陶瓷文化。
文化这个词很宽泛，说大有大文化，说小也有小文化。到了古玩圈，自然也有古玩圈的文化。一个事物文化的最先体现就是其语言，也就是语言文化。
埋地雷——有些人以为去农村从农民手里买的货不会有错，却不知道这些货是作假的商人故意和农民合伙“埋地雷”的。
看不好——倘若卖家说货绝对到年代，而买家看出是新仿，又要顾及店家的脸面，就只能说“看不好”。
铲地皮——自己不开店，专跑农村收货，或者是盗古墓的人，拿到东西后再卖给各商家，行里人称他们“游击队”，又叫“铲地皮”。
一枪打——将这批货物好的带坏的一起卖，称作“一脚踢”。
留下吧——以前拎包裹的送货上门，买家决定购买他的东西，让送货人将货留下。
吃仙丹——买了便宜的喜欢的藏品叫“吃仙丹”。
动过手——是指老货坏了重新修补。
拦一道——抬高竞买者的价钱抢先买来，对手就说他被“拦一道”。
搬砖头——不花本钱拿别人的东西去卖，从中赚取差价。
交学费——不太懂行总是花钱买到新货，受人骗叫“交学费”。
包袱斋——行内有的人眼力好，但没钱开店，便用蓝色布包袱到各家古玩铺“搂货”，然后转手卖出。这种经营古玩的现象被称之为“包袱斋”。
有一眼——就是这件东西不错，艺术价值较高，比如说这件观音瓶“有一眼”。
收起来——买家不要某件藏品了，而请卖家将藏品收回去，就说“收起来”吧。
动过手——老货坏了重新修补过叫“动过手”。
偷冷饭——古玩生意人行为用语。“偷冷饭”与“下出笼”有同义，但又有区别。它常常说的是老板手下人所为，具有瞒天过海的含义，为贬义词。“偷冷饭”是一种古玩行业的不良习气，因而会被人们谴责。“偷冷饭”常谓他人所作所为，而绝无以此自诩的。近年来，其他行业也有使用此词语的。
工手——古玩制作工艺术语。表示匠人制作工艺品时的功夫。谓之“工手”，很可能是“工匠的手艺”的简称。被使用于“工手”的对象，大多是工艺性较强的艺术品，如紫砂、竹木牙雕、金属器物。而对纯艺术品的书画就不能使用。
扒散头(爬山头)——古玩修复用语。原用于评价修补过的老字画，在老家具行业特指修补过的老家具。多指对残损残缺的工艺品进行整修，或者是为了遮人眼目的修补。有人称此为“爬山头”，意不通。“扒散头”有把散了的东西扒起来的含义。“扒散头”在古玩行业中带有一种贬义，它与“修复”不同，修复是公开性的，而“扒散头”则常常是隐蔽的，为的是蒙人。
妖气——古玩鉴定用语。泛指后仿品和作伪品，为了做旧而残留下的色、泽、光。这种人为的假象，往往具有很大的迷惑性。故称为“妖气”。妖邪手法的狡诈，常常会让人上当受骗。
生蜡——古玩鉴定用语。多指完整无损完好如初的收藏品。究“蜡”字的含义，可引申为光亮、光辉，“生蜡”就是生辉。该语是典型的沪语，同类词如“克蜡”。
妖怪——古玩鉴定用语。指具有一定迷惑力的赝品，也指某些改头换面的作伪品。人们在使用时，常说：“这件东西是妖怪”。有时干脆说：“妖怪”，还有时更干脆，只用一个“妖”字。
皮壳——古玩鉴定用语。旧时古玩行当里的人，将家具、竹、木、牙雕、紫砂、核雕等古器上的具有一层玻璃质感的包浆，称为“皮壳”。顾名思义，称之为“皮壳”的包浆，是一种较厚的包浆，但有些古玩不称“皮壳”，例如瓷器、绣品、古籍版本、珠宝等。
至尊——古玩鉴定用语，系指正宗的古玩，有可靠的意思。使用起来，常说：“东西绝对至尊。”或者也可以说：“侬这件古玩不至尊。”，“至尊”是“大兴”的反义词。此语来自骰戏的“至尊宝”，它指骰戏中最大的牌色。此语不仅古玩行当用，其他行业也用，也常见于上海社会流行语中。
打闷包——古玩行业中，称不准开封检验的买卖为“打闷包”，有时也指没有看到东西而交易的行为。据说此语原流行于上海地区的民间，源于打花会赌博的“打闷包”。此语现在沪上其他行当也有使用。
俏货——比较精美的的藏品，一般指瓷器的收藏术语。
开门——看藏品时碰上年代老的真货叫“开门”或“一眼货”。
天价——漫天要价，价格高出市场价很多。
行价——成交的价格利润很低，有时甚至是蚀本，这就叫“行价”。
品相——这件东西保存得好不好就说“品相”好不好，如果有破损就是“品相”不好。
上货——古玩商从农村市场或者收藏者手中购买或征集的藏品，叫“上货”。
压堂——是主人店堂里的镇店之宝。
砸浆——从同行中买来打眼货“没年代”或价钱过高，掌柜可请行内公会帮忙调解，要求对方让价或退货，行内话称之为“砸浆”。
走宝——就是卖亏了，把价值十万的几千卖了，买家便是“拣漏”了。
捡漏——就是很便宜的价钱买到很值钱的东西。也指卖者不识而买者有眼购到好货，或指买到从内行人眼底滑掉的好货。也叫“拾麦子”。
旧仿——明清时期的仿旧叫“旧仿”，而现在仿旧就是“新仿”。
贼光——新瓷器釉面刺眼的光叫“贼光”或“火光”。
包浆——传世古玩都有一层自然温润的光泽，叫“包浆”。
生坑——新出土的东西叫“生坑”。“熟坑”是指出土后已经过一段时间,有的已经过他人盘玩。另外，“水坑”相对于“干坑”而言，“水坑”指器物埋藏地低下具有较为丰富的水源，出土的器物往往受沁较重，并对器物有较大的侵蚀，而“干坑”则相对缺水，器物出土的沁色相对于“水坑”也不同。
拿了——投资者决定将藏品买下，这件藏品我“拿了”。
回了——收藏者决定不购买某件藏品，经营者决定不经营某件藏品。
绷价——坚持要高价，想卖个好价钱。
拉纤——就是中间人、介绍人。中间人收取佣金，一般是卖方出3%，买方出2%，俗称“成三破二”。看新——这个东西有点“看新”，东西不到代，现代仿的。
包上——买家决定将藏品买下，请卖主将藏品包起来，这件东西我要了，请您“包上”。
卷起来——意义等同于包上，主要应用在书画、碑帖等的交易上。
要了——买家决定购买某件藏品。
今玩——现代制作的收藏品，也叫“现玩”。
天书——重要的鉴定专著。
到代——货物达到一定的年代叫“到代”、也叫“够年份”。
下蛋——专指复制品，如将别人送去装裱的名人字画进行复制或学生复制老师的作品，再将复制品以假充真卖给他人。
交行——古玩行里同行之间做生意叫“交行”，一般成交的价格利润很低，有时甚至是“蚀本”，这就叫“交行价”。
虫儿——就是已经收藏了很多能够让观者眼睛一亮的东西，甚至整间店的古玩藏品也抵不过这一件的说法。通俗地说，就是堪称镇店之宝的藏品。
做旧、高仿、判眼——新货做伪叫“做旧”，做旧做得好就是“高仿”，做得不好就是“判眼”。
没用——买家不要这个藏品，觉得没多大价值，一般说“没用”。
走眼——也叫“打眼”，买家用较高的价钱买了不值此价的藏品，或买了假货。
掌眼——这件东西没把握看年代，请个师傅为你“掌眼”看看新老。
搂货——古玩行商户们相互将对方的货拿走代为销售，即为“搂货”。近百年来行内人士没有发生“搂货”不守信用之事，形成一种行业的传统规矩。
伙货——二人或以上合伙买卖古玩，售价早已商定，卖时可由一家出售，但必须将实售价格公开，平均分配利润。
棒槌——就是看不懂东西新与老、好与坏，老是被骗的人，行内人就说他是“棒槌”，卖家卖新货给他，背后还称呼他“棒槌”。
杀猪——就是经营新仿瓷器的人对卖假货行为的一种口语，把新仿的东西拿到和顾客约好的地方卖给顾客，他们称“杀猪”。
打一——某人带人上门来购货，行规要按成交价的１０％付回报。
抓——到市场去购买古玩说“抓货”，刚“抓”了一件光绪官窑。
玩——我是“玩”瓷器的，意思就是，我是收藏瓷器的。
吃——我是“吃”瓷器的，意思就是，我是买瓷器的。
纳——买进藏品，叫“纳入”，较早的古玩术语。
追——发现很好的藏品“追”着要，在拍卖会上“追价”。
匀——有的在古玩行买藏品不叫买而叫匀，这块玉您能“匀给”我吗？
让——有的古玩商买东西不叫买而叫“让”，这件瓷器“让”给我吧。
玩——行内人称收藏为“玩”，初次见面问你“玩”什么，意思是你收藏什么。
收——收藏，经营。
祖——即古玩行的祖师范蠡。其提出的粮食布匹十分利、中药当铺百分利、古玩字画千分利。
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艺术陶瓷的独特语言魅力
陶制作为岩石风化后（瓷土）经过水的塑造与火的炼制，从而形成的坚硬物质。而陶瓷也因此被称为了岩石的重生。陶瓷经过多个步骤，包括造型、装饰与炼制等过程中，运用各种手法，并因此有了多种多样的变化，综合而形成了陶瓷所独有的语言魅力。
1、可塑性
陶瓷由水与瓷土结合行为一种“泥”的状态，“泥”拥有非常高的塑造性。可通过各种手法，成型与装饰来进行加工，并塑造为各式各样的色泽、肌理与外形等效果，从而形成艺术陶瓷所独有的独特魅力。
2、装饰手法上的丰富性
陶瓷的装饰手法，有彩绘、印压、刻划、印刷（花纸）、捏塑、施釉与烧制各种手法。在一件陶瓷上有多个手法来进行综合装饰。
3、艺术语言上的表现力
由于陶瓷拥有前两条所说的可塑性及装饰的手法上的丰富性，正因为陶瓷具有上诉特性，陶瓷语言具有极强的表现力。陶瓷可以清洗的表现出自然物体的纹理与形制，还可以表现出各种人造物，如金属、布匹、皮革、纸张等各种物体的肌理与质感。
4、独具的装饰语言——火的艺术
陶瓷与其他艺术最大的不同，就在于陶瓷需要火来进行炼制。也因此陶瓷被称为“火的艺术”，陶瓷的炼制过程，就是装饰的过程之一。中国鼓捣的艺术陶瓷当中，很多陶瓷的釉色及产生的结晶、窑变等各种变化，都是在火的艺术中炼制而成的。
支圈
