欢迎来到陶瓷信息网网站!
网站首页 设为首页加入收藏
陶瓷信息网 > 陶瓷资讯 > 艺术瓷砖 > 导航 >

如何看待艺术品市场数据

如何看待艺术品市场数据

艺术瓷砖 品组词 陶瓷艺术

2022-02-25

艺术瓷砖。

如何看待艺术品市场数据

按:在研究艺术品市场时,我们常常会使用一些数据,这些数据是否能真实的反映艺术品市场情况?西南文化产业智库执行主任兼首席专家,西南民族大学旅游与历史文化学院教授马健通过对艺术品市场上几个不同数据的分析,提出在使用艺术品市场数据时,应努力提高艺术品市场的数据质量,树立正确的艺术品市场数据观。

马健TAoCI52.coM

随着全球艺术品市场的不断创新与持续发展,关于艺术品市场的量化研究越来越多。但是,这些量化研究所涉及到的数据,究竟能否反映艺术品市场的真实情况呢?事实上,假如艺术品市场的参与者和研究者只看数据,而不了解数据背后的情况,那么,我们恐怕不仅不能通过艺术品市场的数据来量化描述艺术品市场的真实情况,而且很可能会得出荒唐的结论或荒谬的臆测。

艺术品的特殊性

从艺术品的数据特征来看,艺术品的特殊性主要体现在两个方面:一是艺术品的异质性。虽然艺术品既包括原创作品,也包括有限复制品。但在艺术品市场上占有最重要地位的绝大多数艺术品都是原创作品。这些原创作品的最重要特征就是其具有非常强的异质性。既然每一件原创艺术品都是独一无二的,那么,即使是同一位作者创作的不同艺术品,实际上也很难进行价格上的精确比较。二是交易价的或然性。

具体来说,第一,由于艺术品市场上“家乡偏好”(Homebias)的普遍存在,同一作者的同一件作品在不同地点的交割能力存在着显著的差异。这就是说,艺术品的交易价往往随交易地点的不同而不同,并不符合经济学中的“一价定律”(the Law of One Price)。第二,由于艺术品交易强烈依赖于营销场景(Marketing Scene),因此,一件艺术品能否以及能够以多高的价格售出,高度取决于经纪人、画廊或拍卖公司的场景营销水平,并同时受到诸多不确定性因素的影响。

名实不副的范围

如果仔细比较各类艺术品市场指数和报告的话,我们会发现,针对同一时间段的不同指数和报告,其结论可能并不相同。而且,这种差异还并非由于数据分析师缺乏艺术品市场的专业知识或者采用了不合理的研究方法,而是因为这些艺术品市场指数和报告所涉及的“艺术品”概念并不相同,统计口径也不一致。

举例来说,根据巴塞尔艺术博览会(Art Basel)与瑞银集团(UBS)发布的《全球艺术品市场报告》(The Art Market 2019),2018年的全球艺术品市场销售额为674亿美元。根据全球艺术品市场信息网和雅昌艺术市场监测中心(AMMA)联合发布的《2018年全球艺术市场年度报告》(The Art Market in 2018),2018年的全球纯艺术品拍卖总成交额为155亿美元。这种全球艺术品市场宏观数据的差异是由于:前者的统计范围既包括纯艺术品,也包括装饰性艺术品和古董。既涵盖拍卖公司,也涵盖画廊、艺术博览会和在线交易平台。后者则只包括拍卖公司的纯艺术品。

假如你想尽可能“夸张”地描述全球艺术品市场的规模,会选择第一个数据,还是第二个数据呢?事实上,在很多文献引用此类数据时,并不会详加说明艺术品的涵盖范围和交易数据的采集范围。

内在有偏的样本

所谓内在有偏的样本,即不是随机抽取,不受概率支配,因而不能用于代表和推论总体的非概率样本或非随机样本。

以全球艺术品市场信息网借鉴美国密歇根大学调查研究中心的密歇根消费者信心指数(Michigan Consumer Sentiment Index)的编制方法,从2008年初开始发布的艺术品市场信心指数(Art Market Confidence Index)为例,该指数通过对全球100多万注册会员发放在线问卷,就受访者财务状况、艺术品购买意向,以及受访者对未来3个月经济走势的判断和艺术品市场走势的判断进行作答,并以最新1000名受访者的答案为依据进行计算,构建了艺术品市场信心指数。虽然从理论上讲,“消费者信心指数上扬,代表着消费者有较强烈消费商品与服务意愿;消费者信心指数下滑,代表着消费意愿不强。”但问题是,该指数的受访者样本限定在了相比之下可能更具国际视野,外语水平更好,更乐于通过网络获取信息的全球艺术品市场信息网注册会员。但这一群体显然并不能完全代表艺术品市场的参与者,从而产生偏性样本问题。

