艺术瓷砖。
闽南民间艺术奇葩——剪瓷雕 组图
孙丽强在福建东山县的家中制作剪瓷雕作品《钟馗》（6月28日摄）。
孙丽强，福建省非物质文化遗产项目代表性传承人，30多年来，制作、修复的剪瓷雕有160多座。他的剪瓷雕制作技艺不仅继承了其父孙齐家的工艺精华和传统工艺的古朴神韵，也融合了现代艺术，使古老的剪瓷雕技艺重现生机。剪瓷雕，是利用颜色鲜艳的彩釉瓷器、贝壳等为原料，“剪”成片，然后用糖水灰按照不同的造型需要在坯形上逐层粘砌成形态各异的飞禽走兽、花鸟虫鱼、历史人物等，并镶嵌在屋脊、厝角、檐下照壁等。剪瓷雕分为平雕、立体雕、叠雕、半浮雕，是融合了泥塑、绘画、雕刻等的建筑装饰艺术，相传自唐代传入闽南地区，后经本土工匠、艺人的不断改造创新，逐渐形成一门独具闽南特色的建筑装饰艺术。（新华社记者 林善传 摄）|>>>>|
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经典文章：青花瓷中的牡丹花纹饰(组图)
青花瓷中的牡丹花纹饰(组图)
江苏省古陶瓷研究会编辑出版的《中国青花瓷纹饰图典》是国内资料最完备的一部青花瓷图典。图典共分人物卷、花鸟卷（上下）、山水卷、铭文款识卷等五卷。是从百多名瓷友所藏数十万瓷片中筛选出来的五千幅，经过分类断代解读精编而成。是收藏家、研究家的工具书；也是中国美术史的教科书。人物卷本报已有过介绍，现将花鸟卷上下分批向读者推介。
从青花瓷装饰的发展来看，始终保持着中华民族喜闻乐见的传统风格。青花瓷的出现，最早产生于巩县窑的唐青花，所绘制的便是花卉纹。它产生于民间，烧制于民窑。明代以后青花瓷的烧制始有官窑、民窑之分，繁简粗细之别，但纹样依然反映着民族的共同心理和喜好，保存下民族的文化精神与艺术形式。而民窑的纹样线条更流畅，笔触更灵活生动，因此在绘画艺术上也更具美学价值。
正德山石牡丹
嘉靖万历牡丹
青花瓷的生命力，在于它白地蓝花，靓丽雅致，每一幅青花纹样，都是一幅古人留下的中国水墨画。此外，在青花瓷花鸟画纹饰中，不论是花卉、翎毛，还是鱼虫、走兽之类，一幅幅幽倩素雅的青花瓷画，无不包含着美好的寓意和吉祥的象征。通过物象、谐音、巧妙的组合，表达人们良好的意愿、吉祥的祝福、美好的追求、心灵的期待。清代蒋士铨有诗云：“世人爱吉祥，画师工颂祷；谐声而取譬，隐语戛戛造。”说明青花瓷上的吉祥图案纹饰同样体现着中华民族的博大智慧和传统的文明。
在古代青花瓷绘中，以植物花卉蔬果最为丰富。不仅各种花卉直接作为画面主题入画，而且常以花卉作为人物画、山水画的背景或配景。由于所绘花卉佳果多有美好寓意，故使青花瓷格外生辉，成为上至官宦、下至百姓所喜闻乐见的纹饰。
康熙牡丹
乾隆竹石牡丹图
牡丹花纹饰是自元明至现代在青花瓷上常见的题材。多以折枝牡丹、缠枝牡丹表现，而整株牡丹则作瓷器主纹饰。缠枝牡丹多为二方连续的边饰图案。在瓷器上绘制牡丹普通而丰富，因为它有着富贵、吉祥、美丽、喜庆等祥瑞的寓意。然而各个不同时代，牡丹花和叶的画法，各有不同的时代风格，需要仔细辨识。吉祥的题目有：“国色天香”、“富贵白头”、“富贵平安”、“富贵长寿”、“富贵有余”、“玉堂富贵”等。
