尘艺术公司打造的艺术陶瓷第一炉在长春隆重出品,它的诞生不仅填补了东北三省没有艺术陶瓷空白,还为我省艺术家们走入市场探索出了一条新路。市委常委、宣传部长王振华为古尘艺术陶瓷剪彩揭幕。古尘艺术公司当天还与研究所签署合作协议,将传统瓷器文化和经典木艺文化的“嫁接”,打造具有东北特有的文化产业。

古尘艺术公司始创于1995年。他们始终致力于中式古典家具及木艺工艺品的研发、生产和销售,目前已经研发出八大系列、近百个产品类别,销售覆盖东北三省。古尘木艺在继承了明、清家具传统风格的基础上,大胆地融入了现代文化元素。他们制作的博古架、花几、桌凳、屏风等作品,在手法和样式上无一不体现出和谐,无一不体现出独特,无一不体现出创新。其人文气质的恬淡华贵,充分体现了极致生活的清新,雅俗共融。他们注重将南方的婀娜与北方的雄浑相贯通,尽显作品之奇巧、品德之华贵、质量之上乘。

企业发展到今天,他们并不满足现状,在此基础上,他们注重寻找商机,如何进一步在木艺的基础上衔接好其他的原生态文化?如何进一步把文化产业上做大做强?如何进一步弘扬民族文化和壮大原始文化氛围?这些都是古尘艺术公司一直在深深思索的问题。通过多方位、多层次、多角度地考察和论证,最后古尘艺术公司最终决定把几千年来的中国瓷器文化和木艺文化进行“嫁接”。

为了搞好嫁接过程,古尘艺术公司专门到中国的瓷都景德镇进行访问和学习。他们请教当地的专家、学者和老师,认真学习、虚心请教,景德镇瓷器研究所的专家门毫不保留地把瓷器制作过程传授给了他们。同时,古尘公司还决定把景德镇的瓷艺和伪满皇宫博物院溥仪御用瓷器相结合,打造出具有北方特色的瓷器艺术。

为了使北方的瓷器更加耐高温耐严寒耐气候,古尘还专门把制作瓷器和作画的专家请到长春来进行现场示范现场监督现场指导,古尘艺术公司的员工们废寝忘食不分昼夜地学习和专研,终于形成了自己独到的烧制瓷器艺术。作为瓷都汪派山水瓷画第四代传人、高级工艺美术师的江葆华先生,亲临古尘艺术公司现场作画现场指导。他的绘画取大家之长,大胆泼辣、设色秀雅。由他创作的作品先后入选《中国陶艺精品库》、《珠山八友及其传人》、《陶瓷与收藏》等。古尘艺术公司在研究和改革南方瓷器的过程中,注重在瓷器制作上增加北方的文化,从而使瓷器形成了具有北方的行为艺术,使千年的瓷都烧制的艺术和吉林省本土文化有机地结合起来,为吉林省的文化产业增加了新的靓点,形成了一道独特的风景。被称为吉林省美术大师的许占志先生经常到古尘艺术公司为瓷器现场做画,用他独有的气脉贯连、浑然一体的画风使作品活灵活现,栩栩如生。其画作以笔墨论,处处见笔、处处有形,笔墨所致,有无限生机。目前,许占志、林百石、冯志彬等30多位知名书画家成为古尘艺术公司的签约画家。