TaoCi52.com小编推荐

精品文章:投资艺术品小心踩地雷


投资艺术品小心踩地雷

记者近日在省收藏协会就偶遇一位从湘西远道而来的藏家。该藏家手中持有署名为齐白石的画作藏品,他自信满满,因为“画上有故宫博物院专家题的字”,但经过省收藏协会专家鉴定,该画为赝品。

这只是藏界风险的一个缩影。收藏界里,鉴定和拍卖环节的风险丝毫不亚于股市中的庄家操作和黑嘴荐股等。自从各大拍卖会屡创天价拍卖,关于拍卖会 的黑幕就不绝于耳。记者在采访中了解到,不是每卷旧画布都能拍出黄金价。除广被诟病的炒作成分,假拍、联手做局、天价鉴定等亦是收藏投资者不得不防的“地 雷”。

地雷一:假拍虚拍骗你没商量

据业内人士介绍,拍卖会存在所谓的假拍,包括三种情况:拍假,即拍卖赝品;拍卖公司刻意抬高评估价以收取高额佣金;委托方、拍卖方和买受方联手做局制造“天价”成交额。

由于拍卖会有“不保真”的行规“护体”,拍卖赝品也就被豁免。在炒作和造假产业链的运作下,拍卖场上价值千万元的元代青花瓷,真正的年龄可能不到一岁。近日新华社曝光一拍卖公司为赚取佣金、图录费等,将280元的赝品以5万元起拍。有画家甚至表示,当下他的工作不只是创作,还要负责拍卖会打假,但收效甚微。

5月22日晚,齐白石作品《松柏高立图 篆书四言联》以4.255亿元天价成交,而当消息传到美国,中国古代艺术研究专家、资深艺术记者Wendy Brown却只是淡淡追问:“买家付钱了吗?那些买下却不能付款完成的天价交易,仿如"虚拍",其实无效。”

一位业内人士表示,这种“虚拍”确实存在,比如一件作品,在拍卖之前买卖双方已经协商好价格成交了,但拍出的价格可能是协商价的数倍,“相当于免费打了广告,吸引更多卖家参与进来,为其他的拍品成交做铺垫。”

地雷二:花天价的鉴定或是谎言

除需警惕假拍陷阱外,收藏玩家们还需提防所谓的专家以鉴定为名,明知是赝品仍收取高额鉴定费。换言之,花天价获得的专家鉴定,可能只是废纸一张。

一位不愿透露姓名的业内人士透露,前不久,杜甫江阁举办了一次鉴宝活动,一位远道而来的专家鉴定了好多元青花,只要付鉴定费就开鉴定证书。他 说,“其实元青花都是国宝,流落到寻常百姓家的几率本来就小,那位专家却表示"宁可错杀三千,不可放过一个",以不能让古董流失为名收取鉴定费。”

前文提及湘西远道而来的藏家同样也有此遭遇。省藏协的鉴定专家表示,“画作上提名的故宫博物院专家在业内口碑很不好,如果画是真迹,有他的题字也不能为画加分;如果画是赝品,他的题字更加不能起死回生。”

地雷三:赝品打眼让你伤不起

除开防范这种“朝钱看”的专家外,“打眼”仍是藏家最大的风险。星城一位投资者为少交学费,请懂行的“顾问”指导艺术品投资,但3年内赔了50 万元。他以“血的教训”提醒新入市和已入市却对市场风险知之甚少的投资者:艺术品属高投资,一旦有人炒作,表象的“牛市”就会到来,一些投机者也伺机钻空 子,比如赝品、复制品等频现,不少物品甚至达到“以假乱真”的境界,让市场处处充满陷阱。

