景德镇古代瓷器。
行业神最初是某一行业中杰出的人物，做出过突出贡献的人。
行业神崇拜源于从业人员对行业创始人的崇拜。在行会出现之后，行业神便转化为各种独立行业及其从业人员的保护神。因此行业神崇拜反映了各行业劳动者祈求神保护他们能够安居乐业的心态和愿望。
景德镇也有自已的行业神，如高岭土神、窑神等。这些行业神，都是瓷器行业的工人供奉和祭拜的对象。行业神崇拜是中国的传统，如木匠便供奉和祭祀他们的祖先鲁班。
景德镇行业神主要有：高岭土神、窑神和瓷袓
（一）高岭土神：
这是陶瓷原料之神，高岭土的神奇妙用，产生美妙的传说，也导致了对高岭土的神化，便有了高岭土神之说，也因此才有了高岭土神的崇拜。
（二）窑神：
陶瓷是火的艺术，陶瓷器的成败、好坏，莫不取决于火，陶瓷器是一切都要"出火而后定"的。因此，窑神，或者说火神，是瓷业工人顶礼膜拜，需要虔诚地去信奉和祭祀的。景德镇瓷业工人信奉和祭祀的窑神或火神是指童宾（其来历见陶瓷与中国文化）。
（三）瓷祖：
传说东晋是景德镇瓷器发展史上一个重要的历史时期，即完成了由陶至瓷的转化与发展的历史使命，而完成此任务的，便是赵概，人称"制瓷师祖"，爱到的供奉和祭祀。
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景德镇陶瓷首饰行业发展状况
随着社会科技的进步，经济的繁荣，人们思想的解放，生活品味与质量的提高，陶瓷已经不仅仅局限于日常生活中的实用器具，而更趋向于以装饰为主的陶瓷艺术品，从以往的只是追求价格到如今崇尚陶瓷文化和民族风情，陶瓷首饰逐渐替代金银首饰，风靡世界。与金银珠宝首饰相比，陶瓷首饰的材质不仅独特，釉色丰富，造型千变万化，在造价方面，陶瓷首饰也适合众多阶层的消费者。取材方便，节能环保，并富有装饰效果的陶瓷首饰已经成为大众追求时尚的一部分。
陶瓷是我国的重要发明之一，是劳动人民智慧与力量的结晶，有着悠久的历史，陶瓷的发展对中国及世界文明的进步做出了巨大的贡献。历史记载：“新平冶陶，始于汉代”，早在汉代，劳动人们就靠山筑窑，伐木为薪，开始了陶器的烧造。到南北朝时期，制瓷业有了较大的进步，在之后的发展中，历朝历代相继出现具有代表性特征的陶瓷，人们在质量、工艺、图案造型上精益求精，发展至今，陶瓷的品种已达三千多，在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等等。随着陶瓷种类的逐渐增多，设计工作者们把追求独特的陶瓷装饰效果的注意力转到陶瓷首饰上，陶瓷首饰是一种新材质的首饰，逐渐替代金银首饰，风靡世界。与金银珠宝首饰相比，陶瓷首饰的材质不仅独特，釉色丰富，造型千变万化，在造价方面，陶瓷首饰也适合每个阶层的消费者。取材方便，节能环保，并富有装饰效果的陶瓷首饰已经成为大众追求时尚的一部分。
从08年开始，陶瓷首饰的设计作为一股新的力量在设计工作者们手中发展并壮大，如今，陶瓷首饰不仅成为那些追求时尚个性化的80、90后搭配服饰的主力军，包括那些追求古朴，喜欢陶瓷传统文化的人，只要对陶瓷饰品做进一步的加工，比如将淡雅的青花瓷片进行包银、镶钻处理，将使饰品在陶瓷特有的个性、古朴的风格上，更增添一份白领所钟情的高贵与知性。下面笔者将对上述三点做逐一的论述。陶瓷首饰独特的彩瓷质地；陶瓷首饰的优越性；陶瓷首饰的发展现状。
