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官窑瓷器如何流向民间?

官窑瓷器如何流向民间?

现代仿官窑瓷器如何鉴别 明代官窑瓷器鉴别 如何鉴别清三代官窑瓷器

2020-02-06

现代仿官窑瓷器如何鉴别。

早就听文博界的行家、前辈和民间收藏者们断言官窑瓷器由皇家垄断;皇家的瓷器几乎没有瑕疵,若有瑕疵当即毁坏,是不能出窑厂的;老百姓是根本不能用官窑器的。凡此种种观念都因为不完全知道官窑制度使然。笔者仔细研读中国陶瓷方面的论文、著作,又经多年的实物及文史资料的考证反复研究,发现皇家垄断官窑瓷只是一个神话般的愿望,实际上是做不到的,而且当利益相关时,连皇帝也会下令将官窑器出售,所以官窑瓷器完全有可能流入民间。

明清两代逐渐形成了官窑制度,在唐朝后期的邢窑产品上,始见手写“官”字,可能是从烧成的瓷器中挑选出上好的器皿送进宫内。北宋虽有固定的官窑,其制度如何,因缺乏史载而不明。而其时的汝窑、定窑、钧窑烧造的瓷器通常是先由官方(朝廷所派专员)挑选,其余的产品则由工匠上市销售。元代的官窑制度是怎样的,至今还是个谜。明朝宣德皇帝和成化皇帝重视制器,不仅创制了霁蓝、娇黄、霁红、五彩、斗彩等新品种,而且能把青花釉里之红色烧得极其鲜艳,为明代瓷器史上的两个高峰。真正意义上的官窑制度也在此时逐步形成,即在江西景德镇指定某些窑厂专为宫廷烧制御用瓷,而不准烧制商品瓷。这些规定其实仅为皇家的美好愿望,企图以独特、独有的日用器、礼器、赏品向人们显示独有的皇家气派,即企图垄断天下最为精美的瓷器,其实是做不到的。明朝皇帝通常派太监督管窑务,而太监专制凶狠的管理,严重地盘剥窑户窑工,其中一项做法为搭烧,即强令窑户搭烧官窑器,以完成皇家的差使。搭烧就是使民窑烧制官窑器合法化,至少民窑可以在搭烧时多做出官方所索要器皿的数量,即为了保证烧制成功一件,需做3、4个坯。由于搭烧,明代的景德镇就出现了被称为“官古”的窑户,即专门仿古官窑器的窑户。其中名噪一时的为陆子顺,他于正统元年进献瓷器5万余件,英宗命“送光禄寺充用,赐钞偿其值。” 陆氏进献的瓷器可以充用,肯定其精美程度可比官窑。此例足以说明民间确实在造官窑瓷器。

督陶官的营私舞弊也是使官窑器流向民间的一条途径。宣德时太监张善督陶,“贪黩酷虐下人不堪,所造官窑瓷器多以分馈其同列,事闻,上命斩于都市,枭首以徇。”张善犯有两大罪状,其一便是把官窑瓷器分赠同列,可知此为官窑瓷器走到民间的一条途径。本来督陶官以职务之便送几件瓷器给同僚是平常事,可是这个张善做得太过分,再加之“酷虐下人”,引起了民愤,才两罪并罚而至处斩、枭首示众。其后的督陶官还会不会把官器送给同僚、亲友,应该还是禁而不止的,不过做得隐晦、适当一些罢了。唐英在乾隆八年二月二日的奏章中说:“故厂造成供御之瓷,则有黄器及锥拱彩绘、五爪龙等件。此等器皿,非奉赏赐,凡在臣下不敢珍藏擅用,以滋违制之戾。”唐英为督陶官确实谨慎勤敬,不敢擅用和珍藏御用瓷器(专指黄器、珐琅彩瓷和绘有五爪龙之器),那么,唐英的前后任怎样,则不得而知。然而在唐英辩白的背后,却说明了皇帝知道督陶官有把御瓷外赠之事。再说锥拱彩绘、黄器、五爪龙以外的瓷器又怎样,其或有流传至民间,当无疑问。

装箱、运输中的纰漏致使官窑瓷器品质降低、流向民间时或有之。乾隆6年5月,怡亲王谕字唐英:“烧造上色瓷器甚糙,釉不好,瓷器内亦有破的”。唐英上奏作了言辞恳切的辩解。乾隆阅读奏疏后,作朱批:“不但去年,数年以来所烧者,远逊雍正年间所烧者,且汝从未奏销,旨到,可将雍正10、11、12、13等年所费几何,所得几何,乾隆元年至五年所费几何,所得几何,逐一查明,造册奏闻备查,仍缮清单奏闻。”唐英费了很大的功夫才做成报销清单,结果却是“以所造瓷器釉水、花纹远逊从前,又破损过多,因分条核减,共银2164两5钱5分3厘3丝5忽2微,奏令赔补。”说实在的,这一处罚是很轻的,因为参与审核和奏议的和硕怡亲王、果毅公讷等都知道有些责任不该由唐英来负。唐英“实有鞭长莫及之势”,在出窑、挑选、装箱、运输诸环节都可能出纰漏。这也是官窑器流向民间的一条途径。

更有甚者,乾隆皇帝曾下旨将不符宫廷御用器的作品在景德镇公开销售。用土窑烧造瓷器较难保证质量。康熙、雍正两朝选剩之件向无解交之例,随散贮厂署,听人匠使用。唐英因要奉旨造清单奏销,于是要设法让乾隆皇帝知道落选之次色瓷与正选的上色瓷的比例:上色瓷十中难得四五;有时他又说次色脚货及破损等数几与全美之件数等。大概上色瓷仅得三到四成,难得五成,次色瓷也是如此,其余的是破损变形者。唐英以黄器、五爪龙等为理由,欲将次色瓷全部运抵京城,交朝廷处置。乾隆的朱批为“黄器如所请行,五爪龙者,外边常有,仍照原议行。”所谓黄器,指单色釉娇黄瓷器及外黄里粉彩之瓷。所谓“仍照原议行”,即可将次色瓷在当地销售,包括绘有五爪龙图案的次色瓷。此例一开,官窑生产的次色瓷就合法地出现于市场,而且数量很大,还有可能夹杂着一些上色瓷。到光绪时,皇家干脆在景德镇创建了销售瓷器的公司。这是一条官窑瓷器流向民间的合法途径。

唐英是一位甚得窑工窑户爱戴的督陶官,可他也不得不感叹:“工匠之弊,又不胜防也。”工匠为了过日子、过好日子,就会想方设法占有自己所烧造的官窑瓷器,甚至占有最上等的器皿。这也是一条官窑瓷器流向民间的途径。

在明确了上述官窑瓷器流向民间的途径后,收藏家有可能持有连博物馆都没有的官窑瓷器,博物馆所藏官窑,收藏家完全有可能持有。

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清代官窑瓷器为何民间会大量留存


一般来说,官窑瓷器,都是皇家或者是贵族人用的东西,普通民众是很难见到的,更不要说是用到。但很奇怪的是,在清代在民间大量留存,这让不少新手藏家感到好奇。清代官窑瓷器为何民间会大量留存呢?这其中到底有什么不为人知的故事呢?今天,小编就为大家详细分析一下。

