瓷砖有哪些。
辽代是中国后三国时期的一个北方政权，文化受到宋代的影响，瓷器就是其中的表现之一。辽代瓷器由于地处北方，是游牧民族器型单一，都是便携性瓷器，而且粗糙。辽代瓷器接受中原文化以后，辽代瓷器造型变化了，瓷器工艺制作细腻了，而且也跟宋代瓷器一样了有官窑瓷器的出现。
辽代官窑瓷器有龙泉务窑和缸瓦窑，以烧白瓷为主，缸瓦窑还烧制三彩器，其精美程度可比唐三彩。辽三彩是继唐三彩后的又一独具特色的工艺品，从有确切年代的墓葬出土器物中发现，在辽穆宗应历年间（951--969）以前就已有了黄、绿单色釉陶器，可推定这时已经有了三彩器，装饰手法有印花、划花两种。辽后期瓷业有很大的发展，在上京林东镇专设的上京窑是辽晚期官窑，烧制白、黑釉瓷器为主，契丹人喜好白色。也烧少量绿釉器，有官字款。民窑更是兴盛起来，有上京林东镇南山窑，也烧三彩器；东京辽阳冮官屯窑，以白釉粗瓷为主；还有西京大同的青磁窑，专烧黑釉瓷，大多鸡腿瓶瓷器出于此。
辽晚期林东镇上京窑的白瓷烧制已非常成熟、精美，也可以看出当时人们的生活，特别是王公贵族人家日常使用的瓷器器皿已很讲究了。
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大饱眼福：辽代瓷器大全
知乎上有一个热门话题：古人曾言“胡人无百年国运”，为何清朝延续了近三百年？
具体内容如下：
古人曾言：胡人无百年国运。无论五胡乱华还是南北朝，亦或是五代十国北宋南宋，甚至是横扫欧亚的元朝，这些少数民族政权的确都不长久。但为何偏偏清朝延续了275年之多？
论汉化：前有北魏孝文帝惊天动地的开创，后有萧太后破釜沉舟的整改。 论勇武：至少不及横扫欧亚的蒙元。 可它偏偏是坚持时间最长的王国。
这的确是一个很好的问题，提问者的历史知识也比较丰富。但是，这位提问者还是有一个历史知识的疏漏：
在清朝之前，早已经有一个少数民族政权，建国超过了二百年——契丹人建立的辽国。
在咱们过去的历史讲述中，往往是站在北宋的视角，大辽经常是作为大宋的对手出现。在民间，由于评书《杨家将》的深入人心，大辽更是作为坏人出现的。
然而，历史哪有这么是非分明。。。。。。
先看一下这三张古代地图——
大宋版图
大辽版图
幽云十六州版图
契丹族是我国古代北方的少数民族，原居辽河上游。公元916年，契丹迭剌部首领耶律阿保机立国，国号契丹。公元947年，改国号为辽。
大辽是一个在草原上成长起来的王朝，草原上的契丹人，本来都是部落联盟的形式。如果不是历史上的机缘巧合与天上掉馅饼，估计契丹王朝也超不过百年。
第一个机会是后晋的皇帝石敬瑭奉献的。这位中学历史课本上臭名昭著的所谓儿皇帝石敬瑭，为了寻找支持者，便想拉拢北方王朝大辽。
先简单说一下当时的背景：中国大地上正处于唐、宋之间的五代十国阶段，北方尤其混乱。石敬瑭向当时的大辽皇帝耶律德光许诺：一旦大辽帮助自己登基，便可以割让幽云十六州，每年向大辽进贡，并认耶律德光为父。
于是，大辽一直占据着幽云十六州，成为中原汉人心头永远的痛。
第二个机会是：公元1004年，辽宋两国签订澶渊之盟，北宋向大辽每年提供巨额岁币。
幽云十六州只占大辽总疆域的很小一部分，但是人口却占到大辽总人口的60%还多，常住人口主要就是长城以南的农耕汉人。这些汉人为大辽提供了至关重要、稳定的中央财政收入。
再加上后来的北宋岁币收入，于是，大辽终于走出了草原民族政权发展的死结：没有稳定的财政收入。
再然后，大辽进行了一项制度创新，放弃了简单的全面汉化追求，建立起南北两院制度：