一、陶瓷首饰独特的彩瓷质地
陶瓷首饰发源于法国中南部城市利摩日，设计简单优雅的陶瓷首饰在法国一经面世就引起极大的轰动，受到顾客青睐。最初的陶瓷首饰是陶瓷戒指，时至今日，陶瓷吊坠、手镯和耳环等饰品已经成为非常受欢迎的商品。在我国，首饰产品一直停留在原有的珍珠、钻石、玉、珊瑚、琥珀、玛瑙、水晶、金属、木头等主原材料上，近几年来，作为陶瓷的颠峰之地和中国瓷都景德镇，让陶瓷与饰品的创意融合，迅速地打破了行业"壁"式阻隔，在陶瓷上加以装饰，时尚的精彩得到破壁而出，陶瓷混搭着饰品，泥与火的结合体，成为绿色饰界的代表，陶瓷饰品的流行态势一发不可收拾。
陶瓷首饰是一种特殊的新型首饰，具有新颖、独特的风格。陶瓷是用瓷泥烧制而成，取材方便，成本低，节能环保，可塑性强，设计空间大，是一种新型的“绿色首饰”。有研究证实，陶瓷原料中所含有的微量元素有益于改善人体新陈代谢，促进血液循环，加上陶瓷成型经高温烧制，无毒无害。现如今制作陶瓷所用的釉料有上百种，将釉喷涂在坯体表面烧制出来的陶瓷，玻璃质感强烈，如单色釉中的结晶釉，烧制后会自然形成类似玻璃破碎状的现象，新颖独特，而花釉则需要喷涂两层釉，分别为底釉与面釉，两层釉料经过高温烧制，不仅富有玻璃质感，颜色上相对单色釉会显得更加丰富。因此，色彩丰富的釉料使得陶瓷首饰与其他金银、木头、钻石首饰相比，色彩选择性更加突出，人们可以根据个人需求，选择不同颜色种类风格的陶瓷饰品。
二、陶瓷首饰的优越性
陶瓷首饰起源于法国，发展至今已有几十年的历史，在这几十年的时间里，各个国家都涌现出众多优秀的陶瓷首饰设计者，陶瓷首饰的造型设计也日新月异。在我国，各式各样、造型独特的陶瓷首饰也受到了广大消费者的欢迎。作为闻名于世的瓷都景德镇，也涌现出越来越多的青年陶瓷首饰设计工作者，既受传统文化影响，又受到当代文化的冲击，很多陶瓷首饰设计人员将陶瓷首饰的设计也转向传统与现代相结合。在以往，只是单纯的运用传统的手绘青花，在泥胎上绘画，制作出来的首饰花样既显得单调又不够新颖，如今，很多设计工作者将绘画颜料与釉料及泥料相结合，互相弥补不足，制作出越来越多五彩斑斓的陶瓷首饰。
三、陶瓷首饰的发展现状
陶瓷首饰设计是一种创造性的活动，它和其他造型艺术一样，起决定性作用的是造型、色彩、材料与配套材料等因素，它们相互制约、相互促进，也可以说，陶瓷首饰的设计也是一门综合性的造型艺术。在景德镇，越来越多的设计者从事陶瓷首饰的设计，他们将传统民俗文化，现代时尚个性都融入到陶瓷首饰的设计当中，无论是自然古朴还是个性时尚，对于陶瓷首饰的设计来说都是可以达到的。制作陶瓷所用的泥土本是属于大自然，设计家们只是将大自然的东西取之于民用之于民。
景德镇创意集市的不断发展壮大，不仅为在校和毕业的大学生提供了一个创业的良好机会，也是这样一个创意集市，让更多的人展示风格各异的陶瓷饰品，吸引众多外来客源，带动景德镇创意陶瓷的发展，让更多的人知道景德镇，了解景德镇。
在这个快节奏生活的现代社会，人们在追求物质财富的同时也越来越注重精神财富，人们的价值观、审美观也随之发生改变，人们对陶瓷首饰的热崇，是现代社会发展的必然结果，对时尚的追求和自然的向往是人们内心的渴望，陶瓷首饰将这两种融合满足人们的需求，相信在不久的将来，陶瓷首饰会成为时尚的主流，蓬勃发展。
景德镇瓷器的分类