目前,天价艺术品迭出,许多人希望在艺术品投资盛宴中分得一杯羹,可结果却往往事与愿违,许多人赔了夫人又折兵。针对近来古玩收藏市场的火热, 有专家大声疾呼,直指当前中国收藏市场存在“白丁多”、“赝品多”、“太浮躁”三大乱象,并建议收藏者端正心态,普及文物常识,以防上当受骗。

精品文章:艺术品信托背后藏风控难题


艺术品信托背后藏风控难题

艺术品具有很强的保值和增值功能,在房地产市场调控、股市交易萧条下,艺术品信托市场的发展却在迅猛提速。随着越来越多金融资本的进入,艺术品市场呈现出一片繁荣的景象。但是繁荣的背后,有几点疑问值得大家共同探讨。

连带责任到底能否承担?

据用益信托工作室不完全统计,2010年全年仅有国投信托和中信信托两家公司参与艺术品信托的发行。2011年上半年增至7家,中融信托、北京信托、华澳信托、上海信托和中诚信托都参与到艺术品信托业务中。近期,西安信托也将与北京邦文艺术投资有限公司推出“西安信托·艺术品投资基金集合信托基金”,该信托计划聘请邦文投资担任艺术品投资顾问,聘请上海民生现代美术馆担任艺术品保管机构。

记者了解到,西安信托的这款产品对投资顾问的责任有明确的规定。就算是不小心购买到赝品,由此产生的损失也是由投资顾问承担的。而在退出方面,除了拍卖和协议转让这两种比较常见的退出渠道。必要的时候,邦文需要履行到期滞销艺术品回购的义务,而且信托期限内,如果可分配收益不足以满足相关信托费用和优先受益人的本金及预期基本收益,对差额部分投资顾问也有义务进行补足。

不止这一只产品,“国投飞龙艺术品基金15号集合资金信托计划”也规定:中国嘉德国际拍卖有限公司为华宇世纪的回购义务提供无条件不可撤销连带责任保证担保。“天物馆1号中国瓷器投资集合资金信托计划”则规定,深圳淳大和上海淳大为优先受益人预期收益的实现等提供差额补足义务,并为投资顾问的义务和责任提供连带责任保证担保,为优先受益人提供第二层保障。

表面上来看,风险都由投资顾问承担了,但是,用益信托工作室理财分析师雷雯雯提醒大家:“一般来说一个信托项目的募集金额都比较大,如果真的遇到风险,投资顾问所在的公司可能根本没有办法承担。”

记者就此采访了中华全国律协经济专业委员会主任、北京市大成律师事务所高级合伙人肖金泉先生,肖先生指出:“投资公司只是在注册资本范围内承担有限责任,如果他的注册资本只有100万,但是这个信托项目募集金额有1000万的话,那剩下的900万他就赔付不了了。而且依照法律规定,如果在条款中没有写明信托公司有赔付责任的话,那信托公司是不用赔偿投资者损失的。”

而在北京信托发行的“盛藏财富·宝腾一号艺术品投资集合信托计划”中,不仅有北京雅盈堂文化发展有限公司担任投资顾问,而且还有北京蓝色港湾置业有限公司担任连带责任保证人。“这实际上是在原来的基础上又加了一层保护锁。”雷雯雯说,“蓝色港湾实际上是起到了一个担保人的作用,如果该信托项目运行正常,它可以获得一部分担保收益。如果出现需要投资顾问赔付的情况,而且投资顾问本身的能力没有办法赔付,蓝色港湾也是要承担连带责任的。”

记者在北京市工商局网站上查询到,北京邦文当代艺术投资有限公司注册资本为5000万,而北京雅盈堂文化发展有限公司的注册资本为1000万。某信托公司工作人员告诉记者:“雅盈堂去年一年就买入了十几个亿的藏品,在圈里面也是数一数二的大公司。”对此,在某银行机构业务部工作的李先生提出了自己的看法:“他能否承担这个责任,主要看它的现金流量是否充足。但是作为一名普通的投资者,他没有办法了解到这个公司的具体情况,这个风险是不好判断的。”

钻政策漏洞“避税”?