一、次品处理

在清代御窑厂中,经常会出现一些次品,这些次品并不会像过去那样直接打碎埋了,而是处理掉,卖给百姓。虽然说是次品,但是官窑出品的东西,无论是造型还是颜色都是非常好的,只不过相对于佳品存在一定的下次罢了。处理掉的次品官窑瓷器可以变现,为工匠们带来另一份收入。

官窑中的次品瓷器,从雍正时期到乾隆时期是运送到京城的,而到了乾隆七年就下令可以直接就地变价,到了道光之后,所有的次品瓷器就变价处理了。后来,民间随处可见的官窑次品瓷器实际上都是处理品。

二、库存变卖

皇宫中的东西按理说都是皇帝的,不会变卖,但实际上在清朝时期,变卖皇宫库存瓷器是非常常见的事情。据记载,在乾隆早期的时候,乾隆帝曾下令将康雍乾三朝一些有破损、釉水不足的瓷器处理掉,这批瓷器共有14万多件,此次变卖,让民间出现大量的皇宫瓷器。后来,到了乾隆中期的时候,乾隆又下令变卖了一部分,共有八千多件。

嘉庆皇帝也十分节省,他在位的时候,也将皇宫中的一些用不到的瓷器处理掉,这些瓷器一共有四十四万多件,可以说是卖的最多的一次。按理说,官窑瓷器要变现处理,其前提是破损或者是长时间不用,但是到了溥仪时期,因为经费不足的缘故,为了凑钱,就打起了变现处理的注意。不过,与老祖宗不同的是,溥仪此时处理的都是好物件,什么贵卖什么,所以,到了这时候,民间出现大量真品官窑瓷器就更加平常了。

三、皇帝赏赐

皇帝赏赐也是清代民间官窑瓷器众多的原因之一。据了解,清朝时期赏赐的瓷器品种非常多,比如雍正时期不仅赏赐瓶、碗、盘,也赏赐珐琅彩,到了乾隆时期,更是大方,除了大件还有小件,像鼻烟壶、瓷扳指等,都是乾隆皇帝赏赐的物件。

当然,除了以上三种原因之外,还有一个最重要的原因就是洋人的掠夺。不得不说的是,晚清时期,遭受列强入侵,中国损失颇为惨重,很多珍贵文物都在此时被抢走,流落世界各地,难以找回。

清代官窑瓷器精品价格参考:

1:清雍正斗彩龙纹罐,尺寸:高19厘米,估价:HKD 1,200,000 ~ 1,800,000,成交价: HKD 4,580,000 ,成交时间:2011.06.01,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2011年春季拍卖会。

2:[清]嘉庆朝御窑黄地粉彩瓜瓞绵绵纹盖罐,尺寸:高31.5厘米,估价:RMB 2,400,000 ~ 2,800,000,成交价: RMB 4,255,000 ,成交时间:2015.11.19,拍卖公司:北京东正拍卖有限公司,拍卖专场:2015年秋季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:大清嘉庆年制。

色地洋彩工艺是以古代掐丝珐琅製品为摹本,是清代彩瓷烧造的伟大创举,其装饰效果已完全超越掐丝珐琅作品。此件柠檬黄地洋彩盖罐为色地洋彩中的佼佼者。罐造型端庄大方,口微撇,短颈,圆腹向下渐收,罐内和罐底均施松石绿釉,外饰柠檬黄釉为底色,颜色鲜艳。盖为描金宝珠钮,盖沿描金彩一圈,颈部外绘如意云头纹一周,纹饰描绘精致,仿佛置身于花果园中。瓞者,即小瓜。在蔓藤延绵不断下生出小瓜,加上瓜内种子尤多,寓意子孙满堂,世代相传。“瓜瓞绵绵”引自诗经内“绵绵瓜瓞”之句,是清代极受欢迎的吉祥寓意之一。黄地粉彩在清宫中的档案里也称为黄地五彩,此器运用渲染手法令瓜果、蝶、花卉与花叶更妍丽,尤以蝴蝶的绘画颇具珐琅彩的立体效果,明黄色地所呈现出的珠光宝气,极具浓厚的宫庭色彩。参阅:《故宫博物院藏文物珍品全集·五彩·斗彩》上海科学技术出版社商务印书馆(香港)Lot.262《中国陶瓷全集 21册》上海博物馆出版 Lot.125

3:[清]乾隆朝御窑粉青釉三足香插,尺寸:高11.5厘米,估价:RMB 3,000,000 ~ 4,000,000,成交价: RMB 3,680,000 ,成交时间:2015.11.19,拍卖公司:北京东正拍卖有限公司,拍卖专场:2015年秋季艺术品拍卖会。

钤印款识:款识:大清乾隆年制。

原为上海文物商店旧藏 记录:2001年6月23日 上海敬华 Lot.118说明:中国用香肇始于春秋战国,滋长于秦汉两朝,完备于隋唐五代,鼎盛于宋元明清。宋元时,品香与斗茶、插花、挂画并称为上流社会优雅生活中怡情养性的“四般闲事”。古人焚香是为了享受高雅,也是宫廷贵族们显示身份的象征。古人云读书必焚香,故而在书房里摆上一个香炉,焚上一柱香,闭目养神,静静地感悟香气中带来的奇妙感受。清三代盛世,行香更加深入日常生活,炉、瓶、盒三件一组的书斋案供以及香案、香几成为文房清玩的典型陈设。乾隆皇帝好慕风雅,每于琴棋书画、品古论今之时,必焚香为伴。乾隆时所製香具务必精心细致,工艺巧夺,为后世竞相追慕。此类乾隆宫廷御用香插传世极为罕见。查阅公私著录资料,相同釉色造型作品目前仅见本品。香插呈蒜头口,颈部直立,荸荠扁腹,三乳丁足。通体施粉青釉,釉面匀净透澈,色泽清雅宜人。全器品格挺拔伟岸,英气逼人,使人过目不忘,激情溢于言表。

4:清18世纪绿地粉彩西洋人物图琮式瓶,尺寸:高22厘米,估价:HKD 1,500,000 ~ 2,600,000,成交价: HKD 3,420,000 ,成交时间:2017.05.31,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2017年春季拍卖会。

此类色地粉彩器自清中期开始流行。此瓶釉彩色泽淡雅,用以描绘岩石的蓝绿彩料尤为清透,晕染自然,与乾隆百禄尊上所见雷同。台北故宫博物院藏一对洋彩百禄尊,载于《华丽彩瓷—乾隆洋彩》,台北,2008年,页156-157,图版51号,可资比较。

5:清中期斗彩云龙纹双龙耳扁瓶,尺寸:高48厘米,估价:RMB 50,000 ~ 80,000,成交价: RMB 3,220,000 ,成交时间:2011.12.08,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:2011年秋季拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年制”款。