牡丹花总领群芳，有花王、花后之名。在唐代，牡丹即被称为国花。所以唐诗中咏牡丹的诗作非常多。一些诗人将牡丹称之为“国色天香”，如“天香夜袭衣，国色朝酣酒”、“此时逢国色，何处觅天香”等。后来形容美女，也叫做“国色天香”。
牡丹花是百花之魁，花开多姿，有雍容华贵之态，故凡以牡丹入画者，皆有富贵吉祥的寓意。故有“早知世人逐富贵，多买胭脂画牡丹”之句。
雍正牡丹
牡丹与他物组合，寓意丰富多彩。牡丹与白头翁鸟相配合，谓之“富贵白头”，为祝贺老年人的吉祥画语。牡丹与月季花相配合，谓之“富贵长青”，为祝贺青年人的吉祥画语。牡丹与猫和蝴蝶组合成画面，谓之“富贵耄耋”，乃是为八九十岁老人的祝寿之词。牡丹插在瓷瓶内的画面，表达的是“富贵平安”之意。牡丹与芙蓉花组合在一起，表示“富贵荣华”之意。牡丹与湖石栏杆组配，石寓长寿，故有“富贵长寿”之意。牡丹与香椽果组合，有“富贵姻缘”的含义。牡丹与寿带鸟组合在一起，有“富贵万代”的寓意。牡丹与鱼类组合成画，表示“富贵有余”。牡丹与水仙组合成画，表示“富贵神仙”。牡丹与灵芝相配合，表示“富贵如意”。牡丹与寿桃配合成画，寓意“长命富贵”。牡丹与公鸡组合在一幅画中，有“功名富贵”的含义。牡丹与玉兰花组合的画面，表示“玉堂富贵”。另外，还有凤凰牡丹、孔雀牡丹等，皆有吉祥之意。
【精】中国当代瓷雕大展在沪举办
中国当代瓷雕大展在沪举办
上海世博会开幕前夕，由１２０多尊中国工艺美术大师、教授以及陶艺新秀创作的精美瓷雕作品组成的“中国当代瓷雕大展”，将于２２日在上海虹桥举行。
上海艺术博览会组委会介绍说，瓷雕艺术是在我国雕塑艺术和陶瓷领域绽放的一朵奇葩，却始终未能进入主流艺术品收藏者的视线。近年来，我国陶瓷艺术家们吸收借鉴国际当代艺术的创作手法和理念，在瓷雕的创作上进行了许多大胆的尝试与探索。这次中国当代陶瓷大展，就希望借世博舞台向海内外展示中国陶瓷艺术的“新发现”，其中不乏以钧窑“窑变”技法烧制而成的世博会吉祥物海宝雕塑这样的新颖之作。
据悉，参加此次中国当代瓷雕大展的艺术家“名家如云”，包括被誉为“陶艺先锋”的周国桢，富有实验精神的景德镇陶瓷学院教授黄焕义，“钧窑陶瓷”的领军人物阎夫立等人。
值得一提的是，此次中国当代瓷雕大展的１２０余件作品，都将在地处上海闹市的虹桥绿地展出，让陶瓷艺术真正走进普通市民的休闲生活。
陶瓷浅析：瓷制酒器（图）
瓷制酒器（图）
瓷器始于东汉前后。与陶器相比，不管是酿造酒具还是盛酒饮酒器具，瓷器的性能都超过陶器。唐代的酒杯形体比过去的要小的多，故有人认为唐代就有蒸馏酒。唐代就有了桌子，也随之出现了一些适于在桌上使用的酒具。如注子，唐人称为“偏提”。其形状似今日的酒壶，有喙柄，既能盛酒，又能将酒注入酒杯中，因而取代了以前的樽勺。
宋代是陶瓷生产鼎盛时期，有不少精美瓷器。宋代人喜欢将黄酒温热后饮用，故发生了注子和酒碗的配套组合。使用时将盛用酒的注子置于注碗中，往注碗中注入流水，可以温酒。瓷制酒器，一直沿用至今。明代的瓷制酒器以青花、斗彩、祭红酒器最具特色。清代的瓷制酒器则是以具有清代特色的珐琅彩、素之彩、青花玲珑瓷及各种仿古制品为主。
