景德镇瓷器鉴别。
景德镇陶瓷始于汉世，五代时的景德镇以南方最早烧造白瓷之地和其白瓷的较高成就而奠定了自己的地位，从而打破了青瓷在南方的垄断局面和形成“南青北白”的格局，对于宋代青白瓷的制作，对于元、明、清瓷业的发展有着极为重要的作用。瓷器是汉族劳动人民的重要发明之一，是汉族劳动人民的智慧和力量的结晶。景德镇陶瓷大量系艺术陶瓷、生活用瓷和陈设用瓷，以白瓷为著称，素有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磐”之称。
景德镇陶瓷分类共九类：青花瓷、粉彩瓷、斗彩瓷、颜色釉瓷、珐琅彩瓷、变色釉瓷、古彩瓷、新彩瓷、雕塑瓷。
第一类：青花瓷
青花又称白地青花瓷器，它是用含氧化钴钴矿为原料，在瓷器胎体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。
第二类：粉彩瓷
粉彩瓷又叫软彩瓷，是景德镇窑四大传统名瓷之一。粉彩是一种釉上（在瓷胎上）彩绘经低温烧成的彩绘方法。粉彩也叫“软彩”，是釉上彩的一个品种。所谓釉上彩，就是在烧好的素器釉面上进行彩绘，再入窑经摄氏600度至900度温度烘烤而成。
第三类：斗彩瓷
斗彩又称逗彩，是釉下青花和釉上彩色相结合的一种彩瓷品种。斗彩这个名称，明代的文献里未见记载。最早使用“斗彩”这一名称并给予解释的，见于清雍正年间的《南窑笔记》：“成、正、嘉、万俱有斗彩、五彩、填彩三种，先于坯上用青料画花鸟半体，复入彩料，凑其全体，名曰斗彩”。《南窑笔记》的作者认为，凡是釉下青花和釉上彩色拼成完整图案的称为斗彩。
第四类：颜色釉瓷
在釉中加上某种氧化金属，焙烧后，就会显现某种固有色泽，故称“颜色釉”。釉料中加入不同的金属氧化物为着色剂，在一定温度与气氛中烧成，会呈现不同色泽的釉，成为颜色釉。它有三种划分方法：一是按烧成温度分类，分高温颜色釉（1300度左右）、中温颜色釉（1200度左右） 和低温颜色釉（1000度左右）。二是按烧成后外观特征分类，可分为单色釉、复色釉（花釉）、裂纹釉、无光釉、结晶釉等。传统颜色釉有：以铁为着色剂的青釉；以铜为着色剂的红釉；以钴为着色剂的蓝釉。
第五类：珐琅彩瓷
珐琅彩瓷的正式名称应为“瓷胎画珐琅”。是国外传入的一种装饰技法，后人称“古月轩”，国外称“蔷薇彩”。是专为清代宫廷御用而特制的一种精细彩绘瓷器，部分产品也用于犒赏功臣。
第六类：变色釉瓷
亦称“异光变彩釉”。釉色随光源不同而变化。以高级细瓷的白釉釉料作基釉，以金属氧化物、非金属氧化物及铈、镨、镱等混合稀土氧化物为着色元素，经一定工艺处理，制成釉浆，施于坯体表面，在适当的烧成温度下，产生物理与化学变化，生成一种新的固溶体。
第七类：古彩瓷
古彩：又名硬彩，为别于清代粉彩，一般称明代五彩和清代康熙五彩为古彩。五彩，是以红、黄、绿、蓝、紫等各种带玻璃质的彩料，按图案纹饰需要施于釉上，在瓷胎上用生料、钒红勾线，用单线平涂的方法，再在“彩炉”（在800-900 度之间烧成）二次焙烧而成的一种古彩。
第八类：新彩瓷
瓷器釉上彩的一种。旧称洋彩，出现于清末，是从国外引入的一种陶瓷装饰方法。因当时采用进口彩料，画面具西洋风格，故又名“洋彩”。先用五彩颜料在白瓷表层绘以各式画面或图案，再入彩炉烘烤，这种瓷器，称新彩瓷。