本品造型浑圆,沉稳别致,颈之两侧贴塑矾红描金夔龙纹为耳,可爱生动,与圆润的瓶体上下相衬,更见灵空精巧。口沿外唇下画如意头纹一周,瓶身前后绘饰“苍龙教子图”,图中祥云迤逦,漫天飘飞,洪蝠迭现,灵瑞咸集,但见苍龙腾空而起,叱咤风云,虬躯矫健凶猛,大有气夺千里之势。幼龙则破浪而出,昂首欲飞,深情仰望苍龙。其画笔生动精美,所见祥云虽多,却形态各异,深得迤逦之姿,福海之中波涛汹涌之象,是以线描之功不厌其烦地绘就,细腻而娴熟,展示御窑画工一丝不苟的敬业精神。两龙神形俱佳,栩栩如生,相顾之际,更得以妙笔传示出浓浓的殷切之情。通身纹饰描绘精细,绿彩填绘精确,与莹润皙白的胎釉相益彰显。圈足内书青花六字篆款,端庄规整,笔道遒劲有神。

6:清中期青花海水云纹九龙大缸(二件),尺寸:高54厘米,估价:RMB 1,200,000 ~ 2,000,000,成交价: RMB 2,898,000 ,成交时间:2018.12.08,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2018秋季拍卖会。

缸直口,颈周绘回字纹,深腹圆,腹下渐收,圈足。缸身饰海水龙纹,九条龙姿态各异,栩栩如生。龙纹刻画细腻,横须怒目,四爪皆张,髻发冲天,龙身盘延而上,追逐龙珠,神态惟妙惟肖。配以乌云、火焰等纹饰,更添画面之生动。腹底绘波涛翻滚,汹涌澎湃之海涛纹,与九龙上下呼应,相得益彰。构图繁而不乱,层次分明,并体现匠工娴熟的绘画工艺。大龙缸是御窑厂制作的一种专供宫廷使用的官窑大缸,器型较大,且结实耐用,不论做为宫廷的粮、油等储存器,还是盛水防火都极为适宜,至今仍有人使用该类器物种荷、养鱼。由于在器身使用青花绘画龙纹装饰,故而得名“大龙缸”。《景德镇陶录》中记载:一口大龙缸,要用整整十九天时间才能装烧而成。而且御窑厂对龙缸、花瓶类的瓷器挑选极严,上交宫廷的“百不得五”,其余的全部砸碎。由于大龙缸制作工艺复杂,且颇费工时,大龙缸装烧在民间一直流传有极富传奇色彩的故事。唐英《火神童公传》与《龙缸记》中都提到万历时期童姓窑工由于龙缸烧造屡次失败,而舍身跳入窑中,始得大缸烧成的传说。唐英认为龙缸的装造有赖于童公的骨肉膏血,故为之作传。

7:清料彩青山水纹碗,尺寸:直径12厘米,估价:RMB 30,000 ~ 50,000,成交价: RMB 2,300,000 ,成交时间:2017.12.19,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利十二周年秋季拍卖会。

钤印款识:“乾隆年制”款。

8:清十八世纪斗彩锦鸡花石图盆,尺寸:61厘米,估价:HKD 800,000 ~ 1,000,000,成交价: HKD 2,300,000 ,成交时间:2011.04.08,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2011年春季拍卖会。

如何鉴赏官窑瓷器


如何鉴赏古代艺术陶瓷

市场价格远超50亿元元明清官窑瓷器到底有什么吸引着人们?它们又该如何鉴赏?昨日,对此有专家特意选出三个朝代中最具代表性的三件展品,进行了讲解。

元 塔式瓶器深得贵族青睐

在本次展品中,有一件高98厘米的元代釉里红双龙耳龙纹瓶,是所有展品中最高的一件宝贝。精致的祥云遍布瓶身,红褐色的纹饰点缀瓶口,远远看去古朴典雅,端稳大气,给人一种凛然之感。

专家表示,关于元釉中红瓷的鉴定,主要是年代的归属问题,那么如何判定这件宝贝来自元代?“瓶身‘暗刻’的龙爪其实就暗藏玄机。”该藏品的收藏者、中石国际集团副董事长赵大伟告诉记者,元代龙纹饰只有“三爪”,而明、清时期龙爪才增至“四爪”、“五爪”。

此外,瓶身的颜色也含有元代釉的重要特征,“元代窑烧制的釉里红器物极为稀少,元釉的红色也并不纯正,多呈灰红或红中带褐。”赵大伟说。

记者注意到,该双耳瓶胫足外撇,颈部上半段贴有龙头双耳,颈部下半段凸塑一小一大重叠的圆棱边,形同两层塔檐结构。“此塔式瓶器的形状也是元瓷中特有的造型,在元代颇得上层贵族青睐。”赵大伟介绍,其瓶口可以看到盐分氧化所导致的陈旧感,纯手工技艺的痕迹更体现其珍稀价值。

明 甜白釉中藏着龙与凤

明代永乐窑出品的瓷器中,最著名的要属甜白釉。本次展览正好有这样一件珍宝——明代永乐甜白釉瓶。莹润的白釉,流畅的线条,让观者无不惊叹。

“甜白釉极为莹润,比枢府窑卵白釉有更加明显的乳浊感。”故宫博物院研究员、著名文物鉴定专家单国强介绍,永乐白釉的脱胎制作工艺极为复杂,大约需要几十道工序。

据考证,甜白釉素有“白如凝脂,素犹积雪”之誉。由于胎体很薄,故格外莹润,给人一种“甜”的感受。因其在《陶录》中被释为甜净之意,故名“甜白”,其中以碗、盘、小壶、高足杯、梅瓶最为多见。

恍眼一看现场这尊白釉瓶,纯净透白,几乎能照见人影。但靠近仔细端详,一条蜿蜒盘旋的龙在瓶身处若隐若现。顺势往下看,一只涅槃的凤凰又会映入眼帘。“这种在薄胎上‘暗刻’的龙凤纹饰是甜白釉中最珍贵的。”单国强说。

清 珐琅彩瓷像个顽皮的小人儿

“哇!这个水壶好萌啊!”市民萧梦妮指着展柜内的鎏金壶发出惊叹。记者看到,该壶高约46厘米,其形态像个搔首弄姿的小人,壶身仿佛人的身体,壶把和壶嘴好似两只小手,一只插在腰间,一只高举过头,“萌”态可掬。

“这壶可不是普通的水壶,它是皇帝斟酒用的。”原中国文物交流中心主任雷从云称,鎏金壶可追溯至清代乾隆年间,其属于“珐琅彩”——清代宫廷御用的一种极为精细的瓷器装饰工艺。

据文献记载,“珐琅彩”为康熙帝授意之下,由匠师创制的新瓷器品种,盛行于雍正、乾隆年间,属宫廷垄断的工艺珍品。其所需白瓷胎由景德镇御窑厂特制,解运至京后,在清宫造办处彩绘、彩烧。所需图式由造办处如意馆拟稿,经皇帝钦定,由宫廷画家依样画到瓷器上。

雷从云介绍,瓶身上缠枝莲花、菊花等纹饰有吉祥之意,而瓶身上细腻的“匝道”纹也是清代独有的特殊工艺,目前已经无人能仿造出这种神韵。

民间人士“挖”出明代官窑


一位是丽水的企业人士,一位是杭州市旅委的办公室主任,这两位似乎和文物、考古新发现挂不上钩的民间人士,经过10年的调查考证,近日却对外宣布:龙泉发现明代处州官窑窑址,和景德镇官窑同等地位。这一轰动国内陶瓷界的结论,昨天得到众多权威专家的认同。