景德镇瓷器以“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”名扬天下，灿烂辉煌的历史自隋唐以来名扬天下。米通瓷业立足于景德镇这一方热土，继承古老瓷都的优秀工艺，优选各种精制原材料，大胆引入现代文化元素，为当代名酒提供了最具文化气息的新型瓷制酒器。
追溯瓷器婴戏图的秘密
追溯瓷器婴戏图的秘密
瓷器上，以儿童嬉戏、玩耍画面为纹饰的，叫婴戏图或婴戏纹。观赏瓷器上的婴戏图，就能发现，画面上的儿童形象，有的天真活泼，憨态可掬，让人赏心悦目，有的表情木讷，脑袋奇大，甚至瘦骨嶙峋。那么，不同的婴戏图后面，隐藏着什么秘密呢？
据考证，婴戏图最早出现在唐代长沙窑瓷器上。到了宋代，定窑、磁州窑、耀州窑、介休窑、景德镇窑、容县窑等都曾用婴戏图作装饰，当时的制瓷匠师，通过刻花、印花、绘画等工艺技法，将婴戏花、婴戏球、婴戏海水、荡船、钓鱼、放爆竹、蹴鞠等儿童嬉戏玩耍的生活画面表现出来。其中以磁州窑釉下彩绘婴戏图最富表现力，特别是磁州窑器的瓷枕上，儿童钓鱼、玩鸟、蹴球、赶鸭、抽陀螺等形象都有描绘，孩儿赶鸭枕最为常见，有的画一男孩及二三只鸭，有的画男孩持荷叶作赶鸭状，将儿童的娇憨之态描绘得惟妙惟肖，传神之至。宋初社会稳定，人口增殖，婴戏图的大量出现，和当时的社会状况关系密切。
明清时期是婴戏图的鼎盛期，从简单的一俩个幼童形象发展到百多个幼童，幼童神态各异。婴戏图的流行，反映了当时的民众心理。作为一个古老的农业大国，我国自古就有祈求多子多福的民俗情结，传统的封建社会又把“君臣父子”、“不孝有三，无后为大”的男权思想发展到了极致，传宗接代的观念深入人心，因而寓意连生贵子、五子登科、百子千孙的图案，就成为瓷器常见的装饰图案。
除了反映民众心理，婴戏图还与各个时期的社会状况关系密切。明代婴戏图，宣德以前多为“庭园婴戏”，孩子们在庭园内活动。人物写实，绘画工整。宣德后，多为郊外婴戏，孩子们嬉戏在户外，人物画得比较抽象，近乎简笔画风格。婴孩的形象变化尤为分明，永、宣时期，孩童矮胖，头大，前脑尤大，圆圆的脸，额上几根流海，几个孩子一起玩，又叫群婴戏。孩童形象折射出社会的安定。嘉靖、万历时期，孩子们长袍大褂，显得头重脚轻，头特大，后脑凸出。这些形象表明，明朝社会政治经济的衰落已经初见端倪。
雍正、乾隆两朝的官窑瓷器，婴戏图画工严谨，多见儿童衣纹清晰，眉清目秀，动作天真烂漫，惹人喜爱。特别是乾隆时期，民族矛盾已相对化解，2000年的封建经济臻于顶峰，用婴戏图描绘了“黄发垂髫并怡然自得”的桃园美景和太平盛世。当时的官窑瓷器婴戏中的儿童姿态多样，动作夸张，画面多呈热闹愉悦的气氛。
社会动荡不安、矛盾尖锐，封建政权江河日下之时，婴戏图同样也能记录下来。明未天启、崇祯两朝社会动荡，战争不断，国力衰竭，这些社会现实折射在婴戏图中，孩童们瘦骨嶙峋，脚奇长，后脑特大，形体十分抽象，看起来奇形怪状。清朝中期的嘉庆、道光、咸丰三朝，婴戏图上人物呆板笨拙，儿童粗头大脑，反映了国运衰落的现实。