覆烧窑具。以瓷土制作。呈圆圈状、圈内侧有垫阶，截面为“L”形。使用时，平放一枚支圈，将一个口沿无釉的芒口碗等待烧器物坯体扣置在支圈内的垫阶上，接着在支圈上叠置一个与其规格相同的支圈，照样在支圈垫阶上扣置待烧器物坯体，如同码放蒸笼依次上叠，数量不等，发现最多的有叠置32个支圈的。支圈覆烧工艺始创于北宋中期定窑，很快就被磁州窑等北方的一些瓷窑相继采用。在南宋时传到了南方景德镇等地的瓷窑。定窑等处是将支圈连同所承装器物置于筒状匣钵内装烧。景德镇窑则有所不同，它的支圈是叠置在与支圈规格相同的底座上，上面加盖，在支圈组成的圆柱体外侧涂一层耐火泥，用以粘接支圈和密封空隙，然后直接入窑焙烧。支圈覆烧工艺对减少器物变形，保证产品质量，增加装烧密度、提高产量、节省燃料、降低成本等方面都有明显的效果。对瓷器手工业的发展起到了积极作用。但是，以支圈覆烧法烧制的瓷器，口沿无釉，即芒口，使用很不方便、也影响美观。再加上支圈对原料要求高，并且都是一次性使用。用量大，成本较高。所以，支圈覆烧法北方在元代，南方在元化以后就基本被废弃了。
陶瓷文化：古玩造假大揭秘--瓷器作款的技巧和鉴定
主持人：朋友们，大家好！欢迎收看艺术品投资系列节目《古玩造假大揭密》。今天我们要给大家说说，造假者是怎么做款的。不过在说到具体做款之前呢，先来给大家看一样东西，大家看到了吗？是不是觉得它普普通通，个子不大，其貌不扬呢。但是我要告诉你，我的感觉是拿在手里还是很顺手的，按古人的说法是很趁手的，所以呢它有一个很有意思的名字叫压手杯。压手杯，可能有的朋友一听，心里噗嗵一跳。可能有的朋友会问了，干吗一听压手杯就会噗嗵一跳，要知道这个道理我们先来看一段记录片《故宫》里关于它的介绍。
这是收藏在故宫博物院的明永乐青花压杯。在它的内底，写有永乐年字的字样，这是中国官窑瓷器上，第一次出现皇帝的年宽。从今以后，新皇帝登基，都会在他新烧的瓷器上，写上自己的年号。这也成为中国官窑瓷器最显著的特征之一。
主持人：哎怎么样，个头虽小，来头去不小，这就是一个仿的明代永乐青花压手杯，当然真的是在故宫里头。但是接下来呢我们就要讲一个关于仿的这个压手杯的故事。
20年前的一天，京城里面的一位藏家，因为他捐赠给故宫一件瓷器，作为奖励故宫送给他，一个仿品永乐青花压手杯。这个压手杯是故宫专门仿制的旅游纪念品，每个要卖一百元外汇券。说起这批旅游纪念品，当时是由故宫的陶器专家耿保昌和刘伯昆两位先生拿着压手杯的样品，亲自到景德镇东风瓷场定制的。一共烧制了一百件，由于这种杯子看上去不起眼，外行人不会花一百块钱去买它。所以这一百个压手杯摆在故宫的服务部里，卖了好几年也没有卖完。这位藏家对这个奖励的压手杯爱不释手。回家后喜欢动手的藏家，用自己帮助给这个压手杯做了旧摆到了书柜里欣赏。几个月后，有位作古玩生意的朋友，发现了这只压手杯想要买走。藏家告诉他，这只是故宫的旅游纪念品。但这位朋友执意要买这只做过旧的压手杯。当场拍出一千块钱，把这个压手杯拿走了。一年以后北京的故宫博物院，收到了一封台湾收藏家的信，说他最近在海外的拍卖会上，花三百万元买了一个永乐压手杯。想请故宫的专家根据照片帮忙鉴定真伪。这用压手杯是600年前，明成祖朱棣的御用之物。也是中国官窑瓷器上首次出现的皇帝年款，非常的珍贵。早在清朝初年，人们以称之为瓷中上品。式样精妙、传世搁久、价格甚高。目前这种压手杯，全世界有案可查的，只有三个半，两个在故宫博物院，一个在国外博物馆收藏。这个那被称为半个的残品也在故宫。怎么会又出现了新的拍卖品呢，仅凭照片鉴别真伪。故宫的专家们都不敢下结论
后来请教著名陶器专家冯建平先生，冯老一听，黑线画的是花心，立即断定是仿品。因此当时只有故宫定制的。那批压手杯即可乱真。而这批仿品都是花心的。事后有人说那个卖了三百万美元的永乐压手杯，就是京城里的那位藏家做旧了的杰作。只是这个小玩意，在海外游弋了一番。身价已经从一千元暴涨为三百万元了。
主持人：好有关压手杯的故事讲完了，想不想见见本主啊。就是故事里的那位藏家，告诉你不是别人就在我身边，是我们的老朋友，华夏物证古陶瓷鉴定中心的毛晓沪先生。毛先生您好！这个事我是听说的，是不是有这样一回事啊？
毛老师：其实这都是人们的一种猜测，当年呢，故宫确实奖励给我一只压手杯，后来呢我为了研究做旧，我就把它给做旧了
主持人：您的确曾经做过这么一个压手杯。
毛老师：但买的那个到底是不是我做旧的那只现在也很难说，只是猜测而已。
主持人：是不是你的已经不重要了，重要的是，小小的个子值个三百多万。
毛老师：实际上跟它本身价值（有关）
它是第一只有青花款的
写年款的器物
那么就从压手杯开始
主持人：其实就是它这种款。有一种纪念意义/
毛老师：在这之前呢，瓷器是不写年款的，就是偶尔出现有年款的，也是一些民窑的东西，比如某某某供奉给某个庙的，是这样的年款，而不是说代表官窑的官款。那么永乐年制，这是官款。
主持人：你这么一说呢，官窑就给了它一个很高贵的身份，对不对？
专家：就是说这是官窑，官窑跟民窑价格明显的区别，这也可能是决定它价格的很高的一个原因。另外压手杯传世量确实很少，它在这个价格上可能就更加的珍贵了。
主持人：说的这个价格珍贵，其实很重要的说从这个款上也能得到一个很好的体现。所以呢，我们下面就了解一下有关瓷器做款这方面的情况。
我国古人在瓷器的底部和其他部位，往往会写上表明年代、窑名、人名等内容的识别性的文字。统称为款识。明代瓷器款识种类很多，官窑款某某年字样。也有某某年制，清代官窑的年款，则普遍用大清某某年制。形式相当规整。使用造字的极为罕见。由于款识的内容、格式、字体、书法各方面都具有鲜明的时代特征。所以它对瓷器的断代、断定窑口和辨别真伪都有重要作用。
主持人：好通过这个短片，我们可以看到款制对一件瓷器来说它的重要性了。知道它的身份年代特别是在市场上的价值，这是一个很重要的依据。所以我想造假者他肯定是为了钱啊，他肯定是要从款制上下手。
专家：确实是这样，最早的古陶器造假，就是从些开始，实际上呢古陶器造假，出现呢，就是在明代晚期出现的，当时呢比如正德年间，它那个做的青花碗，纹式啊、造型啊釉色，包括青花的颜色，都没有什么变化。只是在款上，就是我不写正德了，我写成宣德年制。
主持人：可是现在是真假难辨。
专家：对现在造假已经不是那个阶段了，那个还造假的初级阶段，现在写款实际上就是一种临摹，不但在字体上而且在那个笔意上都要跟前朝的非常像。这样才能达到乱真的程度。主持人：他一般临摹是怎么个做啊？
专家：临摹实际上最早的它还是手工临摹，就是一个人练这个字。你比如，大明成化年制这六个字，对吧，要写出成化那种憨厚的那种带有颜体的那种意味的字是很难写的，所以他要练。咱们造假款实际上最早的仿的比较高级的还是清朝的款，因为清朝的款一般都是馆阁体，
或者比较正统的篆书，那个比较好仿。为什么呢？就因为他那种字吧缺少个性，它没有个性很工整，所以能仿起来相对容易。
主持人：就是我们要做到神似的话非常难。
专家：对就神型兼备非常难,一般呢只是有其型而无其神。
主持人：好像据说那个时候还有专门人就靠写款来睁钱的?
专家：不单那个时候现在也有,你比如现在写款，不但写款是一个人，就是你写什么款都是这个人。你比如我就写大清雍正年制这六个字，一辈子我就吃它了。写的好的，那么他写一个款他的收入就是几块或者是十几块，那么十几秒中他就写完了。他一天能写多少个你算算。
主持人：所谓的（临摹水平）的高低你写的那款，能够不能够乱真，逼真的程度如何，他写的那么真，我没有办法来识别他是假款，这是后来写出去的。那么呢实际上有的，还是能识别的。绝大部分还是能识别的，就是看它那个笔记，因为没个人那个书写啊，动作和那个感觉吧，还是有一些差异的。所以呢，目前我们公安系统搞笔记鉴定，正是因为人们之间有这种差异，它才能做出这种笔记鉴定来。那么看款也是，有的虽然型很像，但是他在那个运笔的时候吧，他会露出来，他那种刻意模仿的那种拙笨的那些形态都可以露出来。所以你要仔细观察，分析他的每一笔每一画，这样呢就对你的鉴定有帮助的。
主持人：对，有一句老话说字如其人啊，既然我们每一个人都不一样，他的字肯定也不一样，尽管你去仿，可能还会有蛛丝马迹。
主持人：今天说的这个是青花，青花是釉下彩。对不对。现在好多有的是老胎新做，那觉得那个款是不是很容易就是被辨别出来，因为它不好作假？
专家：现在确实景德镇造假有很多都是老胎新工。因为老胎呢它是民窑胎，他根本没有款，那么做为过去来仿的话，实际上这种老胎新工在民国就有，当时他要往上加青花款是不可能的了。因为什么，已经上好釉了，高跟烧好了，那它只能加釉下彩了，那么现在有一种高科技可以在老胎的釉上彩加出来的青花款，让你用眼睛看起来像釉下彩。
主持人：做款也用上了高科技？所以我们现在就来看看，做款怎么用高科技来做。
高科技作款技术。首先要用高清晰度，数码照相设备将真品官窑瓷器的款制，拍摄下来。并输入到计算机里，通过专业软件对输入的款制进行精细的修改。笔划的粗细，间架的宽窄，墨的深浅，甚至形笔的力道，都在计算机里，制作的与真款丝毫不差。其后打印到特殊的瓷器，转移介质上，运用介质专业技术，将制作的款制转移到没有款的或新或老的瓷器上，这样，一件价值动辄十几万几十万的新制的。明清官窑瓷器，便诞生了。
主持人：这高科技就是不一样，做起来就那么真。至于的好坏我暂且不说，但是因为它做的太逼真了，当然我辨别它的难度显然就变高了。
专家：当然了既然它能用高科技来做款，我们也可以采用一点高科技手段来辨别。
主持人：以牙还牙？
专家：那么你比如在波谱仪底下一检测你就可以发现，这个用高科技做出来的款跟传统的它在元素成份上是完全不一样的。怎么不一样，因为真正的青花款，它是在釉下是用古原料做着色剂的，那么这个用打印机打出来的这个蓝色的款呢，实际上它是用那个油墨做为着色剂的，另外呢如果你要在高倍显微镜下看，也能看出它的蛛丝马迹来。它是喷墨打印机，喷的话它有喷墨的墨点，尽管非常细微，就用肉眼很难观察，但是在高倍的显微镜下还是能看出来的。