南院用儒家的方式来治理汉人，治理的地方主要就是在幽云十六州；北院则以草原的方式来治理契丹人。
这是中国历史上，第一次把二元帝国这种形式给制度化了。正因为如此，大辽也成为中国历史上第一个延续了200多年的、由游牧者建立的帝国。
再说一句：后来的元朝和清朝，均采用了大辽的二元制帝国治理方式，也为后来康熙能够将统治的地域版图拓展到长城以北，最终为今天中国的庞大疆域，奠定了重要的古代制度基础。
重新认识那一段历史，太有必要了。
辽境内生活着许多民族，据《辽史》记载可分为两类：一是“耕稼以食，城郭以居”的汉人及原属于渤海国的一部分人；另一类是“渔猎以食，车马为家”的契丹人和其他许多游牧民族。
两种不同的生产、生活方式，造就了辽代文化的双重性，辽代陶瓷也相应地出现了两种造型：
一类是具有中原特点的传统器型，如碗、杯、盘、注壶、托盏等；
另一类则是契丹形式的草原器型，如鸡冠壶、凤首壶、海棠长盘等。辽代瓷器以白瓷和彩色釉陶（即“辽三彩”）为主，处于唐、宋瓷器的过渡阶段。
鸡冠壶，是辽代陶瓷中最具草原特色的代表器物。
辽 褐釉鸡冠壶
1956年北京市复兴门外出土
辽代契丹族为便于携带水、奶等液体，多以皮革缝制皮囊，悬挂在马鞍上。鸡冠壶的造型便来源于这种游牧民族所使用的皮囊容器，最初称为“皮囊壶”。因早期鸡冠壶在壶的上部饰有鸡冠状孔鼻，故名“鸡冠壶”。
辽代中期鸡冠壶演变成双孔，形似马镫，因此又被称为“马镫壶”。根据鸡冠壶的基本类型，可以将其归纳为两大类：孔鼻式和提梁式。
辽 白釉鸡冠壶
辽 酱釉猴纽盖鸡冠壶 北京顺义辽墓出土
辽 白釉鸡冠壶
辽 绿釉鸡冠壶
辽 三彩釉鸡冠壶
辽白瓷，与定窑白瓷非常像，不是专业人员，几乎不能区分。
辽白瓷的胎质亦分粗、细两种。粗者胎体较厚、胎质较粗、胎色较深，以灰白色和黄白色较为常见；细者胎体厚薄适中，胎质坚密细腻，釉质光洁莹润，釉色多白中闪青或白中闪黄，此类器物在窑址中极难见到。
辽 白釉刻双凤纹盒
辽 缸瓦窑白釉刻莲瓣纹瓶
辽 白釉瓜棱罐
辽 龙泉务窑白釉刻菊莲纹葫芦式执壶 北京丰台辽墓出土
辽 缸瓦窑白釉剔花填黑梅瓶
凤首瓶，辽代的一种瓷器。多作伸颈、敛翼、直立的凤形。花式杯口，凤首张目曲嘴，长颈、宽肩、底足外展。
有的花式杯口作凤冠形，有的长颈作竹节状，但也有饰弦纹两道的。凤首有的作曲嘴张口，有和作曲嘴衔珠。器多黄、绿釉，白釉则极少见。
辽 绿釉凤首壶 1950年辽宁义县清河门萧慎微祖墓群2号墓出土
辽 黄釉凤首瓶
辽 黄釉凤首壶
辽 黄釉长颈瓶
海棠长盘是辽代契丹族最典型的器物之一，因器型似海棠花，故名，盘面较为扁长，折沿，浅腹，平底，多以三彩印花为装饰，此种瓷制品造型源于木制餐具。
辽 三彩釉印花游鱼海棠式长盘 1959年内蒙古宁城辽墓出土
三彩器，亦称“辽三彩”。
辽代陶、瓷器制作基本承袭唐代陶瓷工艺，和北宋中原地区的陶瓷制作工艺属同一系统，低温釉陶以单色居多，此外有黑瓷及绿釉器等。
辽 三彩釉印牡丹纹盘
辽 绿釉“杜家”款璎珞纹净瓶 北京密云冶仙塔基出土
摄于故宫陶瓷馆、首都博物馆、国家博物馆。
邢窑瓷器的特点有哪些？
邢窑瓷器特点有哪些，中国唐代著名瓷窑之一。在中国陶瓷史上占有十分重要的地位。1980年8月，邢窑遗址首先在河北省临城县境内程村、解村、澄底、岗头、祁村、双井村一带发现，其中祁村窑烧制的白瓷最具邢邢窑瓷器特点。邢窑器物造型朴素大方，线条饱满酣畅，制作规整精细，釉色银白恬静，给人以既雍容饱满而又凝重大方的美感。那么邢窑瓷器特点有哪些呢?