景德镇的制瓷有着非常悠久的历史，从古至今，制造出来了非常多优秀的作品，不仅在国内有名，在果然的知名度也是响当当的，因此景德镇又有“瓷都”的称号。
1、宋代。宋代最为出名的瓷器是影青瓷，所谓影青瓷，是在五代烧制耳朵青瓷以及白瓷的基础之上烧制而成的。影青瓷一直有“素肌玉骨”的美称，是我国的陶瓷史上一种非常珍贵的品种，正是因为有影青瓷的出现，景德镇也顺利地跻身于宋代名窑之林。
2、元代。元代的时候，景德镇又烧制出了两种瓷器，一种是青花瓷还有一种是釉里红瓷。不论是青花瓷还是釉里红瓷，都是非常具有特色并且十分名贵的瓷器品种。当然，这两种瓷器不单单可以单独出现，在制作的时候还可以将两者相互结合，制作成青花釉里红，极其美观并且具有特色。另外，元代景德镇在高温颜色釉的方面也有突破，出现了卵白釉、红釉、蓝釉、金釉等等。
3、明代。到了明代，景德镇广泛地吸取外来文化，创造出来很多创新品种、造型以及装饰，这也使得景德镇站在了全国制瓷业的中心。在永乐时期，景德镇烧制出了玲珑瓷，到了成化时期，在玲珑瓷的基础上又进行创新，进而成功烧制出了青花玲珑瓷。
4、现代。景德镇在民国可以说是经历了一整个低潮期，但是到了现在又开始了一个新的阶段，陶瓷企业变多，规模也在变大，很多传统的工艺也在逐渐地再次被发扬光大
景德镇瓷器是从汉朝开始烧制的，到了宋朝和元朝已经迅速地发展了，而在明朝和清朝的时候，景德镇已经成为了全国的致瓷中心。直到今天，景德镇瓷器仍然赫赫有名，在工艺和技法上也已经发展到了一个新的阶段，促进了全国制瓷业的蓬勃发展。那么，景德镇瓷器共有几种分类呢？
1、青花瓷。青花瓷是大家十分熟悉的瓷器之一，它的原料是含氧化钴钴矿。青花瓷的成熟时期是在元代，在学术界，基本上也都承认元代的青花瓷是青花瓷的鼻祖，虽然在之前的唐宋两代也有青花瓷产生，但是它们并不具备青花瓷所必备的元素，因此不能称得上是真正的青花瓷。
2、粉彩瓷。粉彩瓷是景德镇的四大传统名瓷之一。它又被称为是软彩瓷，是在康熙晚期出现的一种釉上彩的新品种，流行至今。
3、斗彩瓷。斗彩瓷是釉下青花和釉上彩色相互结合所形成的一种彩瓷。“斗彩”以此最早出现于《南窑笔记》：“成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填彩三种，先于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩。”
4、颜色釉瓷。颜色釉瓷是在釉中加入氧化金属，经过焙烧之后就会产生某种颜色，所以称之为是“颜色釉”。颜色釉有很多种类，例如豆青、影青、钛黄、象牙黄、翠绿、孔雀绿、窑变花釉、茶叶末、西洋红、胭脂红、等等……
5、珐琅彩瓷。珐琅彩是从国外传入的，之后被人称之为是“古月轩”，它是专门为清朝宫廷制作的。珐琅彩是宫廷的垄断瓷器，所需要用到的白瓷胎是景德镇御窑场所特制的。
6、变色釉彩。变色釉彩是以非常高级的细瓷的白釉来作为积釉的，用金属氧化物、非金属氧化物及铈、镨、镱等混合稀土氧化物来作为它的着色元素，烧制而成之后釉色会随着光源的不同而产生变化。
7、古彩瓷。古彩瓷又叫硬彩，它的色彩晶莹，有着十分强烈的色调对比，形象非常夸张。
8、新彩瓷。新彩瓷旧称是洋彩，是在清朝末期的时候出现的，引自国外，因此画面上极其具有西洋风格。
9、雕塑瓷。雕塑瓷是通过雕塑烧制而成的立体陶瓷，它有着悠久的历史，在隋代的时候就已经有狮、象等陶瓷工艺品进贡到皇宫之中了