主持人：毛先生真可谓是磨高一尺，道高一丈。你用高科技做款，我就用高科技去打败你，所以大家在收藏的时候，要准备一些高科技的这些设备的话对我们的收藏也是有帮助的。
专家：但是说实在的，鉴定一件瓷器吧，不能光看款，实际上要多方面的去观察。你比如它的胎制、釉质、青花的画法等等。所以呢你要面面俱到，款制是其中的一个小部份。
主持人：正好我们可以实练一把，今天又为您准备了一件落款是大清乾隆年制的官窑，我们先来看看是什么样子的。
主持人：好，毛先生就是我们眼前的这只青花蒜头瓶。它的落款我刚开始看了一下，是大清乾隆年制，你来看是不是真迹这个是什么体？
毛老师：这个是篆书，六字篆书体。
主持人：你觉得它的特点能看出一些什么特点来？
毛老师：它的款写的非常工整，而且跟乾隆官窑现在我手头的资料上来看，没有什么差异。
主持人：那你觉得除了这一点外一般做假的款经常会露出什么破绽来。就是书写的笔画流畅不流畅？
毛老师：那么这个款看来，我看它是写得比较流畅的，所以呢它不但有形而且也还是有神的，可以说写的非常的好，当然了鉴定这一件瓷器还不能光看款你还要看其它的你比如这个釉质，现在我们摸着比较滑爽，说明他没有人工作旧的那种痕迹。一般如果用氢和酸腐蚀的话
它可能滑爽程度就会降低。再一个呢，质感呢也感觉它玉质感很强，比较肥厚。现在呢用煤气窑什么仿的那些东西它整个釉的质感都显得非常薄，没有这种肥厚的质感。再一个呢青花的颜色，它确实也做到浓淡相宜，边上这点该深的深然后中间渲的地方该淡的淡，所以你看它这个画法和它那个运笔以及用色都恰到好处。
主持人：毛先生看来，这只蒜头瓶从综合来看应该是一个大开门的对吧？
毛老师：对，在行里讲话应该是开门的东西。
主持人：那么这个一个开门的乾隆年间的青花瓷器它现在要值多少钱？
毛老师：可以这么说，清朝瓷器价值高的，主要就是康、雍、乾三朝。因为我们知道，这是清朝的鼎盛时期，那么像这种呢它的尺寸在二十公分以上，造型呢又比较典型，纹饰做的都很精到的话，那么这种瓷器至少要在百万元以上。
主持人：那具体到我们眼前这只，你觉得它值多少钱？
毛老师：我大概估估吧。我认为它应该在一百五十万元到一百八十万元之间。
主持人：其实在今年，北京一次春季拍卖会上，有个一类似这样的蒜头瓶，它最早的时候拍卖公司估价六十万元到八十万元但是，你知道最后多少万成交吗？
专家：不清楚，你说。
主持人：七十五万元，所以你一百八十万元的话我觉得这等于两倍多呢，是不是有点高？
专家：这个还要具体问题具体分析，北京拍卖行近几年成立的很多，又新成立很多家。那么有些新成立的拍卖行呢，有可能啊，就是因为它是首拍，它要用一些低价位吸引藏家，吸引购买者。所以呢它可能故意的，把那个价位订的比较低，
主持人：你的意思说，它为了吸引大家关注它这个拍卖行，也算花些宣传费，关键如果拍卖行是从藏家那收来的话，我想藏家肯定不干啊，你拍这么低我可不干，明明有180万元的行情你给我拍个75万元，我到别处去拍去。
专家：对那么还有一种可能性，这个东西可能是不太开门。你比如一件古董能够拍成什么价位那么往往它有三种情况：一种就是，刚才我们说的大开门，这个价位，实际上也是大开门的非常稳定。还有一种呢就是一看一目了然的仿品，那么肯定你高价位人家也不要，你就仿品大家凑合慢慢卖，也可能就溜拍。那么还有一种，就是那种所谓的不开门，半信半疑的。有的专家看这东西说是对，也有的专家看认为是不对，或者是有毛病，那么还有的专家有可能虽然说不出它不对在什么地方，但是他总是犹犹豫豫的。总觉得那点好像不太用这些人的话就是只可意会，不可言传。总感觉有点不太对头，像这种不开门的东西，往往的就要价格低。因为我们知道收藏者，他都有一种捡漏的一种习惯。
主持人：眼前的蒜头瓶毛先生给它订了一百八十万元，按毛先生的意思其实我们也能理解，就是抛开这个拍卖公司自己营销策略我们不说，关键还是因为它真假的问题。以为它大开门大家对它有信心自然价格就上去了。如果有些东西你对它半信半疑的话，可能大家就不愿意出高价了。一个这样的青花罐呢能够值到一百八十万元在市场上那么受到追捧你觉得大家为什么会这样做
专家：实际上还是人们对它的喜好，因为清代的东西还是漂亮，从工艺上来讲也是最讲究的工艺上做的精益求精。那么它的色彩、样式也比较丰富，色彩也比较鲜艳，所以很容易受到一些收藏家的追捧。
主持人：其实就是身上它所体现出来那种美学价值，艺术价值是吧，特别符合现在一些人审美情趣。你还是给我们大家介绍一下，目前这个乾隆青花它的一个市场情况有什么样特点？
专家：我觉得这要，具体问题具体分析。实际上青花主要是分两类：一类咱们讲官窑的东西，因为官窑的东西存世量还是少，咱们有一句俗话“叫做物以稀为贵”它会随着国民经济的发展人们收藏水平的提高，拥有资金的多了，那么还会上涨，这点是毫无质疑的。
主持人：就是官窑的东西你认为它的前景还是不错的？
专家：还是有的，它可能在继续上涨。但是它的价格相对比较平稳，没有像前几年那样蹭蹭往上升眼看着都让你目瞪口呆。没有这样的，（现在）基本上是比较平稳的。为什么？这就是有许多收藏家的关注点转移了，他在转移其他的地方。
主持人：那民窑的瓷器呢？
专家：民窑的相对由于它的传世量比较大，而且目前我们能够见到的东西确实也相对要多一些特别是清代中晚期民窑的东西都比较多，就是因为民窑的东西多，可能价格会低一些，那么波动性可能会大一些。越好的东西它价格波动会比较低它会比较平稳的向上升，越是民窑的东西相对存世量比较多的话它的波动会比较大。
主持人：这个我们清楚了，如果要收藏青花的话应该选择官窑，可能升值潜力大。官窑吗我想精品中还有精品，在官窑里那些值得我们去收藏呢？
专家：那么最好收藏立件，像这个花瓶这样呢恐怕升值潜力会更高一些。体裁方面呢，体裁还是要它那个纹饰要画的精美，特别是一些人物纹的，恐怕将来升值潜力会更高一些。
主持人：那毛先生，面对目前这个青花市场这样的一个状况，如果现在再有人投资青花的话你觉得你会给他一些什么好的建议？
专家：不光青花，就整个陶瓷艺术品而言，实际上，投资艺术品它应该是一个中长线的东西，不要太短视了。不要想了今天我买了明天我就要去赚大价钱，耐的住。这个可能性是很低的这是第一点。第二点呢，就是尽量买一些没有争议的东西，就是我们所说大开门的东西，有争议的东西肯定风险就大了，另外就是作为投资来说，尽量把自己的资金集中起来，不要买的很多，实际上收藏艺术品不一定要很大的量，见什么买什么不管什么东西都要，还是把它资金集中起来尽量买一些精品，这样它将来升值潜力和保值效果会更好。
主持人：是啊所以说，如果你想投资青花的话一定要好好了解青花的市场，只有你了解了市场你才能够驾御市场，才能够成为胜者。好在这里特别感谢毛先生给我们介绍了怎么来破解做假款的一些方法，特别是也了解了青花的一些市场行情和投资的一些方向。非常感谢！好，朋友们了解造假的手段是为了降低我们投资的风险，做出正确的投资判断，希望我们的节目对您的收藏和投资会有所帮助，那么明天我们将会继续为您破解瓷器接底造假的秘密。
陶瓷文化：古玩造假大揭秘--古陶瓷鉴定基本方法
主持人：各位大家好，欢迎收看《艺术品投资》系列节目古玩造假大揭秘。今天先给大家介绍一下来到演播室的嘉宾，他就是我们的老朋友，华夏物证古陶瓷鉴定中心的毛晓沪先生。毛先生您好。
毛晓沪：您好。
主持人：最近一段时间天天和大家见面。
毛晓沪：对。
主持人：说心里话呢，这段时间呢，的确是比较辛苦啊，毛老师，然后呢，还是挺有收获的，因为这个系列节目播出以后呢，我们收到了很多观众的来信，他们都说通过这个系列节目呢，真的是感受到了中国陶瓷的这种魅力，当然他们也觉得知道一些这个识假、破假的方法，对他们的收藏有很大帮助。所以，我就在想，恐怕这个系列节目当中，可能最吸引大家的就是破解那些造假之道了啊。
毛晓沪：是这样。
主持人：那么今天呢，我们还要继续我们这个系列的节目，那么在我们今天的节目当中呢，我们会来认识几位这个古玩行里的大家，看看他们是怎么在这个古玩行，这个大熔炉当中，炼就火眼金睛的。好一起走进我们今天的精彩的故事。
上世纪九十年代末，金融危机后的阴云还笼罩着香港，但艺术收藏品的交易却依然活跃。这一年，秋季大拍又要到了，全球最大的两大拍卖行——苏富比和佳士得都要在香港举行规模盛大的艺术品拍卖会。但这一年的秋拍有些特别，因为香港最具实力的古董收藏家徐展堂，要举办一次自己的专场拍卖会，这立即引起了国际收藏界的高度关注。
徐展堂是香港北海集团的董事局主席，著名的大实业家，同时也是大收藏家。上世纪80年代初，他到广州参加广交会,偶然逛街时看到路边有人在卖旧瓷器,像是民国早年的洗面盆,上面绘有人物花鸟,很是精美。徐展堂花了几十块钱买了下来，本是想送给生意上的朋友,但回去越看越喜欢，反而是自己走上了收藏之路。
从此,徐展堂开始不断收集古董,一发不可收。他不惜巨资从国际拍卖会上购回许多中国的珍贵文物,并委托资深专家在英、美、日等国广泛搜求精品。通过十多年的不断积累,他已拥有藏品四千余件,其中绝大部分是古陶瓷，据行家估计总值超过1亿美元,成为全球知名的大收藏家之一。
这一次，徐展堂先生因为投资需要，委托苏富比拍卖自己珍藏多年的100多件古陶瓷精品。这一消息立即引起了收藏界的关注，拍卖会的预展就吸引了很多人参观，人们都想看看，在潜心吸纳了那么多年后，从徐氏收藏中会流出什么样的珍品呢？稍后请继续关注我们的节目。
主持人：说到这个徐展堂呢，他可是相当的大家了？
毛晓沪：对。
主持人：但是没想到他搞收藏也是从地边摊开始的。
毛晓沪：是这样的，实际上，徐展堂呢在香港是著名的实业家，也是一个大收藏家，他呢主要的收藏呢，就是以中国的古陶瓷为主。当然他的收藏重点呢，又是明清瓷器，他曾经呢，他买过很多，而且有很多人为他提供啊，而且他也请了很多专家为他把关和掌眼。