一、胎质
邢窑瓷器的釉色有白、青、黑和褐黄等多种。邢窑白瓷按其胎、釉的质地，可以分为粗、细两大类。
1、粗白瓷
邢窑白釉罐
粗白瓷的胎质又有粗、细之分，粗胎的一类胎色灰白，胎质粗糙;细胎的一类胎体致密，胎色较淡，但仍不够白，往往施一层白色化妆土。
粗白瓷的釉质较细，有些还有细碎的纹片，釉色为灰白或乳白色，还有黄白色。
粗白瓷产量大，生产过程中，不管是捏练还是陈腐都不够充分，白中常泛黄，到五代时部分产品的工艺水平有所提高，胎体中少有气孔夹砂现象，烧不熟的现象已基本克服，渐趋细腻。
2、细白瓷
细白瓷的胎色纯白，个别的白中闪黄釉质很细，釉层中有微细的小棕眼，器物多施满釉，釉色纯白或白中微泛青色。白釉又有粗细之分，以粗者居多，细者占少数。
细白瓷在加工工艺上，每个步骤都很讲究，烧成后白度很高。邢窑的精细白瓷，选用优质瓷土烧成，胎质坚实细腻，胎色洁白如雪，釉质莹润，有的薄如蛋壳，透明性能极好。一般器物纯白光亮，有些则白中微微泛青。
二、釉层
邢窑是镁釉，高温下黏度大，釉面易光滑平整，光泽度好，但釉色有乳浊感，不透明，釉色稳定，多呈白色或白中泛青的色调。这就使乳浊釉对胎体有良好的遮盖性，器物施釉到底，质优者足心也施釉。而当时的定窑产品釉料配置不稳定，就釉而言也分粗细两种，都不够光洁，光泽度差。
三、器型
邢窑白釉碗
有盘、碗、杯、托子、瓶、壶、罐和注子等。
邢窑白瓷多素面无装饰，到了唐代中期以后特别是晚唐五代，邢窑器中也出现了雕塑、堆贴、印花、刻花、压边、起棱、花口等装饰方法。
四、底款
带有底款的邢窑瓷器属于细白瓷，为官用或皇室用品，特点是瓷器底部刻有“盈”、“翰林”或墨书“翰林”。
1、底部刻有“翰林”款字，为唐代翰林院在邢窑定烧的瓷器，现代常见都刻在罐上，不排除碗上没有“翰林”字款;
2、刻有“盈”字款器物，是唐代大盈库在邢窑定烧的瓷器。
“盈”字乃是唐代宫内大盈库的简称(皇家私库)，是贡品，也只有是皇家自用，外人不能随意使用，赏赐除外。“盈”字款常出现在邢窑的白釉碗上，也不能排除罐上没有“盈”字款。只是出土发现的较少。
墨彩官窑瓷器
墨彩瓷器是釉上彩的一种，以艳黑为主，兼用矾红、本金等彩料在白釉面上描绘图案，经彩炉烘烤而成。墨彩是南宋官窑中从未发现过的工艺。龙泉窑的点彩工艺，以往一直认为是元代龙泉窑的创造和时代特征。其实龙泉窑受南宋官窑的影响是非常明显的，无论是器形、纹饰，还是厚釉工艺，现在看来连它的点彩工艺也受到了南宋官窑的影响。
墨彩瓷的烧制方法是在烧成白中泛青的瓷釉上绘画上水墨彩，然后经低温烧成。墨彩以水墨彩绘为主，并加以部分粉彩，如蓝粉、淡黄等彩色、但在每件器物画面上所施加的粉彩面并不大，仅起到点缀的作用，这种画面处理方法以雍正时期最为突出。
墨彩是清雍正年间景德镇用国产料仿烧水墨珐琅之效果施于瓷器上的彩料，首先在白瓷器上以黑料绘画纹样，再经低温烘烤而成，其效果犹如在白纸上以墨笔作画。而木纹釉则是清雍正、乾隆朝独具特色的釉色之一，装饰效果颇富自然生趣，且清雅怡人。此笔筒之墨彩山水与木纹釉相得益彰，为清雍正朝具有代表性风格的瓷质文具。
木纹釉墨彩山水图笔筒，清雍正,收藏于故宫