从古玩市场到龙泉窑遗址

人物:两个爱好“淘宝”的老百姓

叶英挺:从一名教师到商人,20多年来一直潜心收藏与研究青瓷,积累了丰富的经验。

华雨农:杭州市旅委办公室主任,业余时间担任浙江省收藏协会副秘书长、丽水市处州青瓷博物馆顾问。这几年来,他一直专注于青瓷研究,还被民间公认是南宋修内司官窑(老虎洞)的发现者。

线索:古玩市场淘到了“国宝”

由于志同道合,他们经常在一起讨论青瓷,交流经验。今年四月份的一天,两人在杭州二百大古玩市场看到了一批瓷片,这些瓷片器形庞大,胎质洁白,釉色肥润,刻花尤其精美规整。他们惊喜地发现,这些瓷片与他们早在十年之前就开始关注的一批明初精品龙泉窑瓷十分吻合。

明初精品龙泉窑瓷的存世量十分稀少,在民间几乎找不到一件完整器,就连瓷片也见不到一片,只偶尔在国内外一些博物馆及国际大拍卖行能看到几件。凭着多年的收藏和研究经验,他们认为这些难得一见的瓷片绝非普通的民窑器。

遗址:顺藤摸瓜到龙泉

经过打探后证实,这些残片是出自龙泉大窑的。在龙泉市领导的帮助下,他们在位于大窑片中的岙底一带靠近垟岙头的地方,找到了遗址。当地村民称此处为“峰洞岩”,也有人叫“高坞”。大窑村村民在种植农作物挖地时偶然掘到这些瓷片,由于厚重块头大、数量多,当时被堆弃在田边,随后陆续流散到杭州、上海等地的收藏品市场。

龙泉窑属官窑的铁证

铁证一:残片上的“五爪龙纹”

此后处州青瓷博物馆对这批瓷片在全国各古玩市场进行抢救性征集。丽水市文物主管部门也对遗址进行了保护。

从各地“抢”回的大量瓷片来看,做工非常精湛,都是普通的龙泉窑民窑器无法相比的。

更重要的是有几块残片上还刻着两角五爪龙纹,这种图案在元明时候被定为是皇帝个人的专用纹样,而且与同时期的景德镇官窑器形神兼似。这一现象也印证了元明官窑器是由“内府定夺样制”烧造的。此后叶英挺将从上海、香港等地拍来两角五爪龙纹盘与之对比。这些明显具有御用器特征的实物更印证了龙泉窑的性质。

铁证二:两部历史文献的记载

两位发现者介绍,根据《大明会典》、《明实录》等历史文献和宫廷档案中的相关记载,明代龙泉曾为朝廷烧造过“贡器”,《明宪宗实录》中成化皇帝的即位诏书还指出派内官任督窑官监烧瓷器,江西景德镇、浙江处州龙泉当时是处于同等地位的,当然也同属于官窑性质。

从《大明会典》的相关记载来看,有一点还可肯定,当时皇家祭祀要求法天象地,以强化自己的“天子”身份,因青色与昊天对应,祭天是用青瓷的。此外,与同时期景德镇官窑器无论在器形、纹饰上都很相似,并有器形、纹饰完全相同的实例。

官方说法被颠覆

民间观点已著书立说

一直以来,龙泉窑被普遍认为属于民窑,只是在某个时期为朝廷烧造过“贡器”。当然,也有一些意见认为在龙泉窑的发展史上,确曾设立过官窑,也就是南宋晚期——龙泉窑的鼎盛时期。但到了明代,龙泉窑则已没落,而“明代龙泉设立官窑”一说,不仅前人没有提出过,甚至是具有颠覆性的。

目前,这一重大发现和研究成果已被著录成书——《发现:大明处州龙泉官窑》,书中详细阐述了发现处州龙泉官窑的整个过程,并以处州青瓷博物馆征集到的大量瓷片实物为依据,展开多方面论证,同时也对大明处州龙泉官窑青瓷作了梳理。

考古专家肯定龙泉窑应姓“官”

这一发现成果也得到了国内权威专家的认可,他们在参观了“大明处州龙泉官窑”专题展厅后都非常震惊。

浙江省文物考古研究所的陶瓷专家朱伯谦先生肯定了这批瓷器的断代问题,并认为把它定为官窑是很正确的。故宫博物院的叶佩兰女士认为“许多品种和故宫旧藏青花瓷器相对证”,江西景德镇考古研究所所长刘新园先生则指出龙泉窑在元至正年间就已有官窑,他认为处州青瓷博物馆目前整理出的这些残器当时应是外销的,是郑和下西洋馈赠给外国的礼品。耀州窑博物馆馆长薛东星先生对叶英挺先生抢救保护这批珍贵残器的“义举”大为赞赏,他认为一个民营博物馆能作出这样一个成果是非常不容易的。

如何鉴赏宋代官窑瓷器?


如何鉴赏宋代官窑瓷器?在多年的收藏经历中,郝玉珑对宋代官窑瓷器也是非常喜爱,对于宋代官窑瓷器他也有较为系统的研究,在接受记者采访时,他特意把自己总结的宋代官窑辨析窍门介绍给广大藏友:

宋代官窑分北宋官窑(汴梁窑、旧官窑)和南宋官窑(杭州窑为新窑),南宋官窑又有修内司和郊坛下先后两窑。

北宋宋徽宗在汴京自置窑烧造瓷器。可惜为时不久,出品不多,宋室南迁致使官窑毁于金人之手。以后南宋又在修内司即今杭州凤凰山下建窑烧瓷。完全承袭官窑的遗制,故亦称官窑,又称修内司窑或简称内窑、新窑。其后南宋又在凤凰山的郊坛下另立新窑称郊坛下窑。至今汴京官窑与修内司窑均未发现窑址。

二十世纪八十年代,考古人员找到并发掘了位于杭州市凤凰山麓乌龟山的郊坛下官窑。发现了一些瓷片、窑具和残器。现见到的官窑器都是传世品。根据文献记载与发掘资料及传世品综合官窑器物的特征有这么几个:

胎:北宋官窑胎色紫褐、釉色浅,南宋官窑胎色呈灰黑色、深灰色、紫褐色,均色深,故称“黑胎”,胎质一般较薄,胎质细密。

釉:北宋官窑胎色有月白、粉青、大绿、油灰等色。在当时以月白为上,粉青次之。后世则以粉青为上,月白次之,油灰最下。修内司窑之器因先有汴京官窑所鉴,故出品更佳。釉水下流故口上釉稀薄,而且微露紫色,称其器为紫口铁足,并以此为贵。汴京官窑与修内司窑均有窑变。釉色晶莹,釉面有开片纹,釉斑则以鳝鱼血为上,墨纹次之,光彩辉耀,尤觉奇异。