在某信托公司发行的某款艺术品投资集合信托《可行性研究报告》的开篇就提道:“艺术品不但带有资本品的特点抗通胀、规避风险、获取收益,同时这个投资的过程充满艺术欣赏带来的各种其他效用。另外,艺术品投资还有一个优点就是可以避税。”

用益信托工作室发布的《2011年上半年艺术品信托市场发展报告》中提道:“目前,国家对艺术品投资的税收安排只对个人通过拍卖市场拍卖财产获得的收入进行了规定,而对于像以理财为目的的金融机构投资者在艺术品买卖过程中的税收安排没有明文规定。”

“也就是说,如果个人将自己拥有的艺术品拿出来拍卖,拍卖后的所得,在法律中明文规定是要扣税的。但是如果是投资艺术品信托产品而获得收益,那就不一样了。因为现在针对这方面的信托制度不是很明确。只是在信托文本中会规定要去申报纳税,但是如果投资者不去纳税的话也没有办法监查到。现在国家对信托产品的购买没有任何的信托登记制度,所以根本检查不到。”雷雯雯说。

对此,一位业内人士担忧地说:“现在只是因为相关的制度不健全,导致艺术品信托相比较普通的艺术品买卖更加赚钱。但是随着越来越多的信托公司开始涉足艺术品信托领域,相关的监管制度肯定会越来越完善。到那时,没有办法钻税收政策漏洞的投资者还会继续青睐艺术品信托吗?”

在银行机构业务部工作的李先生,对艺术品投资的“避税”功能却有不同的看法:“公司类企业、公募基金、单位在交易艺术品的过程中获得的收益是否需要收税?如果需要收税的话,平摊到每个投资人身上,效果是否等同于个人拍卖艺术品的收税?”

艺术品评估是否有权威性?

现在越来越多的投资公司参与到艺术品信托的发行中去,为艺术品信托的投资、真伪鉴别、退出等提供服务并承担连带责任,而信托公司则在全程中起到监管的作用。

据记者了解,这些与艺术品相关的投资公司在担任投资管理人时,除了自己的投资管理团队参与其中,同时还会从外界聘请一些行业专家组成投资顾问团队。这些专家一般是在艺术品圈里比较权威的学者。整个过程中,信托公司也都参与其中。最后由信托公司和投资顾问一起组成的投资决策委员会发出指令,去购买艺术品。

虽然信托公司和投资顾问都尽可能地降低估值风险,但是由于现在并没有一个公认的比较权威的机构进行艺术品鉴定和估值,这方面蕴含的风险也是不容忽视的。

对于艺术品的估值问题,雷雯雯同样表示了担忧:“现在整个艺术品市场处于比较混乱的状态。进行艺术品鉴定和估值的机构,主要是一些有投资经验的法人机构,但是他们并不是在整个行业内都有权威,他们也有可能会遇到赝品或者估值不准等问题。进行艺术品价格评估的主观因素较多,没有统一的评估标准,很容易出现各种纠纷。”

另外,从以往的情况来看,艺术品市场受到宏观经济的影响较大。李先生指出:“2008年的经济危机严重打击了国外的艺术品市场,之后中国的艺术品市场率先恢复。但由于目前的美债危机等因素,有可能影响中国GDP的增长,也有可能影响艺术品市场的发展。”

而曾经发行过艺术品信托的某信托公司工作人员则担心的是市场风险:“艺术品每年都在涨,很多艺术品都拍出天价,不排除艺术品市场特别是中国书画市场充斥了大量的泡沫。”

陶瓷知识分享:详解中国文物艺术品拍卖税收新政


详解中国文物艺术品拍卖税收新政

官宣!5月1日起,文物艺术品拍卖可全额开票,这无疑是对艺术交易的一个重大利好消息,也让行业对于接下来的2020年春拍充满期待。

艺术品拍卖现场

这也是在新冠疫情之后,拍卖行业被迫延期或取消拍卖,并陷入到困境,针对这一实际情况,中拍协艺委会提出加快推进解决拍卖价款开票的诉求,最终,国家税务总局在4月26日签发2020年第9号公告(关于明确二手车经销等若干增值税征管问题的公告),公告第三条对拍卖行受托拍卖的文物艺术品,委托方按规定享受免征增值税政策的,允许拍卖行以自己名义就代为收取的货物价款向购买方开具增值税普通发票,而对应的货物价款不计入拍卖行的增值税应税收入。该规定5月1日起实施。