墨彩官窑瓷器笔筒直口，璧形底。器里及外壁上下沿施木纹釉，外壁中部以墨彩绘山水图，意境清逸典雅。
木纹釉墨彩山水图笔筒，清雍正，高14.2cm，口径18.4cm，底径18.6cm
鉴赏宋代官窑有诀窍
在多年的收藏经历中，郝玉珑对宋代官窑瓷器也是非常喜爱，对于宋代官窑瓷器他也有较为系统的研究，在接受记者采访时，他特意把自己总结的宋代官窑辨析窍门介绍给广大藏友：
宋代官窑分北宋官窑(汴梁窑、旧官窑)和南宋官窑(杭州窑为新窑)，南宋官窑又有修内司和郊坛下先后两窑。
北宋宋徽宗在汴京自置窑烧造瓷器。可惜为时不久，出品不多，宋室南迁致使官窑毁于金人之手。以后南宋又在修内司即今杭州凤凰山下建窑烧瓷。完全承袭官窑的遗制，故亦称官窑，又称修内司窑或简称内窑、新窑。其后南宋又在凤凰山的郊坛下另立新窑称郊坛下窑。至今汴京官窑与修内司窑均未发现窑址。
二十世纪八十年代，考古人员找到并发掘了位于杭州市凤凰山麓乌龟山的郊坛下官窑。发现了一些瓷片、窑具和残器。现见到的官窑器都是传世品。根据文献记载与发掘资料及传世品综合官窑器物的特征有这么几个：
胎：北宋官窑胎色紫褐、釉色浅，南宋官窑胎色呈灰黑色、深灰色、紫褐色，均色深，故称“黑胎”，胎质一般较薄，胎质细密。
釉：北宋官窑胎色有月白、粉青、大绿、油灰等色。在当时以月白为上，粉青次之。后世则以粉青为上，月白次之，油灰最下。修内司窑之器因先有汴京官窑所鉴，故出品更佳。釉水下流故口上釉稀薄，而且微露紫色，称其器为紫口铁足，并以此为贵。汴京官窑与修内司窑均有窑变。釉色晶莹，釉面有开片纹，釉斑则以鳝鱼血为上，墨纹次之，光彩辉耀，尤觉奇异。
南宋前期釉较薄、滋润、呈乳浊状，有玉质感，釉色以粉青为主，间有灰青、青黄、蜜蜡等色，通体满釉，史称薄胎薄釉青瓷。南宋后期，釉色与前期相同，而釉层加厚(多次上釉)有的器物釉的厚度超过胎，有垂流釉现象，多用垫并烧造，足端无釉呈深灰或灰褐色，为薄胎厚釉青瓷。
造型：有纸锤瓶、贯耳瓶、瓜棱瓶、筒子渣斗、花盆、香炉、盘、碗、洗子等。
定窑瓷器的铭文种类有哪些
定窑是宋代五大名窑之一。北宋中期以后，由于定窑瓷器瓷质精良与纹饰秀美而被宫廷选中，大量烧制供宫廷使用的瓷器。定窑烧造白瓷始于唐代，虽然唐代以邢窑白瓷最负盛名，但定窑白瓷精品堪与邢瓷相媲美。到了宋代定盛而邢衰，人们遂只知有“定”而不知有“邢”了。定窑白瓷之所以能够取代邢窑白瓷显赫于天下，一方面是由于它在色调上属于暖白色，细薄润滑的釉面白中微闪黄，给人以温润恬静的美感；另一方面定窑白瓷上运用了印花、刻花、划花等装饰技法，将白瓷从素白装饰推向一个新阶段。元代刘祁在《归潜志》一书中曾有”定窑花瓷瓯，颜色天下白”的赞誉。
定窑瓷器的烧造主要采用覆烧法，就是将器皿反扣着焙烧，因此口沿无釉，露出瓷胎，这种现象谓之“芒口”。采用覆烧法可以提高产量，降低成本。瓷器烧成后，为避免芒口这种缺陷，有时使用金、银、铜等镶嵌器口。瓷器铭文是在瓷器制造过程中，运用刻划、模印、釉下书写等工艺手段在器物上题写的文字，书体有篆、隶、楷、行、草等。受同时期的文学、艺术、宗教、丧葬礼俗诸方面的巨大影响，中国古代瓷器铭文具有较强的时代特色和资料性，那么定窑瓷器铭文分为几类呢？