艺术品的创造总能够映现那个时代的特征。观赏婴戏图，让人感叹盛世难得，更加珍惜现今国运昌盛的大好局面。
经典文章_瓷器收藏保养小知识（图）
瓷器收藏保养小知识
一般性出土的低温釉和釉上彩。釉彩上会渗入很多杂物，有些甚至会出现脱釉脱彩的现象，这时候就应该首先在胎釉之间加入少量的粘合剂，在彩釉上涂上一些较软的粘合剂来防止彩釉的大面积脱落。如果是在地下埋藏了很长时间的高温釉或釉下彩，在瓷器表面还很容易产生大量钙质、硅质化合物，也就是土锈。就可以先用清水清洗一次，再用3％双氧水浸泡3小时左右，再用清水浸泡30小时以上，用清洁白布清洗，一般可以把土锈去掉。如果除不尽，就可以在土锈上刷上一些醋酸，5小时之后用医用手术刀斜削除去土锈，刀片只能朝着一个方向削。等到大部分土锈去除以后，再用白洁布和牙膏清洗直到土锈完全去除，不过这种方法目前只适用于高温釉和釉下彩。
在洗刷油污的时候，可以用碱水清洗，也可以用肥皂，洗衣粉等清洗，之后再用净水冲洗干净。在冬天洗刷薄胎瓷器的时候，一定要控制好水温，以防止冷热水交替使瓷器发生爆裂。有些彩色瓷器色彩中含铅量比较高，容易出现泛铅的现象，就可以先用棉签蘸上白醋擦洗，然后再用清水洗净。
【精】历代瓷窑-修内司官窑（图）
历代瓷窑-修内司官窑（图）
也称“ 南宋官窑 ”。宋室南迁后在杭州另立的新窑。窑址迄今尚未发现。宋叶真《坦斋笔衡》载：“……中兴渡江，有邵成章提举后苑，另邵局，袭故京遗制，置窑于修内司，造青器名内涵；澄泥为苑，极其精致，油色莹彻，为世所珍。后郊坛下别立新窑，比旧窑大不侔矣。”郊坛窑是南宋设立的第二座官窑，三千年代在杭州乌龟山发现窑址。所烧瓷器除盘碗外， 多仿周汉时期铜器玉器式样， 胎呈黑褐色，釉有粉青、月白、炒朱黄各色。明清两代景德镇御器厂仿官成风，以清雍正 (1723-1735)时所仿质量最好，有的几可乱真。南宋修内司官窑方支钉
相关提示：
老虎洞窑址就是南宋修内司官窑
在中国古陶瓷学会2006年年会暨青瓷学术研讨会上，杭州市文物考古所展示的杭州老虎洞（南宋）窑址出土文物惊动四座，特别是一个名为“荡箍”的制陶部件吸引了国内外100多位专家学者的目光。此前，学术界一直有人质疑杭州老虎洞（南宋）窑址的“南宋修内司官窑”身份，而此次研究人员历时5年整理出来的文物证明，杭州老虎洞（南宋）窑址就是以前的南宋修内司官窑。
在宋代瓷器派系中，汝窑、钧窑、哥窑、官窑、定窑名声最著，南宋官窑所出瓷器被后人视为珍品。据记载，南宋定都临安（今杭州）以后，共建造了修内司官窑、郊坛下官窑两座官窑。上世纪20年代，人们在杭州乌龟山发现了郊坛下官窑遗址，但修内司官窑在哪里一直是个不解之谜。 1996年，杭州老虎洞窑址的发现终于使修内司官窑浮出水面， 2001年，老虎洞窑址入选当年的全国十大考古新发现。然而，由于没有找到真正有说服力的物证，学术界始终存在争论。从2001年起，杭州历史博物馆对老虎洞出土文物进行了长达5年的整理，结果令人欣喜。目前已整理出4000多件出土文物，包括碗、盏、盘、洗等20类、53型器物，使人看到了令人惊叹的南宋官窑瓷器。其中一件在制作陶器过程中所使用的“荡箍”更令专家感到兴奋，上面清晰地写有“修内司官窑置庚子年”的字样。根据纪年，南宋时期有两个庚子年，分别是孝宗淳熙7年（公元1180年）和理宗嘉熙4年（公元1240年）。由此可以断定，杭州老虎洞（南宋）窑址就是以前的南宋修内司官窑。