南宋前期釉较薄、滋润、呈乳浊状,有玉质感,釉色以粉青为主,间有灰青、青黄、蜜蜡等色,通体满釉,史称薄胎薄釉青瓷。南宋后期,釉色与前期相同,而釉层加厚(多次上釉)有的器物釉的厚度超过胎,有垂流釉现象,多用垫并烧造,足端无釉呈深灰或灰褐色,为薄胎厚釉青瓷。

造型:有纸锤瓶、贯耳瓶、瓜棱瓶、筒子渣斗、花盆、香炉、盘、碗、洗子等。

景德镇假官窑瓷器产业链 流向富翁或直接拍卖


未能谋面的“高仿第一高手”暗访人物:盛荣光

身份特征:行事谨慎的神秘“双面人”暗访地点:盛华公司

在景德镇官窑造假业里流传着一个排名榜,能进入榜单的都是各方面的造假高手,虽然很多人都自诩是前几名,但第一名的位置从来无人敢抢,因为大家都心知肚明,这个位置只属于一个人:盛荣光。

之前听很多人说起过盛荣光,但和他取得联系是一次意外。

汽车行驶在去景德镇的路上,记者接到一个电话,是经朋友介绍认识的古董贩子李永发打来的,电话里说他正从上海回到景德镇,晚上会带些好东西送到记者住的宾馆。

晚上7点钟,李永发准时按响了门铃。这个黑瘦的年轻人声音有些沙哑,滚圆的眼睛不时扫视着四周。

和李永发同来的还有一个人,他40多岁,身穿红色羽绒服、体态微胖、脸上冒着油光,透过银边眼镜可以看出他的一只眼球转动不太自如、额头左方斜着一道伤疤、本来稀疏的头发打上啫喱后一撮一撮地竖了起来。他叫盛荣祥,是“第一高手”盛荣光的哥哥。圈内人管他叫大盛,把他弟弟称做小盛。

两人将手里的大纸箱轻轻放下,把“古董”一件一件地亮了出来:一对永乐粉彩瓶,一个乾隆釉里红瓶,还有两个康熙青花罐。大盛张口就说,这些高仿品与真品的相似度都在90%以上,“在景德镇没有别人能做得出”,而且这都是世界上唯一的,没有第二件。“我们很讲规矩的,只要这件东西能拍出去,我们绝不会再做第二件。”

记者借着宾馆里的灯光把几件仿品看了一遍,称需要更好的仿品,起码仿真度在九五成以上的。大盛想了想说:“要不明天带你去我弟弟的厂子里看看,他那的东西是最好的。”记者便答应第二天下午跟他们一起去,见识一下传说中的“第一高手”。

李永发后来告诉记者,盛家是景德镇较早从事高仿瓷行业的,上世纪80年代初,大盛先做出了名声,后来小盛也加入了这个行列,两兄弟曾经为了竞争互不往来,最后大盛为了维护兄弟情谊主动放弃了自己的生意,还把厂里最好的配料师傅“送”给了弟弟。大盛现在主要做销售,帮弟弟介绍客户,也做其他高仿厂的生意。

第二天下午3点半,大盛开着一辆银白色的现代汽车带着记者出发了。20分钟后,车停在了一片闹市中。大盛说弟弟有事正忙,让我们先去看看小盛个人的陶瓷博物馆。这个博物馆约有500平方米,分上下两层,主藏元明清三代的瓷器,正是四月好春光,但博物馆中却没有任何游客,只有一位接待人员守在门口。记者匆匆扫了一圈发现,陈设的100多件瓷器中,除了少数几件民国时期的真品外,其他瓷器都标明是复制品。

既然打着博物馆的招牌,陈设的为何却都是仿品?正当记者不解时,大盛笑嘻嘻地介绍起来:“这些瓷器都是我弟弟那儿做的,这件明成化孔雀绿釉鱼藻纹盘在某拍卖行上拍过,拍了880万元,当时一个鼎鼎有名的鉴赏家都过了眼的。还有这个九桃瓶,在几个拍卖公司都拍过,当初光研制就用了3年时间,花了100多万元呢。你看上了哪件,一会儿到我弟弟那儿再谈。”这回记者明白了,这个陶瓷博物馆名义上是旅游景点,实际上是一个赝品展销平台,在这里光明正大地看完货后,接下来如果有需要便可以进行幕后交易。

随后,大盛将记者带往小盛的公司。汽车开到市郊一处偏僻的巷子停下,眼前有两幢四层的办公楼,上面竖立着大大的牌子“盛华”,这就是小盛的公司。在院子的停车棚里,停放着3辆宝马,大盛说这分别是弟弟、弟媳和大侄子的,说话时他又看了看自己的旧现代,口气里明显有些不平衡。

小盛并未出现,一个公司的工作人员接待了我们,他说盛总正在与“北京人民大会堂”来的人谈事情,走不开。这个所谓的接待室其实也是一个赝品瓷陈列室,房间的四周摆放着各种器型的瓷器,装饰很是考究。

大约过了半个小时,小盛还没有来,大盛有些坐不住了。他出门打了个电话,回来后告诉记者,小盛今天可能没有时间了,可以改天再来。

大盛悻悻地开车离去,在车上,他告诉记者,小盛之所以没有出现是摸不准来者的身份。凡是心里没底的,他都不会贸然相见。而他也根本没有见什么人民大会堂的人,整个下午是和当地一位领导在一起。

鉴定专家被“鄙视”

“高仿瓷的去向大致有两类。”南京夫子庙古玩市场的宋则成说,他经营古玩生意已有20多年,对这个链条看得很是清楚。他说,这些高仿品一类是流向富豪收藏者的家里,这些一夜暴富的企业家或为投资或为装点门面、“附庸风雅”,认为自己可以捡漏买到一件国宝,市场上几百万元的东西想花几十万元买到,几千万元甚至上亿元的东西也想花几十万买。“故宫中都少有的宝贝,你家里却有很多件,这可能吗?完全是自欺欺人,心术不正。”

还有一个途径是直接送去拍卖。“上拍的东西没有后遗症,因为拍卖法中规定对拍卖行提前声明不保真的拍品免责。2008年,瀚海拍卖公司因为拍卖吴冠中画作的仿品被告上法庭,尽管吴本人认定是赝品,但买主依然败诉。这样的大拍卖行尚且不那么可靠,更别说那些小的了,有时一场下来拍品六七成都是假的。”宋则成说。

据记者所知,那些由景德镇仿造出来的“官窑”瓷器,无论是被富豪收藏还是拿去上拍,都有绕不开的一关:专家鉴定。富豪买货会找专家把关,拍卖行更是有不得少于5位副研究员的专家鉴定。如果说这两个环节问题最多,那么专家们的“火眼金睛”面对高仿品,难道失灵了吗?