这一拍卖税务难题的解决,给予疫情冲击下文物艺术品拍卖市场极大的生存和发展信心。

为防范拍卖企业虚开发票,《通知》中明确要求拍卖行须将拍卖物品的信息、委托拍卖合同、拍卖成交确认书、买卖双方身份证明、价款代收转付凭证、扣缴委托方个人所得税相关资料等留存备查。

但需要注意的是,受客观情况限制,对于委托方不享受免征增值税政策的(主要指机构委托),仍须依照现行经纪代理服务增值税管理要求,拍卖货款增值税发票由委托方开具给买受人。

划重点!公告第三条原文

拍卖行受托拍卖文物艺术品,委托方按规定享受免征增值税政策的,拍卖行可以自己名义就代为收取的货物价款向购买方开具增值税普通发票,对应的货物价款不计入拍卖行的增值税应税收入。

拍卖行应将以下纸质或电子证明材料留存备查:拍卖物品的信息、委托拍卖合同、拍卖成交确认书、买卖双方身份证明、价款代收转付凭证、扣缴委托方个人所得税相关资料。

文物艺术品,包括书画、陶瓷器、玉石器、金属器、漆器、竹木牙雕、佛教用具、古典家具、紫砂茗具、文房清供、古籍碑帖、邮品钱币、珠宝等收藏品。

利好:为拍行减负、促进企业收藏入场

针对这新政,显然,对于即将到来的2020年春拍来说,将会迎来企业收藏的极大兴趣。

上海苏宁艺术馆外景

近年来,企业收藏是为文物艺术品拍卖的新热潮,并且势不可挡。万达集团、新疆广汇集团、复星集团、侨福集团、湖南电广传媒等,都是艺术品拍卖场中众所周知的大客户。近年来的苏宁集团、宝龙集团等更是高调竞拍,并且建立起企业收藏的专业博物馆等,这无疑是中国艺术品拍卖的重要资金力量。

上海宝龙美术馆外景

对于企业而言,进行艺术品投资亦是出于避税的考虑,根据国家抵税的相关政策,进行艺术品收藏可以获得一定抵免资格。所以,艺术品拍卖能否开具全额发票,也是影响各大企业进入拍卖场的重要因素。

所以,2020年第9号公告颁发之后,这一拍卖税务难题的解决,给予疫情冲击下文物艺术品拍卖市场极大的生存和发展信心。

“全款开票必将刺激企业艺术品购藏,为年中到来的春拍带来更多的企业客户。此外,9号公告里的关于增值税的条款,也是国家对于税收的审慎改良,企业和拍卖行同时减负。”曾任职北京保利拍卖现当代艺术部的资深业务专家李雅璐对雅昌艺术网说到,她也进一步表示,这将极大促进拍卖行的交割结算,尤其是和企业一方。

另外,长期看来,这一新政亦有利于抵押贷款,保险和财富管理等部分。

中国文物艺术品拍卖税收20年来的纷争与改革

近年来,中国艺术品市场交易份额牢牢占据全球前三,和美国一争高下,其中主要得益于艺术品拍卖业20多年来的飞速发展,但其中也一直受到不合理的税收制度的困扰。

国家税务总局在1999年曾经发布过《关于拍卖行取得的拍卖收入征收增值税、营业税有关问题的通知》(国税发[1999]40号)的规定,按照此规定应该对拍卖行受托拍卖增值税应税货物,向买方收取的全部价款和价外费用,应当按照4%的征收率征收增值税。

但这一政策却是一个长达20年的“失误”。

对此,资深艺术市场专家、雅昌艺术网专栏作者季涛也曾经撰文。

1、写的是增值税,收的是营业税

实际上在过去的文件中,虽然明文规定的是对拍卖行收取增值税,即对拍卖行受托拍卖增值税应税货物,向买方收取的全部价款和价外费用,应当按照4%(2014年7月1日后调整为3%)的征收率征收增值税;对拍卖行向委托方收取的手续费征收营业税。但实际上在过去20多年间,一直收取的是营业税:真实情况是,在各个拍卖行向各地所属的税务局讲清表明自己只能赚取佣金后,各地税务局实际上也一直只在赚取的佣金之上收取税费。而国家税务总局对此都一直保持默许的态度。

2、写的是4%,收的5%

过去文件虽表明向买方收取的全部价款和价外费用,应当按照4%(2014年7月1日后调整为3%)的征收率征收增值税,但实际上实施的都是将拍卖行作为普通企业收取其佣金的5%的营业税。