中国古陶瓷学会会长、著名古陶瓷专家耿宝昌连连称“荡箍”为“国宝”。他说，修内司官窑的问题终于解决了，学术界持续了数十年的争论也可以平息了。昨天，老虎洞窑址终于验明正身，它正是南宋迁都临安（今杭州）后立的第一个官窑，也就是当年的修内司窑（修内司掌管打铁、制瓷等工匠的衙门）。修内司窑到底存不存在，又在哪里？这个争论了多年的难题，也迎刃而解。
杭州市文物考古所副所长唐俊杰说“从老虎洞发掘出的一件瓷荡箍，是证明这一切的铁证。”他介绍，荡箍是陶车上的一个部件，拉坯的时候能用到。
这件荡箍特别的地方，不是它的造型和功用，而是它身上近20个字。由于年代久远，字迹磨损得很厉害，但现在还能辨出“修内司……置庚子……师……匠”几个字。这说明修内司官窑确实存在，而且就是老虎洞窑址。在南宋人叶寘的《坦斋笔衡》中，明确写着南宋官窑有两个一个是郊坛下官窑，另一个是修内司官窑。郊坛下官窑窑址早被确定，就在杭州南郊乌龟山一带，现在的南宋官窑博物馆内。经过1956年和1985年两次发掘，这里发现了作坊遗迹和龙窑。没想到，在距乌龟山不到2.5公里的凤凰山脚下，就是修内司官窑的窑址。
南宋在公元1127年迁都后，仍然丢不掉皇室的脸面。为了满足皇宫和达官贵人使用瓷器的需要，再度建立官窑。据记载，南宋在杭州先后建立了修内司官窑和郊坛下官窑两座，以修内司窑出的瓷器为上品。而这座官窑以前一直是有记载无实证，成为千年之谜，直到老虎洞窑址的发现，才渐渐揭开它的神秘面纱。
经过杭州市文物考古所5年的发掘整理，已经初步整理出4000件青瓷。而瓷身带字的，只有这一件荡箍，它也成为了最有力的佐证。从昨天开始，市民走进杭州历史博物馆，就能欣赏到其中200多件青瓷精品。这些青瓷中粉青、米黄色釉的瓷器非常精致，有玉质感，比郊坛下官窑出土的青瓷更胜一筹。
陶瓷浅析_关于出土黑陶的保养方法（图）
关于出土黑陶的保养方法
黑陶的保养与一般陶器的保养方法其实都差不多，陶器容易受到尘埃和紫外线的侵害，如果保养不得当就很容易损坏。所以，陶器更应该加强保养。
当收藏室内温度不稳定或者温差过大的时候就很容易损坏陶器，所以室内温度最好控制在17～25℃左右，湿度最好在50%～60%左右，相对湿度变化不宜超过5%～6%，过于干燥或者潮湿的环境都不利于陶器的收藏。
过量的灰尘容易对陶器造成一定程度上的损害。它会使器物表面变色，所以对陶器一定要定期除尘，陶器最好的存放处是柜子里面或者框架上面。
过强的紫外线很容易使陶器的表面颜色发生变化，导致釉层脱落。所以，要尽量防止和减少强光对陶器的照射。 收藏室的窗子最好挂上遮光窗帘，或者在窗户上使用有色玻璃。古陶器除了少数是传世品，绝大多数都是地下出土的。由于埋在地下的时间过长，就很容易被盐类或者其他杂质所侵蚀，土壤中的部分化学物质也很容易吸附在器物的表面，所以在将陶器收藏入室之前，应先进行清洁和消毒，并且进行适当干燥。