定窑白瓷的铭文，从传世器、考古发掘品及采集标本看，可分为姓名类、纪年类、公室官府名称类等。
1.姓名类
定窑白瓷姓名类有“段”、“赵”、“杨”、“刘”、“褚”等姓名款，多为单字，也有的器物上刻有“张家造”、“陈家造”、“刘家模子何”等字样。铭文的部位大多在器物的里心或底面，这些姓名款多是制瓷工匠做广告之用。
2.纪年类
目前所见的有明确纪年铭文的定窑瓷器有十余件，器物类型以盘、碗、盒、洗为主。
另外，北京通县金大定十七年墓、辽宁省朝阳金大定二十四年墓出土的器物以及流散到英国的金大定二十九年印花陶范等定窑器物上也带有纪年的铭文。
3.公室官府名称类
定窑公室官府名称类字样有“官”、“新官”、“尚食局”、“尚药局”、“五王府”、“奉华”、“凤华”、“慈福”、“聚秀”、“禁宛”、“德寿”、“国”、“国宅”等等。
“官”、“新官”款白瓷，在北宋中叶到南宋初期的墓葬、遗址中多有出土。如北京南郊辽应历八年赵德润夫妇合葬墓、内蒙古赤峰辽应历九年驸马赠卫国王墓、定县两座塔基等共出土多达200余件，器物类别有碗、盘、罐、盒、壶、净瓶等。目前人们对此铭文的含义解释不一，主要有刻有“官”和“新官”铭文的器物是官窑器和官窑器样品的两种看法。
宋代宫廷下设六局，尚食局掌管膳馐之事，尚药局掌管和剂诊候之事。两局除设官员外，还分别设膳工和医师。故刻“尚食局”、“尚药局”的器物是宫廷饮食及药用之器。在传世及出土定窑瓷器中，“尚食局”款较“尚药局”较为多见。刻“尚食局”款的多为大型瓷盘，所刻字体笔划有粗、细两种。
从墓葬和塔基出土的带铭文的定窑瓷器，一般都是釉上或釉下刻好后烧制的，铭文有“官”、“易定”、“尚食局”、“尚药局”等，时代都是北宋或以前的。
传世定窑白瓷常见一些带宫殿名称的铭文，都是到达宫廷后经宫廷玉工所刻。其铭文有“奉华”、“德寿”、“皇后阁”、“凤华”、“慈福”、“聚秀”、“内苑”、“皇太后殿”、“苑”、“殿”等。
4.地名类
定窑地名类字样有“天水郡”、“会稽”。
二，定窑白瓷铭文的基本特征
1.铭文形成的工艺
刻制
定窑白瓷铭文的刻制方式主要分为两种。
第一种是在装坯烧窑前刻制的，主要是由北宋初官府和宫廷定制的。如“官”、“尚药局”、“乔位”、“子温”、“东宫”等。对于这类铭文，有的学者称之为“北铭”。烧窑前刻制的“北铭”，由于刻制工序的不同，又有釉上和釉下之分。釉上刻制的铭文主要见于盘、碗、洗底部，铭文是在坯胎上釉阴干前刻、划而成，刻出的铭文字体露胎，如“乔位”、“官”等；当铭文刻在器身或盘、碗内底时，为了考虑瓷器的美观，把铭文刻在半干的坯胎上，然后上釉烧制，使铭文完全被罩在釉下，如“尚药局”。
烧窑前刻制的铭文与定窑刻、划花纹比较有相似之处，也有刻和划之分。刻制的铭文较硬多用金属工具，字体线条较宽，所刻部位较深，有明显的刀锋，如“官”字铭文。划制的铭文用力轻，多用竹制工具，字体线条较细，部位较浅，笔画粗细基本相等。