记者在暗访中,每每问到该如何过专家关时,大部分圈内人总是表现出轻蔑的态度。章一敲称他看过许多电视鉴宝节目,得出的最终结论就是:“专家是狗屁。”“我看那个电视鉴宝都气死啦,有些专家拿起一件罐子就说‘这是土里的东西’,其实那就是景德镇出去的。还有些专家看瓷器上的画面线条流畅就认定是真东西,这太好笑啦!在我们这的作坊里,师傅一天要让徒弟画几十个,小徒弟画到后来烦了就随笔一画,专家倒说笔法流畅、画面随意,确定是元代的风格。虽然我们不是什么专家,但比他们的眼光强多啦!”说完章一敲哈哈大笑。

俞秀峰说他和北京几个鉴定专家都打过交道,有一次朋友带他见一位很有名的鉴定专家,他分别拿了一个真的慈禧大盘和一件自己的仿制品。结果专家把新的说成是老的,反把老的看成新的。“专家的理论水平高,但实践功夫就不行了,景德镇的造假技术更新很快,他们没看过根本想象不到。”俞秀峰说。

这不是大话。据了解,国家级鉴定专家耿宝昌如今已拒绝帮人鉴定。他曾经表示,如果不是站在窑口,亲眼看到那些高仿的瓷器出窑,他也有可能会把高仿瓷当成是真品。

江西省高安市博物馆馆长刘金成说:“现在的文物鉴定专家队伍可以这样形容:鱼龙混杂。有些专家写文章真是很漂亮,真看起东西来却不如倒卖文物的贩子,但就是这些人仍然在鉴定文物甚至签字、开证书,这一方面扰乱了文物市场,另一方面却使真正需要保护的国家文物无意中流失,不得不说是文物界的悲哀。”高安市博物馆收藏有19件元青花瓷器,是国内收藏元青花最集中、最规整的博物馆。

在刘馆长看来,国内80%的文物专家都需要提高鉴定水平。“一些专家高高在上,不了解业内真实的行情。还有些专家本来看不出真假,但又怕别人说自己水平不行,所以就信口开河,利用现在收藏界的混乱局面,故意忽悠。”

“别看那些端坐电视鉴宝节目的专家,说得头头是道,实际上他们说的都是行话、套话,比如说窑口、造型、纹饰、用料等等,都是文物工作者应该具备的基本常识。在外行人看来这些专家能把上百年、上千年的历史了然于胸,实际上都是些基本要素,这些话套到真东西上是这样,套到假东西上也是这样,都是模式化的。真正辨别文物真假时,真在什么地方、假在什么地方是需要仔细辨别的。比如说明代的釉的鉴别,是真正的明代釉,还是仿制的,区别在哪里,他们可能就说不来了。”刘金成认为,这些电视鉴宝节目对文物市场发展起到了很坏的作用,这种不规范、不负责的鉴定其实就是在忽悠国家和老百姓。

除了实践功底不够,道德上的缺失也是一方面。“找一些专家鉴定,如果没有好处的话,基本上说是假的,得到好处后,假的也说成是真的。一些古董贩子在卖瓷器时甚至和专家勾结,提前说好是四六分、还是五五分(利润),把赝品卖给一些企业家。我遇到好多这种情况,若干年后,这些企业家醒悟过来了,但也无法拿起法律武器保护自己。可悲的是现在还有很多人仍执迷不悟。”宋则成说。

在采访中,刘金成甚至痛心地表示,如果不尽快建立一支过硬的专家队伍,那么若干年后我们留给后代的将是一堆高仿文物。他感慨地说:“我见到某专家讲座将某一件元青花器物作为例证,与历史事件“嫁接”得天衣无缝,但让人啼笑皆非的是这件器物其实就是个高仿赝品!”他还透露在某省的博物馆馆藏文物普查中发现,该省80%的博物馆都存在高仿品,且达到藏品数量的5%左右。

在前段时间的热播剧《雾里看花》中,市博物馆在拍卖会上花费几千万元收购了一件清代乾隆时期的官窑,但随后被告知这是由圈内第一造假高手制作的仿品——朱仿,这让众专家大跌眼镜,博物馆馆长更是羞愤难当,最终跳水自尽。现在看来,《雾里看花》中的剧情与现实相比并不夸张,只不过生活中很少有谁因为买到了赝品而跳河自尽,而是想尽一切办法,倒手卖给下家。

景德镇市瓷局副局长刘子云接受记者采访时表示,景德镇目前广义上的人口有50多万,其中一半与瓷器业有关,除了从事制瓷行业外,还有运输、经营等相关辅助行业。这些瓷器业的生存形态以作坊、工作室、民间研究室等小生产方式为主。“2009年,在工商注册登记的制瓷企业有2000多家,而实际上,加上个体的作坊能达到5000多家。”刘局长推算说。

但是,据多年从事瓷业生意的李永发估计,景德镇的作坊远远不止这个数字,“景德镇单从事仿古的作坊就有3万多家,其中上档次的有二三十家。”

对于数量庞大的“仿古”行业,当地政府似乎更愿意解释为“是对传统工艺的恢复”。“当今景德镇的复古工艺可谓是登峰造极,尤其是康雍乾三代的瓷器,从器型、胎瓷、画面等各个角度已经完全恢复。”刘局长不无自豪地告诉记者。他同时感慨:“复古的过程真是不易,有时烧制百件难能有一件成功,要有牺牲精神。”当记者问到大量充斥于世的仿品是否会对艺术品市场的秩序形成威胁时,刘局长如是说:“虽然高仿瓷与古瓷无限接近,但终究不会一样,一般不会瞒过专家的眼睛。”

如何判断民间遗留保存的瓷器的价值


瓷器在中国属于伟大的发明之一,他的历史和中华民族的历史一样,是源远流长的,。瓷器具有晶莹洁白、成本低廉、用途广泛、经久耐用、坚固耐用、造价低廉、用途广泛、工艺精湛、形态优美、纹饰精致、色彩丰富等诸多优点,是人们日常生活不可或缺的工具,部分稀有的瓷器,更是收藏家们爱不释手的宝贝。

历史上,也遗留下了许多陶瓷精品。出现在博物馆的藏品,流通在民间收藏市场的历史遗留物,甚至部分收藏家家中珍藏的家族至宝,都是目前大家非常热衷观赏、鉴赏、收藏的宠儿,价值非常高,甚至有些都超过了书画的价格。

近年来,在拍卖市场上,这种流通在民间的陶瓷制品,由于数量地不断减少,价值一直都在水涨船高。其中,一件景德镇元代青花人物陶瓷罐的成交价格高达2770万港元,唐三彩陶马高达4955万港元,如此高的拍卖价格,民间爱好瓷器的收藏家们无不为之心动。

但是,如何选的一件价值和入手价格相匹配的瓷器,并且能够正确判断瓷器的价值,才是收藏的关键所在。因为大多数的收藏家是没有非常雄厚的资金实力的,想收藏极为罕见的国宝级珍品是近乎不可能的。但是对于民间遗留的大多数精品,还是可以企及的。当然,这需要有丰富地鉴别瓷器价值的能力。

鉴别民间瓷器价值的能力,非朝夕之功,因为我国从古代到现在,流传的瓷器浩如烟海,并且品种多样、风格迥异。要能够正确鉴定需要对历史文化,历史瓷器制造工艺有一些基本的了解,才不会被一些仿制瓷器蒙蔽双眼。

在同等条件下,年代越久的瓷器,一般价值都会相对较高。制作瓷器的工匠们会将各个时代的政治、经济、文化用图饰的形式呈现在瓷器上,所以各个时代背景下的民间瓷器,风格特征相差比较大的,有些在瓷器原料上有比较优势,有些会在瓷器纹饰上有特别之处。