第九类：雕塑瓷
雕塑瓷顾名思义就是通过雕塑而烧制成立体陶瓷的艺术品，简称瓷雕。它的制作需经模印、锒嵌和镂、堆、塑、雕刻等多道手工工艺操作自经高温烧炼才能完成。
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景德镇青花瓷分类
景德镇青花瓷主要分官窑青花、景德镇窑青花、和民窑青花等多种，这里景德镇窑又是个名词，并不是所有在景德镇的窑厂烧制的磁器都叫景德镇窑瓷，其所指的就是收藏者熟知的镇窑瓷器。除官窑和景德镇窑瓷外，没有特别注明的均属民（间）窑瓷器。
先说官窑瓷，实际上到毛主席用瓷（7301瓷），也是严格地按照烧官窑瓷的方法炮制的。7301瓷现存仅三套，每套的价值都在百万元以上，制瓷作者在《昌南对话》电视节目中谈到，成瓷以后，他本人也可以奖励到一套7301的，但他说不想要，这一句“不想要”现在就值一百多万。这还是上个世纪七十年代的收藏品，足见在升值空间景德镇瓷的不可企及。7301瓷不是青花瓷也不属於官窑瓷。明、清两代的景德镇官窑瓷只出产在御窑厂，现景德镇中心位置已搬迁的市政府所在地。随着清宣统帝的退位，官窑瓷就以其不可复制、不可再生，存世数量只减不增而成为收藏界的抢手货。但御窑厂盗挖出来的官窑碎瓷片和以上三点并不起冲突，其原因就是：天子独一无二，御窑磁器除精心挑选运到紫禁城的，另一些是为保证瓷的质量陪烧的，这些落选的御窑瓷自然没有第二个人敢用，因此摔碎后成批就地掩埋。一朝一代往上累加，御窑厂的土层就成了一部官窑瓷的实物历史。中共建国以后，官窑瓷碎片盗挖现象疯狂，很多人在御窑长廊附近开一爿小店，并不做生意赚钱，为了什么，大家心知肚明。你到景德镇旅游，坐在珠山中路卖小孩子吃的肯德基，千万千万别用脚跺地，地底上可能就有一张纵横交错的地道网，盗挖的通道可以一直延伸到马路的斜对面御窑遣址处。即使是官窑瓷的碎片，因其摔碎掩埋时未经特别处理，现今挖出来后几乎都可按原样拼接和修补，在景德镇就有专门从事修补古瓷行当的，鄙人的母亲就会修补磁器。千万别以为我娘是补鞋出身的，你那是看了张艺谋导演的电影《我的父亲母亲》，片中有手艺人拿金刚钻补碗的特写镜头，那是用鞋钉补一支粗瓷碗（低温瓷）。古瓷的修补若用心不良，说白了就是在造假，摔碎的磁器先修补再重新用炉火烧，能补得让外行看不出一丝一毫曾经破损过的痕迹来，景德镇人厉害吧。有不法份子，盗挖了两瓷篓的官窑瓷碎片，暗地找手艺人修补，光修补的费用在前一、二十年前就得花上两、三万元，足见倒卖官窑瓷的利润能有多大。对普通百姓来说，收藏官窑、官窑青花瓷那肯定是不大现实的。
再说民窑瓷，民窑瓷也有精品，尤其是民窑粉彩，“月圆会”（即珠山八友）就是御窑厂停烧以后部份流落到民间的粉彩和瓷版画的高手。这里的“八友”分别是：王琦、王大凡、汪野亭、毕伯涛、何许人、程意亭、刘雨岑。这其中江西人除外，王大凡、何许人、和1904年出生八友中最年轻的艺人刘雨岑分别是徽州黟县、徽州歙县、和安徽太平人。要再算上徐仲南、田鹤仙，珠山八友实则是十个人，这并不前后矛盾。正如“江西诗派”也并不全是“江西人”一样，“以味不以形也”。