第二种是瓷器运到宫廷后，根据需要后刻上去的。这类铭文多与宫廷建筑有关，铭文的多数属于这一类，它们是南宋宫廷的专用器物。如“奉华”、“风华”、“慈福”、“聚秀”、“德寿”、“寿成殿”、“皇太后殿”、“内苑”等。定窑白瓷刻“奉华”的有3件，上海博物馆收藏有折腰盘及小碗各一件，故宫博物院收藏一件标本。“奉华”字铭还见之于北宋汝官青瓷器物上，台北故宫博物院汝窑藏品中就有出戟尊、瓶、瓜棱柱碗及碟四件器物上都刻有“奉华”二字。这一类后刻的铭文又称为“南铭”。瓷器烧成后，釉面较为坚固，要在上面刻字有一定的难度。据相关学者研究，在瓷器烧成后再刻文字所使用的工具可能是玉工琢玉所用的砣子。用砣子刻制的铭文，字体工整，笔画欠自然流畅，以直行为主，缺少自然转弯和笔锋。刻出的笔画呈中间粗，两头尖之势。这和砣子转动时的落点和收点有关。为了更加明显，铭文刻制后多数还填上朱砂一类的红色颜料。
书写
在成品瓷器上直接用笔书写，根据用墨颜色的不同，也可分为两种：
一种是红彩书写。上海博物馆所藏两件定窑小杯，用红彩在碗里写“长寿酒”字体秀丽，铁口呈色鲜艳，为釉上红彩。宋代北方白瓷已用红绿黄彩绘纹饰，而定窑宋瓷尚未见到这种标本，使用红彩写“长寿酒”的在定窑白瓷中也不多见。
另一种是墨书书写。主要器物有：
河北定县静至寺真身舍利塔基出土的白釉盘，器底墨书“太平兴国二年五月廿二日，施主男弟子吴成训，更施钱叁拾文，足陌。供养舍利”。同时出土的另一件白釉花式洗的器底亦墨书楷款，为纪年供奉款：“太平兴国二年五月廿二日，施主吴成训，钱叁拾，足陌。供养舍利。”这两件定窑器物题记，记录了吴成训两次施舍钱各叁拾文，以为建塔之用。北京故宫博物院收藏的定窑白釉剔花莲花纹枕的底部有墨书“大定八年正月初四日，康军使斋置到”款。
此外，还有一些工匠将自己的姓氏书写于器物之上，如“段”、“李”“刘”、“元”等工匠的姓氏，均以墨彩书写于白釉粗瓷碗中心。
模印
模印款是和装饰图案一起刻在印花模子上，然后压印到未干的器物坯体上，字款一般在图案的最外层。“定州公用”白釉盘，盘心印阴文楷书，定窑白瓷一向未见有印阴文楷书字铭的器物。近年在金宫城遗址出土的八方执壶足底残片，足底墨印“尚食局”铭文，文字凸起。
2.铭文的字体
定窑铭文款多在白釉瓷器的底足内，有的在器壁或器表铭文字体多楷书和隶书，也有少量铭文用草书书写。在宋代定窑铭文中，还有很大一部分是随手写就，并不规范。这种铭文多见于“官”字款。
5.铭文的款式
定窑白瓷上的铭文多为直行划刻。横刻铭文的目前仅见“尚药局”，口外自右向左刻划“尚药局”三字，多为大盘。“至元八年公用”款定窑刻花花鱼盘，前五字直书，后二字横书。四季花纹碗模具之铭文“泰和丙寅岁辛且月二十四日画张记”为环刻，也极为少见。
观察考古发掘出土及传世的定窑瓷器铭文，我们发现有许多题刻供养人舍瓷入寺、祈福降灾，祈求佛祖的保佑和庇护。按照佛教的说法，供养佛祖的人可以得到诸多好处，《法苑珠林》卷41记载：“自作供养者，得大果报，他作供养者，得大大果报。自作、他作供养者，得最大大果报”。上文提到，1969年河北省定县净众院舍利塔塔基出土的定窑白瓷盖罐，即是佛弟子定烧供奉给高僧义演的随葬物。同样是在1969年，河北省定县静志寺宋代塔基也出土r两件北宋定窑白釉刻花对蝶纹花口洗，外底无釉，分别墨书：“太平兴国二年五月二十二日，施主男弟子吴成训，钱叁拾，足陌，供养舍利”，“太平兴国二年五月二十二日，施主男弟子吴成训，更施钱叁拾文，足陌，供养舍利”，分别记录了吴成训两次施舍钱各30文，以建塔用。