毛晓沪：徐展堂先生呢，也是非常爱学习的，而且正是在平时的工作之余吧，一点一点学习吧，他的经验呢，也就越来越丰富了。
主持人：其实就是说，一个是好学。
毛晓沪：对。
主持人：再一个也要财力对不对。
毛晓沪：那财力是少不了的。你像他那个，在那个香港的那个索斯比啊，克里斯帝拍卖行，经常有他的身影出现，他的相当一部分那个藏品吧，当年的藏品都是在这两大拍卖行买进的。
主持人：那个都是可能是可信度都比较高的东西啊。
毛晓沪：对。
主持人：关键他去拍的话，据说还会请一些老师给他长眼之类的。
毛晓沪：没错，他买东西的话，也经常从国内请一些专家，你比如呢，那个景德镇的刘新源老师，那么呢，因为他是负责那个御窑瓷厂的挖掘等等的，他对那个明代的瓷器啊，还有清代的瓷器，都比较熟悉，这样呢，他就把刘老师请到香港专门为他去鉴定啊，去掌眼啊。
主持人：那可能他家里这个官窑的东西应该不少。那我们下面就来看一看，这一次拍卖会他到底会拍一些什么？
听说徐展堂先生要拍卖自己珍藏的陶瓷，古董界自然不会放过，拍卖预展就已经是人山人海，很多大藏家都亲自跑来看。这一天，预展会上来了一位香港著名的大收藏家，他就是葛师科先生。
和徐展堂一样，葛师科也是香港成功的企业家，但他作为大收藏家的声名更加显赫。他曾经担任过香港最著名的收藏社团——“敏求精舍”的主席，一直被誉为香港收藏界的领军人物。
葛师科以收藏元青花和明清官窑瓷闻名于世，其系统收藏的明清官窑经典瓷器,可以与国家博物馆媲美，是中国官窑瓷方面的世界级私人大藏家。
葛家的收藏，主要就来源于苏富比与佳士得两家的拍卖会，凭借自己过人的学养和实力，只要是他看上的拍品，绝少漏过。这一次，徐展堂要出让藏品中的精华，又是自己收藏最得意的明清官窑瓷，葛师科自然是不会放过了。他在展场中仔细地观赏，终于被一只雍正年制的粉彩碗吸引住了。
粉彩是清代的名瓷之一，雍正时正是其发展的顶峰。这只碗色彩艳丽，做工十分精致。葛先生围着反复端详，迟迟不愿离去，显然是有些动心了。但后来，已经下了决心的葛师科又有些犹豫了，这是为什么呢？稍后请继续关注我们的节目。
主持人：至于葛师科先生，最后有没有买下那只雍正的粉彩碗呢？我们暂且不说，我们要说什么呢，毛先生，其实我们这儿一系列节目以来呢，一直在讲，怎么来识假、破假的一些方法。
毛晓沪：对。
主持人：其实要说起来，这里面还是有规律可寻的，是不是？
毛晓沪：当然了，实际上呢，就是你比如吧，中医有一个望闻问切，实际上，鉴定古陶瓷呢，也是要充分地调动我们的感官器官，特别是传统鉴定上，来对它呢进行鉴别。
主持人：就是有一些手段，对不对。
毛晓沪：唉，你比如看，是第一重要的，比如看，看什么，过去呢我们有些教科书上呢，有些著作中主要教大家看呢，看造型，看纹饰式。
主持人：看底款。
毛晓沪：看底款。是吧，那么呢，实际上，现在呢仅仅看这些是远远不够的，现在说实在的，那么高仿的东西吧，造型、纹饰、包括底款，都可以仿得非常的像，实际上，还要看很多细节的地方，你比如垫烧痕迹，有时候呢，我们那个收藏者，就不太注意了，每一个窑口，每一个品种，它当时的垫烧方法是不一样的，你比如，那个元代的青花，景德镇窑的东西，它都是用垫饼垫烧的，那么呢，它有那个垫饼垫烧的痕迹，或者呢上头有一些火石红斑啊，现在呢，往往呢，它有的仿品呢，就是用煤气窑烧，煤气窑烧呢，它的棚板上呢，散一点儿石英沙，然后就把这个物件就搁上面，这样呢，它的底足上呢，就沾上了石英沙的颗粒，如果你要看到上面有沾的石英沙的颗粒，那么肯定就不是古代的了。
主持人：看过之后呢，我们再接下来还要做什么呢？
毛晓沪：有的时候呢，还要听一听，敲一下，你比如吧，那个景德镇瓷器相对声音是比较清脆的，但是古代有些老窑瓷器，声音就必须沉闷。
主持人：唉我觉得一样东西，拿在手上，是不是掂一掂也很重要。
毛晓沪：对，掂实际上，就是掂份量，就是前几天我看见那个一对那个雍正官窑，官窑款的碗，那么两只有碗是一对，而且尺都一边大，但是拿在手里一掂吧，明显不同，一个非常得沉，一个非常得轻，那就是问题了，如果是官窑器，而且是同类的碗，份量基本上应该是一致的，起码不用天平是掂不出来的。
主持人：好我们说了这些方法以后呢，我们再回到那个故事当中，看看葛师科他最后到底有没有买下那只雍正的粉彩碗。
葛师科看中了徐展堂的雍正粉彩碗，已经暗下了决心。但他还想请自己专门请来的高参给看看，这个人就是我国文物鉴定的大师级人物、北京故宫博物院的耿宝昌先生。
耿宝昌是我国著名的古瓷器专家，从34岁到故宫，到现在也快50年了，北京故宫收藏的30多万件珍贵瓷器，耿先生每件都过过目。从五十年代至今，作为故宫的文物专家，他为国家鉴定确认过数万件一级文物，被尊为“人间国宝”。他鉴定生涯最为人称道的一次，是1994年耿先生从香港的拍卖会上以110万元人民币拍回的一只明代成化罐，现在它的身价已经涨至两千万元人民币了。
这一次，耿宝昌恰巧路过香港，被老朋友葛师科拉来一起看徐展堂的拍卖预展。就在葛师科对那件雍正粉彩碗爱不释手的时候，站在一旁的耿宝昌轻轻地拉了他一下。这是古玩行里的规矩，预展会上人多嘴杂，有什么话也是不能在里面说的。
葛师科自然会意，两个人就继续向前走，等到全看完出来了，葛师科才连忙请教，但耿宝昌也没有多解释，只说，你们香港还有一位收藏家，也收有一件类似的雍正粉彩，你去看看就知道了。
于是，葛师科又去借来了另外那位藏家的雍正粉彩碗，和拍卖图录进行对比，终于在彩绘上发现了细微的差别，展会上那只碗在用色上稍许有些简单，特别是在表现明暗交替的色彩变化时，用色略微简略了些。到此，葛师科大大松了口气，对老朋友耿宝昌更加感激和钦佩了。
后来，耿先生告诉他，这只碗本身的确是清雍正朝当年的东西，所以在器型、胎质等方面都没什么毛病，问题就出在粉彩上，那碗上的彩绘是后来的人画上去的，即所谓“后加彩”。
主持人：故事看到这儿呢，不难看出，故事里的人，个个可都是大家，你看徐展堂，前面说了，是香港的收藏大家，那么葛师科更不得了，他是明清瓷的权威，那应该是看瓷器是高手了。
毛晓沪：对。
主持人：但是没想到这回他也走眼了，可见这个造假者的手段也是相当高明的。刚才片中说的那个，他看的那个粉彩是后加彩。
毛晓沪：对。属于后加彩。就是胎是老的，应该是雍正的，但是彩呢，是民国时候重新绘上去的。
主持人：通常这种的话，它们有什么样的这个表现，我们怎么来识破它。
毛晓沪：后加彩呢，实际上，我们要仔细看，首先，就是像这只碗的话吧，它的彩跟真正的，因为那个它有那个蓝本，雍正本身它有这种碗，就画这个蝴蝶的，那么呢，我们必须就是有一点儿，就是说，不怕不识货，就怕货比货，对。那么你跟老的要去对照，你看跟那真品一去对照，你就会发现它的彩呢，会有很大的差异，你比如它的深浅变化呢，老的深浅变化，是用不同的颜色的彩进行调整，那么这只呢，是用黑墨的墨边来进行调整，黑彩来进行调整，那么它的技法就不同了，再一点呢，就是其它那大量的后加彩，恐怕没有什么可对照的东西，那么呢，我们就要仔细观察了。你比如在显微镜下观察，一般的老胎呢，它都是使用过的，都是旧的，那么上头会出现各种划痕，像牛毛纹什么这类东西。那么你在显微镜下观察，如果那个彩它上头本身有划痕，结果呢，那个彩又盖在划痕上面，那么肯定是先使用后补彩，那么肯定是后加彩。
主持人：耿先生真让人佩服啊，你看他一眼就能看出这是后加彩，他怎么那么厉害啊？
毛晓沪：耿先生吧，是我们当代古陶瓷界的泰斗，也是呢，中国古陶瓷界的实战派的代表人物，那个，他从很少十四五岁的时候，就到北京呢，琉璃厂学徒，以后呢，又自己开店，56年的时候呢，故宫博物院的院长，那个吴仲超先生，把他请到故宫来协助其他的这些学者们，来研究古陶瓷鉴定，你像当时呢，那个故宫博物院学院派的代表，就是陈万里，像这些呢，他们都是搞考古的，跟那个耿先生的经历是完全不同的。
主持人：其实你看好像耿先生从民间再到这个学院，他一开始是在民间学徒，后来又到故宫博物院对吧，那其实他是理论和实践都有很好的结合。
毛晓沪：相结合的，对。因此呢，耿先生写了一本著作，叫《明清瓷器鉴定》，实际上呢，这本书吧，是陶瓷界的一个里程碑式的著作，他全面总结了民国以前陶瓷造假的经验和鉴别的方法。
主持人：但是我想他能够做到这点啊，也不是一日之功，真的是他这一生的积累、经验，对吧。所以他才能可能做到，一眼就出它这个后加彩来。
毛晓沪：这个里头实际上还有其他的机缘、巧合？
主持人：机缘巧合，什么机缘巧合啊？
毛晓沪：我们知道呢，就是耿先生的老师是孙赢州先生，孙赢州呢，后来也去故宫了，那么孙赢州在那个解放以前，也是那个古玩商，所以在那个耿先生的那个《明清瓷器》这本书里特别提到，说孙赢州制作的，仿宣德青花器，当时是能做到以假乱真的程度。
陶瓷文化：古玩造假大揭秘—瓷器作旧的招数和鉴定
成主持人：各位大家好，欢迎收看艺术品投资系列节目，古玩造假大揭秘。我有一个画家朋友，他们家有几块其貌不扬的石头，有天呢我几个朋友上他们家玩。就看到他正在把芋头绞碎以后煮成了粥，然后浇在石头上，给石头喂食呢。你看那个石缝里好像都吸饱了，开始的时候呢，我们几个都不解其意。后来过了几天我们又去他们家，结果一看那石头上都长青苔了。真的感觉已经有岁月感，有沧桑感，甚至你还发现那个石头好像会说话一样，会讲故事了。原来我这个画家朋友呢，是用一种非常简单的方法给石头做了旧。那么我们今天的节目呢，就要给你讲讲给瓷器作旧的方法，当然更重要的是要来破解造假者给瓷器作旧的方法。你看造假者是怎么让瓷器，也有沧桑感，也会讲故事的。好，我们今天就会把这个问题解决掉。不过呢，按照我们惯例呢我们开始的时候，还会先讲一段故事。但是我们今天要讲的这故事，可是一件真事，发生在二十年前。