景德镇的四大名瓷是哪四大？它们分别是粉彩瓷、玲珑瓷、颜色釉瓷以及青花瓷，下面小编就一一来为大家介绍。
第一种：粉彩瓷。粉彩瓷是釉上彩的一个品种。粉彩瓷是先在白瓷上面勾画出图案轮廓，再用含砷的玻璃白打底，接着把颜料施在上面，根据需要用笔将颜色洗开，这样人物的衣服或者是花瓣就会有浓淡感以及明暗感了。
第二种：玲珑瓷。青花玲珑瓷距今已经有500多年的历史了，它是在宣德年间，在镂空工艺的基础上创造并且发展的。玲珑瓷玲珑剔透，闻名中外。
第三种：颜色釉瓷。颜色釉瓷就是依靠釉水色彩变化来装饰瓷器。在釉料中调整微量元素的含量就可以将釉色进行改变。通常，颜色釉有青釉、酱釉、黑釉、白釉、黄釉、绿釉、青白釉等等。
第四种：青花瓷。青花瓷大家一定不会陌生，不论在国内还是国外，青花瓷的名声都是响当当的
那些与景德镇陶瓷有关的美丽传说
千年瓷都景德镇，窑火不灭，代代相传。在为世人带来千姿百态的陶瓷精品的同时，也将那些与之有关的美丽传说口口相传。
太平窑的传说
二百年多年来，景德镇都过着有特殊意义的中秋节。每当农历八月十五日夜晚，皎洁的月亮挂在天上，空旷的河岸到处闪烁着火花，这就是镇上的传统风俗烧“太平窑”。“太平窑”是一种类似圆筒的象征窑。它用一只只烧瓷器时用作垫底的圆瓷渣饼搭成，这种窑大的一丈多高，小的也有三尺左右。
相传太平天国期间，太平军曾几次到过景德镇。清兵的头目为了死守住景德镇，堵住江西通往安徽的通道，下令将镇上所有的烟囱和瓷窑拆掉，以便用它的砖头筑起一座座工事，抵抗太平军的攻打。当辅王杨辅清率领的太平军已逼近景德镇。清军知大势已去，只好撤退逃命。逃走前，将瓷窑烟囱，予以破坏，炸毁。而当太平军开进景德镇时，却是下令打开官府的粮仓和金库，并要富户拿出钱粮，然后将米和钱分发给穷苦百姓。中秋节到了，大家准备与太平军一起欢庆，但此时的景德镇已是一片萧条景象。一位老窑工说：到处都是渣饼，何不用这些渣饼垒成窑的样子，内用松柴燃烧，用窑火来庆祝。于是当晚，只见各处火光闪闪，火焰冲天，大家欢乐到深夜。后来人们为纪念这一盛况，也寄托自己的向往，就语义双关地把它叫做“太平窑”，每到中秋节烧“太平窑”。成了景德镇的传统风俗习惯。
“祭红”的传说
相传明代宣德年间，一批祭红御用瓷器即将交货，但瓷工屡烧不成。当时圣上御用瓷有规定，若延误日期，所有制瓷工匠将要被投入窑火烧死。下在人们万分焦急的时候，有位老陶工的女儿得到神仙托梦，要她投身于熊熊窑火中，以血染瓷方可成功。于是她乘人不备，纵身入窑，只见一团烈焰升起，突然窑门大开，整窑瓷器皆成红色。
“知四”肉
景德镇的陶瓷民间传说中除了节日、祭神方面的内容，还有一部分是与地方饮食风俗相关的民间传说，这也是极富景德镇地方特色的。早先，镇上有个姓郑的窑户老板，为人尖钻，吝啬，把坯房佬折磨得个个像皮猴子。一次，瓷工中领头的蒋知四师傅，劳累了一天，肚子里没进一粒米。到断黑时分，好容易才端上碗。一扒饭，满嘴是沙，再看菜，是五里外都闻到臭味的毒豆腐。一气之下，他把碗砸了。蒋知四是条好汉，为人豪爽，爱打抱不平，于是冲到老板面前质问他。蒋知四见老板爱理不理的样子，气愤地说：“我再说一遍，伙计们三个月不知肉味了，再不给，我们就歇工。”“敢!”郑老板恶狠狠地说。说停工就停工，当晚果然停了工。