月圆会“珠山八友”也可以是指一个画家群体，在绘画上他们追求清代中期“扬州八怪”的风骨。千禧年我在深圳看到的行情，“珠山八友”的作品拍卖价格也就在八千元到壹万元上下，当然这“八友”的作品升值空间我是敢打保票的。但一件普通的青花瓷叫价万元，你可以大胆地告诉那些奸商，滋味听了会很不高兴的。如果奸商谎称有“珠山八友”的粉彩作品，你也顺便让他们背一背上面那些聱牙的名字，以及他们的祖籍、寄居地和谁作画神速谁擅长翎毛花卉谁画雪景见长谁又在景德镇享有“鱼王”的美称。若能说出个子丑寅卯来，至少还是个勤学的景德镇人在蒙你。
说到民间青花瓷，不能不提王步，王步是比刘雨岑早一年辞世的艺人（王卒於1968年，刘卒於1969年）。在景德镇，王被看作是同珠山八友齐名的艺人，并享有“青花王”的美誉，依我看，称其为“在瓷器上作画的八大山人”也不为过。王步一生“著作”颇丰，60余年的瓷艺创作，作品达万件。王步的作品距今至少是四十年到百年间，因此可用鉴别古瓷的方法鉴别王步的青花瓷。其他的现代青花瓷，卖价在千元左右，商家已经是有利润了。别轻意相信名家名作，站在景德镇大街上甩块砖，砸到十个人，其中有九个就是陶艺界的名家——只要他上了岁数。真正的名家名作，都是些当大官的耀武扬威开着光荣的纳税人为他们配的小轿车亲自到景德镇名人家中寻访。
在市面上选购一件青花瓷，主要注意磁器是贴花的还是手工描摹的，前者就是用一张现成的花纸蘸上酒精端端正正贴在磁器表面扔进窑炉烧成的，数量上几乎到了要泛滥的地步，简单的鉴别方法就是仔细端详。景德镇人看得多了，凭直觉就能辨认出贴花和手工描绘瓷。当然买起东西来还要看个人喜好，尤其是女性，如同张爱玲看上胡兰成，王八看绿豆，看上眼了，自己喜欢就行，也就用不着这么费脑子的。
景德镇陶瓷茶具
镇自五代时期开始生产瓷器，至今已有千年历史。景德镇素有“瓷都”之称。景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特，以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”的独特风格蜚声海内外。青花、玲珑、粉彩、色釉，合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品，雕塑瓷为中国传统工艺美术品。
郑和下西洋与景德镇瓷器据有关史书记载，古代东南亚、阿拉伯、非洲及欧洲地区的人十分喜欢中国瓷器，特别是景德镇的瓷器。公元1405年(明永乐三年)开始，郑和七次下西洋，携带了大量瓷器，特别是景德镇瓷器，促进了中国陶瓷远销海外，扩大了中国陶瓷的声誉，也极大地推动了景德镇的陶瓷国际贸易。这些情况在《明史》和郑和随行翻译费信著的《星搓胜览》都有记载。郑和下西洋对发展中国的陶瓷生产,特别是发展景德镇的青花瓷来讲，起了很大的促进作用。由于郑和七次下西洋，景德镇青花瓷、浙江青瓷、福建白瓷，扬名海外，并由东非传及欧洲，使中国瓷器，特别是景德镇青花瓷，名声大振，海外需求大量增加。当时不但海外商船相继到泉州，并派人到景德镇、杭州贩运瓷器绸缎等商品，而且明代国内不少大商人如李锦、潘秀、郭震等，大量装载瓷器等物出海销售，满足海外需求。当时巨商郑龙芝兄弟，拥有商船百艘，海员千余人，常到景德镇采购青花瓷、茶叶，去浙江采购绸缎，然后派遣海船运到东南亚、阿拉伯、东非各地销售，深受欢迎。