那还是收藏热刚刚兴起的时候，一天一位研究陶瓷多年的专家来到单位。就发生在他的案子上端端正正放了一只塑料包裹，专家不知为何物啊，打开一看是一只瓶子。待他仔细一端详，都有点不敢相信自己的眼睛了。此瓶口呈菱花状，长颈鼓腹，腹呈挂棱形底足外撇,似斗笠,颈部不直。虽然不像明清瓷器造型那么规整，但手工痕迹明显，这不是一只金代黑釉花口瓶嘛。特别是此瓶釉色典型，黑而亮但亮而不暴，亮光内敛这点至关重要。专家心想，在古玩行这么多年过手的器物无数，像今天这么典型和完整的黑釉花口瓶，还是头回见到，不由得心中一阵狂喜。
瓶子放在案上一连三天无人认领，专家也不敢怠慢，一方面是小心看护。另一方面逢人便叫上上眼，大家的意见也是异口同声，这东西开门。但这又是谁放在这的呢，急得专家就差报警了。第四天一大早，专家的徒弟来了，说那是亲戚的一件东西，求师傅给看看。师傅先是埋怨说他太大意了，这么珍贵的文物连个招呼都不打，就扔在这儿坏了算谁的。接着，师傅转而又求徒弟安排见见徒弟的那位亲戚，要替单位把这件瓷器买下来。徒弟说他自己就能做主。师傅问他要多少钱？徒弟也不客气，五千。要知道那时候五千是一个普通人，十年的工资啊。见师傅涨红着脸，面有难色，徒弟知道，这玩笑不能再开下去了，徒弟如实说出了原委。
原来这是徒弟在外地瓷厂参观时，见到的一件高仿瓷器。徒弟看这物件仿得不错，就买了下来。本来准备送给师傅的，后来他忽发奇想，使出浑身的解数。将这只瓷器做了旧，也没跟师傅说，就送了过来。本来是想算做送给师傅的一份答卷，没想到却考了师傅。
师傅并不相信，说我们这么多的专家都看过了，没听到谁说不对啊，怎么会搞错啊。为了证明自己说的是真话，徒弟又详细分析了，真假花口瓶制作工艺上的差别。并指出了自己修复和作旧的痕迹，师傅这才信了，终于承认自己在徒弟这儿打了眼。这件事情弄得师傅哭笑不得，直到现在还对徒弟耿耿于怀。
主持人：假瓷器瞒过专家法眼的故事讲完了，但是你知道二十年前，那位勤奋好学的年轻人是谁吗？他不是别人就坐在我身边。好给大家介绍一下，他就是华夏物证古陶瓷鉴定中心的毛晓沪先生。毛先生看过这段故事以后，真的让我更加的刮目相看，原来你还是一位造假高手，开玩笑。
毛晓沪：实际上造假吧，咱们所说的造假都是以盈利为目的。其实呢当年呢，我只是进行一些就是瓷器的鉴定，现在也可以说叫做试验考古，实际上你要不经这种造假的研究吧，你就不可能真正认识这个假瓷器的特征。
主持人：不过我倒觉得你这么一做呢，反而给我们专家提出了更高的要求。咱们这个鉴定也要与时俱进，对不对。
毛晓沪：确实是这样，如果呢你还是保留在过去的传统的基础上，不能呢用新的知识新的眼光来看问题的话，往往呢你就会落后。
主持人：就会出现很多这种走眼的情况，对不对。那你当时还记得当时，做这个瓷器把它作旧的话，是不是花了多长时间？是不是一个很复杂的过程，
毛晓沪：确实因为呢，你要真正做出一个高档的仿古瓷，让它能达到以假乱真的程度的话，你就要非常细心的每一个细小的局部，细微的部分都要做好。
主持人：好下面我们就通过一个短片，来看看怎么让一件瓷器变成高仿古瓷的。
毛晓沪：要逼真地仿制一件古瓷器，必须要经过许多道严格的工序，按照古法配制原料淘泥、晾泥，硬坯成型手工接坯，用老颜料画瓷高手绘制图案。按照古法浇釉，严格按照古代烧制瓷器时的温度时间，用柴窑烧制。这样一件仿元青花鬼谷子下山纹罐，就诞生了。
主持人：鬼谷子下山那可不得了，这个元青花的记录两亿多元人民币。当然这个，肯定值不了那么多钱。
毛晓沪：对,你后仿的，怎么能跟真品相比呢。
主持人：那你觉得它主要的区别会在哪儿?
毛晓沪：主要区别我觉得还是比较还是有几点的；一个就胎质还不够精到，那么呢画工虽然画得比较好，但是它整个的那个质感吧，特别是釉子的质感。实际上看上去呢，还是比较新的，而且没有那种凝重厚重的感觉。
主持人：但是要说那个材料，包括那个烧制的工艺，人家可是按照原来的那个来做。
毛晓沪：实际上吧这个按照原来去做，这是它的一个很好的那个愿望。但是有很多东西它是有局限的，你比如他使用的材料，特别是胎质的材料。那么呢，元代的材料到底是哪个山，而且呢既然是高岭土瓷石，二元配方。它每个产地的成份都是不一样的，那烧出来的效果也不一样。所以呢到底是什么时期的，现在已经很难把握了，不可能做的完全一样。
主持人：是不是他现在做的，其实还只是一个高仿品对吧。
毛晓沪：对起码它表面，没有那种岁月感是吧。
主持人：它就是我们今天要讲的，给这个瓷器作旧，让它有岁月感让它会告诉你，我是元代的。所以来我们看看给瓷器是怎么作旧的，当然我们更重要的是，要破解它的作旧的方法。
蘸上这个中国土湿毛巾，泥沙制作瓷器划痕。简便易行但痕迹有规律蹭、蹭。蹭呢，这得转着圈蹭，这个不能直上直下。那为什么呢？使没有老这么胡撸，那人有毛病你爱惜这东西，不管你摸什么东西，你不能转着圈摸，你不可能噌噌。它正常的使就是说人使拿着，它出了，那个行里有那个话，叫做牛毛纹。就这么打出来，就是牛毛纹的感觉，都是旋。是吧。都是旋，很好。再一个，你打得忒狠了吧。它成毛玻璃了也不行，以什么为标准呢，以能卖出去为标准，这话我爱听。
主持人：毛先生你看用这个泥沙，这么磨这么蹭。确实我觉得我们这几期节目，说的这个瓷器造假，好像都用上了是不是。
毛晓沪：对是这样的，但是呢实际上呢，瓷器的旧貌是千姿百态的。往往呢造假者呢，对这方面研究是非常深入的。
主持人：瓷器是不是也有分类。
毛晓沪：对你比如吧，那个主要呢分两大类。一类呢我们叫做生坑瓷器，也就是出土的；一类呢我们叫熟坑的，也就是传世的。
主持人：其实就是说造假者，会根据这不同的瓷器，采取不同的造假方式是不是。
毛晓沪：是这样你比如明清瓷吧，大多数呢，他们都把它做成那个传世品。你比如老窑瓷，元代宋代以前的呢，他们大多数呢，都把它做成出土的感觉。
主持人：好下面呢，我们就通过一个短片。来看看造假者，是怎么把一个瓷器做成传世品的。
这个是沥青沥青，马路上修马路的比如说这么多，对多少汽油它都是有配比的。这得自己得93号还是97号97。汽油和咱国家这马路结合起来，成就了咱们这个下半年的，这个营业额知道吧。蘸完了沥青汽油作旧，有刷子的痕迹和沥青光泽，这些材料实际上都是国产的。这个啊，得等汽油完全挥发干净之后，这个岁月的这种呈色啊，岁月留痕这个东西，对。
主持人：毛先生说到沥青呢，我想大家都不陌生，而且有时候沥青如果你弄到身上，腿上的话你也特烦，扒都扒不掉很脏的。没想到造假者，竟然把它刷到这个瓷器上了。
毛晓沪：对实际上很多瓷器，它就是那个烟熏火燎的，非常的脏。
主持人：但是我在想沥青做出来的脏，就跟你说的如果那种自然形成的，可能是烟熏火燎，油烟什么弄的它可能还是不同的？确实它们仔细观察还是有区别的。
主持人：怎么样去区别。
毛晓沪：当然了那个你比如沥青做的吧，它是那种烟黄色。而且呢色泽的变化不是很多，比较一致。那么真正的那个就是，你比如农村吧，搁在堂屋里一般一进房有一个条案，它旁边就可能是它的灶房。就是在那烟熏火燎的，那么呢它那种旧呢，是长年的积累下来的那么呢，它那个污垢吧都比较结实。而且呢上面落的灰尘吧，都是一层一层的。你像沥青做的呢，它是把那个沥青熔化了之后，然后简单的把那些土撒上去。这样呢它就没有这种年深日久积累的那种层次感。那么特别是在显微镜底下，你可以明显的看到，那个沥青的那种光亮和那种溶解的那种颗粒。
主持人：更重要的是借一个放大镜，可能更能看得清楚，包括那个沥青的那种本身它的那种光泽。因为其实说到沥青，我觉得铺在路上有时候光一照的话，它是发油光的那种。
毛晓沪：对是有那种油光特别明显。
主持人：其实大家在这方面呢，就可以鉴别是沥青刷出来的旧呢，还是真的岁月的旧了。好说完这个传世品，造假者怎么来把它弄的像传世品的这种旧以后呢，我们再通过一个短片来了解一下，造假者怎么让一个瓷器，变成出土器的那种旧感的。
泥和的够专业的，因为我老干，跟砖厂干过吧。
是吗？
对，烧砖的看出来了，咱们给它回炉这叫回炉。先拽泥，把它整个都给它糊上，你不能说宋朝的，你就一直玩到现在也不碎毕竟是少数。这地下头的还有咱们得刨出来，咱要刨不出来呢，咱就得做。做给它做一个刨出来的，稍微晾到现在差不多半干不干的，慢慢你看搁到这里头。掌握火候是吧。
调到多少度呢？
400度时间呢。因为你这个客户我比较重视，咱们就调400度。复烧法做旧比较自然，仔细观察有火烧的痕迹。这得趁热啊趁热扒下来，凉了扒下来了。
我上上眼这还挺烫，这个有点意思，不错不错，这东西。
主持人：你看这瓷器裹上土，然后再到窑里一烧。最后扒拉扒拉，扒的话呢，上面多多少少还有一些土的遗迹，就留在上面。那你说这种土，真的和在一般在土里埋了，很长时间的那个土，是不是有明显的区别。
毛晓沪：你比如说北方吧它多数是黄土，北方是吧黄河流域。它都是黄土比较多，那么黄土实际上是含有铁的，那么它在400度的温度下烧呢，往往它会反映出一种微微的砖红色这土。那么你如果看到上边那个土锈，发着有一点砖红色，你就要考虑这是不是火烧过的痕迹。那么就有可能，是通过这种复烧法作旧的。
主持人：其实就是说那个土火烧过以后，它有火气吧对那个颜色微微发红。可能跟你埋在地里的那个黄土完全是不一样的。那你说的是北方的，那如果是南方的话，它有的地方就是红土。
毛晓沪：对实际上你像这种黄土吧，烧完之后，它从某种意义上有点类似红土了。那么南方的红土呢，如果再烧的话，实际上它也会有色彩的变化的。
主持人：长时间在土里放的东西，它的土会沁到这个器皿上，对吧，和它烧上去的那个痕迹，我觉得还是应该有区别的。烧上去是不是，如果是用东西刮的话，会有一个隔层的那种感觉，而沁进去的应该是深入到里头去了。