不久，郑老板勾通了官府，把蒋知四抓进衙门。在里面经过几番折磨，最终蒋知四因顽强不屈被砍了头，可坯房佬还是不复工。“要肉”的风潮越闹越大，窑户老板见杀鸡给猴看不顶用，只好答应瓷工每月十二两肉。瓷工斗争赢得了胜利，高兴地将这种肉做成味道鲜美的佳肴。先将肉洗清切细，配上大菜，豆豉，便放到锅里爆炒，然后放进豆腐清煮。肉煮好了，先还要行一套规矩：在坯架上，摆上三块坯板，搭成一个烧香的台子。接着放爆竹，供肉祭奠，行完这套简朴的仪式，才能享用一个月唯一的一餐肉食。镇上的瓷工们为纪念这位英雄，把这餐肉食叫“知四肉”，而“知四肉”现在也已经成为景德镇的一道名菜了。
这些美丽而又略显悲壮的传说，凝聚着景德镇世世代代劳动人民勤劳的心血与汗水，世代相传中，为景德镇陶瓷那无限悠远的文化内涵锦上添花，分外美丽。
行业神崇拜
他们有自已的行业神，如高岭土神、窑神等。这些行业神，都是瓷业工人供奉和祭拜的对象。行业神崇拜是中国的传统，如木匠便供奉和祭祀他们的祖先鲁班。
景德镇行业神主要有：高岭土神、窑神和瓷袓
（一）高岭土神：
这是陶瓷原料之神，高岭土的神奇妙用，产生美妙的传说，也导致了对高岭土的神化，便有了高岭土神之说，也因此才有了高岭土神的崇拜。
（二）窑神：
陶瓷是火的艺术，陶瓷器的成败、好坏，莫不取决于火，陶瓷器是一切都要"出火而后定"的。因此，窑神，或者说火神，是瓷业工人顶礼膜拜，需要虔诚地去信奉和祭祀的。景德镇瓷业工人信奉和祭祀的窑神或火神是指童宾（其来历见陶瓷与中国文化）
（三）瓷祖：
传说东晋是发展史上一个重要的历史时期，即完成了由陶至瓷的转化与发展的历史使命，而完成此任务的，便是赵概，人称"制瓷师祖"，爱到的供奉和祭祀。
景德镇酱釉瓷器的发展
酱釉又称：“柿色釉，紫金釉”，是一种以铁为呈色剂的高温色釉，其釉料中含氧化铁和氧化亚铁的总量较高，达5％以上。酱釉的出现始创于北宋的北方窑口，如定窑、耀州窑等窑场中均有烧造，以定窑酱釉最著名。明曹昭《格古要论》中“有紫定色紫，有黑定色黑如漆，土具白，其价高于白定”的论述。所谓紫定并非紫色，其釉呈棕红色，实际上与今天芝麻酱色调相近的釉，故而得名。
作为宋代五大名窑之一的定窑，曾一度为官府烧制宫廷用瓷，以其优美的造型，精湛的艺术魅力著称于世，令后人仰慕。而景德镇仿制酱釉瓷始于明初。1964年春，南京博物院于明故宫玉带河遗址中，发现大量明代瓷片。其中酱色釉碗、外酱釉里蓝釉暗花云龙碗，揭示了明初烧制此类产品的奥秘；而在美国堪萨斯城阿脱肯艺术博物馆、英国不列颠博物馆收藏的外酱釉里蓝釉高足碗，从工艺到纹饰与南京博物院收藏的云龙碗几乎完全相同，从而印证了洪武官窑的客观存在。与此同时民窑中的酱釉瓷生产也毫不逊色，出土于北京丰台区，现收藏在北京首都博物馆的两件酱釉梨形执壶，通高12.5cm,口径4cm，壶体呈梨形，壶颈较短，流弯曲深硬不自然；腹部丰满，底足平切，底边垂直，足内较深，旋削整齐；胎质细腻洁白，器表有旋坯痕，釉较薄，釉色呈酱褐色。此壶造型构思新颖独特，稳重典雅。但与同期官窑器相比，不足之处在于：造型不够规整，同一器物上壶盖、壶身色调不能统一，施釉不均匀，釉面有缩釉点，制作工艺较粗糙。