【陶瓷文化】扒村窑古瓷标本与绘画装饰


扒村窑是黄河南岸宋代著名的民间瓷窑之一,它位于禹州市浅井乡。该窑以烧制白地绘黑花瓷为代表,产品大多是当时民间常用物品。纹饰内容取自民间流行的历史故事以及人们喜闻乐见的花卉、禽鸟、文字、风景、人物等。因此被人们誉为是北方古代瓷窑的一个典型代表。过去很少见有文献对该窑产瓷记载,但是在民间发现的传世品很多,大都是宋、金、元时期的产品,它以白地绘黑花纹饰为主,其次是白地划花,翠青地绘黑花或印花,白地绘褐黑花,白釉、黑釉、绿釉、宋三彩、宋加彩等。过去人们往往把该窑的产品与河北磁州窑产品混为一谈,因此,我们从上世纪90年代开始对扒村窑进行调查。扒村窑的规模十分可观,西起虎头山,南起花果岗,北起扒村。东西长约1500米,南北宽约800米,总面积约百万平方米。据我们在扒村窑遗址调查发现的标本资料看,该窑产品种类繁多。全是民间实用器,碗、盘、盆最多,其次为瓶、罐、枕、炉、缸、杯等。白地黑花瓷是扒村窑匠师们在当时烧造的非常受民间欢迎的一个瓷种。在它的影响下,这个品种很快发展到邻近的老砦、边家坟、五家坟、瓦窑沟、猫儿朵等地瓷窑,在黄河以南形成了一个大型民间北方瓷窑体系。受其影响烧制白地黑花瓷的还有郏县黄道窑、登封曲河窑、密县窑沟窑等。扒村窑在烧制白地黑花瓷的同时,又创绘了一种白釉绘褐黑彩瓷器,使原本单一的白地黑花瓷又增加了多种釉彩品种。

扒村窑的产品比较注重装饰,瓷器上的纹饰不但题材广泛,而且内容丰富。装饰技法有:绘画刻花、划花、剔花、印花、凸线纹、塑贴、镂孔和加彩等。其花纹的种类有:牡丹、莲花、菊花等。

牡丹花纹象征繁荣昌盛,美好幸福,这类花卉常见于盆底或碗心,前者为白地绘黑花,后者为划花。

莲花纹:象征清廉洁白,出污泥而不染。莲花曾在佛教艺术中为“圣花”,后来逐渐成为工艺品上的常见装饰。在扒村窑宋、金瓷器的表面,如白釉黑彩盆、白釉刻花碗、白釉印花盘等,常以莲花、荷叶、水波装饰相映衬。有的在器盖上画—个舒展的荷叶及两朵盛开的莲花,空白地绘上水波纹以烘托,表现了荷花出污泥而不染的高雅风貌。

菊花纹:有的在白釉釉下彩器盖上绘一朵盛开的菊花,修长的花瓣向四周展开,给人以清秀不俗之感。有的在白釉酱彩盘心,分别绘以折枝菊花或缠枝菊花,手法相似,姿态互异,构成了别出新意的各式图案,极大地丰富了花卉内容的装饰艺术。这种花卉图案线条流畅,生动逼真,充分体现出了民间绘画艺术的特色。

动物纹有龙、虎、狮、鹿、兔、鹅、雁、鹤,还有风景、人物等。

金元时期,扒村窑的生产主要以碗、盘、盆、瓶为主,碗、盘不仅产量大,而且式样多。有敞口、弧腹、小圈足,多数内外皆施白釉。有的在器里刻上花卉图案,有的在碗中写上一个单体字,有郭、净、清、雪、花、忍等。盆:全是敞口,浅腹,平底。瓶:主要为生活用品,但由于造型秀丽,式样美观,有些成为美化生活的陈设品。其造型可分为梅瓶、鹅颈瓶、荷叶口瓶等多种。梅瓶为小口,翻沿,宽肩,弧腹,下有小圈足,瓶身体长、秀美。这时期的盆和瓶器表多数为白釉绘黑花,很多在器身写有“招财利市”、“风花雪月”、“道德清静”、“春夏秋冬”等。字体显得遒劲豪放,既注重实用,美观大方,又有民间的艺术特色,颇受民众喜爱,故得以广泛流传。

扒村窑产品的主要特征是胎质粗松,无论是白釉、绿釉、黄釉或白地绘黑花、宋三彩、宋加彩等,釉下均施有一层白色的化妆土。该窑烧制的白地黑花瓷构图比较严谨而繁密,釉调非常鲜明,可以说达到了白如雪、黑如铁的程度。但是也有些釉面不甚坚实,常有剥落失亮的现象,特别是到了元代,产品更为突出,但是在元明时期的器物画面上,看到的笔绘技法,要比宋金时期的绘画技法有所提高和进步。其特点是用笔简练,线条明快,富有浓厚的民间生活气息。