毛晓沪：也不是实际上呢，沁也沁不到很深。因为釉子它是一种高温材料，耐腐蚀性还是比较强的
只不过呢一件器物，因为古代咱们烧瓷器的时候，窑也比较简陋。那么呢往往在一件器物上呢，它的受热温度不是很均匀的，有的部位可能高一些，有的部位可能低一些。这样呢它在埋藏的过程当中呢，那么温度低的呢，它耐腐蚀性就应该差，温度高的呢它耐腐蚀性就应该强。
主持人：好关于给瓷器作旧呢，不管是做成传世品还是出土品。其实我们都过一些方法。刚才说的用沥青来刷还是我们刚才说的用土包了来烧，其实我们只要有这些经验的话，还是能找出它们的破绽，还是能够分辨出来的。好，有关给这个瓷器作旧呢，我们就先说到这。接下来同样要让毛先生来给我们掌掌眼。哎大家看到就是这个高足杯，毛先生我们今天一直在讲瓷器作旧，其实很显然，我觉这个是没有任何被作旧的痕迹。
毛晓沪：对，没有什么明显作旧痕迹。
主持人：那它到底是什么年代什么情况我们也来看一下。其实拿起这个高足杯，你一看它的落款是大明宣德年制。大明宣德年，其实离现在也有好几百年的历史了对吧。按理来说五百多年的东西，应该很旧才对，怎么它好象还真的挺新的感觉。
毛晓沪：实际上这就是一个误区，往往明清瓷器。特别是官窑瓷器，人们本身得到它就很不容易，所以多数都保存非常的好。但是造假的人都怕它不旧，往往现在很多的假古董，都有过之而无不及，都做得太旧了。
主持人：下面我们就通过一个短片来了解一下铜红釉的相关背景。
唐中晚期的长沙窑，烧制出世界上最早的铜红釉执壶，成为世界彩釉。尤其是红釉的开创者之后，宋代的钧瓷盛名天下，钧红瓷红中夹紫，高贵而庄重。朱元璋命祭器以血色的瓷器代替鲜血涂器，遂出现鲜红，宝石红二色。明史记载以鲜红为宝，然而明代烧制红釉器的技术，从成功到失传为时甚短，为瓷器史留下千古遗憾。
主持人：毛先生其实要说这么看起来，铜红釉还真是挺鲜亮鲜亮的，挺好看的。但没想到，它那么难烧它的为什么难烧。
毛晓沪：因为那个铜吧，这种金属元素吧，是非常活泼的。它对气氛的要求非常严格，稍微高一点或者低一点，它的颜色就发色就非常不好了。我不知道你注意没有，你看故宫博物院收藏的那个铜红釉，明代的东西，颜色一般都不是很鲜艳的。为什么呢？就是当时呢能够烧得非常鲜艳的是少之又少。只有在台湾的故宫博物院，有一个僧帽壶，烧的颜色可以跟它来比。另外呢，还有一些其他的器物但是烧得比较好的呢，现在都在台湾故宫博物院。
主持人：它这么难烧的话，那是不是现在仿造的就应该会少了，因为它比较难烧烧不好。
毛晓沪：那是这样，历史上呢你比如在清朝末年或者是那个民国的时候那么呢。那会儿呢仿制品呢，大部分它是仿的青花。青花的烧成难度呢，要比铜红釉容易。那么他就是烧一些铜红釉呢一般也都仿制的是清朝的，康雍乾三朝的。那么呢真正能仿出宣德宝石红，那会儿呢技术确实也达不到，整个儿从它的质感来讲，它都不可能达到非常逼真的程度。
清初，红釉瓷器烧制技术有所恢复，出现霁红、霁红和郎窑红。霁红稳定却流釉，成本不可估量。郎窑红不流釉，釉流至瓶底即止。温度掌控难度很大，被称为郎不流，其釉色为仿明代的宝石红。
毛晓沪：那么现在呢不太一样，那个现在用的，我们知道景德镇呢已经从柴窑改成煤气窑了。煤气窑在温度的控制上，比较好把握。气氛的把握上，都相对容易得多。所以呢大大提高了铜红釉的烧成率，这样呢现在来说呢，仿明代铜红釉已经很多了。
主持人：因为技术的改进，所以这个铜红釉变得好烧了，所以可能仿的也多了。那像这样的，我们眼前这样的一个大明宣德年，这肯定是正品了。
毛晓沪：现在呢就是目前呢，我根据我们传统鉴定经验看，从那个胎质釉质。包括青花的款识还有它的造型，以及它的红的颜色上，可以说呢，没有看出明显的造假的破绽。那么呢最好呢还是用仪器再做进一步的检测。如果各方面都没有问题的话，那么这是一只非常，就是一只，非常名贵的明代宣德的宝石红釉高足杯。
主持人：其实我们眼前的这个高足杯呢，还是要等待进一步的鉴定。所以说从我们肉眼来判断，它没什么大问题。但是为了更加准，还要需要做更细一步的，这个科学的检测。
历史上的红釉瓷器，因其用途和皇帝的喜好，皆追求接近血色。其色泽并不是真正的大红色，从原料到烧制工艺要求极高，每个成品得来非常不易。成为皇室内廷和国内外，历代收藏家追求的珍品，而今市场上已难得一见。
主持人：那如果它是真的话，你觉得它现在的市场行情是什么样？
毛晓沪：也是比较难说了因为什么呢现在呢，就是近十几年吧，就是宣德红釉器几乎在拍卖行没有拍卖过。为什么呢就因为它存世量非常少，而且它大部分目前，都收藏在故宫博物院和台北故宫博物院。那么民间收藏呢是少之又少，民间收藏呢大部分是，康雍乾三朝的什么霁红、朗红、钧红等等这类的。
主持人：也是属于铜红釉。
毛晓沪：但是呢真正说到那个宣德红釉，那么民间收藏是相对少。所以拍卖行呢，几乎没有多少拍卖记录可供参考。
主持人：那该怎么办呢？如果要给它一个市场行情。
毛晓沪：那么呢，只能根据这个青花瓷器的拍卖记录做参考吧。因为咱们有一句话叫做青花为贵红釉为宝，指的就是宣德瓷。现在目前呢像这种高足杯呢，青花瓷的拍卖价格，应该一只青花或者青花加矾红的，如果是宣德的真品的话，应该在四百万左右。那么呢铜红釉呢，应该远远高于它。如果颜色烧得差的话也未必能高得很多，但是像这么红的，我觉得吧价格应该远远高于青花。
2005年9月，在南宁举办的长沙周上，有三件中国红瓷器进行拍卖。其中一幅中国红彩绘瓷板画，以9.3万元成交。
主持人：毛先生但是现在随着，前面我们说的。它的这个烧制的技术进步了发展了，现在烧这个铜红釉，也不是很难的事儿了，那你觉得我们现在。如果来收藏或者投资这个铜红釉，你觉得还有升值的潜力，或者未来的情况应该是一个什么样的？
毛晓沪：如果是明代的当然有了，而且现在它的价位吧，我认为人们对它的认识还不是很高。特别是国内的一些藏家，因为他们也很难见到。那么呢如果是现代仿品可以说，就作为一个工艺品玩儿一玩儿，它没有太多的就是收藏价值。你比如吧在五六十年代，甚至到了八十年代初。那会儿呢景德镇烧的铜红釉吧，还是用木柴来烧。用木柴来烧当时呢，窑呢你像建国瓷厂窑很大，那么呢像这么一个杯子，如果要烧成这个颜色的话，那么它算三十件，三八二百四。那么一个小杯子，出厂价就是二百四十块钱。那么现在用煤气窑烧，那么它的出厂价，仅仅是四十块钱左右就足以了。
主持人：只要它的十分之一了。
毛晓沪：不是只要它的零头就够了，那么呢可见呢，现在呢已经能烧得很好了，但是我们要注意用柴窑烧的，跟煤气窑烧的质感是有明显区别的。
主持人；柴窑的感觉什么？
毛晓沪：柴窑的感觉吧，这个铜红釉吧变化更加丰富。你像你看这只杯子，肯定不是煤气窑烧的它下边你看这釉子的变化，流动感是非常丰富的。往往呢煤气窑烧的呢，它的色彩变化比较呆板，没有什么丰富的变化。而且呢釉子的感觉呢，质感呢，也感觉是比较那个薄，没有那种肥厚的润感。
主持人：那其实就是说呢，假如真的要投资这个铜红釉的器物的话呢，也要选择那个柴窑烧的。好，感谢毛先生给大家讲了讲怎么样破解造假者，给瓷器做旧的一些方法，希望对您的投资会有所帮助。
陶瓷文化：古玩造假大揭秘--瓷器消光的招数和鉴定
主持人：朋友们大家好，欢迎收看艺术品投资系列节目，古玩造假大揭秘。前几天我碰到国内一位非常著名的拍卖师，这位拍卖师呢可以说他在国内的拍卖市场活跃了十几年了。经过他手拍的这个拍品，可以说很多都是价值连城的。所以当时我就问了他一个问题，我说你拍过的，或者说是你听说过的最贵的古董是什么。他想的想说，假股东最贵。假古董最贵这话的确有一定道理。所以今天呢，我们要继续古玩造假揭秘，教你识破那些古玩造假的伎俩。这样的话呢，你以后就可以少花一些冤枉钱了。那么我想在我们第一期节目当中，我们曾经给大家介绍的，发生在北京的一件北魏假陶俑的事件。那当时在全国是相当轰动的，就在这日子的前后呢，在大洋的彼岸，也发生的一件镇静国际的假古董诈骗案。当然这个事儿，还得从海外华人魏先生，回国献宝说起了。
1989年初,东南亚非常有名气的华人收藏家，魏先生来到了中国，表示要遵奉年迈母亲的意愿，将父辈传下来的一只釉里红玉壶春瓶，捐献给祖国。有关方面于是请专家进行鉴定，虽也有争议，但最后由一位国内古陶瓷鉴定的专家一锤定音，断定这件玉壶春瓶为真品。由于元代瓷器能够流传到现在的，本来就很少，再加上又是釉里红品相完整，画工也不差。所以那位专家认为属于难得一见的，颇有收藏价值的文物。并认定为国家一级文物，一时间玉壶春瓶事件引得收藏圈子里沸沸扬扬。许多专家也对这次捐赠的藏品，也提出了自己不同的看法，但由于是捐赠，未能引起有关鉴定部门的重视。捐赠后的魏先生，也就成了当地媒体注意的公众人物。他在公开场合声称，说自己家还珍藏着元明清各朝陶瓷两千余件，都是文物精品。占了全球现存总数的一半，有人为之估价总价值达到几十亿美元。海外媒体也大幅报道了，文物专家对魏家藏品的肯定，称他是华人最大的古瓷收藏家之一。
主持人：故事到这儿，本来应该有个不错的结局，但是谁也没想到几年过去之后呢，这批瓷器在大洋的彼岸，却给魏先生惹来了祸，甚至还引起了牢狱之灾。
1995年12月底，美国旧金山地方法院判决，魏先生的女儿和女婿
用假古董在美国诈骗。原因是他们把45件，号称明清真品的瓷器以64万美元的价格卖给了5个美籍华人。这批所谓古董，经过美国和旧金山的专家鉴定全是赝品。之后美国法院以贩卖假古董论罪，判魏先生坐牢108年。并向全球发出了引渡通辑令。