定窑瓷器中佛教供养题材铭文的流行，从一个侧面反应了整个宋代瓷器中佛教供养题材铭文的流行。定窑铭文中的佛教内容虽然有限，但它从侧面揭示了一定的社会现象和当时人们的思想观念，从铭文的内容、形式中我们也可以看出，唐、宋时期，佛教已走进千家万户，成为民俗化、大众化、实用化的宗教。
定窑白釉刻花牡丹纹盘，宋，高3.1cm，口径26.7cm，足径18.1cm。
盘折沿，浅腹，浅圈足。通体施白釉，器口无釉，镶铜口。近口沿处刻划卷草纹一周，内底刻划缠枝牡丹纹，其上结两朵牡丹花，花心相对。
此件作品所刻主题花卉枝干矫健，花朵丰满，配在温润晶莹的白色釉面上典雅优美，是定窑刻花白瓷的代表作品。
元青花瓷器收藏价值有哪些
元代景德镇出产的青花瓷标志着其制作工艺发展的日臻成熟，故称之为“元青花”，其瓷白中泛青、花青翠欲滴、典雅素净，是“人间瑰宝”。那么，元青花瓷器收藏价值有哪些呢?
1、“青出于蓝而胜于蓝”——文人墨客赋予元青花的文化价值
元青花，其蓝色的花纹与洁白的胎体交相辉映，浑然一体，宛如一幅雄奇瑰丽的水墨画，犹如意境深远的人生写意，浓淡相宜，从而“惊艳”了中国古时的文人墨客。
在古时，文人都是饱读诗书的才子，常常借物来间接抒发自己的情怀和抱负，文人们赋予元青花一系列的“隐喻”之意。如文人读书时希望自己是“青出于蓝而胜于蓝”，成为优秀的学者;通过读书走上仕途之路后，便有“青云直上”的愿望;也渴望并且想做一个人民爱戴的“青天”;甚至在卸甲归田之后，还希望能够“名垂青史”、“留取丹心照汗青”，“青”的寓意伴随着文人墨客的一生的期望。
文人墨客赋予元青花特殊的文化价值取向，并为之书写芳华，丹青妙手为之留下光彩，元青花瓷器就成为文人墨客的曲折表达理想抱负的器物。
2、民族融合和中外交流的产物——元青花的历史价值
1206年，成吉思汗建立蒙古国，其后逐渐统一全国并打到中欧，使元代的版图成为中国历朝历代最大的、横跨欧亚大陆的超大版图，其中必然会带来大规模的异文化之间的交流碰撞，欧洲文化与华夏文化、草原文化之间开始互动互制、互启互渗。
元青花出现以前，蓝色并不是中华文明的传统色调，这取决于我们农耕民族的色尚，我们崇尚红色和黄色，红色是生命，黄色是根本。蓝色，尤其是青花之蓝在我们民族的文化审美中过去从未占有一席之地。而到元代，整个国家尚白尚蓝，以蓝、白为吉，这为元青花的生长、成熟提供了肥沃的土壤。
为迎合中东、欧洲的外销需要，元青花瓷器呈现出越来越多的异域相。蒙古族文化、伊斯兰文化、汉族传统文化共同促进了元青花的发展、成熟，元青花正是这一历史时期民族融合和中外交流的结晶，这也是元青花的历史价值。
3、开创了素瓷向彩瓷过渡的新时代——元青花的艺术价值
元青花在中国陶瓷史上有特别重要的艺术价值，它是中国陶瓷史上第一次以手绘介入的记录。自从有了元青花，瓷坯器型的主体地位与重要性退居其次，而器上绘制则成了主要价值的体现。