所以需要了解各个时代的大概时代背景、发展概况、风格特征。

同时,鉴别民间瓷器还需要了解古代制瓷的工艺手法。有些仿瓷,制作技术也相当湛,几乎可以假乱真。所以需要详细地了解各个时代的瓷器工艺突出优势,正确了解瓷器真品与仿品的差异,才能收藏到货真价实的瓷器。一般真品的制作会更看重细节部分的处理,鉴别是可以仔细观察瓷器图式上是否有瑕疵。

总之,正确鉴别民间遗留保存的瓷器的价值,是离不开丰富的历史文学、理化知识,需要自己形成一套古瓷器鉴定的知识网络,这些都是需要慢慢积累的。

关注民间瓷器


瓷器收藏者,历来瞩目官窑瓷器,尤其是明、清的官窑作品更是成为人们集藏的重点。然而,来自市场最新的信息表明,长期来不为瓷件收藏者看好的民间瓷器作品,近来行情逐步好转,不仅收藏者渐多,而且市场价格也正在稳步攀升。

例如,一般的民间瓷件五彩花瓶、香筒和青花碗盘等,以往市场上三五十元至百余元就能买到,而现在的价格则普遍上升了50%至150%。一位常在古玩市场上看行情、“捡漏”的瓷器收藏者说:民间瓷器作品正在受到青睐,其后市走势将看好。有位卖古玩的摊主附和表示:市场上收藏民间瓷器的人越来越多,这是事实。仔细想想也对,哪有那么多官窑作品供人把玩?年份久的官窑作品极少,价格又高得吓人,还不如买点民间瓷器件玩玩。

市场变化反映了收藏者的需求,说明收藏者越来越明智。有位收藏者自嘲地说:比如瓷枕、瓷香炉、瓷佛像等民间瓷器件,历朝历代都生产,质量有好有坏,数量众多,价格不贵,如能及早择优收藏,恐怕照样有玩头、有花头。这位收藏者的话值得重视,他表明收藏民间瓷件是初入收藏业的一个很好的介入点。(解放日报 存存)

古代官窑瓷器只有宫廷能用,为何后来却常在民间被发现?


瓷器作为中国古代一种传统的器物,因其独有的特性而成为收藏界的宠儿。但是,在古代,官窑瓷器是只供宫廷使用的。那么为什么我们今天所能看到的官窑瓷器却多是民间发现的呢?这就涉及到瓷器发现源流和历史了,下面将为您一一讲解。

首先我们应该明确,任何产业的发展过程,都不会是一蹴而就的,而是循序渐进的过程,瓷器业也同样是这样。因为中国古代的瓷器一直以来随着历史发展,工艺精进有加,质量与产量都有提升。也正是因为产量提高了,原本珍贵稀少,专供皇室的瓷器,便随着改朝换代,逐渐在民间开始出现。所以我们可以这样说,瓷器从御用到民用的一个转变,体现的正是瓷器业几千年的发展与繁荣的历史。

不过总的来说,宫庭设立的窑场,无论是人工还是财力,都非普通窑口可比。最早开始设立官窑,可以追溯到唐代。因为唐代的繁盛,瓷器制造业也大规模发展,比如河北的邢窑白瓷,天青月明,瓷器有明净通透之感,是白瓷中的翘楚。同时南方也有浙江的越窑青瓷,青翠如玉,清凉妩媚,也是青瓷中难得的,总体就形成了南青北白的局面。这是最早的官窑瓷器。

唐代之后,历朝历代都有了官窑。比如宋“汝窑”,开封“官窑”,河北“定窑”,以及名声在外的“哥窑”,“钧窑”等等。都曾经出过极多的优质瓷器,在拍卖价格上居高不下。甚至于到了明清两朝,把官窑设立于后来名声赫赫的景德镇,专为宫庭烧造瓷器。景德镇所出瓷器,设计优美,工艺一流,烧造技术先进,所以所出瓷器颇受好评。甚至在清代烧造珐琅彩与粉彩时,都必须从景德镇挑选上好的白瓷胎入京,二次烧造,可见官窑实力。

而民间所藏的官窑瓷器一般都来自何处呢?怎样的来源渠道是靠谱的?一般来说,一代官窑在没落之际,出于节约成本的考虑,除了御用专供的瓷器,一部分有瑕疵的瓷器,就会被卖掉;同时进贡进宫的的瓷器,也有一部分会被皇帝赏赐给王侯功臣,朝代更迭,自然流落民间。更何况在战乱时期,有大量的官窑瓷器流落民间。基于这些原因,原本古代官窑瓷器只有宫廷能用,后来就常在民间被发现了。

古代官窑瓷器精品图片及价格参考:

1:清乾隆松石绿地粉彩描金折枝四季花卉盖罐(一对),尺寸:高41厘米,估价:RMB 12,000,000 ~ 20,000,000,成交价: RMB 20,125,000 ,成交时间:2015-06-06,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2015春季拍卖会。

钤印款识:大清乾隆年制款。此件盖罐一对,于乾隆官窑之中堪称别致,其形尊贵秀挺,装饰雍容华丽,口沿于盖沿均描金,通体施松石绿釉为地,腹部与罐盖通绘轮廓描金粉彩四季花卉纹饰,花卉包括山茶、梅花、水仙、天竺、木兰花、秋海棠、绣球花、菊花、剪秋、栀子花、蜀葵、荷花、月季、梨花、鸡冠花等等,其所绘花卉造型准确,逼真生动,可与自然界百花一一对应。绘手非同寻常,与一般工匠绘制西番莲、宝相花等规矩装饰图案不同,应由受郎世宁等传教士画家、或画珐琅的宫廷绘画高手提供画稿,再于御窑场精细烧制完成的。底部施松石绿釉,中央以矾红书大清乾隆年制六字年号篆款,工致端庄。其绘画细致工整,工艺精湛绝伦,松石绿釉匀净厚润,金彩璀璨辉煌,诸彩绚丽浓妍。本品摹仿掐丝珐琅主要体现在色彩和纹饰方面,以松石绿釉摹仿铜胎掐丝珐琅之色地,以金彩勾勒替换掐丝,红黄绿三彩质感硬朗深沉尤见掐丝珐琅之本色。而粉彩晕染,层次丰富,过渡柔和,予花卉之神韵质感。

有的圆状光点装饰。综上,本品以无与伦比的艺术魅力,必为世人所珍爱。成双成对,纹饰对称镜像,极富乾隆皇帝所追求的喜庆吉祥风格和趣味。

2:元青花龙凤花卉纹兽耳罐,尺寸:高38厘米,估价:RMB 13,000,000 ~ 20,000,000,成交价: RMB 18,975,000 ,成交时间:2015-11-28,拍卖公司:北京翰海拍卖有限公司,拍卖专场:2015秋季拍卖会。