3、税务总局误以为拍卖行在拍卖自己的货

因此,过去国家税务局制定的拍卖行的相关政策,实际上并非都是准确合理的。而各地的拍卖会和税务局也并没有按照这个“失误”的规定来执行。否则中国大陆的拍卖行根本无法维持运转。

4、写归写,收归收,费得是嘴皮子

所以当政策与实际发生相悖时,只能让拍卖行的工作人员与当地的税务局解释清楚,就是所谓的“费嘴皮子”……

5、营改增以后,营业税的5%改成增值税的3%

2016年全面推开营改增以后,对拍卖行取得的手续费收入,已由缴纳营业税的5%为缴纳增值税的3%。

时间来到2018年,7月25日,国家税务总局发布2018年第42号公告,明确“拍卖行受托拍卖取得的手续费或佣金收入按照经纪代理服务缴纳增值税”,同时废止《国家税务总局关于拍卖会取得的拍卖收入增收增值税、营业税有关问题的通知》(国税发[1999]40号),公告自发布之日起施行。

自此,困扰拍卖行业近20年的国税总局1999年40号文正式取消。

但在国家税务总局发布2018年第42号公告,其中第五条明确“拍卖行受托拍卖取得的手续费或佣金收入按照‘经纪代理服务’缴纳增值税,《国家税务总局关于拍卖行取得的拍卖收入征收增值税、营业税有关问题的通知》(国税发〔1999〕40号)停止执行”。

这一次公告明确了拍卖行以“取得的手续费或佣金收入”为税基,符合拍卖行作为中介服务的性质。但又出现了新的问题:按“经纪代理服务”的要求,拍卖行仅可就其收取的佣金及手续费开具增值税发票,拍卖货款的增值税发票要求由委托方开具给买受人。这一要求与文物艺术品拍卖“买卖双方保密”的行业特性不相适应,并且因文物艺术品拍卖绝大多数委托人为个人而难以操作。

也正是从这一年开始,中拍协艺委会开始了长达两年的各方协调争取之路。并在2019年第十三届全国委员会第二次会议上,全国政协委员(雅昌文化集团董事长)万捷提出《关于调整拍卖货款增值税开票方式的提案》。

在此过程中,中拍协艺委会召集中国嘉德拍卖、北京保利拍卖、北京翰海拍卖等企业数次进行专项讨论。

2020年新冠疫情之后,中拍协艺委会立即向国家税务总局反映疫情下拍卖行业的困境,提出加快推进解决拍卖价款开票的诉求。

4月上旬按照国家税务总局要求,艺委会同嘉德、保利、翰海等企业,就拍卖企业可提供的能够证明拍卖交易真实性的证据清单进行梳理,同时就不同委托情形的处理,文物艺术品的范围,交易证据清单的确定,以及监管方式提出建议。

最终,在2020年4月26日,国家税务总局对外发布2020年第9号公告,公告第三条对拍卖行受托拍卖的文物艺术品,委托方按规定享受|>>>>|

【精】江西省首家文化艺术品交易所开业


江西省首家文化艺术品交易所开业

新华网南昌10月18日专电(胡晨欢)江西省首家文化艺术品交易所18日正式开业。首轮上市出售的山水人物画系列作品是由我国著名美术家蔡超先生所创作。

据了解,江西省文化艺术品交易所主要从事文化艺术品的物权交易,旨在架设艺术家、投资者、艺术品与金融资本的桥梁,促进艺术产品和生产要素合理流动,推动艺术资源市场化、产业化,实现文化艺术品市场与资本市场的有机结合,为投资者搭建参加高端艺术品投资的平台。

据介绍,江西省文化艺术品交易所将实行会员制管理,凡是年满20周岁的中国公民(不含港、澳、台地区),以及注册资金10万元以上的法人单位经审核均可成为会员。

江西省文化艺术品交易所将采取柜台销售的方式出售艺术品。

陶瓷知识分享:陶瓷艺术品收藏圈之游戏规则


陶瓷艺术品收藏圈之游戏规则

(中瓷网讯)今年在全球蔓延的甲型流感H1N1在中国的艺术界出现变种——假型H1N1病毒,根据目前的情况观察,这一病毒传播速度很快,覆盖范围也很广,除了个别书画艺术之外,在艺术品拍卖业中也有体现,这一病毒的特点是:潜伏期长,个体间歇性爆发。