元青花，开始了中国传统的素瓷向彩瓷过渡的新时代，其后的彩瓷时期基本上都沿循这一规律与价值取向。使明清的五彩、斗彩、粉彩、珐琅彩等彩瓷的出现、繁荣成为现实，为中国陶瓷釉色增添了多种美景，也完善了瓷以记事的功能。
在清末民国时期在景德镇有名的“珠山八友”，就是因为他们在瓷器上画画儿崭露头角的，这样对手绘的重视超过对瓷器造型、工艺水平的倾向，正是从元代青花瓷的发明开始的。
瓷器釉彩的品种种类有哪些
釉是附着于陶瓷坯体表面的玻璃质薄层，有与玻璃相类似的某些物理与化学性质，一般以长石、石英、黏土等为原料。釉的化学组成为氧化硅、氧化铝、氧化铁、氧化钛、氧化钙、氧化镁、氧化钾、氧化钠等，经温式球磨调成油浆，用浸、喷、浇等方法施于坯体表面焙烧而成。由于所含金属氧化物的不同，以及烧成气氛的各异，釉色有青、黑、绿、黄、红、蓝、紫等（白釉其实是无色透明釉）。瓷器上釉不仅可使自身表面光洁，防止对液体、气体的吸收，提高机械强度和绝缘性能，而且还使瓷器更具观赏性，成为一件件精美的艺术品。
我国瓷器生产源远流长，不同历史时期各地瓷窑由于装烧和施釉工艺的差异，各具自己的时代和地域特征。这种特征反映在釉彩上便形成许多釉彩品种，如青瓷、白瓷、青白瓷、青花、釉里红等等。不同历史时期各地瓷窑生产出的瓷器产品，几乎都有自己的代表性釉彩品种，我们可以通过这点判定某一瓷器为何时何地的产品。因此，了解瓷器的釉彩品种，对于瓷器的断代和辨伪具有十分重要的意义。
瓷器釉彩的主要种类：
釉上彩，其品种有斗彩、五彩、粉彩、素云彩、珐琅彩等。
釉下彩，其品种有青釉褐绿彩、青花、釉里红、釉下三彩、釉下五彩等。
青釉，主要品种有粉青、梅子青等。
白釉，主要品种有卵白釉、甜白釉、象牙白釉等。
黑釉，主要品种有兔毫釉、油滴等。
红釉，又分铜红釉和铁红釉两类。铜红釉的主要品种有鲜红、朗窑红、宝石红、釉里红等；铁红釉的主要品种有矾红、珊瑚红等。
黄釉，主要品种有娇黄、姜黄、蜜蜡黄、蛋黄等。
低温釉，主要品种有胭脂红、孔雀绿等。
结晶釉，主要品种有鳝鱼黄、茶叶末等。
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有乾隆御题诗官窑瓷器粉彩菊花纹灯笼尊
灯笼尊为清乾隆时期的典型器形之一，除粉彩瓷器外，尚有青花、釉里红、炉钧釉等品种。
粉彩菊花纹灯笼尊高41.7厘米 口径12厘米 足径13.6厘米，是乾隆时期官窑瓷器外底施松石绿釉，上矾红彩书“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
侈口，束颈，溜肩，筒状腹，圈足。内施松石绿釉，外壁粉彩绘各色菊花纹，旁墨彩书诗一首：“朝到东篱觉有神，风流画史更诗人。素华独殿群芳后，个里原藏万卉春。乾隆御题。”下红彩钤“乾”、“隆”篆书印文。粉彩菊花纹灯笼尊器造型庄重，胎体轻薄，设色明艳，将中国传统制瓷工艺与诗、书、画相结合，诗中有画，画中有诗，诗情画意，相得益彰。许之衡《饮流斋说瓷》记：“康、雍、乾三朝但绘画不题字之品为最多，有题字者较少，若题字必精楷。又以御制诗为至珍贵，其次则长篇成文也。”