主持人：案子呢结束了，但事情呢并没有结束，当然后来魏先生并没有引渡到美国去做那一百零八年的牢。据说是他家里人花了大笔的钱才把这个事情搞平了。具体的内情呢，我们就在这里不多说。不过反过来想一想，即使是发生了这个案子，至于魏先生的家里的那两千多件陶瓷，他的真假问题，还真的是很难说得清楚。那么半年前呢，魏先生已经去世了，所以这个案子呢，也成了一状公案了。那么今天我们之所以要把这个案子拿出来说呢，其实我相信大家通过这个案子也感觉到，古陶瓷的鉴定难度真的是很大。你看我们的专家也是大跌眼镜。所以我们今天还要继续来聊一聊，来破解一些古玩造假的秘密。那今天来到我们演播室的呢，依旧是我们的老朋友，华夏物证古陶瓷鉴定中心的毛晓沪先生。毛先生您好。
毛晓沪：您好。
主持人：看了这个案子以后，真的一看是心里感觉，说不出来，但是我想，按理来说古陶瓷的鉴定，应该是我们中国的专家最权威。但没想到我们的专家也走了眼，你作为是这个行业里的一个，你是不是觉得，也有点觉得没面子。
毛晓沪：实际上，这个专家鉴定，就是跟造假者，斗法的过程。你起我涨的这么一个过程，实际上呢，就他把这个东西捐赠给有关单位以后，后来呢，又找了许多有关专家，你比如像我们的耿先生，耿宝昌老先生，后来看了之后呢，就对这东西提出了异议，认为呢，是现代仿品，最后呢经过大家讨论以后呢，那个，这个原来呢，做出那种，就认为是真品判断的专家也承认自己打眼了，看错了。所以呢，总的来讲呢，就是要在不断的吸取经验。
主持人：所以呢我想，今天呢才有了我们今天这样的一个节目，专门来破解造假者的这样的一些伎俩。
毛晓沪：对。
主持人：这样的话呢，的确可以尽量避免这种事情的发生。那么今天我们要聊的话题呢，其实是关于瓷器消光这样一个话题。也就是说呢，怎么让一个崭新的瓷器通过一些手法以后，它身上那个贼光就变得没有了。你再一看呢，还觉得它挺老的。毛先生你像这个消光，是不是要做起来很麻烦。很复杂。
毛晓沪：对。实际上呢，方法很多，有的方法也并不是很复杂。
主持人：好，下面我就想呢，我们通过一个一个的短片，来破解造假者消光的各种造假法。
氢氟酸消光老窑瓷器迅速快，亚光效果好，这个东西放上去没光了就拿出来了，你赶紧的给收拾收拾。你看，太亮了这个。行这是氢氟酸，氢氟酸。就用这个东西就行。对对，这个东西得泡多长时间，这跟煮饺子似的就得看看这个火。对了这样出来的这个效果它自然，它这个东西还得看什么时候的东西，是吧。你要是泡大发了，你本来想泡一个宋的，结果你泡两个钟头，就泡成一个唐的了。对吧，好啊这是好事啊，泡成唐的。不是，它关键唐的。
主持人：经过这个短片一看呢毛先生，看来这个消光真的又简单又快，你看只要把它往酸里一放，咕咚，捞起来这光真的就没有了。
毛晓沪：对，当然了，这个酸液对这个釉子表面腐蚀是很厉害的。但是呢这种方法呢，它也有很大的缺点。
主持人：是不是那个表面可能有很明显的一些什么痕迹。
毛晓沪：如果腐蚀得不好的话，它表面呢会变得非常的粗糙，特别是在显微镜底下观看的话呢，能够看到腐蚀的那种痕迹，那很明显的。
主持人：痕迹表现是什么特点呢。
毛晓沪：就是那个釉面变得高低不平，而且好像有那个水流过去那种痕迹，在显微镜底下看是这样的。那么呢，再一点呢，更重要的是呢，如果光用这种方法做旧的话，他的那个整个光泽吧，非常的呆板，而且呢，非常的一致。这样给人看，很不舒服。
主持人：就表面的那个痕迹是很均匀的是吧。
毛晓沪：对，它那光泽呢是过于均匀了，没有变化。
主持人：其实从这点我们能鉴定它是用酸咬（音）出来的，而不是自然长时间，那种慢慢的，随着岁月的这种痕迹把那个光给慢慢的磨灭掉的。
毛晓沪：而且呢，有的瓷器呢，表面经过这种腐蚀之后呢，还也一种不自然的光，也感觉上头是上了一层油一样。就感觉有油光似的，这种光呢，就变得又非常不自然了。
主持人：所以大家，如果以后分辨是不是用酸咬（音）的，就抓住这几个要领就能够分辨，是不是自然，消光还是说它真的就是用酸快速的消光。除了用酸咬（音）以外，其实方法有很多，看下面这个片子你就知道了。
这个是压箱底的，你们先看一眼。这个东西挺喜庆的，乾隆珐琅彩，是拿酸泡过。还是怎么着这个，这个不能泡。这个一泡泡掉了，是吗。这个是，秀气这个东西，这个费工夫。你看啊，牛皮刀切的这个棱，牛皮硬。但是它低的地方它下不去。对吧蹭不着，这样出来那种自然亚光的感觉。
牛皮消光粉彩瓷器，是消除粉彩瓷器火气的方法。比酸浸法自然。对，这个得多长时间，不能劲大。一个月，别啊，我这还白天晚上得给你加班呢。他那个夜班，挣个就是工夫钱。都说这个铁杵磨成针啊。你看啊，这么一磨瓷器也长岁数了，但是在磨了以后，我想它肯定会给这个釉面带来一些痕迹。对不对，是这样的，它和真的痕迹会有什么不同。
其实上呢这个磨只是对粉彩的东西起作用，你像那个釉下彩的这些，都还不行，就靠磨还不行，因为粉彩呢它是釉上彩，它不能用酸咬，一咬那彩就全部脱落了，这东西就不像样了直接在釉上面。对，那么但是在磨的过程中呢，往往是用皮子磨吧，这表面会产生一种叫磨过的那种油光，实际上它跟自然的旧貌还是不一样，怎么不一样，它是那个感觉呢就是，变化少特别是在磨的时候，人呢他有个习惯动作。往往呢都是一个动作反复地去做，所以它上头的划痕在显微镜底下，观察是有规律性的真正的自然旧貌是没有规律性的。要说这磨啊，有句话说叫磨佯功啊。这个造假费的时间也太长了，对所以呢也有快的方法。好我们一起来看看，比这个磨更快的方法是怎么来消光的。
主持人：毛先生，你看用牛皮来磨的话，真是磨洋工，要花很多时间。酸一咬可能很快就出来了。对不对，但是牛皮是不是对那个器物可能损坏会小一些。
毛晓沪：是这样，但是呢，就是酸咬（音）虽然简单吧，但有很多器物不适合于酸咬（音）。
主持人：比方说。
毛晓沪：你比如，景德镇出的釉上彩的粉彩，五彩、斗彩，这类东西都不能用酸咬（音），用酸咬（音）一下，整个那个彩就全部给烧坏了。所以呢，虽然牛皮慢呢，但是它是主要用于釉上彩瓷器的消光。
主持人：那你像用牛皮来磨的话，当然一个是费工夫，而且我觉得像有些器皿吧，它可能边边角角不好磨吧，应该是。
毛晓沪：实际上呢，这个边边角角，特别是凹的角是不需要磨的。如果都磨了，它光泽不是就变一致了吗，所以就要让它有变化。一般来讲，旧的器物也是这样，就是，突出的部分容易被磨损，凹下去的部分是不容易被磨损的。
主持人：就手老接触的地方它磨的就多一些。
毛晓沪：对，是这样的。
主持人：那这样的话，你像他如果是这个，用牛皮来，还能做到这样的不同的层次的话，那它留下的痕迹是不是可以让我们分辨出来。
毛晓沪：这个呢，难度也是比较大的，所以呢，最好还是用显微镜来观察。显微镜观察呢，因为他呢往往在抛的时候，用力的力度都是很一致的。而且还有一些方向感，方向性都有规律性的。那么我们看到他抛的这些痕迹，如果再有规律性的这种痕迹，那么很可能就是手工加工的。
主持人：其实也是从痕迹，他那种力度和方向的这些方面来把握。
毛晓沪：对，去分析。
主持人：其实虽说这个牛皮来磨光会慢，所以他们也会在速度上下点工夫是不是。
毛晓沪：对，现在呢，景德镇呢，有很多呢为了加快速度，对吧，这样呢，他们干脆就改成用布轮来抛光。
主持人：就是一种机械的方法。
毛晓沪：对，用那个电机带着布轮，在布轮上抛光。
主持人：好，下面我们就通过一个短片来了解一下，怎么用机械布轮来做假的。
要说这磨啊，有句话说叫磨佯功啊。这个造假费的时间也太长了，对所以呢也有快的方法。好我们一起来看看比这个磨更快的方法是怎么来消光的。像这种东西呢，你稍微地给它打色就差点，这也是好东西啊，是啊，釉里红啊这个，这个有一固轮，安上那固轮，这一转，拿这个瓶子啊。蹭这快这么弄俩钟头，这边有一个布轮，我把这个对在这儿，它那么转我那么转。就这么转，注意安全啊。手别进那边去。
主持人：毛先生，这个布轮一转呢，那速度肯定比手拿牛皮磨快多了。
毛晓沪：对。
主持人：但这一快是不是，露出的马脚也就更多了。
毛晓沪：对，是这样的，布轮呢，因为它是机械化那个抛光吧，所以呢，它都是方向性非常强的，那么在显微镜底下看呢，对它那个磨痕，划痕，还有抛的那种感觉都是还是能够看出来的。
主持人：是吧。而且我在想，因为这个布轮一转嘛，就像他要拿住那个，其实还，真是要有一些技术。
毛晓沪：稳定性要好，你还不能把，碰破了，而且还要拿住，因为布轮转起来，速度，力量还是很大的。所以呢现在景德镇呢，也用了一种新方法。
毛晓沪：对，他是用球磨机打磨做旧法。
主持人：具体怎么做呢。
毛晓沪：就是把那个砖吧，敲成碎面，或者是小颗粒，放在那个，景德镇做瓷器，他有一种加工釉料的，叫球磨机，然后呢，把他放在这里面。把那个瓶子，一起放进去，然后机器就开始转动，它慢慢的滚动，这样呢，瓶子呢也可能是，在里面呢东倒西歪的，但是它速度比较慢，比较慢它不会碰碎，然后靠这些砖末呢，来慢慢的抛它，揉它，来滚磨它。
毛晓沪：这样呢，经过一段时间之后，把这瓶子取出来，光泽呢也会变得很自然。
主持人：那是不是说这样做起来，它的那种效果可能比前面我们说的那个可能更难分辨。
毛晓沪：比布轮的更难分辨。
主持人：那它通常是出现一种什么样的痕迹能够让我们发现。
毛晓沪：这个就比较难了，所以呢还是要，就是，简单的有时语言很难表达清楚，就是你必须去加工，加工完了你再仔细去观察，通过我们对它的观察，而且再通过对其他的那种旧貌的观察，然后找出它的规律性。你像一般来讲呢，像这种打磨的吧，它痕迹，就是我们知道，旧的东西呢，它是在日常使用中的，那么它会遇到各种情况，你比如你在擦试时候呢，可能搌布上会带有沙粒，那么会更它偶尔划出，偶尔划出一个伤痕来。那么，年深日久呢，它这个伤痕呢不可能都一致，而且深浅也不一致，脏的程度也不一致，那么呢，它的变化性很大的。不管你用那个，球磨法也好，还是布轮法也好，它呢往往是在一个短时间内，用同一种方法加工，那么它呢，痕迹呢就趋于规律化，一致性，这样呢就很可疑了。