表现:患者高调,为自己唱赞歌,唯恐天下人不知自己的存在。对外界的影响是:无直接性命之虞,但有可能让人破财。

预防方式:因为不能直接对患者施药,只能提醒旁者预防——要有适应能力,长期持有“任你甜言蜜语,我自岿然不动”的不贪财心态,就能成功躲避。 个体普遍表现:自唱赞歌 当今的陶瓷艺术界中,一些有水平的陶瓷画家、书法家都醉心于艺术的研究和作品的创作中,他们唯恐在有生之年没留下多少有价值的艺术作品,名留美术史或者作品成为经典是他们的毕生最高追求。但也有一些艺术界人士,学未成、艺未精时就想步入江湖,靠一杆笔混迹天下,换得金山享受荣华,这不是一件坏事,正常人在正常的时代都可以理解其想法。

但是,如今许多的从艺者不是在良好的基础上寻找机遇,而是不懈地寻找机会,利用一切手段为自己贴金,如做广告、办画展、出画册、上拍卖(雇人假拍)、与名人合影、请名人签名……一切手段用到极致,目的就是将自己包装成一个世人尽知的艺术家。 频频参加笔会——办画展——出画册——花钱请评论界写艺术评论——想尽一切手段上拍卖会——雇人抬高身价,这一流程似乎已经成为当今一名艺术界人士成名的常规轨迹,无非是这一过程有的是自己操办,有的是有人来张罗,但总体目的一致。 对于这类“社会活动家”式的陶瓷艺术家,社会人士应当擦亮眼睛,认清其目的,这种操作方式可以使一名艺术家成为具有流行特点的名家,很难成为被历史永远记住的大家。

还有一类陶瓷艺术家,则是采用办画展——广泛参与社会活动——捐赠作品——通过在专业媒体上长期刊登广告形式宣传自己,也能收到一定的效果。 对于此类操作方式,诸多业界人士都是以笑待之,许多学院派人士则多以瞧不起对之。虽然各人有各人的看法,但是一个规律还有一些道理:流行的作品未必是经典的,经典的作品必然曾经流行过。

看一个陶瓷艺术家,不要看其知名度,也不要逢人就要“百度”一下,因为许多人的名声是虚的,网上的资料并未经过审核过程。聪明的投资者要观察一位陶瓷艺术家:先看其成长经历、学习经历、作品的风格演变,看其是否有良好的基础。 扩大化表现:资本介入炒作 如果说个体很好识别的话,当资本介入炒作环节中就很难分辨清楚。挣钱是所有炒作环节的终端目的,因此许多有势力的机构也不甘示弱,倚仗雄厚财力也介入了这一“艺术家造星”运动的生产线。

当然,他们选择的不是一般人,而是具有一定知名度的陶瓷艺术家,其中不乏名家。这些艺术机构开始在自己选定的陶瓷艺术家身上投资,比如议价买下一批作品——进行宣传——出高档画册——全球巡展——入藏著名艺术机构——拍卖这一系列炒作,由于是著名的艺术机构主办。

经典文章:艺术品电商好不好 这里这里众说纷纭


艺术品电商好不好 这里这里众说纷纭

来源:美术报

艺术品市场近期受多重因素影响,下行态势正不断加剧。对此,画廊、拍卖、艺博会等传统业态纷纷通过与第三方拍卖平台合作或自建网络拍卖平台等方式,开始将部分线下业务转向线上,催生出了新一轮艺术品线上交易的热潮。

尤其是刚刚落幕的2020香港巴塞尔艺术展,受疫情影响,这个被视作全球艺术品交易市场最重要风向标之一的艺术展,在今年取消了线下展览,并推出了首届网上展厅。

25万人次访问、2000多件作品、2.5亿美元的总价值……通过这些数据,2020年成为艺术品交易市场的一个时代新起点,似乎已经成为业内共识。

对此有业内人士表示,艺术品线上交易的时代已经到来。“线上肯定是未来的一种趋势。”线上与线下联动,可能未来会成为行业的标配。

但也有人认为这一说法过于乐观。实际上当前的艺术行业基本还是按照规律在发展,目前为止从没出现什么真正的颠覆性、爆发性增长,而艺术品交易的逻辑依然是线下的逻辑。

此外,由于此次巴塞尔网上展厅的线上交易无论频次还是总量都无法和线下“叫板”。所以有专业人士虽然认可线上交易的方式,但从结果来看,线上交易目前还是无法替代线下。艺术品线上交易似乎更加适合大众化的普品,而珍精稀的重磅拍品则还是需要回归到线下才能实现交割。

你看好艺术品电商吗?艺术品线上交易时代真的来了吗?真的只有大众化普品才适合线上交易吗?