后来，日本著名陶瓷考古学家三上次男率学者在东南亚、非洲考察了中国古代陶瓷输出亚非各国的大量碎片，著有《陶瓷之路》一书，称海上丝绸之路为陶瓷之路，也是古代景德镇陶瓷的国际贸易之路。
中华人民共和国国家礼品与景德镇瓷器
中华人民共和国建立后，景德镇曾烧制过供中共领袖毛泽东使用的“毛瓷”、上海“APEC”用瓷。
1951年，景德镇制作的“水浒故事瓷盘”由当时的中共领袖毛泽东作为国礼赠送给前苏联领袖斯大林，后该瓷器为俄罗斯国家博物珍藏。
1970年，时任中共副总理的邓小平将景德镇的青花文具作为礼品赠给日本皇太子和日本首相福田。
1972年，美国总统尼克松访华，当时的中共国务院总理周恩来以景德镇的青花餐具赠与泥克松。
2002年，中共总书记江泽民访美时，将景德镇的釉中彩“吉祥如意”餐具作为国礼赠送给美国总统布什。上述事件，景德镇官方将其作为荣耀，在介绍景德镇陶瓷历史和文化时大加引用和宣传。·郭沫若与景德镇陶瓷时任中华人民共和国的中国科学院院长郭沫若曾以“中华向号瓷之国，瓷业高峰是此都”的诗句盛赞景德镇的陶瓷历史和文化。当时郭沫若的言辞在中国大陆有较大的影响力.，景德镇官方也将他的诗句作为宣传景德镇及景德镇瓷器产品的一种权威印在一些宣传性的出版物上。
景德镇陶瓷纹饰集锦
几何纹以点、线、面组成多种有规则的几何图样，称为几何纹。如三角形、网格纹、方格纹、锯齿纹、圆圈纹、菱形纹、曲折纹、云雷纹、回纹等。
篦纹陶瓷的一种装饰纹样。是用篦状工具刻、压出的篦状纹样。商用陶器上多见。瓷器大量采用多见于宋元时东南沿海地区瓷窑产品，以青瓷和白瓷器物最多。
联珠纹瓷器的一种装饰纹样，形为联串的双圈圆珠组成。盛行于晋代南方青瓷器物上。
莲瓣纹以莲花花瓣为装饰纹样。南北朝时出现，宋代以扣盛行，有浮雕、刻花、划花、印花、绘画等技法。不同时代的莲瓣纹其风格又有所变化。如有的修长，有的宽硕等。
缠枝花纹瓷器的一种装饰纹样。枝茎缠绕，叶连续的波状线，枝茎上填以花叶，构成缠枝花纹，如缠枝莲、缠枝牡丹等，为我国传统瓷器装饰纹样之一，明清时期尤为盛大行。
把莲纹瓷器的一种装饰纹样。将莲花、莲蓬、荷叶以带系成一把组成的画面，称把莲纹。始于北宋耀州窑，在青瓷碗内饰有三束“把莲纹”，并印有“三把莲”三字。明宣德时景德镇窑烧制的青花把莲纹瓷盘较多见。
卷草纹以柔和的波曲状线组成的草叶纹样装饰带。唐代已十分流行，日本人称之为“唐草”。宋元明清许多瓷窑产品上广泛采用。
蕉叶纹以芭蕉叶图案组成的带状纹饰。宋定窑、龙泉窑、景德镇窑常用的纹饰题材，明清时更为盛行。青花、釉里红、彩瓷均广泛采用，一般装在器物的底部和近底部。
回纹以形如“回”字组成的带状纹饰。有单体，一正一反相连成对和连续不断等几种，多饰于器物的口部或颈部。宋代吉州窑、定窑、耀州窑、磁州窑等广泛采用，元明清时沿用。
璎珞纹璎珞原是观音菩萨颈颈或胸前的佩饰，形如串缀的珍珠。元代移值于瓷器装饰上，或用瓷泥小圆珠粘贴于瓷坯，哐用瓷泥细科粘贴后刻划横段面体，有较强立体感，是元瓷断代的重要标志。明以后多用笔绘，嘉靖时尤多见。