扒村窑在烧制白地黑花瓷时,受到河北磁州窑的技术影响,但它又具备自己的独特风格。它不仅产品丰富,而且种类俱全,既有高温的黑白瓷,又有低温的釉上彩。但该窑还是以烧制白地黑花瓷为主,兼烧别样,虽互有交替,但各有侧重,在主流上泾渭分明,各有千秋。如果说当地钧窑开启了铜红釉之先河,在陶瓷发展史上曾放异彩,那么扒村窑可谓进而丰富了瓷器的釉色和造型,更多地满足了当地人们日常生活的需求。该窑影响广泛,如白地黑花瓷的碗、盘、盆等器,长期以来为北方民间所喜用,但它的其他品种釉彩瓷器更是独具特色,有的已达到红如朱、白如腊、黑如漆、绿如翠的水平。这说明该窑在借鉴其他窑系的先进技术后,又在原材料质地粗劣的条件下,善于利用白色化妆土,做到了粗料细作,精益求精,合乎实用,经济、美观的大众需求,这是扒村窑最成功的一面。

扒村窑瓷器的绘画具有浓郁的民间生活气息,因格调朴拙粗犷,不为宋时上层人士重视,是很自然的。扒村窑匠师把当地人们日常生活中喜闻乐见的事情予以概括,用纯熟简练的笔触画在瓷器上,使人们首先对题材感到亲切,其次扒村窑的白地褐黑彩绘画装饰又是一种新型的瓷绘艺术。它把制瓷工艺和传统书画艺术两者结合在一起,在器物的主要部位画上人物、山水、鸟兽、花卉等。画面线条流畅,题材生动亲切,色彩对比强烈,为一般农村民众所喜闻乐见,构成了扒村窑的特有格调。扒村窑的装饰不拘一格,除常见的白地黑花以外,还有白地褐黑花,珍珠地划花、白釉红绿彩等,产品多达十几个品种。如此丰富的装饰工艺,为其他窑系产品所难以比拟,因而能在河南地区宋代几大窑系中卓然自立。

陶瓷杯:喝水的第一选择


对于办公室一族来说,电脑桌上放一杯子补充水分是再正常不过的事情了。不过,这看似细微的东西,其实讲究还是蛮大的,对此,健康方面的专家表示:喝水的话,首选还是陶瓷杯为好。

据今日酒店商城小编了解,塑料杯,日常生活中很常用的,轻巧耐摔,携带方便,但是塑料中含有增塑剂,附带着不少的化学物质,当遇到温度较高的水的时候容易发生化学反应,有毒物质可能会稀释溶于水中。所以一般情况下不建议用塑料杯喝开水,当然,一些严格执行国际标准的杯子还是可以接受的。

一次性杯子,使用方便,看似也较卫生。但其卫生标准和产品合格率难以保证。而且当遇到开水的时候塑料或者纸杯是否会发生其他反应也难以得知,有时候变形的话也容易烫伤手。

金属杯,一般情况下金属相对稳定,可以选择,不过在盛放橙汁、咖啡等酸性饮料的时候有可能出现金属溢出的情况,所以还是存在一定的危险性。

玻璃杯,易清洗,也不易滋生细菌,但需要注意的一点是玻璃杯的耐导热性过强,盛开水的时候容易烫伤手,而且有时候温度过高会使玻璃杯爆裂,喝水的时候还是要小心谨慎为好。

陶瓷杯,喝水的最好选择了。特别是那些没有彩釉的陶瓷杯,没有化学颜料,也没有重金属,又能耐高温,还容易清洗,健康环保,是喝水的第一选择,即安全又环保。

浙江建成国内首个古窑址标本中心


国内首个“古窑址标本中心”近日已在浙江建成,并将于国庆后免费试开放。业内认为,该标本中心的建成对解决国内瓷器赝品的泛滥问题具有现实意义。

古窑址标本中心面积达500平方米,分成越窑、龙泉窑、瓯窑、婺州窑、南宋官窑、其他窑口等几个区块,以时代先后作为纵线序列。以绍兴富盛、萧山进化窑址出土的印纹陶、原始瓷揭开浙江青瓷发展史的序幕。

“标本中心既是古窑址收藏、整理、展示中心,同时也是科研与信息交流中心。”浙江博物馆宣教部主任赵幼强说,作为科研与信息交流中心,展厅内将设置多媒体电脑检索系统———全省古窑址概况一览表、全国重点窑口简介、浙江古代各窑青瓷精品简介、中国古陶瓷研究文章目录等均收入其中。此外还辟有专门的区域,用于展示全国其他窑口的瓷片标本。