正方观点

中国拍卖行业协会艺委会秘书长余锦生:“线上拍卖是线下拍卖的必要补充,并且发展前景广阔,这是模式多元化的行业需要、拍品多元化的供需关系、艺术大众化的市场需求等原因所决定的。”

艺术市场专家谢晓冬:通过这次疫情,画廊、美术馆、拍卖行,也都意识到必须要两条腿走路,一条是线下,一条是线上,线下艺博会和线上艺博会不是竞争或者是互相取代的关系,线上线下一体化,当今光靠线下服务是远远不够的,现在大家线上的服务越来越多。

北京画廊协会会长、蜂巢当代艺术中心馆长夏季风:“即便疫情过后,线上展览与销售的渠道也应该加强。”虽然因为技术和门槛等原因,艺术品线上交易“短期内可能还存在一定难度,但随着5G技术的成熟,线上模式会愈发得到重视。”

朵云轩拍卖公司总经理刘金旺:疫情期间,艺术品线上拍卖的渠道优势凸显。但线上拍卖对平台有要求,平台必须严格把关真伪,才能有信任度。

高级国际商务师、艺术市场研究专家王竹:艺术品电商的核心优势,是高效便捷以及不受地域和时间限制的广泛参与度,但其基础仍是货源和品质,优质可靠的货源才能吸引到大量买家线上参与,况且减少了线下成本后,具有竞争力的性价比,就会引发新生代群体的关注和认可,带来更多边际效益。

雅昌刘龙:艺术品电商的优势显而易见,突破时空局限、提高交易效率、降低成本,在某种程度上可以称之为区别于艺术品一、二级市场的新路径。

从创办开始,艺术品电商便针对大众消费,寻找当代艺术中价位偏低的作品,扩大艺术品的消费人群,给大众提供一个购买高品质又负担得起的艺术品的平台,同时提供给年轻艺术家一个机会展示并出售自己的作品。另一方面,也在一定程度上规避了目前难以解决的艺术品造假、价格虚高、物流保险难等问题。

反方观点

大咖拍卖创始人张皓:“从业者已经喊了太多次春天来了,实际上行业基本还是按照规律在发展,目前为止从没出现什么真正的颠覆性、爆发性增长。如果真有拐点的话,可能未必是往好的方向。毕竟全球疫情下,经济形势不容乐观,有可能会让艺术市场在一定时期内变得更冷,我们更应关注的是特定时期下交易升温的可持续性及有无可能触发真正高效的新交易模式”。

全联民间文物艺术品商会会长、中国古玩研究院院长宋建文:“目前的在线直播鉴定不能作为学术意义上的鉴定行为,也不能作为商业意义上的鉴定行为,更不能作为法律意义上的鉴定行为,只能把它看成是艺术品鉴定知识的传播行为或者艺术品鉴定知识的传播平台”。

上海美术学院副教授、博士生导师、策展人马琳:网上看作品和现场看作品的感觉会完全不一样。去展览会现场,本身就已经有一种仪式感,再加上置身人群中,听着周围形形色色的点评,会更容易受感染,引发更多购买欲望。

艺术家、策展人唐吉慧:在线平台在为双方带来便利的同时,又不得不说,缺少了现场的亲身体验感,观展的趣味会减少许多。最关键的是,在线展示也为艺术品真伪的鉴定带来一定的困难,买卖赝品、骗取定金是让许多买家担心的问题。

荣宝斋在线执行董事李春林:目前艺术品行业规模还相对较小,互联网的烧钱模式在短期内难有大作为,而且艺术品真伪优劣的判断存在一定的门槛限制。因此,艺术品电商既要坚持专业性,又要适应时代趋势,拥抱新技术,走一条行业特色的融合发展之路。

相关推荐