陶瓷文化：景德镇官窑
江西景德镇是著名的瓷都，唐宋时期，景德镇瓷器进入宫廷，备受皇帝喜爱。明清时烧造出大量的精美御用瓷器，景德镇也从此成为中国的制瓷中心。景德镇官窑的烧造工艺是十分高超的，历经千年而经久不衰。
图：龙泉官窑大龙盘高档挂盘
官窑是相对民窑而言的。官窑则指专门为宫廷制造御用瓷器的皇家御窑厂。景德镇原名昌南镇，北宋景德年间，这里的瓷器得到宋真宗的赏识，于是用他的年号来重新命名。明清时期，景德镇成为皇家指定的瓷器烧制厂，而且是这500年间唯一的御用瓷器定点窑址。顺治十一年（1654年），清廷正式设立景德镇官窑。经康雍乾三朝皇帝的扶植，这里达到空前的繁荣。
景德镇官窑每年运到京师的瓷器成千上万，这么多的瓷器，当然并不是皇帝一个人享用。宫中簿册记载，这些瓷器有的直接搬进御膳房、御茶房，有的分配到紫禁城的各个宫殿陈设摆放，还有大量向颐和园、圆明园、承德避暑山庄这些皇家宫苑以及太庙、陵寝等分派，更有不少由皇帝拿来赏赐皇子皇孙以及文武百官。清朝皇帝还经常把瓷器作为外交礼品送给各国，比如康熙帝送给法王路易十四、乾隆帝送给英王乔治、慈禧太后送给美国使臣和日本皇后的礼品中，都有大量珍贵的瓷器。
御用瓷器非常讲究式样，景德镇官窑烧造的大部分瓷器由承办皇宫御用器物的内务府造办处出样。这些瓷样都是根据皇帝的旨意由宫廷画师绘制的，叫画样，有的还做成形象逼真的木样、漆样。官窑接到宫里送来的图样后，严格依照式样烧制。有时内务府直接将清宫旧藏瓷器发往景德镇，叫官窑仿照已有成品式样烧造。另外，景德镇瓷匠有时也会设计出新的花色品种进呈皇帝。
清朝皇帝对官窑瓷器十分重视，常常直接指导和修改瓷器画样，在雍正、乾隆时的宫廷生活档案中，这样的事经常见到。这里我们透过几个例子，来看看雍正帝对瓷器画样的要求是何等细致乃至苛刻。其一，雍正十年（1732年）五月二十四日传旨：“藤萝花，再画珐琅器皿时，不必画此花样。”其二，雍正十年十一月二十七日传旨：“青山水茶园、酒园俱好，再画些。”其三，雍正十三年（1735年）正月初十日传旨：“此瓶上龙身画的罢了，但龙须太短，足下花纹与蕉叶亦画的糊涂，嗣后再往清楚里画。”
以往有一种说法，官窑烧造出来的次等瓷器，都砸碎销毁了。实际情况怎样呢？明代中期以前确实如此，官窑稍差些的瓷器，皇帝不想用，别人也不能用，都砸碎销毁了，所以后来在景德镇的窑址附近能发现埋有成堆的明代官窑瓷片。但从明朝中期之后，官窑烧造出来的次等瓷器就不砸了，而是进行变卖。
景德镇陶瓷发展历史—近代景德镇瓷业
[摘要]:从清末到民国，仿古瓷、美术瓷均有很高成就。仿古器皆习旧制，继承中亦有创新。彩绘以仿康熙青花为佳，仿乾隆五彩为多。颜色釉仿制更为突出。雕塑瓷在发扬原有的堆雕、玲珑、镂雕等传统技法的基础上，又吸收了西洋雕塑的技法，取得新的成就。
从清末到民国，仿古瓷、美术瓷均有很高成就。仿古器皆习旧制，继承中亦有创新。彩绘以仿康熙青花为佳，仿乾隆五彩为多。颜色釉仿制更为突出。雕塑瓷在发扬原有的堆雕、玲珑、镂雕等传统技法的基础上，又吸收了西洋雕塑的技法，取得新的成就。