永乐时期酱釉瓷仍在烧造。从目前景德镇珠山明代御窑厂遗址的考古发掘中，尚未见有关这方面的报道。但笔者于1985年5月，在扬州市缺口工地上，距地表3m左右与洪武地层具有叠压关系的土层中，发现叠摞在一起的酱釉碗。由于施工繁忙，未能及时制止民工的挖掘，致使四只碗同时被毁，实在令人痛惜扼腕。这四只酱釉小碗，造型均为撇口式，高6cm，口径12cm，器表光素，里外均施酱釉，釉面匀净光洁，有缩釉点，无橘皮纹。胎质细腻润滑，胎色洁白，胎体自上而下，由薄渐厚，制作隽秀灵巧又不失敦厚稳重。圈足小，足呈外敛内直墙式和外敛里斜坡式；足端外侧斜刮削，足端平切，足底面有明显的旋痕和细密的跳刀痕；而细砂底光滑细腻，不见火石红；釉底的胎釉结合处，却留有一线火石痕。值得注意的是：由于酱釉的助熔剂钙含量低，高温黏度较大，不易流釉；从断面看，底足处的釉层与器口处差不多同样厚，因而不会产生象其他釉有“厚此薄彼”的现象。以前不少出版物，常用釉层厚来形容明早期器物的釉质，然而对酱釉这一品种而言，以上说法在了解了酱釉的化学成分及物理性能后，似乎提法上值得商榷。再则，上述四只碗虽一起出土，但碗的釉色却有明显差别；一种颜色接近今天的芝麻酱色调；一种颜色呈褐红色；还有一种介于两者之间。由此可知，产生这种现象的根本原因，可能与器物的二次氧化或窑位有关。
永乐酱釉虽仅见于碗，而未见其他器型，但在各地考古发掘中尚不多见，因而是目前研究永乐民间瓷器不可多得的宝贵实物资料，弥足珍贵。
宣德时期酱釉瓷在官窑器中已不再难得一见，而是作为各种单色釉中的一个品种而批量生产。常见的器形有撇口碗、盘、水仙盘及桃式执壶，海内外各大博物馆的收藏以及景德镇陶瓷考古研究所在明代御窑厂遗址的发掘成果，让我们拓宽了眼界，增长了知识。与永乐酱釉瓷相比较，同样的器型，宣德酱釉瓷釉色稳定，釉面光洁莹润，无缩釉点，有橘皮纹。在器物里外施酱釉的情况下，足内均施白釉，并锥刻暗款或用青花楷书款。这与永乐酱釉瓷足内仅施青白釉或细砂底的作法，是截然不同的。
而宣德时期的民窑酱釉中，有外酱釉里白釉、外酱釉里青花，尤以外酱釉里青花的品种较为多见。其造型有高足杯、撇口碗等。高足杯器表光素，外壁通体施白釉，釉面光洁有橘皮纹，杯内心大多数用青花隶书“寿”字的习俗。杯上部受元代枢府型器的影响，呈撇口，硬折腰，下承明代特有的竹节柄，柄中空不施釉。足外撇，足端外侧斜刮削，足端平切。其造型俊秀挺拔，古朴凝重。外酱釉里青花碗，碗口外撇，腹部丰满而略敛，碗内用青花隶书“福”字或月华锦等纹饰，足呈外敛内收式，足端平切，底面施亮青釉。作为民窑的一种装饰技法，它不仅是宣德时期的品种特色，也对后来清代瓷器的装饰产生深远的影响。
正统、景泰、天顺时期的酱釉瓷生产，从本世纪50年代至今的考古发掘和传世瓷器中，尚未发现有一件确切纪年酱釉瓷的报道。因而这三期的酱釉瓷认识，仍嫌不足。尽管查阅古文献中，有正统十二年（1447年）不许民窑私造黄、紫、红、绿、青、蓝、白地青花等瓷器的禁令，但此中所禁“紫”，是指紫金釉？抑或紫釉（茄皮紫釉）且不得而知了，需深入研究探讨。德-化-陶-瓷-总-站
成化、弘治、正德时期，酱釉瓷的生产官窑器中已属少见，民窑器则更是凤毛鳞角。