“陶瓷专家云集,各时期各类型的瓷片几乎都有收集,并有强大的检索系统,这对解决国内瓷器赝品泛滥的问题具有一定的现实意义。”赵幼强说,人们可以将自己所购买的瓷器与中心的瓷片进行对比判断真假。此外,中心正与浙江大学开展合作,将对多达上万种的各种瓷片的胎质、釉等进行微量元素测试,以形成鉴定数据库。“这对鉴别瓷器真假意义重大”。

扒村窑古瓷标本与绘画装饰


扒村窑是黄河南岸宋代著名的民间瓷窑之一,它位于禹州市浅井乡。该窑以烧制白地绘黑花瓷为代表,产品大多是当时民间常用物品。纹饰内容取自民间流行的历史故事以及人们喜闻乐见的花卉、禽鸟、文字、风景、人物等。因此被人们誉为是北方古代瓷窑的一个典型代表。过去很少见有文献对该窑产瓷记载,但是在民间发现的传世品很多,大都是宋、金、元时期的产品,它以白地绘黑花纹饰为主,其次是白地划花,翠青地绘黑花或印花,白地绘褐黑花,白釉、黑釉、绿釉、宋三彩、宋加彩等。过去人们往往把该窑的产品与河北磁州窑产品混为一谈,因此,我们从上世纪90年代开始对扒村窑进行调查。扒村窑的规模十分可观,西起虎头山,南起花果岗,北起扒村。东西长约1500米,南北宽约 800米,总面积约百万平方米。据我们在扒村窑遗址调查发现的标本资料看,该窑产品种类繁多。全是民间实用器,碗、盘、盆最多,其次为瓶、罐、枕、炉、缸、杯等。白地黑花瓷是扒村窑匠师们在当时烧造的非常受民间欢迎的一个瓷种。在它的影响下,这个品种很快发展到邻近的老砦、边家坟、五家坟、瓦窑沟、猫儿朵等地瓷窑,在黄河以南形成了一个大型民间北方瓷窑体系。受其影响烧制白地黑花瓷的还有郏县黄道窑、登封曲河窑、密县窑沟窑等。扒村窑在烧制白地黑花瓷的同时,又创绘了一种白釉绘褐黑彩瓷器,使原本单一的白地黑花瓷又增加了多种釉彩品种。

扒村窑的产品比较注重装饰,瓷器上的纹饰不但题材广泛,而且内容丰富。装饰技法有:绘画刻花、划花、剔花、印花、凸线纹、塑贴、镂孔和加彩等。其花纹的种类有:牡丹、莲花、菊花等。

牡丹花纹象征繁荣昌盛,美好幸福,这类花卉常见于盆底或碗心,前者为白地绘黑花,后者为划花。

莲花纹:象征清廉洁白,出污泥而不染。莲花曾在佛教艺术中为“圣花”,后来逐渐成为工艺品上的常见装饰。在扒村窑宋、金瓷器的表面,如白釉黑彩盆、白釉刻花碗、白釉印花盘等,常以莲花、荷叶、水波装饰相映衬。有的在器盖上画—个舒展的荷叶及两朵盛开的莲花,空白地绘上水波纹以烘托,表现了荷花出污泥而不染的高雅风貌。

菊花纹:有的在白釉釉下彩器盖上绘一朵盛开的菊花,修长的花瓣向四周展开,给人以清秀不俗之感。有的在白釉酱彩盘心,分别绘以折枝菊花或缠枝菊花,手法相似,姿态互异,构成了别出新意的各式图案,极大地丰富了花卉内容的装饰艺术。这种花卉图案线条流畅,生动逼真,充分体现出了民间绘画艺术的特色。