清末民初兴起的以程门、金品卿、王少维为代表的文人派浅绛彩瓷，一改前朝华缛浓艳的面貌，追求一种简约淡雅的清新风格，令人耳目一新，从此开辟了陶瓷彩绘文人画派的先河。稍后，以王晓棠、潘宇为代表的文人派改用粉彩颜料绘瓷，从而大大地扩大了色彩领域。至民国二十年（公元1930年）前后，文人派的新粉彩瓷便成为景德镇美术陶瓷的主流。
瓷苑名家王琦于一九二八年邀集数位志同道合者组成“月圆会”，每月十五聚会一次，研讨画艺，绘瓷作画，时人雅称其为“珠山八友”。“珠山八友”一说是王琦、王大凡、邓碧珊、汪野亭、程意亭、刘雨岑、徐仲南、田鹤仙八人：另一说是王琦、王大凡、邓碧珊、汪野亭、程意亭、刘雨岑、何许人、毕伯涛八人。尽管说法不一，然而，这十位艺人在当时都具有一定影响力。“珠山八友”等人各有所长，风格迥异，技艺精湛，艺术成就名噪海内外。他们的成功，把景德镇的粉彩瓷艺术推向一个新的高峰。
景德镇陶瓷疑问集锦
景德镇，一座千年瓷都。五彩斑驳的瓷片沿着历史的长河漂流至今。陶瓷艺术之博大精深令人叹为观止，一旦你对陶瓷开始着魔，仿佛总有数不完的疑问从心中冒出，其乐无穷。今天就请诸位藏友和我一起来做个陶瓷疑问集锦吧。
什么叫做素烧
素烧，就是将泥巴坯经过650摄氏度的低温烧制，使得坯体强度增强，适用于长途运输。而且在素烧之后坯体中的各种毛病将不会再影响下一道的高温烧制。其实就素烧的准确温度来说，理论上是650度，但也有到800、900度的。
什么是白胎
白胎，在这里主要是针对于艺术陶瓷的绘画来说的。它是瓷土经过1200多度以上的高温在窑火中瓷化的成品。整个胎体用白釉、灰釉、青釉等半透明到透明的釉通体包裹，并且可以在成品的基础上进行第二次的低温烧制。白胎犹如孩童清澈、干净的双眼，等待发现这世间无穷无尽的美好。
烧一窑瓷器需要多长时间
烧一窑瓷器需要多长时间？它不是绝对的，而是一个相对值，因为要考虑到所烧制的器物类型与气氛要求等多种因素。一般情况下，烧一窑瓷器升温的过程需要十多个小时，温度在1320摄氏度上下。当升温完毕后，需要的是自然降温。而对于一些结晶釉，则需要停留在某一个温度上或者降温到某一温度后再持续保温一段时间以促使其充分结晶。这之后再自然降温到一百度左右，这其中往往还会附加一些散热的方式。开窑后拿出的瓷器都是很烫手的，但往往又是令人万分激动的。
青花为什么是蓝色的
青花是以氧化钴、氧化铁等氧化物组成的一种色彩颜料，这种色彩颜料如果只是在坯上直接绘画然后烧制，那么它的颜色是黑的；如果在瓷胎上直接绘画，低温烤花，那么它也是黑的。青花之所以呈现为蓝色关键在于两点：一个是需要在青花料上罩以灰釉，灰釉里面的草木灰等成分参与青花发色，才能形成蓝色；另一个则是需要高温窑火，只有在1200多度以上的时候，青花才会是蓝色的。
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漫谈景德镇陶瓷文化
陶瓷艺术驰名中外，China不仅代表中国，英文小写的译文就是陶瓷。外国人最早认识中国是从陶瓷开始的。瓷器是中国的伟大发明，瓷器是中国古代文明的重要象征，而景德镇又是这个瓷器之国的杰出代表。
“新平冶陶、始于汉世”的传说，己被兰田古窑址的发掘，将景德镇制瓷业的起始时间推前百年，上溯到了中、晚唐时期。千百年来窑火不断，火与泥的交融，铸就了辉煌灿烂的陶瓷文化，成为世界制瓷业的中心、成为陶瓷业界人们向往的陶瓷圣地，被誉为中国的、世界的瓷都，这在中国、这在世界上都绝无仅有！