直至嘉靖、万历时期，资本主义萌芽经济在全国迅速发展，刺激和推动了市场经济的繁荣，作为瓷器门类中的一个品种，随着市场的需求，再度应运而生。其中以陕西历史博物馆收藏，1959年陕西省耀县寺沟墓葬出土的“酱釉戗金孔雀牡丹纹执壶”是这一时期酱釉瓷器的代表作。执壶通高30cm，口径5.9cm，足径8.8cm。盖顶隆起，盖纽为一蹲坐小兽，腹下有穿可系，壶敞口，颈细长，腹侧扁，腹面凸如鸡心。高圈足，下部略外侈。细长流……有“S”形加固件与壶颈相连。与流相对的一侧有长柄，柄顶端有小环，可穿绳系盖。壶内及圈足内底施青白釉，外壁通体施偏紫红色的酱釉，整个器型饰以金彩，壶盖用团花，花瓣以兽纽为中心向四面垂下，颈部饰有一周仰蕉叶，颈下部饰下垂的如意莲纹。两侧腹部正中为桃形开光，中有牡丹一株，花繁叶茂，一只孔雀踞立枝头，回首而鸣。圈足、流、柄部也都饰以简单的纹饰。圈足内心用青花书“富贵佳器”四字吉语款。该执壶造型清秀俊俏，其纹饰富丽华贵，可与御窑厂贡品相媲美，然而它却出自民窑工匠之手，这不得不令人钦佩赞叹。
至万历时期，除有外酱釉里白釉墩式碗外，民窑中甚为流行一种酱釉白花器，其釉色浅淡，釉面光亮。较常见的器物有：梅瓶、蒜头瓶、胆瓶、盘、碗、香炉等。其中以香炉最常见。而香炉中筒式三足炉和钵式三足炉数量较大，其胎体厚重，工艺粗糙，胎体衔接痕明显，器里为白釉或青白釉，器足往往留有切削痕迹。器外常以酱釉为地，釉面凸起白花纹饰，纹饰中龙纹、凤纹、麒麟、折枝花卉、花鸟、花虫等多见。而酱釉地白云青花龙纹碗，却鲜为人知。笔者有幸在扬州市区古城改造施工工地，偶尔发现这一纹饰的残片，其造型为撇口碗，腹部较丰满，内施白釉，外施酱釉。釉色较浅，釉面光亮，纹饰写意而略显草率。胎体上薄下厚，制作不够精细。综观民窑酱釉瓷，绝大多数都不落款识，偶有“富贵佳器 长命富贵”等吉语款，亦为数廖廖。
明未天启、崇祯时期，景德镇民窑瓷器的生产量很大，但主流是青花瓷器。它除了供应国内市场外，还根据客户的需要大量运销欧洲、日本等国。所以酱釉瓷的生产，因市场的需要而被冷落，直至清顺治开始，才又恢复生产，并历朝延续下去。
闲聊景德镇青花瓷器
在别的城市，我每每说到景德镇时，旁人便说，哦，景泰蓝啊！说这种话的人都应该挨中学语文老师的板子打屁股。景泰蓝和景德镇是八杆子打不到一块去的。连景德镇青花瓷在英文中也是译成“CyanicFlora”，并不直译成“蓝花”。同样的误区，景德镇官窑瓷也不全是那些黄地（底）宫廷瓷，这还包括官窑青花和官窑青花釉里红瓷等等。
景德镇青花瓷主要分官窑青花、景德镇窑青花、和民窑青花等多种，这里景德镇窑又是个名词，并不是所有在景德镇的窑厂烧制的磁器都叫景德镇窑瓷，其所指的就是收藏者熟知的镇窑瓷器。除官窑和景德镇窑瓷外，没有特别注明的均属民（间）窑瓷器。
先说官窑瓷，实际上到毛主席用瓷（7301瓷），也是严格地按照烧官窑瓷的方法炮制的。7301瓷现存仅三套，每套的价值都在百万元以上，制瓷作者在《昌南对话》电视节目中谈到，成瓷以后，他本人也可以奖励到一套7301的，但他说不想要，这一句“不想要”现在就值一百多万。这还是上个世纪七十年代的收藏品，足见在升值空间景德镇瓷的不可企及。7301瓷不是青花瓷也不属於官窑瓷。明、清两代的景德镇官窑瓷只出产在御窑厂，现景德镇中心位置已搬迁的市政府所在地。随着清宣统帝的退位，官窑瓷就以其不可复制、不可再生，存世数量只减不增而成为收藏界的抢手货。但御窑厂盗挖出来的官窑碎瓷片和以上三点并不起冲突，其原因就是：天子独一无二，御窑磁器除精心挑选运到紫禁城的，另一些是为保证瓷的质量陪烧的，这些落选的御窑瓷自然没有第二个人敢用，因此摔碎后成批就地掩埋。一朝一代往上累加，御窑厂的土层就成了一部官窑瓷的实物历史。