主持人：其实就是说，还是要从它的那种，跟那个表面接触，留下的痕迹来发现它的问题。那就刚才你说的，它放在那里的话呢，我觉得它可能给我们感觉还是会比较均匀的是吧。
毛晓沪：对，它还是比较均匀的，整体来磨。你比如吧，有很多东西它，有很多部位它是不应该磨到的。
主持人：可能它也会磨多。
毛晓沪：对，它也会磨到，比如那个瓶子的底足的足圈里面，一般来讲，我们放的桌子上，足圈里面是最不容易碰到的，那么你要用这种方法呢，那足圈里面的磨损程度跟外面是一致的，这样呢，也，我们发现这类的情况，那就要，提高警惕了。
主持人：就是要根据一个器物，它平常使用的习惯和判断，哪些地方该磨，哪些地方不该磨，它如果把它放在里面，它不能人为的去控制的话，可能都哪都磨到了。不该磨的地方也磨到了，那么出现这种情况的话，大家就要考虑考虑它的真假了。要说把这个器物放在这个里面，是显得比较的就是自然，就是整个的那个磨的过程。但是现在呢，其实除了这种跟沙子这么打交道，打滚以外呢，人们还有一种方法，我们也要通过一个短片来看一下，那就是喷沙消光法。
文物与古玩的区别
很多收藏爱好者问：古玩不是文物嘛，文物怎么能公开有偿流通呢？
国家法律不是禁止买卖文物吗？
看来在收藏爱好者队伍当中，
很多人对文物、古玩、古董、艺术品之间的区别并不清楚。先说文物。
早在春秋战国时期，我国的典籍中就出现了“文物”二字，
不过，它最初指的是礼乐、典章制度的统称。
唐宋时期，“文物”才由礼乐、制度，转变为实物，特指前代的历史遗物。
所以，唐宋时期提出的“文物”概念，
与我们现在所说的“文物”概念，在含义上基本贴近了。
再说古玩。
先于“古玩”出现的是“骨董”一词。
何谓“骨董”？
指的是人们珍视的古代器物，是先人留给后人的文化遗产和珍奇物品。
上面沉积着无数的历史、文化、社会信息，而这些信息是任何一件其他的器物所无法取代的。
“骨董”一词最早出现在北宋，盛行于南宋以后。
这个“骨”字，取“肉腐而骨存”之意——肉腐烂了，骨头留存下来，有保存历史精华之意。
因为所有的“骨董”都是古代留下来的，所以后来写作“古董”；
又由于古董可作为一种玩物，
所以后来又称之为“古玩”——古代留下来的可以赏玩的珍贵物品。
从上述介绍可知：“骨董”、“古董”、“古玩”三者称谓，
实际上是同一个意思，只是时代不同，叫法不同而已。
文物作为具体的物质遗存，它有两个基本特征：
一是人类社会历史发展进程中遗留下来的；
二是由人类创造或者与人类活动有关的一切有价值的物质遗存。
文物分类比较复杂，
既可分为“不可移动文物”和“可移动文物”两大类，
也可分为“公有文物”（国有文物）和“私有文物”。
不可移动文物，一般指古迹，包括遗址、古墓群、古建筑、石窟、寺庙、大型石刻、大型壁画、历史遗迹、代表性建筑等等。
可移动文物一般指馆藏文物，如艺术品、工艺美术品、手稿、图书资料、各种实物、化石等等。
最后说说文物与古玩的区别。
文物是一个大概念，它涵盖了各个历史时期：
文物既可以是古代的，也可以是现当代的，只要符合文物的两个明显特征，就可以视作“文物”；
而“古玩”却只指古代的珍贵物品，现代、当代的物品，无论多么珍贵，也不能称之为“古玩”或“古董”。
这在时间跨度上有明确的界限。
因此我们可以说，“文物”的范围远远大于“古玩”的范围。
按照《文物保护法》的规定，文物是不可再生的文化资源，中华人民共和国境内地下、水域和领海中遗存的一切文物，属于国家所有，是不允许民间有偿转让流通的，更不允许拍卖，否则便是违法。
对于部分私有文物，国家也是禁止民间流通的，
但近年间，国家出于保护文物的考虑，对于非国宝级的民间文物，鼓励“藏宝于民”，特许民间依法流通。
这既是为了推动收藏事业的发展，也是为了更有效地保护民间文物，激活文物的社会价值。
古玩，犹如一个包罗万象的大市场，东西多得很，博得很，杂得很，玩法多得很。
国家繁荣向上，老百姓丰衣足食，古玩有市场。
国家萧条混乱，老百姓衣食无着，没人有那个闲心来搞古玩。
古玩的收藏与鉴赏，是一项高雅的玩，一种有品味的玩，一种有文化的玩，一种背负历史、寻旧怀古的玩。
古玩，作为一种商品，它的特质集中地表现在两点:
一点是古，具有历史重负的沧桑感，往往这些东西，是一个社会发展时期政治、经济、文化、军事的最好见证;
另外一点是有文化，有品味，具有艺术性。
正是因为古玩作为商品的这两个最鲜明的特点，
决定了在古玩某一领域淘金的专门人才，
有可能在庞杂的良莠不齐的古玩市场中，赢它个罐满钵盈。
文物也好、古玩也好，我们只不过是一段时间的保管者而已。
舍得舍得，小舍小得，大舍大得，不舍不得，抱着一颗舍得、感恩的心态，挺好！
不同朝代的瓷器古玩特征
随着烧瓷工艺的不断发展，不同朝代的瓷器古玩特征也明显不同：
中国最早出现的瓷器是青瓷，因器表均施有一层薄薄的青釉而得名。商代青瓷已具备了胎质灰白、火候达1100℃以上、胎基本烧结、吸水性较弱等瓷的基本特征，但它在原料加工、器物成型以及烧窑技术上还比较原始，故称它为原始青瓷。
到了春秋战国时期，商业发达，城邑规模扩大，瓷器的烧制更加集中和专业化。此时烧制的瓷器，在胎质烧结性能和器表施釉技术等方面已不同于原始青瓷。在造型上有精致的加工，如提梁三足、鼎整套编钟等。
秦汉两代，政治、经济、文化空前繁荣，瓷器生产也出现了新的局面。在长期制陶烧瓷的实践中，对原料的选择，坯泥的淘洗，器物的成型，施釉直至烧窑等技术，都有明显的改进和提高，形成完整的工艺体系。
到东汉晚期，终于烧成了成熟的青瓷。中国瓷器的出现，是对世界文明的一大贡献。
三国时期的青瓷仍保留着前代的许多特点，它的胎质坚硬细腻，呈淡灰色，釉汁纯净，以淡青色为主，施釉均匀。器物上的装饰常见的有弦纹、水波纹、铺首、方格网纹和耳面印叶脉纹等，并在谷仓上堆塑各种人物、飞禽、走兽等，极为生动。
西晋的制瓷技术益加精巧，既实用又美观，青瓷的用途也扩大到人们日常生活的酒器、餐具和卫生用具等各个方面。这时南方青瓷造型趋向简朴，装饰减少，有些器物只作简单的褐色斑点。北方青瓷在造型、胎釉、纹饰等方面与南方不同，一般器型较大，以尊、瓶、罐、钵之类居多。胎体厚重，胎色灰白，釉较厚，玻璃质强，流动性大，器表往往有玻璃质流珠现象。器物多以莲花瓣纹、忍冬纹作装饰，装饰方法有堆贴、模印、刻划多种。北方青瓷的莲花纹饰与佛教的盛行关系密切。
白瓷的烧制，始于6世纪的北齐，当时尚属初创。隋统一全国，经济、文化有了较大发展。瓷器生产除了继承北朝的青瓷外，还成功地完成了白瓷的烧制。这样，中国瓷器便由青瓷发展到了白瓷的阶段，为以后彩瓷的出现创造了物质和技术条件。
唐代建立了更加繁荣昌盛的大帝国。瓷器的生产不仅满足国内各大都市市场上的需要，还远销到国外。当时的邢窑白瓷与越窑青瓷，分别代表了南北两大瓷窑系统。邢窑白瓷质地坚硬，制作精致，胎釉洁白如雪。在它的影响下，北方又出现了另一个著名的白瓷窑──定窑。此外，河南巩县、密县、登封、郏县、荥阳、安阳，以及山西浑源、平定，陕西耀州，安徽萧县等，都兴起了烧白瓷的瓷窑。唐代南方的越窑青瓷，以新的面貌出现。许多瓷窑受其影响而烧制青瓷，形成了越窑青瓷系统。
北宋结束五代十国的分裂局面，商品经济相应地发展起来。各方面对瓷器的需要量增加，制作技术又有较大发展：①宫廷皇室需用的高级瓷器，由官办瓷窑烧制。官办瓷窑严格按照宫廷设计的式样进行生产，造型多仿古，以青瓷为主，注重釉色美。在工艺上精益求精，在经济上不惜工本，烧制的瓷器严禁民间使用。②广大城乡民众所需要的日用瓷器，由南北各地民间瓷窑进行生产。由于它是商品生产，销路好的瓷器各窑争相烧制，一窑创新，各窑模仿，结果就形成了各种窑系。③对外贸易用瓷，瓷窑主要集中在广东、福建、浙江等沿海地区。烧制有仿龙泉窑的青瓷和仿景德镇窑的青白瓷两大类，它们分别属于龙泉窑系与青白瓷系。各类瓷窑在经营性质上是不同的，官窑与民窑具有严格的界限。官窑生产出类拔萃的精品，民间不得使用，而宫廷需求有限，时烧时废，得不到发展。民窑则相反，具有强大的生命力而向前发展。民间瓷窑的大量兴起，是宋代瓷器大发展的一个重要标志。
元代瓷器继承了宋代南北各个主要瓷窑的生产，南方的龙泉窑与景德镇窑则超过宋代，得到了较大发展。景德镇设立了浮梁瓷局，在一定程度上促进了瓷器的进步。它的青花与釉里红瓷器的烧成，是中国制瓷史上的一件大事。青花是用钴料在胎上绘画，然后上釉，在高温下一次烧成，因它的蓝色彩绘是在釉下，故又称“釉下蓝”。青花瓷器具有呈色淡雅、永不退色、题材丰富与实用美观等优点，一出现，便得到迅速发展，成为景德镇瓷器生产的主流。釉里红瓷器的作法与青花相同，只是呈色原料为氧化铜，因其不易烧成而未能与青花瓷器一样得到发展。元代青花瓷器的烧造，给景德镇带来了繁荣。
明代在景德镇设置专为生产御器的官窑，又对民窑采取“官搭民烧”即“有命则供，无命则止”等手段，来为宫廷烧制瓷器，民窑得到普遍发展，景德镇成为全国瓷器的烧造中心。明代永乐、宣德时的青花瓷器，色调浓艳，具有元代青花的许多特征。明成化时，在釉下青花的瓷器上，再加上红、绿、黄、紫等彩，这就是著名的成化“斗彩”。明嘉靖、万历时，又兴起了“五彩”。
清代也在景德镇设御瓷厂，但烧瓷主要都在民窑。清康熙时继承与发展了五彩，并创烧了“珐琅彩”。清雍正时期又烧制出“粉彩”。清乾隆时的突出成就是转心瓶的烧制，以及成功地仿烧漆、木、铜器物和各种果品等。清代瓷器，集历代烧瓷之大成并创造性地加以发展，达到了中国瓷器烧造的历史高峰。
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