一个陶瓷产业，让一座城市延续了1800多年的生命，至今还青春焕发、魅力四射。因为陶瓷是这座城市的根，是景德镇的立市之本，称都之源，而陶瓷文化则是这座城市的灵魂。制瓷技艺的不断传承创新，能工巧匠人才辈出，丰富了陶瓷文化的深厚积淀，景德镇陶瓷文化的历史贡献，就在于它画龙点睛，为中国文化谱写了极为精彩的篇章，是中国文化中一朵盛开的奇葩。
早在战国时期，景德镇市就开始了制造陶瓷。唐代制瓷业己初具规模，宋代景德镇制瓷业有了很大发展。因造御瓷得到皇帝的赏识，宋景德元年（公元1004年）赵恒（真宗），将年号赐封给景德镇而名扬天下。此后，历朝皇帝都在景德镇设“御窑”，制作皇宫专用瓷和外交礼品瓷。公元1278年，元王朝在建国初年就在景德镇设置浮梁瓷局，是全国唯一一所为皇室服务的瓷局。明代御器厂的建立，满足了皇帝宫廷用瓷的需要。清代的景德镇瓷器，不仅继承了明代的工艺和品种，而且还出现了清康熙、雍正、乾隆三朝鼎盛。清末民初，以程门、金品卿、王少维等为代表的浅绛彩瓷，追求简约淡雅的清新风格，以“珠山八友”为代表的文人画派开创了一代新画风。
景德镇是与广东佛山、湖北汉口、河南朱仙齐名的四大古镇之一，1982年为全国首批24个历史文化名城之一，2006年，国务院批准文化部确定的第一批国家级非物质文化遗产名录中，《景德镇手工制瓷技艺》《景德镇传统瓷窑作坊营造技艺》被列入首批国家级非物质文化遗产名录。国家级非物质文化遗产项目代表性传承人（手工制瓷技艺）16人，手工制瓷技艺、传统瓷窑作坊营造技艺等12项技艺列入省级非物质文化遗产名录，省级非物质文化遗产项目代表性传承人13人，还有国家级非物质文化遗产保护研究基地1个，国家级非物质文化遗产生产性保护示范基地（景德镇手工制瓷技艺）2个。省级非物质文化遗产生产性保护示范基地4个。
56头景德镇青花瓷餐具
陶瓷通过“海上丝绸之路”畅销世界各国的同时，陶瓷文化也不断地向世界传播，不少美轮美奂陶瓷精品，还被世界各国博物馆珍藏。精湛绝伦的制瓷工艺，引领世界陶瓷的潮流。千锤百炼，“景德镇”这块金字招牌熠熠生辉，形成了独特的陶瓷文化。产瓷历史的悠久，“器成天下走、工匠八方来成”，就是北宋时期以来景德镇陶瓷恢弘场面的写照；宋代就亦有出口，元青花的出现，更是让景德镇陶瓷在中国乃至世界上的地位都无法撼动；朝廷督陶、建造官窑，装饰品种丰富、制瓷工艺鬼斧神工，御窑藏品价值连城；青花、青花玲珑、粉彩、颜色釉四大传统名瓷，造型优美，品种繁多，装饰丰富，风格独特；景德镇瓷器“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”四大特点世人知晓；仿古瓷再现“皇家气派、御窑工艺”，成了陶瓷艺术领域和收藏界的新宠。
如今，文化产业大发展、大繁荣，以陶瓷文化为特色的旅游产业蓬勃兴起，陶瓷作坊、陶瓷艺术工作室星罗棋布，景德镇这块得天独厚的陶瓷沃土，吸引了一批国内外知名画家云集景德镇，学习和交流陶瓷技艺，出现了人才集聚的“景漂”现象，陶瓷文化的内涵在不断丰富、陶瓷文化的外延在不断扩大，多元素的陶瓷文化在世界瓷都精彩地演绎。