动物纹有龙、虎、狮、鹿、兔、鹅、雁、鹤,还有风景、人物等。

金元时期,扒村窑的生产主要以碗、盘、盆、瓶为主,碗、盘不仅产量大,而且式样多。有敞口、弧腹、小圈足,多数内外皆施白釉。有的在器里刻上花卉图案,有的在碗中写上一个单体字,有郭、净、清、雪、花、忍等。盆:全是敞口,浅腹,平底。瓶:主要为生活用品,但由于造型秀丽,式样美观,有些成为美化生活的陈设品。其造型可分为梅瓶、鹅颈瓶、荷叶口瓶等多种。梅瓶为小口,翻沿,宽肩,弧腹,下有小圈足,瓶身体长、秀美。这时期的盆和瓶器表多数为白釉绘黑花,很多在器身写有“招财利市”、“风花雪月”、“道德清静”、“春夏秋冬”等。字体显得遒劲豪放,既注重实用,美观大方,又有民间的艺术特色,颇受民众喜爱,故得以广泛流传。

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一款优质淋浴房,可以为大家带来舒适的淋浴体验,在选购淋浴房时消费者除了关注其功能价值外,最注重的还是淋浴房的基本核心参数:安全性。就说这近些时日新闻媒体上报道的淋浴房自爆事件,没人希望它会发生在自己身上吧?俗话说“防患于未然”,亲们还是在购买淋浴房之初就慎重以待,将危险扼杀在摇篮里。下面,大家就和小编一起来了解下专业人士分享的淋浴房选购要点吧!“三挑一查”面面俱到,淋浴房安全有保障。

1、选玻璃:钢化玻璃+防爆膜

钢化玻璃是安全玻璃的一种,但许多用户以为钢化玻璃等同于防爆玻璃,其实不然。不同的制作水平,制造出来的钢化玻璃质量也会有高低,加上钢化玻璃也有千分之三的自爆率,因此选购安装淋浴房玻璃应该注意以下几点:

厚度6-8mm——太薄不安全,太厚没有必要,建议选择6-8mm的安全玻璃,敲上去声音清脆、表面隐约有纹路。

边缘平整——使用前检查玻璃边缘确保没有损伤、边角处理平整,避免安装后带来自爆隐患。

用太阳镜看——选购淋浴房时带上太阳眼镜,若可见玻璃上呈现彩色条纹,就是安全的钢化玻璃。

2、选铝材:多角度测试硬度、光洁度

淋浴房其牢固性大部分靠铝材维系,一般为铝合金制作,需要支撑几十公斤的重量,因此其铝材的硬度厚度都会直接影响淋浴房的安全性及使用寿命:

厚度要超过1.2mm——好的铝材,厚度范围在1.2mm-1.5mm之间,有的甚至能达到2mm,走上轨吊玻璃铝材则需在1.5mm以上。

硬度在13度以上——通过手压铝框能够简单测试出铝材的硬度,硬度在13度以上的铝材,成人很难用手压使其变形。

表面光滑——优秀的铝材其涂层牢固,色调光亮,不会被腐蚀;其表面更是表面光滑而无色差和沙眼。

3、选配件:把手、滑轨、墙夹均不可漏

五金配件虽小,但对淋浴房的使用体验影响却大,尤其是拉杆/手柄、滚轮滑轨、墙夹这三件的灵活性、与淋浴房的嵌套性等,选购时需十分留意:

把手圆滑拉杆稳定——把手不宜太棱角分明而要圆滑顺手不费力,拉杆推拉间十分稳定,建议不要使用可伸缩性的拉杆,其强度偏弱。

滑轨平滑密封性好——滑轮、轮坐和轨道难以凭肉眼判断抗压耐重性,主要是滑轮与轨道及玻璃之间的嵌套性是否良好、缝隙小、推拉顺滑,一般说明书标志不锈钢、高级合成材料的滑轮材质会较好。

墙夹纵横调整无碍——这是最容易忽略的细节,墙夹是指淋浴房和墙体连接的那部分五金,自身必须有良好的纵横方向调整能力,如果是较为僵硬调整不便的一定不能使用,避免玻璃在安装和使用过程中扭曲导致自爆。

4、检查水密性:重点看胶条

为了避免淋浴房“泄气漏水”,其水密性主要依靠胶条密封来完成,选购淋浴房时要再三检查淋浴房胶条的严密性:

看胶条与胶条——玻璃门之间胶条十分有磁性,在合页处不会有断点,另外胶条要注意1-2年更换一次,解决老化问题。

观察三大接缝——主要是淋浴房和墙的接缝处、门与门的接缝处、淋浴房和石基及底盆的接缝处,注意无裂痕缝隙位、试水无外漏现象。

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