中共建国以后，官窑瓷碎片盗挖现象疯狂，很多人在御窑长廊附近开一爿小店，并不做生意赚钱，为了什么，大家心知肚明。你到景德镇旅游，坐在珠山中路卖小孩子吃的肯德基，千万千万别用脚跺地，地底上可能就有一张纵横交错的地道网，盗挖的通道可以一直延伸到马路的斜对面御窑遣址处。即使是官窑瓷的碎片，因其摔碎掩埋时未经特别处理，现今挖出来后几乎都可按原样拼接和修补，在景德镇就有专门从事修补古瓷行当的，鄙人的母亲就会修补磁器。千万别以为我娘是补鞋出身的，你那是看了张艺谋导演的电影《我的父亲母亲》，片中有手艺人拿金刚钻补碗的特写镜头，那是用鞋钉补一支粗瓷碗（低温瓷）。古瓷的修补若用心不良，说白了就是在造假，摔碎的磁器先修补再重新用炉火烧，能补得让外行看不出一丝一毫曾经破损过的痕迹来，景德镇人厉害吧。有不法份子，盗挖了两瓷篓的官窑瓷碎片，暗地找手艺人修补，光修补的费用在前一、二十年前就得花上两、三万元，足见倒卖官窑瓷的利润能有多大。对普通百姓来说，收藏官窑、官窑青花瓷那肯定是不大现实的。
再说民窑瓷，民窑瓷也有精品，尤其是民窑粉彩，“月圆会”（即珠山八友）就是御窑厂停烧以后部份流落到民间的粉彩和瓷版画的高手。这里的“八友”分别是：王琦、王大凡、汪野亭、毕伯涛、何许人、程意亭、刘雨岑。这其中江西人除外，王大凡、何许人、和1904年出生八友中最年轻的艺人刘雨岑分别是徽州黟县、徽州歙县、和安徽太平人。要再算上徐仲南、田鹤仙，珠山八友实则是十个人，这并不前后矛盾。正如“江西诗派”也并不全是“江西人”一样，“以味不以形也”。月圆会“珠山八友”也可以是指一个画家群体，在绘画上他们追求清代中期“扬州八怪”的风骨。千禧年我在深圳看到的行情，“珠山八友”的作品拍卖价格也就在八千元到壹万元上下，当然这“八友”的作品升值空间我是敢打保票的。但一件普通的青花瓷叫价万元，你可以大胆地告诉那些奸商，滋味听了会很不高兴的。如果奸商谎称有“珠山八友”的粉彩作品，你也顺便让他们背一背上面那些聱牙的名字，以及他们的祖籍、寄居地和谁作画神速谁擅长翎毛花卉谁画雪景见长谁又在景德镇享有“鱼王”的美称。若能说出个子丑寅卯来，至少还是个勤学的景德镇人在蒙你。
说到民间青花瓷，不能不提王步，王步是比刘雨岑早一年辞世的艺人（王卒於1968年，刘卒於1969年）。在景德镇，王被看作是同珠山八友齐名的艺人，并享有“青花王”的美誉，依我看，称其为“在瓷器上作画的八大山人”也不为过。王步一生“著作”颇丰，60余年的瓷艺创作，作品达万件。王步的作品距今至少是四十年到百年间，因此可用鉴别古瓷的方法鉴别王步的青花瓷。其他的现代青花瓷，卖价在千元左右，商家已经是有利润了。别轻意相信名家名作，站在景德镇大街上甩块砖，砸到十个人，其中有九个就是陶艺界的名家——只要他上了岁数。真正的名家名作，都是些当大官的耀武扬威开着光荣的纳税人为他们配的小轿车亲自到景德镇名人家中寻访。
在市面上选购一件青花瓷，主要注意磁器是贴花的还是手工描摹的，前者就是用一张现成的花纸蘸上酒精端端正正贴在磁器表面扔进窑炉烧成的，数量上几乎到了要泛滥的地步，简单的鉴别方法就是仔细端详。景德镇人看得多了，凭直觉就能辨认出贴花和手工描绘瓷。当然买起东西来还要看个人喜好，尤其是女性，如同张爱玲看上胡兰成，王八看绿豆，看上眼了，自己喜欢就行，也就用不着这么费脑子的