本件青花罐为洗口,溜肩,下收敛,造型稳重大气。肩部装饰双狮耳,左右对称,狮口大张,极具立体感。通身上下六层纹饰,本品器身从上自下有回纹,卷草纹,缠枝花卉纹,凤穿牡丹纹,赶珠云龙纹和莲瓣纹,虽然构图繁复,但层次分明,繁而不乱,观之赏心悦目。包罗元代瓷器典型纹饰,如缠枝牡丹,游龙,莲瓣,凤凰纹等,其设计配搭独特,独树一格,不见他例。罐上二龙身躯修长,突睛翘鼻,目光炯炯有神,笔触继而由刚转柔,描绘凤凰于牡丹花间飞舞之姿,为构图增添一份祥和气息。此罐青花发色深而蓝,浓重之处带有黑色结晶斑点,浅淡之处晕散自然。胎体厚重,器底露胎,明显留有制胎时螺旋纹痕迹。通身内外施釉,釉色白中带青,积釉处呈现鸭蛋清色泽,是典型的元代景德镇瓷器特征。纵观全器,口部虽有缺釉之瑕疵,然不掩其蒙元盛世所特有的雄健之风。

3:清乾隆青花八吉祥纹双螭耳抱月瓶,尺寸:高49厘米,估价:HKD 3,000,000 ~ 5,000,000,成交价: HKD 18,580,000 ,成交时间:2010-12-01,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2010秋季拍卖会。

钤印款识:六字篆书款瓶。直口,短颈,颈、肩相交处饰对称螭龙耳,扁圆腹,圈足外撇。通体青花纹饰,口沿下及瓶腹边沿绘回纹一周,颈、足墙饰灵芝纹。腹两面中心凸起,上饰团状灵芝纹;外环绘八瓣莲瓣形开光,开光内分别绘法轮,法螺,宝伞,华盖,莲花,宝瓶,金鱼,盘长八吉祥图案。底书「大清乾隆年制」篆书款。此瓶圆若满月,故称「抱月瓶」或「宝月瓶」。其胎体洁白,青花发色亮丽,造型古朴端庄,充分表现了乾隆帝好雅慕古之文化内涵。八吉祥,又称佛教八宝,由西藏喇嘛教流入中原,是佛家常用象征吉祥的八件器物,为典型的含有宗教意义的瓷器装饰图案,也是乾隆帝喜爱的纹饰,由此表现了乾隆皇帝热衷于藏传佛教,满清皇族与蒙藏权贵礼尚往来,和睦相处的历史见证。

4:明嘉靖青花群仙祝寿大葫芦瓶,尺寸:高56厘米,估价:RMB 16,000,000 ~ 20,000,000,成交价: RMB 18,400,000 ,成交时间:2019-06-05,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2019春季拍卖会。

钤印款识:「大明嘉靖年制」款。

5:清雍正青花折枝花果纹如意耳扁壶,尺寸:28.9厘米,估价:HKD 15,000,000 ~ 20,000,000,成交价: HKD 18,080,000 ,成交时间:2016-10-05,拍卖公司:香港蘇富比拍卖有限公司,拍卖专场:2016秋季拍卖会。

钤印款识:《大清雍正年制》款。

6:清乾隆青花山茶花纹太平有象瓶,尺寸:高27厘米,估价:RMB 12,000,000 ~ 18,000,000,成交价: RMB 16,240,000 ,成交时间:2010-11-20,拍卖公司:中国嘉德国际拍卖有限公司,拍卖专场:中国嘉德2010秋季拍卖会。

钤印款识:“大清乾隆年制”六字三行篆书款,乾隆本朝。

本品器型隽秀别致,化裁于观音尊,颈部细长,贴饰象首为耳,寓太平有象之意。检阅公私收藏数据,乾隆一朝未见有相同之器,本品设色淡雅,应为乾隆后期御窑仿成化风格的珍稀佳作,因而在装饰风格和表现技法方面均有别于传统面貌,展现后期官窑的新姿采。

本品整体构图,疏密相宜,气息清新,青花淡雅鲜亮,绘画尤称独特,全器纹饰自口沿而下,细分七层,其中颈之下部茶花叶取代常见的蕉叶纹竖列装饰,茶花苞蕾穿缀肩部一周,分隔颈腹上下空间,极为特殊,应是配合主题纹饰—缠枝茶花图案进行的创新设计。所绘缠枝茶花,风姿绰约,或妍放盛开,或含苞吐萼,花瓣以线描手法绘就,边沿留白更突显花朵之三维效果。花叶深浅相间,展示阴阳反侧之姿,更能映衬出画面的层次感,可谓匠心独具。阳面叶脉留白,新颖别致,如此技法始见明万历后期的民窑青花瓷器,具体做法是在钴料绘出花叶,待晾干之后,以细竹签在上面剔出叶脉,露出胎土,覆施白釉,入烧遂成。该青花装饰手法在清代官窑之中极少出现,因此本品堪称孤例。

7:清乾隆青花莲纹梵文兽钮钟,尺寸:高14.3厘米,估价:HKD 800,000 ~ 1,200,000,成交价: HKD 15,550,000 ,成交时间:2013-05-29,拍卖公司:佳士得香港有限公司,拍卖专场:2013年春季拍卖会(二)。

钤印款识:四字篆书款。钟圆顶,直腹,撇沿,双首瑞兽钮。通体青花纹饰。自钟顶至口沿环饰三层缠枝莲、花卉纹,间以二行梵文。沿边饰仙鹤瑞云纹。顶孔周围青花书「乾隆年制」篆书款。

8:明宣德(1426-1435年)青花缠枝花卉菊瓣纹花浇,尺寸:高13.4厘米,估价:RMB 10,000,000 ~ 15,000,000,成交价: RMB 15,525,000 ,成交时间:2018-12-08,拍卖公司:北京保利国际拍卖有限公司,拍卖专场:北京保利2018秋季拍卖会。

钤印款识:「大明宣德年制」款。唇口,直颈,颈侧饰有曲柄,溜肩,圆腹下垂,卧足。器腹中部接胎,肩颈结合部凸出,有明显接胎痕。圈足内露胎,胎体呈米汤色。外壁通体以青花装饰,唇部两圈弦纹,颈部及肩部切削成多棱面,棱面上绘饰菊瓣纹,富立体感。腹部主题绘缠枝花卉,花叶旖旎,花型娇柔可爱。宣德青花以进口的苏麻离青料绘制,青花发色青翠沉稳,深浓处多黑褐色结晶斑。结晶斑系钴料中窜出,或浮于器表,或下陷于胎骨,使宣德青花更加妙不可言。腹上留白处书青花六字单行款“大明宣德年制”。

9:清雍正青花如意耳荔枝纹抱月瓶,尺寸:高26.5厘米,估价:HKD 7,000,000 ~ 10,000,000,成交价: HKD 14,160,000 ,成交时间:2018-10-02,拍卖公司:保利香港拍卖有限公司,拍卖专场:保利香港2018秋季拍卖会。

本瓶器型端庄隽秀,壶细口,直颈,扁圆形腹,椭圆形圈足,平砂底无釉,釉汁匀净淡雅,细腻莹润。肩部饰对称的如意形双耳,许之衡称为「口际飘双带」。口沿青花花纹装饰,颈饰蕉叶纹,肩与底部皆绘海水纹,主题纹饰的折枝荔枝亦是以永窑为范,谐音「利吉」。

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